Художественные особенности романа К.Гамсуна «Пан»
Содержание
Введение…………………………………………………………
Глава I. ОСОБЕННОСТИ ТВОРЧЕСКОЙ МАНЕРЫ К.ГАМСУНА.............5
- Место произведения в раннем творчестве К.Гамсуна…………....8
Глава II. ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ОСОБЕННОСТИ К.ГАМСУНА «ПАН»..10
1.1Роль символистских и импрессионистских
приемов в структуре произведения….…………………………………………
1.2Роль образной системы в
Заключение……………………………………………………
Список использованных
источников…………………………………………27
Введение
Большинство современных читателей, скорее всего, воспримет имя этого норвежского писателя как нечто новое, до сих пор им совершенно неизвестное. А между тем это имя на протяжении десятилетий было окружено ореолом самой громкой популярности во многих странах, в том числе и в нашей. Таланту Кнута Гамсуна воздавали дань уважения Томас Манн и Стефан Цвейг, Герберт Уэллс и Джон Голсуорси, его произведениями восхищались А.П.Чехов, А.И. Куприн и А.М. Горький, их переводили на русский язык А.А. Блок и К.Д.Бальмонт. Критики сравнивали его с Л.Н. Толстым и Ф.М.Достоевским. Вдохновенный певец природы и любви, тонкий психолог, мастерски воспроизводящий сложный и противоречивый мир душевных переживаний человека, Гамсун был поистине властителем дум целого поколения, а может быть и нескольких. Со дня смерти писателя прошло уже почти полстолетия, но лучшее из написанного им сохранило свою свежесть поныне и по-прежнему волнует и привлекает людские сердца.
Гамсун создал сотни тончайших и живых психологических портретов - вряд ли в истории мировой литературы можно найти автора, отличавшегося настолько разнообразным фейерверком героев. Но произведения Гамсуна - это не просто "сухие" истории о жизни людей, ведь в то же время (если не в первую очередь) это еще и поэзия, воспевание природы, ее обожествление. Его произведения дышат природой.
Актуальность темы состоит в том, что творчество Кнута Гамсуна обладает такой специфической чертой, которую можно назвать «эстетической пограничностью». Недаром жанры и стилистика его работ так трудно поддаются литературоведческому определению. Дело в том, что определить понятие – не только выразить таковое через совокупность иных понятий, но и определить, то есть поставить границы, предел его
существования. А герои норвежского писателя характеризуются именно стремлением к преодолению этих границ. Они ставят те самые вечные вопросы, на которые можно ответить, лишь совершив предельный переход от привычного, обыденного мышления в мир трансцендентных истин. Подчеркнем: в мир истин, а не действий, а значит, пограничность гамсуновских характеров – это пограничность их внутреннего мира. Итак, принадлежность произведений Кнута Гамсуна к различным эстетическим направлениям обусловлена самой их сущностной природой. Знаменитый российский филолог Д. Лихачев полагал, что процесс объединения разных стилей может происходить следующими способами:
- создание нового стиля на базе старого с сохранением элементов базового стиля;
- продолжение нового стиля с одновременным приспособлением его к новым эстетическим вкусам;
- умышленное стремление к стилевому многообразию в рамках одного произведения;
- эклектическое объединение различных стилей [10,с.78].
Целью моей работы являются
художественные особенности К.
Объектом моей работы является художественное написание автором произведения. А предметом моей исследовательской работы является само произведение великого писателя К.Гамсуна «Пан».
Моя работа состоит из введения, в котором
я раскрываю исследование своей темы,
определяю цель и задачу своей исследовательской
работы, а также определяю предмет и объект,
главной части моей работы и заключения.
ГЛАВА I.
ТВОРЧЕСТВО К.ГАМСУНА И ЕГО ОСОБЕННОСТИ
«Он пишет так же, как говорит,
как думает, как мечтает, как
поет птица, как растет дерево.
Все его отступления, сказки, сны,
восторги, бред, которые были бы
нелепы и тяжелы у другого,
составляют его тонкую и
4 августа 2009г. исполнилось 150 лет со дня рождения крупнейшего европейского писателя, норвежца Кнута Гамсуна, обретшего огромную популярность во второй половине XIX и начале XX века в Европе, особенно в Германии и России. Две крупнейшие континентальные страны привлекали писателя яркой самобытностью и особым весом в мировой политике, который Гамсун оценивал с философской глубиной и дальновидной убежденностью. В 1905г. он заключил договор с русским издательством «Знание» на эксклюзивное издание своих книг. Все крупные писатели России восхищались его творчеством: Горький, Куприн, Блок… Чехов назвал «Пана» «чудесным, изумительным романом». Для Блока Гамсун – «утонченный поэт железных ночей, северных закатов, звенящих колокольчиков, проникший в тайны природы». До 1934г., когда вышел последний роман трилогии об Августе, Горький неустанно пропагандировал его творчество. В 1970г. издательство «Художественная литература» выпустило двухтомник Гамсуна, сразу ставший библиографической редкостью. Творчество Гамсуна поистине "священное писание" о людях, писание совершенно лишенное каких-либо внешних украшений, - его красота в неумолимой и ослепительно простой правде, которая каким-то чудом делает написанные им фигуры людей норвежцев так же убедительно прекрасными, как статуи античной Греции.
Он пишет не для читателей и не для единственного "излюбленного", нет.
У меня такое впечатление: о том, что Гамсун знает и чувствует, он
рассказывает кому-то и куда-то, через головы всех людей.
Рассказывая, он размышляет, но, на мой взгляд, было бы бесполезно
искать, что именно хочет утвердить Кнут Гамсун. Его размышления совершенно лишены "педагогических" намерений, его мысль не подчинена никаким моральным догматам и социальным гипотезам, мне она кажется идеально свободной.
Гамсун
создал сотни тончайших и
Гамсун с легкостью играет с читателем, воздействуя на его сознание и чувства, вызывая самые разнообразные эмоции и мысли. При этом язык для писателя остается не более чем средством, он не старается его приукрасить, порой, даже наоборот - иной раз намеренно добавляет грубоватые и "неотесанные" фразы: таким образом, Гамсун практически издевается над писателями, которых так заботит вычурность их произведений.
Гамсун получил лишь начальное образование и очень рано начал трудовой путь – был учеником сапожника, помощником на почте, занимался торговлей вразнос. Впечатления, накопленные в молодые годы, в дальнейшем послужили материалом для многих его произведений, первое из которых - повесть «Загадочный человек. Нурланнская любовная история» - было опубликовано еще в 1877 году. Однако ни эта небольшая книжка, ни последовавшие за ней через год повесть в стихах «Новая встреча» и рассказ «Бергер» не привлекли к себе внимания.
Новый этап в жизни Кнута Гамсуна начинается в 1888 году. Вернувшись в Европу, он поселяется в Копенгагене, и здесь, в журнале «Ню Йорд» («Новая земля»), появляются, без укладки имени автора, фрагменты произведения, которому было суждено стать подлинным дебютом писателя,- романа «Голод». Полностью роман вышел из печати весной 1891 года и сразу же принес своему создателю феноменальный успех. Один из первых рецензентов, датский писатель Эрик Скрам писал: «Литературные достоинства этой книги позволяют сравнить ее лишь с лучшими образцами современной европейской литературы… Имя Кнута Гамсуна отныне будет внесено в список первых писателей».
Практически воплощением высказанных в лекциях соображений и идей стал роман «Мистерии», опубликованный в 1892 году. Однако реакция критики и читателей на это произведение оказалось более чем сдержанной. Во многом необычный – и по содержанию, и по форме,- роман был встречен с недоумением, а подчас и с разочарованием. Некоторым рецензентам казалось, что Гамсун писал это произведение в состоянии «похмелья» после шумного успеха «Голода».
И два последующих романа Кнута Гамсуна
– «Редактор Люнге» и «Новая земля» (1893)
– вызвали отрицательные отклики. Более
традиционные по форме, эти произведения
выражали четкую позицию писателя, позицию
неприятия современных тенденций развития
общества».
- Место произведения в раннем творчестве К.Гамсуна
Творческой победой Кнута Гамсуна стал роман «Пан» (1894), который значительно расширил круг его читателей и восхищенных поклонников и который поныне считается одной из вершин творчества писателя.
Самый известный роман Кнута Гамсуна в котором наиболее полно и четко отразились ключевые мотивы его творчества: тема сверхчеловечества, способного в равной степени,
как и на подвиг, так и на преступление, и тема любви и ненависти, любви страстной и безжалостной.
Герои Гамсуна обречены на трагедию и осознают это, однако подобный исход их не пугает. Краткая, но яркая, наполненная сильными впечатлениями и разрушительными страстями жизнь для них все же предпочтительнее унылого прозябания в повседневной рутине.
На рубеже ХIХ и ХХ веков в творчестве Кнута Гамсуна наступает перелом. Он уходит от приподнятого лиризма, свойственного ранним произведениям. Манера повествования становится более эпической, значительное место уделяется зарисовкам быта и нравов норвежской провинции; персонажи, их чувства и заботы предстают в более «приземленном» виде.
В творчестве Гамсуна — сложное переплетение реализма, иррационализма и мистики.
Метод эстетической пограничности позволил Гамсуну не только быть укорененным в великую литературную традицию, но и создать свой авторский литературный метод, анализируя который, А. Куприн отмечал, что «Гамсун не создаст школы. Он слишком оригинален, а подражатели его творчества всегда будут смешны. Он пишет так же как говорит, как думает, как мечтает, как поет птица, как растет дерево. Все его отступления, сказки, сны, восторги, бред, которые были бы нелепы и тяжелы у другого, составляют его тонкую и пышную прелесть» [8, 109]. «Пан» – самая прекрасная из книг, созданных в молодости. - Образ лейтенанта Томаса Глана, ставший в литературе символом бегства от культуры к природе, навеян Стриндбергом, называвшим себя «зверем, который стремится обратно в лес». «Пан» – это нежное, мечтательное стихотворение в прозе о любви, которая умирает, так как обречена. Смерть настигает Глана и его возлюбленную Эву. Читатели и критика приняли роман с единодушным восторгом. Даже враждебно настроенный Томессен опубликовал хвалебную рецензию. Роман назвали «евангелием неоромантизма, прозвучавшим с художественной силой, неизвестный за весь короткий период существования этого стиля». – Но это формализующее упрощение.
К числу самых известных и популярных произведений Гамсуна относится роман «Пан». С момента своей публикации в 1894 году и до настоящего времени он неизменно вызывает любовь читателей и интерес исследователей. В начале нашего века «Пан» был одной из самых читаемых книг в России. А.И. Куприн писал в 1908 году в статье «О Кнуте Гамсуне»: «…этот роман… напоминает аромат дикого, невиданного цветка, распустившегося в саду неожиданно, влажным весенним утром». Там же мы находим упоминание о том, что «Чехов один из первых приветствовал его, называя этот роман чудесным и изумительным…».
«Пан» - один из лучших лирических романов
выдающегося норвежского писателя Кнута
Гамсуна о величии и красоте природы и
трагедии неразделенной любви.
ГЛАВА II.
ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ
ОСОБЕННОСТИ К.ГАМСУНА «ПАН»
«В современной литературе я не вижу никого, равного ему по оригинальности творчества»
(Максим Горький, 1928 год)
Русские классики любили Гамсуна трепетно, глубоко и осмысленно. А. П. Чехов называл роман "Пан" "чудесным и изумительным". Для А. А. Блока Кнут Гамсун "утонченный поэт железных, северных ночей, северных закатов, звенящих колокольчиков, проникший в тайны природы". А. М. Горький называл его "величайшим художником, равного которому нет ни в одной стране". В названии романа есть символическое содержание.
Человек, - считает Гамсун, - часть природы, которая есть в романе в образе могущественного Пана, который живет в каждом из героев и распоряжается его судьбой. Роман Гамсуна “Пан ” по словам А. И. Куприна, - “это восторженная молитва о красоте мира, бесконечная благодарность сердца за радость существования, а также гимн перед страшным и прекрасным лицом бога любви”.
«Пан» как литературное произведение,— это роман, поэма, дневник, это листки из записной книжки, написанные так интимно, точно для одного себя, «…Вдруг мне представилось ее смуглое лицо и смуглая шея; передник она повязывала ниже пояса, чтоб талия получалась длинная, по моде; я вспомнил, какое девическое стыдливое выражение у ее большого пальца, он возбуждал во мне нежность, и складочки у суставов такие приветливые. И как горел ее большой рот…»[7,с.24]это восторженная молитва красоте мира, бесконечная благодарность сердца за радость существования, но также и гимн перед страшным и прекрасным лицом бога любви. Роман написан так, как пишет гений: не справляясь о родах и видах литературы, не думая о границах дозволенного, приличного, принятого и привычного, без малейшей мысли об авторитетах предшественников и требованиях критиков. Оттого-то этот роман так и напоминает аромат дикого, невиданного цветка, распустившегося в саду неожиданно, влажным весенним утром.
Несбывшуюся мечту К.Гамсуна, удалиться от жизненной суеты и стать «мирным обитателем леса» удалось осуществить лейтенанту Томасу Глану из романа «Пан», написанного в 1894 году, вскоре после того, как Гамсун на некоторое время обосновался в Париже. В этом романе, по его словам, он «попытался воспеть культ природы, чувствительность и сверхчувствительность ее поклонника в духе Руссо».
Томас Глан, охотник и мечтатель, сменивший военную форму на «одежду Робинзона», не в силах забыть «незакатные дни» одного короткого северного лета. Желание наполнить душу смешанными с болью сладостными мгновениями прошлого заставляет его взяться за перо. Так рождается поэтическая история о любви, одной из самых непостижимых тайн мироздания.
Лес для Глана, как и для Нагеля, не просто уголок природы, но поистине обетованная земля. Только в лесу он «чувствует себя сильным и здоровым» и ничто не омрачает его душу. Ложь, насквозь пропитавшая все поры общества, вызывает у него отвращение. Здесь же он может быть самим собой и жить по-настоящему полной жизнью, неотделимой от сказочных видений и упоительных грез. («Каждая глава в нем, - писал Гамсун о романе, - невелика по объему, но густо насыщена легендами, сказками, символами».)
Именно чувственное постижение мира открывает Глану мудрость жизни, недоступную голому рационализму. Ему кажется, что он проник в душу природы, очутился один на один с божеством, от которого зависит ход земной жизни. Этот пантеизм, слияние с природой дают ему ощущение свободы, недоступное городскому человеку.
Когда же в эпилоге к роману («Смерть Глана») он оказывается в чуждой его духовному складу среде, жизнь теряет для него всякий смысл и уже ничто не может предотвратить трагической развязки.
Преклонение перед природой перекликается в душе Глана с еще более сильным чувством - любовью к Эдварде. Полюбив, он еще острее воспринимает красоту мира, еще полнее сливается с природой: «Чему я так радуюсь? Мысли, воспоминанию, лесному шуму, человеку? Я думаю о ней, я закрываю глаза и стою тихо-тихо и думаю о ней, я считаю минуты».
Любовные переживания высвечивают самое тайное, сокровенное в душе героя. Его порывы безотчетны, почти не объяснимы. Они толкают Глана на неожиданные для него самого и окружающих поступки. Бушующие в нем эмоциональные бури отражаются в его странном поведении.
Вслед за Достоевским и Стриндбергом Гамсун сосредоточивает внимание на трагической стороне любви, когда обвинения и обиды делают невозможным союз двух сердец, обрекая любящих на страдания. Доминирующая в романе тема «любви-страдании» достигает кульминации в эпизоде прощания, когда Эдварда просит оставить ей на память его собаку. В любовном безумии Глан не щадит и Эзопа: Эдварде приносят мертвого пса - Глан не хочет, чтобы Эзопа мучили так же, как и его.
Первоначальное, рабочее название романа было «Эдварда», но имени главной героини, однако оно не отражало замысла Гамсуна. И когда роман был уже завершен, в письме своему издателю он сообщил, что решил назвать его «Паном».
С этим языческим «божеством всего» герой романа связан множеством невидимых нитей. У самого Глана тяжелый «звериный» взгляд, приковывающий к нему внимание женщин. Фигурка Пана на пороховнице - не намек ли на то, что своими успехами на охоте и в любви Глан обязан его покровительству? Когда же Глану показалось, будто «трясущийся от смеха» Паи тайком наблюдает за ним, то он сразу понял, что ему не совладать с любовью к Эдварде. При всем разительном несходстве мифического «бога лесов» и современного «нервного человека» с его неуравновешенностью и синдромом вечного странника, с его желанием убежать от действительности в мечту, они схожи, они слиты с природой: для Гамсуна человек - это прежде всего часть данного нам мира. Пан - воплощение стихийного жизненного начала, которое живет в каждом из героев: и в Глане, и в Эдварде, и в Еве. Эту особенность романа отметил еще А. И. Куприн: «…главное лицо остается почти не названным - это могучая сила природы, великий Пан, дыхание которого слышится и в морской буре, и в белых ночах с северным сиянием… и в тайне любви неудержимо соединяющей людей, животных и цветы» [9,с.13].
В 1908 году младший современник Горького Александр Куприн тоже написал о Гамсуне статью, в которой рассматривает романы «Пан», «Виктория» и «Голод» прежде всего с точки зрения разнообразия проявлений любви и особенностей поэтического языка. В остальном же Куприн восхваляет Гамсуна: он великий, он необыкновенный. «Гамсун не создаст школы. Он слишком оригинален, а подражатели его всегда будут смешны».[1,с.46]
Идеи Гамсуна и его художественные эксперименты, при всех их несомненных связях с импрессионизмом и неоромантизмом, отмечены несомненной близостью натурализму, хотя сам он категорически это отрицал. В литературе 90-х годов объединялись тенденции, идущие от символизма, импрессионизма, неоромантизма и натурализма. Сложное их переплетение свойственно творчеству едва ли не всех крупнейших писателей этого период.
«Пан» - в греческой мифологии первоначально означал как бог стад, покровитель пастухов, затем всей природы. Он изображался в виде человека с козлиными рогами, копытами и бородой. Он был известен своим пристрастием к вину и веселью, пылкой влюбленностью и преследованием нимф.
В романе «Пан» был описан Томас Глан, так «...Он обладал привлекательнейшей внешностью, молодостью и свойством кружить головы. Взглянет он на тебя этим горячим взглядом зверя, и так и чувствуешь его власть над собою, я и то ее чувствовал. Одна дама, якобы, говорила: «Когда он смотрит на меня, я делаюсь сама не своя; как будто он до меня дотрагивается»…»
Я считаю Томас Глан был прототипом
древнегреческого бога Пана.
1.1Роль
символистских и
импрессионистских
приемов в структуре
произведения.
Декадентство, символизм, модерн, неоромантизм, неореализм, модернизм, — все эти понятия-метафоры, часто на глубине отсылающие к одному и тому же, прикладываются к Гамсуну и его современникам с целью развести их в разные стороны, а также без учета гамсуновской оригинальности. К тому же типология и поэтика символистского романа — наименее разработанная сторона проблемы символизма.
Гамсун — символист постницшевского плана. Его главная тема — кризис духа, спроецированный с кризиса слова (кризис ибсенизма и золаизма как «дешевого поверхностного психологизма», [5,с.301]; «добротной скроенности», [11,с.347].
«Пан» — пианистические романы о брожении творческого начала «сверхчувствительности души», которое спасается от гримас действительности бегством в воображаемое, в сны, на природу с которой готово слиться в небытие.
Символизм в произведении «Пан» немало заимствует у романтической традиции. Имеется в виду бегство «лишнего человека» из города на дикую природу, живущую своей особой надчеловеческой жизнью; «герой нашего времени снимает с себя свой мундир, пытается слиться с природой, опроститься, но фатально носит в себе бациллу цивилизации; шопенгауровские игры роковой страсти, по воле случая ставящей в героях то на красное, то на черное; два контрастных женских образа — дочь леса Ева, своей покладистостью, естественностью не удовлетворяющая Глана, и Эдварда, несущая ему радость - мучение; искусство соблазнения, демонстрируемое на фоне любовного поединка; тождество любви-смерти; хромой доктор. К романтизму, позволяющему вспомнить о Стендале и Лермонтове. Перед читателем подобие лирического дневника. Он изложен не планомерно, а возникает как образ, прихотливо вынырнувший благодаря зеленым перьям (самому рыболовному крючку — Глан оснащает ими искусственных мух) из глубин сознания. Отсюда особенности этого как бы развернутого лирического озарения, одновременно и случайного, и выношенного подспудно.
Социальные характеристики в нем угадываются, но в целом вынесены за скобки. Очевидно одно — Глан некогда ранен, и эта таинственная рана определяет его отношение к буржуазному миру. Он пытается излечиться, но стреляет в себя снова и снова, разрушая иллюзию гармонии, иллюзию понимания в любви. Тем не менее, его психология беглеца – странника; поэта – стрелка; любовника, соотнесена с ритмами вселенской природы — временами года, приливами-отливами, жизнью цветов, заходом-восходом и т. п. Боги природы зимой спят, спит и Глан. Боги весной просыпаются, берутся за свирель любви, просыпается, начинает музицировать лейтенант, охотясь на своих нимф. В итоге роман балансирует на грани натуралистского повествования и притчи — конкретный план прослоен в нем снами, аллегорическими иносказаниями, отсылками к вечным циклам времен года и их краскам. Это подобие сказки, всплывшей из глубины времен (времен античного Пана и нимф) и нашедшей свои современные соответствия. Собственно, неоднозначность соотношения между мифом и современностью, и порождает символизм романа, невольной вариации «Послеполуденного сна фавна». Поэтических пятен, игры воображения, риторических вопросов о роковом противоречии между бытием и сознанием, о сущности любви, которая в природе представляет собой одно, а в человеке расщепляется на противоречивые, непредсказуемые им пульсы, в «Пане» больше, чем сюжета и повествования. При всей кажущейся ясности названия романа, оно не вполне очевидно. С одной стороны, Пан — божество стад, лесов, полей и в определенном смысле охотник, сам амур, который имеет стрелы, лук и, если угодно, ружье, из которого стреляет по «диким уткам». Стрелой Пана, олицетворяющего песнь земли, единство натуры и эроса, ранены все. В античной философии Пан представлялся как божество, все объединяющее.
По контрасту у Гамсуна Пан, или Эрос, — начало разъединяющее; поэтому гамсуновская вещь исполнена глубинного пессимизма, поскольку вслед за Плутархом несет весть о смерти Пана, в данном случае смерти самой древней Скандинавии с ее единством мифа и жизни, жизни и природы. С другой стороны, Пан — это сам Глан, Дон Жуан и поэт, демон и святой, любовь и ненависть, сентиментальность и жестокость, образованный человек и дикарь, бедняк и богач в одном лице. Лейтенант со всей своей подразумеваемой сложностью— все же последний в ряду детей озорника Пана. Он свидетель перерастания золотого века в железный, вечного лета в ночь, и он же разрушитель мощной иллюзии. Рядом с этим северным Адамом, не уберегшим свой парадизаркадию, свой сон о боге Пане, свою «Еву», целая галерея представителей цивилизации: торгаш Мак с бриллиантовой булавкой и собранием сочинений энциклопедистов (позже эта деталь по-своему всплывет в «Тошноте» Ж.-П. Сартра), хромой доктор, влюбленный в шум толпы Лондона или Парижа (сравнительно с аналогичными «полыми людьми» у Д. Г. Лоуренса), барон с желтыми ногтями, который
коллекционирует образцы окаменевшей природы. Такова, по роману, и Эдварда, гамсуновское видение новой женщины, существа в любви холодного, бесплодного, обманывающегося и обманывающего, скорее не нимфы, а нимфетки, но тем не менее влекущего к себе нервного лейтенанта. От взлетов и падений любви Глана до коллизий любви прустовского Свана один шаг.
Если в заключение говорить о поэтике «Пана», то, помимо балансирования этого лирического романа на грани реальной истории и притчи, действительности и сна, а также вкрапления в основной текст поэм в прозе, вставных сюжетов мифологического и сказочного рода, стилизаций на тему скандинавской мифологии (Изелина), здесь можно было бы упомянуть и о том, что позже благодаря тому же Прусту назвали «романом в романе». Монолог лейтенанта — и воспоминание, и сочинение воспоминания о «мире в цвету».
Импрессионизм - это направление в литературе и искусстве, который отмечается утонченным соединением личностных впечатлений и наблюдений, непостоянных мгновенных ощущений. Для импрессионизма характерна большое количество метафор, светотени, звуковых красок и тонов, которые передают чувство автора.
Кнут Гамсун в своих произведениях показывал людей, которые страдают от одинокости; сложность и глубину чувств; всепоглощающую силу любовной страсти. Прозе Гамсуна присущий психологизм, глубокий лиризм, который, будто аккомпанемент, сопровождает основную тему сказа, который выходит за пределы изображения чувств отдельной личности. Гамсун довольно лучезарно и зримо воссоздавал жизнь обычных норвежских крестьян, помещиков, торговцев, лесорубов, интеллигенции. В его произведениях возникает картина жизни всех слоев населения, но автора захватывает не она, а изображение психологических ситуаций, в которые попали его герои, которые боролись с обществом и собственными чувствами.