Средневековая культера Европы
СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ ……………………………………………………………
1. Место религии и церкви в культуре средневековья ……………...
2. Христианство ……………………………………………………….
3. Церковный раскол ………………………………………………….
4. Романское искусство ………………………………………………..
5. Готическое искусство ……………………………………………….
6. Рыцарская литература (рыцарский роман, творчество трубадуров, культурная лирика) ……………………………………………………………
ЗАКЛЮЧЕНИЕ …………………………………………………………
СПИСОК
ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ ……………………
ВВЕДЕНИЕ
Средневековая европейская культура охватывает период с момента падения Римской империи до момента активного формирования культуры эпохи Возрождения и делится культуру раннего периода (V-XI вв.) и культуру классического Средневековья (XII-XIV вв.). Появление термина «Средние века» связано с деятельностью итальянских гуманистов XV-XVI вв., которые введением этого термина стремились отделить культуру своей эпохи - культуру Ренессанса - от культуры предшествующих эпох. Эпоха средневековья принесла с собой новые экономические отношения, новый тип политической системы, а также глобальные изменения в мировоззрении людей.
Вся культура раннего Средневековья имела религиозную окраску. Основу средневековой картины мира составляли образы и толкования Библии. В качестве исходного пункта объяснения мира выступала идея полного и безусловного противопоставления Бога и природы, Неба и Земли, души и тела. Человек эпохи Средневековья представлял и понимал мир как арену противоборства добра и зла, как своеобразную иерархическую систему, включающую в себя и Бога, и ангелов, и людей, и потусторонние силы тьмы.
Наряду с сильным влиянием церкви сознание средневекового человека продолжало оставаться глубоко магическим. Этому способствовал сам характер средневековой культуры, наполненный молитвами, сказками, мифами, волшебными заклятиями. В целом история культуры средневековья представляет собой историю борьбы церкви и государства. Положение и роль искусства в эту эпоху были сложными и противоречивыми, но тем не менее в течении всего периода развития европейской средневековой культуры происходили поиски смысловой опоры духовной общности людей.
Все классы средневекового общества признавали духовное руководство церкви, но тем не менее каждый из них развивал и свою особую культуру, в которой отражал свои настроения и идеалы.
1.
МЕСТО РЕЛИГИИ И ЦЕРКВИ В
КУЛЬТУРЕ СРЕДНЕВЕКОВЬЯ
Важнейшей
особенностью средневековой культуры
является особая роль христианского
вероучения и христианской церкви.
В условиях всеобщего упадка культуры
сразу после разрушения Римской
империи только церковь в течение
многих веков оставалась единственным
социальным институтом, общим для
всех стран, племен и государств Европы.
Церковь была господствующим политическим
институтом, но еще более значительно
было то влияние, которое церковь
оказывала непосредственно на сознание
населения. Христианство предлагало людям
стройную систему знаний о мире,
о его устройстве, о действующих
в нем силах и законах. Добавим
к этому эмоциональную
Эта картина мира, целиком, определившая менталитет верующих селян и горожан, основывалась главным образом на образах и толкованиях Библии. В средние века исходным пунктом объяснения мира было полное, безусловное противопоставление Бога и природы, неба и земли, души и тела.
Средневековый европеец был, безусловно, глубоко религиозным человеком. По удачному выражению С. Аверинцева, Библию читали и слушали в средние века примерно так, как мы сейчас читаем свежие газеты.
Мир
виделся тогда в соответствии
с некоторой иерархической
Средневековый европеец, включая и высшие слои общества, вплоть до королей и императоров, был не грамотен. К концу XV века церковь осознала необходимость иметь образованные кадры, принялась открывать духовные семинарии. Уровень же образования прихожан был вообще минимальным. Масса мирян слушала полуграмотных священников. При этом сама Библия была для рядовых мирян запретна, ее тексты считались слишком сложными и недоступными для непосредственного восприятия простых прихожан. Толковать ее дозволялось только священнослужителям. Однако их образование и грамотность была в массе, как сказано, очень невысока. Массовая средневековая культура - это культура бескнижная, «догутенбергова». Она опиралась не на печатное слово, а на изустные проповеди и увещевания. Она существовала через сознание безграмотного человека. Это была культура молитв, сказок, мифов, волшебных заклятий.
Вместе
с тем значение слова, написанного
и особенного звучащего, в средневековой
культуре было необычайно велико. Молитвы,
воспринимавшиеся функционально как
заклятия, проповеди, библейские сюжеты,
магические формулы - все это тоже формировало
средневековый менталитет. Люди привыкли
напряженно вглядываться в окружающую
действительность, воспринимая ее как
некий текст, как систему символов, содержащих
некий высший смысл. Эти символы-слова
надо было уметь распознавать и извлекать
из них божественный смысл. Этим, в частности,
объясняются и многие особенности художественной
средневековой культуры, рассчитанной
на восприятие в пространстве именно такого,
глубоко религиозного и символического,
словесно вооруженного менталитета. Даже
живопись там была, прежде всего, явленным
словом, как и сама Библия. Слово было универсально,
подходило ко всему, объясняло все, скрывалось
за всеми явлениями как их скрытый смысл,
душу человека, приближала человека к
Богу, как бы переносила в иной мир, в отличное
от земного бытия пространство. И пространство
это выглядело так, как описывалось в Библии,
житиях святых, сочинениях отцов церкви
и проповедях священников. Соответственно
этому определялось и поведение средневекового
европейца, вся его деятельность.
2.
ХРИСТИАНСТВО
За
шесть первых веков истории христианства
были достигнуты значительные успехи,
позволившие христианской религии
устоять перед лицом
Вместе с тем к первой половине X в. христианство во многом утратило свою силу и жизнеспособность. В Западной Европе оно стало сдавать свои позиции среди недавно обращенных народов. После непродолжительного возрождения в эпоху Каролингской династии (VIII - начало IX вв.) монашество вновь пришло в упадок. Римское папство до такой степени ослабло и уронило свой престиж, что, казалось, его ожидает неминуемая гибель. Византия - наследница Восточной Римской империи, население которой было преимущественно греческим, устояла перед лицом арабской угрозы. Однако в VIII-IX вв. восточную церковь потрясали иконоборческие споры, связанные с вопросом о допустимости почитания икон.
Со второй половины 10 в. начинается новый расцвет христианства, продолжавшийся около четырех веков. Христианство было официально принято скандинавскими народами. Христианская вера распространилась среди негерманских народов на побережье Балтийского моря и на равнинах России. На Иберийском полуострове ислам оттеснялся к югу, и в конце концов он удержался только на крайнем юго-востоке - в Гранаде. На Сицилии ислам удалось вытеснить полностью. Христианские миссионеры несли свою веру в Центральную Азию и Китай, жители которых были знакомы также с одной из восточных форм христианства - несторианством. Однако к востоку от Каспия и Месопотамии лишь небольшие группы населения исповедовали христианскую веру.
Особенно
бурный расцвет христианство переживало
на Западе. Одним из проявлений этого
возрождения явилось
Возрождение переживали также христианские церкви православного Востока - прежде всего Византийская церковь, в сфере влияния которой находились Греция, Малая Азия, Балканы и Россия. Это возрождение носило отчасти монашеский, а отчасти богословский характер.
Однако
со временем возникла и стала расширяться
трещина, разделившая западную ветвь
церкви, возглавляемую папой Римским,
от восточной ее ветви, главой которой
был патриарх Константинопольский.
Причины раскола носили отчасти
социальный характер, поскольку постепенно
развивавшиеся и обострявшиеся
культурные и языковые различия проявились
в долгом соперничестве за первенство
авторитета и власти двух имперских
столиц, восточной и западной, и двух
церквей, олицетворяемых этими столицами.
Не последнюю роль сыграли также и различия
в восточной и западной богослужебной
практике. Споры возникли и по поводу западной
формулировки Никейского символа веры,
в котором говорилось об исхождении Св.
Духа от Отца и в который Западная церковь
включила слова, указывающие на то, что
Дух исходит не только от Отца, но и «от
Сына».
3.
ЦЕРКОВНЫЙ РАСКОЛ
Кафедра в Риме стала превозносить себя над остальными именно из-за того, что Рим был столицей. А епископ Рима возжелал видеть себя в начале над всеми церквями империи. А затем и над всеми церквями на земле, или даже вселенной. Сильнейшим противником Рима выступилдругой политический центр - Константинополь. Он был второй столицей разделённой между братьями империи. Потом Западная Римская империя пала под натиском варваров. Варвары захватили Рим. 410 и 455 года - года разграбления Рима. Восточная Римская империя сохранилась в виде Византии. Потом на Западе образовалась “ Папская область” с 756 года, с 800 года “Священная Римская империя”. И Рим вновь выступил с амбициями. Что и привело расколу с православием в 1054 году.
Во время понтификата Льва IX произошел окончательный разрыв Рима с восточногреческой церковью. Предшествующие события, непосредственно связанные с расколом, развивались следующим образом: с целью изучения причин некоторых взаимных обид по поручению папы в Византию направился Гумберт де Сильва Кандида для ведения переговоров с патриархом Кируларием. Однако они не смогли достичь соглашения по формальным спорным вопросам, поэтому 16 июля 1054 года папский легат кардинал Гумберт положил на главный алтарь Айя Софии декрет, содержащий анафему византийцам. Патриарх в ответ на это на соборе отлучил папу от церкви. Церковно-политической причиной окончательного разрыва являлось то, что патриарх считал себя вселенским патриархом и не признавал верховенства папы над греческой церковью. За окончательным отделением кроются более глубокие исторические причины: различие путей феодального развития Византии и Западной Европы, их отдаление друг от друга. Со времен раскола пограничная линия между римско-католической и восточногреческой церквами протянулась в Европе по восточным окраинам Польши и Венгрии.
В
основе раскола искрой послужили
политические причины. Папам нужна
была власть и над Константинополем,
и над Балканами. Константинополь
в лице своих патриархов этому
противостоял. Ворох накопленных
догматических различий готов был
вспыхнуть. Разрыв произошёл. Католицизм
пошёл по своему пути. Православие - по
своему. В православии никогда земному
патриарху не давалась власть над собором.
Папство же поставило папу над соборами.
Затем уже ближе к нашему времени папство
провозгласило непогрешимость пап в вопросах
веры. Верх гордыни плотского ума. От Римских
католиков отделится старо-католичество.
Оно не согласится с таким вопиющим лжеучением.
Православные верно указывают. Что Пётр
отрекался (от Луки 22: 55-62, от Марка 14: 66-72),
и ошибался (от Матфея 16: 22-23), грешил лицемерием
(Галатам 2: 11-21). Павел его обличал в лицемерии.
А как, папа (пусть преемник Петра), может
быть выше апостола Петра? И где написано
в Писании, что Пётр оставит преемника?
И где в Библии указано, что место казни
Петра станет выше всех остальных? Иерусалим,
пожалуй, имеет больше права на первенство,
чем Рим. Ведь там Христос был распят и
воскрес. Но и Иерусалим не претендует
на такое. Иерусалимская церковь православная.
Хотя в Иерусалиме есть и другие Церкви.
Очевидно, что нет обоснованных подтверждений
из Библии на возвышении Рима. Политика
и стремление к власти над миром движут
Римом. Православие оказалось на пути
Рима. И было проклято. Лютеранам конечно
известно. Что и православные иерархи
не идеальны. Достижение политического
господства в России одной конфессии может
обернутьсябедой для свободы совести.
Наверное, и в 1054 году не всё было идеально
с политическими амбициями и Константинополя.
4.
РОМАНСКОЕ ИСКУССТВО
Со времен царствования Карла Великого стал вырабатываться так называемый романский стиль с характерной для него полукруглой сводчатой аркой. Поэтому XI-XII вв. в истории средневековой культуры называют периодом романики, связывая это названием основным стилевым признаком искусства того времени, прообразом которого была арка античного Рима. В архитектуре романской эпохи существуют национальные школы, но все они объединены первым, единым для европейских государств, стилем. Сохранившиеся оттого времени церковные, главным образом монастырские, постройки- базиликальноготипа. Они имеют форму латинского креста. Это массивные каменные здания, сузкими и небольшими окнами в толстых продолговатых стенах с приземистыми колоннами внутри, отделяющими друг от друга главный и боковые нефы. Романские церкви и соборы преимущественно трехнефные: центральный неф на восточной стороне заканчивается полукруглой - апсидой. Меняется характер перекрытий: исчезают деревянные строительные фермы, их сменяет каменный свод, сначала полуциркульный, потом крестовый. Характерным элементом экстерьера становятся массивные башни. Вход оформлен порталом (от лат. «порта» - дверь), врезанными в толщу стен уменьшенными в перспективе полуциркульными арками.
Архитектура романики не знала точного математического расчета. Но толщина стен вызвана не только конструктивными соображениями. Толстые стены, узкие окна, башни - все эти стилевые признаки архитектурных сооружений выполняли одновременно оборонительную функцию. Крепостной характер церквей, соборов, монастырей позволял мирному населению укрыться в них во время феодальных междоусобиц. Внутренняя планировка и размеры романского храма отвечали культурным и социальным потребностям. Храм мог вместить массу людей различных сословий: мирян и духовенство, простолюдинов и знать, многочисленных паломников. Наличие нефов позволяло разграничивать прихожан в соответствии с их положением в обществе.
Все
богатство декора сосредоточено
в романском храме на главном
фасаде и внутри, у алтаря, расположенного
на возвышении для того, чтобы подчеркнуть
более высокое положение клира
по отношению к мирянам. Декор
в основном скульптурный. Скульптура
в романскую эпоху переживает
первый расцвет. Скульптурные изображения
ярко раскрашивались. Рельефы украшают
порталы, капители колонн. В форме
рельефа особенно наглядно отражены
основные принципы романской пластики:
плоскостная графичность и
Романская живопись развивается во многом аналогично скульптуре, играя подчиненную роль в синтезе искусств. Монументально-декоративная живопись представлена храмовыми росписями сдержанного колорита, где основную нагрузку несут линия, контур, силуэт.
В Х-XI вв. складывается техника витража, но уровень ее еще низок: это малофигурные, примитивно выполненные композиции. В романском храме осуществляется синтез искусств, призванных возбудить у молящихся преклонение перед могуществом Бога, церкви и, вместес тем, осознать свою бренность и ничтожность. Кроме того, декор храма, привлекая взоры молящихся, наглядно иллюстрирует церковную службу, которая велась на латинском языке и не всегда была понятна мирянам. Классическое воплощение романского зодчества - это находящиеся в Германии церковь Марии на острове Лаак, Вормский и Шпеерский соборы. Особое место в романской архитектуре занимает итальянская архитектура, благодаря прочным античным традициям сразу шагнувшая в эпоху Возрождения.
Романский стиль сложился в эпоху феодальной раздробленности, и поэтому функциональное назначение романской архитектуры - оборона. Девиз романского стиля, «Мой дом - моя крепость», в равной мере определял архитектурные особенности как светских, так и культовых построек и соответствовал образу жизни западноевропейского общества того времени. Становлению романского стиля способствовала большая роль монастырей как центров паломничества и очагов культуры, распространяющих единые художественные формы. При монастырях возникают первые мастерские со специалистами разного профиля, необходимыми при строительстве храма или собора. Первые артели были монашескими. Их обмирщение началось к концу романского периода, когда по всей Европе началось строительство городов.
Основным типом светских архитектурных сооружений можно считать феодальный замок, в котором доминирующее положение занимал донжон - дом-башня прямоугольной или многогранной формы. На первом этаже донжона располагались хозяйственные помещения, на втором - парадные комнаты, на третьем - жилые комнаты владельцев замка, на четвертом - жилище охраны и слуг. Внизу обычно находились подземелье и тюрьма, на крыше - сторожевая площадка.
Для обеспечения максимальной обороны замки строились на вершине горы, в излучинах рек, на острове и в других малодоступных местах. Замок был окружен высокими каменными стенами, с башнями, рвом, заполненным водой. Подъемный мост был связующей нитью с внешним миром.
Во
дворе замка располагались
5.
ГОТИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО
Со второй половины XII в. в Западной Европе, и прежде всего в Северной Франции, появляется архитектура нового стиля, коренным образом отличающегося от романского и получившего название готического. Готический стиль был порожден культурой развивающихся городов, ранее всего реализовался в архитектуре и прочно в ней утвердился. Горожане, победившие в борьбе с феодалами, становятся носителями социального и экономического прогресса. Формируется новое бюргерское мировоззрение, обращенное к человеку-созидателю, творцу материальных благ, одной из специфических черт которого является гордость за свой родной город и стремление прославить его. Символом города становится собор, теряющий свои оборонительные функции. Стилевые изменения обоснованы не только функциональными изменениями, но и значительными успехами в развитии строительной техники, основанной на точном расчете и выверенной конструкции. Перенос несущих конструкций наружу позволяет облегчить стены, колонны, увеличить высоту и создать принципиально новый храмовый интерьер, максимально соответствующий идее устремления духа к Богу.
В целом готические соборы характеризуются специфическими стилевыми и конструктивными особенностями, главные из которых:
• усложнение типа базилики (пять нефов с востока, три - с запада, хоровые обходы, венец капелл),
• исчезновение изолированности нефов за счет утончения колонны,
• использование контрфорсов и аркбутанов для усиления опор,
• использование строительных арок и ферм;
• нервюрные перекрытия;
• большие стрельчатые окна с витражами и круглым окном «розой» над порталом;
• легкость конструкций,
• обилие скульптурного декора храма, подчеркивающего вертикализм, воздушность сооружения;
•
взаимосвязь интерьера и
Национальные
архитектурные школы имели
Но готический стиль применялся не только в церковной архитектуре. С развитием городов уже само возведение соборов перестало быть монополией церковныхмастеров. Оно перешло в руки городских ремесленников, объединенных в соответствующие цехи и охотно применявших свое мастерство при строительстве светских сооружений. Осознав свою силу и богатство, горожане стремятся возвести рядом с городским собором на главной площади ратушу как символ города и олицетворение социального самосознания бюргерства. Прекрасные образцы готического гражданского строительства сохранились в ряде западноевропейских городов: Флоренции, Брюгге, Генте, Брюсселе и др.
В
искусстве готики обретает большую
самостоятельность скульптура. Появляется
трехмерная многообразная по формам
пластика. Размещение фигур на фасаде
соборов совершалось по четкому
сюжетно-тематическому
Благодаря обмирщению строительных артелей и развитию светского строительства, в готической скульптуре наблюдаются нарастание реалистических элементов, портретная индивидуальность, доходящая порой до передачи психологических характеристик (портреты Наумбургского собора). Анатомия фигур становится правильной, лица святых передают человеческие эмоции. Рельеф становился высоким, пластичным, теряет былую линеарность.
Монументальная живопись готики в основном представлена витражом. Значительное увеличение оконных проемов повысило роль витражей в ущерб росписям. По сравнению с романскими, в готических витражах отмечается более глубокий и конденсированный цвет. Расширяется цветовая палитра, исчезают орнаментальные элементы, их сменяют человеческие фигуры, вначале статичные, стоящие, а потом и в самых различных позах. В XI в. целью витража было освещение, в XIII в. его функция меняется: он призван, украшая, поучать.
Витражи обычно приносились в дар храму монархами, знатными феодалами, духовными лицами высокого сана или же ремесленными корпорациями. Нередко мастера изображают самих себя за работой (Шартрский собор).
В XIV в. свинцовые переплеты становятся тоньше и изящней, рисунок напоминает книжную миниатюру. В XV в. изоб-ретена техника дублирования стекол, что давало тончайшую нюансировку цвета, в витраже Явственно ощущается нарастание реалистических элементов, он уже соперничает с книжной миниатюрой, но при этом теряет монументальность. Особенно громкую славу снискали французские витражи Шартра, Руана и Сент-Шапель в Париже, а также немецкие витражи соборов в Страсбурге и Штутгарте.
Наряду с искусством витража готика оставила нам великолепные образцы книжной миниатюры. Витраж и миниатюра, сосуществуя, неизбежно подвергались взаимовлиянию. Сфера применения книжной миниатюры в готическом искусстве значительно расширилась. Кроме Библии, Евангелия и Псалтири нужно было иллюстрировать часословы (выдержки из религиозных книг с календарями праздников), учебники, энциклопедии, светскую литературу.
Существовала узкая специализация мастеров по двум направлениям: миниатюристы, оформлявшие заказы феодальной аристократии, двора, и художники демократического народного направления.
Искусство
книжной миниатюры составляло одно
из крупнейших достижений готики; в
этом виде живописи прослеживается эволюция
от «классического» стиля к
Замечательным памятником немецкой школы начала XIV в. является «Рукопись Манессе» (Гейдельберг, Университетская библиотека). Это сборник самых известных песен немецких миннезингеров. Рукопись украшена портретами певцов, сценами турниров и придворной жизни, гербами.