Проблема интерпретации художественного произведения
Содержание:
Введение……………………………………………
Глава 1. Интерпретация
как способ истолкования художественного
текста………………………………………………………………
1.1.Теоретическое значение термина «интерпретация»……………...….4
1.2.Экранизация художественного произведения………………………..7
Глава 2. Возможности
реализации интерпретационного подхода
в процессе изучения МХК в школе……………………………………………………...….
2.1.Кинематографические
версии романа М.Булгакова «
2.2.
Методическая разработка. «Интерпретация
художественного произведения на уроках
МХК» (на примере экранизации романа М.Булгакова
«Мастер и Маргарита»)……………………………………………….
Заключение………………………………………
Библиография…………………………………
Введение:
Проблема интерпретации как методической проблемы формировалась на разных этапах становления методики преподавания. Отдельные аспекты интерпретации рассматривались на фоне сложившегося представления о ведущей роли анализа в общении читателя с художественным произведением.
XX век благодаря бурному развитию науки и техники стал временем создания и развития новых видов искусства. Постепенно появились кино, телевидение, компьютерная графика. Особое значение при этом обретает проблема художественного взаимодействия различных видов искусств. Одно из ярчайших и важнейших явлений такого рода - взаимодействие художественных произведений и кино в процессе их экранизации. На протяжении почти всей истории кино и вплоть до настоящего времени среди искусствоведов и, в частности, киноведов широко распространенной была точка зрения, что экранизация в некоторой степени является своеобразным переводом с языка литературы на язык кино. Тогда как анализ этого феномена позволяет скорее предположить, что экранизация литературных произведений - это новый вид художественного творчества, родившийся в XX в. и требующий еще своего тщательного исследования.
Изучение процесса и результата экранизации актуально также и потому, что в нем нашли свое отражение многие явления и стороны современной культуры. Любая современная экранизация классического литературного наследия представляет собой специфическую интерпретацию произведения прошлой эпохи с точки зрения современности.
Актуальность
данной темы исследования обусловлена
тем, что по интерпретации художественного
текста написано небольшое количество
монографических исследований, данная
работа может быть очень полезной учителям
как методическое пособие.
Цель исследования:
Сформировать систему взглядов на проблему интерпретации художественного произведения, а так же разработать методическое пособие, помогающее в изучении данной темы на уроках МХК.
Задачи исследования:
1. Сопоставить и сравнить понятия интерпретации и экранизации;
2. Собрать и систематизировать литературу по данному исследованию;
3. Проанализировать и сопоставить информацию из разных источников;
4.
Создать методическую
Данная
работа имеет теоретическую и
практическую значимость. В первом
случае – это создание такой работы,
которая является методическим пособием,
в котором собран необходимый учителю
материал для проведения конкретного
урока, специальных курсов или для повышения
квалификации учителя. Практическая значимость
работы предполагает непосредственное
использование ее материалов на уроках
культурологического цикла.
Глава 1. Интерпретация как способ истолкования художественного текста.
1.1.Термин «интерпретация» и его смысловое значение
Значение и смысл этого определения каждый понимает по-своему, но для того чтобы получить более полное представление обратимся к словарю литературоведческих терминов.
Итак, Что такое Интерпретация?
Интерпретация – это (от лат. - Посредничество, толкование, объяснение) – истолкование, разъяснение смысла, значения текста.1 Многозначность и скрытая неисчерпаемость текста определяют возможность существования бесконечного множества интерпретаций и относительную объективность каждого индивидуального толкования того или иного произведения. На характер интерпретации огромное влияние оказывает историческое время, к которому принадлежит интерпретатор. Поэтому следует помнить, что интерпретация всегда носит относительный характер. Ведь важную роль здесь играют бытовые, социальные, исторические реалии, очевидные для современников, но неизвестные или отчасти переосмысленные интерпретатором, живущим в других социально-исторических условиях. В обычных читательских, а также эстетических и других художественно-творческих постижениях литературного произведения могут преобладать эмоции и интуиции.
Сама
структура художественно-
Значение слова Интерпретация по Логическому словарю:
Интерпретация - (от лат. interpretatio - разъяснение, истолкование) - в логике приписывание некоторого содержательного смысла, значения символам и формулам формальной системы; в результате формальная система превращается в язык, описывающий ту или иную предметную область.1
Таким образом интерпретацией называют истолкование, раскрытие смысла того или иного положения, текста, художественного произведения. Однако в процессе интерпретации текста или музыкального произведения интерпретатор - литературовед, режиссер, исполнитель всегда вносит в интерпретируемый материал некоторый личностный смысл, истолковывает его по-своему. Это служит основой множественности интерпретации в искусстве и литературе.
Необходимо
заметить, что и профессиональные
литературоведческие
1.2.Экранизация
Тема моей курсовой работы посвящена изучению проблемы интерпретации художественного произведения на примере его экранизации. В энциклопедическом словаре «Кино» дано следующее определение этому термину: Экранизация — это интерпретация средствами кино, произведений другого вида искусства (чаще всего, литературных произведений). Литературные произведения являются основой экранных образов кино с первых дней его существования.
Основной проблемой экранизации остаётся противоречие между чистым иллюстрированием литературного или иного первоисточника, буквальным его прочтением и уходом в большую художественную независимость.3 Сергей Эйзенштейн полагал, что экранизация невозможна без исходной «кинематографичности мышления» писателя.
Исходя из этого определения, мы видим, что экранизация и интерпретация неразрывно связаны между собой.
Как правило, экранизация художественного произведения делится на 3 вида:
1. Прямая. Это есть буквальное изложение произведения. Такие фильмы шага за шагом с максимальной тонкостью передают сюжет книги. Например, "Собачье сердце"- фильм, снятый по роману Булгакова "Собачье сердце". Это есть пример строгой классической экранизации, где шаг за шагом, вплоть до реплик присутствует сюжетная линия романа. Многие европейские экранизации, снятые по классическим произведениям также во многом повторяют само произведение. Примером может служить “Гарри Потер” английской писательницы Джоан Роуллинг.
2.По мотивам произведений. Задача заключается в том, чтобы показать основную суть произведения близко к источнику. В основном этот прием используют тогда, когда невозможно досконально показать сюжетную канву книги. Например, когда действие замкнуто на монологе и переживаниях героя и тогда необходимо расширить и донести некоторые монологи или же даже добавить некоторые события и нередко действующих лиц, чтобы разнообразить фильм и сделать его более ярким.
Сказка Дж. Барри "Питер Пэн" приобрела новый и интересный смысл, когда превратилась в фильм по замыслу Пи Джея Хогана.
3.Общая киноадаптация. Здесь не ставится цель передать книгу подробно и в полном объеме. А совсем, наоборот, на основе первоисточника создается новое произведение киноискусства, но в то же самое время абсолютного пренебрежения книгой нет, а скорее присутствует задача ее дополнения.
Примерами могут служить фильмы Тарковского "Солярис" и "Сталкер".
Ну и, конечно же, этот жанр - есть один из популярных и ожидаемых видов искусства в кино. Ведь зачастую, прочитав любимую книгу, мы долгое время и с нетерпением ждем переложения ее на экраны. И с удовольствием потом обсуждаем, сравниваем с оригиналом, делимся впечатлениями.
Итак, исследуя данную область мы можем сделать вывод о том, что каждый зритель или читатель интерпретирует художественное произведение по-своему и нередко его собственное понимание расходится с тем, что хотел передать автор. Режиссер никогда не сможет снять фильм, который будет полностью таким же, как и книга, наоборот он передаст свои собственные ощущения и понимание на кинопленке.
Так же, нельзя написать книгу по мотивам фильма, которая точно будет повторять все, происходящее на экране.
Достаточно взять любую художественную книгу и начать ее читать именно с точки зрения «Как это передать на экране» – сразу все становится ясно.
А еще сила текста в том, что он рассчитан на додумывание и переосмысление читателем: автор описывает красивый закат – а каждый из нас «видит» этот закат по-своему.
В статье Завельской А.А «Текст и его интерпретация»1 говорится о том, что человеческое мышление позволяет, истолковывать поведение персонажа (Гамлет, Онегин, Антигона, Эдип, Красная Шапочка и др.), исходя из собственного опыта и существующих теорий, так же, как и поведение реального индивидуума, сведения о котором имеются в распоряжении. В то же время человеку свойственно проецировать свои представления, ощущения, переживания как на объекты, окружающие его в действительности, так и на художественные образы. Именно поэтому, персонажи, детали текста могут по ассоциации связываться с целым кругом понятий, а также наделяться символическим, мифологическим, идеологическим, или психологическим значением.
В
русском литературоведении
Так или иначе, многомерность интерпретаций и трактовок обусловлена способностью человека ощущать разнообразие явлений жизни - с одной стороны, и стремлением применять ту же модель к тексту - с другой.
Интерпретация способна объяснять психологические особенности восприятия текста и то, как эти особенности обусловлены сущностью текста.
Глава 2. Возможности реализации интерпретационного подхода в процессе изучения МХК в школе.
2.1.Кинематографические версии романа М.Булгакова «Мастер и Маргарита».
Известный роман Михаила Булгакова "Мастер и Маргарита" впервые был опубликован в 1966 году в сокращенном журнальном варианте, полноценная же версия романа появилась в 1990 году и с тех пор является самым популярным произведением в истории русской литературы ХХ века. Как известно, роман экранизировался не один раз.
Первая экранизация "Мастера и Маргариты" принадлежит известному польскому режиссеру Анджею Вайде, снявшему в 1971 году фильм под названием "Пилат и другие". В романе Булгакова «Мастер и Маргарита» чередуются два временных отрезка: XX век и новозаветные времена. В экранизации Вайды присутствует только линия Пилата и Иешуа Га-Ноцри, однако она перенесена в современность. Фильм содержит немало интересных сценарных находок. Например, Левий Матфей выглядит современным тележурналистом, делающим репортаж с Голгофы, а Иуда Искариот доносит на Иешуа по телефону-автомату; когда он кладёт трубку, из автомата выпадают тридцать серебреников. Свой крестный путь Га-Ноцри проходит по улицам Франкфурта-на-Майне.
В 1972 году появилась итало-югославская экранизация режиссера Александра Петровича, снятая по сокращенной версии романа, напечатанной в 1966 году в журнале "Москва".
В 1980-х годах экранизировать роман Булгакова намеревался Роман Полански для киностудии Warner Brothers, однако проект был свернут по коммерческим соображениям.
В 1988 году польский режиссер Мачек Войтышко снял восьмисерийный телесериал по роману.
Известно, что многие российские режиссеры не раз пытались экранизировать "Мастера и Маргариту", однако это долгое время никому не удавалось. Поставить "Мастера и Маргариту" в свое время хотели Ролан Быков, Игорь Таланкин, Геннадий Полока, Эльдар Рязанов, замысел снять "Мастера и Маргариту" был и у Владимира Наумова.
В 1987 году роман пытался экранизировать Элем Климов. Но съемки проекта фильма, по финансовым и юридическим причинам так и не произошло.
В 2005 году телеканал "Россия" показал 10-серийный телефильм Владимира Бортко "Мастер и Маргарита". Впервые режиссер начал снимать фильм в 2000 году, однако был вынужден отказаться от проекта после того, как потомки Булгакова продали права в США. Работа над фильмом возобновилась после того, как государственный телевизионный канал "Россия" выкупил права у наследника. В марте 2004 года он возобновил работу над телефильмом "Мастер и Маргарита" по заказу РТР.
Съемки продолжались 9 месяцев. В фильме задействованы более 50-ти персонажей, в нем снялись актеры нескольких поколений. Роль Берлиоза сыграл Александр Адабашьян, Воланда в сериале Владимира Бортко играет Олег Басилашвили, Пилата - Кирилл Лавров, Коровьева - Александр Абдулов. В главных ролях снялись Анна Ковальчук - Маргарита и питерский актер Александр Галибин в роли Мастера.
19 декабря 2005 года на телеканале "Россия" состоялась премьера телесериала.
В
2008 году стало известно о планах
Голливуда экранизировать произведение
Михаила Булгакова "Мастер и Маргарита".
Снимать фильм планировала компания Stone
Village Pictures продюсера Скотта Стейндорфа.
На главные роли продюсеры предполагали
пригласить Аль Пачино (Воланд), Ральфа
Файнса (Мастер), Дени Де Вито (Бегемот),
Джона Малковича (Пилат), Мэтта Дэймона
(Бездомный), Николаса Кейджа (Иешуа).1
2.2. Методическая разработка. «Интерпретация художественного произведения на уроках МХК» (на примере экранизации романа М.Булгакова «Мастер и Маргарита»).
В наше время вряд ли найдется человек, который ни разу в своей жизни не смотрел кино. Но, к сожалению не каждый из нас знает, что фильмы, которые мы смотрим – это интерпретация режиссером художественных произведений писателей, а также авторов написавших сценарий к той или ной картине. Сегодня мы с вами познакомимся с понятием экранизации и интерпретации, сравнивним и проанализируем экранизацию романа Булгакова «Мастер и Маргарита».
Главный вопрос, на который мы должны найти ответ в конце урока – Существует ли разница между художественным произведением и его экранизацией?
Скажите, как вы понимаете термин экранизация?
Экранизацией называют кинокартину, созданную на основе произведения другого вида искусства — литературы, драматургии, оперы или балета. Но чаще всего это понятие относят именно к литературному произведению, переложенному на язык кино.
Вначале литературные сюжеты просто иллюстрировались с помощью кинематографа. Но уже в 1902 году появляются киноверсии «Робинзона Крузо» Д.Дефо и «Гулливера» Дж. Свифта.
История экранизаций в русском кино начинается в 1910-е годы, когда была создана «Русская золотая серия» - ряд картин по произведениям А.С.Пушкина, Л.Н.Толстого, Ф.М.Достоевского. Н.А.Некрасова и других писателей. Наиболее удачными среди них считаются фильмы «Пиковая дама» (1916) и «Отец Сергий» (1918), поставленные известным режиссером Я.Протазановым.
Задача воплощения на экране большого литературного произведения очень сложна и ответственна. Вот почему так часты постановки «по мотивам», предлагающие вольные пересказы известных всем сюжетов.
Как вы считаете, должен ли режиссер уважать идею автора, смысл который он хотел передать читателю, или же режиссер имеет полное право изменить текст по-своему усмотрению?
На самом деле, главное качество хорошей экранизации — уважение к литературному первоисточнику, максимально точная передача его идеи, стиля и образной специфики. Этими качествами отличаются лучшие отечественные и зарубежные экранизации - фильмы «Гамлет» {Г.М.Козинцев, 1964} и «Преступление и наказание» (Л.Кулиджанов, 1970), «Отверженные» (Ж.Ле Шануа, 1958) и серия картин, поставленных Л.Оливье по произведениям Шекспира.
Основной
проблемой экранизации остаётся
противоречие между чистым иллюстрированием
литературного или иного
Если для некоторых экранизированная книга, представляет интерес как самобытное произведение, то для многих первостепенное значение имеет непосредственное сходство фильма с первоисточником. И в принципе, в этом нет ничего предосудительного, ведь покупая билеты на концерт музыкального исполнителя, слушатели рассчитывают увидеть на сцене определенный образ, виденный ими много раз, и услышать давно знакомые слова, которые, тем не менее, вызывают необходимые эмоции, создают желаемое настроение. Так и с вопросом экранизации, многие идут на премьеру в ожидании увидеть то, что рисовало их воображение, во время чтения. Особенностью кинопродуктов снятых по мотивам того или иного произведения, является поиск новых ракурсов, сторон и плоскостей. Тут можно ожидать массу неожиданностей, такая экранизация всегда интересна своей новизной и свежестью. Кстати такой прием популярен не только в кинематографе, к примеру, самые покупаемые билеты в театр — это билеты на экспериментальные постановки, все чаще зрители хотят увидеть новое прочтение, новый взгляд на сложившуюся, привычную трактовку известных произведений.
Что
касается киноадаптации, то она может
лишь отдаленно напоминать книгу. Чаще
это совершенно новое произведение,
в котором угадывается
Почему необходимо помимо просмотра фильма, прочитать книгу, по мотивам которой фильм был экранизирован? Ответ прост: Читая литературное произведение, мы рисуем в своем воображении его сюжет, представляем события, разворачивающиеся на страницах книги, рисуем в своем воображении образы главных героев, все представляем по-своему. А просмотрев экранизацию, мы можем полностью поменять наше представление о произведении в ту или иную сторону, дополнить его новыми красками, а самое главное мы можем увидеть разницу в интерпретации данного сюжета, с помощью различных приемов использованных автором.
К нашему уроку вы должны были прочитать роман М. Булгакова «Мастер и Маргарита», и не случайно. Сегодня на уроке, мы с вами познакомимся с экранизацией данного романа, режиссером которой является Юрий Кара.
Прежде чем приступить к сравнению 2 интерпретаций произведения Булгакова, необходимо познакомиться с историей создания произведения и картины.
Роман «Мастер и Маргарита» писался на протяжении двенадцати лет. Это произведение стало итоговым в жизни и творчестве Булгакова. Оно раскрывает взгляды писателя на Добро и Зло, Свет и Тьму, Любовь и Ненависть. Также красной нитью через всю книгу проходит идея подлинной ценности истинного искусства. Завораживает начало произведения: “Однажды весною, в час небывало жаркого заката, в Москве...” объявилась компания, взбудоражившая на несколько дней город, внесшая в его размеренную жизнь сумбурность и непредсказуемость. Некоторое время она пользовалась большой популярностью у публики, удовлетворяя самые низменные ее желания: разбрасывая деньги, наделяя дам роскошными туалетами, давая щедрые взятки. Булгаков выступает как беспощадный обвинитель алчности, бездушия и лицемерия общества.1 Подобное настроение было полностью передано в экранизации Юрия Кары. Роман экранизировался не один раз. Но довести работу до конца удалось российскому режиссеру Юрию Каре в 1994 году. В марте 2011 года фильм выйдет в широкий прокат.
А теперь обратимся непосредственно к самой экранизации.
«Мастер и Маргарита» Юрия Кары — наверное, один из немногих фильмов российского кинематографа, который смог произвести впечатление на зрителя. Сравнивать с другими экранизациями произведения Булгакова очень сложно т.к. у каждого режиссера было свое видение и свои возможности бюджета, актерского состава, спецэффектов, без которых не обойтись при съемках мистики. Гениальные актеры и прекрасная музыка создали почти идеальные образы героев Булгакова на экране, перед зрителем развернулся живой мир. С экрана дышал жаркий день из дворца Понтия Пилата или московский вечер на Патриарших прудах. Есть такой дар — дать зрителю проникнуть в волшебную жизнь внутри кадра, когда сливаешься с героями и чувствуешь порывы весеннего ветра на своей коже. Можно ли судить о том, в какой степени передан дух романа?
Фильм по-своему самобытен, и, кажется, что режиссер сделал огромную попытку передать дух и настроение романа Булгакова. Ведь и само произведение рассказывает читателю ироничную историю о веселье свиты Воланда в Москве и полете Маргариты над городом. Хотя через иронию сквозит укор всем людям: а мир как был, таким же и остался, что в древнем Риме, что в советской Москве. Изменились лица, но не изменились характеры и человеческие пороки. Все то- же: жадность, скупость, жажда наживы. Юрий Кара уделил должное внимание и философско-религиозным «евангельским» главам и сатирическим «московским», при этом не использовал религиозно-мистические фигуры как исключительно сюжетные элементы.
Юрий Кара проделал огромную работу, изначально задавшись целью снять фильм максимально близко к роману в плане места действия — всё снималось там, где и описано у Булгакова. И Патриаршие пруды, и «нехорошая» квартира — всё соответствует реальным адресам. Это заслуживает отдельной похвалы, учитывая многочисленные сложности, связанные с подобным выбором — так, например, Маргарита взлетает на метле из здания, которое в годы съёмок принадлежало военному египетскому. Все недочеты обусловлены нехваткой экранного времени, но всё же отобрав у Булгакова часть текста, режиссёр невольно во многом изменил сам смысл произведения (хотя, основные сюжетные линии остались теми же — пусть и значительно сокращёнными в объёме). Апофеозом недоумения становится приглашение на бал Гитлера и Сталина, на момент написания романа еще живущих. Вследствие чего экранизация была подвергнута негативной критике.
Вопросы детям
— Всё ли вам понятно? Что вызывает удивление, недоумение?
— Поняли ли вы экранизацию Юрия Кары?
— Что было непонятно
— Что по-вашему наиболее точно было в ней передано и наоборот?
— Какой персонаж экранизации наиболее точно подходит под описание Булгакова и почему?
— Исполнение какого актера, как вам кажется, глубже передаёт мысли поэта?
— Сравните наиболее понравившийся эпизод из романа Булгакова с экранизационной версией.
Подводя итог нашему уроку ответим на ранее поставленный вопрос: Существует ли разница между художественным произведением и его экранизацией?
