Особенности культуры Древней Греции
КОНТРОЛЬНАЯ РАБОТА
Тема № 8
«Особенности культуры Древней Греции»
по дисциплине «Культурология»
ОГЛАВЛЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ…………………………….…………………………
Гомеровский период (XI—VIII вв. до н.э.)…………………………………….5
Архаический период (VIII—VI вв. до н.э.)……………………………………7
Классический период (V—IV вв. до н.э.)……………………………………...9
Эллинистический период (IV—I вв. до н.э.)…………………………………12
ЗАКЛЮЧЕНИЕ……………………....……………………
БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК………….……………………….………16
ВВЕДЕНИЕ
Каждый период в истории культуры по-своему ценен. Но не случайно особую роль исследователи отводят античной (особенно греческой) культуре. И литература, и искусство, и философия Древней Греции стали отправной точкой в развитии европейской культуры. Древняя Греция открыла человека как прекрасное и совершенное творение природы, как меру всех вещей. Знакомство с мировой культурой начинается с великолепных образцов греческого гения, проявившегося во всех сферах духовной и социально-политической жизни — в поэзии, архитектуре, скульптуре, живописи, политике, науке и праве. Греки создали науку, которую некоторые исследователи называют «мышлением по способу греков». Целая плеяда блестящих имен открывает страницы античной культуры: драматурги Эсхил, Софокл, Еврипид, историки Геродот, Фукидид, философы Демокрит, Платон, Аристотель.
В целом для античной культуры характерны рациональный подход к пониманию мира и в то же время эмоционально-эстетическое его восприятие, стройная логика и индивидуальное своеобразие в решении социально-практических и теоретических проблем. Этим Древняя Греция отличалась от Востока, где развитие культуры протекало в основном в форме комментирования древних учений, ставших каноническими, в форме увековечивания традиции.
У истоков греческой культуры находились Крит и Микены (II тысячелетие до н. э.). Отличительной чертой микенской цивилизации является наличие дворцов-цитаделей, мощных архитектурных комплексов, содержащих обширные кладовые, помещения административного и культового назначения.
Цель работы – изучить особенности культуры Древней Греции.
Задачи работы:
определить основные этапы, которые соответствуют основным периодам общественного развития Древней Греции;
описать особенности развития культуры основных периодов Древней Греции.
Гомеровский период (XI—VIII вв. до н.э.)
Эпоху с XI по VIII вв. до н. э. условно называют гомеровским периодом, так как к этому времени относятся события, описываемые в знаменитых эпических поэмах «Илиада» и «Одиссея», автором которых принято считать Гомера. Язык поэм – древнеионийский в своей основе – является памятником высокого поэтического стиля той эпохи.
Гомеровский период в истории древнегреческого искусства, характеризуется патриархальностью быта, раздробленностью мелких хозяйств и примитивностью начинавшей формироваться культуры. От этого времени почти не осталось памятников зодчества, так как материалом служили в основном дерево и необожженный, но лишь высушенный на солнце кирпич-сырец.
В формах и рисунках ваз, возникших до IX века до н. э., выступала несложность выражения чувств создавших их людей. Сосуды обычно покрывались орнаментами в виде простейших фигур: кругов, треугольников, квадратов, ромбов. С течением времени узоры на сосудах усложнялись, разнообразными становились их формы. В конце IX - начале VIII века до н. э. появились вазы со сплошным заполнением поверхности орнаментами.
К VIII веку относится дипилонская амфора, служившая надгробным памятником на кладбище Афин. Выразительны ее монументальные формы; широко массивное тулово, гордо поднимается высокое горло. Вся поверхность ее разделена на фризы, в каждом из которых свой узор, с часто повторяющимся меандром различного типа.
В лаконизме росписей Х-VIII веков формировались качества, развившиеся позднее в пластически сочных формах греческого искусства. Эта эпоха была школой для греческих художников: строгой четкости рисунков геометрического стиля обязаны сдержанной гармоничностью образов архаика и классика.
В геометрическом стиле проявлялись эстетические чувства народа, начинавшего путь к вершине цивилизации, создавшего впоследствии памятники, затмившие славу египетских пирамид и дворцов Вавилона. Решительность и внутренняя собранность эллинов в тот период находили отзвук в предельном лаконизме росписей с неумолимым ритмом, четкостью и резкостью линий. Условный характер изображений, упрощенность форм - результат не изощрения, но стремления выразить графическим знаком общее понятие какого-либо вполне определенного предмета реального мира. Ограниченность такого принципа изображения - в отсутствии конкретных, индивидуальных черт образа. Ценность его в том, что человек на ранней ступени развития начинает вносить в мир, кажущийся еще непонятным и хаотическим, элемент системы, упорядоченности. Схематические образы геометрики будут насыщаться в дальнейшем все большей конкретностью, но греческие художники не утратят достигнутого в этом искусстве принципа обобщения. В этом отношении росписи гомеровского периода - первые шаги в развитии античного художественного мышления.
В аттическом искусстве, представленном дипилонскими вазами, счастливо сочетаются формы, вырабатывавшиеся веками в различных областях Греции - на островах, в дорических центрах, в Беотии. В Аттике создаются особенно красивые сосуды с росписями многоречивыми, живыми. В Аргосе композиции предельно лаконичны, в Беотии экспрессивны, на островах Эгейского моря нарядны. Но для всех художественных школ, своеобразие которых намечается уже в гомеровский период, и в особенности для аттической, характерны общие качества - нарастание интереса к человеческому образу, стремление к гармоничному соответствию форм и четкости композиции.
В скульптуре геометрического стиля не меньше своеобразия, чем в вазописи. Мелкая пластика украшала керамику, когда изготовленные из глины или бронзы фигурки животных крепились на крышках сосудов и выполняли роль ручек. Существовали и не связанные с сосудами статуэтки культового характера, которые посвящались божествам, ставились в храмы или предназначались для могил. Чаще всего это были исполненные из обожженной глины фигурки с только намеченными чертами лица и конечностями. Лишь иногда скульпторы брались за сложные задачи и решали их довольно оригинальными методами своего стиля. В большинстве своем геометрические статуэтки предназначаются для созерцания в профиль и кажутся плоскостными, подобными изображениям на вазах. Огромное значение в них имеет силуэт, лишь позднее начнет пробуждаться интерес мастера к объему. Элементы пластического понимания мира художником только намечаются.
Во второй половине VIII века до н. э. в геометрическом стиле появляются черты, свидетельствующие об отказе от его строгих правил. Наблюдается желание показать фигуру человека, животного, различные предметы не схематично, но более живо. В этом можно видеть начало отхода от условности росписей и скульптур. Постепенно греческие мастера переходят к образам более полнокровным, жизненно конкретным. С возникновением более зрелых представлений человека о мире появляется потребность не схематического, но детального изображения, ведущая к кризису геометрического стиля и появлению новых форм в памятниках архаического периода.
Архаический период (VIII—VI вв. до н.э.)
На отрезок времени в два с половиной столетия, с середины VIII в. до конца VI в. до н.э., приходится «архаический» период в истории Греции.
Существенной чертой его является быстрое поступательное развитие во многих географически обособленных местностях Эллады самоуправляющихся гражданских общин и последующие формирование на их основе рабовладельческих полисов – городов-государств с прилегающей сельскохозяйственной округой.
Это была также эпоха широкой территориальной экспансии греков, получившей название «Великая колонизация». Наиболее богатые города-государства основывали колонии на берегах Средиземного и Черного морей. Этому способствовало развитие мореходства. Многочисленные колонии были центрами распространения древнегреческой цивилизации среди местных народов.
В эпоху колонизации сложилось общегреческое единство, общегреческий язык койнэ, постепенно вытеснивший местные диалекты. Окончательно он сформировался примерно в III в. до н. э.
Греки, называвшие себя эллинами, считали своими предками легендарного Эллина и его сыновей Эола, Дора и Ксуфа, а также внука Иона (сына Ксуфа).
В начале ранними греческими городами-государствами правили цари. С ростом и укреплением землевладельческой знати на смену монархиям пришли аристократии.
Приблизительно тогда же социальная и политическая напряженность привела к свержению во многих городах-государствах аристократии и к приходу к власти тиранов. Исключением явился дорийский город-государство Спарта, оставшийся под управлением аристократии. Многие тираны проявили себя как мудрые и способные правители: они поощряли литературу и искусство, украшали города общественными зданиями и способствовали развитию торговли и ремесел.
Архитектура как культурный феномен Греции начинается с храмовых сооружений. Особенность греческой архитектуры — использование ордеров. Ордерное здание обычно включает основание, колонны, покоящиеся на основании и крышу, поддерживаемую колоннами. Храмы строились на акрополе — укрепленном центре поселения, — или на агоре — главной площади, центре жизни полиса. В храме и вместе с ним развиваются виды искусства: скульптура, рельеф, живопись. Последнюю исследуют на основе росписи многочисленных ваз, сохранившихся до нашего времени. Различают стили многоцветной и чернофигурной росписи, в композиции господствуют орнаменты, животные, а позднее мифологические сюжеты.
В архаическую эпоху на основе финикийской слоговой системы создается греческое алфавитное письмо. Полагают, что сравнительно простой способ письма стал ведущим условием владения письменностью всеми свободными греками и отсутствия сословий писцов и жрецов.
Возникает философия в своей ранней форме исследования природы, мира — натурфилософии, — поиске первоосновы сущего в окружающем человека мире. Первые философы — Фалес, Анаксимандр, Пифагор — стали также основоположниками греческой математики, астрономии, других естественных наук. В литературе первоначально господствует эпос, достигший своей вершины в произведениях Гомера; развивается лирика.
Классический период (V—IV вв. до н.э.)
Время расцвета культуры Древней Греции (V—IV в. до н.э.) принято называть классическим периодом или классической Грецией. Господствующей формой социальной организации является полис. Полис — единство гражданской общины с принципами государственной и частной собственности на землю. Политические (гражданские) права взаимосвязаны с наличием собственности, политические и социальные структуры практически совпадают. Верховным органом полиса было народное собрание (граждан), окончательно решающее важнейшие вопросы. Ведущий экономический принцип полиса — самообеспеченность (автаркия). Тенденция к демократии сочеталась с аристократической традицией. В системе ценностей высшим благом был полис, от его благополучия зависела жизнь свободного человека-гражданина-
В первой половине V в. до н.э. созданы главные произведения зодчества: храм Зевса в Олимпии, комплекс сооружений на акрополе Афин. Центром храма в Олимпии было одно из семи чудес Древнего мира — статуя сидящего на троне Зевса из золота и слоновой кости, выполненная Фидием. Комплекс сооружений на акрополе Афин, разрушенный персами в 480 г. до н.э., отстраивался десятилетия и стал вершиной древнегреческой архитектуры, символом могущества Афинского морского союза. Замысел Акрополя как символа греческой культуры и победы над персами принадлежит Периклу, план и реализацию ансамбля связывают с гением скульптора Фидия. Главный храм Акрополя — Парфенон. В центре храма находилась статуя Афины, выполненная Фидием. Скульптура и живопись классической Греции развивали традиции предшествующего времени. Статуи богов и героев становятся динамичными и реалистическими. Наиболее известной из скульптур Мирона считается «Дискобол». Совершенное тело в момент напряжения — ведущая тема скульптора. Поликлет воплощает в камне черты гражданина. Воин Дорифор с копьем исполнен спокойного достоинства. Фидий стремился выразить абсолютное величие и красоту. Величайшим его творением греки считали статую Зевса в Олимпии. Распространение подобия как основной эстетической категории проявилось и в живописи. В многофигурных композициях передаются: пространство, объемность, светотени. Чернофигурный стиль в росписи ваз сменяется краснофигурным, естественным цветом глины; черным цветом закрашивается фон. В сюжете росписи сохраняется миф, появляются бытовые сцены. Выдающийся поэт Пиндар слагает оды в честь древнегреческой аристократии, победителей состязаний.
Классическая Греция — период расцвета драматического искусства. Ведущие жанры — трагедия и комедия. Крупнейшие драматурги — Еврипид, Софокл и Эсхил. Пожалуй, самый замечательный герой Эсхила — Прометей, воплощение гражданского мужества, разума и свободы. В трагедиях Софокла раскрывается духовный мир, переживания героев; художественные образы Эдипа, Антигоны обрели новую жизнь в европейской культуре. В творчестве Еврипида получили развитие поиски нового мировоззрения, интерес к личности, стремление показать реального, а не идеального человека; современники называли его «философом на сцене».
Крупнейшим представителем комедии является Аристофан. Драматург утверждает идеал мира, созидательного труда и обличает войну. Аристофан оставил образцы умной политической сатиры в художественной форме. Греческий театр был государственным институтом, он финансировался состоятельными гражданами. Театральные представления носили характер состязаний между поэтами; профессиональные актеры появились позже.
Достигает расцвета ораторское искусство, появляются профессиональные судебные ораторы, специализирующиеся на составлении речей для участников судебного процесса. Классическим считается стиль Лисия, непревзойденный благодаря сочетанию простоты с точными убедительными аргументами. Самым известным учителем риторики считался Исократ. Одним из величайших ораторов человечества является Демосфен. Его речи против Филиппа в защиту Афин преобразовали известного судебного оратора в политического лидера- патриота.
В скульптуре (Лисипп, Пракситель, Скопас) происходит переход от динамичной простоты стиля к передаче индивидуальности и сложного внутреннего мира человека. Павсаний изобрел технику живописи восковыми красками (энкаустика).
Крупнейший ученый этого периода Евдокс Книдский сыграл значительную роль в математике и астрономии, он считается создателем теоретической астрономии.
Эллинистический период (IV—I вв. до н.э.)
Этап развития народов в составе империи Александра Македонского принято называть эллинистической (эллины — греки и македоняне) цивилизацией. Эллинистическая цивилизация, охватившая народы Балканского полуострова, Египта, Малой Азии, районы Центральной Азии до реки Инд, сотрясаемая политическими конфликтами, была постепенно поглощена Римом.
Эллинистическую культуру, при всей противоречивости частей, можно называть целостным явлением: всем ее местным вариантам присущи два общих момента — наличие фрагментов греческой культуры и сходные процессы социально-политического и экономического развития. В эллинистической культуре выразительнее, чем в классической греческой, выступают различия субкультур: эллинизированной (элиты) и местной (социальных низов). В городах существовали эллинский образ жизни и система образования. Гимнасии, например, были учреждениями образования, местом состязаний и центром повседневной культуры. Важным фактором распространения эллинистической культуры были празднества. Грандиозные торжества включали религиозные обряды, торжественные шествия, состязания, игры, театральные представления, угощения. В архитектуре наряду с традицией храмового строительства греческим и местным божествам возводились театры, гимнасии, дворцы. Появились библиотеки, мусейоны как новый тип общественных зданий. Крупнейшей библиотекой считалась Александрийская, в ней насчитывалось около 700 тысяч свитков. Преимущественное развитие получают математика, астрономия, ботаника, медицина, география. «Начала» математика Евклида в течение веков были основой для обучения геометрии. Архимед Сиракузский открыл один из законов гидростатики, положения механики и совершил множество технических изобретений. Аристарх из Самоса сформулировал гипотезу о вращении планет, в том числе Земли вокруг Солнца. Феофраст систематизировал накопленные знания в ботанике. Герофил Халкедонский писал о наличии у человека нервов и их связи с головным мозгом, пришел к мысли о наличии системы кровообращения. Большое внимание уделялось изучению лекарств.
Литература осваивала новые жанры: филологические исследования, словари, биографии. При царских дворцах процветала утонченная поэзия, эпическая поэма, эпиграмма. Крупнейшим поэтом-лириком был Феокрит из Сиракуз.
В жанре комедии наибольшей популярностью пользовался гуманист Менандр. Продолжает развиваться монументальная скульптура. Родосский колосс — одно из семи чудес света, — бронзовая статуя Гелиоса, созданная Хересом из Линда, — достигал высоты 35 метров. Скульпторами эллинистической культуры созданы такие шедевры, как «Венера Милосская», «Ника Самофракийская», «Лаокоон», «Умирающий галл» (есть другие варианты названий этих скульптур). В стиле художественной драматизации писали историю эллинизма Каллисфен, Клитарх Александрийский, Филарх и другие. Традиции строгого изложения фактов придерживались историки греков Птолемей, Гиероним из Кардии. Египтянин Манефон написал историю Египта на греческом языке. Труды по всеобщей истории оставили Полибий, Николай Дамасский и др. Из наследия историков сравнительно хорошо сохранились лишь труды Полибия. В философии теряют позиции школы Платона и Аристотеля, возрастает влияние киников и скептиков, господствуют учение стоиков и эпикурейство. Стоики уделяют внимание этическим проблемам, личности. Главной задачей философии, по мнению Эпикура и его учеников, является утверждение радости жизни, в том числе освобождением от страха перед смертью и слепой судьбой. Скептики рассматривали преимущественно проблемы познавательных способностей человека. Киники поставили под сомнение разумность существующих социальных порядков, скрывающих, по их мнению, главные ценности человека. Многие киники подкрепляли свое учение образом жизни философа-отшельника Диогена, по легенде довольствовавшегося пустой бочкой у моря.
Характерной чертой религии этого периода был синкретизм. Боги греческого культа отождествлялись с восточными божествами. Культы Зевса и Диониса, объединяя функции наиболее почитаемых местных богов, превращаются в универсальные. Господствующие восточные культы почитались греками. Распространяются мистерии, магия, астрология, пророчества, социальные утопии, возникают обособившиеся от «мира зла» общины последователей новых культов.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Искусство Древней Греции знаменует один из высочайших взлетов в культурном развитии человечества. В своем творчестве греки использовали опыт более древних художественных культур, и в первую очередь эгейского искусства. Истории собственно древнегреческого искусства начинается после падения Микен и дорийского переселения и охватывает 11-1 вв. до н. э. В этом историко-художественнолм процессе выделяют 4 этапа, которые соответствуют основным периодам общественного развития Древней Греции: 11-8 вв. до н. э. – гомеровский период; 7-6 вв. до н. э. -- архаика; 5 в – первые 3 четверти 4 в до н. э. – классика; 4 четверть 4 в – 1 в до н. э. – эллинизм. Область распространения древнегреческого искусства выходила далеко за пределы современной Греции, охватывая Фракию на Балканах, значительную часть Малой Азии, многие о-ва и прибрежные луниты на Средиземном и Черном морям, где находились греческие колонии. После походов Александра Македонского греческая художественная культура распространилась по всему Ближнему Востоку.
БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК
1) Культурология: Учебное пособие для вузов / П.Ф. Дик, Н.Ф. Дик. — Ростов н/Д: Феникс, 2006. — 384 с. (Высшее образование).
2) Культурология: Учебное пособие для студентов высших учебных заведений (издание третье). — Ростов н/Д: «Феникс», 2002. — 608 с.
3) Культурология : учебное пособие / Л.Д. Столяренко [и др.] Изд. 4-е. — Ростов н/Д : Феникс ; Издательский центр «МарТ» ; Москва: ИКЦ «МарТ», 2010. — 352 с.
2
