Средства визуальных коммуникаций для фестиваля цифрового искусства


 

БЕЛОРУССКИЙ

ГОСУДАРСТВЕННЫЙ

УНИВЕРСИТЕТ

ГУМАНИТАРНЫЙ  ФАКУЛЬТЕТ

 

 

Средства визуальных коммуникаций для

фестиваля цифрового  искусства 

 

 

 

                                                                                  Курсовая работа

                                                                                  студента 2 курса

                                                                                  Тихоненко А. Г.,

                                                                                  специальность

                                                                                  «Коммуникативный дизайн»

                                                                                  Научный руководитель:

                                                                                  Таланцева О.Ф.

 

 

 

 

 

Декан гуманитарного  факультета                                       В.Е. ГУРСКИЙ

Заведующий  кафедрой дизайна        А. Ю. Семенцов

 

Минск 2011

 

 

РЕФЕРАТ

Перечень  ключевых слов: история визуальных коммуникаций, фестиваль цифрового искусства, реклама, рекламный плакат, телевизионная реклама, 3D графика, номинация, видеоролик.

Тема курсовой работы «Средства визуальных коммуникаций для фестиваля цифрового искусства».

Объектом  исследования являются визуальные коммуникации.

Предмет курсовой работы: исследование средств визуальных коммуникаций для фестиваля цифрового искусства.

Цель работы: исследование средств визуальных коммуникаций для фестиваля цифрового искусства.

Задачи дипломной работы:

- постановка  проблемы;

- анализ видов и функционирования визуальных коммуникаций;

- изучение и освоение существующих аналогов в области визуальных коммуникаций;

- выявление основных принципов создания средств визуальных коммуникаций;

- разработка проектного решения на теоретическом уровне;

Выбор целей  и задач определили методологию исследования, основанную на синтезе изучения и анализа проблемы на теоретическом, историческом, аналоговом уровнях.

Актуальность дипломной работы заключается в том, что создание визуальных рекламно-информационных средств для Международного фестиваля цифрового искусства "Terra Nova", который ежегодно проводится в Республике Беларусь, является своевременным и необходимым. Это связано с тем, что несмотря на то, что данный фестиваль с каждым годом становится все более популярным среди населения нашей республики, он до сих пор не оснащен в должной мере рекламно-информационной продукцией. На сегодняшний день разработаны  только логотип этого фестиваля и его рекламный плакат. Для успешного проведения Международного фестиваля цифрового искусства "Terra Nova", для привлечения к нему новых участников и новых зрителей, необходимо разработать целый комплекс визуальных рекламно-информационных средств, что является целью данной дипломной работы.

 Актуальность создания подобных средств визуальных коммуникаций  объясняется также тем, что существующая на сегодняшний день рекламная продукция фестиваля не только малочисленна, но и маловыразительна, малопривлекательна в художественном отношении. Ее образное решение не соответствует тому представлению, которое вкладывается в само понятие "цифровое искусство", которое продвигает и пропагандирует фестиваль, и не отвечает новым современным подходам, связанным с достижениями  в области цифрового искусства.

Новизна курсовой работы заключается в том, что я попытаюсь рассмотреть и проанализировать современные подходы к проектированию элементов визуальной коммуникации фестиваля цифрового искусства "Terra Nova" не только соответствующих по своему художественному воплощению самому цифровому искусству, но и на языке цифрового искусства с целью создания нового имиджа фестиваля, что является важной составляющей для  его успешного проведения, его дальнейшей популяризации среди населения  и привлечения к нему новых участников и зрителей. Именно в этом заключается новизна данной курсовой работы.

Курсовая работа состоит  из реферата, введения, двух глав, заключения, списка литературы, приложений и включает в себя 39 страниц. 

 

ОГЛАВЛЕНИЕ

РЕФЕРАТ…………………………………………………………………………….3

ВВЕДЕНИЕ: ПОСТАНОВКА ПРОБЛЕМЫ……………………………………….6

1.ИСТОРИЯ РАЗВИТИЯ СРЕДСТВ ВИЗУАЛЬНЫХ КОММУНИКАЦИЙ…………………………………………………………………9

1.1 История возникновения и развития визуальных коммуникаций………………………………………………………………………..9

1.2 История развития современных визуальных коммуникаций………………..12

2. ТЕОРИЯ РАЗВИТИЯ СРЕДСТВ ВИЗУАЛЬНЫХ КОММУНИКАЦИЙ…14

2.1 Основные проектные подходы к системам визуальных коммуникаций………………………………………………………………………14

2.2 Специфика видов и особенности проектирования рекламы как визуальной системы……………………………………………………………………………...18

3. ПРИМЕРЫ АНАЛОГОВ В ОБЛАСТИ ВИЗУАЛЬНЫХ КОММУНИКАЦИЙ……………………………………………………………….28

3.1Фирменный  стиль полиции Голландии……………………………………...28

3.2 Бренд Сочи…………………………………………………………………….29

3.3 "Незнайка" — от символа России до врага народа………………………..30

3.4 Реклама телеканала "Russia Today"…………………………………………31

ЗАКЛЮЧЕНИЕ…………………………………………………………………..38

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ……………………………..39 

ПРИЛОЖЕНИЯ………………………………………………………………….40

 

ВВЕДЕНИЕ

Постановка  проблемы

Со средствами визуальных коммуникаций, особенно рекламно-информационного характера, мы сталкиваемся сегодня ежедневно, вне зависимости от того, хотим мы этого или нет. Информация визуального характера в буквальном смысле этого слова повсюду окружает нас: начиная с рекламы на телевидении и в интернете, наружной городской рекламе и метро и заканчивая логотипами, напечатанными на одежде. Такое интенсивное ее использование объясняется тем, что визуальная информация лучше и легче усваивается, например, в отношении вербального сообщения, и, как правило, хорошо и быстро запоминается.

Необходимо  отметить, что в современном мире в производстве рекламной визуальной продукции большое место начинает отводиться новейшим компьютерным технологиям –  трехмерной 3D-графике и 3D-анимации. Развиваясь и совершенствуясь, 3D-технологии начинают использоваться повсеместно, оказывая эффективное воздействие на потребителей. Имея возможность передавать свое сообщение более информативно, динамично и объемно, благодаря свойствам трехмерности, трехмерная графика основательно  укрепила свои позиции в области дизайна.

В значительной мере  новейшие компьютерные технологии интенсивно используются сегодня в рекламно-информационной деятельности и различных презентациях  современных международных форумов, фестивалей и конкурсов в сфере  искусства и науки.

Что касается Международного фестиваля цифрового искусства "Terra Nova", ежегодно проводимого в Беларуси, являющегося объектом моей дипломной работы, в исполнении его рекламно-информативного комплекса и презентаций, в силу специфики этого фестиваля, безусловно, должны преобладать методы проектирования, связанные с использованием современных компьютерных технологий, т.к. сам фестиваль проводится с целью популяризации цифрового искусства.

К сожалению, приходится констатировать, что существующая на сегодняшний день рекламно-информационная продукция фестиваля цифрового искусства не отвечает современным требованиям и нуждается в существенном обновлении. Это связано с несколькими причинами.

Во-первых, сам  перечень ее рекламной продукции довольно узок. Для проведения предыдущих фестивалей цифрового искусства в нашей республике были  разработаны  только логотип этого фестиваля и некоторая плакатная продукция (см. ПРИЛОЖЕНИЯ, на рис.22-24),

 Во-вторых, рекламная продукция этого фестиваля обеднена в визуальном плане, в ее немногочисленных плакатах преобладают вербальные тексты, в силу чего ей явно не хватает компонентов визуального характера, которые бы сделали общий образ ее рекламы и презентаций более ярким и красочным, соответствуя тем самым праздничной атмосфере фестиваля,  настрою ее участников-конкурсантов и  зрителей.

В-третьих, в рекламно-информационной продукции прошлых фестивалей не задействованы такие ее возможности, как выражение в ее образах специфики самого цифрового искусства, которому посвящен фестиваль, использование в ее художественном решении языка, стилистики и основных приемов этого искусства, основанного на применении самых современных компьютерных технологий. В данном случае, это стало бы, с одной стороны, дополнительным средством привлечения к фестивалю новой аудитории, с другой стороны, явилось бы эффективным методом пропаганды самого цифрового искусства, нашедшего сегодня большой круг применения: в современной художественной культуре, в проектной научной и творческой деятельности, в образовательных и игровых системах и многом другом.

Моя курсовая работа в рамках обозначенных проблем ставит перед собой задачу – во-первых, значительно расширить перечень компонентов визуальной коммуникации рекламно-информативного характера, а во-вторых, создать новый современный образ рекламы и основных презентаций Международного фестиваля цифрового искусства "Terra Nova", что может придать этому фестивалю, проводимому в Беларуси, новое значение и сформировать его новый имидж.

В исследуемый мною комплекс элементов визуальных коммуникаций Международного фестиваля цифрового искусства "Terra Nova" должны войти как внешняя (наружная) реклама-презентация фестиваля, предназначенная для размещения в метро, другом городском пространстве, так и внутренняя, в виде плакатов и видеороликов-презентаций, дающих  представление о различных конкурсных номинациях. Подача подобной информации должна быть интересной, яркой, запоминающейся и актуальной, соответствующей по всем параметрам современным достижениям в развитии цифрового искусства.

Подобная поставленная проблема и ее решение достигается новой разработкой концепции рекламно-информационной деятельности фестиваля,  использованием художественного языка, стилистики и формообразования самого цифрового искусства при создании его визуальных коммуникаций, образ которых построен с использованием таких выразительных средств цифрового искусства, как видеомонтаж, цветокоррекция, спецэффекты, динамика и непрерывная трансформация формообразований, подвижная типографика и т.п.

Именно эти  проблемы поставил перед собой автор для исследования в своей курсовой работе.

Разрабатывая  систему визуальных коммуникаций рекламно-информационного характера для фестиваля цифрового искусства "Terra Nova", надо при этом хорошо осознавать, что их  неудачное исполнение может ассоциироваться с образом самой рекламируемой продукции, тем самым, заранее создавая негативный имидж фестиваля, что может с самого начала оттолкнуть от участия в нем художников и зрителей.

Поэтому, прежде чем приниматься за разработку дизайнерского решения  рекламно-информационной  кампании фестиваля, необходимо во избежание роковых ошибок тщательно обдумать и протестировать данную рекламную акцию, отобрать необходимые компоненты визуальных презентаций и продумать общую концепцию ее художественно-образного решения, что и является основной задачей моей курсовой работы.

 

1.ИСТОРИЯ  И ТЕОРИЯ РАЗВИТИЯ СРЕДСТВ ВИЗУАЛЬНЫХ КОММУНИКАЦИЙ

 

1.1 История  возникновения и развития систем визуальных коммуникаций

 

       Дизайнера, естественно, интересуют искусственные, созданные человеком, визуальные коммуникации и возможность их целенаправленного использования. Рассмотрим некоторые из них.

Наскальные  рисунки

Одним из самых  первых образцов визуальных коммуникаций являются древние пещерные или наскальные рисунки – визуальные сообщения людей архаических времен.

Петроглифы 

К ним также  можно отнести петроглифы – изображения, вырезанные в камне, народов, живших в эпоху неолита. Многие учёные считают, что петроглифы в качестве визуального сообщения являются составной частью древних ритуальных обрядов.

Геоглифы - рисунки на земле большого размера (как правило, 4 и более метров) или организованные выступающие конструкции из осколков камней, гравия или земли ("положительные" геолифы) или созданные способом удаления поверхностных слоёв почвы ("отрицательные" геолифы). Некоторые из наиболее известных так называемых "отрицательных" геоглифов являются линии Наска в Перу. Другие области с геоглифами находятся в Западной Австралии и некоторых частях пустыни Большого каньона плато Колорадо на юго-западе Соединенных Штатов и т.д. Большинство исследователей считает, что их  визуальные сообщения были предназначены для богов, т.к. только боги могли увидеть их в целостном виде  и прочитать их.

К древним сообщениям визуального характера также можно отнести пиктограммы, идеограммы и логограммы - стилизованные и легко узнаваемые графические изображения, упрощенные с целью облегчения их визуального восприятия. Пиктография  лежит в основе древней письменности – клинописи и иероглифов. Пиктограммы – рисунки, которые напоминают то, что они означают, и идеограммы, рисунки, которые представляют понятия. Считается, что пиктограммы появились раньше, чем идеограммы. Ими в качестве записей информации стали использоваться в самых различных древних культурах во всем мире примерно с 9 000 до н.э., которые постепенно начинали трансформироваться в логографическую письменность около 5000 до н.э. Пиктограммы по-прежнему используется в качестве основного средства письменного общения у некоторых народов Африки, Америки и Океании, а также часто используются а качестве простых визуальных символов в современной культуре. Это могут быть значки, обозначающие больницу (красный крест), въезд на стоянку (буква P), туалет (треугольные человечки) и т.п.

Идеограмма  или идеограф представляет собой графический символ, обозначающий идею, понятие,  а не группу букв расположенных в соответствии с фонемами разговорного языка, как это делается в алфавитном языках. Примерами идеограмм являются знаки ориентирования, например, в аэропортах и других местах, где люди не знакомы с языком, на котором говорит местное население, а также арабские цифры и математические обозначения, которые используются во всем мире, независимо от того, как они произносятся на разных языках. Термин "идеограмма" обычно используется для описания логографической письменной системы, таких, как египетские иероглифы и китайские иероглифы. Однако, символы в логографической системе обычно представляют слова или морфемы, а не отдельные понятия.

Логограмма, или логограф — графема, которая может быть выражена словом или морфемой. Логограммы также известны как «идеограммы» или «иероглифы». Строго говоря, идеограмма представляет собой некое понятие, а не слово или морфему.

Дальневосточная система письма

Логограммы  используются в письменном китайском, японском и корейском языках. Первые логограммы появились еще 8000 лет назад, а полная система письма иероглифами  была разработана 3500 лет назад в Китае. Китайские символы выводятся непосредственно от отдельных пиктограмм или сочетания пиктограмм и фонетических знаков.

В отличие от букв алфавитных языков, имеющих характерную форму и  выстраивающихся в слова нужной длины, китайские символы занимают определённые площади, необходимую для расположения нескольких логических частей вместе. Это положило начало новой культуры, одним из компонентов которой стала каллиграфия.

Знание каллиграфии  является важным звеном в понимании  восточной  культуры. Каллиграфия – это не просто упражнение для хорошего почерка, а одна из форм искусства Востока. Это сочетание мастерства и фантазии человека, который интенсивно создаёт комбинации с использованием одной только линии.

Если на Западе каллиграфия была предназначена для подавления индивидуальности и принуждения к единому стилю, восточная каллиграфия – это попытка "оживить" слова и наделить их характером, образом. Здесь существует разнообразие стилей, что отличает одного человека от другого. Каллиграфия является очень значимым видом искусства восточной культуры,

Алфави́т (греч. ἀλφάβητος) — форма письменности, основанная на стандартном наборе знаков. В алфавите отдельные знаки — буквы — обозначают фонемы языка, хотя однозначное соответствие звук ↔ буква наблюдается редко и имеет обыкновение утрачиваться в процессе развития устного языка. Алфавит отличается от пиктографического (идеографического) письма, где знаки обозначают понятия, и от морфемного и логографического письма, где знаки обозначают отдельные морфемы (китайское письмо) или слова.

Финикийский алфавит — одна из первых зафиксированных в истории человечества систем фонетического письма. Появилась она около XIII века до н. э. и стала родоначальницей большинства современных письменных систем.

В финикийской письменной записи использовался так называемый консонантный принцип, то есть для записи слов использовались только согласные звуки, а значение гласных оставлялось на понимание читателя.

Греческий алфавит является источником для создания образцов письменной записи у всех современных европейских народов. История греческого алфавита начинается с принятия финикийских букв с конца 9-го или начала 8-го века до н. э. Некоторые финикийские согласные были адаптированы в греческой письменности для обозначения гласных звуков. Греческий алфавит, по-видимому, первый алфавит, содержащий как согласные, так и гласные, и использующий для них раздельные знаки. Он содержит 24 буквы.

 

1.2 История  развития современных визуальных  коммуникаций

 

Профессиональное достоинство дизайнера-проектировщика  сегодня определяется во многом тем, насколько свободно он владеет и использует в своей проектной деятельности современные технические средства, в частности, возможности компьютерных программ в формообразовании объектов проектирования.

Создание  компьютера

В 1950 году британский математик и пионера компьютерных Алан Тьюринг опубликовал статью, описывающую ход развития человеческого  и компьютерного интеллекта и  коммуникации. Созданием в том  же году первого компьютера, способного обрабатывать цифровую и текстовую информацию, отмечено начало компьютерной эры.

Только 30 лет  спустя, в середине 1980-х, были созданы  настольные издательские системы и  программные приложения, пригодные  для работы с изображениями и  создания трёхмерных образов.  С этого момента дизайнеры не только создают макеты без использования чернил, но и получили совершенно новые инструменты для разработки новых моделей и идей.

Веб-дизайн (от англ. Web design) — отрасль веб-разработки и разновидность дизайна, в задачи которой входит проектирование пользовательских веб-интерфейсов для сайтов или веб-приложений. Веб-дизайнеры проектируют логическую структуру веб-страниц, продумывают наиболее удобные решения подачи информации, а также занимаются художественным оформлением веб-проекта. В результате пересечения двух отраслей человеческой деятельности грамотный веб-дизайнер должен быть знаком с последними веб-технологиями и обладать соответствующими художественными качествами.

Визуализация научной информации

Визуализация  данных научной информации является областью применения компьютерной графики и пользовательского интерфейса для более наглядного представления данных в виде интерактивных или анимированных цифровых изображений для пользователей. Например, учёные могут легко интерпретировать большие массивы информационных данных лабораторных  опытов или результатов сенсорных исследований для анализа проблем и поиска моделей решения.

С момента создания компьютерная графика используется для изучения научных проблем. Однако, в начале отсутствие мощных графических ресурсов часто ограничивало его полезность.

Бурный рост визуализации начался в 1987 году с выпуска специальной компьютерной техники по визуализации научных разработок.

Одним из самых  популярных примеров научной визуализации является компьютерные образы, которые могут, например, показать реальный космический аппарат в действии, в космическом пространстве далеко за пределами Земли или на других планетах.

Динамические  формы визуализации, такие как  образовательные анимации, стали интенсивно использоваться в образовательной области для повышения качества обучения.

3D-дизайн

Одно из мощнейших  воздействий на дизайн визуальных коммуникаций оказало возникновение трехмерной графики, создающей динамичные трехмерные объекты в трехмерной виртуальной среде.

3D-графика или трёхмерная графика – это совокупность приемов и инструментов (как программных, так и аппаратных), предназначенных для изображения объёмных объектов с помощью специализированных компьютерных программ. Программы, позволяющие создавать трёхмерную графику, то есть моделировать объекты виртуальной реальности и создавать на основе этих моделей изображения, сегодня очень разнообразны. Также разнообразно сегодня ее применение.

Motion-графика

Motion-графика использует видео- и анимационные технологии для создания иллюзии движения объектов и многочисленных трансформаций их формы. В комплекс компьютерной обработки изображения методом Motion-графики входит: видеомонтаж, цветокоррекция, спецэффекты, подвижные титров, саундтрэки.

 

 

2. ТЕОРИЯ РАЗВИТИЯ СРЕДСТВ ВИЗУАЛЬНЫХ КОММУНИКАЦИЙ

  2.1 Основные проектные подходы к  системам визуальных коммуникаций

 

Системы визуальных коммуникаций от всех других систем отличаются, прежде всего, тем, что все или некоторые из их элементов ориентированы на визуальную установку, а приемник информации — на получение визуального сообщения. В этой связи для художественного проектирования систем визуальной коммуникации имеют значение следующие их свойства:

•    приемник SV — это коллектив S (индивидуум, группа индивидуумов, их поток и т. д.) в условиях ситуации V, которая чаще всего представляет собою пространственно-предметную систему;

• устройство L, хранящее или передающее информацию, всегда есть

пространственно-предметная система (физическое тело), часто наряду с коммуникативной выполняющая и другие предметные функции;

  • во многих практически важных случаях генератор информации G может либо отсутствовать, либо подразумеваться в процессе проектирования и тогда L работает в режиме хранения информации;
  • визуальный текст распадается на преднамеренно проектируемое сообщение К, явно предназначенное для адресата S, и на латентный (скрытый, неявный) текст Т, возникающий как свойство, сопутствующее L, но создаваемое непреднамеренно;
  • весьма часто сообщение К содержит прескрептивную (предписывающую) информацию, призванную оказать влияние на характеристики поведения S в V; при этом решается задача управления поведением S (рис. 1, 2).

 

Рис 1. Схема функциональной структуры систем связи

 

ХУДОЖЕСТВЕННОЕ КОНСТРУИРОВАНИЕ

ДИЗАЙН

 

(INDUSTRIAL DESIGN)

(DESIGN)

 

L+T(L)

L+T(L)+K(L)

L+K(L)

 

ДИЗАЙН

ВИЗУАЛИЗИРОВАНИЕ

 

(DESIGN)

(VISUAL DESIGN)


 

Рис 2. Схема типологии объектов проектирования

Условные обозначения: G— генератор информации; L— устройство, хранящее или передающее ее; SV — приемник информации; D — система, проектирующая L для S; K(L) — устройство L, как сообщение, T(L) — как латентный текст; знак (+) — логическая связь конъюнкции

 

В современных условиях, когда различные виды деятельности, связанные с художественным проектированием, обособлены друг от друга и их взаимоотношения еще недостаточно определились на практике, не существует однозначного проектного подхода к системам визуальной коммуникации. Представленная на рис. 2 типология объектов проектирования намечает три возможные проектные стратегии.

1. Объектом «чистого» художественного конструирования является структура L+T(L), в которой устройству L противопоставлен его элемент T(L), обычно интерпретируемый понятиями, связанными с категорией «форма». Он может пониматься как художественная или эстетическая форма вещи, как ее формальное качество или структура, как объективно или субъективно трактуемый образ и еще многое другое. Выделение элемента T(L) из L означает, что для художника-конструктора, в отличие от инженера или ученого, T(L) обладает самостоятельным, хотя и зависимым от L существованием и требует самостоятельного проектирования, выводящего T(L) из L. Здесь важно отметить, что поскольку художественное конструирование не ориентировано ни визуалистскими, ни семиотическими идеями, постольку для него элемент T(L) не есть визуальный текст. Таковым он становится лишь при условии применения к нему визуально-текстовой установки. Но в каком смысле элемент T(L) может считаться текстом, если проектируется он не как текст? Ответ на этот вопрос связан с различием производственного и потребительского представления вещи. В системе производства вещь может проектироваться не как визуальный текст, но если в системе потребления к ней будет применена визуально-текстовая установка, то здесь она становится таким текстом. Поэтому, например, форма, хотя для художника-конструктора она и не текст, для всякого, кто относится к ней как к тексту, есть текст, а процесс формообразования является семиотическим актом.

2. Обратимся теперь к «чистому» визуализированию. Его объект — это структура L+K(L), элемент которой K(L) всегда визуален и чаще всего текстуален, но может также пониматься и как визуальная форма, структура или образ. Трактовкой текста K(L) в качестве сообщения визуалистика обязана прикладной графике и графическому дизайну — областям, где четкая адресность информации есть необходимое условие хорошей работы. Эти области послужили проводником визуалистских воззрений в практике дизайна, и предложенная в них трактовка текста как сообщения оказалась принятой всем визуальным дизайном. Сообщение K(L) уже не может быть целиком выведено из L, как это было с текстом T(L). Оно, конечно, должно соответствовать L и его предметным функциям, но оно имеет и свою собственную коммуникативную функцию, выводимую не столько из L, сколько из SV. Во избежание разночтении оговоримся, что сообщение K(L) вовсе не обязано быть надписью, символом или изображением, оно может быть и элементом формы L, если таковой явно ориентирован на визуально-текстовую установку потребителя.