Содержание:
Введение 3
Основные функции искусства 8 Творение
мира 12 Заключение 16
Список литературы 17
Введение
Слово «искусство» - первоначально
обозначало всякое мастерство более
высокого и особого сорта «искусство
мышления», «искусство ведения войны».
В наше время существует множество
определений искусства. Во-первых, искусство
- это специфический вид духовного
отражения и освоения действительности.
На протяжении многих лет исследователи
искусства далее добавляли: "имеющий
целью формирование и развитие способности
человека творчески преобразовывать
окружающий мир и самого себя по
законам красоты". Следует заметить,
что сам факт существования цели
у искусства является спорным, а
понятие красоты - относительным, так
как эталон красоты может сильно
различаться в разных культурных
традициях. Во-вторых, искусство - это
один из элементов культуры, в котором
аккумулируются художественно-эстетические
ценности. В-третьих, это форма чувственного
познания мира. Можно выделить три
способа человеческого познания.
1) рациональный (логический, абстрактный,
основанный на мышлении). 2) чувственный
(основанный на эмоциях, чувствах). 3) иррациональный
(основанный на интуиции). В основных
проявлениях духовной культурной деятельности
человека, в блоке социально значимого
знания, являющего символический
облик культуры (науке, искусстве, религии),
присутствуют все три, но каждая из
сфер имеет свои доминанты: наука - рациональную,
искусство - чувственную, религия -интуитивную.
В-четвертых, в искусстве - проявляются
творческие способности человека .
В-пятых, искусство может рассматриваться
как процесс освоения человеком
художественных ценностей, доставляющий
ему удовольствие, наслаждение (проблема
восприятия и понимания искусства).
Искусство многогранно, это
душа человека. Искусство - это богатейший
мир прекрасных образов, это полет
фантазии, это желание понять смысл
жизни и человеческого бытия,
это концентрация творческих сил
человека... Искусство - это многоярусные,
устремленные ввысь буддийские пагоды,
изысканная вязь мусульманских орнаментов,
скорбный лик Богоматери, глядящий
на нас с русских икон... Искусство
- это совершенство античных статуй,
грандиозность средневековой готики,
прекрасные образы ренессансных мадонн,
буйство воздуха, света, жизни у
импрессионистов, это загадки, которые
нам загадывает сюрреализм... Искусство
- это величайшие творения Данте
и Микеланджело, Шекспира и Пушкина,
живопись Леонардо и Рубенса, Пикассо,
гениальная музыка Баха и Моцарта, Бетховена
и Шопена, Чайковского и Шостаковича,
скульптуры Фидия , Родена , спектакли
Станиславского и Мейерхольда, фильмы
Феллини, Бергмана, Тарковского. Искусство
- то, что окружает нас в повседневной
жизни, приходит в наш дом с
экранов телевизоров и видео,
звучит на эстраде и в аудиозаписях.
Если попытаться лаконично
определить, что такое искусство,
то можно сказать, что это
"образ" - образ мира и человека,
переработанный в сознании художника
и выраженный им в звуках, красках,
формах. В художественных образах
отражается не только действительность,
но и мироощущение, мировоззрение
культурных эпох.
Исследователи, пытаясь понять
природу искусства, видели в нем
и реализацию инстинкта украшения
и подражания природе, и средство
общения между людьми и источник
познания мира, и своеобразное кодирование
информации об исторических периодах
и народах, рассматривали искусство
как текст и знаковую систему,
как игру, удовольствие, проявление
иррационального и бессознательного
начала в человеке, видели в нем
способ самовыражения и самосознания
человечества через личность художника.
Все эти интерпретации отражают
накопленное знание об искусстве
и раскрывают различные грани
культуры.
Реальные и душевные
источники искусства, т.е. художественного
творчества, усматриваются в различных
явлениях: фантазии (романтизм), многообразном
стремлении к изменению (Шиллер),
стремлении к подражанию (Аристотель,
современный натурализм), стремлении
к символическому изображению
(немецкий идеализм, экспрессионизм)
и во многом другом. Искусство,
как таковое, в отличие от
философии, науки, религии и
этики начинается там, где целью
эстетической деятельности становится
не познание или преобразование
мира, не изложение системы этических
норм или религиозных убеждений,
а сама художественная деятельность,
обеспечивающая создание особого,
вымышленного мира, в котором
все является эстетическим созданием
человека. Искусство в отличие
от всех других видов деятельности
есть выражение внутренней сущности
человека в ее цельности, которая
исчезает в частных науках
и в любой другой конкретной
деятельности, где человек реализует
только какую-нибудь одну свою
сторону, а не всего себя. В
искусстве человек свободно творит
особый мир, также как творит
свой мир природа, то есть
полновластно. Если и в своей
практической деятельности, и в
науке человек противопоставлен
миру как субъект объекту и
тем ограничен в своей свободе,
то в искусстве человек превращает
свое субъективное содержание
в общезначимое и целостное
объективное бытие. Эстетическое
переживание произведения искусства,
так же как и его создание,
требует всего человека, так как
оно включает в себя и высшие
познавательные ценности, и этическое
напряжение, и эмоциональное восприятия.
Это внутреннее единство всех
духовных сил человека при
создании и восприятии произведений
искусства обеспечивается силой
эстетического сознания. Если, читая
научные, публицистические, популярные
издания, мы сразу же внутренне
настраиваемся на как бы «фрагментарное»
мышление о мире, «забывая» все,
что нам не пригодится для
восприятия данного текста, то
настраиваясь на чтение художественного
произведения, мы активизируем в
себе все свои духовные силы:
и ум, и интуицию, и чувства,
и этические понятия. Нет ни
одного момента в нашей внутренней
духовной жизни, который не
мог бы быть вызван и активизирован
искусством. Оно призвано обеспечить
целостное, полнокровное и свободное
восприятие и воссоздание мира,
которое возможно только при
условии совмещения познавательных,
этических, эстетических и всех
других моментов человеческого
духа.
Искусство, как и
вся духовная жизнь человечества,
развивается под воздействием
исторической действительности. Это
проявляется в том, что степень
и уровень развития искусства
не совпадают со степенью и
уровнем развития экономики. Например,
когда в Англии появился Шекспир,
в ней не наблюдалось хозяйственного
расцвета; искусство и философия
в России XIX века достигли высокого
развития несмотря на экономическую
отсталость страны. Искусство, как
форма общественного сознания, не
только отражает реальность, но
и оказывает на нее обратное
воздействие.
Нередко искусство рассматривается
как атрибут избранных социальных
слоев, чуждый другим слоям населения.
В этом смысле занятие искусством
обычно считают свойственным высшим
классам, его ассоциируют с богатством,
способностью покупать красивые, но бесполезные
вещи и склонностью к роскоши.
В качестве примера сторонники подобных
взглядов могут привести Версальский
дворец или Эрмитаж в Санкт-Петербурге
с их обширными коллекциями, собранными
богатейшими монархами Европы. Подобные
коллекции могут позволить себе
только очень богатые люди, правительства
или организации.
В понимании Фрейда, искусство
представляет собой своеобразный способ
примирения принципа удовольствия и
принципа реальности путем вытеснения
из сознания человека социально и
культурно неприемлемых импульсов.
В этом смысле искусство как бы
способствует устранению реальных конфликтов
в жизни человека и поддержанию
психического равновесия, то есть выступает
в роли своеобразной терапии, которая
снижает степень возможности
возникновения симптомов психических
расстройств или ведет к их
устранению. В психике художника
это достигается путем реализации
его творческого потенциала или
творческого самоочищения благодаря
сублимации, переключению бессознательных
влечений на социально приемлемую художественную
деятельность. По своему смыслу такая
терапия напоминает собой катарсис
Аристотеля. Но если у древнегреческого
философа средством духовного очищения
выступала трагедия как одна из форм
художественной деятельности, то основатель
психоанализа усматривал в этом специфику
всего искусства.
Основной функцией искусства
Фрейд считал компенсацию неудовлетворенности
художника реальным положением вещей.
Причем не только художника, но и воспринимающих
искусство людей. Ведь в процессе
приобщения к красоте художественных
произведений и эстетических ценностей
культуры зрители оказываются вовлеченными
в иллюзорное удовлетворение своих
бессознательных влечений и желаний,
в силу нравственного воспитания
скрываемых не только от других людей,
но и от самих себя. Недовольство
реальным положением вещей открывает
путь в мир фантазий. Этот мир
представляет собой, по выражению Фрейда,
«щадящую зону», возникающую при
болезненном переходе от принципа удовольствия
к принципу реальности.
Основные функции
искусства
Теоретики во все
времена видели в искусстве
явление, которому присущи различные,
в зависимости от конкретной
концепции, функции и свойства.
Это не значит, что цели искусства
остаются неясными, просто существовало
множество разнообразных причин
для создания разных произведений
искусства и множество их толкований.
Некоторые из функций искусства
перечислены ниже:
1. Общественно-преобразующая
(искусство как деятельность). Все
планы искусства как деятельности
в совокупности обеспечивают
общественно - преобразующее воздействие
искусства на деятельность. Искусство
действие, преображения творения
в соответствие с идеалами
художника.
2. Познавательно-эвристическая
функция, (искусство как знание
и просвещение). Оно является средством
просвещения (передача опыта,
фактов), образования (передача опыта,
навыков мышления, обобщения, системы
взглядов на факты) и людей.
Познавательная информация, содержащаяся
в искусстве огромна. Она наполняет
наши знания о мире. Искусство
служит и средством познания
мира, и способом самопознания
личности.
3. Функция предвосхищения
(искусство как предсказание). В искусстве всегда живет "кассандровское
начало" – способность предвосхищать
будущее. Интеллект человека способен
совершать прыжок через разрыв информации,
обнажать сущность современных и даже
грядущих явлений при очевидной неполноте
исходных данных. Со времен Юма утвердилось
мнение, что мышление человека индуктивно,
склонно к логическим выводам на основе
обобщения повторяющихся фактов. Однако
современные нейрофизиология и психология
указывают на скачкообразность мышления,
которое приходит к выводам не только
индуктивным путем, но и на основе однократного
наблюдения, или путем экстраполяции (вероятностного
продолжения в будущее линии развития
существующего). Ученый делает умозаключения
о будущем, а художник – образно представляет
его.
4. Информационная и коммуникативная
(искусство как сообщение и
обобщение). Искусство - художественная
коммуникация, и его родство с
языком неоднократно подчеркивалось
в истории эстетики. На коммуникативном
плане основывается его современное
вселиютическое рассмотрение как
знаковой системы, несущей информацию,
как специфического канала служащего
делу обобщения индивидуального
опыта отношений и индивидуализации
общественного опыта.
5. Воспитательная функция. Искусство формирует строй
чувств и мыслей людей. Воспитательное
воздействие других форм общественного
сознания носит частный характер: мораль
формирует нравственные нормы, политика
– политические взгляды, философия –
мировоззрение, наука готовит из человека
специалиста. Искусство же, если не побояться
тавтологии, готовит из человека человека:
воздействует комплексно на ум и сердце,
и нет такого уголка человеческого духа,
который оно не могло бы затронуть своим
влиянием. Искусство формирует целостную
личность.
Воздействие искусства ничего
общего не имеет с дидактическим
нравоучением и осуществляется через
эстетический идеал, который проявляется
и в положительных, и в отрицательных
образах.
Искусство, как и наука,
"сокращает нам опыты быстротекущей
жизни" (Пушкин). Художественное произведение
позволяет пережить многие чужие
жизни как свою и обогатиться
опытом других людей, присвоить его,
сделать его элементом своей
личности. Искусство передает опыт
отношения к миру, умножая и
расширяя реальный жизненный опыт личности,
хронологически ограниченный рамками
определенной исторической эпохи, и
человек обретает исторически многообразный
опыт человечества; личность получает
художественно организованный и
отобранный, обобщенный и концентрированный,
осмысленный и оцененный художником
опыт. Это позволяет человеку быстрее
и качественнее вырабатывать собственные
установки и ценностные реакции
по отношению к типологическим жизненным
обстоятельствам.
6. Внушающая функция. Искусство – внушение определенного
строя мыслей и чувств, почти гипнотическое
воздействие на подсознание и на всю человеческую
психику. Внушающая роль искусства отчетливо
проявляется в маршах, призванных вселять
бодрость в шагающие колонны бойцов. В
"час мужества" (Ахматова) в жизни
народа внушающая функция искусства обретает
особенно важную роль. Так было в период
Великой Отечественной войны. Установка
на внушающее воздействие присуща и лирике
этого периода. Таково, например, популярное
стихотворение Симонова "Жди меня":
Жди меня, и я вернусь,
Только очень жди.
Жди, когда наводят грусть
Желтые дожди,
Жди, когда снега метут,
Жди, когда жара,
Жди, когда других не ждут,
Позабыв вчера.
Жди, когда из дальних
мест
Писем не придет,
Жди, когда уж надоест
Всем, кто вместе ждет.
7. Эстетическая функция
(искусство как формирование творческого
духа и ценностных ориентаций).
Эстетическая функция ничем не
заменимая специфическая способность
искусства. Только оно может:
- формировать эстетический
вкусы, способности и потребности
человека и тем самым ориентировать
ценностно его в мире.
- пробуждать творческий
дух, творческое начало личности.
- ценностно ориентировать
человека в мире.
8. Гедонистическая функция (искусство
как наслаждение). Во-первых, это свободное
владение художником сложным и многообразным
жизненным материалом. Во-вторых, это объязательная
соотнесенность всех явлений, рассматриваемых
художником, с человечеством - выявление
их эстетической ценности. В-третьих, это
гармония формы и содержания. В-четвертых,
это упорядоченный художественный мир,
построенная реальность по законам красоты.
В-пятых, это радость приобщения к творчеству,
к великим порывам вдохновения. В-шестых,
это игровой аспект художественного творчества.
Творение мира
Главная функция искусства
заключается в том, что оно
творит мир и в этом смысле
художник является соавтором
Бога. Мир творит и философия
- существуют миры Платона, Декарта,
Ницше; мир творит наука - есть
мир Ньютона и мир Эйнштейна.
Но в этих мирах нельзя жить,
это абстрактные миры, продукт
нашего интеллекта. Искусство же
делает наш мир возможным для
жизни. Мир, в котором мы
живем, и есть в большей своей
части продукт искусства.
Например, мы видим, что некоторые
умершие существуют более реально,
чем большинство живущих. Пушкин
более живой, чем многие наши современники,
потому что живы для нас его
переживания, его мечты и надежды.
Вся его жизнь сейчас -это чистая
актуальность.
А наша жизнь чаще всего
не является жизнью в полном смысле
этого слова, поскольку в ней
преобладает нудная, монотонная повторяемость
серых будничных дней. В ней
много случайного, нелепого, не зависящего
от человека, которого чаще всего бросает,
как щепку по волнам, и никогда
не известно, к какому берегу прибьет
его водоворот не им определяемых
событий. В этом смысле кажется, что
только искусство создает живую
жизнь, оно не отражает серую монотонность
будней, оно их одухотворяет, оно
выжимает квинтэссенцию из жизни, берет
ее в чистом виде, а в чистом виде
жизнь как таковая, освобожденная
от глупых случайностей или просто
от скуки, - прекрасна.
Человек, вероятно, должен
создавать себя так же, как
создается произведение искусства
- отбрасывая от себя все случайное,
наносное, избавляясь от автоматизма
существования, т.е. становясь
живым, ибо только тогда он
может придать своей жизни
целостность, завершенность, смысл.
Сама по себе жизнь, без подобных
усилий - только распад. Человек не
является живым по факту рождения,
или, лучше сказать, он живой
только биологически. Но сущность
его в метафизике, а не биологии,
он должен стать тем живым,
для кого существует живой
Бог. Тем живым, для кого
существует истина, ибо истина
всегда живая, Не только великие
люди прошлого, но и герои великих
художественных произведений кажутся
более живыми, чем многие реально
живущие люди. Среди нас по-прежнему
живут люди, напоминающие Гамлета,
Донжуана или Плюшкина, мы видим
в том или ином человеке
черты Смердякова или Базарова.
Россию мы до сих пор видим
через гоголевские персонажи,
и часто вместо образа человека
видим чудищ; Чичикова, Ноздрева,
Собакевича и т.п., и никакие
революционные и духовные преобразования,
никакие перестройки нас от
этого видения не избавляют,
поскольку все эти чудища обладают
большой жизненной силой. Русские
люди, считал Бердяев, желавшие
революции и возлагавшие на
нее большие надежды, верили, что
чудовищные образы гоголевской
России исчезнут, когда революционная
гроза очистит нас от всякой
скверны. Но в революции раскрылась
всё та же старая, вечно-гоголевская
Россия, нечеловеческая, полузвериная
Россия харь и морд.
Живым является только то, что
создано - Богом, разумом, фантазией. Например,
в реальных людях, друзьях, знакомых
рано или поздно разочаровываешься,
так же как и они в тебе. Друзей
нужно создавать, т.е. добавлять им
изрядную долю своей фантазии, расцвечивать
их и одухотворять. Что мы все, наверное,
постоянно и делаем. В человеке,
которого любишь, уже совсем мало от
реального человека, от того, какой
он на самом деле, но очень много
от моего воображения. Видимо, словосочетание
«на самом деле» здесь не подходит,
потому что «на самом деле»
есть только то, что открывается
через любовь, через поэзию, через
искусство.
Любимый человек является
Предельно живым в глазах любящего
-поскольку в нем нет ничего
омертвелого, прошлого, нет недостатков,
нет изъянов, нет неприятных черт
характера. В каком-то смысле для
человека существует (хоть и неполно,
ущербно) только то, что им сотворено.
Бог сотворил мир и дал ему
существование, но человек обладает
силой творчества, родственной божественной
силе, обладает существованием в той
мере, в какой он себя сотворил. Все,
что ниже человека, обладает меньшей
степенью существования, поскольку
сознательно не творит.
Все окружающее есть продукт
искусства. Природа, писал Пруст, как
она есть на самом деле, - это природа,
увиденная поэтически. Поэзия - не добавка
к природе, поэтически увидеть - значит
увидеть так, как есть на самом
деле. Здесь термины «философия»
и «поэзия» совпадают.
Не искусство подражает
жизни, а жизнь подражает искусству.
Если произведения суть формы
жизни, суть великие мысли природы,
то я могу считать их более
реальными, чем наша «реальная»
повседневная жизнь. Жизнь не
имеет силы искусства; она воспроизводит
сама себя лишь на самом
низком уровне и в минимальной
степени. Искусство преуспевает
вполне в том, о чем жизнь
знает только по черновому
наброску.
Искусство - удивительный
феномен, произведения искусства
словно узлы, организующие жизнь.
Все, описанное в «Илиаде» и
«Одиссее», считалось реальными
событиями, многое в реальной
жизни понималось и освещалось
в связи с ними. Таково же
влияние искусства и сегодня,
только за всю историю человечества
накопилось очень много крупных
авторов, очень много произведений.
Я не мог бы относиться к
своей жизни, как к чему-то
целому, если бы не те произведения
искусства, которые с детства
формировали мою душу, приучали
меня во всем видеть интригу,
фабулу, сюжет, ждать счастливого
или печального конца, вообще
относиться ко всем явлениям
жизни, где на самом деле
столько хаотического и случайного,
как к чему-то, имеющему целостность,
общий смысл и законченность.
Может быть, искусство является
целью жизни, но не как совокупность
произведений, а как некая незримая
организующая целостность, как
первотворчество . «Только с помощью
искусства мы можем покинуть
самих себя, узнать, как другой
видит Вселенную; она совсем
иная и не схожа с нашей,
пейзажи этой Вселенной будут
нам столь же неведомы, что
и ландшафты Луны. Благодаря искусству,
мы вместо того, чтобы видеть
только один единственный наш
собственный мир, видим мир
множественный. Сколько существует
самобытных художников, столько
и миров открыто нашему взгляду».
Русская литература
в Х1Х-ХХ вв. создавала шкалу
ценностей, по которой судилась
эпоха. Подобная гипертрофированная
значимость ее иногда выглядела
абсурдной, нелепой, но тем
не менее всегда имела место:
по литературе судили о действительности,
в ней видели высший суд.
Бунин писал в своем дневнике
в 1918 г., что литературный подход
к жизни отравил нас: всю
громадную и разнообразную жизнь
России последнего столетия разбили
на десятилетия и каждое определили
его литературным героем: Чацким,
Онегиным, Печориным, Базаровым.
Все это было, с его точки
зрения, делом совершенно нелепым,
ибо героям этим было 18-20 лет.
Тем не менее никуда не деться
от того факта, что по литературным
героям судили о конкретных
людях.
Все сказанное нужно отнести
не только к профессиональным художникам,
но ко всякому человеку, который
делает свою жизнь произведением
искусства, является мастером своего дела
и своей жизни. А подобная жизнь
создает свой оригинальный и неповторимый
мир, и здесь приобретают реальный
смысл слова о том, что человек
является микрокосмом, и в нем, как
в зеркале, как в монаде, отражается
большой Космос. Каждый человек производит
свой мир, свою Вселенную только в
том случае, если он является собственным
демиургом, если стремится к своему
способу существования, который
может быть только оригинальным и
индивидуальным. Каждый человек должен
быть своим собственным произведением.
Заключение
Человеческий разум так
устроен, что он всегда пытается дойти
до конца, до максимальной идеи: до абсолютно
чистой воды, абсолютно чистого воздуха,
абсолютной нравственности - т.е. до тех
вещей, которые в природе не встречаются,
но должны быть. Ни один человек не живет
всегда и постоянно по законам
совести, но это не значит, что абсолютная
нравственность - химера. Это идея, без
которой вообще невозможна никакая
совместная человеческая жизнь.
Философствовать - значит пытаться
жить интересами чистого разума, без
всякой надежды или, лучше сказать,
стремления к успеху, карьере, обогащению
и.т.п., интересами, которые направлены
на исследование последних оснований
сущности и смысла бытия, сущности и
смысла человеческого существования.
Конечно, лучше быть здоровым и богатым,
чем бедным и больным. Но есть для
человека вещи, которые выше здоровья,
выше богатства. Например, сознание осмысленности
собственного существования. Сознание
того, что я занимаюсь самым
важным и самым главным делом.
Философы считают, что таким делом
является напряженная духовная жизнь
человека - только она и отвечает
его назначению как человеческого
существа.
«Математика, естествознание,
законы, искусства, даже мораль и т.д.,
-утверждал Кант, - не заполняют
душу целиком; все еще остается в
ней место, которое намечено для
чистого и спекулятивного разума
и незаполненность которого заставляет
нас искать в причудливом, или
в пустяках, или же в мечтательстве
видимость занятия, а в сущности
лишь развлечение, чтобы заглушить
обременяющий зов разума, требующего
в соответствии со своим назначением
чего-то такого, что удовлетворяло
бы его для него самого, а не занимало
бы его ради других целей или в
пользу склонностей».
Список литературы:
1. Философия: учеб. – М.:
ТК Велби, Издательство Проспект,
2005г. стр. 311
2. Философия: учеб. – М.:
ТК Велби, 2005г. стр. 319-321
3. Гуревич П. С «Человек
и культура». 1998 г. стр261-278
4. Философия: учеб. – М.:
ТК Велби, Издательствово Проспект,
2005г стр. 328
5. Владимирская Анна Овсеевна,
Владимирский Петр Александрович
Искусство для простых смертных.
— М.: «Диалектика», 2005.
