Введение   

Актуальность. В современном мире учебный процесс немыслим без широкого использования информационных технологий. Однако вопросы организации их эффективного применения при обучении школьников и студентов различным дисциплинам, не связанным формально с информатикой (музыка, математика, физика, география и др.), остаются пока весьма актуальными. До сих пор зачастую их преподавание ведется так же, как и 10-15 лет назад.

А ведь разумное использование информационных технологий при изучении, например, математики может самым существенным образом  повлиять на учебный процесс и  даже в значительной мере способствовать разрешению назревающего кризиса в  образовании.

Важным дополнительным моментом при этом является тот факт, что имеющийся дефицит количества рабочих мест в школьных и университетских компьютерных классах не позволяет рассчитывать на продолжительные сеансы работы в этих классах в рамках изучения конкретной дисциплины. Нельзя пока надеяться и на наличие домашнего компьютера у каждого из обучаемых.

Мировая информационная структура XXI века превратила информацию в экономическую категорию, посредством  развития различных информационных технологий, в том числе и в  области образования. Рынок учебных  информационных технологий повернул отечественное  образование в сторону разработки электронных учебных изданий, что  помогает решать проблемы интеграции российского образования в мировое  образовательное пространство, в  котором электронные издания  и интерактивные методики стали  неотъемлемой частью среды обучения.

Существующая  социокультурная реальность и интерес к медиаобразованию вовлекает всё большие слои населения в процесс массовой коммуникационной продукции.

Уже сейчас необходимо изучать, исследовать и открывать  новые способы активного усвоения этой информации, поскольку мир информационного  поля достаточно широк и разнообразен. Вследствие этого ему трудно выбрать  правильные пути ориентации в этом потоке средств массовой коммуникации, в том числе и океане звуковой, музыкальной информации, которая  пользуется большой популярностью  среди учащихся разных возрастных категорий.

Некоторые средства массовой коммуникации позволяют оценить  степень и эффективность их воздействия  на обучаемого. Бесконтрольность со стороны учителей и родителей в свободном доступе к средствам массовой коммуникации заставляет учащихся поглощать весь суррогат "грязи", что не позволяет воспитывать эстетический вкус, формировать правильное мировоззрение и эстетическое сознание. Неумелое или педагогически неграмотное использование средств массовой коммуникации затрудняет формирование эстетической и духовной культуры.

Цель  работы - изучить особенности использования информационных технологий в музыкальном образовании в процессе развития творческой личности.

Цель работы потребовала решения следующих  задач:

- проанализировать  научную литературу по данной  проблематике;

- дать понятие  медиаобразованию как средству развития творческой личности;

- изучить применение  информационных технологий в  процессе обучения музыке;

Глава I

1. История появления. Новые технологии и музыка.

Влияние новых  технологий на музыку прослеживается с древнейших времён. Музыка развивалась  вместе с развитием средств её исполнения, то есть музыкальных инструментов. Невозможно представить себе, например, сороковую симфонию Моцарта, сыгранную, допустим, на ветке, торчащей из пня. А  ведь именно отсюда и берёт начало музыка. Какой-нибудь там троглодит  в мезозойскую эру сидел и  от нечего делать дёргал ветку. Другой троглодит шел мимо, услышал звуки, уловил в них некую гармонию и  решил тоже попробовать. Третий, самый  умный троглодит, догадался, что  лучше дёргать не ветку, а какое-нибудь волокно, например конский волос, сделал ему оправу из дерева и поперёк  неё натянул этот самый волос. Вот примерно такая история рождения первого струнного щипкового  музыкального инструмента. Замечу, что  если бы третьему троглодиту не была бы известна технология обработки дерева, то ничего бы у него и не вышло  бы.

В дальнейшем с  развитием в основном деревообрабатывающей и металлургической технологий люди начали замечать зависимость звука  от породы дерева, из которого изготовлена  оправа. Также непрочный конский волос уступил своё место металлической струне. И вот где-то за две тысячи лет до нашей эры появляются такие инструменты, как лира или арфа.

За весь период человеческой истории от изобретения  лиры до наших дней было создано  огромное количество музыкальных инструментов. Но наибольшему влиянию новых  технологий за последние сто пятьдесят  лет подверглись три группы - клавишные, ударные и струнные (в основном гитара).

Когда было открыто  электричество, люди стали пытаться применить его практически во всех областях своей деятельности. Не стало исключением и классическое фортепиано. Люди пытались сделать  колебания струны незатухающими, то есть хотели, чтобы громкость звука  не уменьшалась со временем, как  у духовых инструментов. В результате было придумана такая конструкция: под клавишей устанавливался контакт, который включал электромагнит. Одновременно с этим, как и в  обычном фортепиано, молоточек ударял струне, она начинала колебаться, и  когда она доходила до магнита, он выключался путем нажатия струной  на другой контакт. Когда же струна под действием упругих сил  отклонялась обратно, то контакт  размыкался, и магнит опять начинал  работать и притягивать к себе струну. Из-за того, что струна периодически касалась контакта на электромагните, этот инструмент имел очень резкое звучания и поэтому не получил  большого распространения.

Другой клавишный  инструмент - орган - страдал другой проблемой: своей дороговизной и  размерами. Ведь там для каждой частоты  нужна была своя труба, поэтому классические органы занимали целые залы. Да и  мехи для него нужно было качать непрерывно. С изобретением электрического генератора возник вопрос об его использовании  в музыкальных инструментах - ведь если его вращать с разной угловой скоростью, то при подключении его к динамику можно слышать звуки разной частоты. Первый инструмент, использующий этот принцип, был изобретён в конце восьмидесятых годов позапрошлого столетия в Чикаго. Он был назван телармониум. Так как в нём для каждой частоты стоял отдельный генератор, то он занимал целый подвал. В этом подвале сидел музыкант, как правило опытный органист, и играл. В то же время был изобретён телефон, и первые динамики.

И вот, чтобы  послушать музыку, чикагцы звонили  по определённому номеру и подключались к телармониуму. Из- за своей громоздкости и сложности изготовления и настройки, телармониум не получил достаточно широкого распространения. Однако позднее на основе телармониума американским инженером Хаммондом в тридцатых годах прошлого столетия был создан инструмент, очень сильно напоминавший звучание органа. Его так и назвали - орган Хаммонда. Он получил очень широкое распространение в силу своей дешевизны и хорошего звучания. Также орган Хаммонда стали применять не только в классической музыке, но и в набиравшей в то время силу рок-музыке.

Современные клавишные  инструменты - синтезаторы - произошли, в принципе, от органа Хаммонда. С развитием электроники люди старались как-то улучшить его звучание. Постепенно механические генераторы колебаний были заменены сначала мультивибраторами, а затем интегральными микросхемами.

Также с дальнейшим развитием микроэлектроники стало  возможным получать практически  любой тембр. В современной популярной музыке синтезатор сегодня - король и  бог. Из-за простоты использования сейчас его используют все, кто хоть чуть-чуть умеет играть на фортепиано. Достаточно трёх классов обычной музыкальной  школы, чтобы на нём более-менее  сносно играть.

В последнее  десятилетие у синтезатора появился мощный союзник - компьютер. Современные  компьютеры, как известно, позволяют  делать всё, что только душе угодно. С изобретением звуковых карт для  компьютера появилась возможность  вставлять на них микросхемы с  банком инструментов от любого современного синтезатора. С помощью специальных  программ-секвенсоров в компьютер  можно загнать любую мелодию  и проигрывать её. Получается как  на синтезаторе. А совсем недавно  появились так называемые программные сэмплеры. Сэмплер - такое устройство, позволяющее записать образец звука (па английскому sample, откуда и произошло название), указать, какой ноте он соответствует и, подключив к синтезатору, играть этим тембром. Аппаратные сэмплеры стоили дорого, и были сложны в обращении, поэтому написание программного сэмплера произвело сенсацию среди музыкантов. Теперь вообще можно было обойтись только компьютером, зная немного музыкальную грамоту и не умея играть ни на чём. Соотношение цены и звучания синтезатора и компьютера сделало их незаменимыми инструментами для рок и поп музыкантов.

На рубеже ХХ-ХХI вв. в эволюции обновления «языка», средств выразительности музыкального искусства все более значительную роль стали выполнять компьютерные технологии. Они затронули все три основных этапа «жизни» музыкального произведения: композиционный процесс, исполнение и восприятие. Все известные к началу ХХI века компьютерные музыкальные программы по своей направленности объединяются в несколько групп, основными из которых являются:

1. Аудиоредакторы (разделение звука на части, обработка эффектами и т.п.).
2. Программные синтезаторы (создание звуков различных характеристик).
3. Программы многоканальной записи и монтажа звука (студийное устройство).
4. Служебные программы и драйверы, предназначенные для работы с внешними устройствами (проигрывание компакт-дисков, MIDI-файлов и др.).
5. Секвенсеры (от слова в значении «последовательность») — устройство записи, редактирования, проигрывания, аранжировки MIDI-композиций; другие программы для работы с MIDI (анализ мелодии, подбор аккомпанемента в соответствующем стиле).

Электроника дает возможность выстроить акустику зала, оперировать трехмерным пространством, над чем раньше композиторы и не задумывались. К концу ХХ века эффектами электронной музыки пользовался прежде всего кинематограф, о чем свидетельствует, например, музыка Эдуарда Артемьева в фильмах Андрея Тарковского («Солярис», «Зеркало», «Сталкер»), Андрея Кончаловского (телефильм «Одиссея»), Никиты Михалкова («Сибирский цирюльник»).

Неоднократно  высказывалось суждение, что музыкальное  искусство ХХ века явилось лишь продолжением, развитием музыки ХIХ столетия. Однако нельзя не учитывать, что ХХ век дал толчок развитию «акустической» музыки с ее возможностями «ощущать» пространство, звуковую глубину и перспективу. До сих пор композитору было достаточно рояля и оркестра. Современный же композитор должен владеть хотя бы азами звукорежиссуры.

медиаобразование как средство развития творческой личности  

Знания для  современного человека являются важным показателем его интеллектуального  развития. Их роль усиливается каждодневным потоком информации, которая определяет принадлежность этих знаний к общекультурным. Как правило, они находятся в постоянном развитии и совершенствуются человеком систематически, но, к сожалению, не каждый человек умеет добывать эти знания в интенсивно развивающемся информационном пространстве.

Интерес - это  один из ведущих компонентов направленности личности, связанный с той или  иной областью человеческой деятельности. Человеку дано право выбора из окружающей жизни того, что для него является наиболее значимым и ценным, т.е. выявляются показатели его общекультурного  уровня. Для того, чтобы человеку был интересен не только сам конкретный предмет изучения, но и путь его познания, необходимо создавать соответствующие условия, при которых учение перерастает в увлечение и становится удовольствием.

В настоящее  время обучающемуся сложно ориентироваться в переизбытке разнообразной информации, обрушившейся на него в последнее время, охватить, проанализировать и осознать до конца её значение.

В связи с  этим, одной из главных задач является разработка современных медиаобразовательных технологий, способствующих активизации познавательного интереса обучающихся, как к предмету «Музыка», так и к процессу его познания.

Технологии, способствующие активизации познавательного интереса учащихся базируются на  следующих важных положениях:

1)           развитие познавательного интереса к музыке происходит непосредственно в процессе самой деятельности;

2)           технология медиаобразования учащихся на уроке музыки включает следующие компоненты:

-      целевую установку;

-      содержательный компонент;

-      технологический (организационный) компонент (конкретные формы, методы, приёмы, средства формирования интереса к музыке);

-      экспертно-оценочный компонент (диагностика уровня сформированности интереса к музыке у учащихся гимназии).

Телевидение, видео, радио, периодическая печать, книги, специальная литература, средства звукозаписи (магнитофоны, музыкальные центры и  др.), компьютерные системы являются важным и необходимым средством  преподавания различных учебных  предметов.

Наблюдения показывают, что наиболее популярными из СМК, используемыми в процессе преподавания музыки, следует выделить видео, музыкальные  центры и мультимедийные компьютерные системы. Они помогают выступающим выполнять разнообразные функции: музыковеда, исполнителя, слушателя. Особое значение при этом приобретает компьютер.

Широкие возможности  компьютера позволяют ведение музыковедческих  баз данных, которые дают возможность  ориентироваться в океане накопленной  музыкальной информации, сформировать запрос по имеющимся таблицам данных и сохранить, при этом, массу времени, работая на более грамотном и  современном уровне. Информационное поле может быть значительно расширено за счет автоматического перевода иноязычных материалов, необходимых музыковеду.

Мир - это единое информационное пространство, в котором  происходит постоянное развитие сферы  информационного производства - уровень "медиатизированный", опосредованный техническими устройствами.

Но самое главное - доступ к ресурсам сети Интернет, что  даёт колоссальные возможности поиска необходимой, важной и значимой информации. Музыканты начали освоение просторов  Интернет значительно позже других, но, несмотря на это количество полезной информации в WWW стремительно продолжает расти, и, очевидно, возникают трудности  качественного отбора нужной продукции. Информационные ресурсы сети Интернет достаточно широко используются по предмету "Музыка" - это библиографическая  информация, аудио видео фонд. Интернет - это тот мир, где живут сегодня  нынешние дети. Общение с компьютером  создает удивительную мотивацию  для обучения и добывания необходимой  информации, в особенности по предмету "Музыка".

Здесь можно  найти ссылки на информацию о музыкальных  конкурсах и фестивалях, выйти  на серверы музыкальных учебных  заведений, обществ, фондов, студий и  филармоний, на серверы театров, концертных залов музеев, а также музыкальных  коллективов, что так необходимо учащимся нашего города для соприкосновении с прекрасным. Здесь имеются ссылки на звукозаписывающие фирмы и магазины компакт-дисков, а также сетевые магазины компакт-дисков, позволяющие покупать самое необходимое прямо в Интернете. Можно послушать музыкальные произведения хорошего качества прямо из Интернета, найти ссылки на книжные и нотные издательства и библиотеки, информацию о музыке, композиторах исполнителях, музыковедах, а также на сетевые музыкальные конференции, конкурсы.

Компьютерные  телекоммуникации вносят существенные преобразования в методы и формы  обучения, т.к. считаются на сегодняшний  день не только самыми новыми, но и самыми перспективными видами коммуникаций. Внедрение компьютерных телекоммуникаций в сферу народного образования, в жизнь современной школы  проходит с возрастающей скоростью.

Область педагогики расширяется с каждым годом и  в настоящее время адаптирует новую форму обучения - дистанционное (дистантное) образование. Предмет "Музыка" также не остаётся в стороне и включается в компьютерные телекоммуникационные соревновательные проекты - олимпиады и конкурсы, проводимые с помощью on-line Интернет и электронной почты, что способствует добыванию необходимых знаний, побуждению мотивации, развитию устойчивого познавательного интереса к музыке, формированию положительных эмоций к самому предмету. Новая область педагогики - "дистанционная педагогика" позволила расширить и область частных предметных методик. Некоторый практический опыт дистанционного педагога в области музыкального образования обусловил становление дистанционной методики преподавания предмета "Музыка".

Телекоммуникационная  среда побуждает учащихся действовать, принимать соответствующие решения, анализировать и отбирать необходимую  информацию, формируя в себе лучшие общекультурные качества и создавая своё собственное понимание предметного  содержания обучения.

Несмотря на широкие музыкальные возможности  персонального компьютера и компьютерных телекоммуникаций, использование их в учебно-воспитательном процессе не является еще традиционным, на что указывают отечественные исследователи М. Гольцман, Ю. Первин, Н. Первина. Поэтому в данной работе рассматриваются лишь некоторые аспекты этой проблемы, в частности применение СМК в организации учебной, научно-исследовательской деятельности образования по предмету "Музыка".

В организации  учебной деятельности, а именно в  процессе преподавания музыки, играющей значительную роль в жизни человечества, можно наблюдать, как она познаётся  и рассматривается с точки  зрения информатики и позволяет  иметь представление о средствах  музыкальной информации с использованием музыкальных возможностей компьютера.

Рассмотрим некоторые  примеры использования компьютерных технологий в обучение детей начальной  школы музыке.

Так, в 1-ом классе III четверти при прохождении темы "Что такое музыкальная речь?" или "Как говорит музыка?" можно  использовать программно-методические средства музыкального редактора "Шарманщик", которые позволили разделить данную тему на два уровня:

I уровень - общеобразовательный,  включающий понятие нотного стана,  высоты звука и его длительности, темпа;

II уровень - углублённый,  который содержит знаки альтерации, паузы, ноты с точкой и др. Этот вариант предлагается учащимся  с повышенным уровнем обученности.

Во 2-ом классе при  прохождении тем II четверти "Интонация" и III четверти "Развитие музыки" развиваются  творческие способности учащихся в  плане композиционного сочинения  музыки, в основе которого лежит  заданное учителем зерно интонации, имеющее развитие за счёт элементов  музыкальной речи.

После объяснения теоретического материала учащимся можно предложить практическое задание  по отработке определённых и необходимых  при этом умений и навыков. Дети должны придти к выводу, что музыка - это  организованная звуковая информация, которую можно записать последовательностью  специальных символов.

Как видно, темы, предлагаемые программой по предмету "Музыка" интегрируются с курсом информатики, переплетаясь в две  основные линии - информационную и творческую.

Научно-исследовательская  деятельность учащихся также является важным фактором активизации их познавательного  интереса к музыке, т.к. она способствует развитию интеллектуальной инициативы, создаёт предпосылки для развития научного образа мышления, воспитывает  эстетический вкус и развивает интерес  к духовным ценностям.

Научно-исследовательскую  деятельность по предмету "Музыка" можно рассматривать в следующих  аспектах:

-            теоретико-исследовательская работа, направленная на изучение литературных источников, составление рефератов, докладов, написание статей;

-            экспериментальная работа, ориентированная на опытную проверку тех или иных в науке и музыкальном искусстве закономерностей с использованием классических методик, с последующим описанием результатов;

-            создание творческих проектов, направленных на различные культурные и духовные ценности с использованием известных методик и написание отчётов, рецензий.

Все эти положения  позволяют говорить о том, что  научно-исследовательская деятельность учащихся по предмету "Музыка" может  стать крепкой основой для  разработки новых подходов к организации  образовательного процесса, освоения инновационных технологий, наиболее полно отвечающим современным потребностям образования.

Учащимся 3-4 классов  можно дать право выбора темы, которую они желают изучать и исследовать, а также с кем бы они хотели сотрудничать в процессе исследования своей проблемы: в паре, индивидуально или творческой группой. Предлагаемый тематический выбор достаточно широк и разнообразен, например:

1.            Жизненный и творческий путь любимого композитора (русского, зарубежного).

2.            Представители "Могучей кучки" - кто они?

3.            История одного шедевра (о любимом произведении).

4.            Из жизни музыкальных инструментов: клавишные; струнные; струнно-смычковые; духовые и т.д..

5.            Образ природы в искусстве.

6.            Женские образы в творчестве Н.А. Римского-Корсакова.

7.            Что есть красота в искусстве?

8.            Сказка в музыке.

9.            Богатырские образы в искусстве.

10.    Поэзия в музыке.

11.    Музыкальный калейдоскоп современности.

Учащиеся, занимаясь  научно-исследовательской работой  по предмету "Музыка", приобретают  соответствующие навыки в формировании умения адекватно воспринимать и  оценивать продукцию СМК (развивать  сферу информационного производства, используя "медиатизированный" уровень опосредованный техническими устройствами).

Телекоммуникационные  олимпиады, турниры, конкурсы являются переходными формами обучения от традиционного к дистанционному и способны сыграть важную роль в активизации познавательного интереса к музыке.

Компьютерная  телекоммуникационная олимпиада - это "...соревновательная групповая вопросно-ответная игра с использованием как E-mail, так и WWW для связи между группами, учащимися из различных городов (школ, лицеев, колледжей, училищ, ВУЗов и пр.)..."[5].

Под компьютерной телекоммуникационной викториной мы понимаем "... такую разновидность олимпиады, в которой основную роль играют качественные вопросы по предмету, а общее число  этапов олимпиады и её продолжительность  невелики - 1,5 - 2 месяца[6].

Компьютерный  телекоммуникационный турнир - это "...более  длительное командное соревнование, предполагающее решение достаточно сложных задач продолжительностью до 3-х месяцев"[7].

Современные информационные технологии обусловливают необходимость  в создании медиатеки и определения психолого-педагогических условий её оптимального функционирования. Необходимо уделять первостепенное внимание развитию новых информационных и образовательных технологий, в котором создаются и систематически пополняются информационные папки, базы данных по всем учебным дисциплинам, в том числе и по предмету "Музыка".

Решение этих задач, включения учащихся в активную познавательную, поисковую и исследовательскую  деятельность, в значительной мере позволит усилить образовательный  и воспитательный потенциал медиаобразования, а также будет способствовать расширению и углублению интереса учащихся к музыке.

применение  Информационных технологий в процессе обучения музыке 

Быстрое развитие и использование информационных и коммуникационных технологий не только открывает новые возможности, но и ставит новые задачи перед мировым  сообществом. Цифровая технология сделала  своего рода революцию, она позволяет  объединить в цифровой форме текст, графическое и видеоизображение, речевое и музыкальное сопровождение; на основе этой технологии создаются  мощные новые средства представления  и передачи знаний, а так же средства обучения.

Неуклонный процесс  распространения компьютеров в  сфере образования способствует росту понимания потенциала стратегий  компьютеризации. Исследование в области  когнитивного обучения позволяют по-новому осмыслить и разработать стратегии, содействующие обучению учащихся, а  также реализовать новые и  разработанные способы использования  технологических средств и информационных ресурсов в целях обучения. Необратимо меняется облик обучения на всех этапах, от дошкольного образования до высшего [1].

Характерной особенностью современного общего образования является повышенное внимание педагогов к  применению компьютеров как средства обучение школьников. Следует подчеркнуть, что персональные компьютеры давно  уже стали целиком повседневным и обычным инструментом в начальной  и средней школе многих зарубежных стран. Наибольшую популярность они получили в учебных заведениях США, Великобритании, Голландии, Канады, Германии, Франции, Словакии, Швейцарии.

Использование мультимедиа в особенности эффективно в тех случаях, если необходимо усвоить  понятие, увидеть, почувствовать, то есть получить представление о материале  более широко. Там, где роль наглядности  большая - картины художников, иллюстрации, интонация в фразе, анализ музыкальных стилей и т.п. - вопрос о применении информационных технологий мультимедиа не вызывает сомнения.

Программы по музыке предоставляют много возможностей для музыкального обучение школьников, а их применение разрешает сделать  изучения учебного материала захватывающим, интересным и наглядным.

В музыкальном  образовании компьютер используется как для создания музыкальных  произведений (музыкальные редакторы), так и для расширения знаний по истории и теории музыки (разные программы энциклопедического плана) [2].

Анализируя разные подходы к применению компьютеров  в области музыкального образования, уже сегодня можно выделить такие  направления его применения:

- прослушивание  и анализ музыкальных произведений;

- создание музыки;

- изучение истории  и теории музыкального материала,  который одновременно подается  в виде текста, аудиозвучання, видеоизображение;

- создание собственных  музыкальных программ;

- получение разной  музыкальной информации с использованием  сети ИНТЕРНЕТ.