1. ВВЕДЕНИЕ

    Византия - государство, которое  внесло большой  вклад в  развитие культуры  в  Европе Средних  веков. В истории  мировой культуры Византии  принадлежит  особое,  выдающееся  место.  В  художественном творчестве  Византия  дала  средневековому   миру   высокие  образы   литературы и  искусства, которые  отличались  благородным  изяществом  форм,  образным  видением  мысли,    утонченностью   эстетического    мышления,   глубиной философской  мысли. По  силе выразительности   и глубокой одухотворенности Византия  многие  столетия  стояла  впереди  всех  стран  средневековой Европы.

    Византийская  империя возникла на рубеже двух эпох — крушения поздней античности и  рождения средневекового общества в  результате разделения Римской империи  на восточную и западную части. После  падения Западной Римской империи  концепция всемирного римского владычества, титул императора и сама идея мировой  монархии, а также традиции античной образованности уцелели только на Востоке  — в Византийской империи.

    На  берегу Босфора императором Константином был возведен Константинополь - "новый  Рим" - столица Византийского государства. Сказочно красивой представлялась она  пришельцам с Запада,

    Востока и Севера.

    Географическое  положение Византии, раскинувшей  свои владения на двух континентах  — в Европе и Азии, а порою  простиравшей свою власть и на области  Африки, делало эту империю как  бы связующим звеном между Востоком и Западом. Постоянное раздвоение между  восточным западным миром, скрещение  азиатских и европейских влияний (с преобладанием в отдельные  эпохи то одних, то других) стали  историческим уделом Византии. Смешение греко-римских и восточных традиции наложило отпечаток на общественную жизнь, государственность, религиозно-философские идеи, культуру и искусство византийского общества. Однако Византия пошла своим историческим путем, во многом отличным от судеб стран как Востока, так и Запада, что определило и особенности ее культуры.

    Если  пытаться отделить византийскую  культуру  от  культуры  Европы, Переднего  и  Ближнего  Востока,  то наиболее  важными будут  следующие факторы :                             

• В  Византии  была  языковая  общность  (основным  языком был греческий);
• В Византии была религиозная общность ( основной религией было христианство в форме      
• православия);
• В Византии при всей многоэтничности, существовало этническое  ядро, состоящее из греков.

    Византийскую   империю    всегда   отличали   устойчивая    государственность  и централизованное управление.  Это все, конечно, не исключает того, что византийская культура,  оказывавшая  воздействие на многие соседние страны, сама подвергалась  культурному  влиянию со стороны как  племен и народов, населявших ее,  так  и  сопредельных  ей  государств.  В течение своего тысячелетнего  существования Византия  сталкивалась с  мощными внешними  культурными  влияниями, исходившими из  стран, находившихся на  близкой ей стадии  развития, - из Ирана, Египта, Сирии, Закавказья, а позднее латинского  Запада и Древней Руси. С другой стороны, Византии приходилось вступать в  разнообразные культурные контакты с народами, стоявшими на несколько  или на значительно более низкой стадии развития ( византийцы называли их “варварами” ).

    Процесс развития Византии был не прямолинейным. В нем были эпохи подъема и  упадка, периоды торжества прогрессивных  идей и мрачные годы господства  реакционных.  Но  ростки   нового,  живого,  передового   прорастали рано  или поздно  во всех  сферах жизни,  во все  времена.

    Поэтому культура Византии является интереснейшим  культурно-историческим типом, обладающим весьма специфическими особенностями. 

    В истории культуры Византии выделяют три этапа:

• ранний (IV - середина VII века);
• средний (VII - IX века);
• поздний (X - XV века).

    Как известно, Византия образовалась из восточной  части Римской империи. Центром  нового государства стал город Византия, который был перестроен и получил  название Константинополь.

    В истории европейской, да и всей мировой  культуры византийской цивилизации  принадлежит особое место, для нее  характерны торжественная пышность, внутреннее благородство, изящество  формы и глубина мысли. В течение  всего тысячелетнего существования  Византийская империя, впитавшая в  себя наследие греко-римского мира и  эллинистического Востока, представляла собой центр своеобразной и поистине блестящей культуры. Кроме того, вплоть до XIII в. Византия по уровню развития образованности, по напряженности духовной жизни и красочному сверканию предметных форм культуры, несомненно, находилась впереди всех стран средневековой Европы. 
 
 
 
 

    2. Ранний этап в  истории культуры  византии IV - VII вв. 

    Первые  столетия  существования Византийского  государства можно  рассматривать  как  важнейший  этап  в  формировании  мировоззрения  византийского общества, опиравшегося на традиции языческого эллинизма и принципы христианства. В  ранней Византии новый расцвет  переживает философия  неоплатонизма.  Появляется  ряд  философов-неоплатоников - Прокл,  Диадох,  Плотин,  Псевдо-Дионисий,  Ареопагит.

    Формирование  неоплатонизма совпадает с зарождением  христианства, с разложением и  упадком Риской империи. В целом  для него характерен глубокий пессимизм, разочарование в земной жизни, убеждение  в испорченности человеческой природы.

    Важнейшими  темами богословских дискуссий на раннем этапе развития этой культуры были споры о природе Христа и его  месте в Троице, о смысле человеческого  существования, месте человека во Вселенной  и о пределе его возможностей. В этой связи можно выделить несколько  направлений богословской мысли  той эпохи:

• Арианство: Ариане считали, что Христос - творение Бога-Отца, а потому он не единосущ Богу-Отцу, не вечен и занимает подчиненное место в структуре Троицы.
• Несторианство: Несториане полагали, что божественное и человеческое начала во Христе едины лишь относительно и никогда не сливаются.
• Монофиситизм: Монофиситы выделяли прежде всего божественную природу Христа и говорили о Христе как богочеловеке.
• Халкедонитство: Халкедониты проповедовали те идеи, которые впоследствии стали главенствующими: единосущность Бога-Отца и Бога-Сына, неслиянность и нераздельность божественного и человеческого во Христе.

    Основные  христианские догматы, в частности  Символ Веры, были закреплены на I Вселенском Соборе в Никее (325 г.) и подтверждены на II Вселенском Соборе в Константинополе (381 г.).

    Формирование  христианства как философско-религиозной  системы было сложным и длительным процессом.  Христианство впитало  в себя  многие философские и  религиозные учения того времени. Христианская догматика сложилась под сильным  влиянием не только ближневосточных  религиозных учений, иудаизма, манихейства, но и неоплатонизма. Догмат о троичности божества, один  из центральных  догматов христианского  вероучения, - это,  по  существу  переосмысленная  триада  неоплатоников.  Однако христианство,  несмотря   на  наличие   общих  с   манихейством  и неоплатонизмом черт, принципиально отлично от манихейского дуализма и неоплатоновского  монизма.  Само  христианство  являлось  не  только синкретическим религиозным  учением, но  и синтетической  философско-религиозной системой,  важным компонентом  которой являлись  античные философские учения. Это, может быть, объясняет в некоторой степени и  то, что христианство не только  боролось с античной философией, но  и использовало ее в своих  целях. На смену непримиримости  христианства со  всем  что несло клеймо  язычества,  приходит  компромисс  между христианским  и античным  миросозерцанием.  В самом неоплатонизме образовалось два течения :  одно -  радикальное, настроенное против христианства,  другое  -  более умеренное.  Постепенно  берут верх  сторонники   компромисса   с   христианством.   Происходи   процесс отталкивания,  обособления   и одновременно   сближения,  слияния неоплатонической  философии и   христианского богословия,  который завершается поглощением неоплатонизма христианством.    

    Расцвет  византийского  искусства  раннего  периода  связан  с  укреплением  могущества империи при Юстиниане. В Константинополе в это  время  воздвигаются  великолепные  дворцы  и  храмы. 

    Стиль византийской архитектуры складывался  постепенно, в нем органично совмещались  элементы античного и восточного зодчества. Главным архитектурным  сооружением был храм, так называемая базилика (греч. "царский дом"), назначение которой существенным образом отличалось от других построек. Если египетский храм предназначался для проведения жрецами торжественных церемоний и не допускал человека в святилище, а греческий и римский храмы служили местопребыванием божества, то византийские стали тем местом, где верующие собирались на богослужение, т.е. храмы были рассчитаны на пребывание в них человека.

    Отныне  здесь стали проводить императорские  церемонии и торжественные богослужения. Впервые  в  нем  была  воплощена  идея грандиозного центрического храма, увенчанного гигантским куполом, на вершине которого был изображен  огромный крест, обрамленный звездным небом. Храм, расположенный в центре города, на самом высоком холме, далеко виден с Босфора.

    Мировую славу приобрели мозаики Византии. Технология мозаичного искусства 

    известна еще с античности, но только в Византии стали впервые применять не

    естественные, а окрашенные минеральными красками стеклянные сплавы, так 

    называемые  смальты с тончайшей золотой поверхностью. Мастера широко

    использовали  золотой цвет, который, с одной  стороны, символизировал роскошь 

    и богатство, а с другой, был самым ярким и сияющим из всех цветов. 

    Большинство мозаик располагалось под разным углом наклона на вогнутой или

    сферической поверхности стен, а от этого только увеличивался золотой блеск 

    неровных  кубиков смальты. Он превращал плоскость стен в сплошное мерцающее

    пространство, еще более сверкающему благодаря  свету горящих в храме свечей. 

    Мозаичисты  Византии пользовались широким красочным  спектром: от

    нежно-голубого, зеленого и ярко синего до бледно-лилового, розового и

    красного  различных оттенков и степени  интенсивности. Изображения на стенах

    главным образом рассказывали об основных событиях христианской истории,

    земной  жизни Иисуса Христа, прославляли  власть императора. 

    Особую  известность приобрели мозаики  церкви Сан-Витале в городе Равенне (6

    в.). На боковых нефах апсиды, по обеим  сторонам от окон, расположены мозаики 

    с изображением императорской четы - Юстиниана и его жены Феодоры  со свитами. 

    Художник  помещает персонажи на нейтральном  золотом фоне. Все в этой сцене 

    исполнено торжественного величия. Обе мозаичные  картины, расположенные под 

    фигурой восседающего Христа, внушают зрителю  мысль о незыблемости

    византийского императора.

    В живописи VI-VII вв. кристаллизуется специфически византийский  образ,  очищенный  от  инородных  влияний.  В  основе  его лежит опыт мастеров  Востока  и  Запада,  пришедших  независимо  друг от друга к созданию  нового  искусства,  соответствующего  спиритуалистическим 

    идеалам  средневекового  общества.  В  этом  искусстве появляются уже  различные направления и школы. Столичная школа, например, отличалась   великолепным   качеством   исполнения,   утонченным   артистизмом,  живописностью   и   красочным    разнообразием,   трепетностью   и   

    переливчатостью цветов. Одним из самых совершенных  произведений этой  школы  были  мозаики  в  куполе  церкви  Успения  в  Никее.  

    Церковное богослужение  превратилось в  Византии в  своего рода 

    пышную  мистерию.  В полумраке  сводов византийских  храмов сумеречно 

    сияло множество свечей и  лампад, озарявших  таинственными отблесками 

    золото  мозаик,  темные  лики икон, многоцветные мраморные  колоннады,

    великолепную  драгоценную  утварь.  Все  это  должно было, по замыслу 

    церкви, затмить в душе человека эмоциональную  приподнятость античной 

    трагедии, здоровое веселье мимов, суетные  волнения цирковых ристаний и 

    даровать  ему  отраду  в  повседневности  реальной  жизни.

    В прикладном искусстве Византии в  меньшей мере, чем в архитектуре 

    и  живописи,  определилась  ведущая  линия  развития  византийского 

    искусства,  отражающая  становление средневекового  миросозерцания. 

    Живучесть античных традиций здесь проявлялась  как в образах, так и в 

    формах  художественного выражения.  Вместе  с тем и сюда проникали

    постепенно  художественные традиции народов  Востока. Здесь, хоть и  в 

    меньшей мере  чем в Западной Европе,  сыграло свою  роль воздействие

    варварского  мира.

    Музыка  занимала  особое  место  в  византийской  цивилизации. 

    Своеобразное  сочетание  авторитарности  и  демократизма  не могло не

    сказаться на и на характере музыкальной  культуры, которая представляла

    сложное  и  многоликое  явление духовной  жизни  эпохи.  В  V-VII  вв. 

    происходило становление христианской литургии, развивались новые жанры 

    вокального  искусства.  Музыка  обретает  особый  гражданский статус,

    включается  в  систему  репрезентации  государственной  власти. Особый

    колорит  сохраняла  музыка  городских  улиц,  театральных  и цирковых

    представлений и народных  празднеств, отразившая богатейшую  песенно-

    музыкальную практику  многих народов,  населявших империю.  Каждый из

    этих  видов  музыки имел  свой собственный  эстетический и  социальный

    смысл и  в то  же время,  взаимодействуя, они  сливались в  единое и

    неповторимое  целое. Христианство очень рано оценило  особые возможности 

    музыки  как искусства универсального и  в то же время, обладающего силой 

    массового и индивидуального психологического воздействия, и включило ее

    в свой культовый ритуал. Именно культовой  музыке было суждено занять 

    доминирующее  положение  в  средневековой  Византии.

    Система образования также наследует  греко-римские традиции, основываясь  на принципе (семи свободных искусств. Два уровня образования:

• Тривиум - грамматика, риторика и диалектика.
• Квадривиум - арифметика, геометрия, астрономия и музыка.

 

    В жизни широких народных  масс по-прежнему огромную роль  играли

    массовые  зрелища. Правда, античный театр начинает клониться к упадку -

    античные  трагедии и комедии все чаще заменяются выступлениями мимов, 

    жонглеров, танцовщиков, гимнастов, укротителей  диких животных. Место 

    театра  занимает  ныне  цирк  (ипподром)  с  его  конными ристаниями,

    пользующимися  огромной  популярностью.

    Если  подвести итог по первому периоду  существования Византии, то

    можно сказать, что в этот период сформировались основные особенности 

    византийской  культуры.  Прежде всего  к ним следует отнести то, что

    византийская  культура  была  открыта   другим  культурным  влияниям,  

    получаемым  извне.  Но  постепенно  уже  в  ранний период они синте

    зировались  главной,  ведущей  греко-римской  культурой.

    Культура  ранней Византии была городской культурой. Крупные города

    империи, и в первую очередь Константинополь, были не только центрами 

    ремесла и торговли, но и очагами высочайшей культуры и образованности,

    где  сохранялось богатое  наследие  античности. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

    3. средний этап в  истории культуры  византии VII - IX вв.

    Важной  составляющей второго этапа истории  византийской культуры явилось противостояние иконоборцев и иконопочитателей (726-843 гг.). Первое направление поддерживала правящая светская элита, а второе - ортодоксальное духовенство и многие слои населения. Иконоборцы, утверждая идею о неописуемости и непознаваемости божества, стремясь сохранить возвышенную духовность христианства, ратовали за отмену поклонения иконам и прочим изображениям Христа, Богородицы и святых, видя в этом превознесение плотского начала и пережитки Античности. А поэтому их требования сводились к нейтральным картинам, отвлеченным символам, орнаментальным и декоративным мотивам, пейзажам с

    изображениями животных и птиц. В результате стены  храмов превратились, по

    образному выражению одного из современников, в “огороды и птичники”. В 

    период  иконоборчества (726-843) была сделана  попытка официального запрещения

    икон. В защиту икон выступил философ, поэт, автор многих богословских

    сочинений Иоанн Дамаскин (700-760). По его мнению, икона принципиально

    отличается  от идола. Она является не копией или  украшением, а иллюстрацией,

    отражающей природу и сущность божества.

    На  определенном этапе иконоборцы одержали верх, поэтому в византийском христианском искусстве некоторое время преобладали  орнаментальные и декоративные отвлеченно-символические  элементы. Однако борьба между сторонниками этих направлений велась чрезвычайно  жестко, и в этом противостоянии погибли многие памятники раннего  этапа византийской культуры, в частности  первые мозаики собора Святой Софии  Константинопольской. Но все-таки окончательную  победу одержали сторонники иконопочитания, что в дальнейшем способствовало окончательному сложению иконографического канона - строгих правил изображения всех сцен религиозного содержания.

    Необходимо  отметить и тот существенный момент, что иконоборческое движение послужило  стимулом к новому взлету светского  изобразительного искусства и архитектуры  Византии. При иконоборческих императорах  в архитектуру проникло влияние  мусульманского зодчества. Так, один из константинопольских дворцов Вриас - был построен по плану дворцов Багдада. Все дворцы окружали парки с фонтанами, экзотическими цветами и деревьями. В Константинополе, Никее и других городах Греции и Малой Азии возводились городские стены, общественные здания, частные строения. В светском искусстве иконоборческого периода победили принципы репрезентативной торжественности, архитектурной монументальности и красочной многофигурной декоративности, послужившие в дальнейшем основой развития светского художественного творчества.

    Достигает  в  этот  период  нового  расцвета  искусство  цветного

    мозаичного  изображения.  В  IX-XI  вв.  реставрировались  и  старые 

    памятники. Возобновлялись мозаики и в храме  св. Софии. Появились новые 

    сюжеты, в которых находила отражение  идея союза церкви с государством.

    В IX-X вв. существенно обогатился и  усложнился декор рукописей, 

    богаче  и  разнообразней стали  книжные  миниатюры  и орнамент.  Однако

    подлинно  новый  период  в  развитии  книжной миниатюры приходится на

    XI-XII  вв.,  когда  переживала  расцвет   константинопольская  школа  

    мастеров  в этой области искусства. В  ту эпоху вообще ведущую роль в

    живописи  в целом (в иконописи, миниатюре, фреске) приобрели столичные 

    школы,  отмеченные  печатью  особого  совершенства  вкуса  и техники.

    В  VII-VIII  вв.  в  храмовом  строительстве  Византии  и  стран 

    византийского  культурного  круга  господствовала  та  же  крестово-

    купольная композиция, которая  возникла в VI  в. и характеризовалась

    слабо выраженным внешним  декоративным оформлением. Большое  значение

    декор  фасада  приобрел   в  IX-X  вв.,   когда  возник  и   получил 

    распространение новый архитектурный стиль. Появление  нового стиля было

    связано  с  расцветом  городов,  усилением  общественной роли церкви,

    изменением  социального   содержания  самой   концепции  сакральной  

    архитектуры в целом и храмового  строительства  в частности (храм как 

    образ мира).Возводилось много новых  храмов, строилось большое число 

    монастырей,  хотя  они  были,   как  правило,  невелики  по   размеру.

    Помимо  изменений  в декоративном  оформлении зданий,  менялись и 

    архитектурные формы, сама композиция строений. Увеличивалось  значение

    вертикальных  линий и  членений фасада, что  изменило и силуэт  храма. 

    Строители все чаще прибегали к использованию  узорной кирпичной кладки.

    Черты нового архитектурного стиля проявились и в ряде локальных школ. 

    Например  в Греции  X-XII  вв.  свойственно сохранение  некоторой

    архаичности архитектурных форм  (не расчлененность плоскости  фасада,

    традиционные  формы небольших храмов) - с дальнейшим развитием и ростом

    влияния нового стиля  - здесь также  все  шире использовались  узорный

    кирпичный  декор  и  полихромная  пластика.

    В  VIII-XII  вв.  оформилось  специальное  музыкально-поэтическое 

    церковное   искусство.   Благодаря   его   высоким   художественным  

    достоинствам, ослабело влияние на церковную музыку музыки фольклорной,

    мелодии которой ранее проникали ранее даже  в литургию. В целях еще

    большей изоляции музыкальных основ богослужения от внешних воздействий 

    была  проведена   канонизация  лаотональной   системы  -   “октоиха” 

    (восьмигласия). Ихосы представляли собой некие мелодические формулы. 

    Однако  музыкально-теоретические  памятники  позволяют  заключить, что 

    система  ихосов  не  исключала   звукорядного  понимания.  Наиболее  

    популярными  жанрами  церковной  музыки  стали  канон  (музыкально- 

    поэтическая композиция во время церковной службы) и тропарь (едва ли 

    не  основная ячейка византийской  гимнографии). Тропари сочинялись ко 

    всем  праздникам,  всем  торжественным  событиям  и  памятным   датам.

    Прогресс  музыкального искусства привел к  созданию нотного письма

    (нотации),  а  также  литургических   рукописных  сборников, в которых 

    фиксировались песнопения (либо только текст, либо текста с  нотацией).

    Общественная  жизнь также  не обходилась без  музыки. В книге  “О

    церемониях византийского двора” сообщается  почти о 400 песнопениях. 

    Это и песни-шествия, и песни во  время конных процессий, и песни  при