Ирина Эланс

Автор который поможет с любыми образовательными и учебными заданиями

Международный этнофутуристический фестиваль Kamva

Санкт-Петербургский государственный государственный университет культуры и искусств

Реферат по дисциплине «Основы режиссерско-сценарного мастерства» на тему «Международный этнофутуристический фестиваль Kamva»

Факультет социально-культурных технологий

Группа 30217

Выполнила: Степанец М.А.

Проверила: Дмитриева Т.В.

Санкт-Петербург

2012

Содержание:

Введение

Понятие и специфика фестиваля «Kamva».
История фестиваля «Kamva».
Заключение.
Список использованной литературы.

Введение

Этнофутуристический фестиваль «Kamva» относительно молодой.Существует он с 2006 года в Пермском крае. Этот фестиваль переворачивает все остальные представления о вобще каких-либо фестивалях, ранее существовавших. Динамичный, эксцентричный, попахивающий нотками шаманизма и одновременно природного естества и крепостью традиций.

В названии фестиваля использовано мифологическое название уральской реки КАМА, состоящее из двух финно-угорских слов КАМ - человек, шаман и ВА - вода.

Название фестиваля основывается на одной коми-пермяцкой легенде: «Был в племени высоких и ясноглазых людей сильный и смелый человек по имени Кам. Свет жизни исходил из него. И когда пришла к людям беда, Кам один принял её на свои плечи. Знал, что лишь он сможет помочь своему племени. Сплёл он из ивовых веток пояс и венок. Надел их Кам и стал медленно кружиться в пляске по земле племени. И в одном месте ветви венка его опустились вниз, словно живые. «Здесь!» – сказал Кам. Сильно топнул он ногой, и забил из-под земли чистый и светлый родник. От этого родника побежал по дальней земле ручей и притянул он к себе другие воды. И стала река огромная, сильная, волшебная. Видя такое чудо, вскричали люди: «Камва! Тайэ Кам ва! Вода Кама!» Так пришла к людям река Кама и жизнь возродилась. И ничто уже не нарушало её».

Так что такое фестиваль «Камwа»? Это такая же река, которая притягивает к себе другие воды-народы, но не теряется в них, а становится из года в год только сильнее и полноводнее. За последние годы мне довелось стать участником почти десятка этнофутуристических фестивалей, конференций, семинаров и т.д. Обычно на эти встречи собираются представители только финно-угорских народов. Фестиваль в Перми показал, что география таких встреч может быть значительно шире и разнообразнее. Как отметил научный консультант проекта, профессор, проректор ПГПУ Андрей Белавин, это фестиваль всех народов, фестиваль дружбы и толерантности.

Организаторы фестиваля доказали, что этнофутуризм – это не замкнутое в себе движение финно-угорской творческой интеллигенции, а нечто масштабное, способное объединить народы всех стран и континентов. Напомним, этнофутуризм – это направление в искусстве, которое берёт за основу традиционный материал, но придаёт ему современную форму, соединяя мифологию и авангард, культуру города и деревни, прошлое и будущее. Главная черта «Камвы» – смело принимать всё новое и делать его своим. Казалось бы, какое отношение имеют к финно-уграм ирландцы или тибетцы. Но в русле фестиваля они смотрелись так же органично, как коми-пермяцкие или марийские бабушки. В этом и заключается феномен «Камвы». Поэтому не удивлюсь, увидев здесь аборигенов Австралии или Африки.

Девизом фестиваля KAMWA стал слоган живой поток времени. Он сделал фестиваль ярким и интересным явлением в современной жизни Перми, привлекательным событием в новой России. Фестиваль KAMWA уникален особым духом, который объединяет участников и зрителей.

Форматы фестиваля: музыка, аутентика, мифология, арт, мода, open-air.

Организаторы: Пермская региональная общественная организация по продвижению культурных и молодежных проектов «КАМВА». Фестиваль проводится при поддержке Министерства культуры Пермского края.

Понятие и специфика фестиваля «Kamva»

Камва – особый фестиваль, которому нет равных ни в одной стране. Совершенно новый проект, который был создан при поддержке Министерства культуры Пермского края, а также деятелями этнической культуры, журналистами, певцами, режиссерами, актерами, критиками. Все созданное -огромный труд, который создавался в течение долгого времени.

Kamva в переводе означает «кам» - герой из легенды, шаман, который по легенде буквально спас владения коми-пермяков и финно-угров от беды и заложил родник, от которого и выросла река под названием Кама. Соответственно «Ва» означает вода, то есть река. Это то, на чем держится Камская земля. То, чем дышит. Огромная река Кама и могущество традиций множества народов.

KAMWA называлась фестивалем этнофутуризма. Тысячи пермяков выучили заковыристый термин и теперь знают, что этнофутуризм — это современное искусство, осмысляющее этнику как актуальную практику. Тысячи — это не преувеличение. Оpen-air гала-концерт фестиваля, который традиционно проходил 1 августа в этнографическом музее Хохловка, и назывался «Праздник нового хлеба», собирал немыслимое количество зрителей: огромная поляна перед входом в музей была заставлена автомобилями на несколько километров, а публика прибывала еще и на автобусах…

Каждый год автор и организатор фестиваля Наталья Шостина пробовала что-нибудь новенькое: то мини-фестиваль этнического театра, то конкурс этнической моды, то вечер «Танцы народов мира», то fire-show на берегу реки. Были и научные симпозиумы, иногда даже с выездом на археологические памятники, и издательская деятельность.

Задачи фестиваля:

содействие развитию профессиональной и любительской творческой деятельности;
создание условий для практического осуществления программ сохранения и возрождения культурных и исторических традиций;
поддержка культурных инициатив творческих коллективов и содействие их реализации;
популяризация творчества самобытных авторов, продвижение новых имен в области культуры и искусства;
проведение фестивальной деятельности, культурный обмен;
развитие культурно-просветительской и гуманитарной деятельности.

Отличается фестиваль своей многожанровостью во всех сферах искусства, своей эклектичностью, неограниченностью материала.

Его смело можно назвать свободным, экспериментальным и индустриальным. Стиль нового фестиваля — эклектика, многожанровость, синтез различных форм и знаний. В стиле графической доминантой выступают вертикальные буквы. Они образуют символическую вертикаль, пронизывающую все измерения — временные и пространственные». Старт фестивалю дал 2006 год, когда в рамках программы «Пермь – культурная столица Приволжского округа» проект был признан лучшим событием года. В 2007 году указом Губернатора фестиваль KAMWA стал приоритетным проектом, мероприятием престижа Пермского края.

В 2008 году фестиваль был назван лучшим этнофутуристическим фестивалем финно-угорских регионов России и был номинирован на премию в области культуры Пермского края. В 2009 году стал лучшим продюсерским проектом Пермского края и признан лучшим мероприятием в программе событийного туризма региона.

За время существования фестиваля KАМВА на Пермскую землю приезжали посланники разных стран и народов, молодые талантливые музыканты, художники, творческие коллективы. Пермь была гостеприимным домом для многих, открывая новое пространство для общения и понимания друг друга. Фестиваль КАМВА подарил пермякам встречу с ирландским танцем и индийской рагой, звуком австралийской диджериду и шотландским маршем волынок, мордовским гимном и русской балладой. В Живом потоке времени многие пермяки открыли для себя мудрость старинной песни и красоту древнего орнамента. В общем многоголосии звучали финские кантеле и африканские барабаны, норвежские скрипки и шаманские варганы.

КАМВА – волшебный фестиваль. Так называли его гости из других земель. В первую очередь из-за особого духа, добра и любви, которые царят во все фестивальные дни и ещё долгое время остаются в воспоминаниях о Перми и пермских людях.

История фестиваля «Kamva»

Река Кама

Камва I. 2006

Впервые на фестивале я побывал в 2006 году. Тогда он проходил в рамках программы «Пермь – культурная столица Поволжья». Благодаря этому, здесь «вместе сошлись» Запад и Восток в самых ярких и экзотических своих проявлениях. На одной площадке выступили ансамбль ирландского танца «Doyle Academy оf Irish Dancing» из британского Оксфорда и настоящие тибетские монахи.

Прошёл фестиваль при поддержке администраций города Перми и Пермского края. «К счастью, национальная культура существует, она есть, и она жива! – отметил на открытии фестиваля министр культуры Пермского края Олег Ощепков. – В какой-то момент к нам приходит понимание того, что мы хотим не просто делать вид, что она существует, а сделать эту национальную культуру если не центром поклонения, то центром притяжения. Мы хотим, чтобы у людей на территории Пермского края была самоидентификация. Мы хотим сделать Пермь центром притяжения финно-угорской культуры. Этот фестиваль должен быть ежегодным, и в это мы готовы вкладывать деньги».

Наверное, способствовало появлению фестиваля и объединение Пермской области с Коми-Пермяцким национальным округом и создание Пермского края. Видимо, это «пермский феномен», когда современное русское население копает свои финно-угорские корни, живо интересуется чудью и изделиями пермского звериного стиля. Пермский прозаик Алексей Иванов в своём романе «Сердце Пармы» заинтересовал историей коми всю Россию, а Сергей Тетерин «заразил» россиян коми-пермяцким гаданием на пермском оракуле – двойняшках.

Фестиваль в 2006 году не ограничился песнями и танцами. Прошла программа документальных этнографических фильмов «Визуальная антропология». В Пермском государственном пединституте состоялся круглый стол «Влияние самобытных этнических традиций на современную культуру и общество». Выездная программа фестиваля проходила на берегу Камы в архитектурно-этнографическом музее «Хохловка».

Кульминацией фестиваля стал гала-концерт на стадионе «Юность». Вход на стадион был свободный, поэтому собралось много желающих увидеть перфомансы, показы этномоды и выступления музыкальных групп. Здесь же продавали разнообразные сувениры и проходили мастер-классы. На пятичасовом гала-концерте фестиваля выступили ханты и манси (рядом со сценой стояли их чумы), вепсский хор, коми-пермяцкие бабушки, удмуртский шаман и художник Юрий Лобанов, пермский театр «Мимикрия» и творческая мастерская «Рыбы поют для птиц, птицы танцуют для рыб», группы «Ведан Колод» (Красноярск), «Птица Тылобурдо» (Ижевск), «Морденс» (Саранск), «Yoki» (Москва) и т.д.

Помимо концерта на стадионе, «Камва» выплеснулась и на клубные площадки города. Этноколлективы выступили сразу в нескольких пермских клубах. Завершился фестиваль этнотанцевальной дискотекой в клубе «Бионика», которую провёл гуру этнической электроники Назим Надиров.

Камва II. 2007

В августе 2007 года я вновь побывал в Перми на фестивале. Встретил здесь старых знакомых и нашёл новых друзей. Этнофорум прошёл не только на сценических площадках и улицах Перми, и дошёл до столицы Коми-Пермяцкого округа – Кудымкара. Так округ, который доселе оставался в стороне от этнофутуристического движения, оказался втянутым в водоворот «Камвы».

Всего на фестиваль приезжало более сотни человек из Карелии, Эстонии, Удмуртии, Мордовии, Ханты-Мансийского округа, Алтая, Москвы, Санкт-Петербурга и Красноярска. Хедлайнерами фестиваля стали лидер отечественного фолка, автор программы «Странствия музыкантов» на телеканале «Культура» Сергей Старостин и исполняющая этноэмбиент петрозаводская группа «Ва-Та-Га». Из «финно-угорцев» в Пермь приехали мордовская «Тoorаma», удмуртская «Птица Тылобурдо» и карельская «Sattuma». Экзотику на фестивале представляли питерский театр-студия индийского танца «Апсара», молдаванин-перкуссионист Марио Калдарару, трио исполнителей музыки индейцев Анд – группа «Kirkincho sp.», мастер горлового пения из алтайской глубинки Чейнеш Байтушкина, группа питерских этнопанков «Nervenklinik». Стал участником фестиваля красноярский ансамбль «ВеданЪ КолодЪ», исполняющий древнюю славянскую музыку в современном стиле dark-folk. Концерты проходили в арт-клубе отеля «Урал», на пермском стадионе «Юность», в нескольких скверах города, на центральной площади Кудымкара, и на берегах рек. Обычно концерты заканчивались дружными джем-сейшенами, когда все музыканты вместе выходили на сцену и начинали импровизировать.

В рамках фестиваля в центральном выставочном зале Перми можно было познакомиться с Арт-проектом «Искусство света». Художники – участники международного симпозиума «Сэр но тур» – представили картины, перформансы и видеоинсталляции. В арт-клубе отеля «УРАЛ» прошли мастер-классы по индийским танцам, горловому пению, коми-пермяцкому танцу «Тупи-тап» и этническим барабанам. Состоялось несколько презентаций музыкальных дисков. Самым интересным проектом оказалась «Антология коми-пермяцкого фольклора», в которую вошли старинные песни, предания и легенды на коми языке.

Большим концертом на центральной площади Кудымкара запомнился фестиваль «Камва», а вечером на заливных лугах берега Иньвы состоялось шоу костров, в котором принял участие почти весь город. Около огня собрались воедино кудымкарцы и «камвисты». В темноте звучали коми частушки и шаманские ритмы, баяны и скифский рог, пöляны и варган. Луг освещали костры, далёкие зарницы, месяц и звёзды.

Другой изюминкой фестиваля стал... хлеб. В один из дней все «камвисты» поехали в расположенный на высоком берегу Камского моря архитектурно- этнографический музей «Хохловка». Здесь впервые в истории Перми прошёл праздник «Нового хлеба», воссозданный на основе древних обрядов сбора урожая и начала жатвы.

В Кудымкаре ждали фестиваль национальной кухни и конкурс «Чöскыт нянь» («Вкусный хлеб»). А в последний день фестиваля в старинном селе Архангельское Юсьвенского района, знаменитом своим кедровым парком, лекарственными травами, церковью Святого Михаила, где в ограде лежит исполняющий заветные желания чудо-камень, прошёл обрядовый праздник первого снопа «Зажинки». Праздник относится к земледельческому культу и проводился у многих финно-угорских народов.

Камва III. KAMWA 2008

Всего в фестивале участвовало более двухсот человек из Москвы, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Челябинска, Костромы, Белгорода, Красноярска, Омска, Удмуртии, Мордовии, Карелии, Эстонии, Финляндии, а также Ханты-Мансийского округа, Чувашии, Татарии и Бурятии.

31 июля в Пермском театре юного зрителя прошла презентация программы «Коми и коми», познакомившая зрителей с традиционной и современной культурой коми: зырян, пермяков и ижемцев. Был представлен спектакль национального коми-пермяцкого театра «Сказание о Кудым-Оше», поставленный по мотивам древних легенд. Во время фестиваля прошла презентация альманаха «КАМWA». Это сборник научных, литературных и искусствоведческих статей. Среди авторов альманаха известный писатель, автор романа «Сердце Пармы» Алексей Иванов, пермские учёные, искусствоведы и поэты. Альманах состоит из трёх частей: «Камский путь», «Люди реки» и «Камва». В первой части представлены научные сведения о Пермской земле и её истории. Вторая включила в себя сборник литературных произведений пермских авторов, третья посвящена истории этнофутуристического фестиваля и самому понятию «этнофутуризм».

Новинкой фестиваля стала этническая мода. Хотя этномода демонстрировалась и в предыдущие годы, но сейчас она была выделена в отдельный мини-фестиваль, прошедший в фестивальном клубе «Триумф». В ней были задействованы лучшие манекенщицы города Перми, артисты пермского театра «Мимикрия», модельеры из Коми, преподаватели и студенты известных дизайнерских школ Омска, Иванова, Саранска. Гости познакомились не только с модой в стиле этно, но и с искусством этно-боди-арта.

Вечером, после фестиваля «Этномода», в Перми на берегу Камы прошло огненное шоу «Огни на Каме». Одновременно с ним был показан ландшафтный спектакль «Небесный Аргамак» Бурятского государственного театра кукол «Ульгэр». Спектакль проходил на фоне костров, юрты и вечерней Перми. В темноте ярко пылали костры, горел деревянный символ солнцеворота, который вращали все желающие. Под звуки огненных барабанов, сопровождающих выступления фаерщиков из Перми и Ижевска, народ гулял на берегу Камы до самого утра.

Программа «Этномедиа» стала уже традиционной для фестиваля. Как всегда, она представила лучшие российские этноэлектронные музыкальные проекты. На этот раз на пермской сцене выступили проект из Петрозаводска «Yarga sound system», группа «Sage» (Екатеринбург) и совместный проект Лади Мари и группы «Это» из столицы Удмуртии.

Среди оригинальных сувениров фестиваль предложил оригинальный настенный календарь «Кад изки» («Жернова времени»). Это работа сыктывкарского художника-этнофутуриста Юрия Лисовского. Он создал свой календарь на основе древнего охотничьего коми календаря. Это солнечный календарь, в котором отчёт ведётся со дня весеннего равноденствия. Вместо месяцев в календаре периоды того или иного промыслового зверя. Кстати, многие участники и гости фестиваля купили футболки и шапочки с изображением картин или фрагментов работ Лисовского. А в выставочном зале была показана серия его фоторабот «Зырянские галактики». Для неё Юрий снимал макушки голов своих знакомых. Впервые этот проект был продемонстрирован в музее искусств Таллинна.

ОPEN-AIR в Хохловке

Второго августа фестивальный день прошёл под открытым небом, в этнографическом музее в Хохловке. Это одно из красивейших мест в Пермском крае. Здесь, на живописном берегу реки Камы, собраны памятники деревянного зодчества со всей Пермской земли: ветряные мельницы, храмы, избы, соляные сараи, амбары, охотничьи домики и т.д. В Хохловке состоялся традиционный праздник Нового Хлеба, отмечаемый здесь уже второй год подряд. Он сопровождался играми, мастер-классами, ярмаркой ремёсел, выступлениями музыкантов и перформансами. Здесь же прошёл гала-концерт участников фестиваля «KAMWA – 2008».

В этот день Хохловку посетило около семи тысяч (!) человек.

Заключительный концерт фестиваля состоялся в Пермском академическом театре драмы, где выступили известные фолк-исполнители Сергей Старостин и Марио Калдарару, а также гостья «Камвы» певица Инна Желанная.

И ещё одно интересное новшество нынешнего фестиваля. В этом году после «Камвы» часть её участников отправилась на средневековое городище Анюшкар, где прошёл двухдневный симпозиум «Проблемы сохранения культурно-археологического наследия в исторических ландшафтах Прикамья». Цель проекта – обратить внимание общественности на проблему сохранения археологического наследия на территории Пермского края. Симпозиум – это совместный проект фестиваля «Камwа», Пермского государственного педагогического университета и Института истории и археологии УрО РАН. В мероприятии участвовали учёные-археологи из крупнейших научных центров России, а также писатели, журналисты, художники, представители туристических компаний и чиновники государственных органов охраны памятников. Плыли к Анюшкару на теплоходе – шесть часов по Камскому «морю».

Анюшкар расположен в Ильинском районе на правом берегу Камского водохранилища. Этот протогородской центр существовал на протяжении пяти столетий (IX–XV вв.). На его территории проживали как местные финно-угорские племена, так и волжские болгары, славяне. Во время симпозиума на территории городища был организован двухдневный палаточный лагерь. Пермские археологи провели экскурсию по памятнику.

Подарком участникам симпозиума стала возможность полетать на вертолёте над городищем, близлежащей деревней, Камским «морем» и его островами. Четырёхместный вертолёт, предоставленный пермской электротехнической компанией «Кама», совершил несколько облётов городища. Впервые учёным удалось посмотреть на древний город с высоты полёта и провести аэрофотосъёмку.

Камва IV. KAMWA 2009

С 30 июля по 2 августа в Перми в четвёртый раз прошёл международный этнофутуристический фестиваль «КAMWA». Приехали участники и гости со всех уголков России. Где ещё можно побеседовать с тибетскими буддийскими монахами, научиться у норвежских танцоров выделывать «па», освоить премудрости игры на волынке и насладиться восточными танцами в исполнении прекрасных дев Раджастана? Только на Камwe! И кризис не помеха.

Как ещё в прошлом году отметила организатор фестиваля Наталия Шостина, первоначально проект был рассчитан на три года, но фестиваль настолько понравился пермякам, что даже финансовый кризис не смог остановить широкую реку КAMWA.

Основная часть КАМWЫ традиционно была посвящена этномузыке. Участие в прошлых фестивалях таких этнозвёзд, как Сергей Старостин и Инна Желанная, вывело проект на новый уровень, и сейчас этномузыканты как российские, так и иностранные, стремятся попасть в Пермь. Зрители «КAMWA-2009» услышали украинский квартет «Даха-Браха», московский «Kalashnikovband», индийский коллектив «Sayari», увидели норвежских танцоров и т.д. Сохранилась и ориентация на финно-угорские коллективы. Из Карелии уже во второй раз приехала группа «Sattuma», и дебютировала – «Olemba». Разумеется, не были забыты и народные коллективы из глубинки. Сейчас они выступали в развёрнутой на два вечера программе «Аутентика». Удмуртские, марийские, коми-пермяцкие старушки смогли показать своё аутентичное исполнение и увидеть, как фольклор интерпретируют современные группы. Интересную программу древних бесермянских и удмуртских крезей (напевов) представила молодая исполнительница из Ижевска Мария Карепанова.

Хедлайнером фестиваля стала группа «Даха-Браха». В её составе три гарны украинские дивчины в белых платьях и высоких овчинных шапках чёрного цвета и один хлопец. Играют «брахисты» на барабанах, виолончели, скрипках, маракасах, аккордеоне, рояле, детских гармошках и т.д. Поют на нескольких языках, но в основном на родной мове. Возникновение группы называют самым ярким событием во всей славянской музыке за последние четыре года. В России «Даха-Браха» играет редко, в основном, гастролируя по Европе. Сам коллектив называет свою музыку «этно-хаосом».

Питерское трио «Волынки и барабаны» – единственный в России коллектив, профессионально исполняющий традиционную военную музыку шотландских горцев на подлинных инструментах и в настоящих костюмах с килтами. Интересно, что двое участников коллектива – ижемцы. Волынщика Владимира Молодцова хорошо помнят в Сыктывкаре, а родители барабанщика Павла Власова уехали из Коми, когда он был ещё ребёнком.

Этномода и эко-одежда

Показ этномоды уже стал традицией. Свои модели представили около сорока кутюрье из десятка городов России и ближнего зарубежья. Подиум стилизовали под речной берег – модели ходили по песку с берегов Камы, а вокруг лежали окрашенные в синий цвет камни.

Коллекции были представлены в шести номинациях: «Этнические мотивы в современном костюме», «Традиционная одежда», «Коллекционный костюм», «Арт», «Боди-арт» и «ЭКО-одежда». Названия коллекций говорили сами за себя: «Гагаузская невеста», «Вечера на хуторе близ Диканьки», «Боярский шик».

Впервые на фестивале представили направление – эко-одежда. Одежду из натуральных тканей показали пермские дизайнеры. Эксклюзивную эко-одежду, а также обувь, игрушки, головные уборы и многое другое можно было приобрести в SHOW-ROOM.

Танцы народов мира

Новинкой праздника стала программа «Танцы на Радуге». Выступили уже известный ансамбль индийского танца из Питера «Апсара», коллектив из Норвегии «Norvegian dancers», группа «Sayari» из Индии, нижегородские танцоры бразильской капоэйры, пермский театр «Мимикрия», московская школа ирландских танцев «Iridan» и другие.

Каждое выступление – это своего рода мини-спектакль. Театр «Мимикрия» из Перми показал образы пермского звериного стиля. Девушки из «Iridan» представили древние традиции ирландского танца в своей обработке, очень напоминающей пляски эльфов. Группа «Norvegian dancers» показала норвежские танцы с элементами игры, импровизации, акробатических трюков под сопровождение скрипки с восьмью струнами. Индий-ский танец продемонстрировали две школы – пермская «Шакунтала» и питерская «Апсара». «Toque Da Capoeira» из Нижнего Новгорода исполнила капоэйра – афро-бразильское боевое искусство, которое включает в себя элементы танца и акробатики.

Уникальный проект из Индии «Sayari» представил в Перми мировую премьеру шоу «Roots of Gypsy». «Sayari» – проект, впервые освоивший и объединивший музыкальные традиции разных областей Раджастана. Канадец Филипп Тапп в городе Удайпур создал центр и школу музыки и танца цыган. Уникальность этого проекта в том, что, помимо цыганской культуры, он включает в себя все основные музыкальные традиции Раджастана, представленные музыкантами и танцорами из разных каст. Выступление «Sayari» делилось на две части. Первая – вхождение в мир индийского храма – превратилась в сорок минут транса. Второй танец рассказал историю слепой кобры, нашедшей свои глаза. На сцене это выглядело так: девушка показала публике два блестящих перстня, затем положила их на сцену, а во время танца откинулась назад и глазами, без помощи рук подняла перстни с пола. Публика от такой акробатики была в восторге.

Международный этнофутуристический фестиваль Kamva