Адриано Оливетти - Adriano Olivetti - Olivetti. История создания бренда

АДРИАНО ОЛИВЕТТИ - ADRIANO OLIVETTI - OLIVETTI. ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ БРЕНДА.

Фирма Olivetti была открыта в 1908 году в Италии Камилло Оливетти, как специализированное предприятие по производству печатных машинок. Предприятие производило 4000 печатных машинок в год, в среднем на каждого рабочего приходилось по 10 машинок в год.

В 1924 году двадцатитрехлетний Адриано  поступил на фабрику своего отца.

С его именем связан «золотой век» компании. Оливетти был в своем  роде предпринимателем-революционером. У проходных Olivetti висели таблички «Человек — больше чем просто рабочий». У наблюдателя не оставалось сомнений в том, что перед ним фабрики, для которых человек важнее прибыли.

Не меньшее значение Андриано придавал инновациям и благодаря этому легко оставлял соперников позади. Ориентиром для Оливетти и его предприятия было развитие производства, технологий и способов организации труда.

Особенно плодотворными для  компании оказались 1950-е годы. На весь мир прославили Olivetti печатная машинка Lettera 22 (ею пользовались многие известные репортеры и военные корреспонденты«) и счетный аппарат Divisumma. Эти итальянские аппараты стали символом нации.

Дальновидный Оливетти первым в  Италии принял вызов, брошенный электроникой. В 1952 году он открыл маленькую лабораторию  в Коннектикуте, а в 1955-м решил  основать неподалеку от Пизы центр  научных исследований в области  электроники.

В 1958 году, фирма Olivetti уже насчитывала пять фабрик в Италии и пять за границей, и выпускала по шесть печатных машинок в минуту. А уровень жизни рабочих Olivetti был на 80% выше, чем у их собратьев на других предприятиях отрасли.

В 1959 году центр научных исследований представил первый в Италии электронный  калькулятор. Он появился с очень  небольшим опозданием, после того как в 1957 году представила свой первый транзисторный компьютер немецкая компания Siemens, а в 1958-м о создании аналогичной технологии объявила американская IBM.

Есть инение, что истинным предшественником первого персонального компьютера (созданного в 1976 году основателями Apple Стивом Джобсом и Стивом Возняком), его аналогом по конфигурации может быть назван калькулятор Olivetti-101, разработанный инженером Пьерджорджо Перотто. Он был впервые представлен как настольный компьютер в павильоне офисной техники на Нью-Йоркской выставке 1965 года. Аппарат был способен производить за короткое время сложные расчеты. Посетителей выставки удивляло, что в совсем маленькой машинке умещаются печатное устройство, выводящее на особые карточки результаты вычислений, приспособление для считывания перфокарт и память, способная хранить информацию на металлических кольцах.

Руководство предприятия не возлагало особых надежд на будущее этого изобретения, и это оказалось большой ошибкой  менеджмента Olivetti, повлиявшей на будущее компании. Руководители Olivetti отказывались всерьез принимать предположение, что компьютеры могут стать доступными широкому кругу потребителей, а не только крупным корпорациям. Переубедить их было некому — Адриано Оливетти разбил паралич, и он скончался в 1960 году.

В 1964-м семья Оливетти приняла решение  открыть свой капитал группе итальянских  банков и промышленных предприятий, куда вошли, в частности, Fiat и Mediobanca. Благодаря притоку новых денег в 1970-е годы Olivetti направила в электронику значительные инвестиции, но перепрофилирование шло с большим трудом. К концу десятилетия финансовое положение компании стало критическим. В 1978-м президент Olivetti Карло де Бенедетти под свою полную ответственность вложил средства в группу Ivrea, которая занималась энергетическим машиностроением, завершил процесс переориентирования Olivetti на электронику и обеспечил финансовое оздоровление компании.

В 1980-е годы Olivetti совершила несколько коммерческих приобретений, вступила в многочисленные международные соглашения и решилась на весьма рискованное размещение капиталов. Некоторые сделки имели для компании весьма существенное значение. Среди них — договор с американской AT&T, заключенный в 1983 году и приобщивший Olivetti к телекоммуникационному бизнесу.

В результате этих действий Olivetti смогла расширить модельный ряд и стала производить не только печатные машинки, но и ЭВМ для ведения бухгалтерии, принтеры, факсы, кассовые аппараты, копировальные машины, а также многочисленные офисные аксессуары. Однако на первые места на зарождающемся мировом рынке информационных технологий Olivetti выбиться так и не смогла.

В начале 1990-х Olivetti попытала счастье в секторе телекоммуникаций. Olivetti основала компанию Omnitel, которая стала вторым оператором рынка мобильной связи в Италии (чуть позже Omnitel будет куплена английской компанией Vodafone), создала телекоммуникационного оператора Infostrada и к 1998 году добилась своей цели — демонополизации рынка итальянской телефонии.

Быстро  растущий рынок связи оказался подходящей средой для возрождения компании. Обнадеженная собственными успехами, в 1997-м Olivetti сделала свой выбор и отказалась от производства персональных компьютеров. Экономическое положение группы окончательно восстановилось, и в качестве крупной телекоммуникационной компании она вернула доверие к себе со стороны международных финансовых рынков. Однако это уже совершенно не та компания, которая была в 50-е годы.

Не так давно произошло  слияние Telecom Italia и Olivetti, в результате на базе Olivetti образовалась новая компания под названием Olivetti Tecnost. Olivetti Tecnost производит калькуляторы, пишущие машинки, органайзеры, карманные компьютеры, копировальные аппараты, многофункциональные устройства, факсы, принтеры, в предлагаемой линейке принтеров есть даже кондитерский принтер Decojet 2000, использующий для печати специальную съедобную «бумагу» различных сортов и вкуса — сахарная, вафельная и т. п.

„ОЛИВЕТТИ"

Фабрика пишущих машин, заложенная Камилло Оливетти в 1908 году, впервые получила известность в Ломбардии и Пьемонте, когда на Туринской промышленной выставке 1911 года «М-1» была отмечена медалью. В аттестате отмечалось удобство работы на машинке, хорошая читаемость шрифта, зато о внешних данных машинки ещё не было ни слова — не было такого критерия для оценки промышленного продукта.

В 1929 году на единственной фабрике  в Ивреа было занято менее 700 рабочих и служащих: к 1966 году количество занятых на итальянских и зарубежных предприятиях фирмы (Глазго, Барселона, Сан-Паулу, Буэнос-Айрес, Иоганнесбург) составило более 51 000 человек.

В 1929 году на фабрике в Ивреа было выпущено 13000 пишущих машинок одной модели, в 1965 году было выпущено около 2300000 единиц (приравненных к одной пишущей машинке) различного оборудования. При этом доля «Оливетти» в производстве пишущих машин снизилась с 33% (1964 год) до 25% от мирового производства, но производство электронно-счетного оборудования составило уже более 30% мирового выпуска.

Таковы цифры, которые достаточно убедительно показывают экономическую  экспансию фирмы, но сами по себе, естественно, не содержат указания на причины и  средства развития.

Камилло Оливетти в 1912 году писал: «Эстетическая сторона конструктивного решения машинки также требует особого внимания... Пишущая машинка не должна быть оформлена в сомнительном вкусе. Она должна иметь внешность одновременно серьёзную и элегантную». Нужно учесть, что в это время машинки — как пишущие, так и швейные — ещё упорно покрывались истонченными акантовыми листьями, нанесенными бронзовой краской. В то время далеко не все искусствоведы могли ставить вопрос об эстетической ценности промышленной продукции, во вкусах широкой публики безраздельно господствовал унылый эклектизм — для инженера, делового человека точка зрения Камилло Оливетти была совершенно исключительной.

Дальнейшее развитие фирмы связано  вплоть до полною отождествления с  именем Адриано Оливетти.

Уже в 1927 году к 580 рабочим и служащим «Оливетти присоединились ещё несколько  человек, деятельность которых приобрела  вскоре большое значение: график Джованни Пинтори, ученик Моголь-Надя Александр Щавински, скульптор Константино Нивола, инженер и поэт Леонардо Синисгалли, который возглавлял отдел паблисити «Оливетти» вплоть до начала войны и вынужденной эмиграции. Сложилась одна из первых и безусловно наиболее значимая в Европе группа коммерческого дизайна, теснейшим образом связанная с общей организацией и реорганизацией фирмы. Как известно, рост производства вызывает удвоенный рост необходимой документации — при постоянном колебании спроса на большинство промышленных продуктов спрос на конторское оборудование, вызванный объективным процессом увеличения администрации в мировом бизнесе, практически не снижался даже в годы длительной депрессии после кризиса 1929 года. Завоевание монополии в производстве конторского оборудования означало бы почти полную независимость фирмы от колебаний промышленного производства в целом, поэтому завоевание монополии было с самого начала генеральной задачей руководства «Оливетти».

С 1936 года Марчелло Ниццоли становится ведущим дизайнером «Оливетти» и в тесном контакте с Джованни Пинтори, при постоянном участии Адриано Оливетти в оценке всех проектных предложений, подготовляет переворот в производстве комплексного конторского оборудования. Сразу же после войны, в условиях быстрого роста экономической активности фирма переходит в наступление на мировой рынок, тщательно подготовленное предыдущими десятилетиями. В 1948 году бестселлером становится созданная Ниццоли модель «Лексикон-80». Выпущенная на рынок в 1950 году «Леттера-22» производит новую сенсацию. Возникает и приобретает права гражданства выражение «стиль Оливетти».

Отдел дизайна приобрел постепенно привилегированное положение и  значительно увеличился. Наряду с  Ниццоли на первый план выдвигаются дизайнеры Соттсас и Беллини, оба лауреаты «Компассо д'Оро»: первый за электронно-счетные устройства «Элеа» в 1959 и 1962 годах; второй за машинку для перфокарт «ЦМЦ-7» в 1962 году. Ниццоли, Соттсас, Беллини и Пинтори (помимо сотен плакатов автор первой модели реорганизованного «Ундервуда» — «Рафаэль») возглавили четыре отделения дизайна.

Необходимо отметить, что ни одна из генеральных целей руководства  «Оливетти» не была достигнута в полной мере — в 1964 году «Дженерал электрик»  выкупил пакет акций «Оливетти», не удалось завоевать монопольное  положение на мировом рынке.

Критики дизайна утверждают, что  «стиль Оливетти» на самом деле является смешением нескольких «стилей» —  в чисто искусствоведческом срезе  рассмотрения, когда под стилем в  дизайне подразумевается единство формально-стилистических признаков, это справедливо. Такого формального единства у «Оливетти» не было, нет и, вероятно, не будет.

«Стиль Оливетти» — это сумма  зримых выражений, которые в разных областях и на разных уровнях уже  в течение десятилетий с обновленной  связностью создают образ предприятия, которое, может быть, первым поняло важность некоторых человеческих и  эстетических ценностей области  промышленного производства: любая  машина может и должна быть красиво  оформлена, фабрика должна быть построена  красивой, коммерческое письмо должно быть написано в стиле достойном  хорошего вкуса и культурных требований адресата»[4].

Мы имеем дело с очевидным  противоречием: с точки зрения специальных  знаний о дизайне не существует единого  «стиля Оливетти», а с коммерческой точки зрения такой единый стиль  — абсолютно достоверное явление.

Президент ИБМ Томас Ватсон отметил, что по всей Италии встречаются изделия, магазины и графика, производившие  на него впечатление, и везде они  принадлежали «Оливетти». Он немедленно нанял Элиота Нойеса и к сегодняшнему дню все заметили ИБМ»[5].

Действительно, под непосредственным впечатлением от характера работы конкурента американская компания интенсивно принялась  за разработку собственного фирменного стиля. Усилиями известных дизайнеров Нойеса и Райда такой стиль был создан и сам вызывает подражания. Точно так же не оставляет сомнения, что именно развитие дизайна на «Оливетти» привело к все более энергичным усилиям конкурирующих американских, японских и западногерманских фирм создать собственный характер дизайна в производстве конторского оборудования. Но материал «Оливетти» может дать нам гораздо больше сведений о практике дизайна, если от пересмотра элементарных, очевидных фактов перейти к их более сложной интерпретации.

Вот интервью с начальником пресс-центра «Оливетти» Джованни Джудичи:

« - Каково соотношение деятельности «Оливетти» с общим развитием  итальянской культуры?

- Можно без преувеличения утверждать, что деятельность Адриано Оливетти, всего интеллектуального штаба  фирмы впервые в широких масштабах  связала итальянскую культуру  с развитием мировой культуры.

Эта связь осуществлялась через  дизайн.

Эта связь осуществлялась через  объединение усилий различных представителей прогрессивного искусства, архитектуры, литературы в единой деятельности по созданию ведущего стандарта культурной продукции «стиля Оливетти». Множество  людей чистого искусства прошли через «Оливетти», что позволило  им заработать на жизнь и впоследствии перейти к свободному творчеству. Поэты Синисгалли и Фортини, критик Помполоне и многие другие сыграли значительную роль Б формировании «стиля Оливетти» и в формировании современной культуры Италии. (Необходимо добавить к словам Джудичи, что члены «штаба» фирмы сами являлись и являются заметными фигурами в итальянской культуре: сам Адриано Оливетти был интересным социологом и руководителем института урбанистики, руководитель отдела паблисити Музатти был крупным издателем и прогрессивным критиком, наконец, сам Джудичи — один из известных современных поэтов.)

Работа крупнейших дизайнеров «Оливетти» (Соттсас, Ниццоли, Пинтори, Беллини), архитекторов фирмы (Фьокаи, Фиджини, Поллини), художников Балмера, Мунари, Бонфанте, Гуттузо привела к созданию и развитию «стиля Оливетти», а само признание этого явления, его влияние на современную культуру нельзя недооценивать.

— Каковы условия работы художников на «Оливетти»?

— Поскольку «стиль Оливетти» —  это не формальное единство всего  и вся, фирма максимально заинтересована в развитии своеобразия, в профессиональном движении каждого художника и  дизайнера. Крупнейшие дизайнеры фирмы  работают на правах консультантов, заключая договор на разработку каждого проекта. Фирма заинтересована в том, чтобы  эти дизайнеры выполняли и  заказы других промышленных фирм. «Оливетти» не только пользуется работой постоянно  связанных с фирмой дизайнеров, но и постоянно даёт заказы на разработку отдельных проектов свободным художникам и дизайнерам — для того, чтобы  не пользоваться только услугами людей, связанных одной линией мышления».

Ответы Джованни Джудичи, подтверждаемые всем фактическим материалом по фирме, позволяют понять многое. «Стиль Оливетти» невозможно определить однозначно, потому что он не связан с каким бы то ни было формально-стилистическим единством. Это, скорее, единство проектных концепций, которое может быть реализовано в любой внешне воспринимаемой форме, сохраняя свою ценность и индивидуальность. «Стиль Оливетти» — это особое орудие, которое позволяет фирме готовить, подпитывать потребителя для своей продукции, удовлетворяя реальные культурные запросы или льстя публике утверждением, что у нее есть реальные культурные запросы, и это, несомненно, самое интересное из того, что есть на фирме «Оливетти».

Приглашение группы художников, скульпторов, литераторов, организация группы дизайна  были для «Оливетти» тщательно продуманной  акцией в рамках общей программы  реорганизации фирмы. Очевидно, ставший  традицией фирмы антиконсерватизм, широкая культура Адриано Оливетти позволили ему значительно раньше других осознать экономическую роль дизайна как мощного средства конкурентной борьбы и завоевания (удержания, что ещё труднее) монополии. Можно провести обоснованную параллель между историей Адриано Оливетти — дизайн-центр фирмы и историей отношений Вальтер Ратенау — Петер Беренс, о которых мы упомянули и первой главе. Дизайн-центр «Оливетти» можно считать, очевидно, качественно новым повторением первого европейского эксперимента с дизайном. И в том и в другом случае инициирующей силой является «просвещенный капиталист»; и в том и в другом случае деятельность дизайнера приобретает исключительно важное значение. Однако «Оливетти» — это качественно новый этап, причём , различия между ними являются следствием различий двух хронологически близких эпох, при однородно формулируемой генеральной цели меняются конкретные задачи, меняются методы реализации планов.

При сравнении дизайна АЭГ и  «Оливетти» главное различие по любому разделу заключается в замене элементарного сложным, что необходимо определяется несравненно более  сложной обстановкой функционирования итальянской фирмы.

В основе создания «стиля Оливетти»  лежит разработка единой системы  конторского оборудования во всем объеме, сменившей выпуск отдельных образцов отдельных машин.

«С точки зрения их применения машины и конторское оборудование, изготовляемые фирмой, составляют единую систему приборов, полностью предназначенных для разрешения различных проблем, возникающих при управлении современным предприятием. Большое специализированное предприятие, каким является «Оливетти», должно основывать своё производство не только на реальном спросе рынка, но и на общей философии предназначения отдельных товаров и их взаимного дополнения. И поэтому именно в этом смысле фирма «Оливетти» сегодня может быть представлена не только как производитель машин, но и как создатель инженерно-управленческих систем»[6].

В этом отрывке из фирменного проспекта  задерживают внимание слова «философия предназначения товаров», по всей видимости, они не случайны, это не стилистический приём , а нечто гораздо более существенное.

Две трети продукции «Оливетти» предназначены для крупных контор-фабрик всего мира, и хотя лишь в последние  годы фирма перешла на проектирование полных комплектов оборудования для  любой системы операций, уже первые новые модели мыслились как элементы единой и стройной деловой системы. Очевидно, именно это имел в виду Джованни Джудичи, говоря о «философии предназначения продуктов». Американизация конторской службы охватила после войны весь мир, и везде она носила не только деловой характер — она приобретала дополнительное значение, добавочную ценность. Именно «Оливетти» предлагала потребителю, жаждущему организовать не просто контору, а контору-символ, то оборудование, которое ему было необходимо, чтобы почувствовать себя современным бизнесменом.

Продукты «Оливетти» живут двойной  жизнью. Это машины, отлично выполняющие  свою функцию на фабриках переработки  информации. Для человека, восемь часов  работающего за этой машиной в  американизированной конторе, любая  из этих машин может быть чем угодно — партнером, коллегой, наконец, врагом, но только не объектом эстетического  созерцания. Эта же машина, целый  комплекс этих машин вместе с людьми, работающими на них в не разделенном  перегородками зале — это уже  объект созерцания для высшей администрации, посетителей, клиентов, кинохроники  и корреспондентов. Современная  контора уже не может быть только фабрикой, она должна быть ещё и  зрелищем. Именно «Оливетти» (хотя ее монополии  уже угрожает научившаяся от нее  многому американская «ИБМ») предлагает современный «образ» конторы, комплекс утилитарных предметов, являющийся зрелищем высокого класса. Дизайнеры  фирмы создали изысканный паноптикум конторских машин, которые хорошо выглядят с людьми, но без людей, пожалуй, ещё  лучше. Для того чтобы «стиль Оливетти»  мог появиться, нужно было увидеть  и признать красивым сам сбалансированный механизм американской конторы: руки квалифицированной  машинистки — это красивое зрелище, клавиши у машинок имеют специальный  профиль, чтобы не портился маникюр. Только на выставке или фотографии можно оценить всю мягкость «линии Ниццоли», прочувствовать всю тонкость соотношения прямых, формирующих «Текне-3».

Критиками дизайна выделяются три  «стиля Оливетти», хронологически следующие  один за другим, однако очевидно, что  это неверно, что «стиль Оливетти», заключается в смене «стилей», в свободе от формальной стилистической определённости.

Став реальностью, получив признание, «стиль Оливетти» сам формирует  эстетическое восприятие современной  конторы, делает его обязательным. Не случайно фирма организует некоммерческие выставки «стиля» — «Оливетти» подготавливает для себя потребителя.

До последнего времени фирма  остается в авангарде мирового дизайна. «Оливетти» — очевидный и редкий пример постоянного совпадения коммерческой и профессионально-художественной оценки продуктов работы дизайнеров, пример полного и органичного  включения дизайна в общую  систему программирования всей деятельности фирмы.

«Стиль  Оливетти»

В небольшом итальянском городе Ивреа существовала фабрика пишущих машинок «Оливетти». Впервые о ней заговорили в 1911 году, когда на промышленной выставке в Турине ее продукция была отмечена медалью. Начиная с 30-х годов фабрика стала быстро развиваться, и если к 1929 году на ней работало около 700 рабочих и служащих, то к 1965 году количество рабочих перевалило за 50 тысяч. Выпускались уже не только пишущие машинки, но и самое различное конторское оборудование. В этой области фирма производила примерно одну треть всей мировой продукции.

Это может показаться маловероятным, но решающую роль в этой стремительной  экономической экспансии фирмы  «Оливетти» сыграли ее дизайнеры. Хозяева  фирмы раньше других конкурентов  поняли и оценили роль дизайна.

В 1927 году на фабрику были приглашены художники Джованни Пинтори и Александр Щавинский поэт Леонардо Синисгалли, который возглавил отдел рекламы и всевозможных публикаций. Так образовалась одна из первых дизайнерских групп в Европе. Перед ней была поставлена задача завоевания монопольного положения фирмы в области конторского оборудования. Когда в 1936 году отдел возглавил Марчелло Ниццоли, фирма приступила к подготовке нового наступления. Это наступление началось сразу после окончания мировой войны. В конце 1940-х годов выпускаются сенсационные по своим эстетическим качествам модели пишущих машинок «Лексикон-80» и «Леттера-22». Это был большой успех: возникает выражение «стиль Оливетти».

«Стиль Оливетти» — это не приверженность к каким-либо определенным пластическим формам и приемам в  оформлении, не формальное единство продукции, совсем нет. «Стиль Оливетти» — это  стремление сделать любую продукцию  обязательно красивой, фабричные  здания строить красивыми, в самом  современном стиле. Даже письма, деловая  корреспонденция, исходящие от фирмы, должны быть изящно оформлены и написаны с хорошим литературным вкусом —  все должно быть привлекательным, первосортным.

Деятельность дизайнерских групп  «Оливетти» нельзя оценивать только с точки зрения чисто коммерческого  успеха. В фирме «Оливетти» сотрудничали многие выдающиеся прогрессивные представители  искусства, архитектуры, литературы. В  конечном счете деятельность этого отряда высокоодаренных людей явилась несомненно вкладом в общечеловеческую современную культуру.

Фирма не только создает те или  иные отдельные машины. Она производит полные комплекты оборудования для  любых систем конторских операций во всем мире.

Крупные комплексно оборудованные  конторы не просто эффективны в практическом отношении, они еще и символ современного бизнеса, реклама его экономического преуспевания и мощи, а также объект восхищения для администрации, клиентов, посетителей и даже для кино- и  телехроники. Это уже не просто контора, а зрелище, причем зрелище, по-своему изысканное. Так «стиль Оливетти»  стал сам формировать эстетическое восприятие, вкус и потребности заказчика. «Оливетти» остается и поныне в авангарде  мирового дизайна.

Стиль OLIVETTI

В мире промышленного дизайна появилось  выражение «стиль от OLIVETTI». Что же собой представляет этот стиль. Стиль OLIVETTI – это торжество эстетики и функциональности в сочетании  с мужской напористостью и  женской гибкостью. Стиль OLIVETTI не подражание кому бы то ни было, а самобытное сочетании воедино основных принципов гармонии и единства в материале. В стиле OLIVETTI проглядывается отчётливое, ярко выраженное стремление сделать любую продукцию красивой. Ибо в эпоху когда технические характеристики изделий не могут сильно отличаться между собой, именно эстетическое восприятие и удобство от работы за конторскими принадлежностями фирмы OLIVETTI давали ей возможность крепко удерживаться на занимаемых позициях лидера в сфере производителя отменных пишущих машинок и автоматических офисных принадлежностей.

Чего уж там говорить если в стиле OLIVETTI – даже деловую корреспонденцию оформлять на специальной фирменной бумаге с оттисками. Таким образом дизайн-студия OLIVETTI сделала своё дело – заставив весь цивилизованный мир пребывать в уважении к безупречной стилистике и отменному качеству промышленной продукции от OLIVETTI.

«Стиль Оливетти»

«Стиль Оливетти» - это сумма  зримых выражений, которые в разных областях и на разных уровнях уже  в течение десятилетий с обновленной  связностью создают образ предприятия, которое, может быть, первым поняло важность некоторых человеческих и  эстетических ценностей области  промышленного производства: любая  машина может и должна быть красиво  оформлена, фабрика должна быть построена  красивой, коммерческое письмо должно быть написано в стиле, достойном  хорошего вкуса и культурных требований адресата. «Стиль Оливетти» невозможно определить однозначно, потому что он не связан с каким бы то ни было формально-стилистическим единством.

Это, скорее, единство проектных концепций, которое может быть реализовано  в любой внешне воспринимаемой форме, сохраняя свою ценность и индивидуальность.

Приглашение группы художников, скульпторов, литераторов, организация группы дизайна  были для «Оливетти» тщательно продуманной  акцией в рамках общей программы  реорганизации фирмы. Очевидно, ставшие  традицией фирмы новаторство  и широкая культура Адриано Оливетти позволили ему значительно раньше других осознать и экономическую  роль дизайна.

Участие дизайнеров способствовало и  укреплению престижа автомобильных  фирм («Фиат», «Альфа Ромео», «Ланча»  и др.). Все модели фирмы «Фиат» послевоенного периода разрабатывались  при участии ее директора известного дизайнера Д. Джакозы. Уже тогда собственный отдел художественного конструирования фирмы насчитывал несколько десятков сотрудников. Кроме того, «Фиат» пользовался услугами внештатных ди- зайнеров-консультантов. 
В Италии было создано около 30 дизайнерских фирм, специализировавшихся на автомобильном дизайне. Наиболее известная из них - «Пи- нинфарина» (Турин) - выполняла заказы крупнейших автомобильных фирм Италии, других европейских стран и США («Фиат», «Мерседес», «Дженерал моторе» и др.). Ее основатель Пинин Фарина - признанный создатель нового направления в дизайне автомобилей, для которого характерны стремление к подчеркнутой простоте линий, функциональность формы и отсутствие украшательства. Другая крупная дизайнерская кузовная фирма - «Гиа» - обслуживала компании «Рено», «Фольксваген», «Крайслер» и др.

Общий высокий уровень итальянского дизайна всегда в значительной мере определялся деятельностью независимых  специалистов, для которых характерны разносторонность и широкий диапазон, охватывающий самые различные отрасли  производства. Итальянские дизайнеры  считают наиболее эффективной формой отношений с промышленностью  постоянное консультирование своих  клиентов по различным вопросам художественного  конструирования и эпизодическое  выполнение конкретных заказов. 
В 1956 г. в Италии создана Ассоциация дизайна (АДИ). Своими целями она провозгласила пропаганду и поощрение развития дизайна в стране, привлечение дизайнеров к работе, направленной на повышение технического и эстетического уровня промышленной продукции, установление контактов и сотрудничества между дизайнерами, инженерами и предпринимателями.

В 1954 г. в Италии учреждена ежегодная  премия «Золотой циркуль», присуждаемая за лучшие изделия массового или  серийного производства, при разработке которых наряду с решением функциональных, технических и технологических  проблем были достигнуты высокие  эстетические качества. 
После Второй мировой войны в силу ряда причин экономического характера во Франции промышленность ориентировалась в основном на внутренний рынок. Доля экспорта в реализации французских промышленных изделий была гораздо ниже, чем, например, в ФРГ или странах Бенилюкса. Государство и промышленники не особенно заботились о повышении конкурентоспособности товаров и использовании в этих целях дизайна, чем и объясняется его отставание от развития дизайна в других крупных промышленных странах того времени.