Содержание

Введение…………………………………………………………………………...3

     Глава 1. Фотожурналистика и её составляющие……….……………………5

          §1. История возникновения фотографии………………………………….5

          §2. Появление фотожурналистики………………………………………...9

          §3. Жанры фотожурналистики…………………………………………...16

     Глава 2. Проявление фотожурналистики в современном обществе………22

          §1. Анализ жанров фотожурналистики…………………………………22

          §2. Фоторепортаж и его создатели…................………………………….25

Заключение……………………………………………………….………………33

Список  литературы…………………………………………………………........33 
Введение

     Тема  моей работы «Фотожурналистика в современной России». Я выбрала это тему, так как я очень люблю фотоискусство. В нем можно выразить всё, что происходит в жизни: эмоции, памятные моменты, доказательства и многое другое. А фотожурналистика - это особая форма журналистики, использующая фотографию в качестве основного средства выражения.

      Актуальность: тема моей курсовой работы актуальна, поскольку фотожурналистика стремительно развивается и всё чаще люди выбирают  профессию фотожурналиста.

      Степень разработанности: в печатных изданиях данная тема разработана недостаточно. Большую часть материала можно найти в Интернет-ресурсах. 
 Объект: фотожурналистика в современной России.

      Предмет: фотожурналистика как одна из форм журналистики.

      Цель: выявление особенностей фотожурналистики в современной России.

      Задачи: обзор истории возникновения фотографии и фотожурналистики, а также изучение жанров фотожурналистики.

      Теоретико-методологические основания: при написании курсовой работы, была использована литература, касающаяся общей характеристики фотожурналистики и её отдельных моментов.

      Структура: курсовая работа содержит введение, заключение, основную часть, состоящую из двух глав, список литературы.

      В первой главе раскрывается история фотографии и фотожурналистики, а также её жанры.

      Вторая  глава содержит в себе сравнительный анализ жанров фотожурналистики и более подробно раскрывает один из них.

      В результате выполнения данной работы предполагается выявление не только обыденной фотожурналистики в современной России, но и её особенностей.

Глава 1. Фотожурналистика и её составляющие

     Фотографии  для журналов гравировали, это усложняло  процесс тиражирования, именно поэтому  их мало использовали в полиграфии. Лишь в конце 70-х, начале 80-х гг. XIX в., когда в полиграфии появятся новые виды воспроизведения фотоснимков, порожденные самой же фотографией, фотографии все чаще и чаще стали появляться в массовой печати.

     Фотожурналистика, как описательный термин, часто подразумевает  пределенный грубоватый стиль или  подход к созданию изображений. Подход фотожурналистов к беспристрастной фотографии становится популярным и особым стилем коммерческой фотографии. Например, сегодня многие свадебные фотографы снимают в "репортажном" стиле беспристрастные хроники свадебных событий.

                                   §1. История возникновения фотографии

     Выделяя фотожурналистику в самостоятельный  вид, необходимо указать на то, что  время ее становления не совпало  с рождением фотографии как таковой.

     Обычно  полагают, что фотографию изобрел  один человек. Когда в 1839 году фотографический процесс стал широко известен, то его имя было тесно связано с этим изобретением. Но этот «один человек», Дагер, в действительности не был тем, кто сделал первую фотографию. Ее сделал другой человек — Жозеф Нисефор Ньепс ¹— за семнадцать лет до того, как Дагер опубликовал свое важное сообщение в 1839 году. А за четыре года до сообщения Дагера Фокс Тальбот получил негативное изображение на бумаге (размером в один квадратный дюйм), которая была помещена в фотографической камере. В том же 1839 году Ипполит Байар продемонстрировал в Париже позитивные отпечатки, а Джон Гершель прочитал в Королевском обществе (Академия наук в Англии) свой доклад об изобретенном им способе фиксирования фотографий с помощью гипосульфита соды, того самого гипосульфита, которым и сейчас пользуются в каждой фотолаборатории.

     Химическая  предыстория фотографии начинается в глубокой древности. Люди всегда знали, что от солнечных лучей темнеет  человеческая кожа, искрятся опалы  и аметисты, портится вкус пива. Оптическая история фотографии насчитывает примерно тысячу лет. Самую первую камеру-обскуру можно назвать «комнатой, часть которой освещена солнцем».

     В первые годы пятнадцатого столетия художники  стали стремиться к тому, чтобы  воспроизвести на своих полотнах свет.

     Живой интерес к оптике в шестнадцатом столетии заложил основы научных  открытий следующего века. В 1604 году Кеплер определил физические и математические законы отражения зеркал. В 1609 году Галилей изобрел сложный телескоп. В 1611 году Иоганн Кеплер разработал теорию линз, которые стали надежными научными инструментами. Интерес к оптическим явлениям охватил всю Европу, словно лихорадка. Художники, так же как и ученые, оказались под сильным влиянием этих научных изысканий.

     Если  художники продемонстрировали ученым, как нужно видеть мир, то теперь ученые платили им за эту услугу. Изобразительное искусство шестнадцатого столетия, особенно в Венеции и Северной Италии, отразило огромный интерес к оптическим явлениям и в семнадцатом столетии он стал почти всеобщим.

     Для художников семнадцатого, восемнадцатого и начала девятнадцатого веков камера-обскура  стала приносить большую практическую пользу, хотя размер камеры все время  уменьшался. Стало возможным пользоваться камерой-обскурой на природе

     В восемнадцатом веке возник реальный спрос на фотокамеру, что было почти осуществлено в 1800 году Томом Веджвудом, которому удалось получить надежное изображение, но он не смог закрепить его, сделать постоянным.

     Нисефор Ньепс из Франции был первым человеком, который успешно получил изображение с помощью солнца.

     Важнее  то, что первоначально фотограф и  не мог запечатлеть всего, что  он хотел, что представляло, с его  точки зрения, интерес. Город, улица  с постоянным движением, сменой освещения, минутными встречами, конфликтами, ситуациями - были недоступны фотографу с его несовершенным оборудованием. Пропасть между журналистикой (в те времена уже мобильной, оперативной, злободневной) и фотографией, замкнутой в стенах фотоателье, была огромна.

     Фотография  является техническим изобретением, и ее развитие находится в непосредственной связи с развитием и усовершенствованием техники.

     Техническое оснащение фотографа не стояло на месте. В начале двадцатого века появляются фотоаппараты, уже сравнительно удобные  в употреблении, с малой экспозицией, оснащенные оптикой достаточной светосилы, позволяющей производить фотосъемку в неблагоприятных световых условиях. Это "Эрманокс" и "Лейка". Примерно в это же время появляются новые светочувствительные негативные материалы. В конце 20-х - начале 30-х гг. XX века начали выпускать первые советские фотоаппараты - "Фотокор", "Турист", "Репортер" и ФЭД, который называли советской "Лейкой".

     Появление фотографии в печати сопряжено не только с развитием посредственно  фотографической техники, позволяющей получать необходимые прессе снимки, но и с развитием полиграфической промышленности.

     Во  второй половине XIX в. фотографии в газетах  и журналах печатались методом ксилографии (гравюра на дереве). Художники-ксилографы делали гравюры с дагеротипов, а  в дальнейшем - с фотографий. В типографии с гравюр делали оттиски. Иллюстрации этого типа были более документальны, чем, скажем, рисунки, но все же восприятие их не могло быть приравнено к документальной фотографии, так как на пути снимка в печать был этап рукомесла. Каждый гравер вносил в изображение те или иные умышленные или неумышленные изменения. Необходимо было перешагнуть способ ксилографии - промежуточный, дорогостоящий и недостаточно точный. Эта задача была решена в девяностых годах XIX века с изобретением цинкографии. В 1882 г. была изобретена автотипия². В России первая цинкография была открыта в 1885 г.

     Со  временем появилась возможность  воспроизводить в печати цветные  фотографии, стал использоваться более  совершенный, офсетный способ репродуцирования.

     Развитие  фотооборудования и полиграфической  промышленности явилось технической, материальной базой для выхода фотографии в печать. Без технических предпосылок  самоопределение фотожурналистики было бы объективно невозможно. Но это  лишь одна сторона вопроса, условие "необходимое, но недостаточное". Так что к вопросу о техническом прогрессе необходимо добавить и проблему общественной потребности в его плодах. Дело в том, что из большого числа технических изобретений человеческая культура всегда берет на вооружение лишь те, которые отвечают появившейся необходимости в них. Всем известен весьма показательный пример с появлением "движущейся фотографии" - кинематографа. Технические предпосылки для киносъемки и кинопроекции были известны задолго до декабря 1896 года, когда родилось кино. Однако лишь на рубеже двух веков, в пору бурного роста городского населения и создания массовой аудитории демократической публики появилась потребность в новом зрелище.

§2. Появление фотожурналистики

     Фотожурналистика  возникла как элемент идеологической надстройки в силу потребностей, испытываемых обществом на определенном этапе его исторического развития. Без потребности нет производства. Но именно потребление воспроизводит потребность.

     Рубеж веков характеризуется значительным ускорением темпов исторического развития. Расширяются связи между странами, углубляется взаимовлияние самых различных процессов, сфер человеческой деятельности (науки и политики, например), происходят резкие социальные сдвиги, в активное "творение истории" втягиваются многомиллионные массы. Все это оказывает непосредственное влияние на количественный рост информации, которую должна давать пресса. Но производство производит... не только предмет для субъекта, но также и субъект для предмета. Другими словами, с ростом производимой журналистской информации растет и аудитория, ее потребляющая. Или увеличение аудитории, требующей новой информации, стимулирует развитие средств информации и пропаганды.

     Для человека все большее значение приобретает  общение в широком смысле этого слова, потребность осознать происходящее, причем не только в рамках его квартала, города, страны, но и в мировом масштабе. Это и понятно, ведь политический переворот в Америке может отразиться на жизни французского крестьянина, а промышленный спад в Германии - на положении итальянского рабочего и т.д. Итак, газеты и журналы информируют своих читателей о все более широком круге фактов, явлений, проблем. Читатель, в свою очередь, должен воспринять и осмыслить эту нарастающую лавину информации. Обилие многообразных сведений самого различного характера вынуждает вычленять главное, основное. Лапидарным, более "сухим" становится газетный язык. Но все насущней встает вопрос о включении в структуру прессы нового средства информации и пропаганды.  Им становится фотография. Быстрота ее восприятия, наглядность, легкость понимания ее смысла (хотя, отметим, до некоторой степени кажущаяся) делают фотографию незаменимым элементом печати. Одним снимком можно очень многое сказать, и это "многое" будет почти моментально воспринято читателем.

     Фотография  может сделать человека как бы свидетелем событий, происходящих в  мире, возбудить чувство сопричастности этим событиям, она дает наглядное  представление об отдельных эпизодах общественной жизни, военных столкновениях, стихийных бедствиях, научных открытиях, происходящих в самых отдаленных уголках нашей планеты.

     Но  и это еще не все. Появление  фотографии в прессе в значительной степени обусловлено потребностью читателя в документальном, достоверном  отражении фактов. Мы не склонны считать, что современный человек вообще не приемлет вымысла или предпочитает ему документальные факты. Необходимость того и другого способа познания действительности в искусстве, например, кажется очевидным. Но журналистика исконно исходит в выполнении своих функций из обращения к конкретному, реальному факту. Фотография создает иллюзию того, что она предоставляет объективные и достоверные показания о факте, поэтому читатель ищет в ней как бы точку отсчета истинности журналистской информации.

     Необходимо  отметить, что включение фотографии в сферу журналистики и выполнение возложенных на нее в печати функций обусловливаются и возросшим культурным уровнем аудитории. Читатель-зритель постепенно приобрел способность видеть в конкретной фиксации объекта, осуществляемой с помощью фотографии, информацию более глубокую, нежели представление о материальной "данности" объектов в реальной действительности, увидел в фотографии отражение смысла явления или даже целой группы явлений и фактов.

     Фотожурналистика  как самостоятельный вид фотографии, со специфическим предметом исследования, содержания, функциями, формой, возникла не на пустом месте, она имеет свою предысторию.

     В истории фотографии XIX - начала XX века можно обнаружить стилистическое направление, близкое по своей проблематике и форме тому, что впоследствии получит дальнейшее развитие в фотожурналистике. Мы имеем в виду гак называемую «социальную» фотографию.

     Следует отметить, что социальная фотография не представляла собой оформленного течения с определенными целями и программой, как, например, импрессионизм в живописи или, скажем, имажинизм в литературе. Когда мы говорим о ней, то имеем в виду ряд фотографов разных стран, которые, сломав рамки господствовавших эстетических догм, отказались от копирования живописи и обратились к иной проблематике, нежели натюрморты или мифологические сюжеты, к отражению реальной жизни.

     Например, французский фотограф Агже (1856-1907) впервые  показал на своих фотографиях  жизнь улицы, ее простых обитателей. Скромные, внешне непритязательные работы Агже полны метких наблюдений, глубокой житейской философии. По достоинству фотографии французского мастера были оценены лишь в наше время, а в конце века они вызывали недоумение и возмущение, так как противоречили законам салонной фотографии.

     В 1890 г. вышла в свет книга фотографий американца Джекоба Риса «Как живет  другая половина людей». Ночлежки, грязные  переулки и лачуги бедняков, дети, измученные непосильной работой на фабриках и заводах - такими были темы снимков  Риса.

     Основоположником  социального направления в русской фотографии был В. Каррик ³(1827-1887 гг.), который стремился языком фотографии рассказать о жизни простых людей. Потрясающую по своей эмоциональной силе летопись бедствий и страданий русского крестьянства создал М. Дмитриев (1858-1948 гг.). Наиболее впечатляющие работы фотографа - серия снимков, посвященных засухе в Поволжье в 1891 г.

     Представители социальной фотографии были первыми  военными репортерами, которые обратили внимание не на парадную сторону войны, а на те бедствия, которые она несет с собой. Здесь можно назвать Мэтью Брэди (1823-1896 гг.), снимавшего гражданскую войну в США, Д. Никитина и А. Иванова, рассказавших своими фотографиями о русско-турецкой войне 1877-1878 гг., А. Савельева, показавшего на снимках страдания беженцев и раненых во время первой мировой войны.

     Этот  далеко не полный перечень имен показывает, что уже в XIX - начале XX века фотографы  обратились к социально-политическим проблемам. Это можно объяснить  тем, что внутренняя логика развития искусства всегда тесно связана с проблемами своего времени, с процессами, которые оказывают воздействие на духовную жизнь общества. Она порождает потребность в новых средствах отражения, в еще более близких контактах с жизнью. И эта возрастающая по мере удовлетворения жажда максимально приблизиться к действительности объясняется в конечном счете не только внутренней эстетической закономерностью, но и прежде всего той ролью, которую призвано играть искусство в обществе.

     Темы, которые затрагивались представителями  социальной фотографии, различны по своей общественной значимости - от бесконфликтных уличных сценок до изображения ужасов войны и подневольного труда. Большинство фотографов, принадлежавших к этому направлению, не занимало четких и определенных классовых позиций, их политические воззрения были эклектичны и весьма разнородны. Однако они были искренни в своем стремлении честно и всесторонне отразить в своих снимках реальные проблемы, стоящие перед обществом. Например, девизом американского фотографа Льюиса Хайна были такие слова: «Правда, только правда, обвиняющая во имя справедливости!».

     Сострадание к угнетенным и униженным, стихийное  осознание того, что в окружающем мире царит несправедливость, нередко  приводили фотографов к созданию публицистических фотообвинений буржуазного общества.

     Как мы уже отмечали, социальная фотография близка по своей проблематике и форме  к фотожурналистике. Действительно, отказ от "салонности", от подражания живописи, предпочтение, отданное репортажному методу съемки, - это первые шаги на пути к самоопределению фотографии в прессе как самостоятельного вида фотографии. Однако следует подчеркнуть, что наиболее характерные черты социальной фотографии - обращение к важным общественным проблемам, попытка отразить жизнь самых широких слоев населения, неприятие социальной несправедливости, были восприняты в первую очередь советской фотожурналистикой, а впоследствии и фотожурналистикой других социалистических стран. Именно социалистической фотожурналистикой были реализованы в полной мере те задачи всестороннего и правдивого отображения реальной действительности, которые стремились решить наиболее прогрессивные представители социальной фотографии.

     Хотя  принципы, сформулированные представителями  социальной фотографии, были аморфны, не четки, не носили определенного классового характера, но даже и в таком виде они оказались неприемлемыми для буржуазной прессы. Обусловленное спецификой целей и задач, стоящих перед ней, развитие буржуазной фотожурналистики пошло в ином направлении.

     Характерной иллюстрацией того, как складывалась буржуазная фотожурналистика, как формировались принципы, лежащие в ее основе, проявлялись наиболее важные содержательно-стилистические аспекты, могут служить воспоминания одного из известных русских фоторепортеров начала двадцатого века К. Буллы.

     Преимущественное  внимание к сенсациям, которые ценнее, чем уже отраженная в них социальная среда, чем исключительные события, выхолащивание социально-политических проблем либо подмена их проблемами ложными, бесконфликтная трактовка  событий, утверждающая благоденствие и стабильность мира капитализма - такие наиболее характерные черты проявились в буржуазной фотожурналистике уже на раннем этапе ее формирования. Впоследствии именно эти моменты были развиты и углублены, и стали определяющими для современной фотожурналистики Запада.

     Таким образом, определяя причины и  предпосылки появления фотожурналистики, можно выделить следующие основные моменты:

1. Общественная необходимость нового средства познания и отражения экономических, политических, социальных процессов современности, появившаяся на определенном этапе исторического развития общества. Фотография удовлетворяет требованию наглядности и быстроты восприятия, продиктованному резким ростом информации. В силу своей документальности она как бы делает зрителя свидетелем события, заставляя его поверить заключенной в снимке информации;

2. Появление  и развитие технических возможностей  для удовлетворения потребности  общества в расширении средств  массовой коммуникации и социально-политического  управления;

3. Наличие содержательно-стилистической базы в лице социальной фотографии, с которой начала свое развитие фотожурналистика.

     Все эти компоненты находятся в диалектическом единстве и взаимовлиянии. Их совокупное развитие и определило появление  фотожурналистики.

     Современная фотожурналистика стала возможна с  изобретением малогабаритной камеры и высокочувствительных плёнок. Появление 35-миллиметровой «лейки», которая была создана в 1914 году и выпущена в продажу в Германии в 1925 году, внесло много значительных изменений в каждую область фотографии. С появлением первых вспышек между 1927-м и 1930-м годами наступает "золотая эра" ⁴фотожурналистики (1930s–1950s).  
Историки журналистики отмечают, что так называемая социальная фотография, социальный очерк и фотоочерк от бурной патетики советских лет в последние годы спикировал до постоянного освещения определенных слоев общества, самого его "дна", криминальных, асоциальных групп и личностей. 
          Мотив скандала, эпатажа, насилия, "клубничики" постоянно присутствует в самых респектабельных, а тем более в "желтых" изданиях.  
Альтернативой ему является тема жизни высших слоев политической, финансовой, коммерческо-художественной элиты. Открыты и открываются "глянцевые" журналы, основная функция которых - рассказ об известных лицах и персонах, так называемых VIP (журналы "Профиль", "Караван истории", "7 дней" и др.).

§3. Жанры фотожурналистики

     В фотожурналистике, как и в каждом виде журналистики, творческий процесс  познания действительности протекает  в рамках того или иного жанра. Жанр - это тип произведения в единстве специфических свойств его формы и содержания.

     Данное  определение указывает на то, что  жанр - категория содержательная. В  самом деле, выделив в окружающей действительности факт, представляющий общественный интерес, и осознав целесообразность сообщить о нем в печати, фоторепортер воплощает содержание факта в соответствующую форму. Когда же в поле зрения автора оказывается не единичный факт, а, скажем, проблема, т.е. взаимосвязь фактов, тогда он использует другой жанр.

     И хотя выбор жанра принадлежит  фотожурналисту, очевидным становится, что этот акт не есть чисто субъективный. Во-первых, он руководствуется определенной целью, во-вторых, должен учитывать  возможности жанра, поскольку каждый из них наделен особыми средствами отображения действительности.

     В современной прессе чаще всего востребованы следующие жанры фотожурналистики:

     Фоторепортаж, новостная фотография – съемка конкретного события в данном месте. Такой снимок показывает то, что было в действительности, поэтому ему противопоказана любая инсценировка. Подготовка к съемке, собственно съемка и подготовка кадров к публикации в среднем занимают день-два. 
Сайтам нужны изображения, которые нужно получить как можно быстрее. При съемке для сайтов счет идет на часы и даже на минуты.

     Фотопортрет. Нужен не только для показа внешности героев текста, но и для ознакомления с авторами ключевых публикаций. Интервью всегда сопровождается фотопортретом интервьюируемого. 
Хорошие портреты часто получаются в процессе репортажной съемки. Если есть время, фотограф может организовать портретную съемку в интерьере, с установкой света, мизансценированием, хотя главное всегда – лучше узнать человека, передать особенности его характера, темперамент.  
Фотопортрет может быть индивидуальным или групповым. В последнем случае приходится увеличивать его размеры на газетной полосе, чтобы читатель смог различить людей, показанных на снимке.

     Фотопейзаж. Характерен для путевых очерков, публикаций на темы экологии.

     Фотонатюрморт, интерьерная съемка. Изображения новых электронных устройств, модных интерьеров, мебели, автомобилей и проч.

     Фоторепродукция – копия документа, фрагмент газетной или журнальной публикации. Впрочем, сегодня документы чаще копируют посредством сканера.

     Фотореклама. Снимки, сделанные по лекалам рекламы, все чаще украшают информационные рубрики, посвященные стилю, культуре.

     Коллаж – дает художественный образ, символ или является средством сатиры. Создание целостной композиции из разнородных материалов. К холсту приклеиваются газеты, обои, куски цветной бумаги, ткани, фотографии, щепки, проволока.

     Фотоочерк – жанр фотожурналистики, отличающийся пристальным вниманием к человеку, проблеме, месту. Разновидности фотоочерка: портретный, проблемный и путевой. Серия фотографий – минимум 3 снимка, – рассказывающая историю. Фотограф должен уметь рассказать эту историю достаточно увлекательно и ярко, не забывая при этом о деталях, иначе получится довольно общий и скучный ряд разрозненных картинок. Срок работы над фотоочерком – от недели до нескольких недель. 
Создание фотоочерка, как правило, сопряжено с командировкой и требует высокого профессионализма.