Федеральное
агентство по образованию Российской
Федерации
Северодвинский
филиал
Государственного
образовательного учреждения
высшего
профессионального образования
«Поморский
государственный университет имени
М.В. Ломоносова»
Факультет
педагогики и психологии
Специальность
050703 – Дошкольная педагогика и психология
Ознакомление
детей 5 - 6 лет с
произведениями книжной
графики и живописи;
натюрмортом и пейзажем
Контрольная
работа
по теории
и методике развития
детского
изобразительного творчества
студентки
4 курса ОЗО ДПП
Верховцевой
Нины Андреевны
Научный
руководитель:
Кандидат
педагогических наук
доцент
кафедры педагогики
Горбова
Ольга Вадимовна
Северодвинск
2011
Содержание
Введение
……………………………………………………………………………………..3
Часть
1. Теоретические основы
проблемы восприятия
детьми старшего дошкольного
возраста живописи и
книжной иллюстрации
как видов изобразительного
искусства, натюрморта
и пейзажа как жанров
изобразительного искусства…………………………………………………………
1.1. Характеристика
живописи и книжной иллюстрации как видов
изобразительного искусства…………………………………………………………………………………….
Особенности
восприятия детьми 5-6 лет живописных
картин и книжной иллюстрации
как видов изобразительного искусства,
натюрморта и пейзажа как жанров живописи…………………………..
Методика
ознакомления дошкольников с живописью
и книжной иллюстрацией, натюрмортом
и пейзажем……………………………...
Характеристика
наглядного материала, используемого
в работе….
Часть
2. Особенности восприятия
детей старшего дошкольного
возраста живописи и
книжной иллюстрации,
натюрморта и пейзажа ……………
- Особенности
восприятия детьми 5-6 лет живописи и
книжной иллюстрации……………………………………………………………..
- Особенности
восприятия детьми старшей группы натюрморта
и пейзажа………………………………………………………………...
- Рекомендации
педагогу старшей группы в организации
работы по ознакомлению детей старшего
дошкольного возраста с произведениями
изобразительного искусства………………………………….
Заключение……………………………………………………………………...
Список
литературы…………………………………………………………….
Приложения……………………………………………………………………..
Введение
В
аспекте современных концепций
воспитания и образования, направленных
на гуманизацию педагогического
процесса и, значит, на особую роль индивидуально-ориентированного
обучения, решаются задачи по воспитанию
активной творческой личности. Этот процесс
начинается в дошкольном детстве, когда
ребенок через общение с взрослыми и сверстниками,
в широком контакте с окружающим миром,
искусством, художественным творчеством,
осваивает социальный опыт. Дошкольный
возраст является сензитивным к творческой
деятельности, способствующей самовыражению,
самоутверждению личности ребенка.
Искусство
несёт в себе огромный опыт отношений
человека с окружающим миром, а потому
является средством познания общечеловеческих
нравственных и эстетических ценностей.
Эти ценности искусство выражает в художественных
образах, восприятие которых и связанные
с ним переживания, чувства воспитывают
и развивают нашу духовно-нравственную
и эмоциональную сферу.
Искусство
– это специфическая форма познания
действительности и воздействия на нее.
Жизненные факты, отдельные события, воплощенные
художников в образе и истолкованные им,
помогают глубже разбираться в реальных
жизненных процессах, более пристально
всматриваться в окружающий нас мир. Художник
обладает умением схватывать самое важное
и существенное, сосредоточить свое внимание
на жизненных фактах и процессах, наиболее
полно выявляющих смысл отражаемого. Благодаря
типизации художник раскрывает правду,
смысл жизненных явлений, внутренние закономерности,
лежащие в их основе. Для художника характерно
острейшее чувство предмета, особая прозорливость
в общении с многообразным миром конкретных
вещей. Следовательно, через искусство
познается действительность, и посредством
художественных образов мы получаем необычайно
многообразные и многоплановые впечатления
и знания, которые обогащают человека.
Первоначальное приобщение детей к искусству
начинается уже в дошкольном возрасте.
Дети проявляют исключительную любовь
к картинам: они напоминают им виденное,
ими лично пережитое, возбуждают их воображение.
Этой любовью следует широко пользоваться
для развития наблюдательности, ясности
мышления и языка детей (Е.И.Тихеева).
Каждый вид искусства уникален, но главным,
объединяющим все виды искусства, является
художественный образ, который доступен
пониманию и детей дошкольного возраста.
Чувственно-образный характер детского
мышления делает этот период развития
личности особенно актуальным для творчества
во всех его проявлениях. Эти проявления
следует поощрять и находить такие стимулы,
которые побуждали бы детей «сочинять».
Источниками детского творчества могут
быть как окружающая действительность,
так и различные виды искусства, с которыми
знакомят детей взрослые.
Исследование на данную тему принято с
целью изучения особенностей восприятия
детьми 5 – 6 лет живописи и графики, а также
особенности предпочтения в выборе пейзажа
и натюрморта.
Гипотезы исследования:
1. Мы полагаем, что дети 5 – 6 лет
смогут отличить графику от живописи
с опорой на цвет.
2. Мы полагаем, что дети 5 – 6 лет
выберут пейзаж, опираясь на личный
опыт.
Задачи исследования:
1. Определить понятийный аппарат работы:
живопись, графика; натюрморт,
пейзаж.
2. Выделить особенности восприятия
детьми 5 – 6 лет живописи и книжной иллюстрации,
особенности предпочтения в выборе пейзажа
и натюрморта.
3. Изучить методику ознакомления
детей 5 – 6 лет с живописью
и книжной иллюстрацией, натюрмортом
и пейзажем.
4. Дать характеристику наглядного
материала, используемого в работе.
1.
Теоретические основы
проблемы восприятия
детьми старшего
дошкольного возраста
живописи и книжной
иллюстрации,
натюрморта
и пейзажа
1.1.
Характеристика живописи
и книжной иллюстрации
как видов изобразительного
искусства
Группа искусств, основанных на
воспроизведении конкретных явлений
жизни в их видимом конкретном облике,
получила название изобразительных. К
ним относятся скульптура, живопись, графика,
архитектура, декоративно-прикладное
искусство.
Живопись – воплощение образов
действительности в их красочном богатстве
и блеске с помощью красок, наносимых на
какую-либо твердую поверхность. Среди
всех видов изобразительного искусства
живопись пользуется у зрителей наибольшей
популярностью. Образы живописи очень
наглядны и убедительны для воспринимающего
зрителя. Ей доступно воспроизведение
на плоскости объема предметов, их материальной
плоти, глубины изображаемого пространства,
окружающей предметы световоздушной среды,
впечатляющих эффектов освещения. Живопись
способна запечатлевать и раскрывать
сложный мир человеческих чувств, переживаний,
характеров, передавать тончайшие оттенки
настроения, неуловимые мгновения в жизни
человека и природы.
Деление на жанры в живописи
проявляется ярче, чем в других видах изобразительного
искусства. Здесь жанры различаются, прежде
всего, по предмету изображения: изображение
природы – пейзаж, вещей – натюрморт,
человека – портрет, событий жизни – сюжетно-тематическая
картина. В свою очередь каждый из жанров
имеет свои внутренние подразделения
– жанровые разновидности. Так, пейзаж
может быть сельский, городской, индустриальный,
парковый, архитектурный, ландшафтный,
морской; натюрморт – цветочный, со снедью,
с бытовыми вещами; портрет – парадный,
интимный, групповой. Жанровые разновидности
сюжетно-тематической картины – историческая,
батальная, бытовая, анималистическая,
интерьер.
Идейное содержание произведения
живописи обычно конкретизируется
в сюжете. Иногда сюжет представляет собой
развернутое повествование, часто заимствованное
из какого-либо мифологического, легендарного
или литературного источника. Живописец
претворяет сюжет живописными пластическими
средствами (композиция, рисунок, цвет,
ритм и т.д.) и дает изображенному свою
оценку. Живопись способна передать и
ощущение временного развития. Это достигается
особой ритмической организацией изображения,
композиционными построениями, динамикой
цвета, распределением светлых и темных
пятен на плоскости картины, характером
линий, способом наложения мазков. Полнота
охватываемых живописью явлений действительности
проявляется также в обилии присущих ей
жанров. По своему практическому назначению
живопись разделяется на монументальную,
станковую, театрально-декорационную,
декоративную роспись предметов домашнего
обихода, иконопись, миниатюру, диораму,
панораму. Каждая из разновидностей живописи
отличается характером исполнения и спецификой
художественных образов.
Главное выразительное средство
живописи – цвет. Цвет придает
произведениям живописи особую, по сравнению
с другими видами изобразительного искусства,
жизненность, делает изображение полнокровным
и убедительным. Художественно-эстетическим
претворением красочного многообразия
мира является колорит – система соотношений
цветовых тонов и их оттенков, образующих
определенное единство. Колорит – одно
из важнейших средств эмоциональной выразительности
художественного образа в живописи. По
характеру цветовых сочетаний он может
быть спокойным или напряженным, теплым
или холодным, светлым или темным. Колорит
зависит также от степени насыщенности
и силы цвета. Он может быть ярким, приглушенным,
сдержанным, блеклым и т.д.
Итак, живопись – это вид изобразительного
искусства, запечатлевающий и раскрывающий
сложный мир человеческих чувств, переживаний,
характеров, передающий тончайшие оттенки
настроения, неуловимые мгновения в жизни
человека и природы, где главным выразительным
средством является цвет, придающий произведениям
живописи особую жизненность, делая изображение
полнокровным и убедительным.
Графика – вид изобразительного
искусства, основанный на искусстве
рисунка и обладающий собственными
изобразительными и выразительными
возможностями. Включает рисунок
и печатные художественные изображения.
Графика делится на станковую, книжную,
газетно-журнальную, прикладную и плакат.
Иллюстрация – рисунок, образно
раскрывающий литературный текст,
подчиненный содержанию и стилю
литературного произведения, одновременно
украшающий книгу, обогащая ее декоративный
строй. Задачи иллюстрации частью решаются
также в рисунках на обложке, титуле, заставках,
концовке. Иллюстрация – основа книжного
искусства. Художник-иллюстратор становится
как бы соавтором книги, трактуя литературное
произведение, расширяя и дополняя текст
зрительными образами, помогая читателю
понять мысли автора, глубже почувствовать
эпоху и материальный (предметный) мир,
сопутствующий литературному рассказу.
Особенно важны иллюстрации в книгах для
детей. Ведь именно с книги начинается
для ребенка знакомство с искусством и
с предметным миром, так как изображение
гораздо легче воспринимается и усваивается,
чем мимолетное, быстро протекающее явление.
Выбор материала, изобразительного
языка, принцип построения книги
не произвольны, они диктуются
характером и стилем литературного произведения.
По месту, занимаемому в книге, иллюстрации
делятся на разворотные (они помещаются
на двух страницах), страничные (полосные),
полу полосные и мелкие. Иллюстрации, окруженные
с двух сторон текстом, называются оборочными.
Своеобразие иллюстрации в том,
что она не самостоятельна
по сюжету. Художник как бы помогает
автору, делает зримыми его образы, идеи.
Работая над иллюстрацией, художник решает
самые разнообразные профессиональные
проблемы: композиционной организации,
декоративности, эмоциональной выразительности,
стилистического соответствия духу литературного
произведения, изображаемой эпохе. Но
книжная иллюстрация – часть книги. Художник
должен учитывать вид издания, способ
воспроизведения, формат, соседство со
шрифтовой полосой, наличие графических
украшений, чтобы найти гармоническое
решение, создать художественный образ
иллюстрированной книги.
Итак, книжная иллюстрация, относится
к графическому виду изобразительного
искусства, является частью книги, расширяет
и дополняет текст зрительными образами,
помогая читателю понять мысли автора.
1.2.
Особенности восприятия
детьми 5-6 лет живописных
картин и книжной
иллюстрации как
видов изобразительного
искусства, натюрморта
и пейзажа как жанров
живописи
Восприятие – непосредственное,
чувственное отражение предметов
и явлений в целостном виде
в результате осознания их
опознавательных признаков. Восприятие
связано с опознанием, пониманием, осмыслением
предметов, явлений, ситуаций; с отнесением
их к определенной категории, типу, классу.
[Езикеев, Кочетков].
Художественное восприятие –
это восприятие произведений
искусства, понимание и осмысление изображенных
предметов, явлений, ситуаций.
Пейзаж – жанр изобразительного
искусства, в котором основным предметом
изображения является дикая или в той
или иной степени приближенная человеком
природа. В пейзаже воспроизводятся реальные
или воображаемые виды местностей, архитектурных
построек, городов, морских видов и т.п.
Натюрморт – жанр изобразительного
искусства, который посвящен изображению
окружающих человека вещей, размещенных,
как правило, в реальной бытовой
среде и композиционно организованных
в единую группу. Специальная организация
мотива (постановка) – один из основных
компонентов образной системы жанра натюрморт.
[Популярная художественная энциклопедия].
Авторы Чумичева Р.М., Езикеева
В.А. и Зубарева Н.М. в своих
исследованиях рассмотрели вопросы
об особенностях восприятия детьми дошкольного
возраста произведений изобразительного
искусства.
Р.М. Чумичева в книге «Дошкольникам
о живописи» рассматривает особенности
психического развития старших
дошкольников, как один из факторов
специфики понимания ими живописи,
которые в конечном итоге создают возможность
приобщения детей к искусству.
В старшем дошкольном возрасте
интенсивно развивается произвольное
внимание, оно становится более устойчивым,
адекватным, целостным, осознанным. Это
создает основу для развития планомерного,
последовательного и логического восприятия
содержания картины. С развитием образной
памяти и воображения: увеличивается объем
сохраняемых представлений, которые становятся
осмысленными, четкими, дифференцированными,
связными и системными.
С существенным изменением образной
памяти и воображения увеличивается
объем сохраняемых представлений и, они
становятся осмысленными, четкими, дифференцированными,
связными и системными. Развитие словесно-смысловой
логической памяти влияет на изменение
процесса воображения. В старшем дошкольном
возрасте у детей формируется преднамеренное
воображение, т.е. ребенок может строить
и воплощать свой замысел. Своеобразие
развития памяти и воображения способствует
восприятию изобразительного искусства
в форме обобщенных представлений.
Развитое образное мышление старшего
дошкольника создает предпосылки
для формирования логического мышления,
определенных понятий ребенок способен
сравнивать, сопоставлять, обобщать, высказывать
правильные логические суждения и делать
относительно верные выводы.
Высокий познавательный уровень
детей старшего возраста обусловливает
формирование у детей эстетического оценочного
отношения к воспринимаемому, умение видеть
в нем прекрасное или безобразное. У них
совершенствуются и моральные чувства,
которые с взрослением приобретают социальный
характер.
Автор рассматривает два вида
личностного отношения детей
к живописи: первый – эмоционально-личностный,
связанный с личными мотивами, опытом
ребенка, его эмоциями и интересом; второй
– это когда ребенок проявляет эстетическое
отношение к произведению искусств, дает
оценку содержания, нравственно-эстетических
отношений изображенных на картине людей.
Старшие дошкольники выделяют познавательную,
эстетическую и нравственную ценность
содержания картины. Однако детям не сразу
удается понять замысел художника, идею
произведения. Они воспринимают сюжетную
линию, но не могут еще анализировать отношения,
переданные художником (между образами,
содержанием и средствами выразительности,
между главным и деталями). Об эстетической
ценности содержания ребята рассказывают
с особой эмоциональной настроенностью.
Понимание художественных образов
в произведении вызывает у
детей сильные чувства, проявляющиеся
в сопереживании с героями произведения.
Чем глубже и разнообразнее знания детей
об окружающей действительности, тем сильнее
чувства.
Дети старшего возраста правильно
воспринимают выразительные средства
– как форму передачи содержания
произведения, его настроения. Особенность
восприятия цвета в живописи состоит в
том, что цвет они выделяют сразу, так как
он ярок, знаком детям, они постоянно рисуют,
легко увязывают его с настроением, выраженным
в произведении. Однако они способны воспринимать
цвет и как средство для раскрытия основной
мысли содержания, через цвет оценивают
эстетические достоинства картины. Кроме
цвета, дети легко воспринимают мимику
лица, понимают это средство как выражение
настроения произведения в целом, так
и выражение нравственных взаимоотношений
между изображенными людьми.
Труднее детям дается выделение
композиционного построения картины.
Они легко выделяют композиционный центр,
но затрудняются отвечать на вопрос, почему
художник расположил в картине людей именно
таким образом, что он хотел этим подчеркнуть.
Установление зависимости между композицией
и основной идеей произведения самостоятельно
дети еще не могут, они нуждаются в помощи
воспитателя.
Умение восприятия линии, ритма,
светотени в произведениях живописи
формируется у детей в систематической
работе по ознакомлению с живописью.
Дети дошкольного возраста, по
мнению Р.М. Чумичевой, их различных
живописных жанров отдают предпочтение
бытовому и натюрморту, так как они созвучны
опыту детей. Овладев умением выделять
средства выразительности в жанровой
живописи, старшие дошкольники легко переносят
на другие живописные жанры.
Таким образом, у детей старшего
дошкольного возраста, с развитием
психических процессов: произвольного
внимания, образной памяти и воображения,
логического мышления и высокого познавательного
уровня, возможно формирование восприятия
произведений живописи последовательно,
планомерно, в форме обобщенных представлений
с эстетическим оценочным отношением,
умением видеть прекрасное и безобразное,
совершенствуя представления о средствах
выразительности – цвете, линии, композиции,
светотени и т.д.
Езикеева В.А. в своих исследованиях
отмечает, что использование изобразительного
искусства (иллюстрации в книгах
для детей, эстампы) способны формированию
творчества в рисунках детей старшего
возраста. Она отмечает о развитии способностей
в области изобразительной деятельности
через восприятие и наблюдения окружающей
действительности и искусства.
Понятие «изобразительное творчество
дошкольника», по мнению автора, включает
в себя не только продукт – рисунок, но
и способность воспринимать действительность,
высокоразвитую наблюдательность, творческое
осмысление воспринятого, что связано
с воображением, зрительной памятью и
др. В процессе восприятия картины развивается
память, а это помогает устанавливать
ассоциации между восприятием действительности
и искусством, между ранее воспринятым
и настоящим.
К выбору произведений искусства
для восприятия детьми определены основные
требования. Они должны быть реалистическими
и высокохудожественными, ибо только произведения,
обладающие образной выразительностью
могут оказать влияние на поиски выразительного
образа в рисунке. Они по своей тематике
должны быть близки и понятны детям, должны
производить эстетическое воздействие
на восприятие детей доступными выразительными
средствами.
Исследования педагога свидетельствуют
о способности детей дошкольного
возраста к эстетическому восприятию
искусства. Именно в старшем возрасте
отношение детей к художественному произведению
достигает довольно сложных форм эстетического
восприятия. Отмечается проявление и в
оценке произведений искусства. Способность
же к эстетическому восприятию развивается
при условии целенаправленного руководства
взрослых.
В процессе восприятия перед
ребенком ставятся задачи, требующие
ориентировки на те или иные
средства выразительности в иллюстрации,
эти задачи различны в зависимости
от выбора произведений. Большое
значение придается слову воспитателя,
его вопросам, направляющим внимание детей
на восприятие того или иного средства
– цвета, формы, композиции.
Таким образом, автором определены
основные требования к подбору
картин и иллюстраций для восприятия
детей. Она считает, что дети старшего
дошкольного возраста способны воспринимать
произведения искусства в силу развития
зрительной памяти, воображения, на основе
восприятия действительности, высокоразвитой
наблюдательности, творческого осмысления
воспринятого, указывая на связь особенностей
восприятия с жизненным опытом ребенка.
Зубарева Н.М. провела исследование
особенностей восприятия старшими
дошкольниками натюрморта и пейзажа.
Эмоциональное восприятие детьми
натюрморта позволяет отметить,
что они способны выделить цвет, форму,
расположение предметов в картине, а не
только вкусовые качества изображенного.
Задумываясь над замыслом художника, дети
фиксировали свое внимание не только на
цветовой стороне, но и на красоте форм,
композиционном решении картины. Дети
отмечают красивое прежде всего в ярком
и пестром. Их не привлекают картины, написанные
не ярко, в приглушенной гамме.
Сопоставляя две разные картины,
на одну и ту же тему показали,
что дети могут давать характеристики
изображению, а не только констатацию
отдельным композиционным приемам. При
сопоставлении двух картин дети нагляднее
воспринимали цветовую гамму, также отметили
использование цвета художниками. Характерно
стремление детей увидеть в натюрморте
не только изображение «мертвой натуры»,
но связь ее с человеком. Анализируя ответы
детей на вопрос, о чем художник хотел
рассказать, автор отмечает, что дети дают
различные ответы: опираются на непосредственное
изображение, указывают на общий характер
картины, содержали тот отклик, который
нашел отражение в их сердце. Вопрос, что
главное в картине, показывает, что большинство
детей решают его по чисто внешним признакам,
но есть дети, которые видят и переживают
отношение художника к изображенному.
Натюрморт для детей в определенной мере
выступает как форма познания самой действительности.
Зубарева отмечает, что дети 6-7 лет
оказываются способными, не задерживаясь
на уровне информационного видения, подниматься
до уровня эстетического видения, которому
сопутствует воображение и чувство, улавливающее
во внешнем, просвечивание внутреннего
смысла.
Итак, дети старшего дошкольного
возраста способны, не задерживаясь
на уровне информационного видения, подниматься
до уровня эстетического видения произведения
искусства, и выражать художественно осмысленное
отношение к картине.
Рассматривая вопрос об эмоциональном
восприятии пейзажа, автор отмечает,
что если в пейзаже присутствуют
персонажи, дети в первую очередь
обращают внимание на них, не замечая красоты
самой природы. Отмечается привнесение
детьми человеческого настроения в картины
природы, метафорический характер восприятия.
Лучше воспринимаются пейзажи,
близкие опыту детей. Дети активнее
и успешнее воспринимают выразительные
средства, также им посильно понять характеристику
определенного конкретного содержания,
заметить отдельные композиционные приемы.
Запас собственных наблюдений и опыт видеть
положение предметов на разных расстояниях,
помогает детям глубже воспринять художественное
изображение.
Восприятие знакомого пейзажа
со знакомой мелодией или использование
параллельно чтения стихотворения, вызывает
чувство радости и удовлетворения. Зрительные
и слуховые ощущения, включенные в процесс
восприятия, углубили его, сделали его
полнее.
Р.М. Чумичева отмечает такую
особенность восприятия пейзажной
живописи. Сельские дети воспринимают
пейзаж ярче и эмоциональнее,
более оживленнее строится беседа.
Автор полагает, это обусловлено
тем, что темы этих картин
близки опыту ребенка, это его среда,
в которой он живет.
Итак, следует сделать вывод, что
дети старшего дошкольного возраста
способны воспринимать произведения
искусства в силу развития
зрительной памяти, воображения,
на основе восприятия действительности,
высокоразвитой наблюдательности, творческого
осмысления воспринятого, указывая на
связь особенностей восприятия с жизненным
опытом ребенка.
Особенности восприятия дошкольниками
книжной иллюстрации рассматривали
Курочкина Н.А., Мирошкина Р., Кионова В.Я.