Эстетика и дизайн товаров

Эстетика и  дизайн товаров 
4. Основные категории эстетики………………………………………………..3

18. Целостная  оценка эстетических свойств  товаров: сущность, значение, методика проведения………………………………………………………….…8

32. Дизайн как  наука: предмет, метод, область  применения…………………11

Список использованной литературы…………………………………………..17

4. Основные категории  эстетики. 

     Эстетические  категории - это наиболее общие признаки, с помощью которых описываются  процессы художественного творчества, строение и своеобразие произведений искусства, природа и механизмы художественного восприятия.

     Все группы эстетических категорий находятся  в определенной субординации и координации. Выделяются три группы категорий, которые  можно обозначить как отражающие:

1 — объективные  состояния, 

2 — духовно-практическое освоение мира

3 — мир субъекта  социальной жизни.

     В первой группе категорий отражены именно объективные состояния, а не объективные отношения, так как объективность указывает на нечто существующее вне, до или после практики и отражения, в то время как объективность указывает на процесс или деятельность. Это прекрасное, возвышенное, трагическое и комическое.

     Духовно-практическое же освоение в эстетическом аспекте  во второй группе следует понимать как определенный результат взаимодействия объективного состояния и субъекта социальной жизни, как нечто третье, в котором они своеобразно соединяются и отражаются в категориях эстетического идеала, вкуса и чувства.

     Наконец, категории третьей группы: искусство, художественный образ, творчество отражают те явления, в которых реализуется творческая природа человека; в эстетическом аспекте раскрывается субъект социальной жизни.

     Таким образом, качественные особенности  этих трех групп эсте-тических категорий  характеризуются отражением определенных сторон эстетического предмета, тем многообразием мира, который эстетически осваивается, познается и преобразуется человеком.

     При всем разнообразии подходов к определению  системы этических категорий  можно выделить общепризнанные, наиболее важные в теоретическом и практическом отношении категории:

     – добро и зло;

     – благо;

     – справедливость;

     – долг;

     – совесть;

     – ответственность;

     – достоинство и честь.

     Добро и зло – наиболее общие формы  моральной оценки, разграничивающие нравственное и безнравственное.

     Добро – категория этики, объединяющая все, имеющее положительное нравственное значение, отвечающее требованиям нравственности, служащее отграничению нравственного от безнравственного, противостоящего злу.

     Зло – категория этики, по своему содержанию противоположная добру, обобщенно выражающая представление о безнравственном, противоречащем требованиям морали, заслуживающем осуждения. Это общая абстрактная характеристика отрицательных моральных качеств.

     Моральное зло следует отличать от социального  зла (противоположности блага). Моральное зло имеет место тогда, когда оно – проявление воли определенного лица, группы лиц, социального слоя. Обычно как моральное зло оценивают отрицательные поступки людей.

     Происхождение зла объясняется по-разному. В  религиозных учениях зло –  фатальная неизбежность человеческого существования. Иммануил Кант считал зло необходимым следствием чувственной природы человека. Французские просветители объясняли зло результатом непонимания человеком своей подлинной природы. Марксисты связывают зло с антогонистическим устройством общества.

     Справедливость  в обществе понимается в различных  аспектах. Это категория морально-политическая и правовая. В этике справедливость – категория, означающая такое положение  вещей, которое рассматривается  как должное, отвечающее представлениям о сущности человека, его неотъемлемых правах, исходящее из признания равенства между всеми людьми и необходимости соответствия между деянием и воздаянием за добро и зло, практической ролью разных людей и их социальным положением, правами и обязанностями, заслугами и их признанием

     Долг  – категория этики, означающая отношение  личности к обществу, другим людям, выражающееся в нравственной обязанности  по отношению к ним в конкретных условиях.

     Долг  представляет собой нравственную задачу, которую человек формулирует для себя сам на основании нравственных требований, обращенных ко всем. Это личная задача конкретного лица в конкретной ситуации.

     Долг  может быть социальным: патриотический, воинский, долг врача, долг судьи, долг следователя и т. п. Долг личный: родительский, сыновний, супружеский, товарищеский и пр.

     Совесть иногда называют другой стороной долга. Совесть – самооценивающее чувство, переживание, один из древнейших интимно-личностных регуляторов поведения людей.

     Совесть – категория этики, характеризующая способность человека осуществлять нравственный самоконтроль, внутреннюю самооценку с позиций соответствия своего поведения требованиям нравственности, самостоятельно формулировать для себя нравственные задачи и требовать от себя их выполнения.

     Совесть – субъективное осознание личностью своего долга и ответственности перед обществом, другими людьми.

     Ответственность – категория этики, характеризующая  личность с точки зрения выполнения ею нравственных требований, соответствия ее моральной деятельности нравственному долгу, рассматриваемого с позиций возможностей личности.

     Решая вопрос о нравственной ответственности, необходимо учитывать ряд факторов, в том числе: способен ли человек  выполнять предписанные ему нравственные обязанности; правильно ли он их понял; должен ли он отвечать за последствия своих действий, на которые влияют внешние обстоятельства; может ли человек эти последствия предвидеть.

     Ответственность – обязанность и необходимость  давать отчет в своих действиях, поступках, отвечать за их возможные последствия.

     Ответственность – в целом философско-социологическое  понятие. Ответственность в этике  и ответственность в праве  тесно связаны.

     Достоинство – категория этики, означающая особое моральное отношение человека к  самому себе и отношение к нему со стороны общества, окружающих, основанное на признании ценности человека как личности.

     Сознание  человеком собственного достоинства  есть форма самосознания и самоконтроля. Человек не совершает определенного  поступка, считая, что это ниже его  достоинства. Достоинство – выражение ответственности человека за свое поведение перед самим собой, форма самоутверждения личности. Достоинство обязывает совершать нравственные поступки, сообразовывать свое поведение с требованиями нравственности.

     В то же время достоинство личности требует от других уважения к ней, признания за человеком соответствующих прав и возможностей и обосновывает высокую требовательность к нему со стороны окружающих. В этом отношении достоинство зависит от положения человека в обществе, состояния общества, способности его обеспечить практическое утверждение неотчуждаемых прав человека, признание самоценности личности.

     Понятие достоинства личности опирается  на принцип равенства всех людей  в моральном отношении, основывается на равном праве каждого человека на уважение, запрет унижать его достоинство, независимо от того, какое социальное положение он занимает. Достоинство человека – одна из высших нравственных ценностей.

     Честь как категория этики означает моральное отношение человека к  самому себе и отношение к нему со стороны общества, окружающих, когда моральная ценность личности связывается с моральными заслугами человека, с его конкретным общественным положением, родом деятельности и признаваемыми за ним моральными заслугами (честь офицера, честь судьи, честь ученого, врача, предпринимателя...).

     Честь и достоинство тесно связаны. Однако в отличие от достоинства, основанного на признании равенства  всех людей, честь оценивает людей  дифференцированно.

     Репутация – мнение о нравственном облике человека, сложившееся у окружающих, основанное на его предшествующем поведении. Репутация определенной социальной группы складывается на основании поведения принадлежащих к ней индивидуумов в течение достаточно длительного периода их деятельности. Репутация, разумеется, не остается неизменной, как и сами люди, ее создающие.

     Кодекс  чести судьи Российской Федерации, принятый в 1993 году, обязывает судью  в любой ситуации сохранять личное достоинство, заботиться о своей  чести, избегать всего, что могло  бы причинить ущерб репутации.

      18. Целостная оценка  эстетических свойств  товаров: сущность, значение, методика  проведения. 

     Эстетические  свойства характеризуют способность  изделия через чувственно воспринимаемые образы удовлетворять потребности  человека и общества в эстетическом идеале.

     При экспертизе эстетических свойств продукции  проводится анализ и оценка эстетической ценности товара, поэтому ее можно  рассматривать как особый вид  художественно-конструкторской экспертизы, имеющей целью качественный и  количественный анализ эстетического уровня изделий. Структура экспертизы эстетических свойств имеет ряд специфических черт, которые следует рассмотреть более подробно.

     В основе разработки методов эстетической оценки лежит теоретическая концепция  о ценностной природе и специфике  эстетического в продуктах предметного мира, сформулированная в ряде научных и прикладных исследований.

     Важнейшим положением этой концепции является понимание эстетических свойств  как способности изделия выражать в чувственно воспринимаемых признаках  формы свою общественную ценность (социально-культурную значимость, степень совершенства, полезности, целесообразности и т.п.).

     Человека  в его практической деятельности интересует, прежде всего, не форма  как таковая, а сама вещь с ее полезными  свойствами. Вещь ему нужна, чтобы удовлетворить ту или иную потребность – материальную или культурную. Именно эту ценность вещи он пытается обнаружить и использовать в процессе ее потребления, а затем при повторении исходных ситуаций человек пытается заранее предугадать, насколько ценна для него данная вещь.

     Совмещая  практику утилитарных действий с  непосредственным чувственным восприятием, человек видит, как отдельные  ценностные характеристики вещи становятся ценностными признаками формы.  Совершенные, полезные, целесообразные вещи оказываются наделенными совершенными, полезными, целесообразными формами. Между отдельными ценностными признаками и конкретными признаками формы устанавливается при этом четкая связь. Пропорциональная, масштабная форма оказывается, например, свойственной хорошим вещам, а несоразмерная, немасштабная – плохим. Так возникает представление о комплексе признаков и черт, характеризующих степень ценности вещи. Человек теперь уже не только знает, как выглядят хорошие и плохие вещи, но и может, руководствуясь внешними признаками, расставить изделия в ценностный ряд. Ценностный уровень изделий закрепляется, таким образом, в устойчивых информационно - содержательных элементах формы, в композиционной структуре изделия.

     Форма, став носительницей информации о  ценности изделия, приобретает способность вызывать у человека осознанную или неосознанную эмоциональную реакцию, в которой выражается ее непосредственная чувственная оценка: форма приятна или неприятна, привлекает или отталкивает. Человеку нравится не только вещь, но и ее форма. Эта реакция, сложившаяся в результате общественной практики человека, продолжает существовать в дальнейшем независимо от процесса практического потребления вещи. Форма превращается в специфический знак, вызывающий определенную чувственную реакцию, опирающуюся на сложные условно-рефлекторные связи человека с миром вещей.

     Форма, способная вызывать переживания, становиться  эстетически выразительной формой. Однако эстетическое отношение к  вещи проявляется, прежде всего, как ценностное отношение человека к ее содержанию. Правда, внешне оно раскрывается как чисто формальное отношение, как эстетическое восприятие формы изделия. Однако за этим внешним отношением происходит соотнесение ценности конкретной вещи с критериями и мерами общественной ценности. В результате такого сопоставления выявляется социально значимое содержание вещи, выходящее за рамки частных интересов индивида, практически ее потребляющего. Этот социально значимый смысл вещи, в свою очередь, наполняет форму новым содержанием. Сохраняя свои индивидуальные черты, форма является вместе с тем общественно значимой, художественной формой.

     Стиль, мода, оригинальность, образный строй  становятся неотъемлемым атрибутом  полезной вещи. Обладая способностью раскрывать эстетическое содержание в эмоционально-чувственных образах, форма полезной вещи приобретает информационно - знаковый смысл, роднящий ее с ценностями искусства.

     Художественно - ценная вещь не превращается, однако, в произведение искусства, так как  сохраняет за собой функцию практически необходимого предмета. Но это практическое назначение вещи отнюдь не снижает ее художественной ценности. Эстетически организуя предметную среду, вещи формируют вкусы человека.

      32. Дизайн как наука:  предмет, метод,  область применения. 

     Диза́йн (англ. design инженер-конструктор, от лат. designare отмерять) — это творческая деятельность, целью которой является определение формальных качеств  промышленных изделий. Эти качества включают и внешние черты изделия, но главным образом те структурные и функциональные взаимосвязи, которые превращают изделие в единое целое как с точки зрения потребителя, так и с точки зрения изготовителя. Дизайн стремится охватить все аспекты окружающей человека среды, которая обусловлена промышленным производством.

     Человека, занимающегося художественно-технической  деятельностью в рамках какой-либо из отраслей дизайна называют в общем  случае дизайнером (в том числе  архитектора, проектировщика, иллюстратора, дизайнера плакатной и прочей рекламной графики, веб-дизайнера).

     Предметом дизайнерской деятельности (тем, на что  она направлена) является создание гармоничной, содержательной и выразительной  формы объекта, в котором отражается целостное значение его потребительной ценности.

     Отыскать  новую идею помогают методы творчества: мозгового штурма, инверсии, аналогии, эмпатии, фантазии.

     Метод мозгового штурма. Подбираются сотрудники так, чтобы они не были лично заинтересованы в рассматриваемой задаче и слишком  глубоко связаны друг с другом. Они не обязаны быть разносторонними специалистами по данному вопросу, а только иметь общее представление о задаче, знать и понимать её (позднее специалисты могут дать свое заключение об этих идеях и развить их). Предлагается свободно высказывать свои мысли. Многие идеи окажутся бесполезными, однако сам процесс рождения идей должен происходить таким образом, чтобы предложения следовали друг за другом как можно быстрее. Задача состоит в генерировании большого числа разнообразных идей, в данном методе важно именно количество. Одна идея может породить другую. Критика и вынесение суждений [благоприятных и неблагоприятных ] не допускаются.

     Метод лучше применять для решения  задач типа “какой вид должен иметь... “, “какую форму необходимо выпускать...”, а не задач типа “как... ?”

     Метод инверсии. Предполагает отказ от прежних взглядов на задачу, отношение к ней с новых позиций. Сущность метода – перевернуть все вверх дном, вывернуть наизнанку, поменять местами. Если какая-то деталь всегда располагалась горизонтально, то её ставят вертикально или наклонно. Например, вывернутые наружу швы “дубленки”, размещение карманов, застежек на рукаве или спинке.

     Метод аналогии. Предполагает решение задач  искать по аналогии с известными ранее, встречающимися в природе, технике, художественной литературе и искусстве. Из литературного или другого источника берется реальная или фантастическая идея, образ и воплощается в рассматриваемой художественной задаче проектирования костюма.

     Метод эмпатии. Эмпатия – отождествление личности одного человека с личностью  другого. Этим термином также определяют и отождествление человека с разрабатываемым предметом, деталью или процессом. Задача состоит в том, чтобы “стать “ предметом и с его позиции, с его точки зрения посмотреть, что можно сделать для решения проблемы. Эмпатия требует от человека определенного вхождения в образ, артистизма. Для этого человек должен быть нескован и природно одарен.

     Метод фантазии. Размышления о желаемом, о нереальных вещах или процессах  могут натолкнуть на новую идею.

     Метод новых комбинаций состоит в использовании новых соотношений между различными, ранее не связывавшимися друг с другом параметрами. Новая комбинация приводит к созданию новых вещей. Например, преобразование традиционных видов одежды (юбка + брюки) даёт новый вариант юбка-брюки.

     Область применения дизайна :

     Промышленный  – дизайн промышлннных товаров, конвейерно-потоковый  массовый дизайн. Проектирование 3-х  мерных обьектов. Основная область  дизайна, где наиболее полно применяются  профессиональные навыки и опыт дизайнера, где от дизайнера требуется все его мастерство и даже больше. Это:

      1. услуги технологических дизайнеров, которые проектируют эстетически  совершенные структуры тканей, рельефы  плиток, фактуры покрытий, текстуры  пластиков.

      2. услуги декорирующего дизайна,  когда проектируются художественные ткани, портьеры, скатерти, ковры для промышленного изготовления.

      3. услуги инженерного дизайна,  осуществляющего всестороннее совершенствование  инструментов, приборов, станков, машин.

      4. услуги классического дизайна  (или художественного конструирования) объектов общественного быта и бытового труда.

      5. услуги нон - дизайна, организующего  процессы производства, обслуживания, сбыта, обучения.

     Промышленный  дизайн – это практика анализа, создания и разработки продукции для массового  производства. Цель промышленного дизайна - создать формы, успех которых гарантирован до того, как были сделаны крупные капиталовложения, чтобы такая продукция производилась по цене, позволяющей ее хорошо продавать и получать разумные прибыли.

     Стайлинг  «дизайн» – художественная адаптация уже готовой формы (интерьер-экстерьер) или улучшение технической части объекта. В России развивается довольно причудливо :) Средовой дизайн - дизайн архитектурной среды (интерьер-экстерьер), услуги дизайнеров, проектирующих художественные праздники, выставки и тд.

     Графический дизайн  – проектирование символов-знаков, логотипов, услуги дизайнеров, проектирующих  полиграфическую продукцию и  тд. Услуги стайлинг и арт-дизайна, уделяющих  основное внимание выразительности  полезных предметов. Сплав формы и содержания, реализации и уникального выражения данных.

     Паблишь-арт  – так называемый народный (городской) дизайн. Процветает на западе.

     Нон-дизайн – организует процессы производства, обслуживания, сбыта, обучения.

     Web-дизайн  – проектирование интерактивных web проектов.

     Сайнс-дизайн – научный дизайн.

     Фито-дизайн  – дизайн с применением, в основном, природных элементов, цветов и растений.

     Рекламный дизайн – скорее коммерческое ремесло, основанное больше на достижении прибыли, чем на искусстве.

     Футуро-дизайн – исторический дизайн и прогностический  дизайн будущего.

     Кустарный дизайн – скорее ремесло, основанное больше на личном опыте и вкусе, чем  на образовании.

     Китч  – примитивный, тупой (кухонный) «дизайн». В настоящее время определение  носит оттенок пренебрежения и презрения. Этот стиль широко используется в современной рекламе, ориентированной на широкого (народного) потребителя. Слово появилось в 1860-1870-е годы в Германии (Мюнхене) и означало переделку старой мебели, обновление с оттенком обмана: продавать старое как новое. Вторая вероятная составляющая значения - английское слово sketch («набросок»). Один из словарей подробно объясняет этот источник: «Когда англо-американские покупатели не хотели дорого платить за картину, они требовали набросок, sketch» [1]. Некоторые значения, существующие еще на этапе формирования термина и отраженные в немецких этимологических словарях [1, 2], остаются в нем по сей день: коммерческое бытование (использование при описании китча слов «продажа», «распродажа», «сбывание»); негативная оценка (частое упоминание слов мусор, грязь, а также звукоподражание, в котором «шипящий звук символизирует преувеличенное неприятие» [2]); подделка под что-либо ценное и новомодное.

     Арт-дизайн – дизайн штучный, концептуальный, элитный.

     Психо-дизайн  это наука адаптации интерьеров, архитектурных и ландшафтных  форм под конкретного человека, его  психологические особенности и  потребности. Интерьер способен стимулировать  и разрушать, настраивать на успех, покой или активность, снимать или усугублять внутренние проблемы человека, семьи, коллектива; активизировать творческий процесс, влиять на продажи. Создать индивидуальную дизайн-модель "под человека" можно только на основе объективной, научно обоснованной информации и методики, объединяющей принципы дизайна и психологии.

     Дизайн  среды – дизайн архитектурной  среды. Услуги дизайнеров, проектирующих  художественные праздники, шествия, обряды, выставки. Услуги программного дизайна, организующего масштабные объекты  с учетом практических и художественных задач.

     Поп-арт (pop art) – широкое художественное течение, охватившее в 1950-60-х все  виды изобразительного искусства США, Великобритании и других западных стран. Отказавшись от элитарности и  глубокомыслия абстрактного экспрессионизма, художники, работавшие в стиле поп-арт (в США Э.Уорхол, К.Олденбург, Р.Лихтенштейн и др.), избрали источником своего вдохновения массовую культуру: рекламу, комиксы, кино, джаз, иллюстрированные газеты и журналы и т.п.

     Оп  арт (optical art - оптическое искусство) - художественное течение второй половины 20 века, использующее различные зрительные иллюзии, основанные на особенностях восприятия плоских и пространственных фигур. Течение продолжает рационалистическую линию техницизма (модернизм). Восходит к так называемому геометрическому абстракционизму представителем которого был В. Вазарели.  

     Нано  арт - знамение молекулярной эпохи электроники, генетики и нано-технологии, исскусство сверхмалых величин, попадающее на сетчатку глаза через окуляр сверхмощного электронного микроскопа.

      Список использованной литературы. 

1. Борисовский Г.Б. Эстетика и стандарт. – М.: Госстандарт, 1989.

2. Князева Э.Б. Эстетика и дизайн потребительских товаров. – Ч. I. Эстетика потребительских товаров. – Новосибирск: СибУПК, 2006.

3. Князева Э.Б. Эстетика и дизайн потребительских товаров. – Ч. II.  Дизайн  потребительских товаров. – Новосибирск:  СибУПК, 2006.

4. Князева Э.Б. Дизайн товаров и художественные стили. – Новосибирск: СибУПК, 1997.

5. Казаринова В.И. Красота, вкус, экономика. – М.: Экономика, 1985.

6. Черепахина А.Н. История художественной обработки изделий из древесины. – М.: Высшая школа, 1993.