Национальная музыкальная культура. Творчество С.Сайдашева
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РЕСПУБЛИКИ ТАТАРСТАН
Альметьевский государственный нефтяной институт
Кафедра гуманитарного образования и социологии
КОНТРОЛЬНАЯ РАБОТА
по курсу: «История и культура народов Татарстана»
на тему: «Национальная музыкальная культура. Творчество С.Сайдашева»
Выполнила студентка
Группы 28-31: Хусаинова Р.Н.
Преподаватель: доцент кафедры ГОС
Сабирзянова Ф.Р
Альметьевск 2008 г.
Содержание
Введение
1.Первые творческие шаги
1.1 Детство и юность
1.2 Салих Сайдашев в
2. Становление композитора
2.1Работа в театре
2.2 Первый музыкальный редактор татарского радиовещания
2.3 Сайдашев-дирижер
2.4 На вершине славы
2.5 В преддверии больших перемен
2.6 Конец привычной жизни
2.7 В Москве
Заключение
Введение
Тенденции глобализации, обретающие
в XXI веке все более явственные черты,
параллельно с этим предполагают
и более глубокое понимание нациями
своих характерных
В этом смысле показательно музыкальное творчество Салиха Сайдашева. Воспитанный в самой глубине народной татарской культуры, он сумел сохранить этот стержень национальной самобытности в своем зрелом музыкальном творчестве. Он развивался как композитор не от общего к частному, что свойственно музыкальному профессионализму западноевропейского искусства, но, наоборот, от всего богатства частностей национальных татарских мелизмов к мелодике и гармонии универсальных музыкальных явлений. Поэтому его музыка так узнаваема, ибо лирика частных душевных порывов в ней тесно сопряжена с общим драматизмом жизни. Отсюда и такое значение в творчестве Салиха Сайдашева музыкальной драмы.
В его театральных партитурах музыка отнюдь не фон, на котором разыгрываются сценические действия, но как бы сама душа музыки является главным действующим лицом воплощаемой драмы. Это и есть подлинный футуристский синтез искусств музыки и театра, который в обществах, тяготеющих к универсализму глобального, становится определяющим.
1.Первые творческие шаги композитора
1.1 Детство и юность
Салих Сайдашев родился 3 декабря (20 ноября) 1900 года в Казани.
Музыкальное дарование Салиха проявилось рано. Первым инструментом, на котором он играл, была гармоника. Затем родные купили рояль – его появление окрылило юного Салиха. На рояле он импровизировал, подбирал мелодии. Первым его учителем стал народный музыкант, талантливый композитор-самоучка Загидулла Яруллин. Он познакомил Салиха с нотной грамотой, пробудил у него творческий интерес и большую любовь к народной музыке. Затем Сайдашев начал брать уроки у пианистки А.С. Ивановой, а в 1914 году поступил на фортепианное отделение Казанского музыкального училища, в класс профессора О.О.Родзевича. Занятия с опытными педагогами помогли ему овладеть основами фортепианной игры, музыкальной теории.
Часто юный Салих посещал Восточный клуб – центр татарской культуры. Здесь проводились концерты, ставились спектакли татарской драматической труппы «Сайяр», с лекциями по различным вопросам выступали видные деятели культуры.
Особое впечатление производил на Салиха любительский струнный оркестр, руководимый Гали Зайпиным и Исмагилом Галиакберовым, исполнявший в антрактах татарские народные песни, популярные русские вальсы, танцы. Юному Сайдашеву этот оркестр открыл новый мир звуков. И каково же было его счастье, когда в 1915 году он начал участвовать в нем как пианист.
Учеба в музыкальном училище, игра в оркестре, выступления в качестве пианиста-исполнителя народных песен предопределили жизненный путь будущего музыканта. Но в дореволюционное время талантливому юноше трудно было бы пойти по избранному пути. Его судьбу, как многих других представителей национального искусства, решила Великая Октябрьская социалистическая революция.
1.2 Салих Сайдашев в
Сразу после победы Октября Сайдашев принимает деятельное участие в работе Коммунистического клуба в Казани. Здесь он организовал и возглавил любительский струнный оркестр. В этом же клубе неоднократно слушал пламенные речи Мулланура Вахитова, убежденного революционера, преданного делу В.И.Ленина.
В первый год Советской власти, когда, несмотря на голод и разруху, повсеместно организуются курсы по ликвидации неграмотности, различные культурно-просветительные студии, самодеятельные театры, Сайдашев по приглашению уездного отдела народного образования вместе с ведущими артистами татарской драмы Камалом I, Камалом II, Б.Болгарским, С.Айдаровым и З.Богдановой едет в Буинск.
В Буинске Сайдашев был инициатором открытия музыкальной студии, преподавал в ней игру на фортепиано, музыкальную грамоту, руководил любительским струнным оркестром. Совместно с Ф.Биккениным он организовал татарский и чувашский хоры, которые разучили «Интернационал», пели татарские и чувашские народные песни.
В 1919 году Сайдашев добровольцем вступил в Рабоче-крестьянскую Красную Армию. Его направили в Оренбург, в политотдел Туркестанского фронта. Оружием Сайдашева и здесь было искусство. Служил он полковым трубачом, заведующим музыкальной частью татарской драматической труппы при политотделе армии, часто выступал на концертах-митингах как дирижер и пианист-аккомпаниатор.
Одновременно Сайдашев занимался в Оренбургской Восточной музыкальной школе. Под руководством педагога Балашевича он совершенствовался в игре на трубе, занимался у А.И.Гинальской по музыкально-теоретическим предметам.
После демобилизации, в1921 году Сайдашев был назначен заведующим Оренбургской Восточной музыкальной школой. По его инициативе открывается класс духовых инструментов, организуется духовой оркестр. Одновременно преподает он и работает концертмейстером.
В летние месяцы Сайдашев с агитгруппой политпросветуправления Казахского Наркомпроса совершил гастрольную поездку по районам Казахской и Узбекской республик. Агитгруппа, в основном из учащихся Восточной школы, проехав от Оренбурга до Ташкента, дала более 300 концертов.
Из Ташкента Сайдашев поехал в Бухару. Его заинтересовала древняя культура, своеобразие музыкального быта узбекского народа. К этому времени относится его первый композиторский опыт – песня «Озын сэфэр» («Далекий путь»). Возвратившись в Оренбург, написал он еще одно произведение – «Татарский вальс» для фортепиано.
2. Становление композитора
2.1Работа в театре
Бывший красноармеец, очевидец грозных событий гражданской войны и небывалого героизма Красной Армии, двадцатидвухлетний Салих Сайдашев вернулся в родную Казань, где и развернулась его большая разносторонняя творческая деятельность.
В 1922 году, к пятилетию Великой Октябрьской социалистической революции, был открыт Татарский государственный драматический театр «Кызыл Октябрь», объединившийся все лучшие артистические силы, разбросанные ранее по различным городам и районам России. Открылся он премьерой драмы Ф. Бурнаша "Жирсезляр". Конечно же, раз подбор репертуара и актерского состава проводился таким человеком как К. Тинчурин, этот театр не мог быть заурядным. Актерский коллектив в основном состоял из видных представителей труппы "Сайяр" и других артистических коллективов, многие из которых впоследствии вошли в историю нашего театра.
Однако становление жанра
Сайдашев был человек больших
организаторских способностей. Работая
в условиях молодой растущей культуры
Татарии, он включился в разностороннюю
деятельность не только в творческом
плане, но и в плане музыкально-общественном,
организационном. Проявлялось это без
особых усилий с его стороны. Как-то все
получилось словно само собой. Это взаимодополнение
двух начал - творчества и общественной
активности - видимо, притягивало к нему
людей и он легко становился центром новых
начинаний. С первых же дней работы в театре
он направил свою деятельность на создание
постоянного, односоставного симфонического
оркестра для театра. Это был важный шаг,
позволивший сразу же переломить ситуацию
в татарской музыке, приобщить татарского
слушателя к оркестровому звучанию, к
которому он был совершенно не приучен.
С давних пор Казань
- один из культурных центров России. Здесь
выступали большие симфонические оркестры
под управлением известных дирижеров.
Был оперный театр. Пел Шаляпин. Однако
татарское население, проживающее в "забулачной"
окраине города, слушало только небольшие
струнные ансамбли, состоящие из пяти-шести
человек и исполняющие народные мелодии
во время перерывов между спектаклями
в Восточном клубе. И даже это было уделом
лишь татарского населения города - татарской
интеллигенции. Только с открытием Татарского
государственного театра все слои татарской
слободы потянулись в театр. Идти в театр
стало праздничным событием в каждой семье.
Это стало своего рода "выходом в свет".
Ходили в театр не только смотреть спектакль,
но и для общения, в лучших нарядах и украшениях.
Но для создания
симфонического оркестра Сайдашеву, несомненно,
пришлось проделать огромную творческую
и организационную работу - искать, приглашать
музыкантов, подбирать необходимую для
спектакля или просто для исполнения оркестром
музыку, обработать ее, инструментировать.
Все это было проделано им в одном лице
и в очень короткие сроки. Уже в 1923 году
оркестр исполнял музыкальное вступление
к спектаклю Х. Ибрагимова "Башмагым".
И дирижером при этом, конечно же, был он
сам - Салих Сайдашев.
Согласно исследованиям
Ф. Салитовой, Сайдашевым написана музыка
более чем к 60 спектаклям. К сожалению,
больше половины написанной им музыки
не дошло до наших дней, не сохранилось.
2.2 Первый музыкальный редактор татарского радиовещания
В 1927 году в Казани впервые начинает
работать радиовещание. "Слушайте! Слушайте!
Говорит Казань! Работает радиостанция
РВ-17", - прозвучит голос первого
диктора А. Кутуя. Организатором этого
большого события в культурной жизни Казани
и республики был общественный деятель,
журналист, драматург Шамиль Усманов,
а литературным редактором стал близкий
друг Салиха Сайдашева - Исмагил Усманов.
Салих Сайдашев же стал первым музыкальным
редактором радиовещания.
Работа Сайдашева
в радиостудии, как и везде, куда он направлял
свою деятельность, не обошлась без новых
начинаний. В процессе работы, несмотря
на все его старания, для ежедневных музыкальных
передач явно не хватало исполнителей.
Тогда он предложил: почему бы не делать
совместные русско-татарские передачи.
У него были знакомые в гастролировавшей
тогда в Казани оперной труппе. Особенно
восхищался он голосовыми данными и исполнением
Оксаны Петрусенко, ставшей впоследствии
народной артисткой СССР и Украинской
ССР. Он приглашал, уговаривал артистов
оперы и конечно же, Петрусенко. И зазвучала
впервые по татарскому радио русская музыка.
"А почему не организовать чувашский
хор?" У него уже был опыт работы с чувашской
музыкой в период пребывания в Буинске.
И вот Сайдашев и чувашский поэт Петр Хузангай,
обучавшийся в то время в Казани, совместно
организуют хор студентов-чувашей. И зазвучали
по радио передачи на чувашском языке.
Работал он на радио
недолго - всего 2-3 года. Но эта работа оставила
определенный след в жизни Сайдашева и
одновременно у тех, кому выпало счастье
общения с ним. Он оказался в новом деле
таким же новатором, как и во всем. И остался
в памяти коллег человеком огромного таланта,
прекрасным музыкантом, организатором,
незаурядной личностью.
2.3 Сайдашев-дирижер
С началом радиовещания в Казани
имя Салиха Сайдашева и музыка
его дошли до всех уголков огромной
страны - от больших городов до далеких
деревень. С этих лет начинается
и большая концертно-гастрольная деятельность
Сайдашева, которая продолжалась до конца
жизни. Он объездил многие республики
Советского Союза не только как композитор,
но и как аккомпаниатор и дирижер. В 1929
году в Казани он дирижирует оперой "Сания",
а в 1930 году в Москве, на Всесоюзной олимпиаде
народных театров, дирижирует оперой "Эшче"
и там же дирижирует своей музыкальной
драмой "Иль", выдвинутой на смотр
в этой олимпиаде.
Приходилось Сайдашеву
дирижировать и большими симфоническими
оркестрами. В те годы в летние месяцы
в саду "Эрмитаж" под управлением
А. Литвинова играл большой симфонический
оркестр. На этих концертах Сайдашев был
не только слушателем, но и дирижером.
Об этом И. Аухадеев пишет: "Салих Сайдашев
не ограничивался исполнением только
своих сочинений. Очень хорошо помню, что
дирижировал он и произведениями западноевропейских,
русских композиторов, в частности Л. Бетховена,
М. П. Мусоргского, М. М. Ипполитова-Иванова".
О Салихе Сайдашеве-дирижере написано
очень мало. Но по сути, Сайдашев, создав
в Казани первый симфонический оркестр
для театра, оказался не только первым
татарским композитором, но и первым профессиональным
дирижером Татарстана. Это обстоятельство
тоже ставит его на особое место в нашей
музыкальной культуре.
2.4 На вершине славы
Наступил 1929 год. Он идет на волне творческой
активности, наметившейся в прошлые
годы, но насыщен событиями также
и личного плана. Этот год вместил
в себя периоды необыкновенного
подъема, а также и разочарований,
опустошенности. Но это все будет потом.
Пока Сайдашев еще не ведает, что ждет
его впереди. Он полон сил, надежд, творческих
замыслов.
Салих Сайдашев на вершине славы. Марши,
"Наемщик" и многое другое. На экранах
идет художественный фильм "Булат Батыр",
где использованы отрывки из театральных
постановок с его музыкой. Его имя известно
всей стране. О нем пишут.
2.5 В преддверии больших перемен
Идет 1929 год. В мае, как-то скоропалительно, он женится на приехавшей из Астрахани Сафии Алпаевой, работавшей тогда кассиршей в театре. Свадьба их стала событием для всей татарской Казани.
В июне этого же года - еще одно событие. Руководство Татарской АССР по инициативе Максима Горького организует поездку группы деятелей литературы и искусства в составе 20 человек по городам братских республик по маршруту: Казань, Астрахань, Махачкала, Баку, Ереван, Тбилиси, Батуми, Симферополь, Харьков, Москва. Поехали в основном деятели литературы - Шариф Камал, Мирсай Амир, Адель Кутуй и др., а также несколько человек из театра - Карим Тинчурин, Салих Сайдашев, Шакир Шамильский. Приехав из путешествия, Тинчурин и Сайдашев начали работу над новой музыкальной драмой "Иль" и 16-го ноября 1929 года состоялась ее премьера.
2.6 Конец привычной жизни
Конец 20-х годов в истории нашей страны отмечен как начало политических репрессий. В конце 1929 года по обвинению в национализме и агитации был арестован Шигаб Ахмеров.
Салих знал, что жизнь Ахмерова была посвящена просвещению, росту татарской нации. Он был для него примером честности, доброты. Поводом для ареста, по-видимому, послужила последняя акция, предпринятая по инициативе М. Саидгалеева, - переселение крестьян из малоземельных татарских деревень на правый берег Волги.
В музыкальной сфере тоже появились
проблемы. Это были годы всеобщего отрицания
старого и построения "нового мира".
Журнал "Яналиф" открывает дискуссию
о путях развития татарской музыки, о том,
какой она должна быть. На вопрос анкеты,
предложенной журналом, отвечали многие
деятели культуры. Особо подробны и интересны
ответы и суждения Султана Габаши как
в теоретическом, так и практическом плане.
В ходе дискуссии в ряде случаев были высказывания,
прямо касающиеся и творчества Сайдашева.
Среди них были и резко отрицательные,
как, например, в ответах Х. Туфана. Он писал,
что формы классической музыки, употребляемые
Сайдашевым, рутинны, что от них надо избавляться,
и призывал создавать музыку только на
социально-современные темы. Конечно же,
Сайдашев не мог оставаться безразличным
к этим высказываниям. Все это, вероятно,
создавало напряженность в этот и без
того трудный период его жизни. Сам Сайдашев
не принимал участия в дискуссии. Как известно,
он не любил писать, да и состояние души,
в связи с последними событиями в семье,
не располагало к этому. Он работал. Пока
шла дискуссия, какой должна быть татарская
музыка, он продолжал создавать свою музыку,
не сворачивая с выбранного пути.
Следующий год отмечен
в истории нашей музыкальной культуры
тем, что по решению ЦК партии в Москве
открывается студия для подготовки национальных
кадров для будущих оперных театров. Начинается
работа по выполнению этого постановления.
В сентябре 1933 года выходит приказ о разделение
театра на два состава и передачи части
сотрудников в студию Музыкального государственного
театра. В списке Музыкального театра
есть Сайдашев.
2.7 В Москве
В январе 1934
года в студию при Московской консерватории
с большим желанием учиться в столице
приехала большая группа казанцев. Начались
занятия.
Случилось
так, что квартира его (Салиха Сайдашева)
оказалась поблизости от здания Татарского
клуба, где ставились спектакли Московского
татарского рабочего театра. Тогда это
был центр культурной жизни московских
татар. И здесь недостатка в общении не
было. Поблизости жили артисты этого театра,
и режиссер - Г. Ильясов с женой Г. Камской
и детьми, и артистка Г. Таждарова и др.
Здесь же делал свои первые шаги А. Ключарев.
Он тогда учился в консерватории и работал
музыкальным руководителем этого театра.
Вскоре после получения квартиры к Сайдашеву
приехала его семья.
Московский период жизни Сайдашева не был насыщен творчеством, как предыдущие годы в Казани. Оторванный от почвы, где расцвел его талант, где он достиг определенных успехов как композитор, как лидер национальной музыки, с огромным еще не использованным творческим потенциалом - он со своими убеждениями оказался в полнейшем противоречии с веянием времени. У него было свое, признанное народом место, своя "ниша" в национальной музыкальной культуре, и кампания по написанию татарской оперы не увлекла его. Он писал, как чувствовал, как диктовала ему его природа, его мироощущение, его внутренний настрой.
К этому периоду относится его работа в армейской самодеятельности, где за исполнение своего "Марша Красной Армии" он получил именные часы от Наркома обороны К. Ворошилова.
Заключение
Велико воспитательное
На этой
вселенской арене историческая
ретроспектива возникновения,
Вот почему
творчество Салиха Сайдашева
так важно и для татар, в
плане сохранения ими своей
самобытности, и для России в
целом как братского союза
многих народов. Есть только
одно условие крепости и
Список литературы
- Д. З. Саинова- Ахмерова «Салих Сайдашев» (Казань, Татарское книжное издательство, 1999)
- Под общей редакцией Н.Г.Жиганова «Салих Сайдашев» (Казань, Татарское книжное издательство, 1970)
- В.И.Виноградов «Композитор Салих Сайдашев» (Казань, Татарское книжное издательство, 1994)
