Крупнейшие деятель культуры XIX века - Дмитрий Иванович Менделеев

Большинство выдающихся ученых, в том числе химиков, уделяли  много сил и времени занятиям литературой и искусством. И еще  шире круг тех из них, чья жизнь  протекала в тесном общении с  гуманитариями. Один из ярчайших примеров - жизнь Д.И.Менделеева (1834-1907).

Дмитрий Иванович Менделеев  родился и вырос в Тобольске  в среде людей, смысл своей  жизни видевших в том, чтобы нести  в Сибирь культуру. Многие из них  приехали в тогдашнюю глушь добровольно. Таков был отец Иван Павлович Менделеев, сын священника из Тверской губернии, ставший директором Тобольской гимназии. Таким был и его ученик П.П.Ершов, учитель словесности, а затем инспектор той же гимназии. Ершов был другом семьи Менделеевых; его падчерица Ф.Н.Лещева стала первой женой Дмитрия Ивановича. Именно Менделееву доверил Ершов вести дела по переизданию своей сказки.

Купцы Корнильевы (предки Дмитрия Ивановича по материнской  линии) были с XVII в. видными сибирскими предпринимателями и деятелями  культуры. Прадед Менделеева В.Я.Корнильев  был знаком с А.Н. Радищевым. В 1789 г. он основал при своей бумажной мануфактуре частную типографию, где печатались первые в Сибири периодические издания; типографией ведал дед Менделеева. Дядя Василий Дмитриевич, к которому в Москву привезли племянника после окончания гимназии, “играл заметную роль в истории культуры России второй четверти XIX в. Его дом на Покровке был средоточием московской литературной и научной интеллигенции”. Корнильев был хорошо знаком с А.С.Пушкиным, А.А.Дельвигом, П.А.Вяземским.

Любовь к художественной литературе сопровождала Дмитрия Ивановича всю жизнь. В 1878 г. он познакомился с И.С.Тургеневым и в дальнейшем неоднократно посещал его.

Характерны отзывы младших  современников - поэтов “серебряного века”. Для них главной отличительной  чертой Менделеева являлась мудрость. А.Белый называл его Саваофом. Много раз писал о Менделееве А.А.Блок. Для него важнее всего три особенности Дмитрия Ивановича: мудрость, высокая духовность и близость к народному духу.

15 мая 1903 г. Блок  пишет невесте: “Твой папа вот какой: он давно все знает, что бывает на свете, во все проник. Не укроется от него ничего”.

Как ни важна была для  Менделеева художественная литература, а также музыка (Л.Бетховена, А.П.Бородина, В.Беллини), главной его любовью  стала живопись. Сын, Иван Дмитриевич, пишет: “Отец страстно любил живопись и скульптуру, составлял художественные коллекции и, можно сказать, так же дышал искусством, как и наукой, которые считал двумя сторонами одного нашего устремления к красоте, к вечной гармонии, к высшей правде. <…> Среди художников чувствовал себя легко и свободно”.

Часто разделяют творческих людей на две категории: мыслителей и деятелей; для первых главное  дело жизни - порождение новых идей, для вторых - реализация идей, зачастую даже не своих, в конкретной деятельности. Менделеев сочетал в себе оба качества. В большинстве тех областей, в которых он работал, его идеи открывали новые горизонты; а идей, сопоставимых по важности и величию с Периодическим законом, вообще мало во всей истории науки. Вместе с тем Дмитрий Иванович с редкостной энергией и неутомимостью работал над практическими задачами. Занимаясь организацией нефтяного дела в России, разработкой технологии российского бездымного пороха и другими делами, Менделеев не гнушался на удивление мелкими вопросами. Иногда это выглядит даже несколько анекдотично. Например, 14 января 1881 г. он отсылает в Саратов рецепты “царской” ваксы и чернил “лучшего качества”. И все, что он сделал, большое или малое, отмечено печатью “лучшего качества”.

Деятельный характер Дмитрия Ивановича нашел выражение и в его отношении к изобразительным искусствам. Студенческие рисунки, хранящиеся в Музее Д.И.Менделеева при Санкт-Петербургском университете (насекомые и их личинки, листья растений, химические установки), свидетельствуют о том, что юный Дмитрий Менделеев обладал способностями рисовальщика. И впоследствии он зарисовывал достаточно сложные объекты - так, в ноябре-декабре 1875 г. в Париже сделал эскизные наброски дирижаблей. Но заниматься живописью или графикой он не стал, а начал собирать репродукции и фотографии произведений живописи.

В 1859 г. Менделеев выезжает за границу, чтобы усовершенствоваться  в науках. И одни из первых записей  в дневнике, сделанных еще по дороге, до приезда в Гейдельберг, - о посещении  Дрезденской галереи. Таких записей много.

Репродукции и фотографии помещались в альбомы. Только за 1877-1879 гг. составлено 24 альбома с номерами репродукций от 1 до 2300. Впоследствии, когда материальное положение Менделеева немного окрепло (хорошим оно  не было никогда), он мог изредка позволять себе покупку подлинников. Так, в октябре 1879 г. он приобрел три этюда А.А.Иванова, высоко им ценимого.

С коллекционированием  репродукций связано начало романтической  истории, завершившейся второй женитьбой. Менделеев попросил профессора Академии художеств, замечательного педагога П.П.Чистякова, чтобы кто-нибудь из учеников выполнил по его заказу карандашную копию знаменитой картины К.И.Брюллова “Последний день Помпеи”. Чистяков поручил эту работу совсем юной ученице Анне Ивановне Поповой. Выяснилось, что она дружит с другой студенткой Академии Наташей Капустиной, племянницей Менделеева, и живет в ее семье. Вскоре (в 1877 г.) Дмитрий Иванович предложил сестре переехать жить к нему в университетскую квартиру; Анна Ивановна переехала вместе с ними. И Менделеев полюбил эту девушку. Отношения развивались драматически. Он был на 26 лет старше, женат. Были попытки не видеться, вплоть до того, что Попова уехала в Италию. Но сила чувства оказалась так велика, что Менделеев всерьез планировал самоубийство. К счастью, жена согласилась дать развод, и Дмитрий Иванович в 1882 г. вступил во второй брак.

 Еще до знакомства с Поповой, с начала 70-х годов, стала нарастать интенсивность контактов Менделеева с художниками. Можно предположить, что это было своего рода “переключение” после завершения первого издания “Основ химии” (1869) и открытия в том же году Периодического закона. В следующем десятилетии его активность в значительной степени переместилась в другие области (например, физику газов, проблемы высшего образования) и не в последнюю очередь была направлена на осуществление идеи о сближении людей науки и искусства. В 1871-1873 гг. он читает в собрании художников лекции по химии. Вспоминает И.Е.Репин: “В большом физическом кабинете на университетском дворе мы, художники-передвижники, собрались в обществе Д.И.Менделеева и Ф.Ф.Петрушевского для изучения под их руководством свойств разных красок”. Здесь есть любопытная деталь: Федор Фомич Петрушевский - профессор физики, автор книг “Свет и цвет”, “Краски и живопись”. Но первым в рассказе Репина назван Менделеев - очевидно, именно он был главным организатором.

Еще одно начинание описано  в воспоминаниях менделеевского сотрудника К.Н.Егорова: “В начале 70-х годов основано было общество для единения ученых, художников и литераторов. <…> Крамской и Менделеев были распорядителями. Участвовали Толстой, Щедрин, Тургенев, Достоевский и т. д., много университетских, Данилевский (“Россия и Европа”), Рубинштейн. Достоевского ездил приглашать Менделеев. Толстой был раз, Менделеева тогда не было. Щедрин читал свои вещи”.

В 1878 г. начались менделеевские  “среды” - регулярные собрания людей  искусства и науки в его  университетской квартире. По свидетельству  А.И.Менделеевой, на них бывали художники  И.Н.Крамской, И.Е.Репин, Н.А.Ярошенко, Г.Г.Мясоедов, Н.Д.Кузнецов, К.А.Савицкий, В.Е.Маковский, М.П.Клодт, В.М.Максимов, А.М. и В.М.Васнецовы, В.И.Суриков, И.И.Шишкин, А.И.Куинджи, И.С.Остроухов, Е.Е.Волков, А.В.Позен, К.В.Лемох, А.В.Прахов; ученые А.Н.Бекетов, Н.А.Меншуткин, Ф.Ф.Петрушевский, А.А.Иностранцев, Н.П.Вагнер, А.И.Воейков, К.Д.Краевич. Из художников, не упомянутых Менделеевой, “среды” часто посещали М.А.Врубель и В.В.Верещагин.  
   Участники менделеевских сред: художники И.И. Шишкин, А.И. Куинджи, В.М. Максимов.

Все мемуаристы отмечают неформальную, дружескую атмосферу  “сред”. А.И. Менделеева пишет: “Среды эти художники очень любили. Здесь сходились люди разных лагерей на нейтральной почве. <…> Здесь узнавались все художественные новости. Художественные магазины присылали на просмотр к средам новые художественные изделия. <…> Иногда на средах вели чисто деловые беседы, горячие споры, тут созревали важные товарищеские решения вопросов. И иногда бывали остроумные беседы и даже дурачества, на которые художники были неисчерпаемы”. Временами, очевидно, “среды” посвящались определенным вопросам. Так, с сожалением сообщая о невозможности по болезни прийти, И.Н. Крамской пишет: “Сегодня такая интересная конференция”.

Со многими художниками  Менделеева связывали дружеские отношения, видимо, наиболее близкие - с А.И. Куинджи. А с К.В. Лемохом они породнились - 14 января 1896г. их дети Владимир Дмитриевич и Варвара Кирилловна обвенчались.

В 1886г. Менделеев едет на Бакинские нефтяные месторождения. Едет вместе с дочерью Ольгой; в Кисловодске они останавливаются в доме Н.А. Ярошенко и дальше до Баку путешествуют вместе. Предполагалось, что с ними поедет и Куинджи, но тот заболел. Такие моменты дружеского общения с художниками нередки в биографии Дмитрия Ивановича.

Но Менделеев не был  бы Менделеевым, если бы в своих размышлениях не выходил на глубокие обобщения. Идея, многократно им высказанная, такова: искусство и естествознание имеют  общие корни, общие закономерности развития, общие задачи. Поэтому  люди науки и люди искусства должны общаться. Пожалуй, наиболее четко эта точка зрения выражена в двух документах: письме В.В. Стасову от 6 марта 1878 г. и статье “Перед картиною А.И. Куинджи”. Первое - отклик на статью о выставке русских художников в Академии художеств. Заявив о полном согласии со Стасовым, Менделеев так излагает свое мнение:

“Русская школа в живописи хочет говорить одну внешнюю правду, сказала ее уже, хотя этот говор - лепет ребенка, но здорового, правдивого. Об истине еще нет речи. Но истины нельзя достичь без правды. И русские художники - скажут истину, потому что рвутся понять правду. <…>

Меня же в  последнее время очень интересует русская живопись, и случай столкнул со многими ее представителями. Спасибо  Вам за них. Мне кажется и знаменательным, и важным то взаимное понимание и то сочувствие, какие вижу между художниками и естествоиспытателями. Тем и другим не хочется лгать, а хотя малую сказать - да правду, будь она и не торжественна, и не вычурна, лишь бы постичь ее - а там пойдет”.

Статья “Перед картиною А.И. Куинджи” описывает то единодушно большое впечатление, которое произвел великий пейзаж “Ночь над Днепром”. Но Менделеев не ограничивается этим, а задается вопросом: в чем причина такого единодушия, когда картиной восхищаются даже те, кто остался бы равнодушен при зрелище самой лунной ночи? И ответ на вопрос необычен. Он обращает внимание читателя на то, что в древности, включая эпоху Возрождения, пейзаж как жанр либо отсутствовал, либо играл весьма подчиненную роль. И художники, и мыслители вдохновлялись только человеком. А затем начали осознавать, что полноценно постичь человека вне его связи с природой нельзя.

“Стали изучать природу, родилось естествознание, которого не знали ни древние века, ни эпоха Возрождения. <…> Единовременно - если не раньше - с этой переменой в строе родился пейзаж. <…> Как естествознанию принадлежит в близком будущем еще высшее развитие, так и пейзажной живописи - между предметами художества”.

История показала справедливость менделеевских предсказаний: в год  опубликования статьи оставался год до опыта А.А. Майкельсона, через 15 лет были открыты рентгеновские лучи, спустя 16 - радиоактивность; И.И. Левитану было двадцать лет, во Франции тогда формировалась эстетика импрессионистов…

Большинство художников в окружении Менделеева относились к кругу передвижников. Есть сведения, что П.П. Чистяков отказался от участия в “средах”, считая, что передвижники изменили принципам Академии художеств. С другой стороны, можно думать, что сам Дмитрий Иванович не без критики относился к свойственной передвижникам тенденции сделать главным в своем искусстве непременное изображение страданий народа.

В 1893 г. И.И. Толстой стал вице-президентом Академии художеств  и ее реальным руководителем (президент - великий князь Владимир Александрович был все же фигурой репрезентативной). Толстой поставил своей целью преодоление раскола, связанного с выходом из Академии за 30 лет до того ряда лучших художников, образовавших впоследствии Товарищество передвижных выставок. Он начал привлекать передвижников - начиная с Куинджи - к работе в Академии. В том же 1893 г. был утвержден разработанный Толстым Временный устав Академии художеств, который действовал до 1918 г. Провозглашалось:

“§1. Императорская Академия художеств утверждена для поддержания, развития и распространения искусства в России”.

И сегодня актуально  звучит §5:

“Академия художеств наблюдает, чтобы памятники искусств в Империи не были уничтожаемы, а равно обновляемы, без ведома и участия Академии”.

В §20 указывается: действительных членов Академии назначается 60 лиц, из них 45 - из художников всех отраслей, а 15 - “из лиц, не принадлежащих ни к какой художественной специальности, но известных своими познаниями в области искусства”. И в первом составе Академии после утверждения устава в числе этих пятнадцати был Менделеев. 16 декабря 1893 г. он был утвержден в высшем звании - почетного члена Академии, а 7 марта 1894 г. - непременным членом Совета Академии. Таким образом, через 130 лет после М.В. Ломоносова он стал вторым химиком - почетным членом Академии художеств.

Деятельность Менделеева в Академии протекала по нескольким направлениям. Во-первых, это консультации по запросам И.И. Толстого. В апреле 1894 г. Дмитрий Иванович консультирует  по вопросу выбора материала для  ремонта кровли на куполе Казанского собора в Санкт-Петербурге (советовал гальванопластическое никелирование); в мае 1895 г. рекомендует способы предотвратить выгорание бронзировки на кариатидах и лепнине Большого Царскосельского дворца под влиянием воздуха и солнца.

Вопросы отечественного образования всегда волновали Менделеева; и проблема художественного образования, которое являлось, пожалуй, главной задачей Академии художеств, была ему близка. Он был членом Совета высших художественных училищ.

И еще одно: пропаганда российского искусства за рубежом. Менделеев участвовал в Англо-русском литературно-философском обществе, целью которого было знакомить англичан с русской культурой, искусством и наукой. По запросу этого общества в июне 1894 г. Менделеев выбирал зал в Лондоне для выставки русских художников-передвижников.

Необходимо учитывать, что вся эта многообразная  деятельность осуществлялась им уже  на седьмом десятке лет и что  при этом Менделеев тащил гигантскую ношу организации в России современной  метрологической службы. К тому же у Дмитрия Ивановича резко ухудшилось зрение. В 1903 - начале 1904 г. ему были сделаны операции по удалению катаракты. Менделеев был вынужден несколько сокращать интенсивность своей работы. В начале 1899 г. его по личной просьбе вывели из Совета Академии художеств, хотя в собраниях Академии он продолжал участвовать и в дальнейшем.

Подводя итог всей своей  жизни, Менделеев вновь обращается к поистине заветной мысли:

“Духовной стороне блага надобны истина, добро и красота. Искание их выразилось первее всего в религиях, сложившихся - надо этого не забывать - в пору, далеко предшествующую современной сложности мировых отношений, а затем в науке и искусствах. Последние, по мне, стремятся путем образов и предчувствий, так сказать, полубессознательно, совершенно к тому же, что сознательно вырабатывается в науке”.

Ученый здесь берет  верх над поклонником искусства, но жизнь и значительная часть  творчества великого химика говорят  о том, что вне искусства он себя не представлял.

Замечательное подтверждение этой мысли - кабинет Менделеева в его музее при Санкт-Петербургском университете. Это одновременно и кабинет ученого, и галерея портретов и картин. Стол, кресла, шкафы с книгами. А все стены увешаны картинами и портретами. Старинная гравюра: Иисус Христос. Картины - и подаренные (“На севере диком” И.И. Шишкина), и купленные (этюд А.А. Иванова), и та самая копия “Последнего дня Помпеи”, с которой начиналось его знакомство с А.И. Поповой. И очень много других портретов - в основном копий, выполненных А.И. Менделеевой, а также фотографий. Портреты членов семьи занимают довольно скромное место. Больше всего портретов тех, кого хозяин кабинета почитал. Здесь и исторические деятели (Петр I, Александр II, А.В. Суворов), и поэты, художники и композиторы (С. Рафаэль, Л. Бетховен, У. Шекспир, Данте, М. Глинка). Но больше всего портретов ученых, начиная от Н. Коперника, Г. Галилея, И. Ньютона (в молодости и в старости), А. Лавуазье, М. Фарадея и кончая современниками - российскими и иностранными.

И еще один факт, говорящий об особом характере взаимоотношений великого химика с художниками. Ни один российский ученый не удостаивался при жизни такого внимания портретистов. Его портреты принадлежат кисти крупнейших отечественных художников, графиков, скульпторов. Их писали (не считая А.И. Менделеевой) И.Н. Крамской, И.Е. Репин, дважды Н.А. Ярошенко, рисовали М.А. Врубель и М.В. Рундальцев, гравировали М.В. Рундальцев и В.В. Матэ; ваял И.Я. Гинцбург.  
 

Список использованной литературы:

1. Утков В.Г. Дороги “Конька-горбунка”. М., 1970. С.63-64.

2. Добротин Р.Б., Карпило Н.Г. Библиотека Д.И. Менделеева. Л., 1980.

3. Летопись жизни и  деятельности Д.И. Менделеева. Л., 1984.

4. Черейский Л.А. Пушкин и его окружение. Л., 1975.

5. Макареня А.А., Нутрихин А.И. Менделеев в Петербурге. Л., 1982.

6. “Мне непонятно многое…” // Наше наследие. 2000. №52. С.89.

7. Менделеева А.И. Менделеев в жизни. М., 1928.

8. Репин И.Е. Далекое - близкое. Изд. 7-е. М., 1964.

9. Крамской И.Н. Письма, статьи. Т.2. М., 1966.

10. Трирогова-Менделеева О.Д. Менделеев и его семья. М., 1947.

11. И.Е. Репин и В.В.Стасов. Переписка. Т.2. М., 1949.

12. Менделеев Д.И. Перед картиною А.И.Куинджи // Соч. Т.24. Л.; М., 1954.

13. Временный устав  Императорской Академии художеств,  высочайше утвержденный в 15 день октября 1893 г. СПб, 1893.

14. Кондаков С.Н. Юбилейный справочник Императорской академии художеств. 1764-1914. СПб, 1914.

15. Менделеев Д.И. Заветные мысли. М., 1995.

16. Д.И. Менделеев. 1834-1907. Художественный альбом. Л., 1984.