Ознакомление детей 5 - 6 лет с произведениями книжной графики и живописи; натюрмортом и пейзажем

 

Федеральное агентство по образованию Российской Федерации

Северодвинский  филиал

Государственного  образовательного учреждения

высшего профессионального образования

«Поморский  государственный университет имени  М.В. Ломоносова» 

Факультет педагогики и психологии

Специальность 050703 – Дошкольная педагогика и психология 
 
 
 
 

Ознакомление  детей 5 - 6 лет с  произведениями книжной графики и живописи; натюрмортом и пейзажем 
 
 
 

Контрольная работа

по теории и методике развития

детского  изобразительного творчества

студентки 4 курса ОЗО ДПП

Верховцевой Нины Андреевны 

Научный руководитель:

Кандидат  педагогических наук

доцент  кафедры педагогики

Горбова Ольга Вадимовна 
 
 
 

Северодвинск

2011

 

Содержание 

Введение  ……………………………………………………………………………………..3 

Часть 1. Теоретические основы проблемы восприятия детьми старшего дошкольного возраста живописи и книжной иллюстрации как видов изобразительного искусства, натюрморта и пейзажа как жанров изобразительного искусства………………………………………………………

1.1. Характеристика живописи и книжной иллюстрации как видов изобразительного искусства…………………………………………………………………………………….                                                        

  • Особенности восприятия детьми 5-6 лет живописных картин и книжной иллюстрации  как видов изобразительного искусства, натюрморта и пейзажа как жанров живописи…………………………..
  • Методика  ознакомления дошкольников с живописью  и книжной иллюстрацией, натюрмортом  и пейзажем……………………………...
  • Характеристика  наглядного материала, используемого  в работе…. 
  • Часть 2. Особенности восприятия детей старшего дошкольного возраста живописи и книжной иллюстрации, натюрморта и пейзажа …………… 

      1. Особенности восприятия детьми 5-6 лет живописи и  книжной иллюстрации……………………………………………………………..
      2. Особенности восприятия детьми старшей группы натюрморта и пейзажа………………………………………………………………...
      3. Рекомендации педагогу старшей группы в организации работы по ознакомлению детей старшего дошкольного возраста с произведениями изобразительного искусства………………………………….

    Заключение……………………………………………………………………...

    Список  литературы…………………………………………………………….

    Приложения…………………………………………………………………….. 
     
     

    Введение 

        В аспекте современных концепций  воспитания и образования, направленных на гуманизацию педагогического  процесса и, значит, на особую роль индивидуально-ориентированного обучения, решаются задачи по воспитанию активной творческой личности. Этот процесс начинается в дошкольном детстве, когда ребенок через общение с взрослыми и сверстниками, в широком контакте с окружающим миром, искусством, художественным творчеством, осваивает социальный опыт. Дошкольный возраст является сензитивным к творческой деятельности, способствующей самовыражению, самоутверждению личности ребенка.

        Искусство несёт в себе огромный опыт отношений  человека с окружающим миром, а потому является средством познания общечеловеческих нравственных и эстетических ценностей. Эти ценности искусство выражает в художественных образах, восприятие которых и связанные с ним переживания, чувства воспитывают и развивают нашу духовно-нравственную и эмоциональную сферу.

       Искусство – это специфическая форма познания действительности и воздействия на нее. Жизненные факты, отдельные события, воплощенные художников в образе и истолкованные им, помогают глубже разбираться в реальных жизненных процессах, более пристально всматриваться в окружающий нас мир. Художник обладает умением схватывать самое важное и существенное, сосредоточить свое внимание на жизненных фактах и процессах, наиболее полно выявляющих смысл отражаемого. Благодаря типизации художник раскрывает правду, смысл жизненных явлений, внутренние закономерности, лежащие в их основе. Для художника характерно острейшее чувство предмета, особая прозорливость в общении с многообразным миром конкретных вещей. Следовательно, через искусство познается действительность, и посредством художественных образов мы получаем необычайно многообразные и многоплановые впечатления и знания, которые обогащают человека.

               Первоначальное приобщение детей к искусству начинается уже в дошкольном возрасте.  Дети проявляют исключительную любовь к картинам: они напоминают им виденное, ими лично пережитое, возбуждают их воображение. Этой любовью следует широко пользоваться для развития наблюдательности, ясности мышления и языка детей (Е.И.Тихеева).

            Каждый вид искусства уникален, но главным, объединяющим все виды искусства, является художественный образ, который доступен пониманию и детей дошкольного возраста. Чувственно-образный характер детского мышления делает этот период развития личности особенно актуальным для творчества во всех его проявлениях. Эти проявления следует поощрять и находить такие стимулы, которые побуждали бы детей «сочинять». Источниками детского творчества могут быть как окружающая действительность, так и различные виды искусства, с которыми знакомят детей взрослые.

             Исследование на данную тему принято с целью изучения особенностей восприятия детьми 5 – 6 лет живописи и графики, а также особенности предпочтения в выборе пейзажа и натюрморта.

       Гипотезы исследования:

       1. Мы полагаем, что дети 5 – 6 лет  смогут отличить графику от живописи с опорой на цвет.

       2. Мы полагаем, что дети 5 – 6 лет  выберут пейзаж, опираясь на личный  опыт.

       Задачи исследования:

       1. Определить понятийный аппарат работы: живопись, графика; натюрморт, пейзаж.

       2. Выделить особенности восприятия детьми 5 – 6 лет живописи и книжной иллюстрации, особенности предпочтения в выборе пейзажа и натюрморта.

       3. Изучить методику ознакомления  детей 5 – 6 лет с живописью  и книжной иллюстрацией,  натюрмортом  и пейзажем.

       4. Дать характеристику наглядного материала, используемого в работе.   
     
     
     
     
     
     
     
     
     
     
     
     

    1. Теоретические основы  проблемы восприятия  детьми старшего дошкольного возраста живописи и книжной иллюстрации,

    натюрморта  и пейзажа 

    1.1.  Характеристика живописи и книжной иллюстрации как видов изобразительного искусства  

                Группа искусств, основанных на  воспроизведении конкретных явлений жизни в их видимом конкретном облике, получила название изобразительных. К ним относятся скульптура, живопись, графика, архитектура, декоративно-прикладное искусство.

                Живопись – воплощение образов  действительности в их красочном богатстве и блеске с помощью красок, наносимых на какую-либо твердую поверхность. Среди всех видов изобразительного искусства живопись пользуется у зрителей наибольшей популярностью. Образы живописи очень наглядны и убедительны для воспринимающего зрителя. Ей доступно воспроизведение на плоскости объема предметов, их материальной плоти, глубины изображаемого пространства, окружающей предметы световоздушной среды, впечатляющих эффектов освещения. Живопись способна запечатлевать и раскрывать сложный мир человеческих чувств, переживаний, характеров, передавать тончайшие оттенки настроения, неуловимые мгновения в жизни человека и природы.

                Деление на жанры в живописи проявляется ярче, чем в других видах изобразительного искусства. Здесь жанры различаются, прежде всего, по предмету изображения: изображение природы – пейзаж, вещей – натюрморт, человека – портрет, событий жизни – сюжетно-тематическая картина. В свою очередь каждый из жанров имеет свои внутренние подразделения – жанровые разновидности. Так, пейзаж может быть сельский, городской, индустриальный, парковый, архитектурный, ландшафтный, морской; натюрморт – цветочный, со снедью, с бытовыми вещами; портрет – парадный, интимный, групповой. Жанровые разновидности сюжетно-тематической картины – историческая, батальная, бытовая, анималистическая, интерьер. 

                Идейное содержание произведения  живописи обычно конкретизируется в сюжете. Иногда сюжет представляет собой развернутое повествование, часто заимствованное из какого-либо мифологического, легендарного или литературного источника. Живописец претворяет сюжет живописными пластическими средствами (композиция, рисунок, цвет, ритм и т.д.) и дает изображенному свою оценку. Живопись способна передать и ощущение временного развития. Это достигается особой ритмической организацией изображения, композиционными построениями, динамикой цвета, распределением светлых и темных пятен на плоскости картины, характером линий, способом наложения мазков. Полнота охватываемых живописью явлений действительности проявляется также в обилии присущих ей жанров. По своему практическому назначению живопись разделяется на монументальную, станковую, театрально-декорационную, декоративную роспись предметов домашнего обихода, иконопись, миниатюру, диораму, панораму. Каждая из разновидностей живописи отличается характером исполнения и спецификой художественных образов.

                Главное выразительное средство  живописи – цвет. Цвет придает произведениям живописи особую, по сравнению с другими видами изобразительного искусства, жизненность, делает изображение полнокровным и убедительным. Художественно-эстетическим претворением красочного многообразия мира является колорит – система соотношений цветовых тонов и их оттенков, образующих определенное единство. Колорит – одно из важнейших средств эмоциональной выразительности художественного образа в живописи. По характеру цветовых сочетаний он может быть спокойным или напряженным, теплым или холодным, светлым или темным. Колорит зависит также от степени насыщенности и силы цвета. Он может быть ярким, приглушенным, сдержанным, блеклым и т.д.

                Итак, живопись – это вид изобразительного  искусства, запечатлевающий и раскрывающий сложный мир человеческих чувств, переживаний, характеров, передающий тончайшие оттенки настроения, неуловимые мгновения в жизни человека и природы, где главным выразительным средством является цвет, придающий произведениям живописи особую жизненность, делая изображение полнокровным и убедительным.

                Графика – вид изобразительного  искусства, основанный на искусстве  рисунка и обладающий собственными  изобразительными и выразительными  возможностями. Включает рисунок  и печатные художественные изображения.  Графика делится на станковую, книжную, газетно-журнальную, прикладную и плакат.

                Иллюстрация – рисунок, образно  раскрывающий литературный текст,  подчиненный содержанию и стилю  литературного произведения, одновременно украшающий книгу, обогащая ее декоративный строй. Задачи иллюстрации частью решаются также в рисунках на обложке, титуле, заставках, концовке. Иллюстрация – основа книжного искусства. Художник-иллюстратор становится как бы соавтором книги, трактуя литературное произведение, расширяя и дополняя текст зрительными образами, помогая читателю понять мысли автора, глубже почувствовать эпоху и материальный (предметный) мир, сопутствующий литературному рассказу. Особенно важны иллюстрации в книгах для детей. Ведь именно с книги начинается для ребенка знакомство с искусством и с предметным миром, так как изображение гораздо легче воспринимается и усваивается, чем мимолетное, быстро протекающее явление.

                Выбор материала, изобразительного  языка, принцип построения книги  не произвольны, они диктуются характером и стилем литературного произведения. По месту, занимаемому в книге, иллюстрации делятся на разворотные (они помещаются на двух страницах), страничные (полосные), полу полосные и мелкие. Иллюстрации, окруженные с двух сторон текстом, называются оборочными.

                Своеобразие иллюстрации в том,  что она не самостоятельна  по сюжету. Художник как бы помогает автору, делает зримыми его образы, идеи. Работая над иллюстрацией, художник решает самые разнообразные профессиональные проблемы: композиционной организации, декоративности, эмоциональной выразительности, стилистического соответствия духу литературного произведения, изображаемой эпохе. Но книжная иллюстрация – часть книги. Художник должен учитывать вид издания, способ воспроизведения, формат, соседство со шрифтовой полосой, наличие графических украшений, чтобы найти гармоническое решение, создать художественный образ иллюстрированной книги.

                Итак, книжная иллюстрация, относится  к графическому виду изобразительного искусства, является частью книги, расширяет и дополняет текст зрительными образами, помогая читателю понять мысли автора. 

    1.2. Особенности восприятия  детьми 5-6 лет живописных  картин и книжной  иллюстрации как  видов изобразительного  искусства, натюрморта  и пейзажа как жанров живописи   

                Восприятие – непосредственное, чувственное отражение предметов  и явлений в целостном виде  в результате осознания их  опознавательных признаков. Восприятие связано с опознанием, пониманием, осмыслением предметов, явлений, ситуаций; с отнесением их к определенной категории, типу, классу. [Езикеев, Кочетков].

                Художественное восприятие –  это восприятие произведений  искусства, понимание и осмысление изображенных предметов, явлений, ситуаций.

                Пейзаж – жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения является дикая или в той или иной степени приближенная человеком природа. В пейзаже воспроизводятся реальные или воображаемые виды местностей, архитектурных построек, городов, морских видов и т.п.

                Натюрморт – жанр изобразительного  искусства, который посвящен изображению  окружающих человека вещей, размещенных,  как правило, в реальной бытовой среде и композиционно организованных в единую группу. Специальная организация мотива (постановка) – один из основных компонентов образной системы жанра натюрморт. [Популярная художественная энциклопедия].

                Авторы Чумичева Р.М., Езикеева  В.А. и Зубарева Н.М. в своих  исследованиях рассмотрели вопросы  об особенностях восприятия детьми дошкольного возраста произведений изобразительного искусства.

                Р.М. Чумичева в книге «Дошкольникам  о живописи» рассматривает особенности  психического развития старших  дошкольников, как один из факторов  специфики понимания ими живописи, которые в конечном итоге создают возможность приобщения детей к искусству.

                В старшем дошкольном возрасте  интенсивно развивается произвольное внимание, оно становится более устойчивым, адекватным, целостным, осознанным. Это создает основу для развития планомерного, последовательного и логического восприятия содержания картины. С развитием образной памяти и воображения: увеличивается объем сохраняемых представлений, которые становятся осмысленными, четкими, дифференцированными, связными и системными.

                С существенным изменением образной  памяти и воображения увеличивается объем сохраняемых представлений и, они становятся осмысленными, четкими, дифференцированными, связными и системными. Развитие словесно-смысловой логической памяти влияет на изменение процесса воображения. В старшем дошкольном возрасте у детей формируется преднамеренное воображение, т.е. ребенок может строить и воплощать свой замысел. Своеобразие развития памяти и воображения способствует восприятию изобразительного искусства в форме обобщенных представлений.

                Развитое образное мышление старшего  дошкольника создает предпосылки для формирования логического мышления, определенных понятий ребенок способен сравнивать, сопоставлять, обобщать, высказывать правильные логические суждения и делать относительно верные выводы.

                Высокий познавательный уровень  детей старшего возраста обусловливает формирование у детей эстетического оценочного отношения к воспринимаемому, умение видеть в нем прекрасное или безобразное. У них совершенствуются и моральные чувства, которые с взрослением приобретают социальный характер.

                Автор рассматривает два вида  личностного отношения детей  к живописи: первый – эмоционально-личностный, связанный с личными мотивами, опытом ребенка, его эмоциями и интересом; второй – это когда ребенок проявляет эстетическое отношение к произведению искусств, дает оценку содержания, нравственно-эстетических отношений изображенных на картине людей. Старшие дошкольники выделяют познавательную, эстетическую и нравственную ценность содержания картины. Однако детям не сразу удается понять замысел художника, идею произведения. Они воспринимают сюжетную линию, но не могут еще анализировать отношения, переданные художником (между образами, содержанием и средствами выразительности, между главным и деталями). Об эстетической ценности содержания ребята рассказывают с особой эмоциональной настроенностью.

                   Понимание художественных образов  в произведении вызывает у  детей сильные чувства, проявляющиеся в сопереживании с героями произведения. Чем глубже и разнообразнее знания детей об окружающей действительности, тем сильнее чувства.

                Дети старшего возраста правильно  воспринимают выразительные средства  – как форму передачи содержания  произведения, его настроения. Особенность восприятия цвета в живописи состоит в том, что цвет они выделяют сразу, так как он ярок, знаком детям, они постоянно рисуют, легко увязывают его с настроением, выраженным в произведении. Однако они способны воспринимать цвет и как средство для раскрытия основной мысли содержания, через цвет оценивают эстетические достоинства картины. Кроме цвета, дети легко воспринимают мимику лица, понимают это средство как выражение настроения произведения в целом, так и выражение нравственных взаимоотношений между изображенными людьми.

                Труднее детям дается выделение  композиционного построения картины. Они легко выделяют композиционный центр, но затрудняются отвечать на вопрос, почему художник расположил в картине людей именно таким образом, что он хотел этим подчеркнуть. Установление зависимости между композицией и основной идеей произведения самостоятельно дети еще не могут, они нуждаются в помощи воспитателя.

                Умение восприятия линии, ритма,  светотени в произведениях живописи формируется у детей в систематической работе по ознакомлению с живописью.

                Дети дошкольного возраста, по  мнению Р.М. Чумичевой, их различных живописных жанров отдают предпочтение бытовому и натюрморту, так как они созвучны опыту детей. Овладев умением выделять средства выразительности в жанровой живописи, старшие дошкольники легко переносят на другие живописные жанры.

                Таким образом, у детей старшего  дошкольного возраста, с развитием  психических процессов: произвольного  внимания, образной памяти и воображения, логического мышления и высокого познавательного уровня, возможно формирование восприятия произведений живописи последовательно, планомерно, в форме обобщенных представлений с эстетическим оценочным отношением, умением видеть прекрасное и безобразное, совершенствуя представления о средствах выразительности – цвете, линии, композиции, светотени и т.д. 

                Езикеева В.А. в своих исследованиях  отмечает, что использование изобразительного  искусства (иллюстрации в книгах для детей, эстампы) способны формированию творчества в рисунках детей старшего возраста. Она отмечает о развитии способностей в области изобразительной деятельности через восприятие и наблюдения окружающей действительности и искусства.

                Понятие «изобразительное творчество дошкольника», по мнению автора, включает в себя не только продукт – рисунок, но и способность воспринимать действительность, высокоразвитую наблюдательность, творческое осмысление воспринятого, что связано с воображением, зрительной памятью и др. В процессе восприятия картины развивается память, а это помогает устанавливать ассоциации между восприятием действительности и искусством, между ранее воспринятым и настоящим.

                К выбору произведений искусства  для восприятия детьми определены основные требования. Они должны быть реалистическими и высокохудожественными, ибо только произведения, обладающие образной выразительностью могут оказать влияние на поиски выразительного образа в рисунке. Они по своей тематике должны быть близки и понятны детям, должны производить эстетическое воздействие на восприятие детей доступными выразительными средствами.

                Исследования педагога свидетельствуют  о способности детей дошкольного возраста к эстетическому восприятию искусства. Именно в старшем возрасте отношение детей к художественному произведению достигает довольно сложных форм эстетического восприятия. Отмечается проявление и в оценке произведений искусства. Способность же к эстетическому восприятию развивается при условии целенаправленного руководства взрослых.

                В процессе восприятия перед  ребенком ставятся задачи, требующие  ориентировки на те или иные  средства выразительности в иллюстрации,  эти задачи различны в зависимости  от выбора произведений. Большое  значение придается слову воспитателя, его вопросам, направляющим внимание детей на восприятие того или иного средства – цвета, формы, композиции.

                Таким образом, автором определены  основные требования к подбору  картин и иллюстраций для восприятия  детей. Она считает, что дети старшего дошкольного возраста способны воспринимать произведения искусства в силу развития зрительной памяти, воображения, на основе восприятия действительности, высокоразвитой наблюдательности, творческого осмысления воспринятого, указывая на связь особенностей восприятия с жизненным опытом ребенка.

                Зубарева Н.М. провела исследование  особенностей восприятия старшими дошкольниками натюрморта и пейзажа.

                Эмоциональное восприятие детьми  натюрморта позволяет отметить, что они способны выделить цвет, форму, расположение предметов в картине, а не только вкусовые качества изображенного. Задумываясь над замыслом художника, дети фиксировали свое внимание не только на цветовой стороне, но и на красоте форм, композиционном решении картины. Дети отмечают красивое прежде всего в ярком и пестром. Их не привлекают картины, написанные не ярко, в приглушенной гамме.

                Сопоставляя две разные картины,  на одну и ту же тему показали, что дети могут давать характеристики изображению, а не только констатацию отдельным композиционным приемам. При сопоставлении двух картин дети нагляднее воспринимали цветовую гамму, также отметили использование цвета художниками. Характерно стремление детей увидеть в натюрморте не только изображение «мертвой натуры», но связь ее с человеком. Анализируя ответы детей на вопрос, о чем художник хотел рассказать, автор отмечает, что дети дают различные ответы: опираются на непосредственное изображение, указывают на общий характер картины, содержали тот отклик, который нашел отражение в их сердце. Вопрос, что главное в картине, показывает, что большинство детей решают его по чисто внешним признакам, но есть дети, которые видят и переживают отношение художника к изображенному. Натюрморт для детей в определенной мере выступает как форма познания самой действительности.

                Зубарева отмечает, что дети 6-7 лет  оказываются способными, не задерживаясь на уровне информационного видения, подниматься до уровня эстетического видения, которому сопутствует воображение и чувство, улавливающее во внешнем, просвечивание внутреннего смысла.

                Итак, дети старшего дошкольного  возраста способны, не задерживаясь на уровне информационного видения, подниматься до уровня эстетического видения произведения искусства, и выражать художественно осмысленное отношение к картине.

                Рассматривая вопрос об эмоциональном  восприятии пейзажа, автор отмечает, что если в пейзаже присутствуют  персонажи, дети в первую очередь обращают внимание на них, не замечая красоты самой природы. Отмечается привнесение детьми человеческого настроения в картины природы, метафорический характер восприятия.

                Лучше воспринимаются пейзажи,  близкие опыту детей. Дети активнее  и успешнее воспринимают выразительные  средства, также им посильно понять характеристику определенного конкретного содержания, заметить отдельные композиционные приемы. Запас собственных наблюдений и опыт видеть положение предметов на разных расстояниях, помогает детям глубже воспринять художественное изображение.

                Восприятие знакомого пейзажа  со знакомой мелодией или использование параллельно чтения стихотворения, вызывает чувство радости и удовлетворения. Зрительные и слуховые ощущения, включенные в процесс восприятия, углубили его, сделали его полнее.

                Р.М. Чумичева отмечает такую  особенность восприятия пейзажной  живописи. Сельские дети воспринимают  пейзаж ярче и эмоциональнее,  более оживленнее строится беседа. Автор полагает, это обусловлено  тем, что темы этих картин  близки опыту ребенка, это его среда, в которой он живет.

                            Итак, следует сделать вывод, что  дети старшего дошкольного возраста  способны воспринимать произведения  искусства в силу развития  зрительной памяти, воображения,  на основе восприятия действительности, высокоразвитой наблюдательности, творческого осмысления воспринятого, указывая на связь особенностей восприятия с жизненным опытом ребенка.

                 Особенности восприятия дошкольниками  книжной иллюстрации рассматривали Курочкина Н.А., Мирошкина Р., Кионова В.Я.

    Ознакомление детей 5 - 6 лет с произведениями книжной графики и живописи; натюрмортом и пейзажем