Российская культура Нового времени

                                     ВВЕДЕНИЕ. 

   Умом  Россию не понять,

   Аршином общим не измерить,

   У ней особенная стать:

   В Россию надо верить.

   Ф.И. Тютчев

   Русская  культура  -  это,  по  выражению   Д.С.   Лихачева,   громадное разнообразие возможностей,  идущее  от  множества  истоков-учителей.    "Век разума и просвещения" - так  говорили  о  своем  времени  великие  мыслители XVIII столетия, провозвестники новых революционных идей. В историю мировой культуры  XVIII  век  вошел  как  эпоха  больших  идейных   и   общественно- исторических сдвигов, острейшей борьбы с феодально-монархическими устоями  и религиозным догматизмом. Распространение  материалистического  мировоззрения и утверждение духа свободолюбия нашли яркое отражение  в  философии,  науке, литературе, в просветительской деятельности  крупнейших  философов,  ученых, писателей этого времени - Дидро и  Гольбаха,  Вольтера  и  Руссо,  Лессинга, Гёте и Шиллера, Ломоносова и Радищева.

    Начало XIX века - время культурного и духовного подъёма России. Отечественная война 1812 года ускорила рост национального самосознания русского народа, его консолидацию. Рост национального самосознания народа в этот период оказал огромное воздействие на развитие литературы, изобразительного искусства, театра и музыки. В XIX веке начинается научно технический прогресс. Происходит замена ручного труда машинным, что вызывает необходимость в повышении квалификации наемных работников.

   Достижения  XIX века дали мощный толчок развитию культуры XX века, в которой основная тенденция проявилась в доминировании мировой культуры над национальной. В XX веке эта тенденция привела к появлению массовой культуры, вызванной прежде всего развитием средств массовой информации. Массовая культура несет в себе как положительные, так и отрицательные черты. Доминирующей становится культура наиболее развитых стран. Культура постепенно теряет свои национальные черты. СМИ начинают формировать общественное мнение, тем самым манипулируют им. 

   Культурные  реформы Петра I.

   В конце XVII в., когда на русском престоле оказался молодой царь Петр I, наша страна переживала переломный момент своей истории. В России, в отличие от основных западноевропейских стран, почти не было крупных промышленных предприятий, способных обеспечить страну оружием, тканями, сельскохозяйственными орудиями. Она не имела выхода к морям - ни к Черному, ни к Балтийскому, через которые могла бы развивать внешнюю торговлю. Не имела поэтому Россия и собственного военного флота, который охранял бы ее рубежи. Сухопутная армия строилась по устаревшим принципам и состояла главным образом из дворянского ополчения. Дворяне неохотно покидали свои поместья для военных походов, их вооружение и военная выучка отставала от передовых европейских армий. Между старым, родовитым боярством и служивыми людьми дворянами шла ожесточенная борьба за власть. В стране происходили непрерывные восстания крестьян и городских низов, которые боролись и против дворян, и против бояр, так как они все были феодалами-крепостниками. Россия привлекала к себе жадные взоры соседних государств - Швеции, Речи Посполитой, которые не прочь были захватить и подчинить себе русские земли. Необходимо было реорганизовать армию, построить флот, овладеть побережьем моря, создать отечественную промышленность, перестроить систему управления страной. Для коренной ломки старого уклада России нужен был умный и талантливый руководитель, незаурядный человек. Таким и оказался Петр I. Петр не только постиг веление времени, но и отдал на службу этому велению весь свой незаурядный талант, упорство одержимого, присущее русскому человеку терпение и умение придать делу государственный размах. Петр властно вторгался во все сферы жизни страны и намного ускорил развитие начал, полученных в наследство. Главным содержанием реформ в области культуры, было становление и развитие светской национальной культуры, светского просвещения, серьезные изменения в быту и нравах, осуществляемых в плане европеизации. Важные изменения в жизни страны решительно требовали подготовки квалифицированных кадров. Находившаяся в руках церкви схоластическая школа обеспечить этого не могла. Стали открываться светские школы, образование начало приобретать светский характер. Для этого потребовалось создание новых учебников, пришедших на смену церковным. Петр I в 1708г. ввел новый гражданский шрифт, пришедший на смену старому кирилловскому полууставу. Для печатания светской учебной, научной, политической литературы и законодательных актов были созданы новые типографии в Москве и Петербурге. Развитие книгопечатания сопровождалось началом организованной книготорговли, а также созданием и развитием сети библиотек. С 1702г. систематически выходила первая русская газета "Ведомости". С развитием промышленности и торговли были связаны изучение и освоение территории и недр страны, что нашло свое выражение в организации ряда крупных экспедиций. В это время появились крупные технические новшества и изобретения, особенно в развитии горного дела и металлургии, а также в военной области. В этот период написан ряд важных работ по истории, а созданная Петром Кунсткамера положила начало сбору коллекций исторических и мемориальных предметов и  редкостей, оружия, материалов по естественным наукам и т.д. Одновременно стали собирать древние письменные источники, снимать  копии летописей, грамот, указов   и других актов. Это было началом музейного дела в России. Логическим итогом всех мероприятий в области развития науки и просвещения было основание в 1724г. Академии наук в Петербурге. С первой четверти XVIII в. осуществлялся переход к градостроительству и регулярной планировке городов. Облик города стали определять уже не культовая архитектура, а дворцы и особняки, дома правительственных учреждений и аристократии. В живописи на смену иконописи приходит портрет. К первой четверти XVIII в. относятся и попытки создания русского театра, в это же время были написаны первые драматургические произведения. Изменения в быту затрагивали массу населения. Старая привычная долгополая одежда с длинными рукавами запрещалась и заменялась новой. Камзолы, галстуки и жабо, широкополые шляпы, чулки, башмаки, парики быстро вытесняли в городах старую русскую одежду. Быстрее всего распространилась западноевропейская верхняя одежда и платье среди женщин. Запрещалось ношение бороды, что вызвало недовольство, особенно податных сословий. Вводились особый "бородовой налог" и обязательный медный знак о его уплате. Петр I учредил ассамблеи с обязательным присутствием на них женщин, что отражало серьезные изменения их положения в обществе. Учреждение ассамблей положило начало утверждению в среде русского дворянства "правил хорошего тона" и "благородного поведения в обществе", употреблению иностранного, преимущественно французского, языка.

   Процесс  европеизации  России  в  эпоху  Петра  Великого   –   наиболее противоречивая  часть  Петровских  реформ.  Еще  до   Перта   были   созданы предпосылки широкой европеизации,  заметно  усилились  связи  с  зарубежными странами,  в  Россию  постепенно  проникают  культурные   западноевропейские традиции, даже брадобритие уходит корнями в допетровскую эпоху.  В  1687  г. была  открыта  Славяно-греко-латинская  академия  –  первое  высшее  учебное заведение в России. И все же деятельность  Петра  была  революционной.  В.Я. Уланов писал: «Новым в постановке  культурного  вопроса  при  Петре  Великом было то, что теперь культура была призвана созидательной силой не  только  в области  специальной  техники,  но  и   в   ее   широких   культурно-бытовых проявлениях, и не только в приложении  к  избранному  обществу...  но  и  по отношению к широким массам народа."    Важнейшим этапом в проведении реформ стало посещение Петром  в составе Великого посольства ряда европейских стран. По возвращении  Петр  направляет много  молодых  дворян  в  Европу  для  изучения  различных  специальностей, главным образом доя овладения морскими науками. Царь заботился и о  развитии образования в России. В 1701 г. в  Москве,  в  Сухаревой  башне  открывается Школа математических и навигацких наук во главе с  профессором  Абердинского университета, шотландцем Форварсоном. Одним  из  преподавателей  этой  школы был  Леонтий  Магницкий  -  автор  "Арифметики...».  в  1711  г.  в   Москве появляется инженерная школа.

   Петр  стремился к тому, чтобы как  можно скорее преодолеть возникшую  еще со времен татаро-монгольского ига разобщенность России и Европы.  Одним  из  ее появлений было разное летоисчисление, и в 1700 г. Петр переводит  Россию  на новый календарь – 7208 год становиться 1700-м, а  празднование  Нового  года переноситься с 1 сентября на 1 января. Происходили важные изменения в быту дворян, переделавшие российское дворянство "по образу и подобию» европейского. В 1717 г. выходит книга «Юности честное зерцало2 – своего рода учебник этикета, а с 1718 г. существовали Ассамблеи – дворянские собрания по образцу европейских. Однако нельзя забывать о том, что все эти преобразования исходили исключительно сверху, а потому были достаточно болезненны как для высших, так и для низших слоев общества. Петр стремился сделать Россию европейской страной во всех смыслах этого слова и придавал большое значение даже самым мелким деталям процесса.

   Реформы Екатерины II.

      В результате последнего в  XVIII в. дворцового переворота, осуществленного 28 июня 1762 г., на русский престол была возведена жена  Перта I,  ставшая императрицей Екатериной II (1762-1796 гг.).

      Екатерина  II  начала  свое  царствование  с  подтверждения   Манифеста  о вольности   дворянства   и   щедрых   одариваний   участников    переворота. Провозгласив себя продолжательницей дела Петра I,  Екатерина  направила  все свои усилия на создание мощного абсолютического государства.    В 1763 г. была проведена сенатская реформа с целью упорядочения  работы Сената,  давно  превратившегося  в  бюрократическое  учреждение.  Сенат  был разделен на шесть департаментов с четко определенными  для  каждого  их  них функциями.  В  1763-1764  гг.  была  осуществлена  секуляризация   церковных земель,  с  чем  было  связано  сокращение  (с  881  до   385)   численности монастырей. Тем самым была подорвана экономическая  состоятельность  церкви, которая отныне стала полностью зависеть от  государства.  Начатый  Петром  I процесс превращения церкви в часть государственного аппарата был завершен. Экономическая база государства значительно укрепилась.  В  1764  г.  Было ликвидировано  гетманство   на   Украине,   управление   перешло   к   новой Малороссийской коллегии, находившейся в  Киеве  и  возглавлявшейся  генерал- губернатором П.А. Румянцевым. Это сопровождалось  переводом  массы  рядового казачества  на  положение  крестьян,  на  Украину   стали   распространяться крепостные порядки.

   Екатерина получила престол незаконно и  только благодаря поддержке дворян- офицеров,  искала  опору  в  дворянстве,  понимая  всю  непрочность   своего положения. Целая серия  указов  расширяла  и  укрепляла  сословные  права  и привилегии дворянства. Манифестом  1765  г.  об  осуществлении  Генерального межевания за дворянством было закреплено монопольное право владения  землей, предусматривалась также продажа дворянам по  5  коп.  за  десятину  засечных земель и пустошей.

   За дворянством  были закреплены сверхльготные условия  для  производства  в офицерские чины,  значительно  возросли  средства  на  содержание  сословных дворянских  учебных  заведений.  Одновременно  с  этим  указы   60-х   годов закрепляли всевластие помещиков и полное бесправие крестьян. Согласно  Указу 1767 г. любая, даже справедливая жалоба крестьян  на  помещиков объявлялась тягчайшим государственным преступлением.    Так помещичья власть при Екатерине II приобрела более широкие юридические границы.

   В отличии  от своих предшественников Екатерина II  была  крупным  и  умным политическим  деятелем,  ловким  политиком.  Будучи   хорошо   образованной, знакомой с трудами французских  просветителей,  она  понимала,  что  править старыми методами уже нельзя. Политика, проводимая ею в 60-х  –  начале  70-х гг.  получила  название  политики  просвещенного   абсолютизма.   Социально- экономической основой политики просвещенного  абсолютизма  явилось  развитие нового капиталистического уклада, разрушавшего старые феодальные  отношения.

   Политика   просвещенного    абсолютизма    была    закономерным    этапом государственного развития и несмотря на половинчатость  проведенных  реформ, приближала момент перехода общественной жизни к новой,  более  прогрессивной формации.

   В течении  двух  лет  Екатериной  II  была  составлена  программа  нового законодательства в форме  наказа  для  созываемой  комиссии  по  составлению нового Уложения, так как Уложение 1649 г.  устарело.  «Наказ»  Екатерины  II явился   итогом   ее   предшествующих   размышлений   над   просветительской литературой  и  своеобразным  восприятием  идей   французских   и   немецких просветителей.  «Наказ»  касался  всех  основных   частей   государственного устройства, управления,  верховной  власти,  прав  и  обязанностей  граждан, сословий,  в  большей  степени  законодательства  и  суда.  В  «Наказе»  был обоснован принцип самодержавного правления:«Государь  есть  самодержавный; ибо никакая другая, как только соединенная в  его  особе  власть,  не  может действовать сходно со пространством столь великого  государства…»  Гарантией от деспотизма, по мнению Екатерины,  служило  утверждение  принципа  строгой законности,  а  также  обособление  судебной  власти  от  исполнительной   и непрерывное связанное с ним преобразование  судопроизводства,  ликвидирующее устаревшие феодальные институты.

   Программа  экономической  политики  неизбежно  ставила  на  первый   план крестьянский вопрос, который имел важное  значение  в  условиях  крепостного права.  Дворянство  проявило  себя  как  реакционная  сила  (за  исключением отдельных депутатов), готовая  любыми  средствами  отстоять  крепостнические порядки. Купцы  и  казаки  думали  о  приобретении  привилегий  на  владение крепостными, а не о смягчении крепостной зависимости.

   В 60-е  годы был издан ряд указов, которые  нанесли  удар  господствовавшей системе монополий. Указом 1762 г. разрешалось  свободно  открывать  ситцевые фабрики и сахарные заводы.  В  1767  г.  была  объявлена  свобода  городских промыслов, что имело большое значение. Таким  образом,  законы  60-70-х  гг. создавали благоприятные условия для роста крестьянской промышленности  и  ее перерастания в капиталистическое производство.

   Время Екатерины II было  временем  пробуждения  научных,  литературных  и философских  интересов  в  русском  обществе,  временем  зарождения  русской интеллигенции. И хотя ею была охвачена лишь небольшая часть  населения,  это был важный шаг вперед. В царствование Екатерины появились и  первые  русские благотворительные учреждения. Екатерининское время  -  это  период  расцвета русской  культуры,  это  время  А.П.  Сумарокова,   Д.И.   Фонвизина,   Г.И. Державина, Н.И. Новикова, А.Н. Радищева, Д.Г. Левицкого,  Ф.С.  Рокотова,  и др.

   В ноябре 1796 г. Екатерины не стало. На престол  воцарился  ее  сын  Павел (1796-1801гг.). При Павле I  утвердился  курс  на  укрепление  абсолютизма, максимальную  централизацию  государственного  аппарата,   усиление   личной власти монарха. 

    «Золотой  век»  русской культуры

   Начало XIX века - время культурного и духовного  подъёма России. Отечественная война 1812 года ускорила рост национального  самосознания русского народа. Рост национального  самосознания народа в этот период оказал огромное воздействие на развитие литературы, изобразительного искусства, театра и музыки. Самодержавно-крепостнический  строй с его сословной политикой  сдерживал процесс развития культуры Росси. Дети недворянского происхождения  получали начальное образование  в приходских училищах. Для детей  дворян и чиновников создавались  гимназии, они давали право поступления  в университет. В первой половине XIX века в России было образовано семь университетов. Кроме действовавшего Московского были учреждены Дерптский, Виленский, Казанский, Харьковский, Петербургский  и Киевский университеты. Высших государственных  чиновников готовили в привилегированных  учебных заведениях - лицеях.

   Продолжало  развиваться книгоиздательское  и журнально-газетное дело. В 1813 году в стране было 55 казённых типографий.

   Положительную роль в культурной жизни страны играли публичные библиотеки и музеи. Первая публичная библиотека была открыта  в Петербурге в 1814 году (ныне Государственная  Национальная библиотека). Правда, в  то время её богатейшее книжное собрание оставалось недоступным массовому  читателю.

   Первую  треть XIX называют “золотым веком” русской  культуры. Начало его совпало с  эпохой классицизма в русской  литературе и искусстве.

   Здания, построенные в стиле классицизма  отличаются чётким и спокойным ритмом, выверенностью пропорций. Ещё в  середине XVIII века Петербург утопал в зелени усадеб и был во многом похож на Москву. Затем началась регулярная застройка города. Петербургский  классицизм - это архитектура не отдельных зданий, а целых ансамблей, поражающих своим единством и  гармоничностью. Работа началась с  возведения здания Адмиралтейства по проекту Захарова А. Д. Принципиальное значение имело возведение в начале XIX века здания Биржи на стрелке Васильевского  острова. Невский проспект, главная  магистраль Петербурга, приобрёл вид  единого ансамбля с постройкой Казанского собора. Сорок лет строился, начиная  с 1818 года, Исаакиевский собор в Петербурге - самое большое здание, возведённое  в России в первой половине XIX века. По замыслу правительства собор  должен был олицетворять мощь и незыблемость самодержавия, его тесный союз с  православной церковью. По проекту  Росси были построены здания Сената и Синода, Александринского театра, Михайловского дворца. Старый Петербург, оставленный нам в наследство Растрелли, Захаровым, Воронихиным, Монферраном, Росси и др. выдающимися архитекторами, - это шедевр мирового зодчества.

   В палитру разностилья Москвы классицизм внёс свои яркие краски. После пожара 1812 года в Москве были возведены  Большой театр, Манеж, памятник Минину и Пожарскому, под руководством архитектора  Тона построен Большой Кремлёвский  дворец. В 1839 году на берегу Москвы-реки был заложен храм Христа Спасителя  в память избавления России от наполеоновского  нашествия. В 1852 году в культурной жизни  России произошло примечательное событие. Открыл свои двери Эрмитаж, где были собраны художественные сокровища  императорской фамилии. В России появился первый общедоступный художественный музей.

   В театральной жизни России большую  роль по-прежнему играли иностранные  труппы и крепостные театры. Некоторые  помещики становились антрепренёрами. Многие талантливые русские артисты  вышли из крепостных. М. С. Щепкин до 33-х лет был крепостным, П. С. Мочалов  вырос в семье крепостного  актёра. Большим событием в театральной  жизни России была премьера гоголевского “Ревизора”, где роль городничего  играл Щепкин. В эти же годы в  Большом театре была поставлена опера  М. И. Глинки “Жизнь за царя”. Некоторые  сцены в опере поражают своим  проникновением в самую глубину  народного творчества. Вторую оперу  Глинки “Руслан и Людмила” публика  встретила холодно. В те времена  ещё далеко не все осознавали подлинное  значение его творчества. Обаятельно талантливые Алябьев, Варламов, Гурилёв  обогатили русскую музыку очаровательными  романсами. В первой половине ХIX века русская музыкальная культура поднялась  на невиданную ещё высоту.

   А. С. Пушкин стал символом своей эпохи, когда произошёл стремительный  взлёт в культурном развитии России. Время Пушкина называют “Золотым веком” русской культуры. В первые десятилетия века ведущим жанром в русской литературе была поэзия. В стихах поэтов-декабристов Рылеева, Одоевского, Кюхельбекера звучит пафос  высокой гражданственности, поднимались  темы родины и служения обществу. После  разгрома декабристов в литературе усилились настроения пессимизма, но упадка в творчестве не наблюдалось. Пушкин является создателем русского литературного языка. Его поэзия стала непреходящей ценностью в  развитии не только русской, но и мировой  культуры. Он был певцом свободы  и убеждённым патриотом, осуждавшим крепостничество у себя на родине. Можно сказать, что до Пушкина  в России не было литературы, достойной  внимания Европы по глубине и разнообразию равной удивительным достижениям европейского творчества. В произведениях великого поэта звучит высокопатриотический пафос любви к родине и веры в её могущество, отзвук событий Отечественной войны 1812 года, великолепный, по истине державный образ родины. А. С. Пушкин - гениальный поэт, прозаик и драматург, публицист и историк. Всё, что им создано, - это классические образцы русского слова и стиха. Поэт завещал потомкам: “Гордиться славою своих предков не только можно, но и должно... Уважение к минувшему - вот черта, отличающая образованность от дикости...”

   Ещё при жизни Пушкина широкую  известность стал приобретать  писатель Н. В. Гоголь. Знакомство Гоголя с Пушкиным состоялось в 1831 году, тогда же в  Петербурге двумя частями вышли  “Вечера на хуторе близ Деканьки”. Первая печатная форма “Ревизора” появилась в 1836 году.

   В его произведениях воссоздание  правды жизни сопровождалось беспощадным  разоблачениями самодержавных российских порядков.

   Звонкую лиру Пушкина принял в свои руки М. Ю. Лермонтов. Смерть Пушкина явила  Лермонтова русской публике во всей силе поэтического таланта. Творчество Лермонтова протекало в годы николаевской реакции. Его поэзия будила у молодого поколения мысль; поэт отказывался  принять существовавшие деспотические  порядки. Стихотворение “Смерть  Поэта”, ходившее в рукописях и  другие поэтические произведения возбудили  к автору такую ненависть со стороны  толпы, стоявшей у трона, что поэту  не дали дожить десяти лет до пушкинского  возраста.

   Развитие  русской культуры первой половины XIX века в конечном счёте определялось экономическими и социально-политическими  процессами, происходившими в жизни  страны. Кроме того, в середине XIX века всё более осознавалось растущее мировое значение русской культуры. 

     «Серебряный век»  русской культуры. 

   «Одной  из самых утонченных эпох в истории  русской культуры», эпохой  «творческого подъема поэзии и философии после периода упадка» называл Н.А.Бердяев культурный Ренессанс начала века». Рождение нового века воспринималось многими как явление исключительное, знаменующее конец исторического цикла и начало совершенно иной эпохи.

   Мистифицированное представление о мире  — одно из важных отличительных свойств русской культуры 90-х годов ХIХ века. После безвременья, депрессии 80-х годов начался прилив творческой энергии во всех сферах жизни. 90-е годы XIX в. важны в плане не столько итогов, сколько начал. Поэты-восьмидесятники (С.Надсон, К.Случевский и др.) подготовили почву для декадентов 90-х годов (или старшего поколения символистов). В 90-е годы заявляют о себе новые художественные течения, определяются механизмы их развития. Одним из течений этого периода был авангард. Тень невостребованности, неосуществленности, часто сопутствуя авангардистам, усиливает присущий им драматизм, изначальную дисгармонию с миром, которую они носят в себе: одиночество — внутреннее и внешнее, трагедию как жанр всей жизни и ее финал.

   В принятой хронологии начало авангарда  относят к 1900-м, чаще к 1910-м годам, в результате чего вне его сферы  оказывается символизм, бывший в России и на Западе если не первым словом, то предтечей авангарда.

   Основной  тенденцией, характерной для рубежа веков, был синтез всех искусств. В литературе, которая продолжала играть исключительно важную роль в культурной жизни страны, эта тенденция выразилась в переходе от реализма к символизму. Д.Мережковский утверждал три главных элемента нового искусства: мистическое содержание, символы и расширение художественной впечатлительности. «В жизни символиста все — символ. Не символов — нет»,— писала М.Цветаева.

   В 1900 г. младшие символисты — А.Блок, А.Белый, Вяч.Иванов и другие, стали искать исцеления от недугов декадентства в духовно-религиозных, нравственно-эстетических и общечеловеческих идеалах, пытаясь совместить общественные интересы с личными. Уже в первое десятилетие XX в. в России было так много поэтов, что XIX в. по сравнению с XX столетием кажется безлюдным. И.Анненский называет 45 имен — от Бальмонта, Брюсова, Сологуба до Дм.Цензора и Поликсены Соловьевой.

   Бурным  и сложным было это время. В  литературе и искусстве сосуществовали различные течения и направления. Некоторые из них были крайне эфемерными, преходящими.

   К началу второго десятилетия XX в. в  литературу начинали входить новые  крупнейшие русские и будущие  советские поэты и прозаики: В.Маяковский, Б.Пастернак, С.Есенин, А.Ахматова, М.Цветаева, А.Толстой и др. На смену символизму в этот период приходят другие литературные течения. Черты символизма проявились в таких разных, соперничающих между собой направлениях, как футуризм, акмеизм, новокрестьянская поэзия.

   Особый  тип миропонимания ренессансного  человека XX в. проявился не только в литературе, но и в искусстве. Особенно тесно с символизмом оказались художники кружка «Мир искусства». В декоративно-прикладной области искания «Мира искусства» имели две тенденции. Одна из них шла из Абрамцева, имения С.Мамонтова, где в 80-е годы многие художники работали над возрождением русской старины. Аналогичные работы велись в имении княгини М.Тенишевой Талашкино (Смоленской губернии). Другая тенденция представляла собой поиски современного стиля — стиля модерн. В рамках этого стиля зарождался конструктивизм.

   В 1906 г. кружок друзей сплачивается, чтобы  провести в жизнь одну из своих  старых идей: прославить русское искусство на Западе. Дягилев находит применение своему таланту организатора. Он устраивает в Париже выставку «Два века русской живописи и скульптуры», где наряду с художниками XVIII столетия были также широко представлены самые значительные мастера конца XIX—начала XX в. Так начиналось покорение Парижа — сердца культурной жизни Европы — русским искусством. В 1907 г. парижан знакомят с русской музыкой. Успеху программы из пяти концертов современной русской музыки в немалой степени способствуют участие самих композиторов: С.Рахманинова, Н.Римского-Корсакова и др.

   Сезоны 1909—1911 гг. становятся событиями в  мировой художественной жизни. Русское искусство оказывает влияние на формирование мировой художественной культуры. Во втором десятилетии XX в. появились многие художественные группировки. В 1910 г. в Москве, в помещении литературно-художественного кружка на Б.Дмитровке была открыта выставка «Бубновый валет», в которой приняли участие П.Кончаловский, М.Ларионов, Н.Гончарова, А.Лентулов, Р.Фальк — левые представители изобразительного искусства. К ним примкнули футуристы и кубисты.

   М.Ф.Ларионовым были организованы специальные выставки — «Ослиный хвост», «Мишень». В 1913 г. он издает книгу «Лучизм» — манифест абстрактного искусства. В эти же годы работают первые подлинные зачинатели абстракционизма: В.Кандинский, К.Малевич, В.Татлин. Ими созданы направления, получившие широкое распространение в истории зарубежного искусства 20-30-х годов нашего века: абстракционизм (Кандинский), супрематизм (Малевич), конструктивизм (Татлин).

   Конец XIX—начало XX в. отмечается появлением новых архитектурных стилей: модерна, новорусского стиля, неоклассицизма. Архитектурную истину зодчие видели в органической связи между строительным материалом, конструкцией и формой. Здесь также сказывается тенденция к синтезу искусств: в архитектуру вводятся элементы живописи, скульптуры (в архиве работают В.М.Васнецов, М.А.Врубель, А.Н.Бенуа, И.Э.Грабарь, С.В.Милютин, А.С.Голубкина и др).

   Хотя  в целом русский авангард, как  и западный, тяготел к асоциальности, к абсолютизации творческого  «я», однако русская социально-культурная почва серебряного века сказывалась  на творчестве авангардистов. Это и  трагизм «немоты» («Черный квадрат» К.Малевича), и метафизические поиски нового религиозного сознания. Задачи авангарда — выражать духовные абсолюты в формах, соответствующих глубинам психики. Отсюда стремление к синтезу искусств будущего, к их новому сосуществованию. Именно этому замыслу служила вся знаковая система художественной культуры серебряного века.

   Русская история культуры этого периода  представляет собой итог сложного и  огромного пути. В развитии общественного  сознания, искусства и литературы той эпохи возникло и существовало множество направлений, течений, кружков, большая часть из которых оказалась очень нестойкой. Это, в частности, и подтверждало мысли о распаде культуры, ее конце.

   Ощущение  потребности в принципиально  новом научном и художественном истолковании действительности стало всеобщим в общественном сознании. Здесь и религиозно-философские искания, и новый тип человека, и становление либерально-государственной традиции установок на эволюцию и реформы, и начало философии ненасилия, и создание культурной ауры нового типа.

   Непревзойденный, блестящий интеллектуализм обобщений  философии Ренессанса не был достойно оценен ни современниками, ни широкой западной общественностью того периода, хотя дал новое направление культуре, философии, этике России и Запада, предвосхищая экзистенциализм, философию истории, новейшее богословие.

   Серебряный  век — это эпоха выдающихся художников, писателей, поэтов, живописцев, композиторов, актеров, философов. Это  время создания новых направлений и открытий. Ни в одной стране, ни в одной национальной культуре мира XX век не дал такого ее взлета, как в России. Это был синтез, сплав реализма и романтизма, науки и полета фантазии, действительности и мечты, сущего и должного, прошедшего и настоящего, озаряемых грядущим.

   Серебряный  век в русской культуре — это  своеобразное время, которое по-разному воспринимается различными деятелями культуры. Это время отказа от «социального» человека, эпоха тотального индивидуализма, интереса к тайнам подсознательного, к примату иррационального, время господства мистического в культуре. Это время создания нового менталитета, освобождения мышления от политики и социальности, время, породившее религиозно-философский Ренессанс. Эпоха серебряного века — это культ творчества как интегрирующего элемента в разломе  времени и личности художника.

   Богатейшее  культурное наследие этого периода  составляет золотой фонд не только нашей отечественной, но и мировой  культуры. 

   Советская культура. 

   После высылки из Советской России в 1922 году ведущих философов немарксистского  направления фактически закончился «серебряный век» русской культуры и было положено начало административному  вмешательству партии в сферу  духовной культуры.

   Писатели, оставшиеся в России и принявшие  новую власть, вынуждены были принять и новую идеологическую доктрину. Она называлась социалистическим реализмом. Его родоначальником явился М.Горький.

   В Уставе Союза советских писателей, созданного в 1934 году, формулировались основные принципы нового метода, указывалось, что он «требует от художника правдивого исторически конкретного изображения действительности в ее революционном развитии, которое должно сочетаться с задачей идейной переделки и воспитания трудящихся в духе социализма».

   Одной из главных задач советского искусства  стало создание образа положительного героя, активного преобразователя  жизни, беззаветно преданного партии и  государству, на которого должны были равняться все советские люди, особенно молодежь. Отличительной чертой искусства стал социальный оптимизм. Им пронизаны романы М.Шолохова, Л.Леонова, В.Катаева, Н.Островского, фильмы «Чапаев» С. и Г.Васильевых, «Земля» А.Довженко, «Депутат Балтики» И.Хейфица и А.Зархи, «Комсомольск» С.Герасимова, трилогия о Максиме Г.Козинцева и др.