История культуры китайского города Гуанчжоу

Московский автомобильныо-дорожный государственный

Технический университет (МАДИ)

Кафедра социологии и управления

 
  
РЕФЕРАТ ПО КУЛЬТУРОЛОГИИ

 на тему: «ИСТОРИЯ КУЛЬТУРЫ КИТАЙСКОГО ГОРОДА ГУАНЧЖОУ.»   
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
          

Работу  выполнил: студент 1 бэт2

Ао Ц.

Проверил: ст. преподаватель

Москва

2015 

Содержание. 

      Введение      

1. История Гуанчжоу      

2. Особенности архитектурного стиля Китая. Гуанчжоу.

     3. Изобразительное Искусство Китая. Гуанчжоу.    

   Заключение

     Использованная литература. 

ВВЕДЕНИЕ.

Тема моего реферата мне очень близка, так как город Гоунчжоу моя родина, где я родился и вырос. История города, мало знакома в России, поэтому расскажу о чудесном городе провинции Гуандун, о его истории и культуре.

Гуанчжо́у (кит. трад. 廣州, упр. 广州, пиньинь Guǎngzhōu, ранее был известен как Кантон) — город субпровинциального значения Китайской Народной Республики, столица провинции Гуандун, политический, экономический, научно-технический, образовательный, культурный и транспортный центр всего южного Китая. Гуанчжоу с населением около 10 млн человек является третьим по величине городом Китая, уступая лишь Пекину и Шанхаю. Площадь города 7434,4 км² на суше и 744 км² на море

  Гуанчжоу ранее был известен в Европе как Канто́н (Canton). Скорее всего, «Кантон» — это произношение названия провинции Гуандун на кантонском диалекте, записанное в соответствии с прежними правилами романизации как «Kwang Tung» либо «Kwangtung», и впоследствии ошибочно присвоенное городу Гуанчжоу. В некоторых европейских языках и город, и провинция называются Canton (или имеют схожее написание). Дополнительная путаница привносится в результате смешения версий названия города, пришедших в западные языки из кантонского и других китайских диалектов (напр., путунхуа), а также ошибочного произнесения латинской записи китайских слов.

У города есть другие названия в китайском языке: Уянчэн («город пяти козлов»), Янчэн («город козлов»), Хуачэн(«город цветов»), Суйчэн.

                      Положение Гуанчжоу на карте  провинции Гуандун

Гуанчжоу лежит в субтропиках. Климат тёплый и влажный, в любое время года в городе много цветов. Гуанчжоу — хорошо известный культурно-исторический город Китая, является крупнейшим в Южном Китае торгово-промышленным городом и морским внешнеторговым портом.

Гуанчжоу находится в южной части континентального Китая, к северу от дельты реки Чжуцзян («жемчужная река»), рядом с побережьем Южно-Китайского моря, Гонконгом и Макао. Самая высокая гора в Гуанчжоу — Байюньшань. Город пересекает река Чжуцзян, которая, приняв воды притоков — Дунцзян («восточная река»), Сицзян («западная река») и Бэйцзян («северная река»), впадает в Южно-Китайское море. Общая площадь территории города составляет 7434,4 кв. км.

1. История Гуанчжоу

История Гуанчжоу настолько древняя, что даже трудно себе представить. Ещё во времена династии Чжоу (11 век до н.э. – 256 г. до н.э.) народ байюе (так назывались древние жители этих мест) установил контакты с жителями государства Чу, а Гуанчжоу тогда назывался Паньюй. Народ юе (байюе, называемый также чжан) пришёл в эти края в IV веке до н.э., когда здесь уже жили народности яо, мяо и ли, и основал здесь своё царство. У города с незапамятных времен были ещё и другие названия — Янчен, что означает «козий город», и Сунчен — город рисовых колосьев, и появились они не случайно.

По легенде, давным-давно, когда и города ещё на этом месте не было, люди жили в большой бедности и постоянно недоедали. И тогда в эти места с неба верхом на пяти козах спустились пять небесных богов в одеждах разных цветов. Каждое животное держало во рту побеги каких-либо злаков, да и Боги кое-что принесли. Небесный владыка пообещал людям этих мест, что они никогда больше не узнают, что такое голод, и сдержал своё слово — с тех пор эта местность стала процветать, и теперь это богатейший город Китая, а пять коз стали символом современного Гуанчжоу.

Поскольку благодаря милости Богов народ байюе жил богато и счастливо, то и воевать они особо не хотели. Зато их северные соседи из Серединного Китая думали иначе, и в 214 году до н.э. Цинь Ши-Хуанди завоевал южные территории Китая и создал там три уезда. Паньюй стал центром уезда Наньхай.Династия Цинь просуществовала недолго,после её падения военачальник Чжао То в 211 году до н.э. основал независимое царство Наньюйэ (Южное Юйэ- кит.) со столицей Паньюй, другое название царства — Намвьет. В 150 г. до н.э. царство Наньюйэ попадает в вассальную зависимость от императоров династии Хань, но при этом все же сохраняет относительную самостоятельность, правда, ненадолго. Правители царства Наньюйэ в 140 г. до н.э. развязали междоусобную борьбу за трон, и Ханьскому императору У-ди пришлось срочно отправить туда войска для подавления беспорядков, в итоге, царство Наньюйэ прекратило своё существование.

Возможно, об этом царстве люди бы и забыли, но в 1983 году власти решили начать строительство на 17-метровом холме, издавна возвышавшемся в центре города рядом с одинокой древней сторожевой башней. На глубине 20 метров неожиданно обнаружили могилу императора Вэнь, второго правителя царства Наньюйэ, правившего с 137 по 122 годы до н.э.

Это захоронение (100кв.метров) является одним из великих китайских археологических открытий (как считают сами китайцы). Древняя лестница, вырубленная в скале, ведёт к самому захоронению, состоящему из 7 низких каменных комнат, также вырубленных в скале. В центральной комнате лежал сам император, вернее, его прах, облачённый в погребальный костюм, состоящий из 2291 нефритовой пластины, скрепленной шёлковыми нитями, так как китайцы верили, что нефрит предохраняет от разложения.

Слева от императора лежали четыре его наложницы, каждая в лаковом гробу, с личными печатями, нефритовыми подвесками, бронзовыми зеркалами и другими вещами, причём, печать главной наложницы (или жены) была золотая, а печати других наложниц были сделаны из позолоченной бронзы. В ногах императора лежали два воина, а справа от императора — восемь слуг. В задней за ним комнате была кладовая, в которой в 100 больших бронзовых сосудах находились всевозможные продукты, чтобы не голодать на том свете.

Сейчас на месте захоронения построен прекрасный музей, называемый «Гробница-Мавзолей восточной династии Хань», который входит в число 80 главных музеев мира, в нём представлено более 5000 реликвий, извлечённых из усыпальницы. Китайские учёные на основании изученных артефактов предположили, что политическая система царства Наньюйэ была моделью для династий Цинь и Хань.

Во время правления как Западной, так и Восточной династии Хань Паньюй сохраняет своё значение, как важный морской порт (океанские корабли вплоть до начала ХХ века поднимались по устью глубоководной Жемчужной реки до самого города). Торговые связи простирались до берегов Персидского залива, а король индийского государства Каньчи подарил китайскому императору живого носорога, отправив его морем в Паньюй. Первые посланники римского императора появились в Паньюев 166 году н.э., они привезли в качестве подарков бивни слонов и носорогов.

В период Троецарствия Паньюй вошёл в состав царства У (222-280 г.г. н.э.), а в 226 году город получил своё теперешнее название Гуанчжоу. После падения царства У весь Южный Китай вошёл в состав Срединного царства, при этом умудрившись сохранить относительную самостоятельность от центрального правительства.

Постепенно через Гуанчжоу в Китай стали проникать и чужеземные религии. В 397 году индийский монах Дхармаясас достиг Гуанчжоу и построил зал Махавира (Большой зал), положив начало древнейшему в городе буддийскому храму Гуансяо, а в 522 году индийский монах Бодхидхарма прибыл в Гуанчжоу. Место, где он вышел на берег, названо Силай Чуди, дословно — «впервые коснулся земли на пути на Восток».

В 7 веке в Китай через Гуанчжоу проник ислам, арабы построили самую древнюю мечеть Хуайшен Мосцюе, затем эта религия распространилась вглубь Китая. До сих пор в Гуанчжоу существует очень большая исламская община с красивой мечетью, построенной в традиционном китайском стиле.

Во времена правления династии Тан (618г. – 907г.) впервые в город был направлен чиновник императорской комиссии, чтобы взять заморскую торговлю под контроль центрального правительства. Двор определил Гуанчжоу как местность для приюта иностранцев, арабских и индийских купцов. В городе основана первая в Китае таможня, а количество иностранцев достигало 100 тысяч человек.

В 917 году, после падения династии Тан, на юге Китая появляется самостоятельное царство Южная Хань со столицей Гуанчжоу, просуществовавшее до 971 года н.э.

2. Особенности архитектурного стиля Китая. Гуанчжоу

Китай - ( от татарского kytai из тюркского, kytan – «срединный»). Искусство этого самого большого из древних государств складывалось на протяжении многих веков из самых различных этнических источников, и является симбиозом многих культур.

В IV тыс. до н. э. в бассейне р. Хуанхэ сложилась группа племен монголоидной расы (самоназвание «ханьжэнь»). Существуют предположения о тибетском происхождении китайцев и о «сино-кавказском» языковом родстве. В столкновении с племенами южного происхождения сложилась цивилизация Шан (1765-1122 гг. до н. э.) с центром в г. Анъян. В конце 2 тыс. до н. э. «шанцы» были завоеваны племенами Чжоу. Объединение древних царств происходило при династиях Цинъ (632-628 гг. до н. э. ) и Хань (206 г. до н. э. - 220 г. н. э. ). На стадиях формирования этнической общности китайцы благодаря природной восприимчивости легко впитывали достижения иных культур – Месопотамии, Персии эпохи Сасанидов, буддийской Индии, азиатских кочевых народов, эллинизированных ближневосточных племен. В IV-VI вв. Китай оказался разделенным на Север и Юг. Античные авторы называли северные племена сёрами (греч. serikon, лат. seres – по названию вывозимых из этой страны шелковых тканей), а южные – синами (ср. -лат. sinae – по названию династии правителей Цинь). На карте мира, изданной в конце XVI в. орденом иезуитов для просвещения китайцев, их страна помещена в середине (этимологически слово «срединный» объясняют китайским названием маньчжурской народности K'itan).

Мировоззрение и мироощущение китайцев существенно отличается от европейского. В этой стране не было последовательного развития и смены художественных направлений и стилей, как в европейском искусстве. Само понятие истории не имеет в Китае признаков «длительности», а искусство – эволюции. Художественные направления не следуют одно за другим, а «стили» и «школы» связываются не с различиями творческих методов, а с техническими приемами и материалами. В Китае «... мы застаем необычайно устойчивый, до мелочей продуманный и эстетически переработанный быт, цельное и последовательное миросозерцание, сложный, но прочный сплав художественных стилей... Стилистическое единство китайского искусства – это результат не только глубокого проникновения китайских мастеров в природу вещей... , но прежде всего их искреннего и безупречного доверия к жизни во всем ее разнообразии». В то время как в западноевропейской цивилизации рождался рационализм, в ближневосточной – мистицизм, в Центральной Азии формировалась особая культура следования течению жизни. В Китае «мерой всех вещей» оказался не человек, а природа, которая бесконечна и поэтому непознаваема. В искусстве происходило не отражение жизни, а ее продолжение в движениях кисти и мазках туши. На этой своеобразной основе осуществлялась «самотипизация» китайского искусства, предметом которого становился не образ человека-героя и не духовные идеалы, а жизнь природы. Отсюда особенный эстетический вкус и художественный такт традиционного искусства Китая. В древних верованиях китайцев обожествлялись любые объекты природы: деревья, камни, ручьи, водопады (однако более чётко эта тенденция выражена в синтоизме). Религия считалась искусством жизни, а созерцательное мироощущение требовало полного и смиренного слияния с природой. Мудрецы Востока любят повторять, что если для деятельного европейца, обуреваемого идеей покорения природы и демонстрации силы, нет большего удовольствия, чем забраться на вершину высокой горы, то для китайца наибольшее счастье – созерцать гору у ее подножия. Буддизм, распространявшийся в странах Юго-Восточной Азии с V в. до н. э., способствовал укреплению в Китае пантеистического мировоззрения. Поэтому центральное место в китайском искусстве занимает пейзаж – изощренная техника рисования кистью и тушью гор, водопадов, растений. Традиционный жанр китайского пейзажа так и называется: шань-шуй («горы-воды»). Гора (шань) олицетворяет Ян (светлый, активный принцип природы), вода (шуй) – Инь (женственный, темный и пассивный). Философия китайской пейзажной живописи раскрывается во взаимодействии этих двух начал, которое передается взглядом на пейзаж сверху, с высокой точки зрения, чередованием планов: горных вешин, полос тумана, водопадов. Философия китайского пейзажа изложена в трактате живописца Го Си (ок. 1020 - до 1100) «О высокой сути лесов и потоков». Объектом изображения в этом виде искусства является даже не сам пейзаж в европейском смысле этого слова, а неуловимо меняющееся состояние природы (сравн. импрессионизм) и переживание этого состояния человеком. Поэтому сам человек, даже если он изображается в пейзаже, никогда не занимает в нем главного места и выглядит маленькой фигуркой, сторонним наблюдателем. Настроение опоэтизированной реальности передается двумя «манерами»: гунби (китайск. «тщательная кисть»), основанной на тончайшей графической проработке деталей и ясности линий, и сеи (китайск. «выражение мысли»), манере, отличающейся живописной свободой, размывами туши, которые создают ощущение «рассеянной перспективы», полос тумана и бесконечных далей. Пейзажи школы вэнъ-жэнь-хуа (китайск. «живопись людей письменной культуры») дополнялись изысканной каллиграфией – поэтическими и философскими надписями, прямо не раскрывающими содержание, но создающими «выражение мысли», а также тибами – эпиграммами. Они пишутся поклонниками художника в разное время на свободных участках изображения. Символизм китайской живописи также отличается от европейского символизма, он раскрывается в опоэтизированной конкретности. Например, на пейзаже может быть надпись: «Весною озеро Сиху совсем не то, что в другие времена года». Подобное название трудно представить в европейской живописи. Китайская архитектура сливается с природой. Из-за обилия дождей в Китае издавна применялась высокая кровля с крутыми скатами. Дом в несколько ярусов с крышами одна над другой свидетельствовал о знатности владельца. Применяя выгнутые стропила, китайцы создавали оригинальные формы криволинейных скатов с приподнятыми углами. Под стропила подводились короткие бруски дерева, создававшие ступенчатые выступы-консоли. К ним крепились доски с резным орнаментом и силуэтами драконов. Дерево покрывали ярко-красным или черным лаком с позолотой и инкрустацией перламутром. Китайские пагоды не тектоничны, а органичны в единстве с окружающим пейзажем; они вырастают из земли так же просто и естественно, как деревья, цветы или грибы после дождя. Силуэты тибетских храмов похожи на формы гор или пологих холмов, на склонах которых они находятся. Вся эта красота – не столько строительство в европейском смысле слова (как способ укрытия от стихии), а напротив – создание средствами искусства наилучших условий для созерцания природы.

Ни что не передает культуру города лучше, чем архитектура . Здания, скульптуры, парки создаются не просто так и не на пустом месте. Во всем есть отпечаток  традициий  и  самобытности. Мгновения истории застывают в вечности, как память для будущих поколений.

История развития китайского зодчества неразрывно связана с развитием всех видов искусства Китая и особенно живописи. И архитектура и живопись этой эпохи являлись различными формами выражения общих идей и представлений о мире, сложившихся ещё в глубокой древности. Однако в архитектуре существовали ещё более давние правила и традиции, нежели в живописи. Основные из них сохранили своё значение на протяжении всего периода средневековья и образовали совершенно особый, непохожий на другие страны торжественный и вместе с тем необычайно декоративный художественный стиль, который отразил жизнелюбивый и одновременно философский дух, свойственный в целом искусству Китая. Китайский архитектор был таким же поэтом и мыслителем, отличался тем же возвышенным и обострённым чувством природы, что и живописец- пейзажист.

Китайский зодчий похож на художника. Он подбирает место и вписывает один объект в другой, стараясь не нарушать природной гармонии. Он никогда не построит здания, если оно не будет сочетаться с окружающим массивом. Один из художников- пейзажистов в своём поэтическом трактате о живописи передал то ощущение естественной взаимосвязи архитектуры и пейзажа, которое свойственно этому времени: “Вверх башни храмовой пусть будет у небес: не следует показывать строений. Как будто есть, как будто нет . Когда на ровном месте высятся храмы и террасы, то надо бы как раз, чтоб ряд высоких ив стал против человеческих жилищ; а в знаменитых горных храмах и молельнях достойно очень дать причудливую ель, что льнёт к домам иль башням . Картина летом: древние деревья кроют небо, зелёная вода без волн; а водопад висит, прорвавши тучи; и здесь, у ближних вод - укромный тихий дом”.

В знаменитом городском парке Гуанчжоу находится главная достопримечательность –статуя пяти козлов (sculpture of Five goats), являющаяся символом города.

Древняя легенда гласит, что когда-то несколько тысяч лет назад местные жители бедствовали и голодали. Но однажды к ним спустились божества на пяти горных козлах, а в зубах животных были колосья риса. Превратив своих козлов в камни, святые исчезли , но горожане никогда больше не голодали. В честь этого великого события козел стал считаться символом удачи, а в парке Юесю возведена священная скульптура.

Расположенная на большой площади статуя, более десяти метров в высоту, завораживает посетителей. Центральной фигурой является величавый козел, держащий во рту пучок колосьев и гордо поднявший копыто, а его взгляд направлен на жителей города и словно следит за благополучием Гуанчжоу. Вокруг главной фигуры резвятся маленькие козлики, олицетворяя радость, новую жизнь и процветание.

Оказавшись рядом с этим замечательным произведением архитектуры - «Статуей пяти козлов» можно представить себя на месте древних жителей и почувствовать всю силу истории великого Китая.

Родовая святыня семьи Чэнь. Родовая святыня семьи Чэнь была построена в 1867 г. Она создана в соответствии с архитектурными традициями и стилем, которые были в то время распространены в провинции Гуандун. Этот храм особенно славится своими красивыми изделиями ручной работы. Исторические личности, герои легенд и различные сценки запечатлены в разных художественных формах. Здесь есть изделия с резьбой по дереву, резьбой по кирпичу, резьбой по керамике, гравюры и многое другое. Эти художественные и исторические ценности делают Родовую святыню семьи Чэнь очень важной достопримечательностью в Гуанчжоу.

Храм Пяти Духов. Этот даосский храм стоит на месте, где по легенде с неба, восседая на пяти козлах, спустились на землю пять небесных существ в одеждах пяти разных цветов. Каждый дух нес стебелек риса, который они подарили людям в знак того, что на этом месте больше никогда не будет голода. Так возник город Гуанчжоу. Внутри дворика храма есть большое углубление в скале: китайцы говорят, что это след от ноги небесного духа. Достопримечательностью храма является самый большой в провинции колокол династии Мин. Его высота - 3 м, диаметр - 2 м, толщина - 10 см, вес - 5 тонн. У колокола нет языка, и когда он неожиданно звонит сам по себе, это считается предзнаменованием катастроф и бедствий для города.

Мемориал Сунь Ятсена. Восьмиугольное здание мемориала Сунь Ятсена - один из символов Гуанчжоу. Это не только исторический объект, но еще и место проведения представлений и концертов. Здание построено на пожертвования жителей Гуандуна и китайцев, проживающих в других странах, к одной из памятных дат, чтобы увековечить вклад Сунь Ятсена в развитие китайского общества. Автор проекта Лу Яньчжи. Строительство началось в 1929 г. и закончилось в 1931 г. Зал и внутренний двор покрывают площадь в 62 000 кв. м. Перед зданием Зала высится статуя Сунь Ятсена.

Музей Гробница короля Наньюэ. Музей Гробница, построенный вдоль крутого склона, располагается над подземной гробницей Чжао Мэя, известного как Король Наньюэ. Чжао Мэй был вторым правителем недолго просуществовавшего царства Юэ (второй век до н. э.) и внуком генерала Чжао Туо. Гробница была открыта совсем недавно - в 1983 году. Открытие сопровождалось большой шумихой. Построенный из 750 больших каменных плит, гробница по своему устройству напоминает дворец Чжао Мэя.Главное место в музее уделяется гробнице. Но кроме нее, есть еще два выставочных зала. Помимо собственных экспонатов, музей выставляет и предметы из других коллекций, проводя выставки, посвященные развитию цивилизации в разных регионах Китая. Музей гробница является важным местом для изучения истории Гуанчжоу и всего Китая. Посетители могут узнать, как проводились раскопки, бесплатно посмотрев видеофильм на разных языках. В холле музея гости могут также бесплатно получить некоторые имеющие отношение к теме материалы.

Храм Шести Смоковниц - одно из самых знаменитых исторических мест в Гуанчжоу. Его история насчитывает более 1400 лет. Первоначально в 537 году при династии Лян учитель Сяо Юй построил храм Драгоценной Торжественности. А по указу императора Лян У здесь была возведена пагода. Но в 10-м веке и храм, и пагода были разрушены при пожаре. После восстановления в 989 году, он был переименован в храм Очистительной Мудрости, где монахи стали поклоняться Хуэй Нэну (638-713), 6-му старейшине секты Цзэн.

В учении Цзэн говорится, что истина выше слов, поэтому ее нельзя почерпнуть из священных писаний, ее необходимо искать через "внутренний свет" и самосовершенствование. Секта появилась в Китае в 6-м веке. Пагода в храме Очистительной Мудрости была реконструирована в 1007 году. Она стала называться пагода Тысячи Будд, так как внутри ее хранилась тысяча фигурок Будд. В 1100 году храм посетил знаменитый каллиграф и ученый эпохи Северная Сун, Су Дунпо (1037-1101). Он был настолько впечатлен шестью смоковницами, посаженными во дворе храма, что не удержался и начертал два огромных иероглифа "6 смоковниц".

А ранний период Мин появилось название "храм Шести Смоковниц". Посередине двора находится величественная пагода. На западе от нее - внутренний вход в храм, а слева - терраса, на которой хранится более 10 каменных табличек. На них записана удивительная история пагоды и храма, а на двух из них - знаменитая надпись Су Дунпо и его изображение. К югу от пагоды расположена усыпальница Хуэй Нэна, внутри которой установлена его бронзовая статуя. Перед усыпальницей высажены роскошные смоковницы и деревья "бо". Это священные деревья в буддизме. По легенде Сиддхарта Гаутама, основатель б уддизма, достиг просветления, сидя под деревом "бо". Также рядом находится небольшой дворик, павильон и каменная табличка, на которой выгравирована "Песня о справедливости" Су Дунпо.

Цветочная пагода была построена из дерева и кирпича. Высота ее 57 м, а по форме она восьмиугольная. Снаружи кажется, что у пагоды всего лишь 9 этажей, но в действительности она состоит из 17. А как удивительно сочетается голубая черепица с алыми перекладинами и красными столбами. Согласно историческим записям, под фундаментом пагоды погребена sarira (буддийская реликвия, предназначена для хранения праха добродетельного монаха), медное зеркало, меч, треножник и другие предметы. На верхнем этаже в 1358 году была установлена бронзовая колонна украшенная барельефом с изображением более 1000 Будд и Небесного Дворца. Колонна вместе с позолоченными жемчужинами на вершине и защитной железной цепью весит более 5 тонн. В 1980 году была проведена полная реконструкция пагоды, но был сохранен уникальный архитектурный стиль эпохи Сун. Сверху открывается прекрасная панорама на город.

Парк Юэсю расположен в северной части Гуанчжоу. Его площадь 92.8 гектаров. До 1949 года здесь находилось кладбище, а также эти места были излюбленны бандитскими шайками. После образования КНР под руководством народного правительства местные жители на склонах холма высадили деревья, построили стадион, плавательный бассейн, дом культуры, художественную галерею, выставку цветов.

На территории парка расположена Башня Покорения Моря, Павильон Моряка, Мемориал Сунь Ять-Сена и статуя Пяти Козлов. Кроме того, здесь находится три искусственных озера. Озеро Дунсю идеально подходит для созерцания, также он популярно среди художников. Спокойно озеро Наньсю - просто рай для любителей порыбачить.

Озеро Бэйсю состоит из 3-х маленьких озер, между которыми проходят арочные мостики, и находится множество маленьких островков. А на берегу находится павильоны. Здесь можно покататься на лодке и полюбоваться удивительными пейзажами. В парке растет 600 видов деревьев: кипарисы, сосны, магнолии и другие. Также здесь выращивают кассии, розы и пионы. А осенью в парке проводится выставка хризантем.

3. Изобразительное искусство Китая. Гуанчжоу.

Большинство китайских картин выполнялись тушью на бумагеу эта ліанера получилараспространение, помимо Китая, также в Японии. Пользуясь кистью и тушью, китайский художник умело варьировал расположение штрихову точек и пятен и добивался большой выразительности. «Кисточка и тушь» (по-китайски «бимо») стали терминому обозначающим живопись вообще.

Китайские выдающиеся живописцы были, как правило у не профессионалам, и, а скорее любителями. То были выходцы из имущего сословия, получившие хорошее образование и наделенные разнообразными способностями: они умели играть на музыкальных инструментаХу превосходно играли в облавные шашкиу знали толк в каллиграфии и живописи. Сложившись как жанр в династию Сун, «живопись ученого сословия» заняла доминирующее место при династии Юань. Этот жанр получил также название «сеи» («картины грубой кисти»).

Картина «Богиня реки Когиуй со свитой» (фрагмент). Автор Гу Кайчжи (1470—1523 гг.) — представитель классического стиля «гунби»

Художники-ученые рисовали скорее не ради заработка, а для того у чтобы выразить свое душевное состояние. Они мало заботились о тщательном вырисовывании деталей, обращая внимание главным образом на создание в картине нужного ритма и атмосферы, помогающих выразить идею и настроение. Такие картины в большинстве своем написаны исключительно в черно-серо-белой цветовой гамме, иногда с небольшим вкраплением акварельных красок. Вместо строгих линий здесь доминируют размытые контуры. Тематика картин включала пейзаж («живопись гор и вод»), цветы и птиц. Живопись «сеи» оказала большое влияние на последующие поколения художников.

другим стилем является «гунби» («картины тонкой кисти»). Картины «гунби» отличаются тщательным выписыванием деталей, четкостью линий, яркостью красок, помпезностью. В манере «гунби» охотно рисовали придворные художники. Придворная живопись достигла своего апогея при династии Сун. При дворе был специально учрежден департамент живописи, придворным художникам присваивались официальные ранги в зависимо

сти от уровня их мастерства. Одно время существовала даже учебная дисциплина «Живопись» и проводились экзамены с целью выявить талантливых художников.

В тематике китайских картин можно выделить три аспекта: портреты, пейзажи, цветы и птицы. На протяжении длительного времени в далеком прошлом портретная живопись была представлена главным образом изображениями святых и исторических персонажей, что диктовалось воспитательно-познавательными целями. На портретах герои и святые выглядели строгими, благообразными, погруженными в себя, что отвечало конфуцианским представлениям о благородных мужах. В XI в. в портретной живописи произошли переменыу круг тематики расширился, помимо святых и представителей знати, художники стали рисовать также простых людей в обстановке сельского и городского быта.

В конце XIII в. гюртретная живопись приходит в упадок, излюбленными темами живописцев становятся пейзаж, цветы и птицы. Приверженцы жанра «цветы и птицы» рисовали, помимо цветов, также бамбук, камни, животных и птиц, насекомых и рыб, причем чаще всего композиция включала одновременно цветы и птиц. Тут сложилось два стиля: стиль, гюлучивший распространение среди придворных художников, отличался вычурностью, помпезностью, яркостью красок; для другого стиля, который предпочитали художники-ученьїе, было характерно присутствие в картине тонкой атмосферы лиризма без излишнего пафоса и внешней красивости.

Картины на тему «горы и воды» занимают исключительно важное место в китайской живописи, и влияние их огромно. Художники этого жанра, как правило, придерживались традиции «стихи —

что живопись, а живопись полна поэзии», зародившейся еще в XI в. Главное, о чем заботились художники, — это создать в картине лирическую атмосферу. Типичным было, например, изображать на заднем плане панораму гор, перерезанных нитью ущелья и уходящих вдаль, сбегающую ступенями к переднему плану горную гряду, водоем и рощу на его берегу. В дополнение изображались одна-две человеческие фигурки — рыбака или отшельника. Вся картина навевала мысль о единстве человека и природы. Китайским картинам присуща многоплановость, но многоплановость эта условная, отсутствуют точно выверенная перспектива и объемность, характерные для картин западных художников.

Поскольку на китайских картинах все контуры нарисованы тушью, человеческие образы выглядят порою как бы «летящими», в таких картинах явно проглядывается ритмика танца. Китайские художники добивались сходства скорее в передаче общего настроя и характера персонажа, тогда как западные художники, любившие рисовать с натуры, придавали большое значение внешнему сходству с оригиналом и тщательной отработке деталей. Китайские художники не гнались за внешней красивостью персонажей, но обращали внимание на передачу выражения глаз, на позу и на детали, способствующие выразить характер человека. 14 в картинах на тему «цветы и птицы» китайские художники рисовали растения и фауну не ради их самих, а всегда вкладывали в изображаемое какой-то идейный смысл. Например, излюбленные объекты рисования китайских художников-уче — ных — цветы сливы, орхидея, бамбук и хризантема, они являются символами лучших человеческих качеств: мужества, верности, благородства и чис-

Картина «Редкостные птицы» Хуан Цюаня. Эпоха Пяти династий

тоты помыслов. Их называют «четырьмя благородными мужами». Изображая эти растения на своих картинах, авторы стремятся выразить высокий полет мысли и благородство души.

В композиционном плане китайским картинам присуща размытая перспектива, тогда как в западной живописи царит закон строго выверенной, сфокусированной перспективы. Хотя этот метод проник в Китай с Запада еще в эпоху Мин, но китайские живописцы отнюдь не проявили к нему повышенного интереса, продолжая писать в своей традиционной манере. «На наших картинах, — говорил один западный художник, — мы берем лишь небольшой уголок пространства, и рисуем так, как если бы рисовали через просвет слегка приоткрытой двери. А китайцы дают на своих картинах необозримое пространство природы, так словно они, рисуя, вышли вообще за пределы помещения». Конечно, нельзя отрицать преимущества каждой из упомянутых манер изображения. Но несомнен-

ным является то, что метод рассеянной перспективы открыл перед художниками возможность расширить рамки реально видимого пространства и дал больше свободы в изложении через живопись своего понимания мира.

Аругой особенностью композиционного построения китайских картин является нарочитое оставление на полотне незаполненного пространства. Например, на картине «Одинокий рыбак на берегу Ханцзян» известного художника Ма Юаня (династия Южная Суп) изображен челн и в нем рыбак с удочкой, причем все изображение занимает лишь небольшую часть полотна, оставляя большую часть пространства незаполненной. Эту манеру так и стали называть по имени Ма Юаня «угловая живопись Ма». В глазах художника и зрителя «белые пятна» на картине — это неотъемлемая часть композиции, как бы «картина в картине», и наоборот, целиком заполненное полотно выглядит в их глазах как «вызов традиции».

Неповторимая оригинальность китайских картин состоит в том, что в большинстве своем каждая картина представляет собой синтез живописи, поэтического творчества, каллиграфии и искусства гравирования. На такой картине есть сопроводительный стихотворный текст, выполненный каллиграфическим почерком, и оттиск печати автора. Печать не только играет роль обозначения авторства картины, но сама по себе демонстрирует мастерство резки, ибо, как правило, печати вырезались самим художником. Приступая к рисованию, художник уже имеет в голове композиционный план, включающий место для стихотворной надписи и печати. Таким образом, живопись, поэзия, каллиграфия и гравюра (печати) образуют единый художественный ансамбль.

Музей Изобразительных Искусств Гуанчжоу находится у подножья горы Байюньшань, на берегу озера Луху. Его строительство началось в 1995 году, а в сентябре 2000 года он был открыт публике. Это крупнейший музей изобразительного искусства в Китае. В этот проект было вложено 120 млн. долларов США. Музей занимает площадь в 18 000 кв. м. Общая площадь помещений составляет 40 000 кв. м.