Психофизиологическое восприятие цвета

1. Психофизиологическое восприятие цвета.

1. Общие понятие и восприятие цвета на человека.

Поступление и переработка зрительной информации - необходимое условие сознательной деятельности человека и важнейшее звено психических процессов. Влияние цвета на особенности течения психических процессов заключается в психологическом воздействии его на человека. Из совокупности воздействий последних можно выделить две группы - физиологические и психологические.

Физиологическое воздействие цвета  составляет первый или низший уровень влияния цвета, тогда как психологическое воздействие - второй, высший уровень его влияния. Если закономерности физиологического воздействия цвета можно считать примерно одинаковыми для всех людей, поскольку они определяются особенностями человеческого организма, то психологическое воздействие в принципе индивидуально. Однако, поскольку человек является продуктом общественного развития, в его психике проявляется также и психология общества. Последняя и позволяет выделить общие черты и закономерности психологического влияния цвета на человека. Приходится отметить, что действительно научной, цельной и материалистической теории психологического воздействия цветов на человека пока еще нет. Ниже приводятся некоторые факторы психологического воздействия цвета на человека, нашедшие применение в практике цветового оформления объектов народного хозяйства.

Цвет способен вызывать различные чувства и переживания - радость, огорчение, бодрость, угнетение и др. Психологическое влияние цвета на человека раньше мало учитывалось, что способствовало быстрому распространению серого цвета для окраски производственных помещений и оборудования. М. Дерибере  считает, что психологическое воздействие цвета складывается из постоянного общения человека с природой. С цветом у человека связано ощущение холода и тепла, легкости и тяжести, динамики и покоя, простоты и стесненности. Многие полагают, что существует определенная взаимосвязь между цветом и другими ощущениями органов чувств человека. При восприятии цветов и их оттенков у людей часто возникают ассоциации с явлениями природы. Вообще ощущения и ассоциации, связанные с цветом, по-видимому, следует признать фундаментом психологического воздействия цветов.

Исследования показывают, что для отдельных цветов существуют некоторые ассоциации и представления, характерные для множества людей, по крайней мере, в исследованной части для большинства европейцев. Несмотря на то, что восприятие цвета человеком субъективно, анализ многочисленных исследований, проведенных в США, Англии, Франции, Чехословакии и других странах, показал, что один и тот же цвет и цветовые сочетания вызывают у различных людей близкие ассоциации и эмоции. Поэтому можно считать цветовое предпочтение и отдельные психологические характеристики цветов близкими к объективным показателям. Именно на эти характерные ассоциации и представления рекомендуется ориентироваться в практической работе при цветовом оформлении.

В этом отношении характерно явление константности (постоянства) восприятия цвета. Белая бумага, освещенная лампой накаливания, объективно физически становится не белой, а приобретает желтоватую окраску освещения. И тем не менее, мы воспринимаем ее белой. В этом проявляется влияние психики: по предыдущему опыту мы знаем, что бумага белая и воспринимаем ее такой при любом (в определенных пределах) освещении. То же самое происходит и при восприятии других цветов. Следовательно, психологическое воздействие цвета зависит не только от его физических характеристик, но и от настроенности человека в данный момент. Восприятие цвета, а следовательно, и его воздействие - это сложный продукт взаимодействия объективных и субъективных факторов. С другой стороны, изменения физических параметров цвета могут по психологическим законам пройти незамеченными.

Рассматривая вопрос о постоянстве цветов предметов, мы можем сделать следующий вывод: в силу различных обстоятельств, связанных с восприятием, предметы сохраняют свой цвет как объективное качество в самых разнообразных условиях наблюдения и освещения. Мы свободно узнаем эти предметы, правильно познаем их цвет, несмотря на существенные изменения в световых потоках, отраженных или действующих на наш глаз. Здесь проявляется ведущая роль предметно-смыслового содержания в восприятии человека, его практической деятельности, формировании образов, предметов.

Цветовой круг ( можно разделить на две части так, чтобы в одну половину вошли красные, оранжевые, желтые, желто-зеленые цвета, а в другую - голубовато-зеленые, голубые, синие, сине-фиолетовые и пурпурные. Цвета красно-желтой части круга называют теплыми - они ассоциируются с представлением о цвете накаленных тел, огня, солнечного света. Цвета голубовато-синей части круга называют холодными, поскольку они связываются с представлением о цвете воды, воздуха, льда, металла. Именно этот ассоциативный момент в восприятии цветов лежит в основе разделения их на "теплые" и "холодные".

2. физиологическое и психологическое восприятие "теплые" и "холодные" цвета.

И физиологически и психологически "теплые" и "холодные" цвета действуют противоположно и ассоциируются с противоположными понятиями: тепло и холод, сухость и влажность, огонь и вода и т. д. Можно предполагать, что восприятие холодных цветов чаще связано с отрицательным эмоциональным тоном ощущений, а восприятие теплых - с положительным. Однако указанная связь может и изменяться: в жаркую погоду, например, холодные цвета вызывают определенные положительные эмоции. Следовательно, тепловые ощущения сильно меняются в зависимости от цветовой среды. Цветовое оформление среды особенно сильно воздействует на человека путем изменения чувства тепла или холода, причем это возникает только психологически без всякого действительно теплового изменения. Так, Дерибере  описывает случаи, когда рабочие жаловались на холод в цехах, окрашенных в белые, голубые и зеленые тона. Недовольство уменьшалось после перекраски цехов в желто-красные, розовые или светло-оранжевые тона.

Исследования показывают, что в комнате, окрашенной в сине-зеленый или синий цвет, кажется холоднее на 3 - 4° С, чем в комнате с такой же температурой, но окрашенной в оранжевый цвет или цвет охры. Теплые цвета называются также еще активными. Они всегда доминируют над пассивными холодными, так как возбуждающее действие первых значительно превышает действие вторых. Они гораздо быстрее замечаются и дольше сохраняются в памяти. Красный цвет не так часто встречается в природе, а если встречается, то в очень небольших количествах, в то время как зеленый мы наблюдаем постоянно. Поэтому небольшое количество зеленого не фиксирует на себе внимание в той степени, в какой это свойственно красному. Естественно поэтому, что плоскости или предметы, которые хочется выделить, следует окрашивать в теплые, более насыщенные выступающие цвета.

1.3. Светлые и темные цвета с соответствующими ассоциациями.

Совершенно понятно также деление цветов на светлые и темные с соответствующими ассоциациями и воздействием на психику. Темные цвета при их преобладании в поле зрения действуют на психику преимущественно угнетающе, светлые - стимулирующе, хотя в отдельных случаях могут возникнуть и противоположные ассоциации. Светлые тона применяются в верхней, а не в нижней части помещений, где уместны более темные тона. Если в комнате потолок окрашен в красно-оранжевый (коричневый) цвет, то он подчеркивает, что мы отгорожены поверхностью потолка от окружающего пространства. Светло-желтый пол создает впечатление желтого песчаного берега. Пол, окрашенный в голубой цвет, напоминает лед или воду. Таким образом, окраска помещений в те или иные цвета определенным образом действует на человека.

При восприятии голубоватых цветов и светлых оттенков у людей возникают ассоциации с небом или движением "вверх", тогда как темные оттенки, а также зеленые и красно-оранжевые цвета, напротив, ассоциируются с землей или движением "вниз".

1.4. Восприятие предмета в зависимости от цветового тона окраски

Кроме ассоциации со светлотой или темнотой, здесь играет роль и понятие тяжести: темные землистые цвета ассоциируются с большей тяжестью, чем светлые . Естественно, что тяжелые цвета при их расположении над зрителем обычно действуют на его психику в направлении отрицательной эмоциональности. При расположении же снизу эти цвета дают ощущение твердости, устойчивости, уверенности и т. д.. Те же цвета при том же положении могут действовать и иначе; темные потолки в ресторане, например, способствуют впечатлению интимности и уюта, а светлые могут создать впечатление излишней парадности.

Следовательно, действие цвета может усиливать ощущение тяжести и легкости. Так, ящики, окрашенные в белый (серый) (см. рис. 5.1) или желтый цвет (рис. 5.2), кажутся "легче" ящиков, окрашенных в черный или темно-синий. Очень большие и темные объекты вызывают ассоциацию с чем-то "тяжелым", маленькие и светлоокрашенные объекты, напротив, ассоциируются с чем-то легким и невесомым. Большие тяжелые объекты привычно видеть внизу, а маленькие легкие - наверху. Интересно также отметить, что окрашенный предмет тяжелее, чем его контур . Полюс тяжести цветового круга находится в фиолетовом цвете, полюс легкости в лимонно-желтом (рис. 5.4).

Рис. 5.1. Восприятие массы предмета в зависимости от цветового тона окраски

Цвета могут вызвать ощущение плотности или, наоборот, прозрачности. Темные, густые, землистые цвета воспринимаются обычно как плотные; светлые же, особенно голубые, зеленые, розовые, кажутся легкими и прозрачными. Следует отметить, что такие психологические характеристики цветов чаще всего не поддаются измерению и численному анализу. Но оттенки психологического воздействия, отраженные в этих характеристиках, в большой степени обусловлены именно физическими параметрами цвета краски.

 
Рис. 5.2. Восприятие массы предмета в зависимости от светлоты его окраски

На восприятии цвета также сказываются и некоторые особенности зрения: в обычных условиях желтые цвета фокусируются точно на поверхности сетчатки, цвета красного участка спектра - перед сетчаткой, а цвета фиолетового - за ней. В этом одна из причин того, что холодные цвета кажутся удаляющимися (отступающими) от зрителя, т. е. кажутся дальше своего фактического местоположения, а теплые - приближающимися(выступающими) к нему. Теплые и холодные цвета равной насыщенности, положенные на одну плоскость, воспринимаются лежащими как бы в разных плоскостях. Если смотреть на пеструю поверхность, покрытую красными и синими пятнами, возникает иллюзия, будто красные пятна лежат ближе синих. Это явление, по-видимому, объясняется двумя причинами: во-первых, холодные цвета связываются с представлением о дали, темные - с представлением о затененном углублении; во-вторых, здесь играют роль и некоторые анатомические особенности нашего глаза (фокусирование цвета на сетчатке, перед ней или за ней).

Эффект "удаления" или "приближения" различен для разных цветов и вообще незначителен. Для наиболее "выступающего" красного цвета он составляет около 4% среднего расстояния от наблюдателя до расстояния видимости белого цвета. Для желтого этот эффект равен нулю, зеленый и зелено-голубой цвета также почти нейтральны в этом отношении. В реальных условиях возможны отклонения от указанного в зависимости от пространственных характеристик интерьера и освещения.

 
Рис. 5.4. Схематическое представление о психологическом воздействии цвета на человека

Под влиянием светлотного контраста могут возникать иллюзии при определении истинных размеров окрашенных пятен. Происходит это из-за явления иррадиации, сущность которого состоит в том, что лучи, падающие на центр хрусталика глаза и на его периферию, преломляются неодинаково. Отсюда некоторая размытость контура пятна на сетчатке, светорассеяние вокруг границ светлого пятна. В итоге поверхность, окрашенная в светлый цвет и помещенная на темный фон, воспринимается большей по площади, нежели темная поверхность тех же размеров, но на светлом фоне.

Можно отметить и еще одну закономерность восприятия: цвета теплые, особенно желтые и оранжевые, кажутся как бы "расширяющимися", цвета холодные - "сужающимися", а цвета красные, пурпурно-красные, а также зеленые и желто-зеленые - статичными, не меняющими размеров пятна.

При помощи правильно подобранного цвета окраски можно изменить кажущиеся размеры помещения. Слишком длинный коридор можно зрительно укоротить, если торцовую стену окрасить в «выступающий» цвет. Слишком высокие помещения будут казаться ниже, если потолок окрасить в более темный, чем стены, «выступающий» цвет или придать им значительно отличающийся по светлоте от потолка цвет, не доводя его до верха, а оставшуюся часть стены окрасить в цвет потолка. Помещение кажется меньшим, если стены окрашены в «выступающий» цвет, или большим, когда им придан «отступающий» цвет. Если помещение заполнено большим количеством оборудования, то для того, чтобы оно не казалось тесным, слишком загроможденным, не следует вводить лишний цвет для окраски оборудования. Последнее не должно выделяться, а для этого его нужно окрасить либо в цвет стен, либо в цвет, близкий цвету пола.

Таким образом, при выборе цветов основных поверхностей интерьеров производственных помещений рекомендуется учитывать особенности психологического воздействия различных цветов на человека. Имеется достаточно экспериментальных данных о предпочтении в восприятии того или иного цвета или их сочетаний разными людьми. Естественно, это сказывается и на величине возникшей эмоции, а может быть и на ее направлении. Вот некоторые данные о предпочитаемости цветов. Замечено, что жителям сельских местностей больше нравятся яркие красные, оранжевые, синие тона, т. е. такие, содержание которых в цветах природного окружения невелико, а городским жителям, наоборот, больше нравятся цвета природного окружения .

Играют роль и особенности национальных цветовых предпочтений, национальных традиций использования цвета. Так, в архитектуре Средней Азии широко распространены синие, голубые, фиолетовые и другие холодные цвета. Известно предпочтение исключительно ярких цветов и пестрых контрастных цветовых сочетаний в народном прикладном искусстве Центра и Севера России. Разумеется, нельзя это понимать так, что население какого-либо данного района предпочитает только определенные цвета и никакие другие. Однако представляется совершенно бесспорным, что учет национальных особенностей отношения к цвету, национальной цветовой символики и предпочтений обязателен при использовании цвета для цветового оформления объектов железнодорожного транспорта.

1.5. "Общечеловеческие" цветовые предпочтения.

Известны данные по "общечеловеческим" цветовым предпочтениям. Например, замечено, что насыщенные цвета нравятся больше приглушенных оттенков, а пастельные цвета больше насыщенных. Наблюдается известная разница в предпочитаемости цветов у мужчин и женщин. Предпочитаемость цветов, помимо прочего, может зависеть от моды на цвета и цветовые сочетания в одежде, жилище, предметах обихода. Если в производственных условиях работают лица преимущественно одного пола, можно учитывать данные по предпочитаемости цветов, но при этом следует вносить поправку и на моду, не говоря о стилевых особенностях архитектуры и художественного конструирования.

Новейшие научные исследования в психосоциологии цвета  показали, что многие, присущие людям ассоциативные цветовые стереотипы (например, красный - горячо, синий - холодно, яркие и темные - утяжеленность, светлые и блеклые цвета - легкость и т. д.) являются приобретенными в процессе их взаимного общения, а не врожденными. В частности, дети в возрасте до 6 лет имеют ассоциации "цвет - температура". Некоторые особенности в восприятии цветов и в ассоциациях, связанных с ними, зависят от возраста, так как действие цвета относится именно к эмоциональной стороне психической деятельности человека, которая с возрастом постепенно нивелируется. Замечено, что с возрастом интерес к цвету несколько уменьшается, а к объему и форме увеличивается . Поэтому в помещениях, где работают преимущественно пожилые люди, лучше, по-видимому, избегать ярких цветов и контрастных цветовых сочетаний, которые вполне могут быть уместны там, где работает молодежь.

В практической работе по организации цветового климата на производстве, и это обязательно надо учитывать, приходится иметь дело не с "человеком вообще", а с человеком, работающим в данной конкретной обстановке, подвергающимся воздействиям конкретной среды и конкретного трудового процесса.

Правильное применение цвета в производственной среде немыслимо без учета всех этих факторов. В качестве фактора психофизиологического комфорта нас интересует прежде всего результат воздействия цвета, т. е. те эмоции, которые возникают при его восприятии. Мы уже знаем, что отдельный цвет как таковой никаких эмоций не вызывает, но возникающие при этом ассоциации являются причиной возникновения тех или иных эмоций - как отрицательных, так и положительных. По современным воззрениям эмоции возникают как результат недостаточной или избыточной информации о возможных путях удовлетворения возникшей потребности.

В литературе можно встретить мнение, что каждый спектральный цвет вызывает определенные ассоциации с психологическим состоянием организма. Такое мнение было еще высказано великим немецким поэтом, мыслителем и естествоиспытателем И. В. Гете. Ниже приведены его несколько усовершенствованные впоследствии данные. Следует отметить, что эти ассоциации воспринимаются индивидуально и поэтому они далеко не бесспорны.

2. Традиции и новаторские технологии в японском дизайне.

2.1.Основные черты японского стиля в дизайне интерьера.

В последние годы в нашу жизнь бурными темпами стали вливаться восточные мотивы. Такой незнакомый и необычный японский стиль манит и завораживает своей утонченной минималистичностью и даже некоторым аскетизмом, ведь он характеризуется очень высокой функциональностью и внешней эстетикой, здесь нет лишних и бессмысленных деталей, каждая мелочь наделена особым назначением. Традиционный интерьер японского дома – это большое свободное пространство, на котором размещаются и функциональная кухня, и уютная зона для приема гостей, и место для работы. Как известно, японский дизайн проникнут глубокой философией, основанной на единстве человека и природы. Именно поэтому японцы широко используют различные ширмы и перегородки, которые можно легко передвинуть и изменить тем самым интерьер, японский стиль, таким образом, может изменяться и развиваться, как и все в природе.

Японский афоризм про перегородки сёдзи гласит: «Обнаженного человека можно видеть, но нельзя разглядеть». Деревянные решетки, обклеенные бумагой васи, в японском доме служили и стенами, и ширмами. Большое количество пазов в полу позволяло легко ставить новые сёдзи или перемещать старые. Именно легкие перегородки делают японский интерьер таким функциональным, ведь можно просто ее передвинуть и расширить пространство или, наоборот, уединиться в уютном уголке. Они отлично пропускают свет и создают ощущение воздушности и легкости, которые и составляют японский стиль .

Пространство здесь очень четко разделяется, атмосфера наполнена легкостью и умиротворенностью. Именно поэтому японский стиль – это, в первую очередь, легкие, светлые, приглушенные оттенки и натуральные материалы. 

Чтобы не перегружать пространство, японский интерьер практически исключает мебель, остается только самое необходимое. Низкие простые диванчики, столы из темного дерева и невысокие скамейки прекрасно вписываются в японский дизайн. Шкафы в Японии обычно вообще отсутствуют. Вместо них японский интерьер наполнен разнообразными нишами, в которых прекрасно помещаются разнообразные вазы и статуэтки. Японская комната известна своими чистыми линиями и отсутствием лишних предметов. Если в японском интерьере и есть мебель, вы не найдете ее слишком много. Но свои немногочисленные изделия мебели японцы изготавливают с большим мастерством. Неправильные, асимметричные комбинации отдельных элементов и ритмичное их повторение — характерные свойства японской мебели. Характерна и изящная, основанная на естественных формах, иногда стилизованная, почти натуралистическая орнаментика. Удивительный вкус, продуманность и завершенность даже мельчайших деталей, единство формы, материала и отделки отличают японскую мебель, которая гармонично вписывается в рамки легких архитектурных форм.

Дизайн по-японски - это стремление к созданию некоего замкнутого, законченного мира. Формы должны быть обдуманными и точными, красота - завершенной. Но даже идеальные формы мало что значат, если за ними ничего не скрывается. Предмет становится целым миром, если он символичен, если в нем через форму или цвет выражено существо времени и природы. Функциональная жилая и офисная мебель не знает ни орнаментов, ни украшений, но выглядит удобной, "человечной" и по-настоящему классической благодаря смягчению углов и граней и спокойной гармонии пропорций. 

Именно Япония дала миру принцип модульности, который позволил стандартизировать архитектуру. Размеры жилья определялись количеством положенных на пол татами. В соответствии с количеством циновок определялись типы комнат и число людей, живущих в доме. Отсюда возникла идея сбора интерьера из целых пространственных блоков. 

Самым главным источником вдохновения по-прежнему остается природа. Предпочтение отдается тому направлению дизайна, в котором человеческое сознание проявляется через образы природы. Неизменной остается и любовь к традиционным материалам, к их природной красоте: открытой фактуре дерева, плетеному бамбуку (из которого делают и вазы для цветов, и посуду, и украшения), керамике, лаку. Большие чистые плоскости лакированного дерева или однотонного пластика делают современную мебель наследницей стиля старинных столиков и сундучков. Это, конечно, не значит, что японские дизайнеры избегают новейших материалов, напротив: они быстро, талантливо и охотно осваивают их. Но и в новомодном пластике или металле им удается найти природное начало, даже если речь идет о предметах быта. 

Это еще одна отличительная черта японского дизайна — одушевленность вещи. Современные предметы и приборы не противопоставляются человеку, не создают вокруг него враждебной среды. Они в полной мере являются его «созданиями». Даже продукция самых высоких технологий не должна нести на себе отпечатка равнодушной и обезличенной машинерии. Во многом этому способствует народное искусство, выросшее из старинных кустарных промыслов. Постиндустриальная Япония сумела и оценить его, и сохранить. И в то же время японский дизайн в полной мере является продуктом нашей эпохи.  
Рассеянный свет - одна из основных концепций в японском интерьере. Открытое окно, через которое в комнату беспрепятственно струится солнечный свет, нежные занавеси светлых тонов, много свободного пространства - вот истинная японская атмосфера. Жилые и спальные области дома легко приспосабливаемы, и обычно обозначены подвижными ширмами. Тут нет понятия комнат как таковых. В пространстве, отведенном для спальни, ночью может быть расположен футон на полу, но днем он собирается, чтобы освободить больше жизненного пространства. 

Японский дом - это уединение. Он предлагает персональное убежище, спрятанное от хаоса и сумасшедшего ритма окружающего мира. Традиционные жилища строятся из натуральных, органических материалов, таких как глина, солома, бумага, дерево (твердая древесина и бамбук), камень и другие. В японском интерьере также используется вода и живые растения. Окружающая природа продолжает свое существование в доме, даруя тем самым жильцам гармонию. Этот дизайн, существующий вне времени – источник вдохновения многих дизайнеров.

Своим внутренним миром должно обладать все, от вилки до дивана. А современная бытовая техника не противопоставляется человеку, не создает враждебной среды. Она не должна быть обезличенной. Возможно, достижения дизайна этой замкнутой в себе культуры привлекают мир потому, что древние национальные принципы нескольких островов в океане оказались адекватными современному технократическому быту европейцев.  
 
2.1. Традиции и новаторство в японском дизайне.

Восточная философия, мировоззрение. уже довольно давно вызывают интерес у многих представителей западной цивилизации. Одним из проявлений подобного интереса является развитие и распространение по всему остальному миру стилевых приемов оформления и устройства жилых интерьеров, характерных для японских жилищ.

Философию японского жилища, обусловленную многими специфическими факторами (привычка к «экономии», разумному использованию территории, национальные традиции и ментальность, религия и проч.), западному человеку, в частности, европейцу, до конца понять и принять достаточно сложно. Однако на уровне внешних решений все обстоит несколько проще, хотя внутренне ощущение  японского стиля  все равно остается важным условием успешности воссоздания интерьера в духе Страны Восходящего Солнца. 

Попробуем сформулировать идеологические предпосылки, без которых интерьер в японском стиле  невозможно реализовать на глубоком уровне. Первая из них – особое отношение к естественной красоте, причем к красоте, которая подвергается влиянию времени. С точки зрения японца, красота вещи, предмета со временем не меркнет, а преобразуется, и это нужно ценить. Вторая важная деталь относится к эстетическим критериям. Имеется в виду простота дизайна, несущая в себе самостоятельную ценность. Просто, практично и функционально, следовательно, эстетично. Наконец, в японском стиле важна эстетика недосказанности, незавершенности, что также подчеркивает определенную динамику и течение времени. Законченность и структурная целостность композиции (или ее отдельных элементов) не является характерной для японского стиля дизайна интерьера. В идеальном случае, с точки зрения концептуальных подходов к оформлению помещения, характерного для восточной островной страны, лучше всего учитывать все три перечисленные идеологические посылки в сочетании.

 Теперь перейдем к общим особенностям японского стиля в интерьерном дизайне.

Этот стиль теоретики нередко именуют декоративно-минималистским или же частным случаем этнического минимализма. И то, и другое название достаточно условно и неглубоко, но внешние решения зачастую определяются верно.

Действительно, в оформленном по-японски помещении много пространства, причем пространство, в отличие от композиции, как правило, четко структурировано. Предметов, особенно мебели, совсем немного.

Преобладают неяркие тона и неброские фактуры. При всем при этом, мелкие декоративные элементы обязательно присутствуют (например, пресловутый бонсай). Одна из неотъемлемых деталей дизайна японского стиля – наличие раздвижных перегородок и ширм в помещении. По эмоциональному настрою стиль характеризуется такими понятиями как тишина, пустота, спокойствие, естественность, свет, умиротворение. 

  О цветовых решениях. 

Как уже говорилось, тона интерьера в японском стиле преобладают не слишком яркие и насыщенные; в основном это природные светлые оттенки – бежевый, молочный, кремовый, белый. Материалы также преимущественно применяются природные, к примеру, солома, дерево, плетеная лоза, бамбук, рисовая бумага, натуральный камень.

Из тканей явно лидируют хлопок и шелк. Текстиль вообще играет значительную роль при оформлении интерьера в японском стиле. Здесь характерны своеобразные восточные узоры на тканях (иероглифы, цветы, листья и т.д.), а сами ткани используются для изготовления матерчатых ширм, занавесок, ковров, циновок.

Мебель часто изготавливается из бамбука или плетеной лозы. Функциональность и небольшая высота – два главных требования к предметам обстановки. Цвета мебели также преимущественно светлые, поверхность нефактурная, нередко лакированная. Очень часто применяются цветные витражи. Аксессуаров для японского стиля можно подобрать достаточно много. Уже был упомянут бонсай; кроме того, очень распространены маленькие шкатулки, сервизы для чайной церемонии, коврики и шторы из соломы или бамбука, куклы в национальной одежде (кимоно), расписанные веера, изделия из керамики (обычно некрупные), керамическая посуда (также с росписью), палочки для еды и т.д.

Отдельно нужно сказать о свете в японском интерьере. Света должно быть в избытке – естественного и искусственного. Хороши лампы с абажурами, изготовленными из рисовой бумаги (форма их, как правило, достаточно проста и незамысловата). Они источают рассеянный, мягкий свет. Такие светильники называются акари, и они во многом определяют всю специфику освещения интерьера в японском стиле.

Света много, но он мягкий, в некоторых зонах царит полумрак – все вместе создает тот самый эффект недосказанности, незавершенности композиции.

В целом японский стиль в дизайне интерьера отражает (или, по крайней мере, должен отражать) философию и ментальность нации, в частности, первичность внутренней сущности (своей и окружающего мира), гармонию и простоту, специфическую духовность, зависимость от течения времени. 

    Кенго Кума — один из самых популярных дизайнеров и архитекторов на востоке.В интерьерах он применяет классический японский стиль, но ракурс его применения смежен с новаторским влиянием XXI века. Желание восстановить японские традиции оформления проявляют себя в использовании натуральных материалов и техник, которые были изобретены его предками. 

 
 
 
Легкий и практически невесомый японский интерьер, с четким зонированием и практически полностью открытым пространством. Лишь легкие перегородки из полупрозрачных панелей из бамбука, разделяют пространство внутри интерьера. Идея всеобщей гармонии с окружающим миром и внутри этой небольшой жилой ячейки, развивается не только в полупропрозрачных перегородках, все материалы экологически чистые, формы просты и четки, дизайн интерьера максимально приближен к естественному. Впрочем, японская архитектурная школы всегда отличалась сдержанностью, высоким чувством стиля и экологическим дизайном.