Происхождение искусства и творческого сознания


                                    

КРАСНОДАРСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ

УНИВЕРСИТЕТ КУЛЬТУРЫ И ИСКССТВ 

 

                                                                                                                                                                                                                          

 

Кафедра  Культурологи 

 

КОНТРОЛЬНАЯ  РАБОТА

 

ПО АРХЕОЛОГИИ 

 

 Студентки 1-го курса

Факультета  МГО

группа КТ 9

Дзеган Ирины Юрьевны 

 

на тему «ПРОИСХОЖДЕНИЕ ИСКУССТВА И ТВОРЧЕСКОГО СОЗНАНИЯ» 

 

 

 «СИМВОЛЫ И ЗНАКИ» 

 

преподаватель Н.Е.Берлизов 

 

 

  

 

Проверил  преподаватель_________________________  

 

 

  

 

 

  

 

 

 

                                                               

Краснодар 2010г.

 

 

 

 

                                            РЕФЕРАТ НА ТЕМУ

ПРОИСХОЖДЕНИЕ ИСКУССТВА  И ТВОРЧЕСКОГО СОЗНАНИЯ.

СИМВОЛЫ И ЗНАКИ.

 

                                                                              План.

1.Введение.

2. Почему появилось искусство.

3. Сущность науки археологии.

4. Искусство Палеолита

5. Знаки и  символы.

6.Заключение

7. список  литературы.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1.Введение

Все, что мы знаем, получено от общества. Мы постоянно обучаемся с самого рождения и до самой смерти, и  это обучение идет через культуру, то есть разговоры, картины, книги, фильмы.

Антропология, помимо всего прочего, изучает вопрос возникновения культуры и ее взаимодействие с человеком. В свое время антропологов озадачил вопрос: "почему люди начали рисовать?" В глобальном смысле этот вопрос звучит так: "Почему, зачем, человеческие существа захотели изображать нечто на стенах своих пещер, что явилось первоосновой того мира, в котором мы сейчас живем - мир, где знания о мире передаются через искусство. Предполагаю, что  озадаченность антропологов может  быть непонятна. Казалось бы, что тут  неясно? Это же приятно, красиво и  позволяет реализовать себя. Но, это нам приятно и красиво, современным людям. А буквально  сто лет назад в крестьянских избах не было никаких украшений, кроме тех, что связанны с различными культами и верованиями. Не наслаждались крестьяне красотой. Не до этого  им было. Они работали и самого понятия "наслаждение красотой" не знали. Ну, радуга. Ну и что? К солнцу, значит. Они не вздыхали так, как мы сейчас, что вот, мол, красота, какая. Богатые  люди, те да, те понимали искусство и  умели ценить прекрасное, а крестьяне  нет. Им некогда было. Вот и получается, что 25000 лет назад, в эре палеолита, а именно столько лет назад появились первые наскальные полноцветные и объемные изображения животных, у человека тем более не было времени на любование красотой. Он еще бегал с палкой и привязанным к ней камнем. У человека сознание весь день было занято одним - поиском пропитания, борьбой за выживание и продлением рода. Когда на радугу любоваться?

Но между тем рисовать человек  начал и, что самое интересное, рисовать начал животных. Животные изображены очень реалистично. Все они отличаются необыкновенной точностью, что указывает на особые склонности этих народов и порождает необычайное разнообразие средств выполнения. А кто может сказать, каким было искусство… других, неведомых нам народов, живших до египтян и завещавших им свои произведения, в которых они, может быть, достигли несравненного совершенства? Человеческий гений неисчерпаем: обратившись к более позднему времени, например, к арабской архитектуре… мы убедимся, насколько интересно это искусство, где запрещалось изображение человека и животных. Страх перед этими образами привел мусульманских архитекторов к богатейшим комбинациям геометрических орнаментов и созданию целой системы украшений неподражаемого изящества. В пещере Ласко мы все же встречаем редкую попытку изобразить массовую сцену с каким-то сложным сюжетом. Раненный копьем бизон, из брюха которого вываливаются внутренности. Перед ним поверженный человек. А в стороне носорог, который, может быть, и восторжествовал над человеком. Трудно установить очное содержание этой наскальной “бытовой” картины. человек изображен схематично, неумело, как рисуют дети. Но ни один ребенок никогда бы не передал так гибель бизона, грузную и спокойную поступь победно удаляющегося носорога, все это - прославление не человеческого могущества, а звериного, над которым человеку еще надлежало восторжествовать.

Юго-запад нынешней Франции, север  нынешней Испании - вот где обнаружены знаменитые ныне пещеры с наскальной живописью эпохи верхнего(т.е. позднего)палеолита. Высказывалось также предположение, что именно по соседству с Пиренеями  создалась и единственная в те времена своего рода школа живописи (франко-кантабрийская) со своим законченным  стилем. Однако за тысячи километров от этих мест, в пещере Каповой на Нижнем Урале, в 1959г. были открыты замечательные  памятники палеолитического искусства: сплошь писанные в светло-красном  цвете фигуры семи мамонтов, двух носорогов  и трех лошадей. Поразительная общность стиля с живописью пещеры Ласко, волнующая перекличка в творчестве первобытных  художников, которые, очевидно, не могли никак общаться друг с другом, что-либо друг у друга заимствовать! Надо думать, одинаковая степень развития человека, тождественность мироощущения, устремлений, страхов и грез обусловили в разных концах земли появление одинакового по существу искусства. Но как же все-таки родилось, достигло совершенства в ледниковый период это высоко одухотворенное реалистическое искусство?

 

2.Почему появилось искусство

Как, с чего, человек вдруг бросил все и начал рисовать? А надо сказать, что изображения нарисованы в таких местах, куда не всякий здоровый достанет, так что гипотеза о том, что это инвалиды баловались от нечего делать, отпадает.

Чтобы ответить на вопрос: "ПОЧЕМУ ПОЯВИЛОСЬ ИСКУССТВО  и предтечи его, наскальные рисунки?", надо представить, в чем заключалась  жизнь древнего человека. Охота - для  мужчин. Пещерное хозяйство - для женщин. А теперь вообразите себя древним  охотником. От Вас зависит жизнь  всей стаи. А Ваша способность продлить жизнь стаи зависит от зверя и Вашего искусства охоты. Зверь для Вас это неотъемлемая часть жизни, такая же, как искусство для современного человека.

Древний охотник живет охотой. Он все знает о повадках животных, их нраве, о том, как их лучше добыть. Охотясь, он ассоциируется с животным, вживаясь в него, становясь им, чтобы  лучше чувствовать его. Есть предположение, что это ассоциирование с животным развивает в древнем человеке ассоциативное мышление, что позволяет ему рисовать трехмерный мир на плоской стене, штрихами придавая рисункам трехмерность. Больше никакие животные не могут создавать трехмерных изображений. Только люди - Homo Sapiens sapiens.

Возможно, древний человек так  же ассоциировал животного с членами  своей стаи. Получается, что, убивая животное для пропитания, он убивает  члена своей семьи, но и не убивать  он тоже не может - это пища. Видимо из-за этого противоречия - надо убивать и не надо убивать, и возник ритуал поклонения убитым животным. Цель ритуала - попросить прощения за убийство, чтобы животное не обиделось и в другой раз дало себя убить. А для того, чтобы животное не боялось смерти, древний человек совершил поразительное открытие - он придумал, как можно подарить животному вечную жизнь. Он изображает его образ на скале. Нарисованный образ дает возможность поклоняться "до того как", чтобы заранее задобрить животное с целью облегчения охоты. Образу приносят подношения и возникают ритуалы, связанные с обрядом задабривания животных. Так возникали первые верования, которые в дальнейшем превратятся в религии.

Обращаю внимание на то, что первые изображения, а до них разного рода каменные и глиняные фигурки, служили для  поклонения и задабривания, то есть искусство, которое возникло из этих артефактов, возникло на желании задобрить  кого-либо. А для того, чтобы появилось  желание задобрить, какие чувства  должны быть в душе? Страх и вина. Древний человек боялся голода и  чувствовал себя виноватым в убийстве животного. Средство для избавления - ритуал поклонения, то есть что-то похожее  на религиозные ритуалы настоящего. Одна из причин возникновения древнего искусства - страх, вина и проистекающее из этого желание задобрить, извиниться.

       Таким пребывал человек в эпоху раннего палеолита, закончившуюся примерно за пятьдесят тысяч лет до нашей эпохи, длившейся - страшно сказать - сотни тысяч лет, в творчестве человека появляется нечто совершенно новое, знаменующее гигантский прогресс в его развитии. Об этом свидетельствуют, например, красочные полосы и пятна, нанесенные в те времена на небольшие каменные плиты, зигзаги, спирали, выдолбленные в определенном порядке, штрихи ра кости или на роге, в которых явно просматривается стремление к симметрии? Во имя чего потрудился первобытный человек над созданием таких симметричных узоров? Какую осознанную цель преследовал он в этом труде? К этому времени человек уже научился добывать огонь трением или сверлением сухого дерева, он лучше защищен от холода и хищных зверей. И он лучше организован. Раннее человеческое стадо сменяется первобытной общиной. Человек стремится завоевать подобающее ему место в мире и хочет себя утвердить в нем. Весь поздний палеолит отмечен этими попытками самоутверждения.

Сорок - тридцать пять тысяч лет  до нашей эры мы встречаем на стенах пещер, где обитал человек, контур руки с широко расставленными пальцами, обведенный краской и заключенный  в круг. Что это? Не проявлял ли так  первобытный человек свое желание  оставить на камне свой отпечаток, навечно  и зримо проявить себя, запечатлеть  и утвердить свое присутствие? Так  и теперь некоторые невоспитанные  люди вырезают на скамье или на дереве свое имя. Но в отличие от их побуждений аналогичное стремление первобытного человека знаменует огромный сдвиг  в его сознании, которому мы обязаны  возникновением всего неисчерпаемого в своих вариациях искусства. Величественная панорама истории искусства  всех времен и народов обогатилась  новыми сияющими вершинами. И между  тем, как дерзания покорителей космоса  прокладывают путь человеку в межпланетные дали, великие археологические открытия нашей эпохи углубляют для  нас историю его рода, отмеченные неисчерпаемым творчеством человеческого  гения, и прежде всего в искусстве, где своей творческой мощью этот гений соперничает с природой, создавая свой собственный гармонический  строй. Как указывает известный  востоковед академик В.В Струве - если в ХYвеке и ХYIвв. открывались новые миры в пространстве, то в ХIХ и ХХ вв. открывались и открываются новые миры во времени.

3. Сущность науки археологии.

Английский  археолог Гордон Чайлд очень точно  определил сущность и значение археологии: “Полтора века тому назад история  человечества, если не считать её мифологического  вступления, охватывала приблизительно 3000 лет. И в отношении, по меньшей  мере, к половине этого промежутка времени её кругозор был строго органичен  Альпами, горами Иудеи и Сахарой. Она опиралась исключительно  на письменные тексты и для большинства  людей представляла собой перечни  королей и сражений, политических переворотов и богословских споров… 

Археология  произвела переворот в исторической науке. Она расширила пространственный горизонт истории в той же степени, в какой телескоп расширил поле зрения астрономии. Она в сотни раз  увеличила для истории перспективу  в прошлое, точно так же, как  микроскоп открыл для биологии, что  за внешним обликом больших организмов скрывается жизнь мельчайших клеток. Наконец, она внесла такие же изменения  в объем и содержание исторической науки, какие радиоактивность внесла в химию. Прежде всего, археология имеет  дело преимущественно с повседневными  предметами практического применения, приспособлениями и изобретениями, такими, как дома, осушительные канавы, топоры и т.д., которые сами по себе оказали значительно более глубокое влияние и на жизнь гораздо большего числа людей, чем любое сражение или заговор…”

Задачи археологов и их возможности  подлинно грандиозны. Археолог А.В. Арциховский, которому мы обязаны замечательными раскопками в Новгороде, правильно  отмечает: “Письменные источники  нарастают медленно… Археология, наоборот, за двадцать-тридцать лет  удваивает свои источники, и притом основные. Оно и понятно: эти источники  потенциально неисчерпаемы. Ничто в  истории не исчезает бесследно. Историческое явление может не оставить следа  ни в архивах, ни в летописи, но след всегда остается в земле, и дело археологов - его найти”. Нет сомнения в том, что археологам предстоит еще  открыть многие культурные миры прошлого, искусство которых умножит человеческую сокровищницу вариаций прекрасного.

4.Искусство Палеолита

 

Живопись. Первобытное искусство охватывает все континенты, кроме Антарктиды, а по времени - всю эпоху существования человека, сохранившись у некоторых народностей, живущих в отдаленных уголках планеты, до наших дней.

Подлинное возникновение искусства антропологи  связывают с появлением homo sapiens, которого иначе именуют кроманьонским  человеком.

Итак, настоящее  первобытное искусство, как уже  было сказано, возникло около 30-го тысячелетия  до нашей эры, в позднем палеолите, когда и появился кроманьонский  человек. Закрепляя в искусстве  результаты трудового опыта, человек  углублял и расширял свои представления  о действительности, обогащал свой духовный мир, и все более возвышался над природой. Возникновение искусства  означало огромный шаг вперед в познавательной деятельности человека, способствовало укреплению социальных связей. Непосредственной причиной возникновения искусства  были реальные потребности повседневной жизни.

Позже в рисунках и живописи на стенах и потолках пещер появляется весь мир животных того времени: исполинские  олени с ветвистыми рогами, табуны диких коней, напуганные лани, косматые зубры и медведи, грузные бизоны, могучие мамонты, изображенные почти  в натуральную величину. Монументальные фигуры животных наносились кремневым  резцом по камню или краской по слою сырой глины на стенах пещер. В живописи использовались земляные краски, желтая и бурая охра, красно-желтый железняк, черный марганец и уголь, белая известь. Иногда кроманьонцы  прибегали к технике рельефа.

Высшего расцвета искусство эпохи палеолита  достигает в мадленский период (ок. 20-10 тысяч лет до нашей эры). В наскальных росписях и рисунках образы животных приобрели конкретные черты, появились точность формы, уверенность и экспрессивность линий, умение выделить из множества наблюдений главное. Животные изображались в разнообразных движениях, в стремительном беге. Художник подмечает ритмические повторы и изгибы линий, симметрию в расположении частей тела.

В живописи совершается переход  от простейшего контурного рисунка, равномерно залитого краской, к многоцветной росписи. Фигуры животных передаются крупными пятнами двумя-тремя красками; с  помощью изменения силы тонов  моделируются объемные формы.

На камне из пещеры Лимейль (Франция) запечатлено не только стадо, но и  повадки каждого оленя. В костяной пластинке из грота Лортэ (верхний  палеолит, мадленский период, Франция) показаны олени, переходящие в брод реку. Небольшая поверхность украшенного  гравировкой предмета обусловила поиски компактного композиционного расположения фигур на плоскости; здесь сделана  попытка воспроизвести пейзажную  среду - река обозначена изображением плавающих между ногами оленей рыб. В произведениях такого рода можно  найти зачатки декоративно-прикладного  искусства и графики.

Скульптура. В эпоху верхнего палеолита развивается резьба на камне, кости, дереве, а также круглая пластика. Древнейшие статуэтки животных - медведей, львов, лошадей - отличаются точным воспроизведением основных объемов, передают фактуру некоторых материалов, например, шерсти. С культом "прародительницы" и "владычицы стихии" связанны изображения тучных обнаженных женщин, иронически названных "Венерами". В период матриархата женщине, хозяйке жилища и хранительнице домашнего очага, принадлежало главное место в общественной жизни. Избегая конкретизации индивидуальных черт, художник гипертрофирует в ее фигуре специфические женские признаки, черты матери, воплощая в ней представление о единстве родового коллектива, что имело тогда важное значение.

 Массивные тяжеловесные женские  статуэтки 

наделены пластической выразительностью и монументальностью. В фигурах  экспрессивно выражены градации объемов, их ритмическое чередование.

В своей  основе искусство палеолита наивно реалистично. В этом проявилась его  сила и слабость. Ему свойственны  стихийное чувство жизни, мужественность и простота. В тоже время его  отличает известная узость содержания, примитивность чувств и сознания, связанные с ограниченной практической деятельностью. Человек не познал еще  самого себя, не случайно в первобытных "Венерах" черты человеческого лица не изображались, внимание сосредотачивалось на анатомических особенностях тела. Разум человека только пробуждался, а жизненные наблюдения сочетались с фантастикой, магией. Верно воспринимая отдельные предметы, первобытный человек еще не мог охватить цельную картину мира.

В позднем палеолите складываются и зачатки архитектуры. Палеолитические жилища, по-видимому, были низкими, углубленными примерно на треть в землю куполообразными постройками, иногда с длинными туннелеобразными входами. В качестве строительного материала употреблялись иногда кости крупных животных. Многочисленные образцы позднепалеолитического искусства обнаружены на Украине (Мезинская стоянка), на Дону (Костенковско-Боршевские стоянки), в Сибири (Буреть, Мальта).

При всей своей жизненной выразительности  искусство палеолита являлось, однако, в полной мере первобытным, младенческим. А как известно младенец рано или  поздно вырастает, так стало быть человечество оказалось на тот момент на верном пути.

 

6. Знаки и символы.

Культурологов психологической и  антропологической ориентации давно  интересует проблема происхождения  человека. Ответ существенно зависит  от того, как понимается человек, каково его отношение к другим феноменам, изучаемым в гуманитарных науках. Если человек выделился из животного  мира, то каковы были условия и факторы, обусловившие такое выделение? Приспособление к новым условиям, труд, совместная деятельность и общение, язык? Поскольку  сознание и психику человека не удалось  ни вывести из физиологии, ни свести к ней, исследователи в начале нашего века обратились к семиотике  и культурологии. Обратимся к  ней и мы. Семиотика - научная дисциплина, изучающая знаки и знаковые системы. Для культурологии, где "язык есть система, подчиняющаяся своему собственному порядку", представляют интерес два основных направления семиотики: социально-психологическое и теоретико-деятельностное.  Последний, например, считает, что знаком является нечто, замещающее для кого-либо что-либо по некоторому свойству и способности; знак направлен кому-либо и создает в сознании этого лица эквивалентный знак или более сложный знак. Тот знак, который человек создает, Ч. Пирс называет интерпретатором первого знака, при этом знак заменяет свой объект. В социально-психологическом направлении знак характеризуется в контексте коммуникации (кто его создает, зачем, кому он направляется, как его понимают) в трех разных аспектах: синтаксическом(изучение отношений между знаками).При этом выделяются следующие основные типы знаков: знак-изображение (иконические знаки, например, рисунки), знак-индикатор(например, дым как индикатор жилища), знак-символ например, современные числа). В теоретико-деятельностном направлении семиотики знаки рассматриваются в контексте социальной деятельности и употребления. "Решающим, - пишет создатель этого направления Г.П. Щедровицкий, -должен стать функциональный анализ знаковых образований как элементов социума. Это означает, что исследование надо будет начинать со связей и структур, "внешних" для рассматриваемых знаковых образований, и в них искать ключ для объяснения их "внутреннего" строения. Анализируя структуру и механизмы жизни различных фрагментов социума, нужно будет выделять вокруг очевидного материала знаковых образований такую сеть связей, которая давала бы целостный предмет, не только функционирующий, но и развивающийся по своим собственным законам. Язык или какое-либо другое знаковое образование, взятое именно таким образом в системе социума, мы и будем называть "семиотическим образованием". Основываясь на подобного рода исследованиях, мы полагаем, что человеческая культура начинается там и тогда, где и когда появляется способность сознания к символизации. Знаки и символы, писал Э. Кассирер, «принадлежат двум различным дискурсивным вселенным: сигнал [Э. Кассирер употребляет этот термин как синоним знака. — Н.Б.] есть часть физического мира бытия, символ же представляет собой часть человеческого мира значения. Сигналы суть «операторы», символы — «десигнаторы»... Символ не только универсален, но и предельно изменчив... Знак или сигнал соотносятся с вещью, к которой они отсылают, фиксированным, единственным путем».

Итак, знак — это материальный предмет (явление, событие), выступающий в качестве объективного заместителя некоторого другого предмета, свойства или отношения и используемый для приобретения, хранения, переработки и передачи сообщений (информации, знаний). Это овеществленный носитель образа предмета, ограниченный его функциональным предназначением. Наличие знака делает возможной передачу информации по техническим каналам связи и ее разнообразную — математическую, статистическую, логическую — обработку.

Символ — одно из самых  многозначных понятий в культуре. Изначальный смысл этого слова был удостоверение личности, которым служил simbolon — половинка черепка, бывшая гостевой табличкой. Символ в культуре — это универсальная, многозначная категория, раскрывающаяся через сопоставление предметного образа и глубинного смысла. Переходя в символ, образ становится «прозрачным», смысл как бы просвечивает сквозь него. Эстетическая информация, которую несет символ, обладает огромным числом степеней свободы, намного превышая возможности человеческого восприятия. «Я называю символом всякую структуру значения, — писал П. Рикер, — где прямой, первичный, буквальный смысл означает одновременно и другой, косвенный, вторичный, иносказательный смысл, который может быть понят лишь через первый. Этот круг выражений с двойным смыслом составляет собственно герменевтическое поле». Повседневная жизнь человека наполнена символами и знаками, которые регулируют его поведение, что-то разрешая или запрещая, олицетворяя и наполняя смыслом. В символах и знаках проявляется как внешнее «я» человека (self), так и внутреннее «я» (I), бессознательное, данное ему от природы. К. Леви-Стросс утверждал, что нашел путь от символов и знаков к бессознательной структуре разума, а следовательно, к структуре Вселенной.                     Единство человека и вселенной — одна из самых древних и загадочных тем в культуре. В преданиях люди — звезды, спиральность небесных туманностей многократно повторена в орнаментах всех земных культур, красная кровь обязана цветом железу, а все железо, которое есть на земле, по утверждениям астрономов, возникло в звездном веществе. Или возьмем спиральную структуру многих областей человеческого тела: ушной раковины, радужки глаза... Именно это чувство единства позволило математику и поэту В. Хлебникову создать собственную модель метаязыка, состоящего из семи слоев.

Приближение к загадке, однако, лишь увеличивает ее таинственность. Но это ощущение таинственности и есть «самое прекрасное и глубокое переживание, выпадающее на долю человека, — как утверждал А. Эйнштейн, — лежит в основе религии и всех наиболее глубоких тенденций в искусстве и науке. Тот, кто не испытал этого ощущения, кажется мне если не мертвецом, то во всяком случае слепым». Загадочны цвет, звук, слово, число, загадочно то, что они отражают: явления природы и человеческого сознания.

В культурологии чаще используется семиотический подход, идущий от Ф. де Соссюра и Л. Ельмслева. Показательно, что смена культур, в частности, в эпохи социальных катаклизмов, сопровождается обычно резким повышением семиотичности поведения, что может  выражаться даже в изменении имен и названий, причем и борьба со старыми  ритуалами может принимать сугубо ритуализированный характер. С другой не только введение новых форм поведения, но и усиление знаковости (символичности) старых форм может свидетельствовать  об определенном изменении типа культуры. Так, деятельность Петра в России в большой мере свелась к борьбе со старыми ритуалами и символами. На деле это выразилось в создании новых знаков (например, отсутствие бороды стало столь же обязательным, как ранее ее наличие, ношение  платья иностранного покроя стало столь  же непременным, как ранее -  ношение  русской одежды и т.д.). Основная "работа" культуры, в структурной организации  окружающего человека мира. Культура - генератор структурности, и этим она создает вокруг человека социальную сферу, которая, подобно биосфере, делает возможной жизнь, правда, не органическую, а общественную. Но для того, чтобы  выполнить эту роль, культура должна иметь внутри себя структурное "штампующее устройство". Его-то функцию и  выполняет естественный язык. Именно он снабжает членов коллектива интуитивным  чувством структурности, именно он своей  очевидной системностью, по крайней  мере, на низших уровнях, своим преображением "открытого" мира реалий в "закрытый" мир имен заставляет людей трактовать как структуры явления того порядка, структурность которых в лучшем случае не является очевидной... Вообще определение культуры как памяти коллектива ставит вопрос о системе семиотических правил, по которым жизненный опыт человечества претворяется в культуру; эти последние, в свою очередь, и могут трактоваться как программа. Само существование культуры подразумевает построение системы, правил перевода непосредственного опыта в текст. Для того чтобы то или иное историческое событие было помещено в определенную ячейку, оно прежде всего должно быть осознано как существующее, то есть его следует отождествить с определенным элементом в языке запоминающего устройства. Далее оно должно быть оценено в отношении всех иерархических связей этого языка. Это означает, что оно будет записано, то есть станет элементом текста; памяти, элементом культуры. Таким образом, внесение факта в коллективную память обнаруживает все признаки перевода с одного языка на другой, в данном случае - на "язык культуры”… Семиотика культуры заключается не только в том, что культура функционирует как знаковая система. Важно подчеркнуть, что само отношение к знаку и знаковости составляет одну из основных типологических характеристик культуры.

 

6. Заключение.

Мы живем  в эпоху углубленного интереса ко всем культурным ценностям, созданным  человечеством в прошлые века и тысячелетия. В сознании нашей  силы, покоряющей силу природы. Мы жаждем насладиться всеми вариациями прекрасного, всеми его ликами, в которых  предки наши выразили полнее всего  себя самих, свои дерзания и свои высшие устремления, ликами, нам понятными  и близкими, ибо законченными в  своей общечеловеческой и немеркнущей  красоте, и в которых поэтому  мы находим свое отражение.

В искусстве стареет все то, что  выражает лишь временные, преходящие умонастроения, наклонности, вкусы. Шедевры искусства  через свое, т.е. присущее определенной эпохе, определенному народу, всегда возвышаются до общечеловеческого. Сам по себе языческий культ Афродиты умер для нас. Прошло много веков  с тех пор, как в храмах Эллады и Рима в честь богини любви  совершались обряды с жертвоприношениями. Но мраморные изваяния этой богини - шедевры античного искусства - волнуют  и радуют нас как выражение  общечеловеческого культа неувядающей  красоты и весной женственности. Эти шедевры - взмах крыльев, одна из самых высоких вариаций прекрасного, а они неисчерпаемы, как сам  человеческий гений. Люди нашей эпохи, быть может, впервые обретают возможность  насладиться их совокупностью и  во времени, и в пространстве, причем эта возможность возрастает непрестанно.

7. Список литературы

 

1. Б.Ф. Поршнев "О начале человеческой истории. Проблемы палеопсихологии". Москва, 1974г.

2. А.П. Окладников "Утро искусства". Москва, 1966г.

3. М.А. Дерягина "Эволюционная  антропология" Москва, 1999г.

4. Л. Вишневский "Мог ли венец  творения быть иным?" Журнал "Мифоскоп".

5. М.Т. Кузьмина, Н.Л. Мальцева "История  зарубежного искусства" Москва, 1980г.

6. Любимов Л.Д. Искусство древнего мира: -2-е изд. - М.: Просвещение, 1980.-320 с. с ил..

7. Сапронов П.А. Культурология: Курс лекций по теории и истории культуры. - СПб.:СОЮЗ,1998.-560 с.

8. Фрэзер Д.Д. Золотая ветвь: Исследование магии и религии. Пер. с англ.- 2-е изд. - М.: Политиздат, 1986. - 703 с.

9. Розин В.М. Культурология. Учебник для вузов. - М. Издательская группа “Форму-Инфра-М”, 1999.-344 с.

10. Багдасарян  Н.Г. Культурология: учебник для  вузов. – М.: Высшее образование,

2007. – 495 с.

11. Д.С.Лихачев,  Б.А.Рыбаков, К.А.Гусева. Сквозь века.: Сборник – М.: Знание, 1986. – 240 с.

 


Происхождение искусства и творческого сознания