Сценарно-режиссёрская разработка театрализованного представления и массового праздника. 2
Государственное
образовательное
учреждение высшего
профессионального
образования «Волгоградский
государственный институт
искусств и культуры»
ФАКУЛЬТЕТ
ХУДОЖЕСТВЕННОГО
ТВОРЧЕСТВА
КАФЕДРА
РЕЖИССУРЫ ТЕАТРАЛИЗОВАННЫХ
ПРЕДСТАВЛЕНИЙ И ПРАЗДНИКОВ
КУРСОВАЯ
РАБОТА
ПО
ДИСЦИПЛИНЕ «ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ
АСПЕКТЫ И СПЕЦИФИЧЕСКИЕ
ОСОБЕННОСТИ РЕЖИССУРЫ
ТЕАТРАЛИЗОВАННЫХ ПРЕДСТАВЛЕНИЙ
И ПРАЗДНИКОВ»
ТЕМА
«Сценарно-режиссёрская
разработка театрализованного представления
и массового праздника»
Работу выполнила
Студентка Жиркова Е.Г.
3 курса специальности 070209 «Режиссура
театрализованных представлений
и
праздников»
Научный руководитель:
Преподаватель
Ляшенко
Н.В.
Волгоград 2011
Содержание:
Вступление……………………………………………………
Глава1.
Основы драматургии………………………………..……………
1.2 Действие
в драме, действие в
1.3 Драматический конфликт, конфликт в
театрализованном
представлении……………………………………………
1.4 Композиция
в драме и в сценарии театрализованного
представлении…13
Глава 2. Работа над сценарием театрализованного представления……………
2.1 Общее и особенное
в театрализованном представлении и театре….......................
2.2 Замысел. Тема и идея ……………………………………………………….17
2.3 Композиция как монтаж. Приемы монтажа ……………………………….20
2.4 Архитектоника
сценария………..………………………………………….
2.5 Номер в
сценарии театрализованного
Номеров……………………………………………………………
2.6 Слово в сценарии. Сюжетные связки в сценарии…………………………28
2.7 Актуальность
и новизна в сценарии…………………………
Заключение……………………………………………………
Список
литературы……………………………………………………
Вступление
В истории мировой культуры значительное место занимает вопрос возникновения и развития праздника как феномена, который представляет ценность не только в плане изучения народного искусства, общественного быта, но и в исследовании материальной и духовной культуры народа.
Начиная с эпохи каменного века, праздники стали неотъемлемым элементов жизни людей. Это позволяет считать их важной составляющей человеческой культуры. А их соблюдение является одной из основных форм коллективного поведения людей.
Праздник – явление всеобщее и постоянное в социально-культурной жизни народа. Он существует там, где есть духовные связи между людьми. Он демонстрирует общечеловеческие социально-культурные качества.
Таким образом, праздник – неотъемлемая часть человеческой деятельности, удовлетворяющая его культурные и духовные потребности.
Но праздник не организуется сам по себе, он возникает лишь при взаимодействии разных творческих личностей, в синтезе искусств. И все идеи и задумки создателя праздника – режиссера, отображаются, прежде всего, в сценарно-режиссерской разработке, или сценарии.
А в современном обществе потребность в праздниках и в досуговой деятельности возрастает с каждым днем, поэтому тема курсовой работы «сценарно – режиссерская разработка театрализованного представления и массового праздника» является очень актуальной. Это обусловлено тем, что современное театрализованное представление и массовый праздник приобретают новые формы, вариации, включают в себя новые художественно – выразительные средства, технологические возможности, отвечая тем самым запросам общества, раскрывая важные политические и социальные проблемы. Наличие новых форм требует наличия новых решений, которые невозможны без изучения основ и тех знаний, которые накоплены годами.
К сожалению, на сегодняшний день довольно часто за создание театрализованных представлений и праздников берутся люди, не имеющие к этому отношения, либо не знающие как это делать правильно. Очень часто решения мероприятий упрощаются, сводятся к простому развлечению, в том время как исторически представлениям и праздникам отведена большая роль, которая заключается в сверхзадаче – в том, ради чего делается мероприятие, что хотят донести до зрителя. Именно все эти задачи определяются именно в
процессе
создания сценария. Поэтому изучение создания
сценарно – режиссерской разработки,
ее структуры и воплощения в жизнь, является
неотъемлемым элементов при создании
праздника или представления.
Создание сценария – сложный и трудоемкий процесс, и к сожалению, литературы по этой теме не так уж и много. И раскрыта она в основном в работах практиков – режиссеров. Следовательно, каждый из них делает акцент на что-то свое, но тем менее есть общие положения, из которых состоит работа над сценарием:
определение
конфликта, изучение материала,
«Конфликтность, как отражение существенных противоречий действительности в сценарии агитационно – художественного произведения, литературно – музыкальной композиции, тематического вечера или театрализованного представления, также как и в драме, является фактором, определяющим и тематику, и идейный смысл, и сверхзадачу, и даже, в конечном счете, форму произведения»1
«Экспозиция, конфликт, кульминация приобретают в драматургии массового действа специфические черты, обусловленные монтажной структурой, где конфликтность существует не в результате возникающего контрдействия, а в монтажном соединении, сборке разнородных эпизодов и номеров»2
Объект исследования – теоритические аспекты и специфические особенности режиссуры театрализованных представлений и праздников.
Предмет исследования – сценарно – режиссерская разработка театрализованного представления и массового праздника.
Цель
– изучить и выявить
Задачи:
- определить
общее и особенное в
- выявить общее и особенное и театре и театрализованном представлении и празднике
- рассмотреть
этапы работы над сценарием
театрализованного
- охарактеризовать
современные виды
- показать
сложность работы режиссера
Глава1. Основы драматургии
1.1 Понятие о драме
Слово «Драма» происходит из греческого языка и означает действо, действие»
Драма – род литературного произведения и диалогической форме, предназначенной для сценического воплощения» - так говорится в Театральной Энциклопедии.
Предположительно, драма зародилась около 2,5 тыс. лет назад в Древней Греции, и ее первоначальной основой были обряды и церемонии.
Г.Л.Абрамович сущность драмы раскрывает следующий образом:
«Показывая внешний
по отношению к нему мир явлений
и характеров, драматург воплощает
его путем непосредственного
самовыявления действующих лиц»
Литературовед О. Головенченко определяет драму как «особый род литературы, отражающий объективную реальность в форме разговора (диалога) и действия».4
Из вышеперечисленного видно, что полного единодушия в понимании специфики драмы у теоретиков нет. Но при всех различиях в формулировках нельзя не заметить, что, как правило, в определении упоминается «действие».
При этом понимается драматическое действие разными авторами тоже по-разному. Поэтому, прежде чем подойти к определению сущности и специфики драмы как рода искусства, нужно точно установить ее доминирующий признак, признак, который является для драмы сущностным, определяющим все ее другие стороны.
В течение времени многие теоретики и драматурги утверждали, что основное в драматургическом произведении – это художественные характеры, именно они определяют и конфликт, и идейное содержание, и жанровую, и видовую специфику этого рода искусства.
«Именно изображение ясно очерченных характеров, обогащающихся в ходе развития конфликта, - это и есть то, что мы прежде всего требуем от драматического писателя.»5
Получается, что «не глубокий идейный замысел должен быть первейшей заботой драматургического писателя, не осмысление социальных и нравственных процессов, происходящих в обществе является задачей драматурга, а изображение ясно очерченных образов создаст драматургическую коллизию, конфликт и все остальное»6
Чтобы увидеть, верно это утверждение или нет, необходимо обратиться к истории.
Одним из первых, кто систематизировал опыт античной драматургии, был Аристотель. Он пришел к выводу, что главным элементов драмы является фабула. Фабула – это сочетание фактов, состав происшествий, душа трагедии. У Аристотеля это понятие характеризует произведение как целое. Следовательно, в античной трагедии действие («сочетание фактов») является основополагающим.
Второе место Аристотель отводил характерам. «Без действия не могла бы существовать трагедия, а без характеров могла бы»; «Цель трагедии – изобразить какое-либо действие, а не качество»7.
В этом акцентировании важности для драмы именно действия и связи последнего с предметом «подражания» нельзя не видеть диалектического понимания жизни как процесса, как непрерывного движения, действия.
Лессинг в своих высказываниях отражает иную художественную эпоху. В «Гамбургской драматургии» он подчеркивал, что в трагедии действие – главное средство к характеристике изображаемого. «Фабула ведь и есть то, что главным образом характеризует трагического поэта. Из десяти трагических поэтов, удачно описавших нравы и чувства действующих лиц, только один безукоризненно преодолеет трудности фабулы»8
Гегель говорил, что «действие является наиболее ясным раскрытием человека, раскрытием как его умонастроения, так и его целей»9
По мысли Белинского, «драма должна образовывать собой отдельный замкнутый мир, где каждое лицо, стремясь к собственной цели и действуя только для себя, способствует само того не зная, общему движению пьесы»10
Ф. Энгельс в своих высказываниях по поводу искусства ставит на первое место «положения и действие»
Крупнейший драматург 20 века Бертольд Брехт был сторонником действенного, революционного театра. Главная цель и задача драматургии – «показать изменяемость сосуществования людей. Достичь этого можно только присматриваясь ко всему неустойчивому, зыбкому, относительному, - словом, к противоречиям»… «поэтому фабула является сердцевиной, стержнем всякого спектакля, т.к. именно из того, что происходит между людьми, получается все, о чем можно спорить, что можно критиковать и видоизменять» 11.
Рассмотрев определения сущности драмы в историческом плане, можно придти к выводу, что главнейшим в структуре драмы является действие.
Драматургия –
наука о драме, которая изучает
элементы, из которых складывается драматическое
произведение, предназначенное для
постановки на сцене. Драматургия охватывает
все многообразные виды жанров произведений,
написанных в драматургической форме.
Это трагедия, комедия, трагикомедия и
драма.
1.2 Действие в драме, действие в театрализованном представлении
Действие в драме.
Как уже было указано выше, считается, что драма – это изображение конфликтов, т.е. действий, наталкивающихся на контрдействия.
Главным элементом драмы является действие.
Это не простое, а поэтически изображенное действие. Иногда действие – поступок, а иногда действие – слово. Само структура предполагает наличие ситуации, коллизии, акции и реакции.
Коллизии – предпосылки к действию, через определившиеся противоречия. Это стимулы действия.
Ситуация – это состояние, которое приобрело частный характер и стало определенным. Иным словами, ситуация – это сочетание условий и обстоятельств, создающих определенную обстановку, характерную для начала важного и существенного процесса.
Ситуация создает противоположности, препятствия, осложнения и нарушения, т.е. создание коллизий, с которых собственно и начинается действие.
Слово также заряжено действенной энергетикой. Однако стоит различать пьесы для чтения и пьесы для сцены.
Важнейшим эстетическим законом драмы является единство действия, т.е. устремление к цели. Единство действия, в конечном счете, связано с авторским замыслом и связи с этим следует говорить о соотношении темы и идеи.
Основная тематическая линия – это единое целое устремление действующего лица.
Действие в театрализованном представлении
Массовое действо и театрализованное представление – это своеобразный театр с ярко обозначенной спецификой, со своими законами, где также как и в театре, в основе заложено действие.
Сквозное действие напрямую связано со сверхзадачей.
Сквозное действие - главная линия драматургического развития, обусловленная идеей и творческим замыслом сценариста.
Сверхзадача - термин, введённый К. С. Станиславским в его творческую систему: главная идейная задача, цель, ради которой создаются пьеса, актёрский образ, спектакль.
Сверхзадача и сквозное действие – это основная творческая цель, которая включает в себя разрозненные задачи. Каждый эпизод в сценарии театрализованного представления имеет свою сверхзадачу и сквозное действие, не смотря на то, что бытует мнение, что жанр массовых форм может обойтись без этих основополагающих.
Без сквозного действия и сверхзадачи не может быть режиссерского мастерства.
Развитие действия в массовом театре устраивается не по прямой, как в пьесе, а по спирали, где каждый виток – это смонтированные эпизоды и номера. Развитие действия всегда происходит по нарастающей, также как и в пьесе.
Все это также обязательно отражается в сценарии.
Сама специфика
театрализованного
Действие должно быть единым, правильно смонтированным, чтобы не было провалов и скачков, нарушенная динамика представление оставит у зрителя неприятное воспоминание о празднике. Если сравнивать значение действия в пьесе и в театрализованном представлении, то можно придти к выводу, что в обоих случаях действие занимает главенствующее место и развивается по нарастающей. Но в каждом случае действие имеет свою специфику.
1.3 Драматический конфликт, конфликт в театрализованном представлении
Драматический конфликт
Драматическое действие отражает движение действительности в ее противоречиях. И это движение называется драматическим конфликтом.
Слово конфликт происходит от латинского и означает «столкновение».
Конфликт, отражая реальные жизненные противоречия, имеет не просто сюжетно – конструктивное значение, но и является идейно – эстетической основой драмы, служит раскрытию ее содержания.
Конфликт позволяет
наиболее глубоко раскрывать сущность
изображаемого явления, создавать
законченную и целостную
Именно конфликт
драмы свидетельствует об умении
автора наблюдать жизнь и глубоко
ее осмысливать. Драматический конфликт
– более широкая и объемная
категория, чем действие. Она сосредотачивает
в себе специфические особенности
драматургии как
Разный жизненный
материал порождает различные по
природе конфликты.
Конфликт в театрализованном представлении.
Иначе обстоят дела в театрализованном представлении, т.к. оно имеет свою специфику, отличную от театра. Основой для праздника служит не пьеса, как в театре, а какое-либо событие, происшествие. В театрализованном представлении жизнь изображается не так буквально, как в драме, поэтому и конфликт имеет совсем другую природу.
Композиция – одно из главных средств, с помощью которого создается конфликтная ситуация – чаще всего внутренняя контрастность тем, как определенное сочетание и построение эпизодов и номеров, создающих органический сплав форм и художественно – выразительных средств, отражающий важные, существенные моменты развивающейся действительности.
«Конфликт в массовом празднике и театрализованном представлении – это не всегда столкновение противоборствующих сил, он может выражаться в преодолении трудностей при осуществлении тех или иных положительных целей, в столкновении человека с окружающей средой»12
Конфликт в сценарии
театрализованного представления раскрывается
главным образом через тему и слагаемых,
которые образуют эту тему, столкновение
этих слагаемых. Конфликт, он не буквален,
как в театре, он более образен и метафоричен.
К примеру, в мероприятии, посвященном
Дню Победы, конфликтом будет являться
уже сама по себе тема – война. Это слово
содержит множество подтем, которые можно
раскрыть: это и столкновение русского
народа и немецких захватчиков, это фронт
и тыл, это женщины и дети в войне и т.д.
Сам конфликт раскрывается постепенно,
в композиции.
1.4 Композиция в драме и в сценарии театрализованного представления
Понятие «композиция» (от лат. «складывать, строить») относится ко всем родам, видам и жанрам искусства.
Первым, кто выделил в драме композиционные части, был Аристотель.
«Начало – то, что само не следует по необходимости за другим, а, напротив, за ним существует или происходит по закону природы нечто другое; наоборот, конец – то, что само по необходимости или по обыкновению следует непременно за другим, после же него нет ничего другого; а середина – то, что и само следует за другим, а за ним другое»13.
В процессе развития и изучения этого вопроса, изменилось и расширилось само понимания композиции драмы. Современная композиция драмы состоит из 5 частей: Экспозиция, завязка, развитие действия, кульминация, финал. Разберем каждое понятие в отдельности.
Экспозиция – это исходное событие, начало пьесы. Т.к. в пьесе показывается лишь какой-то отрывок жизни, значит необходимо ввести зрителя или читателя, определить исходную ситуацию. Жанровое определение автора тоже экспонирует пьесу, настраивая зрителя на определенный лад.
Способы экспонирования делятся на косвенную и прямую.
Экспозиция действенно готовит завязку – зарождение конфликта. Именно в завязке складываются те события, которые дают возможность для возникновения конфликта.
Развитие действия – самый сложный этап в построении драмы, т.к. он берет на себя основной массив действия. Именно здесь происходит развитие конфликта. Но затем наступает момент, который знаменует собой решительный поворот, после которого изменяется характер борьбы и надвигается развязка. Это кульминация – момент наивысшего напряжения.
Конфликт разрешается развязкой, которая выводит зрителя на новую высоту, с которой обозревается весь ход драматического сражения. Развязка восстанавливает равновесие, нарушенное в завязке: конфликт исчерпан, одна из противоборствующих сторон сломлена.
Театрализованное представление, несмотря на свою специфику, также имеет четкое композиционное построение. Оно необходимо, прежде всего, для того, чтобы не нарушить принцип непрерывно возрастающего развития действия по спирали.
Композиция в сценарии театрализованного представления состоит из:
Экспозиции , Завязки, Развития действия, Кульминации, Финала.
В своей сущности,
композиция театрализованного
Экспозиция ( от лат. излагать, показывать) – вводит зрителя в курс дела, погружаем в обстановку мероприятия, дает понять, о чем идет речь. Очень важно сделать экспозицию так называемым «крючком» для зрителя, т.е. вызвать с помощью экспозиции интерес, желание посмотреть до конца то, что будет происходить на сцене.
Завязка. Здесь происходит зарождение конфликта, и начитается раскрытие темы. Зритель уже точно понимает, о чем идет речь.
Развитие действия – название говорит само за себя. Именно здесь и происходит дальнейшее развитие темы. Этот элемент композиции обычно самый продолжительный по времени.
Кульминация – наивысшая точка напряжения и в развитии конфликта, после которой происходит развязка, финал
Финал в театрализованном представлении подводит итог действию.
Часто в театрализованном представлении и массовом празднике кульминация и финал сливаются воедино.
Очень важно в представлении соединить элементы композиции плавно и слитно, чтобы получилось целостное произведение искусства. В противном случае, сценарий будет рыхлым, разрозненным.
Глава 2. Сценарий
театрализованного
2.1 Общее и
особенное в театрализованных представлениях
и театре
Прежде чем
начать анализировать процесс создания
сценария, необходимо выявить общее
и особенное в драме и
Известно, что
основой всех видов и жанров театрализованных
представлений и праздников является
сценарий, имеющий много общего с
драматургическими
Конфликтность в театрализованных представлениях так же, как и в театре, является фактором, определяющим и тематику, и идейный смысл, и сверхзадачу, и саму форму произведения.
Следовательно, конфликтность является тем фактором, который позволяет готовить именно о драматургии театрализованного представления.
Еще одним объединяющим
моментов является композиция, которая,
однако, имеет некоторое отличие.
Если в драме композиция определяет
структуру событий
Хотя композиция и является общим моментов в пьесе и сценарии, сам сценарий весьма специфичен. И главная особенность – характер выявления конфликта через построение, монтаж, который позволяет органично соединять различные составные элементы сценария. Развитие идет на уровне темы, нашедшей единой художественное и образное воплощение.
Существует ряд отличие театрализованных представлений и театра:
Массовое театрализованное представление чаще всего бывает 1 раз, что не дает права на ошибку;
Нет стандартной сценической коробки. Режиссеру обычно не приходиться рассчитывать на технические возможности сцены, т.к. площадки бывают различными;