Предгумманизм в "Божественной комедии"

Введение……………………………………………………………………........3

Глава I. Проторенессанс, Данте Алигьери как его представитель...........5

1.1 Проторенессанс и его основы......................................................................5

1.2 Данте Алигьери как представитель Предгумманизма...........................6

Глава II. Предгумманизм в "Божественной комедии"................................9

2.1Структура "Божественной комедии".........................................................9

2.2Предгумманизм в содержании.....................................................................13

Заключение...........................................................................................................16

Список источников и литературы...................................................................18

 

Введение

Культура Проторенессанса как феномен переходного времени от средневековья к Ренессансу становится предметом научных изысканий в последней трети XX века. Начало исследованиям было положено в области искусствоведения и продолжено литературоведами. 1

 Литература Проторенессанса становится ареной столкновения между изменившимся самоощущением личности и традиционалистской установкой на канон, авторитет. Неслучайно, в литературных памятниках периода появляются убедительные свидетельства чувства личности, что ярко проявляется в субъективности «Комедии». С первого стиха «поэт говорит о себе и ни на один миг не оставляет читателя без себя». Поэт постоянно напоминает читателям о своем существовании, в эпизоде с Франческой, читатель увлекается историей, трагической любви, но Данте сообщает, что сам он от потрясения упал без чувств:

И я упал, как падает мертвец...

Показателен другой эпизод с вакханалией чертей, которые подхватывают на вилы грешников из кипящей смолы, а Данте обыгрывает рассказ об их попытке напасть на него самого. В Чистилище он даже сам принимает муку огнем, чтобы освободиться от греха сладострастия, и так по всему сюжету «Комедии» и по отношению ко всему, что в жизни было поэту дорого: любовь к Беатриче, научные и философские занятия, муки и думы, восторги и печали изгнанника. Пережитое поэт превратил из личного в общественное, из итальянского в мировое, из временного в вечное. Для средневековья вообще характерно, например, считать политику личным (или семейным, или клановым) предприятием (или религиозным подвижничеством, или рыцарской авантюрой), но никак не «работой подотчетных населению служащих» и его избранных представителей. Личный характер политики, религиозной системы (у Данте свой взгляд на религию), своя наука (знание Данте аффективно окрашено), всепроникающая эмоциональность обволакивает в авторском сознании, как и все самосознание средневековья, самые абстрактные понятия, свидетельствуя о слабой расчлененности интеллектуальной и эмоциональной сфер. Данте умеет отразить свойственный эпохе психологический склад средневековой личности.

Роль творческой личности в период Проторенессанса все более сводится к роли посредника между первообразным и его собственным произведением. И только как посредник автор обретает свое собственное лицо, но «гарантом самости автора является не его «Я», а Бог, с которым он встречается в глубине своей души». Обретение же себя здесь невозможно без «репрезентирующих Бога» посредников, которыми могут быть и предшественники в освоении традиции, исторически зримые автором, и герои его произведений.

Для авторского самосознания Данте актуален вопрос: А я? На чьем я оснуюсь примере?

(«Ад», II, 31).

Для ответа на обращенный к себе вопрос создатель «Комедии» выстраивает ряд величайших фигур истории человеческой мысли от Гомера и Вергилия до Бернарда Клервосского и Франциска Асизского; традиция обозначена как вся древняя и средневековая сумма знаний о Боге, мире и человеке. Закономерно Данте проявляет сильнейший интерес к вопросам поэтики и поэтической техники, особенно, в кантике «Чистилище», в которой рассыпаны сопоставления различных поэтических направлений: характеристика Якопо да Лентино, сицилийца, «нотариуса» и Гвиттоне как представителей отсталой манеры; афористическое изображение смены двух манер двух Гвидо (Гвидо Гвиницелли и Гвидо Кавальканте) и скромно возвещенное наличие поэта самой последней манеры, который готовится «спугнуть из гнезда своих предшественников, чтобы принести торжество сладостному новому стилю». Во всех песнях, предшествующих картинам земного рая, Данте много говорит о поэзии и поэтах, что характерно для проторенессансной тенденции изменения отношения поэта к самому себе, когда титул поэта постепенно становится чрезвычайно высоким.

Посредниками, «репрезентаторами Бога», без сомнения, надо назвать и проводников Данте по загробному миру, проводников к Божественному – Вергилия и Беатриче. К центру человеческого существа, райскому состоянию, от которого начинается восхождение к Небесам, символу «надформальных» состояний, через духовные миры ведут Данте, олицетворяющий дохристианскую мудрость Вергилий и Божественную мудрость – Беатриче.

 

 

 

 

Глава I. Проторенессанс, Данте Алигьери как его представитель.

1.1 Проторенессанс и его основы.

Чертой, объединяющей Петрарку, Боккаччо, Микеланджело и других гуманистов итальянского Возрождения, помимо других черт сходства, будет неослабевающий, деятельный интерес к античности, убеждающий в обоснованности именно такого понимания сути новой эпохи: Данте, предшественник Возрождения, совершает путешествие по Аду и Чистилищу, сопутствуемый Вергилием, в начале II песни Ада он обращается к музам, в Лимбе встречает античных философов и поэтов, в уста Улисса вкладывает слова о неограниченности человеческого дерзания; Филиппо Брунелески (1377-1446) связывает античный мир с XV столетием: приспосабливая классические формы к потребностям нового времени, он переносит римский купол в грандиозных размерах на христианские церкви (Санта Мария дель Фиоре во Флоренции). Чудом архитектурной мысли по колоссальности замысла и воплощения становится купол храма св. Петра на Капитолийском холме, выполненный уже семидесятилетним Микеланджело.1

Итальянский Предрессанс эпохи Джотто и Данте и приходящийся на ту же историческую эпоху Предрессанс в Западной Европе, Византии и Древней Руси, в Италии исчерпывается к середине XIV в., а в западноевропейских странах носит более или менее пролонгированный характер. Предренессанс можно определить как эпоху предгуманизма.

К началу XIV в. в ряде европейских стран (Италии, Франции, Германии, Испании) наблюдаются сходные с итальянским Предвозрождением исторические процессы, которые существенно изменяют социальную и духовную жизнь Западной Европы:

• расцвет торговли и городской культуры (приоритет принадлежит свободным городам-коммунам в Италии);

• развитие образования, рост числа университетов и соборных школ, проникновение образованности в городскую среду;

• секуляризация духовных ценностей на общем фоне антифеодальной и антицерковной направленности культуры, в первую очередь городской;

• рост национального самосознания и интереса к национальному прошлому, раннехристианской культуре и античности;

• расцвет религиозного и философского свободомыслия.

Взаимодействие всех этих разнородных факторов значительно изменяет мир Позднего Средневековья, поэтому эпоха, исторически приходящаяся на XIV-начало XV в., отличная от классического Средневековья, идентифицируется как Предвозрождение, Проторенессанс. Поскольку Италия встала на путь развития гуманизма раньше других стран Западной Европы, и уже творчество Данте, приходящееся на конец XIII – начало XIV в., носит характер переходный от средневековой системы ценностей к гуманистической, ренессансной, в Италии Предренессанс приходится на XIII – первую половину XIV века. Центрами нового культурного движения, безусловно, выступали города. «Но подобно тому, как аскетическое настроение не ограничивалось монастырской келией, а разливалось более или менее по всем слоям общества, так и новое настроение, которое постепенно вырабатывалось в городах, не оставалось исключительным достоянием горожан, а завоевывало себе все больше и больше приверженцев.2 Города становятся центрами еретических движений, в городах возникают первые кружки свободомыслящих философов, в первую очередь в университетской среде.

Альберт Великий, преподававший богословие в Сорбонне, учитель Фомы Аквинского, обеспечивает Аристотелю достойное место в системе философского знания. Фома Аквинский (1226-1274), продолжая мысли своего учителя, проецирует рациональные начала из аристотелевской теории познания на современные теологию и философию. Фома утверждает, что природа человека рациональна: «Ratio est potissima hominis natura» (разум есть могущественнейшая природа человека). Назначение человека – понимать и действовать с пониманием. Удивительным образом за 400 лет до Локка и английского эмпиризма Фома прямо выставляет тезис, гласящий: «Всякое наше интеллектуальное познание начинается с чувственного восприятия (sensu)». Об интеллекте Фома прямо говорит, что это «чистая доска» (tabula rasa) и что в нем не существует ровно никаких априорных форм. Согласно этическим взглядам Фомы, личность – создание «самое благородное во всей природе». Фома, опровергая манихейство, подчеркивает, что причина зла, состоит не в раздвоении Единого на тьму и свет, а в недостатке добра, который имеет своей причиной недостаток знания и свободы, присущий человеческому интеллекту.4

Таким образом, и платоновские идеи и аристотелевский мимесис были восприняты и переосмыслены философией Предренессанса уже с новых позиций формируемой в городах культуры, основанной на выделении индивидуального начала из группы или социума и постепенном осознании неповторимости, самодостаточности и самоценности этого индивидуального начала. Понятие «Возрождение», экстраполированное из области искусства на действительность в целом, может быть осмыслено как возрождение античности, причем в самом широком смысле, и осознание ценности и значения человеческой индивидуальности.

1.2 Данте Алигьери как представитель Предгумманизма.

Появился на свет Данте Алигьери во Флоренции, в 1265 г., 26 мая, в родовитой и обеспеченной семье. Неизвестно, где будущий поэт учился, но сам он считал полученное образование недостаточным, поэтому уделял много времени самостоятельному просвещению, в частности, изучению иностранных языков, творчества античных поэтов, среди которых особое предпочтение отдавал Вергилию, считая его своим учителем и «вождем».

Когда Данте было всего 9 лет, в 1274 г., произошло событие, ставшее знаковым в его судьбе, в том числе творческой. На празднике его внимание привлекла сверстница, соседская дочка - Беатриче Портинари. Десять лет спустя, будучи замужней дамой, она стала для Данте той прекрасной Беатриче, чей образ освещал всю его жизнь и поэзию. Книга под названием «Новая жизнь» (1292), в которой он стихотворными и прозаическими строками рассказал о любви к этой молодой женщине, безвременно скончавшейся в 1290 г., считается первой автобиографией в мировой литературе. Книга прославила автора, хотя это был не первый его литературный опыт, он начинал писать еще в 80-ых.

Смерть любимой женщины заставила его с головой уйти в науку, он изучал философию, астрономию, богословие, превратился в одного из образованнейших людей своего времени, хотя при этом багаж знаний не выходил за рамки средневековой традиции, опиравшейся на богословие.

В 1295-1296 гг. Данте Алигьери заявил о себе и как общественный, политический деятель, участвовал в работе городского совета. В 1300-ом его избирали членом коллегии шести приоров, которая управляла Флоренцией. В 1298 г. он вступил в брак с Джеммой Донати, которая являлась его супругой до самой смерти, но эта женщина всегда играла скромную роль в его судьбе.

Активная политическая деятельность стала причиной изгнания Данте Алигьери из Флоренции. Раскол партии гвельфов, в которой он состоял, привел к тому, что так называемые белые, в чьих рядах был и поэт, подверглись репрессиям. Против Данте было выдвинуто обвинение во взяточничестве, после чего он вынужден был, оставив жену и детей, покинуть родной город с тем, чтобы не вернуться в него уже никогда. Случилось это в 1302 году.

С этого времени Данте постоянно скитался по городам, ездил в другие страны. Так, известно, что в 1308-1309 гг. он побывал в Париже, где участвовал в устраиваемых университетом открытых диспутах. Имя Алигьери два раза вносили в списки лиц, подлежащих амнистии, но оба раза оттуда вычеркивали. В 1316 г. ему разрешили вернуться в родную Флоренцию, но при условии, что он публично признается в неправоте своих взглядов и покается, но гордый поэт не стал этого делать.

С 1316 г. он обосновался в Равенне, куда его пригласил Гвидо да Полента, правитель города. Здесь в обществе его сыновей, дочери возлюбленной Беатриче, поклонников, друзей проходили последние годы поэта. Именно в период изгнания Данте написал произведение, прославившее его в веках, - «Комедию», к названию которой спустя несколько веков, в 1555 г., в венецианском издании добавят слово «Божественная». Начало работы над поэмой относится примерно к 1307 г., а последнюю из трех («Ад», «Чистилище» и «Рай») частей Данте написал незадолго до смерти.

Он мечтал с помощью «Комедии» прославиться и возвратиться домой с почестями, но его надеждам не суждено было сбыться. Заболев малярией, возвращаясь из поездки в Венецию с дипломатической миссией, поэт 14 сентября 1321 г. скончался.

Основная часть лирических стихотворений Данте создана в 80-90-е гг. 13 в.; с началом нового столетия малые стихотворные формы из его творчества постепенно уходят. Начинал Данте с подражания самому влиятельному в то время лирическому поэту Италии Гвиттоне д'Ареццо, но вскоре сменил поэтику и вместе со своим старшим другом Гвидо Кавальканти стал основоположником особой поэтической школы, самим Данте названной школой "сладостного нового стиля" ("Дольче стиль нуово"). Ее главный отличительный признак - предельное одухотворение любовного чувства. Стихи, посвященные своей возлюбленной Беатриче Портинари, Данте, снабдив биографическим и стиховедческим комментарием, собрал в книгу под названием "Новая жизнь" (ок. 1293-95). Собственно биографическая канва предельно скупа: две встречи, первая в детстве, вторая в юности, обозначающая начало любви, смерть отца Беатриче, смерть самой Беатриче, искушение новой любовью и преодоление его.

Кроме "Новой жизни" до нас дошло еще около полусотни стихотворений Данте: стихи в манере "сладостного нового стиля" (но не всегда адресованные Беатриче); любовный цикл, известный под названием "каменного" (по значению имени адресата, донны Пьетры) и отличающийся избытком чувственности; комическая поэзия (стихотворная перебранка с Форезе Донати и поэма "Цветок"; группа доктринальных стихотворений (посвященных темам благородства, щедрости, справедливости и др.).

Стихотворения философского содержания стали предметом комментария в неоконченном трактате "Пир" (ок. 1304-07), который представляет собой один из первых в Италии опытов по созданию научной прозы на народном языке и одновременно обоснование этой попытки - своего рода просветительскую программу вместе с защитой народного языка. В неоконченном латинском трактате "О народном красноречии", писавшемся в те же годы, апология итальянского языка сопровождается теорией и историей литературы на нем - и то, и другое относится к абсолютным новациям. В латинском трактате "Монархия" (ок. 1312-13) Данте (также впервые) провозглашает принцип разделения духовной и светской власти и настаивает на полном суверенитете последней.5

 

 

 

 

Глава II. Предгумманизм в "Божественной комедии".

2.1 Структура "Божественной комедии".

Поэма Данте родилась в трудное время. Трудное для поэта, трудное для Италии. Изгнанный из родного города, заочно приговоренный к смертной казни, утративший родной кров, друзей, близких, родного императора, Данте находился на грани отчаяния. Но столь же остро, как и личные беды, сердце поэта ранили беды Италии: раздоры, вражда, взаимная ненависть. Мир, казалось, безвозвратно заблудился в греховности; эсхатологические настроения преобладали в обществе.

Как и многие другие, Данте утратил Надежду, но не утратил Веру: в обновление в будущем каждого человека, в обновление Мира. Данте был убежден: именно поэзия может помочь нравственно возродиться миру. А спасти мир – значит спасти Душу свою и Душу каждого.

Книгу свою Данте писал с благородной целью – «вырвать живущих в этой жизни из состояния бедствия и привести к состоянию счастья»6

 Поэтому и поэма Данте, как он объяснил и сам, начинается «ужасно и смрадно, ибо речь идет об Аде, а в конце – счастливо, желанно и благодатно, ибо речь идет о Рае».

Путешествие по загробному миру Данте начинает в 1300 году, и все то, что произошло после этого года, облекается в форму пророчеств. Год 1300-й папой Бонифацием VII был объявлен Юбилейным. Считалось, что это некая средняя веха мировой истории –6500 лет со дня сотворения Адама и 6500 лет до Страшного суда.2

Рубежным этот год был и для Данте. В 1300 году ему исполнилось 35 лет, что считалось серединой человеческой жизни. Полпути прошло Человечество, полпути прошел один из человечества – Данте. И наступила пора остановиться, задуматься, собраться с силами, выбрать верный маршрут.

В структуре «Божественной комедии» отражены средневековые представления о Числе. Число имеет огромную роль в системе символико-исторического метода Данте.

Со времен Аврелия Августина принято считать: Числа – это мысли Бога, их знание – ключ к познанию высших истин. Числа имеют магическое и нравственное значение. Числа – залог порядка и совершенства. По законам Числа строится прекрасное, в Числах выражается мировая гармония.4

Число 3 и производные от этого числа – 9, 33 – лежат в основе архитектоники поэмы. В поэме 3 части, каждая из которых завершается словом «светила». Это трижды названный конечный маршрут странствий Данте.

Во второй и третьей части 33 песни, в первой – 33 плюс 1. Последнее не случайно:

Ад – символ дисгармонии и поэтому стройная «троичность» здесь разрушена. С другой стороны , 34-я песня Ада придает поэме абсолютную законченность. Всего песен становится 100 – число, символизирующее совершенство.

Символикой числа пронизана вся художественная ткань поэмы. Например, Беатриче упомянута в поэме 63 раза, сложение этих двух чисел образует 9; ее имя рифмуется 9 раз. Христос упомянут только в 3-й части поэмы («Рай»), назван он 4 раза – число, символизирующее 4-х евангелистов, 4 элемента материального мира: землю, воду, огонь, воздух.

Поэма написана трехстишиями (терцинами). Сам способ рифмовки (АБА, БСБ, СDС) каждый средний стих подготавливает обрамляющие стихи последующих строф - выражают божественный ритм вечного движения.

2. Поэма строилась по типу  средневекового «видения», хождения по мукам, то есть поэтических рассказов о том, как человеку удалось увидеть тайны загробного мира. Средневековые «видения» подготовили много деталей, вошедших в поэму Данте.

«Божественная комедия» имеет также и античные источники. Обращение Данте к ним объясняется его огромным интересом к античным писателям, что является одним из главных симптомов подготовки Ренессанса в его творчестве. Из античных источников поэмы Данте наибольшее значение имеет «Энеида» Вергилия, в которой описывается снисхождение Энея в Тартар с целью повидать своего покойного отца.

Но традиционная жанровая форма подверглась коренной трансформации под пером поэта. Обычно в «видениях» душа человека пассивно созерцает, безгласно подчиняется высшей воле. Задача средневековых «видений» заключалась в том, чтобы отвлечь человека от мирской суеты, показать ему греховность земной жизни и побудить его обратиться мыслями к загробной жизни.

Данте использует форму «видений» с целью наиболее полного отражения реальной земной жизни; он творит суд над человеческими преступлениями и пороками не ради отрицания земной жизни как таковой, а во имя ее исправления, чтобы заставить людей жить как следует. Данте не уводит человека от действительности, а наоборот, погружает человека в нее.

Данте не только признает могущество стоящей над ним божественной силы, но и понимает значение собственного «Я». Он поэт, пророк, избранник: на него возлагается великая миссия – спасти от греховности себя и человечество, вернуть людям «потерянный Рай». Спасая свою душу, поэт спасает и человечество: так лирическое неразрывно сливается с эпическим.

В целом путешествие поэта по трем сферам потустороннего мира символизирует этапы искупительной жертвы Иисуса Христа: его смерть, воскресение, вознесение.

Ад – олицетворение греховности, символ Зла, пленившего Душу. Три зверя, преградивших дорогу поэту к холму добродетели – олицетворение трех видов греховности: рысь – сладострастие, лев – гордость, волчица – корыстолюбие.

Ад – построен по типу сужающегося конуса, разделенного на 9 сфер. В первом круге казнятся некрещеные, родившиеся до появления Христа. Со Второго по Шестой круг – место для невоздержанных. Формы этой греховности многообразны: сладострастники, чревоугодники, скупцы, гневные, еретики. Седьмой круг – насильники. Восьмой и девятый – обманщики, предатели.

Ад – это нарушенная гармония, поэтому здесь все угловато, контрастно. Две краски определяют цвета Ада: красная и черная – кровь и тьма. Здесь особое звучание – хриплые стоны, крики казнящихся грешников.

В Аду торжествует холод, неподвижность, ненависть, дисгармония, здесь нет места для любви, чести, движения, гармонии.

Здесь нет солнца, ибо царство зла отрицает Свет. Путь поэта лежит к небу, в основе этого пути – мистическая вертикаль. Но обретение небесного блаженства есть отказ от блаженства земного. И хотя первое блаженство так свято и желаемо, по уж очень привлекательна и земная жизнь. Возникает драматическая ситуация: поэт должен восходить по вертикали, его же постоянно отвлекает горизонталь.

Движение по Аду – лицезрение греховности человечества. Пройдя через Ад, Данте признал и свою греховность, и греховность человечества. Боль и трагедия закалили его. Опираясь на Разум, он сумел многое понять. Увидев во всем ужасе неблагополучие мира, он научился еще больше ценить Любовь, Честь, Веру, Долг. Пребывание в Аду вместе с Вергилием стало и великой школой мужества. Слова Вергилия, обращенные к Данте, были адресованы к каждому из живущих на Земле:

Теперь ты ленность должен отмести, –

Сказал учитель. – Лежа под периной,

Да сидя в мягком, славы не найти...

 

Встань! Победи томленье, нет побед,

Запретных духу, если он не вянет,

Как эта плоть, которой он одет!

(«Ад», XXIV. Перевод М. Лозинского)

Второе царство потустороннего мира, через которое предстояло пройти Данте, ранним христианством не было признано. Но сама идея очищения после смерти жила в сознании людей. Об этом говорилось в «видениях» Раннего Средневековья, а еще раньше о том же писал в «Энеиде» учитель Данте Вергилий: «У других пятно преступления выжжено будет огнем». Но именно Данте был великим архитектором Чистилища. По представлению поэта, Чистилище – это конусообразная гора, состоящая из двух уступов, предназначенных для нерадивых, и семи верхних уступов, где искупают грехи гордецы, завистники, гневные, унылые, скупцы, расточители, чревоугодники, сладострастники. На плоской вершине горы находится Земной Рай, сама же гора окружена водами океана. В первой терцине каждой из трех частей поэмы есть ключевое по смыслу слово. Для Ада это будет Лес – символ заблуждения, для Рая – Сияние – символ блаженства, для Чистилища – Парус – символ Надежды. Надежды – манящей, пленительной, воскресающей, лучезарной. И поэтому в Аду господствует ночь, а в Чистилище – день; свет прогонит тьму, вытеснит из души чернь греховности. Хаос Ада сменяется гармонией Чистилища. Здесь стираются контрасты, угасают страсти, краски становятся мягче. На смену драматическому приходит лирическое.

У подножия Чистилища Вергилий смывает с лица Данте грязь и копоть Ада. По трем ступеням раскаяния Данте поднялся к вратам Чистилища, где ангел начертал на лбу поэта семь латинских «Р» (начальной буквы слова «peccatum» - «грех»), означающих семь смертных грехов. Очиститься от грехов – это значит пройти по семи кругам Чистилища.

Подъем по Чистилищу – это освобождение от плоти, от земных забот. Но Данте прошел этот путь, думая о земле, о ее страстях и ее драмах. Данте очищает свою душу от мирского, размышляет о делах государства и церкви, печалится о «больной» Италии, восхваляет античность, восхищается величием человека.

Кульминационный пункт странствий Данте по Чистилищу – вступление в пределы Земного Рая. Здесь на цветущем лугу появляется юная и прекрасная Мательда – символ радостного земного счастья, свободного от насилия, стяжательства, алчности. Это мир нетронутой прекрасной природы. Но это и рубеж – от земного к небесному. Поток, протекающий в Земном Раю, разделяется на два: один – Лета – истребляет память о совершенных грехах, другой – Эвной – воскрешает память о делах добрых. Это и есть то место, где

Вергилий должен оставить Данте. Разум сделал свое дело. Теперь возможности разума исчерпаны. Вергилий говорит Данте: «Тебя мой ум и знания вели, теперь своим руководись советом». Вергилий вождь, учитель, проводник – оставляет Данте. Это знак расставания с земными интересами, с земными привязанностями, с земным миром.

На смену Вергилию появляется Беатриче. Вместе с ней, олицетворяющей божественную любовь и смирение, Данте дано вступить в Рай. Путешествие по Раю – это путь от одной небесной сферы к другой: Первая из них – Луна, область тех, кто вынужденно нарушил обет; затем Меркурий – место деятельных, Венера – любвеобильных, Солнце – мудрых, Марс – воителей за веру, Юпитер – справедливых, Сатурн – созерцателей, Звездное Небо – область торжествующих.

Но у всех, кто находится в Раю, есть особая привилегия – они не прикреплены навечно к единой сфере и могут свободно подниматься в Эмпирей, созерцая там Тройное божество: «Ибо всякая страна на небе Рай, хотя и в разной мере».7

В Аду свет молчит, в Раю – звучит, говорит, поет и даже пахнет. Свет – высшая красота. От неоплатонизма и ветхозаветной эстетики идет убеждение Данте в том, что свет – проявление божественной идеи. Свет говорит о святости, и потому божественное светится ярче, поэтому красота Беатриче все больше и больше светлеет. В светоносном Раю чувства очищаются и просветляются: здесь господствует Любовь, блаженство, созерцание.

Центральное событие дантовского странствия по Раю – лицезрение Райской розы. Поэта столь плотно обволакивает свет, что он теряет зрение, а затем сразу же прозревает. Но видит он теперь по иному. Отныне его взор способен выдержать любой яркий пламень.

Данте поражен открывшимся перед ним. Он хочет поделиться с Беатриче, но ее уже рядом нет, а на ее месте - святой Бернард. Это она, Беатриче, послала старца к Данте, чтоб «без преград свершился его путь».

Бернард – символ мистического созерцания. Прототип героя – знаменитый мистик средневековья – Бернард Клервоский, который учил, что абсолютная истина постигается через озарение, экстаз, в результате мистического общения с божеством. И такой миг наступает у Данте – он видит Святую Троицу:

Я увидал, объят Высоким Светом

И в ясную глубинность погружен,

Три равноемких круга, разных цветом.

Один другим, казалось, отражен...

(«Рай», ХХХШ. Перевод М. Лозинского).7

И наступает полная гармония между человеческим и божественным, личным и мировым. Данте не сказал о том, что он увидел, передав лишь свои впечатления от увиденного.

Цель книги Данте – не в изложении вечных истин. «Комедия» не декларирует и не наставляет, а прославляет неустанный героический порыв к истине, к нравственному совершенству. И двигатель этого – Любовь, Любовь к земному и небесному.

2.2 Предгумманизм в содержании.

Величайшая заслуга Данте в том, что он выдвинул принцип внутренней ценности человеческой личности. Процесс формирования личности в Западной Европе, который, обычно относят к Возрождению, уже имел место в средние века. Но в средние века позитивную оценку в личности получает преимущественно лишь типическое, повторяющееся, а потому такие качества ее, которые делают ее пригодной к общению и к коллективному действию с себе подобными, вместе с другими членами социальной группы, корпорации. Не часть, но целое, не индивидуальность, а сверхиндивидуальное, общее выступают на первый план.

Предгумманизм в "Божественной комедии"