Литература в ряду искусств

СОДЕРЖАНИЕ

1. Классификация видов  искусства

2. Литература в ряду  искусств

3. Особенности литературы  как искусства слова 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Список литературы 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1. Классификация  видов искусства

      В разные  исторические эпохи роль, место  и значение искусства  понималось по-разному. Неоднократно получал распространение узкий, односторонний взгляд, согласно которому искусство — это явление зависимое, подчиненное по отношению к государству, к религии и морали, к научному знанию, к политической идеологии. С течением времени становилось все яснее, что искусство обладает независимостью от явлений общественной жизни, что оно имеет собственное предназначение.

      «Искусство  не нуждается в иерархическом  возвышении над иными формами  человеческой деятельности, оно находится в ряду равноправных ему граней культуры (наука, философия, мораль, политика, нравственно-практическое сознание, личностное общение, навыки трудовой деятельности и т. п.)».

      Как  отмечает В.Е. Хализев, «искусство  —  это прежде всего явление эстетическое» Человек творческими усилиями создает произведения, предназначенные для эстетического восприятия, восприятия прекрасного.

       «Многообразие  видов искусства позволяет эстетически  осваивать мир во всей его  сложности и богатстве. Нет главных и второстепенных искусств, но каждый вид обладает своими сильными и слабыми сторонами в сравнении с другими искусствами».

      Взаимоотношения  видов искусства подвержены закону  исторической изменчивости. В разные  исторические эпохи происходили существенные изменения в структуре системы видов искусства, но ее составляющими неизменно оставались искусство слова (литература), искусство изображения (живопись), искусство звуков (музыка), зрелищные искусства (театр) и искусство вещей (архитектура и прикладные искусства).

      Если  проследить за этим процессом,  то можно отметить, что эти  пять главных комплексов обнаруживаются  в художественном творчестве  всех времен и народов.

      Разграничение  видов искусства осуществляется  на основе элементарных, внешних, формальных признаков произведений.

      Для каждого вида искусства характерен особый специфический материальный носитель образности. Он может быть представлен формами, способами художественного выражения (в слове, в видимых изображениях, в звуках). Например, материальным носителем образности литературных произведений является слово, получившее письменное воплощение.

      В античной  Греции система видов искусства  теоретически осмысленна у Аристотеля. Введение понятия о системе  видов, исходящего из общего, родового понятия об искусстве, было огромным достижением древнегреческой эстетической мысли. Оно исходило из изобразительного принципа — принципа подражания. Искусство слова в этой системе занимает совершенно самостоятельное место. Следуя мыслям Аристотеля и тому, с какой обстоятельностью рассматривает он искусство, можно предположить, что оно почиталось у греков. О многом говорит и то, что занятия литературой считались более достойными благородных людей, чем занятия ремеслами, а скульптура и живопись относились к ремеслам.

      Начало  серьезному изучению искусств  положил Г.В.Ф. Гегель. Гегель классифицировал  и охарактеризовал пять так  называемых «великих искусств»:  архитектуру, скульптуру, живопись, музыку и литературу. Впоследствии  к ним присоединили танец и пантомиму, а в 20 веке – и постановочную режиссуру в качестве искусства создания цепи мизансцен (в театре) и кадров (в кино). Материальными носителями образности в последних указанных видах искусства являются пространственные композиции, сменяющие друг друга во времени.

      Далее  Гегель по содержательному признаку  разделил все виды искусства  на две группы: изобразительные  и экспрессивные. Согласно этому  признаку, к первой группе искусств  относятся скульптура, живопись, пантомима  и литература, которые призваны изобразить предметы, явления жизни и людей. Ко второй группе искусств, выражающих обобщенные переживания,   настроения, мироощущения личности, принадлежат музыка, архитектура, орнамент, танец и абстрактная живопись.

           Поскольку вышеперечисленные виды искусства опираются на один материальный носитель образности, они называются простыми, или односоставными.

      Наряду  с ними существуют синтетические  искусства, к которым относятся  разные виды сценического творчества, среди которых драматический театр, опера, балет, цирк,  мультипликация, кино, архитектура с элементами скульптурных композиций и настенной живописи.

      «Лаокоон  » Лессинга, вышедший в 1766г., сопоставил  изобразительное искусство и  литературу, как пространственное  и временное искусства.

      В исследовании  Лессинг писал, что «живопись  в своих подражаниях действительности  пользуется средствами и знаками,  совершенно отличными от средств  и знаков, которые использует  поэзия. Под живописью философ  понимал тела и краски, взятые в пространстве, а под поэзией – членораздельные звуки, воспринимаемые во времени».

      Следует  обратить внимание на тот факт, что классификацию как Лессинга, так и Гегеля, видов искусства  на исполнительские и неисполнительские,  поддерживают современные ученые.

      По мнению  В.В. Кожинова в монографии  «Виды искусства» танец, пантомима  и музыка относятся к временным  видам искусства, т.е. исполнительским.  Литература видится ему как  особое явление в созидательной  деятельности мастера, поскольку  художественное слово обращается к интеллекту человека.

      Своеобразие  подхода Кожинова к исследованию  литературы как вида искусства  состоит в соотносительности  родов литературы разным видам  искусства: эпос и драма –  представляют собою изобразительные  искусства, лирика – выразительные.

      Ю.Б.  Борев в исследовании «Эстетика»  предложил классификацию видов искусства на исполнительские и неисполнительские виды. В основе подхода к проблеме литературы как искусства лежит исторический характер развития слова.

      Литература в ходе своего исторического развития и существования представляет собою единство устной и письменной форм. В период своего зарождения художественное слово существовало лишь в устном виде и принадлежало к исполнительским искусствам. С развитием письменности исполнительские формы словесности продолжили существование в устном народном творчестве – фольклоре, а важные очертания и приметы литературного творчества приобрели неисполнительский характер.

 

2. Литература  в ряду искусств

      В разные  эпохи развития искусства слова наблюдаются перемещения его функционального центра тяжести. В ряду других видов искусства литературе отводили от одного из второстепенных мест  до господствующего. Ввиду этого явления, следует подробнее остановиться на истории становления литературы как искусства слова.

      Искусство  слова на ранних ступенях общества  выступает относительно менее  развитым, т.к. слово не создает  ничего материального. «На самых  ранних стадиях слово становилось  «искусством», как сила внушающая,  суггестивная. Заговоры и заклинания являются древнейшим «жанром» словесного искусства. Тогда в искусстве слова культивировалась аффективная сторона речи: от нее зависит сила внушаемости. Огромное значение имели ритм, напевность, градации крика и шепота». Смысловое содержание речи не было столь важным как ее гипнотическая мелодичность.

      Существование  слова, как искусства, обуславливалось  тем, что оно было частью  обряда, включалось в ритуальные  представления. Так сложилась  связь искусства слова с искусствами зрелищными и музыкальными, которые наиболее способны непосредственно воздействовать на воспринимающего.

      На более высоком  этапе общинно-родового строя,  знаменуемом прогрессом самосознания, искусство слова обособляется, как  мифологический устный эпос.

      В искусстве Древнего  Египта очевидна изобразительность  слова (наряду с его музыкальностью), где письменность долго не  расставалась с рисунком. Культура  Египта богата примерами стилевой  цельности, созвучия, согласия разных  видов искусств, объединенных религиозной системой.

      Очевидно, что античные  архитектура и живопись тяготели  к скульптурности . «Аристотель видел  коренной общий признак искусства  в «мимезисе» — подражании  или воспроизведении, что в  прямом смысле относится именно  к искусствам изобразительным. И литературу, и даже музыку он считал «миметическими» искусствами».

      Средние века были  временем прикладного искусства  в самом широком смысле. Художественная  деятельность растворилась в  многочисленных практических, религиозных  и бытовых функциях.

      Ремесло и фольклор  занимали господствующее положение,  где фольклор — всегда прикладное  искусство, которое не обособляет  себя от повседневности.

      Средневековые трактаты  об искусстве представляли собой  технологические трактаты, руководства  по ремеслу или же философские рассуждения о божественной красоте, имеющие довольно условное отношение к современным им фольклорной, прикладной художественной практике. Больше не рождалось теоретических трудов, таких как «Поэтика» Аристотеля.

      На искусство слова влияли религиозные книги и обряды,  формы куртуазного этикета, остатки латинской учености, риторика, судебное красноречие.

      Литературное мастерство  понималось также по типу прикладных  искусств: мастерски сделать вещь. Эта вещь может быть сделана по образцу десятков и сотен ей подобных, не обязательно, чтобы она раскрывала нечто новое.

      Литература еще  долго не осознавала себя как  искусство слова. Она была просто  словом, средством общения, сообщения  сведений.

      В средние века  союзы художественного слова с другими видами искусства были так же многообразны. Литератуpa перенимала их облик. Поэзия не мыслилась вне музыкального сопровождения, в искусстве Востока это союз изображения и литературы. Тесным и органичным был союз литературы и зрелища. Драма не мыслилась отдельно от представления.

      В искусстве повествования  литератуpa шла с живописью наравне,  но уступала ей в конкретности. В последствии это привело  к тому, что когда в эпоху  Ренессанса возрос интерес к  индивидуальному и проблема личности оказалась в фокусе художественных исканий, живопись опередила в этом литературу.

      В эпоху Возрождения  искусство слова больше не  отождествляется с ремеслом и  даже хочет от него отделиться.

      В период Позднего  Возрождения и особенно 17 в. обостряются чувство динамизма, ощущение бесконечности, беспредельности, изменяемости, что предвещает будущее господство литературы среди искусств. Но, не смотря на это, в 17 и отчасти 18 вв. ведущими остаются изобразительные искусства, прежде всего живопись.

      В исследованиях  Лессинга литература приобретает  значение  универсального художественного  познания. «Образность словесного  искусства основана на отражении  мира, опосредствованном через сферу  переживания и размышления».

      Это значение она  и стала приобретать на рубеже 18 и 19 вв.

      Как следствие  капиталистических отношений, и  как реакция на них, в обществе  возникает характерное умонастроение,  которое определили как критическое.  Дух непрекращающихся изменений  побуждает к пристальному анализу жизни, к иронии. И философия, и искусство становятся критическими.

      Таким образом,  литература становится искусством, которое более всех других  способно размышлять о жизни  и выносить о ней суждения,

      В 19 в. перед  колоссальным развитием художественной литературы другие искусства отчасти померкли. Это отразилось, прежде всего, на искусствах, родственных материальному труду. В 19 в., особенно во второй его половине, наступает пора упадка архитектуры и прикладных искусств; отчасти это захватывает и скульптуру.

      «В тех искусствах, где слово участвует непосредственно,  т. е. прежде всего в искусстве  театра, акценты в это время  перемещались с зрелищного начала  на литературное».

      Искусство  живописи осознало, что может  быть искусством социального  анализа, социальной критики.  В этом оно шло по пути, проложенному  литературой, но воспринимало  ее уроки через призму театра.

      Литература  и в новейшие времена продолжала  так или иначе перенимать и перерабатывать опыт у других искусств, но иначе, чем в период классицизма. Теперь литература учится не способам изображать предметы и строить действие, а перерабатывает впечатления от других искусств, используя их ассоциативно и очень свободно.

      Однако  в 20 в., начиная со второго десятилетия,  намечается реакция на литературоцентризм  и новый подъем вещественных  искусств. Это явление  обусловлено  новым качественным этапом в  развитии общества. Одну из основных  ролей играют великие открытия науки и прогресс техники.

      20 в.  ознаменовался серьезными сдвигами  во взаимоотношениях между видами  искусства. «Возникли, упрочились  и обрели влиятельность художественные  формы, опирающиеся на новые  средства массовой коммуникации: с письменным и печатным словом стали успешно соперничать устная речь, звучащая по радио и, главное, визуальная образность кинематографа и телеэкрана».

      В связи  с этим появились концепции,  которые применительно к первой  половине столетия правомерно  называть «киноцентристскими», и  «телецентристскими» ко второй. Как нам кажется, эти концепции заслужили внимания с точки зрения возможности использования слова как полифункционального литературного материала.

      Как  неоднократно отмечали практики  и теоретики киноискусства, в прошлом слово имело гипертрофированное значение. В настоящее же время люди благодаря кинофильмам учатся по-новому воспринимать мир Человечество переживает переход от понятийно-словесной к визуальной, зрелищной культуре.

      Нельзя  не согласиться с определением Хализева о том, что  своеобразное лидерство литературы в семье искусств, которое ясно ощущалось в 19–20 вв., связано «не столько с ее собственно эстетическими свойствами, сколько с ее познавательно-коммуникативными возможностями». Исключительно важно то, что слово представляет собой всеобщую форму человеческого сознания и общения. Литературные произведения способны активно воздействовать на читателей даже когда они не обладают яркостью и масштабностью в качестве эстетических ценностей.

      «Ни в коей мере не притязая на то, чтобы встать над иными видами искусства и тем более их заменить, художественная литература, таким образом, занимает в культуре общества и человечества особое место как некое единство собственно искусства и интеллектуальной деятельности, сродной трудам философов, ученых-гуманитариев, публицистов».

 

3. Особенности  литературы как искусства слова

      С нашей  точки зрения, при анализе вопроса  о специфике литературы как  искусства, целесообразно остановиться  на рассмотрении ее материального носителя образности – слове.

      Строительный  материал литературы — слово,  отличается  от строительного  материала скульптуры, живописи  и кино социальной нагрузкой.  Еще до того, как слово становится  в определенный словесный ряд,  вписываясь в художественный контекст и переосмысливаясь в литературном произведении, заключает в себе социальное содержание.

      Подобно  слову проявляет себя в искусстве  только музыкальный звук, он сам  коренится в слове, вернее, исторически  возник на основе интонационного строя речи. В известном смысле музыка своим происхождением обязана литературе.

      Исторический  процесс развития естественного  языка заполнил слово образностью,  ассоциативным видением мира  и подготовил к художественному  осознанию мира. Гегель подчеркивал это и называл слово самым пластичным материалом, который непосредственно принадлежит духу.

      Слово  вбирает в себя весь многовековой  культурный опыт народа. «Писатель  добывает строительный материал  литературы — слово — не  в кладовых природы, а в глубинах народного духа».

      Благодаря  гибкости и бескрайним выразительным  возможностям слова литература  способна извлекать и вбирать  в себя элементы художественного  содержания любого искусства.

      Универсальность,  гибкость, опора на многовековой  опыт естественного языка определяют ведущее значение литературы в системе видов искусств.

      И все же у универсальности и широты литературы, у ее возможностей все таки есть границы. «Литература не может заменить собой все сферы художественной культуры. Лев Толстой отмечал, что нельзя собственно описать человека, как он подействовал на другого. Иначе говоря, соревноваться с живописью в изобразительности литература не может, у нее другие задачи и возможности».

      Существует  эстетическое различие между  художественным восприятием литературного произведения через чтение и через экранизацию. Последнее, строго говоря, не является способом распространения литературы. Художественная мысль в этом случае оказывается выраженной другими художественными средствами, на другом языке. Она становится семантически иной.

      Другими  словами, литература способна  воссоздать речевую деятельность  людей, и это особенно отличает  ее от всех иных видов искусства.  «Только в литературе человек  предстает говорящим, чему придал  принципиальное значение М.М. Бахтин: «Основная особенность литературы — язык здесь не только средство коммуникации и выражения-изображения, но и объект изображения».

      Тот  факт, что слово является конвенциональным (условным) знаком, что оно не похоже  на предмет, им обозначаемый, во многом предопределяет специфику изобразительного (предметного) начала в литературе.

      В отличие  от живописных, скульптурных, сценических,  экранных словесные картины невещественны.  Иначе говоря, в литературе присутствует  изобразительность, но нет прямой наглядности изображений. Писатели в состоянии дать лишь опосредованное воспроизведение видимой реальности. Литературой осваивается умопостигаемая целостность предметов и явлений, и  писатели обращаются к нашему воображению, а не к зрительному восприятию.

      «Невещественность  словесной ткани предопределяет  изобразительное богатство и  разнообразие литературных произведений».

      Посредством  слова можно обозначить все,  что находится в кругозоре  человека. Поэтому, можно смело  утверждать, что литература обладает безгранично широкими изобразительными, информативными и познавательными возможностями. Об универсальности литературы говорилось неоднократно. Гегель говорил о словесности, как о всеобщем искусстве, способным в любой форме разрабатывать и высказывать любое содержание.

      Несомненный  интерес, по нашему мнению, представляет  собой определение Хализева «словесная  пластика», получившее разработку  в его теоретико-литературных  трудах. «Будучи невещественными  и лишенными наглядности, словесно-художественные образы вместе с тем живописуют вымышленную реальность и апеллируют к зрению читателя. Эту сторону литературных произведений называют словесной пластикой. Живописания посредством слов организуются более по законам воспоминания о виденном, нежели как непосредственное, мгновенное претворение зрительного восприятия». Словесные произведения изображают в большей степени субъективные реакции на предметный мир, чем сами предметы как непосредственно видимые.

      Опираясь  на универсальный материал человеческого общения и культуры, каким является слово, литература оказывается самым идеологичным из искусств и по сравнению с изобразительным, музыкальным или пластическим искусствами и обладает большими возможностями при передаче различных идей и теоретических концепций (философских, религиозных, нравственных, политических, социальных).

      «Двойственная  (идейно-образная) природа литературы  позволяла ей в различные исторические  периоды и в рамках разных  национально-культурных традиций  по-своему выражать эмоции, чувства, переживания и настроения; передавать философские обобщения и отвлеченные идеи; изображать предметную среду и человека, воспроизводить психологию людей и анализировать причинно-следственные связи их обстоятельств, характеров и действий».

      Идейно-образная  природа литературы помогает  воссоздать целостную концептуальную  картину мира, передает мировоззренческие  установки писателя. В то же  время она постоянно обращается  к художественному воображению,  фантазии, сотворчеству читателя. Благодаря своей идейно-образной природе, литература способна быть одновременно искусством изобразительным, как, например, живопись, и выразительным, как, например, музыка.

      Хотелось  бы отметить, что с теоретической  и практической точки зрения  важно, что в работах по проблемам эстетики и литературы, высоко оценивая возможности художественного слова, Борев и другие исследователи, определяя место литературы среди других видов искусств, говорят, что она первая среди равных искусств.

 

 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

      В разные исторические эпохи происходили изменения в системе видов искусства, но ее составляющие оставались неизменными. Для каждого вида искусства характерен особый специфический материальный носитель образности.

      По содержательному  признаку все виды искусства делятся на две группы: изобразительные и экспрессивные, также наряду с ними существуют синтетические искусства.

      В разные  эпохи искусству слова присваивали  от одного из второстепенных  мест  до господствующего в  ряду других видов искусства.

     На ранних ступенях общества искусство слова выступает менее развитым, т.к. оно не создает ничего материального.

      В средние  века литературное мастерство  понималось как прикладное искусство,  но то же время взаимодействовало  с другими видами искусства  и перенимало их облик.

      19 в.  стал временем стремительного  развития литературы. Своеобразное  лидерство литературы в ряду  искусств в 19–20 вв., связано с  ее познавательно-коммуникативными  возможностями. Слово представляет  собой всеобщую форму человеческого сознания и общения.

      Как  строительный материал в литературе, слово несет в себе многовековой  культурный опыт народа. Со всей  очевидностью следует, что способность  литературы воссоздавать речевую  деятельность людей особенно  отличает ее от всех иных видов искусства.

      В литературе  присутствует изобразительное начало, словесные картины невещественны.  Литература апеллирует к воображению  читателя. Способность литературы  быть одновременно и изобразительным  и выразительным искусством осуществляется  благодаря ее идейно-образной природе.

      Литература  — живая, подвижная художественная  система. Литература занимает  одно из ведущих положений  в системе искусств, оказывая  влияние на их развитие и  перенимая их опыт.

      Таким  образом, процесс развития и  становления литературы и ее материального носителя образности в ряду других искусств — это взаимодействие устойчивости и изменчивости, преемственности и новаторства.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Список литературы

1. Борев Ю.Б. Эстетика: Учебник/Ю.Б. Борев—М,: Высш. шк., 2002. — с.511.

2. Дмитриева Н. А.  Литература и другие виды искусства  // Краткая литературная энциклопедия / Гл. ред. А. А. Сурков. — М.: Сов.  энцикл., 1962—1978. Т. 4: Лакшин — Мураново. — 1967. — с.229—244.

3. Кондаков И. По  ту сторону слова (Кризис литературоцентризма в России XX—XXI веков) / И. Кондаков // Вопросы литературы. — 2008. — №5. — с.5—44.

4. Крошнева М.Е. Теория  литературы: Учебное пособие. - Ульяновск:  УлГТУ, 2007. — с.103.

5. Хализев В.Е. Теория  литературы. М.: Высшая школа, 2002.  — с.383.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Министерство образования  и науки Украины

Днепропетровский национальный университет имени Олеся Гончара

Факультет биологии, экологии и медицины

 

 

 

 

 

 

 

Реферат

на тему: «Литература как вид искусства»

 

 

 

Выполнила:

студентка группы

ББ-11-2

Пономаренко Л.А.

Проверил:

Мелещук А.А.

 

 

 

 

 

г.Днепропетровск

2013