История прически древнего рима

Оглавление.

Введение

Рим создал свою оригинальную цивилизацию, жившую на особой системе ценностей, которая сложилась в римской гражданской общине в связи с особенностями ее исторического развития. К таким особенностям относятся установление демократической формы правления в результате борьбы между патрициями и плебеями и побед последних и почти непрерывные войны Рима, превратившие его в огромную державу.

Под воздействием этих факторов скалывалась идеология, система  ценностей римских граждан. Ее определял  в первую очередь патриотизм – представление об особой богоизбранности римского народа и самой судьбой предназначенных ему победах, о Риме как высшей ценностей, о долге гражданина служить ему всеми силами, не щадя сил и жизни. Для этого гражданин должен был обладать мужеством, стойкостью, честностью, верностью, достоинством, умеренностью в образе жизни, способностью подчиняться железной дисциплине на войне, утвержденному народным собранием закону и установленному «предкам» обычаю в мирное время, чтить богов-покровителей своих семей, своих сельских общин и, конечно, Рима.

На развалинах этого исполина возникло и сформировалось большинство западноевропейских государств. Из глубины его бытия пришли к нам многие учреждения, зачатки современной литературы и юриспруденции, шедевры архитектуры и искусства. Последующие поколения не раз возвращались к одеждам, прическам Древнего Рима.

1. ИЗ ИСТОРИИ

Легенды рассказывают, что  приблизительно в начале VI века до нашей эры на левом берегу реки Тибр, на землях, принадлежавших латинам, возник небольшой город — Рим. На этом месте пастух будто бы нашел близнецов Ромула и Рема, выкормленных волчицей. Предсказание гласило, что дети, рожденные племянницей царя, по достижении совершеннолетия лишат царя престола. Поэтому он приказал только что родившихся детей положить в корзинку и бросить в воды Тибра. Недалеко от того места, где пастух нашел детей, впоследствии Ромул основал город Рим (Рома) и стал в нем править. Римляне вели счет с 753 года до нашей эры.

Коренное население  Древнего Рима называло себя патрициями, от латинского слова «натер» – отец. Они считали, что ведут свой род от основателей города. Постепенно население Рима увеличилось за счет притока рабов. Римляне, обладавшие храбрым, воинственным нравом, покоряли соседние земли, присоединяя их к своим. Новых жителей, в отличие от патрициев, стали называть плебеями. Несмотря на то, что некоторые плебеи были довольно состоятельными, они не имели никаких прав.

Историю Рима принято  делить на два периода – Римскую  республику (IV – I вв. до н.э.) и Римскую империю(I – V вв. н.э.). Времена Римской рабовладельческой республики были ознаменованы господством аристократов в Риме, расширением территорий за, счет завоеванных земель. К началу III в. до н.э. римляне покорили весь Апеннинский полуостров. Римская республика превратилась в сильнейшую рабовладельческую державу на Средиземном море.

Из Пунических войн с  Карфагеном Римская республика вышла  победителем, и Рим стал безраздельно господствовать на западном Средиземноморье.

Римляне безжалостно  грабили завоеванные страны. Часть  завоеванных сокровищ передавалась в римскую казну, но большая часть награбленных богатств доставалась рабовладельцам. Основная масса народа жила бедно, несмотря на приток рабов. Это приводило к восстаниям; самым значительным было восстание рабов под предводительством гладиатора Спартака. Восстание потерпело неудачу, но оно способствовало ослаблению мощи Римской республики. Господство рабовладельцев держалось только благодаря сильным армиям, предводимым талантливыми полководцами. Один из них, Гай Юлий Цезарь, стал во главе государства, провозгласив себя диктатором. Римская республика превратилась в империю. Период Империи характерен небывалой роскошью: возводились дворцы и триумфальные арки, колонны в честь военных побед, храмы.

Греческая культура оказала  влияние на быт населения и на всю римскую культуру. Но оптимизм, жизнерадостность, которые были присущи грекам, не соответствовали характеру и духу римлян. Они устраивали серьезные и торжественные праздники, которые мало походили на развлечения, скорее, – на оказание почестей богам. Нравы и обычаи римского общества времен Республики были весьма суровы. Лучшими качествами считались дисциплина и выполнение воинского долга. Во времена Империи экономика, культура, искусство, расцветшие в период Республики, стали неуклонно деградировать. Многочисленные придворные интриги, постоянная борьба за власть, междоусобные войны, голод, массовые эпидемии настолько ослабили и обескровили страну, что она не в силах была защищать свои границы от нашествия варварских племен.

2. МОДА ДРЕВНЕГО РИМА

2.1. Эстетический идеал красоты

Воинственный характер Римской республики, а затем Империи не мог не наложить свой отпечаток на идеал красоты древних римлян. Захватническая политика и военизированный образ жизни мужского населения Рима способствовали выработке такого идеала мужчины: суровый, выносливый, крепкого телосложения, приспособленный к любым условиям мужественный воин.

Именно такие дошли  до нас скульптуры, изображающие высоких, стройных, мускулистых, суровых воинов. Позднее этот идеал несколько изменился. После завоевания Древней Греции римляне стали считать достоинством атлетическое пропорциональное телосложение.

В идеале римлянки воплотились  величественность, медлительность и  определенная статичность. Женщина считалась красивой, если имела величавую осанку, плавную походку, широкие бедра, узкие плечи и маленькую грудь.

2.2. Виды и формы одежды.

2.2.1. Текстиль.

«Греческим рококо»  называют римскую одежду. Как и  все римское искусство, римский костюм находился под влиянием греческих традиций. Это сказалось на  линейно-ритмическом решении костюма, на манере одновременного ношения двух-трех одежд, на использовании аналогичных по волокнистому составу и цвету тканей. Однако римская одежда во многом отличалась от греческой, особенно в период Империи.

Ткани, как и в Греции, изготовлялись вручную, материалом служили овечья шерсть и лен. В период Империи с Востока стали завозить дорогие шелковые ткани. Использовали также полушелк. Восточный шелк был дорогим, поэтому привозной шелк распускали и из его нитей в сочетании с льняными или шерстяными ткали полушелк. Вместе с тонкими и прозрачными шелками модны были плотные и тяжелые ткани типа парчи, которые становились все более популярными.

Цветовая гамма в  римском костюме – яркая, красочная. Популярные цвета – желтый, охра, коричневый, различные оттенки пурпурного. Парадный цвет одежды – белый. В период Империи цветовая гамма приобретает сложный, изысканный характер в оттенках и сочетаниях цветов: светлых голубого и зеленого с белым, светло-лилового с желтым, серовато-голубого, розовато-сиреневого.

Поздние римские ткани  имели геометрическую орнаментацию – круги, квадраты, ромбы с вписанными в них розетками, четырехлистниками, стилизованными листьями плюща, аканта, дуба, лавра, гирляндами цветов. Также они напоминали греческие растительные мативы, меандр и критскую волну. Узоры были вышиты или вытканы двумя-тремя цветами, что вместе с золотым декором придавало ткани особую пышность и роскошь.

2.2.2. Мужская  одежда

В ранние периоды Республики преобладала драпирующаяся одежда, которая подчеркивала естественную красоту человеческой фигуры, частично обнажала ее.

Мужская одежда состояла из льняной туники и шерстяной тоги.

Туника –  переродившийся греческий хитон – обычно имела несколько разновидностей, различаемых по длине и ширине изделия, по длине и ширине рукавов. Чем богаче и знатнее был хозяин туники, тем искуснее она украшалась. Декоративные украшения (полосы, вышивка, орнамент) носили также и сословно-должностной характер. Они были преимущественно темно-вишневого, пурпурного, синего цвета; цвет имел определенную символику.

Так, например, знать носила тунику таларис с длинными узкими рукавами. А туника сенатора имела на груди и спине широкую пурпурную полосу, туника всадника – две узких. Полководец-победитель носил тунику, вышитую золотыми пальмовыми ветвями, а поверх нее пурпурный плащ полудаментум. Это была исключительно дорогая, даже драгоценная одежда, так как краситель пурпур и шелк с одноименным названием были необычайно дорогими, продавались на вес золота. Они имели очень богатую гамму оттенков; наиболее красивым считался фиолетово-красный. Нижняя, нательная туника-интима не имела знаков различия.

Тога была верхней одеждой, сначала, представлявшей собой прямоугольный или полукруглый кусок ткани, драпировавшийся наподобие греческого гиматия.

После завоевания Греции в Риме стали носить также и гиматий. Однако тога была излюбленным одеянием римлян. Способы ее драпирования были строго канонизированы, хотя и многообразны, а кусок ткани был не прямоугольным, а эллипсовидным или овальным, что и способствовало образованию каскада изысканных, плавных, полукруглых, ниспадающих складок.

Одним из наиболее распространенных способов драпировки тоги был следующий: со спины на левое плечо   набрасывают часть тоги длиной до пола (предварительно тогу складывают вдоль так, чтобы верхняя часть была уже нижней). Эта часть закрывает левое плечо и левую часть фигуры. Ниспадающая назад ткань закрывает спину и проходит под правой рукой наперед. Сбоку под рукой, примерно на уровне талии, ткань перекручивают внутренней стороной наверх, и образовавшийся жгут прикрепляют к поясу туники. Затем ткань укладывают полукруглыми складками, спуская до уровня коленей, и опять через левое плечо перебрасывают на спину. После этого левый конец подтягивают вверх, укладывая на груди полукруглой складкой. Драпировка тоги фиксировалась путем пропитки специальным составом.

Способ ношения тоги был таким же важным предметом  обучения, как и риторика. Тога и  туника дожили до своего возрождения в более позднее время. Видоизмененная туника появляется в готическое средневековье, а при итальянском Ренессансе тогу ученые носили в виде плаща.

В отличие от греческого гиматия, который свободно и непринужденно драпировался на фигуре, следуя пластике движений, подчеркивая их красоту, тога создавала совершенно иной художественный образ. Красиво задрапированная, белоснежная тога, пурпурная полоса придавала царственность ее владельцу. Она превратилась в национальную одежду римлян, приобрела церемониальный характер, придавала мужскому облику торжественность, символизировала зрелость. Молодой человек надевал ее в торжественной обстановке, и это означало, что он получил права римского гражданина.

Размеры тоги были различными. В период Империи чаще всего ткали тогу размером 5,6x2 м или 6х1,8 м. Тога была не сшивной, а ткалась цельным куском.

Иностранцы, изгнанники и рабы не имели права носить тогу. В отделке тоги были знаки социального  различия. Например, высокие должностные  лица носили тогу с пурпурной полосой. Драпировать тогу было очень трудно. Обычно римлянину помогали это делать раб или жена. При классическом варианте драпированной тоги получались две красивые овальные повторяющие друг друга драпировки – синус и расположенная выше умбо.

Другими видами верхней  мужской одежды были плащи из прямоугольных  и полукруглых кусков ткани. Наиболее популярными из них считались  полудаментум – широкий, длинный, полукруглый  плащ и хламида из небольшого прямоугольного куска ткани, который скреплялся не на плече, как у греков, а на середине груди под шеей (и лишь иногда на плече).

Носили также лацерну  – плащ типа хламиды, но из более  дорогой ткани, затканной золотом  и серебром, который тщательно подбирали по цвету к тунике и носили, скалывая на груди фибулой, закрывая оба плеча.

С III в. н.э. драпирующаяся античная одежда постепенно вытесняется глухой накладной, которая скрывает естественные формы и пропорции фигуры.

Изменения костюма обусловлены  были влиянием восточноазиатских форм и распространением в Риме христианской идеологии. Появляются длинные узкие туники, широкие далматики, закрывающие фигуру от шеи до ступней; характерны пестрота в орнаментации, пристрастие к украшениям. Примером такой   одежды,   далекой   от античных традиций, является далматик – длинная и широкая накладная одежда, глухое полуоблегающее платье с длинными цельнокроеными рукавами.

В европейской одежде средневековья и даже в современных пелеринах-накидках возрожден еще один вид римского плаща – пенула – в крое круг или полукруг с отверстием для головы, к которому пришивали капюшон. Пенула из грубой шерсти бытовала в крестьянской одежде, а из дорогих украшенных тканей – в костюме богатых щеголей.

Она существовала издавна в Риме как одежда пастухов. Ее надевали также, отправляясь в путешествие. В позднем Риме пенула стала популярной верхней одеждой широких слоев населения. Носили ее обычно не подпоясанной.

Одежда римской бедноты  и рабов — туника, пенула из грубой шерстяной или льняной ткани.

2.2.3. Женская  одежда

Драпировка составляла основу римского женского костюма вплоть до III—IV вв. н.э., пока легкие и тонкие греческие и ассирийские шелка не заменили тяжелые восточные ткани с крупным рисунком.

Женская туника по покрою не отличалась от мужской.

Женщины носили на теле тупику-интиму, поверх которой знатные римлянки носили столу, более широкую и длинную, чем туника. Она была без рукавов либо имела короткие рукава в том случае, когда интима имела длинные рукава. Если надевалась интима без рукавов, то стола была с длинными рукавами. Сочетание туники и столы решалось комбинацией разной фактуры и плотности тканей, длины рукавов и декоративного оформления столы. По низу столу обшивали плиссированной оборкой. Стола подпоясывалась с напуском, который создавал определенные пропорции.

Сверху надевалась накидка  палла из прямоугольного куска ткани, несшая такие же функции, как тога у мужчин, однако имевшая меньшие  размеры и драпировавшаяся по-другому. Общим было то, что, как и в тоге, край паллы набрасывался на голову.

В позднем Риме стола стала свободной и глухой, с широкими рукавами и без оборки по низу. Под нее надевалась более узкая туника с узкими длинными рукавами, а поверх — пенула с капюшоном, сменившая паллу, либо мафорий (покрывало, платок).

В качестве верхней одежды женщины носили также пенулу.

В цветовой гамме женского костюма преобладали сочетания  тонов коричневого с золотисто-желтым, лилового с зеленым, голубого с серым. Основными видами отделки и украшений  служили вышивка, бахрома, ювелирные  изделия из золота, жемчуга, драгоценных камней.

В III – IV вв. меняется представление о красоте фигуры женщины. Развитые формы, подчеркнутые пропорции, выявляемые драпированной одеждой, заменяются плоскими статичными формами, которые создает закрытая одежда из тяжелых неэластичных тканей.

Римлянки носили также  такой вид белья, как строфиум, маммиларе (род бюстгальтера), с помощью  которого как бы уплощали грудь, так  как маленькая грудь считалась красивой.

2.2.4. Головные уборы

Основные типы головных уборов были позаимствованы римлянами у греков. В Древнем Риме голову покрывали, так же как и в Древней Греции, крайне редко. Мужчины надевали головные уборы только во время военных походов или многочасовых театральных представлений. Аристократы носили шляпы и шапки, по форме заимствованные у греков. Делались они из фетра, соломы, кожи, плетеных волокон растений. Служители культа полностью покрывали головы. Головные повязки сочетались с венками из листьев, цветов, веток.

Воины носили шлемы разнообразной  формы, сделанные в большинстве из кожи или металла, закрывающие щеки и переносицу. Верхняя часть шлема украшалась гребнем, хвостами из шерсти животных, металлическими пластинами. Шлемы полководцев и знатных патрициев изготовлялись из драгоценных металлов, инкрустировались эмалями, чеканкой.     

Римляне заимствовали у греков традицию украшать головы во время торжеств и пиров венками, но надевать их имели  право не все граждане. Юноши  венков   не   носили. Венками  увенчивали  головы победителей-триумфаторов. Для изготовления венков использовались не только натуральные растения, но и искусственные цветы – из шелка, металлических пластин, – сильно надушенные ароматическими веществами. Ценились красиво сплетенные венки. Большое значение имели сорт и цвет растений в венке. Так, листья дуба, лавра, мирта символизировали гражданственность, силу и власть. А также были венки из золота.

Головными уборами женщин были ленты – витта – на голове означала, что женщина – матрона, хозяйка дома. Гетеры не имели права носить витту. Так же носили покрывала, в торжественных случаях надевали небольшие диадемы из дорогих металлов, инкрустированных перламутром, пластинами и розетками из камней. При выходе на улицу на прическу накидывали покрывало или вуаль. На ночь для сохранения прически надевали сетки, сплетенные из тонких золотых или серебряных нитей, мешки из тонких сортов льна, шарфы из легкого шелка.

Довольно часто женщины набрасывали на голову край паллы, так же как и мужчины накрывали голову краем тоги.

2.2.5. Обувь

Ношение обуви в Риме было распространено. Она, как и одежда, отражала социальное положение ее владельца. Существовала обувь консулов, сенаторов, обувь для посещения сената, а также различные варианты сандалий. Костюм знатного римлянина дополняется полусапогами или сандалиями с задниками. Обувь римлянок – это мягкие башмаки из цветной кожи, отделанные вышивкой или металлическими бляшками. Римская беднота и рабы в непогоду носили простые деревянные башмаки.

Особую моду на обувь  ввели артисты: иногда они надевали так называемые соцци – низкие, плоские ботинки, вроде тапочек, иногда же – котурны – ботинки на высокой деревянной подошве, с помощью которых артисты, особенно в трагедиях, оптически стремились казаться выше и тем самым символизировать неземные существа. В истории моды котурны многократно повторялись: в период Возрождения, например, они стали характерной чертой куртизанок.

Типичной была и обувь  римских воинов – так называемые калиге, подошва которых была закреплена гвоздями. Сам ботинок был сделан из ремешков, как сандалии, и шнуровался высоко над щиколоткой.

2.3. Основные виды и формы причесок

2.3.1. Мужские прически

Парикмахерское искусство  у древних римлян, так же как  у древних греков, пользовалось особым вниманием. Прически их были просты, но впоследствии римляне переняли основные силуэты у греков, несколько видоизменив их. Форма и украшение прически часто зависели от достатка, положения в обществе. В целом же формы причесок были одинаковы для всех слоев населения.

Мужские прически представляли всевозможные фасоны стрижек. Но самой характерной была прическа с густой челкой, закрывавшей весь лоб до бровей или до середины лба. Вся масса волос подстригалась до мочки уха и легко подвивалась. На скульптурных портретах периода Республики мы не видим вычурных или сложных причесок. Мужчины хорошо подстрижены, многие – довольно коротко.

Молодые римляне чисто  выбривали лица, в зрелом возрасте начинали носить бороды, но они были значительно меньших размеров, чем у греков, ассирийцев.

Во времена Римской  империи мужские прически стали более разнообразными. Они утеряли отпечаток аскетизма и суровости, приобретя некоторые  черты  вычурности  и изнеженности.  Римские граждане носили прически с челками, с завитыми прядями. Богатые патриции подражали прическам своих императоров. Таким примером был Октавиан Август (63 г. до н.э. – 14 г. н.э.), римский полководец и император. В античном мире он считался идеальной личностью. Скульпторы сумели передать в его портретах пылкий темперамент, ум, духовную и физическую красоту, а также беспощадность, тщеславие. Римляне подражали ему в прическе: прямые пряди вместо сильно завитых волос – возврат к староиталийским формам, прическам этрусков. Греческие идеалы были вытеснены. «Римскими» прическами считались прически, которые носили в Италии в III в. до н.э. Прически стали более строгими. Императоры Тиберий (Тиберий Клавдий Нерон, 42 г. до н.э. – 37 г. н.э.) и Траян (Марк Ульпий Траян, 53 – 117 гг. н.э.) носили короткие прически, которые были разновидностями прически Августа. Император Тит Флавий Веспасиан (39 – 81 гг. н.э.) носил прическу из полудлинных волос, слегка завитых, сохраняя верность римским традициям. Римский поэт Вергилий в прическе подражал этрускам. Крупные пряди зачесанных на лоб слегка вьющихся волос напоминали силуэт латинской буквы S. Во времена часто менявшихся «солдатских императоров» мужские прически были из коротких волос, встречались даже очень короткие, типа «ежик». Плешивость маскировали при помощи накладных волос, носили парики. Прически на париках зависели от разных обстоятельств – поры дня, погоды. Во времена Империи все прически делались из завитых волос. Примером может служить прическа императора Марка Аврелия Антония, прозванного Каракаллой.

После долгих лет подражания во внешнем облике древним грекам римляне сумели создать свой стиль; так же как и у древних греков, причесывание стало важной церемонией. За выполнением прически, ее сохранением наблюдали специальные рабы – тонсорес и кипасис. Патриции много часов проводили за туалетом. Рабы выполняли прически горячей завивкой, делали и  «мокрую» холодную укладку. Стригли особыми серповидными бритвами. Каждый выполнял свою операцию.

2.3.2.Женские прически

Женские прически в период Римской республики делались из длинных  волос. Волосы, разделенные прямым пробором, укладывались сзади в тугие объемные пучки. Делали надо лбом валик, который называли нодус.

Римские матроны имели  от природы темные волосы и по римским законам не должны были их цвет изменять. Прически с пучками носили женщины, принадлежащие к разным сословиям. С расширением связей с другими странами появились новые силуэты и формы причесок – типа египетских («геометрических»), греческих узлов. Прически типа греческого узла приобрели некоторую тяжеловесность, они стали более плотными, менее нарядными. Прически можно разделить на два основных вида – с разнообразными плетениями из кос и завивкой волнами. Остальные прически были вариантами этих двух видов. Во времена Империи законодательницами мод в области причесок стали императрицы. Поэтому прически условно стали называть по их именам, например типа Домны, типа Береники, типа Агриппины. Прически времен Империи были настолько изысканны и разнообразны, что знаменитый поэт, знаток мод Овидий Назон писал, что легче пересчитать желуди ветвистого дуба, чем прически римлянок. Прически меняли несколько раз в день; эта страсть была так велика, что даже на мраморных бюстах и скульптурах делали съемные детали для перемены причесок. Прически постепенно увеличивались в высоту, поэтому стали использовать проволочные каркасы, подкладные валики, специальные украшения из медной проволоки в виде изящных диадем для поддержки и укрепления прядей волос. Сложные, многоярусные прически требовали большого количества волос, поэтому стали пользоваться накладными волосами-париками.

Римские женщины носили прическу, которая состояла из завивки  волнами и кос, уложенных поверх нее с затылка до лба. Делали высокие, сложные прически, в которых сочетались разного вида локоны, расположенные ярусами. При этом на затылке или низко на шее из тонких косичек делали плоский пучок, укладывали его в виде корзинки или ракушки, завитка. В период Империи популярна была прическа тутулус, ее носили знатные патрицианки. Волосы завивались, приподнимались надо лбом, крепились на раму. Дополнением этой прически были конусообразные шапочки. Для невест была особая прическа: шесть уложенных вокруг головы кос, которые перевивались красной лентой. Поверх прически прикрепляли фату желтого цвета. Но фата не являлась единственным головным убором. Невеста могла надеть платок огненного цвета четырехугольной формы. С боков и сзади платок спадал мягкими складками, оставляя лицо открытым. На торжествах прически украшали жемчугом – он ценился дороже всех камней. Так как римским матронам казалось, что черный цвет волос грубит, то стали применять осветлители.

Распространился обычай носить светлые парики. А наиболее экстравагантные аристократки  осмеливались  носить  цветные  парики.

Парики рыжего цвета  носили в основном куртизанки, танцовщицы. Окрашивание волос требовало особых щелочных составов и специальных знаний, поэтому рабыни-ортотрикс выполняли эту работу в несколько этапов. Специальная каламистра мыла, просушивала волосы, навивала на щипцы. Другая, псекас, смазывала волосы помадой, а третья, кипасис, укладывала их в определенную форму.

Культура Рима периода  Республики пронизана интересом  к личности, внутреннему миру человека. Скульптурные портреты правдиво передают черты портретируемого. Изображали не героев, а людей. Суровый взгляд, строгость, четкость линий причесок присущи всем портретам.

«Плита надгробия» – скульптурное изображение четырех человек: двух женщин и двоих мужчин. У женщин прически с нодусами. Мужские прически – длинные пряди почти прямых волос, спускающихся низко на лоб.

Большое влияние на формирование моды в период Империи оказывали скульптурные мраморные портреты императоров и императриц.

«Императрица Агриппина» – скульптурное изображение матери императора Нерона, второй жены Клавдия. Прическа изящна, состоит из разного вида локонов. Ряд локонов надо лбом, от него волосы расходятся крупными волнами. На висках параллельные ряды круто завитых локонов, уложенных четко объемными полушариями. На лбу легкая челка, состоящая из мелких колец. За ушами закреплены змеевидные спускные локоны, которые распределены по обе стороны шеи.

«Домиция»: голова императрицы  украшена высокой прической. Рамка  каркаса позволяет расположить  волосы в виде улиток густой массой. Лоб с двух сторон закрыт изящными локонами, что придает лицу треугольную форму.

«Скульптурный портрет времен императора Траяна». Прическа молодой женщины поражает красотой, оригинальностью, необычностью формы. Над головой в виде нимба возвышаются локоны, прикрепленные на невидимый проволочный каркас, который дает прочность и устойчивость прическе. Крупные завитые локоны уложены по кругу, создавая видимость волосяного кокошника. Волосы затылочной части заплетены в мелкие, тонкие косички и уложены в круглый пучок, проколотый тонкой длинной шпилькой с круглым навершием.

«Скульптурный портрет императрицы Юлии Домны». В ее прическе представлено другое направление моды – вся прическа выполнена в виде волн из завитых волос. На затылке низко укреплен широкий, плотный пучок.

2.4. Украшения

Во времена Римской  республики к украшениям относились сдержанно. Употребляли необходимые застежки, пряжки, булавки. Суровые нравы Республики запрещали излишества, поэтому серьги, кольца надевали крайне редко. Во времена Римской империи огромный приток военной добычи способствовал разложению нравов, тяготению к показной роскоши. Часто украшения являлись признаком сословной принадлежности.