Русская культура XIX века. 2

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Реферат

по истории  на тему:

 «Русская культура XIX века»

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Оглавление

Введение……………………………………………….3

Глава 1…………………………………………………4

Глава 2…………………………………………………6

Глава 3…………………………………………………9

Заключение……………………………………...…….10

Список используемой литературы…………………11

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Введение.

 

 

XIX век—  это особый период в развитии России. Быстрый прогресс наблюдался во всех сферах жизни общества. Россия создает новую политику, дипломатию, армию, промышленность, торговлю, архитектуру, пауку, искусство.

Именно в XIX веке произошел новый  подъем русской национальной культуры. Были сделаны выдающиеся открытия и  изобретения, созданы произведения в области литературы, живописи, скульптуры, архитектуры, музыки и театра, ставшие достоянием всего человечества.

Этот  век действительно можно назвать  золотым ведь происходит необычайный взлет российской культуры. Если в экономическом и социально-политическом развитии Россия отставала от передовых европейских государств, то в культурных достижениях она не только шла вровень с ними, но и часто опережала.

Развитие  русской культуры в первой половине XIX века опиралось на преобразования предшествующего времени. Проникновение элементов капиталистических отношений в экономику усилило потребность в грамотных и образованных людях. Города стали основными культурными центрами. Новые социальные слои втягивались в общественные процессы. Культура развивалась на фоне все возрастающего национального самосознания русского народа и в связи с этим имела ярко выраженный национальный характер. Существенное влияние на литературу, театр, музыку и изобразительное искусство оказала Отечественная война 1812 года.

Однако  консервативные тенденции в политике императоров Александра I и Николая I сдерживали развитие культуры. Правительство активно боролось с появлением передовой мысли в литературе, публицистике, театре и живописи. Оно препятствовало широкому народному образованию. Крепостничество не давало возможности пользоваться высокими достижениями всему населению. Культурные запросы и потребности верхушки общества были иными, чем у народа, у которого складывались собственные культурные традиции.

 

Глава 1.

Иностранное влияние на развитие культуры в России.

Россия  волею исторических обстоятельств  объединила сотню племен и народов, с непохожим историческим опытом, имеющих различные верования  и этнические характеристики. Это  предало ей весьма своеобразный культурный облик. В российских городах существовали бок о бок совершенно непохожие  этнические общности, сохраняющие собственный  исторический быт и свои традиционно-конфессиональные ориентации.

Русский язык открывает пути к достижению определенных административных и ощутимых материальных преимуществ, а так  же становится единственным средством  межэтнического общения. Многие представители  родовых и племенных элит еще  до XIX века начинают инкорпорироваться в состав высшего привилегированного сословия. Множество известных аристократических фамилий имели помимо старославянских и европейских корней, имели тюркские, греческие, грузинские и армянские корни.

Полиэтничность государственного портрета России повлияла на весь культурный процесс. Среди выдающихся русских художников, поэтов, писателей и людей творческих существует немало представителей не чисто русских кровей. Например, Пушкин, Лермонтов, Гоголь, Достоевский, Рахманинов, Левитан…Само понятие «русскости» подразумевало под собой отражение духовного состояния, принадлежность к христианству, а не к чистой племенной родословной.

В последующие  века Россия ощущала влияние как с Востока, так и с Запада. В России многое менялось и изменялось, но в национально-культурном отношении страна сохраняла свой «код самобытности». В первой половине XIX века Россия представляла собой образец сложной социокультурной амальгамы. Верхние слои общества жили в соответствии с западноевропейскими нормами и правилами. Они владели иностранными языками (чаще всего французским и немецким), что позволяло им знакомиться с новейшими мировыми достижениями, в том числе и художественного творчества. В страну ввозилось огромное количество книг и журналов, в которых рассказывалось о политической и общественной жизни дальних стран, важных событиях и открытиях. Наиболее состоятельные люди отправлялись в путешествия.  Часть аристократии настолько европеизировалась, что французский язык стал для них фактически родным, владели им в совершенстве, в то время как родным языком многие пользовались с большим трудом. Некоторые дворяне перенимали так же образ мыслей иностранцев, вступали в масонские организации. В начале XIX века масонство стало модным увлечением русского дворянства. Элитарные слои были затронуты влиянием заподноевропейской буржуазной цивилизации, которая сформировала социоправовой строй экономически развитых европейских стран, где фетиши рационализма, прагматизма властвовали безраздельно. Однако в России они не приобрели должного влияния в общественном сознании.

Россию  всегда волновал вопрос о смысле жизни, а в Европе главным вопросом была цель жизни человека. От этого и  появлялась внутренняя психологическая  напряженность русской культуры. Русская культура в это время  становится практически светской, но сохраняет глубокую духовную интенцию. Нравственно-этические проблемы человеческого  бытия всегда оставались в поле зрения культуры. Психологизм русских художественных творений нередко озадачивал иностранцев. Русское художественное действие  - это решение философской дилеммы  между «сущим» и «должным»  бытия, постижения внутреннего мира человека. В силу этого персонажи  русской литературы и драматургии значительно чаще размышляют и говорят, чем действуют. Ярким примером можно назвать литературные произведения Льва Толстого, Федора Достоевского и пьесы Антона Чехова.

Сословная стратификация сходила на нет в храме, где все становились равными перед образом Бога. Православие остается мощным средством, сохраняющим различные элементы общественной среды в рамках единого народа. Процессы секуляризации разрушали это единение, но до самого падения монархической России православное понимание жизни было широко распространено.

До сих  пор распространена точка зрения о том, что почти все исторические обретения России есть результат  заимствования. Россия действительно  заимствовала художественно-эстетические представления, технические новации  и интитуциональные приемы у Запада, но все эти приобретения адаптировались к местным условиям и новый симбиоз современных форм и традиционных ценностей часто уже не имел ничего общего с первоисточником. Но даже в проявлениях, равнявшихся на запад, русская культура оставалась национальной. Если что-то и подрывало ценности в России, то это общий антихристианский дух западной буржуазной цивилизации, высказывавшей индивидуалистические принципы после французской революции 1789 года.

Православие придает всему процессу национально-созидательного развития специфический облик и  не похожие на западноевропейские черты.  Церковь, ее обряды, таинства, символы  веры поднимали простых русских  людей от повседневных забот и  заставляли смотреть на мир по-другому. Простые люди, в отличие от дворян, которые уже к началу XIX века фактически порвали с церковью, сохраняли безусловную веру. Народ создавал замечательные сказки, былины, песни, изделия из кожи, дерева, льна, камня, металлов, строили деревянные жилища и церкви, отличавшиеся причудливостью форм и затейливостью оформления.

В первой половине XIX века привилегированные группы населения начинают осознавать значение культурной самобытности России. Происходит появление творцов, преодолевших старый культурный разрыв между «верхами» и «низами».

 

Глава 2.

Золотой век русской культуры.

 

Первая  половина XIX века стала времени расцвета всех искусств, временем достижений в области архитектуры, театра, живописи и музыки.

В архитектуре  господствует классицизм, для которого было характерно преклонение перед  образцами искусства Древней  Греции и Древнего Рима. Расцветает имперское монументальное искусство. Города и селения украшались сооружениями, посвященными героическим страницам  истории.

С 1709 года появляется новое направление в  изобразительном искусстве, искусство  имперской монументальной пропаганды. В некоторых районах России начинают появляться памятники, не характерные для России: триумфальные арки, стелы, колонны, пирамиды, обелиски, статуи и скульптурные группы. Первым наиболее крупным и долговечным становится памятник Петру I, скульптор Э.Фальконе, памятник был установлен в 1782 году в центре Петербурга, данный памятник более известен, как «Медный всадник».

Храмовая  и монументальная тенденция в  русском изобразительном искусстве  была направлена на увековечвание памяти героических потомков, прославивших Россию. В их числе: святой Владимир, Иван Сусанин, князь Потемкин и многие другие…

Так же стоит  отметить, Исаакиевский собор в Петербурге, Александровскую колонну. Эта колонна  посвящена победам русского оружия в войне с Наполеоном. В 1811 году архитектор Воронихин строит большой  Казанский Собор. В XIX веке строится здание императорского Эрмитажа, по воле Николая I в 1852 году  Эрмитаж становится первым общедоступным музеем в России.

В Москве в 1817 году появляется здание Манежа, предназначенное  для проведения военных смотров, учений и парадов. В 1825 году появляется Большой Театр, ставший одним  из крупнейших в мире театральных  зданий. На Красной площади в 1818 году устанавливается первый московский памятник Минину и Пожарскому. Заканчивается  строительство Странноприимного дома (более известный как Институт скорой медицинской помощи имени  Склифосовского).

В XIX веке происходит становление отечественного общественного театра. Раньше театральные труппы существовали в усадьбах богатых дворян или при царском дворе. Располагались они в маленьких темных помещениях, которые не были рассчитаны на большое количество зрителей. Репертуар состоял из незатейливых водевилей, легких пьесок.

В Петербурге существовали французские и немецкие театры, выступали итальянские артисты. Театр становится общественным явлением, появляются современные театры, ставятся отечественные пьесы, в которых  затрагиваются большие серьезные  общечеловеческие проблемы. Например, «Ревизор».

В 1832 году строится здание Александринского театра по проекту Карла Росси. Этот театр возник еще в середине XVIII веке, на его сцене стали известы имена таких русских актеров, как Ф.Г.Волков, И.Ф,Дмитриевский, В.Н.Асенкова., В.А. Каратыгин.

В Москве крупнейшим драматическим театром  являлся Малый театр, в 1824 году для  него строится здание, в котором  и по сей день находится этот театр. М.С.Щепкин и П.М.Садовский прославились на сцене Малого театра. Вскоре Малый  театр стали называть «Домом Островского», потому что произведения этого драматурга заняли доминирующее положение в  репертуаре данного театра.

Наиболее  заметных результатов в XIX веке занимает портретная живопись и эпические полотна на исторические и библейские сюжеты. Позже распространяются пейзаж и жанровая живопись. С середины XIX века именно живопись приобретает направление критического реализма, вершиной которого становятся произведения художников-передвижников. В первой же половине XIX века изобразительное искусство было лишено ангажированной критической направленности, а главными критериями оставались красота и гармония. Среди портретистов наиболее известны Д.Г.Левицкий и В.Л.Боровиковский, которых в началу века относили к числу лучших в России.

Стоит отметить К.П.Брюллова, написавшего «Последний день Помпеи», написанного в Италии по заказу богатого вельможи А.Демидова. Так же стоит поговорить о О.А.Кипренском, В.А.Тропинином и П.А.Федоровом. Первые два прославились портретами, а последний написал целую серию полотен, отражавших быт и нравы России XIX-ого века.

Что касается музыкальной культуры, в начале XIX века господствовали сочинения иностранных авторов. Но с 1830-х годов появляются крупные музыкальные произведения, в которых использовали национальные мотивы. Начало русской оперной традиции положил А.Н.Вертовский, чья опера «Аскольдова могила» была создана на основе русского фольклора и народных напевов.

М.И.Глинка совершает переворот в русской  музыкальной культуре, он является родоначальником русской классической музыки. Опера «Иван Сусанин» кладет начало народно-музыкальной драмы, а опера «Руслан и Людьмила» опере-сказке.

Так же в  XIX веке происходит грандиозное событие – написание русского гимна «Боже, Царя храни!». Создают его поэт В.А.Жуковский и композитор А.Ф.Львов. Впервые как гимн он звучит в 1834 году и до самого падения монархии в России (1917 год).

 

Глава 3.

Русская православная церковь.

Русская православная церковь возникла еще  в 988 году, в 1721 года начинается синодальный  период. Во главе церкви стоял Святейший  правительствующий синод, включавший видных церковных иерархов, решавший важнейшие вопросы церковного устройства. Во главе стоял обер-прокурор Святейшего синода. Положение церкви и ее роль регулировались законом, по которому православная вера первенствующая и господствующая в России. Закон возлагал на церковь ведение актов гражданского состояния и требовал от всех православных непременно, хотя бы раз в год, исповедоваться и причащаться. О случаях упорного уклонения от этого духовенство должно было сообщать светским властям.

Со времен Петра I наблюдалось все более  тесное сращивание церкви и государства. В конце концов православная церковь превратилась в часть государственной машины. Но полного слияния не произошло. Церковь оставалась обособленной частью государственной машины. Союз церкви и государства имел внутренние противоречия. Церковь тяготилась гнетом светского чиновничества. Трения между Синодом и обер-прокурором никогда не прекращались.

Приход -  первичная церковно-административная единица, приход имел храм с причтом. Приходское духовенство состояло из священнослужителей и церковнослужителей. Территория государства делилась на церковные округа – епархии. В  среднем на одну епархию было около тысячи церковных приходов.

Секуляризация монастырского землевладения в XVIII в. лишила монастыри больших земельных  угодий. При Павле I и Николае I каждому  монастырю от казны был выделен  небольшой земельный надел. Сверх  этого они могли приобретать  недвижимое имущество (даже в виде дара) всякий раз с особого “высочайшего” разрешения. Тем не менее монастырское землевладение постепенно вновь стало расти. Увеличивались и денежные капиталы монастырей — в основном за счет многочисленных пожертвований.

 Среди русских монастырей выделялось несколько особо чтимых — Троице-Сергиева и Александро-Невская лавры, Оптина пустынь (в Калужской епархии) и другие. Большую известность в народе получил монах Саровской пустыни Серафим (1760—1833). Со всех концов России шли к нему люди, чтобы высказать свое горе, услышать мудрый совет, получить благословение. С той поры Саровская пустынь (в Тамбовской епархии) стала одним из всероссийских религиозных центров. В некоторых монастырях находили приют больные и убогие.

В середине XIX века система духовно-учебных заведений насчитывала четыре духовные академии (Киевскую, Московскую, Казанскую и Петербургскую), 50 семинарий и 185 3ездных училищ. В первой половине века за свое христианское подвижничество причисляются к лику святых Серафим Саровский и митрополит Московский Филарет.

Заключение.

Таким образом, мы рассмотрели, как развивалась культура в России XIX века. В это время было сделано множество открытий в области науки, развивалось образование, в том числе и духовное, было открыто множество учебных заведений, театров, церквей. Всё это, безусловно, отразилось на жизни людей, на их духовном уровне. Величайшие достижения русской культуры XIX века были вызваны ростом национального самосознания российского общества, просвещения, научно-технического прогресса и т.д. В сферу культуры и искусства вовлекаются все большие слои общества. Национальный элемент в русской культуре данной эпохи становится преобладающим, что приводит к ее неповторимости и мировой значимости.

 Развитие культуры благотворно повлияла не только на русское общество XIX века, но и на развитие мировой культуры. Даже в условиях социалистической революции, решительно отрицающей многие общественно-исторические институты старого общества, создание качественно новой культуры невозможно без творческого освоения культурного наследия, без бережного отношения к культуре прошлых эпох, без сохранения тех богатств, которые были созданы в различных областях культуры. Сегодня мы особенно ясно осознаем это.

 

Список используемой литературы.

А.Н.Сахаров, А.Н.Боханов. История России в двух томах, издательство «Проспект», 2012 год

Учебное пособие для студентов всех специальностей заочной формы обучения, Н.П.Сабурова, И.В.Синова, С.А.Шинкарчук, издательство СПБГУЭФ, 2011 год

Кондаков  И.В. “Введение в историю русской культуры” Москва, 1998год