Исторические памятники Испании и их значение в туризме

 Содержание

Введение

Актуальность исследования заключается в том, что в последнее  время в нашей стране идет бурное развитие выездного туризма. Причем в последнее время Турция, так  любимая россиянами, отходит на второй план. Все больше и больше развивается такое направление, как исторический туризм. Одним из основных объектов, наиболее доступным россиянам и является Испания.

В представлении многих туристов, Испания — это нескончаемая череда роскошных пляжей Средиземноморья и Атлантического побережья, безудержное веселье островов и комфортабельный горнолыжный отдых. Но, тем не менее, Испания — это еще и одна из древнейших стран Европы со своей богатейшей историей, самобытной культурой и впечатляющей архитектурой. И, между прочим, среди всех европейских стран одна только Италия едва-едва может похвастаться большим количеством достопримечательностей, нежели Испания.

Миллионы путешественников со всего земного шара стремятся  в эту согретую солнцем прекрасную страну, чтобы своими глазами увидеть все ее многообразие. Ведь культуру и архитектуру Испании на протяжении тысяч лет творили различные народы, в результате чего в ней появилась некая эклектика — но в тоже время она как нельзя более гармонично передает истинный дух и темперамент испанской нации.

Кроме традиционных испанских  особенностей, для любознательного  туриста эта страна подарит возможность  открыть богатейшее достояние ее памятников, увидеть следы различных  цивилизаций, а также насладиться  ее непревзойденной культурой и ослепительной природой.

Безусловно, такое обилие исторических памятников в Испании  должно отражаться на туристическом  потоке. И это так. Испания входит в тройку посещаемых  стран.

Теоретическую основу исследования составили следующие труды:

С.А. Каримов в своей  книге «Испания страна туризма» рассмотрел основные аспекты существования  туризма в стране, подробно рассмотрены  туристические ресурсы, исторические аспекты появления туризма в  Испании. Большой объем информации посвящен туристическим ценностям страны.

К.О. Аромов в своей  книге «Испания» коротко и  лаконично изложил все прекрасное, что есть в стране, коротко задета история, экономика и культура. Основное направление в его книге преимущества Испании.

А.Л. Борс раскрыл в  книге «Туризм и история» ценность исторических изменений мировых стран в обретении туристической ценности. Большое внимание направлено на страны: Франция, Испания, Англия и др.

И.И Маркова в книге  «Вся Испания как на ладони» раскрывает прекрасные туристические ресурсы страны, описаны центральные культурные ценности. Эта книга может служить прекрасным гидом для туристов, отправившихся в Испанию.

Семейна пара А.А. и Л.Д. Соломины описали достопримечательности  Испании в книге «Достопримечательности Испании». Отличительной чертой данной книги является то, что в ней можно найти все культурные ценности Испании даже в самых отдаленных уголках страны.

Объект исследования: исторические памятники Испании.

Предмет исследования: значение исторических памятников Испании в туризме.

Цель работы: Исследовать  влияние исторических памятников на развитие туризма.

Задачи:

1. Дать характеристику  основных исторических памятников

2. Определить роль  исторических памятников в развитии  туризма

3. Исследовать значение  исторических памятников в развитии туризма

1. Исторические памятники Испании

1.1 Общая характеристика исторического  наследия Испании

Испания - страна с многовековой историей, видевшая эпохи расцвета и упадка нескольких могущественных государств. Наиболее древние памятники культуры на территории Испании относятся к эпохе палеолита. Это наскальные рисунки на стенах пещеры Альтамира. От архитектуры иберов (древние племена, населявшие Пиренейский полуостров в I тысячелетии до нашей эры) остались руины исполинских каменных стен в Таррагоне. О римлянах в Испании напоминают главным образом гражданские постройки - водопроводы, мосты, акведуки, амфитеатры, арки. Большое влияние на развитие средневекового испанского искусства и архитектуры оказали арабы. Мировую известность получили дворец-крепость Альгамбра в Гранаде, мечеть в Кордове, минарет Ла Хиральда в Севилье. В Испании сохранились многочисленные средневековые замки - парадоры. Архитектура Испании удивительна и неповторима. Она навеяна и жестокостью боев быков, арабскими и католическими войнами, штилями и штормами Атлантики, величественными утесами и солеными морскими ветрами.

Историко-культурное наследие Испании богато и разнообразно. Колорит  этой страны, её неповторимые красоты  вдохновляли Пикассо, Гойю, Веласкеса, Дали... Влияние различных народов, религий и культур, пограничное положение между Европой и Африкой, замкнутость Средиземноморья и бескрайность Атлантического океана - всё это нашло отражение в величественных памятниках и интереснейших традициях Испании. Уже в древние времена Испания была желанной добычей для захватчиков - от финикийцев до римлян. В средние века большей частью страны владели арабы, вторгшиеся сюда в VIII веке из Северной Африки¹.

Например, римские завоеватели  активно способствовали развитию испанских городов, развивали их архитектуру и обеспечивали коммуникациями. Даже в наше время исторические центры многих городов соответствуют проектам римских архитекторов. Ярким примером этому служит Барселона, улицы в ней спроектированы в шахматном порядке, и даже после многочисленных реконструкций здесь сохранил свой первозданный облик. Именно римляне начали развитие в этих местах парковых комплексов и украсили их скульптурными фонтанами, а многие старинные здания еще сохранили остатки мозаики и фресок римских живописцев. Но все же шедевром ландшафтного дизайна в Барселоне можно назвать парк Гуэля, созданный по проекту знаменитого Гауди.

Арабы внесли в европейскую  Испанию нотки восточного колорита, особенно это заметно в Гранаде. Этот небольшой тихий городок, раскинувшийся у самого подножья гор, до сих пор сохранил дух мавров-завоевателей. Визитной карточкой Гренады можно считать дворец Альхамбра (или Красный дворец), его стены меняют свой оттенок в зависимости от времени суток и интенсивности освещения, а площадь его настолько велика, что нередко его называют городом в городе. Но не менее впечатляет и внутреннее убранство дворца, которое в полной мере демонстрирует роскошь и драгоценный блеск Востока. Окружает это величественное строение роскошный парк Хенералифе, которому уже не одна сотня лет. А на старинных мощеных улочках города буквально на каждом шагу можно найти чайные дома в арабском стиле, где вас посвятят во все тонкости восточного чаепития.

К концу XV века христиане  отвоевали Испанию и объединили ее. Все поколения правителей пытались добиться и единства в культуре, но культурные традиции Испании пестры, как и прежде. А некоторые регионы до сих пор гордятся своей самобытностью и самостоятельностью².

Практически вся страна представляет собой один огромный исторический музей под открытым небом, окруженный кольцом прекрасных морских берегов и курортных зон, многие из которых считаются лучшими в Европе.

Испания - один из крупнейших мировых центров туризма. Ежегодно эту удивительную страну посещают десятки  миллионов туристов. Отдых в Испании оставляет в душе поистине неизгладимые впечатления, под действием которых сюда хочется вернуться ещё раз. 
Знаменитая Коста-Бланка ("Белый берег") на юге - один из главных туристических центров Испании. Это хорошо благоустроенный берег, с великолепными мелкопесчаными пляжами и множеством отелей и центров развлечений. Знамениты на весь мир курорты Бенидорм, Аликанте, Торревьеха, Дения, Хавеа, Морайра, Кальпе, Санта-Пола.

Исторические памятники Испании  представляют собой уникальное сочетание культур древних Греции, Рима, Карфагена, кельтской культуры, позже здесь воедино сплелись христианская и мусульманская культуры. Помимо этого, ценителей искусства также влечет Испания отдых в которой дарит уникальную возможность увидеть воочию мировые шедевры живописи и скульптуры. В общем, можно говорить с полной уверенностью, что отдых в Испании для любого туриста станет источником самых ярких и незабываемых впечатлений. Кроме этого, отдых в Испании 2012 – это лучшие условия и сервис высочайшего уровня³.

1.2 Характеристика основных исторических  памятников

Описать все исторические памятники в рамках одной работы практически невозможно. Остановимся  на характеристике главных из них.

Храм Святого Семейства / Temple de La Sagrada Família - одно из величайших творений известного каталанского архитектора Антонио Гауди. В 1891 он согласился возглавить продолжение работы по строительству храма, которую вел до самой своей смерти. Изначально собор планировалось построить в стиле Неоготик, однако Гауди внес в его архитектуру присущий ему стиль и индивидуальность. Он не намерен был следовать чужой неоготической концепции храма. К тому времени была произведена выемка грунта под крипту и даже частично возведены колонны. Идеальным для Гауди было бы изменение направления продольной оси собора, но это было невозможно из-за начатого строительства, так же как невозможен был и отказ от опорных столбов, возведенных при Вильяре (первом архитекторе храма). Гауди все же не раз возвращался к мысли о замене последних опорами другого профиля. Поэтому крипту можно только с натяжкой относить к работам мастера, хотя он значительно увеличил размер прежних окон Вильяра и высоту сводов, в результате чего в помещении заметно прибавилось света. Гауди уже не раз демонстрировал свою способность к модификации приемов готики, начав успешно экспериментировать еще в Школе Святой Терезы. Теперь он пришел к концепции башни в виде правильного параболоида, отчего структура фасада получала еще большую устремленность вверх. Островерхие порталы остались более похожими на готические, хотя и в них, как и в оформлении окон, это ощущение сглажено за счет введения подчеркнуто округлых элементов формы. Спиралевидная трактовка рядов башенных проемов способна возбудить в зрителе сходный порыв вверх, однако он тут же смягчается закругленными вершинами башен. По замыслу Гауди, все три фасада Саграда Фамилии должны были иметь стилистически одинаковое оформление и увенчиваться четырьмя высокими башнями криволинейных очертаний. В результате над храмом должны были возвышаться двенадцать башен, каждая из которых символизировала бы одного из двенадцати апостолов. А каждый из трёх фасадов был посвящён одному из трех центральных сюжетов земной жизни Христа: «Рождество», «Страсти Христовы» и «Воскрешение», фасады должны были украшать огромные панно и рельефы на соответствующие темы. Во всем этом проступала определенная характеристика храма. Если даже воспринимать конструкцию его порталов и башен в сугубо профессиональном аспекте, то и в этом случае каждый элемент данной конструкции будет заключать в себе вторую - более глубокую, символическую функцию, которая всегда оставалась для Гауди главной. Сцены из Библии как иллюстрации - обычное явление в сакральной архитектуре, и Храм Саграда Фамилиа не стал исключением в этом смысле. Поражают, однако, насыщенность и глубина предлагаемого здесь иллюстрирования. Гауди возводил не просто обитель Бога, где прихожанин мог воспеть славу Творцу, архитектор скорее помышлял об учебнике, содержащий основные положения христианского вероучения в камне, о грандиозной книге, которую мог бы читать каждый, оказавшись в сфере храма.

Символика усматривается также  в цветовых поисках архитектора. Для Портала Надежды, например, Гауди  запланировал зеленый цвет; восточный  фасад с его просветленными темами представлялся мастеру более светлым и пестрым по тону, в отличие от Фасада Страстей, который Гауди собирался трактовать в мрачных тонах. Архитектор решительно отказывался теперь от естественной тональности природного камня, поскольку не переносил монохромной архитектуры. Природа, часто говорил он, нигде не выглядит одноцветной или повторяющейся в одной тональности; она всегда тяготеет к более или менее выраженным контрастам. Для Гауди, постоянно нацеленного на восторженное ученичество у матери-природы, любая деталь здания существовала в конкретной цветовой окраске. Реализация общей цветовой концепции фасадов Саграда Фамилиа оказывалась все же делом будущего, так же как и возведение самого торжественного южного фасада с широкой открытой лестницей перед входом в собор. В тематическую программу южного фасада предполагалось ввести темы Смерти и Ада, Грехопадения и его последствия - ежедневного изнурительного труда Человека. Была заметно выделена здесь также тема Символа Веры как важнейшего христианского постулата и первого шага к спасению. Свой фантастический проект Гауди пытался осуществить столь же необычными средствами. Следуя своему обычному методу, Гауди не составлял предварительных планов работ, макет собора был им закончен лишь к 1916. Набрасывая в общих чертах основные формы строительства, затем импровизировал, создавая конструкции и детали по мере продвижения вперед. Так над домами Барселоны начало подниматься одно из самых удивительных в мире сооружений, вызвавшее некоторое замешательство у горожан. Строительные работы продолжается и в наши дни, планировалось, что собор будет готов лишь к 2040 году, однако благодаря пожертвованиям и новым технологиям строительство храма будет завершено к 2023 году⁴.

Дворец Гуэля / Palau Güell - занесен в Мировое наследие ЮНЕСКО в 1984 году, объект № 320. Период строительства с 1886 по 1890 годы. Дворец возведен на сравнительно небольшом участке земли размером 18 на 22 метра. Гауди сумел построить здание с очень сложным внутренним объёмом. Приемный зал второго этажа был выполнен в виде внутреннего дворика с куполом. Фасад украшен красивым эркером и параболическими входными арками, позволявшими въезд экипажей в подземную конюшню. Здание украшено многочисленными коваными элементами. В 1885 году промышленный магнат Eusebi Guell Bacigalupi/Эусеби Гуэль остановил свой выбор на Гауди как на своем личном архитекторе. Тогда тот еще не имел необходимого профессионального опыта. Дом Висенса находился в процессе строительства, особняк Эль Каприччо - в стадии завершения. Уровень мастерства Гауди могли подтвердить лишь его небольшие проекты, выставлявшиеся на Всемирной выставке в Париже. Гуди как профессионал обычно встречал полное доверие со стороны заказчиков, даже в молодые годы, когда он только начинал свой творческий путь. Гуэль был убежден в его талантливости, с удовлетворением отметив в Гауди интерес к социальным и патриотическим веяниям в Каталонии в те годы. Молодой архитектор, со своей стороны, нашел в Гуэле редкое сочетание благородства, удачливости в финансовых операциях и сочувственного отношения к социальным низам испанского общества. В проекте герба для Гуэля, исполненном Гауди, написан девиз: «Вчера - пастух, сегодня – дворянин», весьма точно характеризующий карьеру Гуэля. После его возвращения из Америки дела резко пошли в гору. Когда он заказывал Гауди проект собственного особняка в центре Барселоны, деньги уже не играли особой роли в его жизни. Один из чиновников Гуэля безуспешно пытался обратить внимание хозяина на непомерные расходы, связанные со строительством особняка, он жаловался: «Я набиваю карманы дона Эусебио, а Гауди их опустошает». Архитектор получил полную свободу действий, вопреки явно неблагоприятным исходным условиям. Улица, на которой возводился дворец, чрезвычайно узка, да и земельный участок был явно недостаточен для планируемого здания. Гауди практически отказывается от скульптурного декора на фасаде, лишь узкое пространство между двумя входными порталами украшает декоративная колонна с символикой Каталонии - намек на патриотические амбиции заказчика дома и его архитектора. Фасад облицован плитами серого мрамора и благодаря своей рациональной основе воспринимается гораздо более масштабным, чем в действительности. Форма обеих входных арок весьма специфична, поскольку она не похожа ни на готическую стрельчатую, ни на арабскую полуциркульную арочные формы. На сей раз, мастер остановился на параболической арке, которая получит развитие в его следующих зданиях. Гости могли свободно проезжать в обе арки прямо в экипажах. В вестибюле соответственно предусмотрен пологий спуск к конюшне, находящейся в подвале. Центр дворца занят высоким залом, распространяющимся на три этажа. Зал перекрыт куполом с множеством круглых отверстий, отчего создается впечатление небосвода с мерцающими звездами. Но ощущение грандиозных размеров скорее результат умелой режиссуры проектировщика, высота помещения 17,5 метра, при площади его основания 9 на 9 метров. В зале устраивались музыкальные вечера для гостей Гуэля, и Гауди пришлось спроектировать также орган с системой труб, выходящих в верхнюю галерею. Звучащая музыка, кажется, нисходит на слушающих сверху. Остальные комнаты располагаются вокруг центрального зала. Гауди вложил немало фантазии в их оформление. Особенно примечательны потолки комнат с их роскошной обшивкой из эвкалипта и кипариса в сочетании с изящной металлической арматурой, потолочные опоры, как правило, отсутствуют. Не менее интересна и мебель, спроектированная Гауди. На крыше дворца находится небольшой купол, перекрывающий пространство центрального зала. Он заканчивается заостренной башней. Ее окружают восемнадцать каменных скульптур. Это первая версия мотива башенок, трактовку которых позднее Гауди доведет до своего апогея в колокольнях собора Саграда де Фамилия. С завершением строительства Дворца Гуэля Антонио Гауди перестал быть безымянным строителем. Еще в разгар работы в прессе появились сообщения, в которых вначале упоминался только заказчик, а потом, все чаще и чаще молодой архитектор, казалось, без всяких усилий пролагающий новый путь в архитектуре. Все это было новшеством для Барселоны. Дебют Антонио Гауди оказался триумфальным⁵.

Церковь Санта Мария дель Map - жемчужина готической архитектуры Каталонии. Альфонс I начал строить ее в первой половине XIV века, после завоевания Сардинии, выполнив тем самым обет, данный еще Яковом I Завоевателем. Архитектор Berenger de Montagut / Беренгер де Монтагут стал возводить собор на месте бывшей приходской церкви. Строительство закончилось в 1383 году, в период правления Педро III. Обширная, гладкая наружная поверхность стен, прекрасный портал с расширяющимися наружу откосами, изящные стрельчатые окна и две восьмигранные башни-колокольни с тремя рядами окон придают церкви величественный вид. На дверях церкви можно видеть фигурки портовых грузчиков, гильдия которых принимала особенно активное участие в строительстве. Интерьер церкви состоит из трех изящных нефов, отличающихся редким стилистическим единством, они поддерживаются несколькими пилонами восьмиугольной формы, расположенными на расстоянии 13 метров друг от друга, что является необычным явлением для готических церквей и представляет собой еще одну любопытную особенность этого здания. Также стоит отметить и некоторые изящные оконные витражи XV века \"Страшный суд\" в левом нефе, \"Вознесение Богоматери\" в одной из боковых капелл и, прежде всего, витраж У'Коронация Мадонны\" в центре окна на фасаде. В пожаре, который устроили во время гражданской войны анархисты в 1S36 году, было уничтожено почти все убранство интерьера и главный алтарь в стиле барокко. У южной стены церкви находится, вымощенное камнем, углубление с вечным огнем на изогнутой мачте. Это Fossar de les Moreres / Шелковичный погост, братская могила защитников Барселоны, казненных осенью 1714 года.

Монастырь Монтсеррат / Monasterio de Montserrat был основан в 1025 году аббатом Олибой Рипольским / abbot Oliba de Ripoll y Cuxa. Однако первые небольшие католические храмы появились там еще в IX веке, когда эта земля была отвоевана у мусульман–сарацинов, как их тогда называли. Аббат Олиба, руководил постройкой монастыря, он был известным архитектором своего времени и оказал большое влияние на развитие каталонской архитектуры, введя в нее элементы ломбардского стиля. В частности, под его руководством был расширен и перестроен монастырь St. Michelle de Cuxa. Монастырь Монсеррат с тех пор перестраивался, был разрушен Наполеоновской армией, и затем заново выстроен. Последние постройки датируются началом XX века. Сейчас в монастыре живет около 100 монахов бенедиктинцев. Также имеется гостиница, в которой останавливаются паломники. В монастыре хранится статуя Черной Мадонны/La Moreneta, главный предмет паломничества. Согласно легенде, статуя была вырезана Святым Лукой и затем перевезена в Испанию Святым Петром. В 718 году статуя была спрятана в горах Монсеррат, чтобы укрыть ее от сарацинов, после чего, и была потеряна. В 890 году La Moreneta была чудесным образом обнаружена пастухами в пещере, куда их привело загадочное сияние и ангельское пение. На этом месте была воздвигнута часовня, а пещера получила название Santa Cova. Статуя, в настоящее время хранящаяся в монастыре. Существуют различные гипотезы, объясняющие странный черный цвет Мадонны и Младенца, но ни одна из них в достаточной степени не обоснована. Согласно одной из теорий, первые изображения Мадонны с Младенцем базировались на иконографии Изиды и ее сына Гора, которых иногда изображали черным цветом. Согласно другой, черный цвет  это ссылка на Песню Песней (Черна я, но прекрасна), комментарии к которой были в то время популярны. Возможно также, что черный цвет ассоциирует Мадонну с Матерью-Землей, подобные параллели проводились христианскими теологами - Святой Амвросий: от девы-земли – Адам, Христос – от Девы. Впрочем, вполне вероятно, что статуя просто потемнела от копоти множества свечей на протяжении веков зажигаемых рядом с ней.

К Черной Мадонне совершали паломничества  многие исторические личности, в том  числе и Святой Игнатий Лойола, который повесил у ее алтаря оружие и встал на путь религиозного подвижничества. В 1881 году статуя была канонизирована папой Львом XIII, и провозглашена святой покровительницей Каталонии. Считается, что Черная Мадонна помогает женщинам обрести счастье материнства, к ней приходят много женщин и молодых пар. В картинной галерее монастыря находится небольшая, но насыщенная коллекция классической и современной живописи: Эль Греко, Караваджо, Моралес, Дега, Пикассо, Дали. Обширная монастырская библиотека была практически полностью уничтожена во время наполеоновских войн. В настоящее время он содержит более 400 подлинных манускриптов, в том числе египетские папирусы, редкие средневековые манускрипты, а также знаменитый сборник песнопений Libre Vermille/Красная Книга, составленный монахами монастыря в XIV веке. В церкви Санта Мария де Монсеррат покоятся два Папы Римских: Каллист III (1455-1458) и Александр VI (1492-1503), изначально похороненные в Соборе Святого Петра в Риме. Их останки были перенесены в сюда в 1610 году⁶.

Женский монастырь Педралбес / Monasterio de Pedralbes был основан королевой Элисендой де Монткада/ Elisenda de Montcada, третей женой короля James II в 1326 году. После смерти мужа она стала первой настоятельницей монастыря. Расположенный в верхней части города, представляет собой красивейший архитектурный ансамбль в готическом стиле. Большая часть построек которого относится к середине XIV века. Крытая галерея монастыря считается одной из наиболее красивых и хорошо сохранившихся в Европе. Из монастырского двора, окруженного трехъярусной эстокадой с элегантными небольшими колоннами, можно попасть в одну из келий, также известной как часовня Святого Михаила/capella de Sant Miquel, которую от пола и до потолка расписал в 1343 году придворный мастер Ферре Басса, один из самых крупных каталонских художников и миниатюристов XIV века. Брасса работал несколько лет в Италии, поэтому выразительные персонажи его фресок, написанных на голубом фоне, несут на себе явный отпечаток сиенской школы и живописной манеры Джотто. Фрески изображают страсти Христовы и семь радостей Марии, это единственное сохранившееся произведение Бассы, но и благодаря одним только этим росписям он считается лучшим каталонским художником своего времени. Монастырь Педралбес дает полное представление о монашеской жизни Каталонии, помимо келий в него выходит монастырская кухня, трапезная, лазарет с собственной отдельной кухней, отсюда же можно спуститься в подвалы с гигантской цистерной для воды. Грандиозное надгробие Элисенды де Монткада/Elisenda de Montcada, на котором она изображена в монашеском облачении с одной стороны и в королевском одеянии с другой, обращенной на монастырскую церковь. В Зале Капитула до недавнего времени располагалась выставка произведений искусства эпох Средневековья, Возрождения и Барокко из коллекции Тиссена/Thyssen, но после ее переезда в Национальный Музей Искусств Каталонии (MNAC), здесь проводятся различные временные экспозиции⁷.

Кафедральный собор Барселоны / Catedral de Barcelona стоит на месте римской базилики VI века. В 877 году в нее были перенесены мощи Святой Евлалии, христианской мученицы и покровительницы Барселоны, юной девушке, жившей в IV веке, которая была подвергнута пыткам и приняла мученическую смерть за христианскую веру. В 985 году базилику разрушили мавры, в период с 1046 по 1058 годы появился романский кафедральный собор, а в 1298 году началось строительство готического храма. К середине XV века было построено основное здание, главный фасад завершили в 1889 году, а шпиль только в 1913. Строительство заканчивали по средневековым чертежам Руанского собора, поэтому кафедральный собор Барселоны сочетает в себе черты испанской и французской готики. Большую часть центрального нефа занимает обширная площадка для хора, ее пышное ограждение включает мраморные рельефы выдающегося испанского скульптора XVI века Бартоломе Ордоньеса. Каждая из многочисленных боковых капелл собора представляет собой маленький музей. Особенно выделяются капелла Преображения, украшенная великолепными рельефами, и капелла дель Санто-Кристо де Лепанто - один из лучших образцов готики. Главной святыней собора является гробница Святой Евлалии - покровительницы Барселоны. Ее надгробие выполнено учеником известного итальянского скульптора XIV века Джованни Пизано. Святой Евлалии посвящен и один из порталов собора, через который можно попасть на оживленную площадь, где стоит памятник погибшим в наполеоновских войнах. С противоположной стороны расположена Капелла Святого Олигария с кованой железной решеткой. Она датируется 1405 годом. Над алтарем епископа Олигария установлено деревянное Распятие, которое Дон Хуан Австрийский брал с собой на флагман эскадры христианского флота в битве против турок при Лепанто. За Капеллой Святого Олигария расположена Капелла Святого Климента с готическим саркофагом Доньи Сансы Шименис де Кабрера и алтарь XV века. За трансептом открывается пресвитерий и Капелла Майор - Главная капелла собора. В капеллах, опоясывающих хоры галереи, находятся многочисленные алтари XIV и XV веков, считающимися непревзойденными образцами каталонского искусства. В Капелле Святого Мигеля сохранился алтарь XIV века с полотном на сюжет «Посещение», в Капелле дель Патросини  находится один из шедевров Берната Марторелла - алтарный образ «Преображение», в Капелле Святого Причастия находится алтарь XIV века с изображением Архангела Гавриила. В шестой капелле в алтаре изображены Святой Мартин и Святой Амвросий, в седьмой - Святая Клара и Святая Екатерина.

В центре главного нефа находится  ограда большого Хора. Работы по его  созданию начались в 1390 году, когда  епископом Барселоны был Рамон  де Эскалес, его герб изображен на стенах хора. Вся ограда декорирована мраморными барельефами со сценами из жизни Святой Евлалии, работы Ордонеса и Вилара. За оградой находятся знаменитые деревянные кресла, украшенные разноцветными позолоченными гербами рыцарей Ордена Золотого Руна, которых созвали в Соборе император Карл V и эрцгерцог Максимилиан Австрийский в 1519 году. В углу, справа от Капеллы Майор, находится Сакристия, где хранится Сокровищница собора. Это ценная коллекция предметов культа и церковного искусства, среди которых реликварий XV века, украшенный орденской цепью Золотого Руна, принадлежавшей Карлу V, золоченое кресло арагонского короля Мартина I и ковчег для даров из золота и серебра.

Эпископальный Дворец / Palau Episcopal – это наглядное отображение  архитектурной истории города. В  нем перемешаны различные стили, существовавшие за последние 1000 лет. Изначально, дворец был построен у основания римских стен города, часть которых и одна из башен сохранились в фасаде здания до настоящего времени. Внутренний двор с романской галереей и большими окнами относятся к XIII веку. В XV веке в архитектуру дворца было привнесено много готических элементов. Основной фасад здания был реконструирован XVIII веке архитектором Josep Mas в стиле неоклассицизма и имеет ряд деревянных галерей. Последняя работа над зданием была выполнена в 1928, когда был построен фасад выходящий на plaça Garriga i Bachs. Недалеко от дворца находится Эпископальный Музей, в котором представлены коллекции церковного искусства епархии Варселоны.

Церковь Сантс Хуст и  Пастор - одна из старейших церквей  в Барселоне, была построена в IX веке и просвещена двум мученикам Хусто/Just и Пастору/Pastor. В XI веке, во времена Рамона Беренгера/Ramón Berenguer эта приходская церковь использовалась как собор. В XIV веке церковь приобрела теперешний вид, в ее реконструкции принимали участие известные архитекторы того времени, такие как Bernat Roca, Pere Blai, Antoni Constantí. По сторонам однонефного интерьера церкви идут капеллы, украшенные рельефными изображениями. В капелле Св. Феликса можно видеть алтарь с образом святого - произведение португальского художника Педро Нуньеса. Две кропильницы выполнены из старинных готических капителей. В соответствии с городским уставом, начиная с 1282 года церковь получила исключительное право на пожалование, действующей и сейчас, привилегии, которая состоит в том, что последняя воля умирающего имеет законную силу даже при отсутствии письменных документов, если она будет подтверждена под присягой, перед алтарем капеллы, свидетелями, присутствующими в момент её произнесения. В церкви хранятся реликвии, принадлежащие обоим святым, в небольшой дарительнице из Кафедрального собора Нарбонны, пожертвованной церкви женой Jaume I.⁸

Дворец Гуэля / Palau Güell - занесен в Мировое наследие ЮНЕСКО в 1984 году, объект № 320. Период строительства с 1886 по 1890 годы. Дворец возведен на сравнительно небольшом участке земли размером 18 на 22 метра. Гауди сумел построить здание с очень сложным внутренним объёмом. Приемный зал второго этажа был выполнен в виде внутреннего дворика с куполом. Фасад украшен красивым эркером и параболическими входными арками, позволявшими въезд экипажей в подземную конюшню. Здание украшено многочисленными коваными элементами. В 1885 году промышленный магнат Eusebi Guell Bacigalupi/Эусеби Гуэль остановил свой выбор на Гауди, как на своем личном архитекторе. Тогда тот еще не имел необходимого профессионального опыта. Дом Висенса находился в процессе строительства, особняк Эль Каприччо - в стадии завершения. Уровень мастерства Гауди могли подтвердить лишь его небольшие проекты, выставлявшиеся на Всемирной выставке в Париже. Гауди как профессионал обычно встречал полное доверие со стороны заказчиков, даже в молодые годы, когда он только начинал свой творческий путь. Гуэль был убежден в его талантливости, с удовлетворением отметив в Гауди интерес к социальным и патриотическим веяниям в Каталонии в те годы. Молодой архитектор, со своей стороны, нашел в Гуэле редкое сочетание благородства, удачливости в финансовых операциях и сочувственного отношения к социальным низам испанского общества. В проекте герба для Гуэля, исполненном Гауди, написан девиз: «Вчера - пастух, сегодня – дворянин», весьма точно характеризующий карьеру Гуэля. После его возвращения из Америки дела резко пошли в гору. Когда он заказывал Гауди проект собственного особняка в центре Барселоны, деньги уже не играли особой роли в его жизни. Один из чиновников Гуэля безуспешно пытался обратить внимание хозяина на непомерные расходы, связанные со строительством особняка, он жаловался: «Я набиваю карманы дона Эусебио, а Гауди их опустошает». Архитектор получил полную свободу действий, вопреки явно неблагоприятным исходным условиям. Улица, на которой возводился дворец, чрезвычайно узка, да и земельный участок был явно недостаточен для планируемого здания. Гауди практически отказывается от скульптурного декора на фасаде, лишь узкое пространство между двумя входными порталами украшает декоративная колонна с символикой Каталонии - намек на патриотические амбиции заказчика дома и его архитектора. Фасад облицован плитами серого мрамора и благодаря своей рациональной основе воспринимается гораздо более масштабным, чем в действительности. Форма обеих входных арок весьма специфична, поскольку она не похожа ни на готическую стрельчатую, ни на арабскую полуциркульную арочные формы. На сей раз, мастер остановился на параболической арке, которая получит развитие в его следующих зданиях. Гости могли свободно проезжать в обе арки прямо в экипажах. В вестибюле соответственно предусмотрен пологий спуск к конюшне, находящейся в подвале. Центр дворца занят высоким залом, распространяющимся на три этажа. Зал перекрыт куполом с множеством круглых отверстий, отчего создается впечатление небосвода с мерцающими звездами. Но ощущение грандиозных размеров скорее результат умелой режиссуры проектировщика, высота помещения 17,5 метра, при площади его основания 9 на 9 метров. В зале устраивались музыкальные вечера для гостей Гуэля, и Гауди пришлось спроектировать также орган с системой труб, выходящих в верхнюю галерею. Звучащая музыка, кажется, нисходит на слушающих сверху. Остальные комнаты располагаются вокруг центрального зала. Гауди вложил немало фантазии в их оформление. Особенно примечательны потолки комнат с их роскошной обшивкой из эвкалипта и кипариса в сочетании с изящной металлической арматурой, потолочные опоры, как правило, отсутствуют. Не менее интересна и мебель, спроектированная Гауди. На крыше дворца находится небольшой купол, перекрывающий пространство центрального зала. Он заканчивается заостренной башней. Ее окружают восемнадцать каменных скульптур. Это первая версия мотива башенок, трактовку которых позднее Гауди доведет до своего апогея в колокольнях собора Саграда де Фамилия. С завершением строительства Дворца Гуэля Антонио Гауди перестал быть безымянным строителем. Еще в разгар работы в прессе появились сообщения, в которых вначале упоминался только заказчик, а потом, все чаще и чаще молодой архитектор, казалось, без всяких усилий пролагающий новый путь в архитектуре. Все это было новшеством для Барселоны. Дебют Антонио Гауди оказался триумфальным⁹.

Дом Манюэля Висенса / Casa Vicens. В 1878 году владелец кирпичных и кафельных предприятий Манюэль Висенс заказал у Гауди проект летнего дома, молодой архитектор не имел тогда еще никакого опыта (патент он получил 15 марта того же года). Начало строительства было отложено до 1883 года, и Гауди занялся проектом другого общественного здания. Заказ Висенса продолжал оставаться для него нелегкой задачей. Отведенный земельный участок был невелик, новая постройка должна была встать в общий ряд с соседними уличными строениями. В сравнении со сложными пространствами поздних сооружений мастера эта структура выглядела даже упрощенной. Оба этажа равновелики, план в основном прямоугольный; только со стороны входа наружу слегка выступает столовая. Тем не менее, облик Дома Висенса отмечен фантазией и свидетельствует о несомненной творческой дерзости проектировщика. Уже здесь очевидно, насколько Гауди, с его практичностью, способен тяготеть к чему-то странному, почти шутовскому. Он располагает дом на заднем плане участка, благодаря чему территория сада зрительно заметно вырастает. Обычная прямоугольная форма дома тем самым оказывается слегка завуалированной. Остальное довершается пышным убранством фасадов с их многочисленными эркерами и кафельным декором гладких участков стены. Стены кажутся драгоценными, хотя Гауди отделывает их простыми материалами. Основа стен из натурального камня цвета охры дополнена отделкой из необработанного кирпича. Уже один этот контраст красив сам по себе. И все же главное очарование дому придает пестрая изразцовая отделка: она то заполняет фасады в виде длинных узорчатых поясов, то сосредоточивается близ окон, на эркерах и углах здания в шахматном чередовании. Гауди, как обычно, демонстрирует своеобразную игру с орнаментом. О мавританских корнях свидетельствуют небольшие башенки над кровлей, о воздействии стиля Ар Нуво - кованая ограда сада с повторяющимся рисунком пальмового листа. Дом Висенса - яркий пример того, как можно обратить рационально спроектированный дом в маленький замок средствами одной только отделки и орнамента. В 1984 году Дом Висенса был занесен в список мирового наследия ЮНЕСКО¹⁰.

Кафедральный собор  Святого Николая был построен на месте где ранее находились руины мечети. Храм возведен в честь  покровителя Аликанте – Святого  Николая/San Nicolas de Bari в период с 1616 по 1662 годы. Собор считается одним из самых значительных исторических памятников города. Огромное внутреннее пространство церкви увенчано куполом, высота которого достигает 45 метров. После гражданской войны 1936-39 годы. собор был отреставрирован. Фасад – произведение архитектора Хуана де Эррера/Juan de Herrera, который проектировал знаменитый монастырь Эскориала, недалеко от Мадрида. В соборе находится прекрасный позолоченный алтарь, обнесенный ажурными решетками, а также алтари в причудливом стиле «чурригера» - испанское барокко начала XIII века. В этом же столетии была возведена Часовня Святого Причастия/Capilla de la Santa Comunión. В церкви хранятся мощи аликантской Святой Фелиситы/Santa Felicitas (XV век), Святого Роке/San Roque и Святого Франциска Хавьера/San Francisco Javier¹¹.