Феномен музыкальной одаренности

 

Содержание

Введение…………………………………………………………………………...3

  1. Определение понятий «одаренность» и «одаренный ребенок»…………6
    1. Обзор существующих представлений об общей и специальной одаренности........................................................................................6
    2. . Принципы и методы выявления одаренных детей.........................21    

   2.  Детская музыкальная одаренность………………………………………24

     2.1 Особенности проявления музыкальной одаренности……………24

     2.2 Особые условия, необходимые для  полноценной творческой реализации одаренных детей. ………………………………………………….31

    3. Некоторые педагогические приемы, формирующие музыкальные способности на первоначальном этапе………………………………………..35

Заключение……………………………………………………………………..38

Список использованной литературы…………………………………………..40 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Введение

     Вопрос, который я рассматриваю в своей  работе один из самых значительных и важных в психологии и педагогике сегодня. Это вопрос о развитии музыкальных  способностей человека и о различных  уровнях их проявления. И самое  главное, какое влияние на эти  способности оказывает целенаправленное развитие творческого потенциала ребенка, каким образом  развивая воображение, обогащая духовный и культурный уровень  можно влиять на эффективное формирование процессов мышления.

     В настоящее время наблюдается  повышенный интерес к проблеме одаренности, к проблемам выявления, обучения и развития одаренных детей и, соответственно, к проблемам подготовки педагогов для работы с ними.

     Одаренность сейчас определяется как способность  к выдающимся достижениям в любой  социально значимой сфере человеческой деятельности, а не только в академической  области. Одаренность следует рассматривать  как достижения и как возможность  достижения. Смысл утверждения в  том, что нужно принимать во внимание и те способности, которые уже  проявились, и те, которые могут  проявиться.

     В соответствии с современными представлениями  об одаренности как интегральном проявлении различных способностей в конкретной деятельности актуальным является комплексное изучение и  развитие способностей ребенка, что  особенно важно при исследовании природы, структуры, отличительных  признаков различных видов одаренности. Большое значение таких исследований для прогресса в практической деятельности, связанной с выявлением, обучением и развитием одаренных  детей, отмечают многие отечественные  специалисты (В.Н. Дружинин, Д.Б. Богоявленская, Ю.Д. Бабаева, B.C. Юркевич, и другие).

     В исследованиях музыкальной одаренности  долгое время преобладал подход, в  соответствии с которым феномен  музыкальной одаренности рассматривался исключительно как «сплав» сугубо специальных музыкальных способностей. Преодолению такого подхода способствовали фундаментальные исследования Б.М. Теплова, создавшего целостную и не потерявшую значения до наших дней концепцию музыкальной одаренности, а также работы зарубежных и отечественных исследователей последних десятилетий, в которых музыкальная одаренность изучается как сложный многоплановый 5 феномен, включающий в себя психические процессы различного уровня (G. Brelet, К.В. Тарасовой, Ю.А. Цагарелли, И.В. Тихомировой, Г.С. Тарасова).

       Однако общие предпосылки музыкальной  одаренности, или «общие моменты  в одаренности», по выражению  Б.М. Теплова, хотя и затрагивались  в некоторых исследованиях, не были предметом многостороннего специального исследования. Вне поля зрения исследователей долгое время оставались сами механизмы развития музыкальных способностей, соотношение в них общих и специальных моментов.

     Важное  научное и практическое значение имеет исследование музыкальной  одаренности в рамках музыкально-исполнительской  деятельности, которая является мало изученной, особенно на начальном этапе  музыкального обучения. По замечанию  Г.С. Тарасова, «еще не достаточен опыт не только углубленного изучения, но и  описания музыкально-художественной деятельности» (13, с. 19). Актуальной задачей является также разработка методической базы для исследований музыкальной одаренности и музыкальной деятельности.

     Об  актуальности всестороннего психологического изучения феномена музыкальной одаренности  свидетельствуют и проблемы практики музыкального обучения и образования. Опыт многих педагогов-музыкантов показывает, что узкоспециальное развитие учащегося  обычно не приводит к высокому уровню исполнительского мастерства. Анализируя существующие недостатки в музыкальном  обучении, В.Л. Дранков отмечает, что  в современной теории и практике искусства и художественного  образования неправомерно сужаются понятия и представления о  творческом процессе, и поэтому из поля зрения ускользает необходимость развития общих способностей художественного таланта.

     Проблема  одаренности представляет собой  комплексную проблему, в которой  пересекаются интересы разных научных  дисциплин. Основными из них являются проблемы выявления, обучения и развития одаренных детей, а также проблемы профессиональной и личностной подготовки педагогов, психологов и управленцев  образования для работы с одаренными детьми. Одаренность как самая  общая характеристика сферы способностей требует комплексного изучения психофизиологического, дифференциально-психологического и  социально-психологического.

     Система развития одаренности ребенка должна быть тщательно выстроена, строго индивидуализирована  и ее реализация должна приходиться  на достаточно благоприятный возрастной период. Детский возраст – период становления способностей, личности и бурных интегративных процессов  в психике. Уровень и широта интеграции характеризует формирование и зрелость самого явления – одаренности. Их интенсивность или, напротив, остановка  определяют динамику развития одаренности.

     Цель  работы - изучение содержания взаимосвязи общих и специальных компонентов музыкальной одаренности, проявляемых в музыкально-исполнительской деятельности. Задача: провести анализ психологических исследований, посвященных проблемам музыкальной одаренности и ее структуры, музыкально-исполнительской деятельности и роли общих способностей в ее осуществлении.

     В связи с этим актуальным является системное исследование музыкальной  одаренности, не ограниченное рассмотрением  только специальных музыкальных  способностей, предполагающее анализ данного феномена как целостной психической организации внутренне связанных и формирующихся в единстве компонентов различного уровня.

     1. Определение понятий       «одаренность» и «одаренный ребенок»

     1.1 Обзор существующих представлений об общей и специальной одаренности

     Анализ  проблемы развития способностей и одаренности  во многом будет предопределяться тем  содержанием, которые мы будем вкладывать в эти понятия.

       Значительные трудности в определении  понятий «способности» и «одаренность»  связаны с общепринятым, бытовым  пониманием этих терминов. Если  мы обратимся к толковым словарям, то увидим, что очень часто  «способности», «одаренный», «талантливый»  употребляются как синонимы и  отражают степень выраженности  способностей. Но еще более важно  подчеркнуть, что понятием «талантливый»  подчеркиваются природные данные  человека. Так в толковом словаре  В. Даля «способный» определяется, как «годный к чему-либо или склонный, ловкий, пригодный, удобный». Наряду со «способным» используются понятия «способливый» и «способляться». Способливый человек характеризуется как находчивый, изворотливый, умеющий способиться, а способляться, в свою очередь, понимается, как умение сладить, управиться, устроить дело. Способный здесь фактически понимается как умелый. Таким образом, понятие «способный» определяется через соотношение с успехами в деятельности.

     Говоря  о способностях, подчеркивают возможность  человека что-то делать, а, говоря о  таланте, подчеркивается прирожденный характер данного качества (одаренность) человека. Вместе с тем и способности, и одаренность проявляются в  успешности деятельности.

     Одаренность - это системное, развивающееся в  течение жизни качество психики, которое определяет возможность  достижения человеком более высоких (необычных, незаурядных) результатов  в одном или нескольких видах  деятельности по сравнению с другими  людьми.

     Одаренность – это качественное своеобразное сочетание способностей, обеспечивающие успешное выполнение деятельности. Совместное действие способностей, представляющих определенную структуру, позволяет  компенсировать недостаточность отдельных  способностей за счет преимущественного  развития других.

     – общие способности или общие  моменты способностей, обуславливающие  широту возможностей человека, уровень  и своеобразие его деятельности;

     - совокупность задатков, природных  данных, характеристика степени  выраженности и своеобразия природных  предпосылок способностей;

     - талантливость, наличие внутренних  условий для выдающихся достижений  в деятельности.

     Одаренный ребенок - это ребенок, который выделяется яркими, очевидными, иногда выдающимися  достижениями (или имеет внутренние предпосылки для таких достижений) в том или ином виде деятельности.

     Одним из наиболее дискуссионных вопросов, касающихся проблемы одаренных детей, является вопрос о частоте проявления детской одаренности. Существуют две  крайние точки зрения: “все дети являются одаренными” - “одаренные дети встречаются крайне редко”. Указанная  альтернатива снимается в рамках следующей позиции: потенциальная  одаренность по отношению к разным видам деятельности присуща многим детям, тогда как актуальную одаренность  демонстрирует незначительная часть  детей.

     В качестве одной из причин отсутствия проявлений того или иного вида одаренности  может быть недостаток (в силу условий  жизни) соответствующих знаний, умений и навыков. Стоит такому ребенку  их усвоить, как его одаренность  становится явной и очевидной  для педагога.

     В советской психологии, прежде всего  исследованием Б.М.Теплова сделана  попытка, дать классификацию понятий  «способности», «одаренность» и  «талант» по единому основанию –  успешности деятельности. «Способности рассматриваются как индивидуально-психологические особенности, отличающие одного человека от другого в основном такие, какие имеют отношение к успешности выполнения той или иной деятельности, а одаренность – как качественно своеобразное сочетание способностей (индивидуально-психологических способностей), от которого также зависит возможность успеха в деятельности».(14,42)

     Иногда  способности считают врожденными, «данными от природы». Однако научный  анализ показывает, что врожденными  могут быть лишь задатки, а способности  являются результатом развития задатков.

     «Задатки  – врожденные анатомо-физиологические  особенности организма. К ним  относятся, прежде всего, особенности  строения головного мозга, органов  чувств и движения, свойства нервной  системы, которыми организм наделен  от рождения». (2,113),Задатки представляют собой лишь возможности, и предпосылки развития способностей, но еще не гарантируют, не предопределяют появление и развитие тех или иных способностей. Возникая на основе задатков, способности развиваются в процессе и под влиянием деятельности, которая требует от человека определенных способностей. Вне деятельности никакие способности развиваться не могут. Ни один человек, какими бы задатками он не обладал, не может стать талантливым математиком, музыкантом или художником, не занимаясь много и упорно своим делом. К этому нужно добавить, что задатки многозначны. На основе одних и тех же задатков могут развиваться не одинаковые способности, в зависимости опять-таки от характера и требований деятельности, которой занимается человек, а также от условий жизни и особенно воспитания.

     Задатки и сами развиваются, приобретают  новые качества. Поэтому, строго говоря, анатомо-физиологической основой  способностей человека являются не просто задатки, а развитие задатков, то есть не просто природные особенности  его организма (безусловные рефлексы), но и то, что приобретено им в  процессе жизни – системы условных рефлексов. Если говорить о музыкальных способностях, то они тоже не формируются без соответствующих специальных задатков. Но, вместе с тем, и способности, и задатки суть свойства: первые – функциональных систем, вторые – компонентов этих систем. Поэтому можно говорить только о системном развитии компонентов музыкальной одаренности, которым эти свойства должны быть присущи. Иными словами, с формированием всей системы, как подчеркивается в психологии способностей, «будут изменяться и её свойства, которые определяются как элементами системы, так и их связями».(1,29)

     Отметим попутно слова Б.Л. Яворского, который  высказал именно такую точку зрения на проблему музыкально-инструментальных способностей еще в 20-е годы. «Моторность, слух, ритм, - говорил он, словно читая современные психологические труды, – только лишь свойства. Способности же – это возможность на основе труда культивировать эти свойства, развивать их». Указывая на локальный характер отдельных свойств, Яворский способности связывал со всей личностью музыканта, с её культурой в целом.

     Существенен и ряд других положений современной  психологии способностей. Так И.С  Якиманская подчеркивает: «Поскольку структура любой способности  сложна и многогранна, не все её составляющие, имеющие разную природу, развиваются  одновременно и одинаково. Следовательно, только «своеобразная иерархия этих структур, наличие богатых компенсаторных механизмов» определяют в каждом отдельном случае содержание способности, и пути её формирования».(1,30)

     Развитие  каждой из способностей обусловлено  специальными задатками и требует  формирования адекватных функциональных систем, что должно быть осмысленно в теории, и учтено практикой.

     Вообще  в музыкально-педагогической практике под основными музыкальными способностями  подразумеваются обычно следующие  три: музыкальный слух, чувство ритма  и музыкальная память. В термин музыкальный слух вкладывается обычно очень широкое и недостаточно определенное содержание. Теплов в своей работе расчленяет понятие музыкальный слух на понятие звуковысотный слух и тембровый слух. Так как в музыке основным носителем смысла является звуковысотное и ритмическое движение, а тембровый элемент имеет хотя и очень важное, но подчиненное значение, то в качестве основных музыкальных способностей, образующих ядро музыкальности, автор принимает те, которые связаны с восприятием и воспроизведением звуковысотного и ритмического движения. Таковыми являются музыкальный звуковысотный слух и чувство ритма.

     «Музыкальный  слух в широком понимании, - это способность различать музыкальные звуки, воспринимать, переживать и понимать содержание музыкальных произведений». (3,46) Многие исследователи различают звуковысотный, тембровый, динамический, ритмический, внутренний, относительный, абсолютный, полифонический и архитектонический слух. В чем их психологическое различие и какова роль каждого из них в структуре музыкальной одаренности? Чем объясняется такое обилие разновидностей музыкального слуха?

     Объясняется это, во-первых, природой музыкального слуха, сложною по своему составу, во-вторых, различным уровнем функционирования слуховой способности.

     Музыкальные звуки имеют следующие качественные проявления: высоту, громкость, окраску, длительность. Когда, преимущественно  внимание обращается на изменение высоты звука, то мы говорим, что это проявление звуковысотного слуха; когда это  относится к громкости, мы называем его динамическим слухом; когда мы отличаем звук рояля от звука скрипки  мы относим это к тембровому слуху.

     Музыка  - явление целостное и структурное. Оно состоит из мелодии и гармонии, в которые входят несколько или множество организованных звуков. Поэтому мелодический и гармонический слух – это соответственно проявление слуховых способностей по отношению к мелодии и гармонии. Проявление же музыкально-слуховых способностей к восприятию и осмыслению всего музыкального произведения или отдельных крупных его частей называют архитектоническим слухом (впервые этот термин был введен Н.А. Римским-Корсаковым).

     Все это говорит о том, что музыкальный  слух – это сложная функциональная многосоставная система со сложной  иерархической структурой.

     В своей работе А.Готсдинер отмечает, что «звуковысотный, тембровый и  динамический слух очень важны для  полноценной музыкальной деятельности во всех её видах. Однако звуковысотный  слух выделяется как доминирующий, поскольку ведущую роль в ощущении музыкального звука играет высота». (3,48)

     Особое  внимание психологов и музыкантов почти  постоянно привлекает способность, названная абсолютным слухом. Готсдинер  абсолютным слухом называет способность  узнавать и воспроизводить высоту заданного  звука без опоры на реально  звучащий или воспринимавшийся непосредственно  перед заданием звук.

     В монографии (1947) Теплов указывал, что  абсолютный слух обусловлен наличием каких-то врожденных, неизвестных пока особенностей в строении слуховых центров  мозга. Что характерно для обладателей  пассивного и активного абсолютного  слуха? Постоянство и быстрота ответов. Все попытки Майера, Муль, Келлера, Мальцевой выработать абсолютный слух у детей и взрослых показали, что  как только тренировка заканчивалась, точность узнавания и сама эта  способность угасали. В отличие  от этого врожденные виды абсолютного  слуха – пассивный и активный – раз, проявившись, остаются у человека на всю жизнь.

     В отличие от абсолютного слуха  относительным музыкальным слухом мы будем называть способность определять высоту звуков по отношению к известному или реально звучащему звуку. Кроме абсолютного слуха, все  проявления звуковысотного слуха являются функцией относительного слуха.

     Наиболее  важен мелодический и гармонический  слух. Мелодический слух – это проявление звуковысотного слуха по отношению  к одноголосной мелодии, гармонический  по отношению к многоголосию и  отдельным созвучиям. Главный признак  мелодического слуха заключается  в том, что звуки, образующие мелодию, воспринимаются в их отношениях друг к другу, которые выражаются в  тяготении звуков между собою  и их общем стремлении к тонике. Это переживание отношений между  звуками называют «ладовым чувством». Ладовое чувство является важнейшим  условием восприятия музыки: на его  основе осуществляется переживание, узнавание  и понимание музыки.

     Музыкальный ритм. «Обычно под ритмом понимают  регулярную повторяемость однородных или взаимосвязанных различных  предметов или явлений, которые  создают впечатление соразмерности, стройности, общей гармонии». (3,59) Ритмическими поэтому можно назвать смену времен года, смену дня и ночи, поэзию и музыку и т.д.

           «В музыкальной практике под  чувством ритма обычно, разумеется, способность, лежащая в основе тех проявлений музыкальности, которые связаны с воспроизведением и изобретением временных отношений в музыке». (14,186) В процессе восприятия, исполнения и сочинения музыки имеет место тесное взаимодействие между собой темпа, ритма и метра. Темп - это основная скорость движения всех метрических единиц, которая обусловлена характером и жанром музыкального произведения. Он настраивает психику на восприятие всего музыкального произведения. Ритмом музыкального произведения называют временную организацию музыкального движения, образующего форму данного сочинения. Ритм помогает более детализированному восприятию, которое стимулируется также метром – соотношением опорных и равных не опорных длительностей, создающих равномерную пульсацию всего движения.

     Таким образом, «музыкально-ритмическое чувство  – это способность активно  переживать временную организацию  музыкального движения, оно является важнейшей составной частью музыкальной одаренности, с помощью которой осуществляется восприятие, переживание, воспроизведение (исполнение) и сочинение временных отношений в музыке». (3,65)

     Анализируя  основные формы музыкального слуха, мелодический и гармонический, Теплов пришел к выводу, что в основе лежат две способности: ладовое  чувство, которое называют перцептивным или эмоциональным компонентом  музыкального слуха, и способность  музыкального слухового представления, которую называют репродуктивным или  слуховым компонентом музыкального слуха. Таким образом, музыкальный  слух нельзя рассматривать как единую способность. Он является сочетанием, по крайней мере, двух основных способностей.

       Выделим три основные музыкальные  способности.

     1) Ладовое чувство, то есть способность эмоционально различать ладовые функции звуков мелодии, или чувствовать эмоциональную выразительность звуковысотного движения. Эту способность можно назвать иначе – эмоциональным, или перцептивным компонентом музыкального слуха. Ладовое чувство образует неразрывное единение с ощущением музыкальной высоты, то есть высоты отчленённой от тембра. Ладовое чувство непосредственно проявляется в восприятии мелодии, в узнавании её, в чувствительности к точности интонации. Оно наряду с чувством ритма образует основу эмоциональной отзывчивости на музыку. В детском возрасте его характерное проявление – любовь и интерес к слушанию музыки.

     2) Способность к слуховому представлению, то есть способно произвольно пользоваться слуховыми представлениями, отражающими звуковысотные движения. Эту способность можно иначе назвать слуховым или репродуктивным компонентом музыкального слуха. Она непосредственно проявляется в воспроизведении по слуху мелодий, в первую очередь в пении. Совместно с ладовым чувством она лежит в основе гармонического слуха. На более высоких ступенях развития она образует то, что обычно называют внутренним слухом. Эта способность образует основное ядро музыкальной памяти и музыкального воображения.

     3)    Музыкально-ритмическое чувство, то есть способность активно переживать музыку, чувствовать эмоциональную выразительность музыкального ритма и точно воспроизводить его. В раннем возрасте музыкально-ритмическое чувство проявляется в том, что слушание музыки непосредственно сопровождается теми или иными двигательными реакциями, более или менее передающими ритм музыки. Это чувство лежит в основе тех проявлений музыкальности, которые связаны с восприятием и воспроизведением временного хора музыкального движения. Наряду с ладовым чувством оно образует основу эмоциональной отзывчивости на музыку.

     Психомоторика. «Психомоторика в широком смысле слова – это наиболее общая  форма психологического отражения, которая обеспечивает чувственное  познание и связь человека с окружающим миром посредством движения». (3,68) Придавая исключительное значение двигательной активности человека, многие ученые выделили психомоторные способности, отметив  их самостоятельность и полифункциональность. Еще в тридцатые годы Штейнгаузен  писал, что «ловкость игрового аппарата входит в состав музыкально - исполнительского дарования как его техническая составная часть». (4,41) Фактически можно говорить о том, что психомоторные способности в единстве с интеллектуальной одаренностью и музыкальностью составляют профессиональный портрет личности музыканта. Однако психомоторика музыкантов-исполнителей требует специального научного изучения. Формирование психомоторных способностей осуществляется в музыкальной деятельности в процессе работы над умениями и навыками.

     Музыкальная память. О важной роли музыкальной  памяти во  временном искусстве  музыки говорил ещё Р.Дрейк. Музыкальная  память, по его мнению, самостоятельная  музыкальная способность.

     К.Сишор  придавал особое значение способности  воспринимать музыку по памяти в музыкальном  творчестве. Он называл её способностью к «созданию слухового образа»  и связывал с долговременной памятью  и работой «слухового воображения». (13,16)

     Б.М.Теплов считал, что «способность к слуховому  представлению» образует «основное  ядро музыкальной памяти и музыкального воображения». Л.Мейер говорил о  значении музыкальной памяти в предвосхищение процесса развития музыкального образа. Б.Гордон, А.Бентли, В. Янг, включая музыкальную память в структуру музыкальности, разделили феномены звуковысотной и ритмической памяти.

     Существуют  две точки зрения. Известно, что  Б.М.Теплов считал, что нет оснований, говорить о музыкальной памяти как  о самостоятельной музыкальной  способности. В то же время ряд  исследователей   констатирует существование  «ножниц» в уровнях развития у  некоторых детей музыкального слуха  и чувства ритма с одной  стороны, и музыкальной памяти с  другой (А.Л.Готсдинер, И.П.Тейнрихс, Г.М.Цыпин, А.К.Брыль). Г.М.Цыпин пишет: «наряду  с музыкальным слухом и чувством ритма музыкальная память образует триаду основных, ведущих музыкальных  способностей… По существу, никакой  род музыкальной деятельности был  бы невозможен вне тех или иных функциональных проявлений музыкальной  памяти». (13,15)

       «Музыкальная память - это сложный процесс преобразования сенсорного и перцептивного материала, полученного органами чувств». (3,83) Она активно включается во все познавательные процесса и все проявления психики: внимание, ощущение, восприятие, представление, мышление, входит в такие сложнейшие структуры личности, как темперамент, характер и способности. Содержанием музыкальной памяти, так же как и в других видах деятельности, является накопление, сохранение и использование индивидуального музыкального опыта, который оказывает решающее воздействие на формирование личности музыканта и непрерывное его развитие. Память человека – это сложный процесс отбора и переработки огромного количества внешних воздействий, впечатлений, собственных усилий и переживаний, направляемые потребностями, мотивами и интересами для осуществления настоящей и планируемой деятельности. Все эти психические явления сопровождаются мнемическими процессами.

     По  времени и характеру мнемических  процессов в музыкальной памяти различают временные системы  памяти.

     Ультракороткая (мгновенная) память – отпечаток  коротких, прерывистых и неожиданных  звуков, главным образом признаков  звука – высоты, тембра. Длительность их невелика – 0,1-0,5 секунд. В сознании остается быстро исчезающий след, для  оживления которого необходимо повторение сигнала.