Культурные памятники античности: архитектура

 

 

 

 

 

 

 

Международный Юридический  Институт

 

 

 

 

Реферат по дисциплине «Латинский язык» на тему «Культурные памятники античности: архитектура».

 

 

 

 

Выполнила студентка 2 курса,

учащаяся в группе 41,

Степанова Мария.

 

Преподаватель: Шемис  И. И.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

План:

 

1. Архитектура Древнего Рима:

а) Аппиева дорога;

б) Храмы богини Фортуны;

в) Форум Древнего Рима:

    - Форум Траяна - самый знаменитый памятник Траяна в Риме;

г) Амфитеатр – Колизей;

д) Гардский мост;

е) Пантеон;

ё) Общественные бани – термы;

ж) Частный жилой дом  римлян;

2. Архитектура Древней Греции:

а) Греческий храм;

б) Дорические и ионические греческие ордера в эпоху архаики:

     - колонна в греческом зодчестве,

в) Выбор места для храма – секрет древних мастеров,

г) Акрополь:

    - Парфенон – главный храм Акрополя;

    - Эрехтейон – последнее сооружение Акрополя;

д) Коринфская колонна,

е) Греческий театр.

3. Список используемой литературы и сайтов.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Обоснование.

 

Архитектура – строительное искусство, зодчество. Архитектура непременно создает материально организованную среду, необходимую людям для их жизни и деятельности, в соответствии с современными техническими возможностями и эстетическими воззрениями общества. Архитектурные работы часто воспринимаются как культурные или политические символы, как произведения искусства. Исторические цивилизации характеризуются своими архитектурными достижениями. Архитектура позволяет выполняться жизненным функциям общества, в то же время направляет жизненные процессы. Однако архитектура создается в соответствии с возможностями и потребностями людей.

Древние народы и цивилизации оставили нам богатое наследство. Античное искусство, родившееся в Древней Греции и Древнем Риме, послужило родоначальником всего последующего западного искусства. Слово «античный» происходит от латинского слова «антиквус», что в переводе на русский язык означает «древний». Впервые термин «античность» был использован примерно в XV веке в Италии, во время формирования новых настроений эпохи Возрождения (примерные хронологические рамки эпохи — начало XIV— последняя четверть XVI веков и в некоторых случаях — первые десятилетия XVII века (например, в Англии и, особенно, в Испании)).

В это время  после многих столетий забвения в  период средневековья, вновь открытое искусство Греции и Рима привлекло  мыслителей и художников Италии своей  красотой, жизнеутверждающей силой, сознанием ценности и красоты человеческой личности, верой в безграничные творческие способности человека. Таково было великое мировоззрение античности. 

Архитектура античности — это архитектура Древней Греции и Древнего Рима.   

Архитектура античности берет свои истоки в древнегреческом искусстве, которое принято делить на архаический, дорический, ионический, эллинистический периоды, а также период развития древнегреческого архитектурного искусства под влиянием Рима. Памятники архаического периода практически не сохранились. Дорический период характеризуется четкостью и гармонией форм, в ионический период возникает легкость, изящество и совершенная красота. Именно древнегреческая античная архитектура сотворила такие вечные во всех отношениях элементы архитектурного искусство как ордера, колонны, арки. В период эллинизма в античную архитектуру Древней Греции проникает влияние Востока, вследствие чего античные зодчие стремятся к роскошности своих сооружений. Появляются здания светского типа — театры, цирки — в строительстве которых во многом использованы те же элементы декора, что и в строительстве храмов.

Древнейшие строения римлян в основном соответствуют архитектурным образом и канонам этрусков — цивилизации, о которой нам мало что известно. Предположительно, этруски — коренные обитатели Италии и их наследие дошло до нас в основном благодаря архитектуре Древнего Рима. До II в. до н. э. римляне подражали этрускам. Нам известны такие памятники этого времени как Большая Клоака (городская канализация) и Марметинская тюрьма. После установления республиканского правления в Древнем Риме начинают строить мраморные четырехугольные храмы древнегреческого образца. В честь некоторым исконно римских божеств, например, Весты, строились круглые храмы. После начала правления Августа как императора и установления императорской власти в Риме появляется бетон и возникает совершенно новый тип сооружений — триумфальная арка. Чем больше времени проходит, тем больше архитектура античности Древнего Рима склоняется к упадку, вдаваясь в чрезмерное роскошество, которое в конце концов приводит к абсолютной нефункциональности сооружений.

Выбрать тему «Культурные памятники античности: архитектура» для реферата по дисциплине «Латинский язык», я решила, потому что архитектура античных мастеров – это сооружения, которые стоят уже не один век, и будут стоять еще очень много веков. Зодчие древности всегда ответственно подходили к своей работе, делая все точно и аккуратно.

Архитектурные памятники Древнего Рима и Древней  Греции поражают нас своей красотой и сегодня.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Архитектура Древнего Рима.

 

Творческий гений римлян наиболее ярко проявился в памятниках архитектуры. Сооружения римских зодчих имели прежде всего утилитарное  значение. Были созданы великолепные дороги, самая древняя и самая знаменитая из них – Аппиева, соединяющая Рим с городами Южной Италии. Ее строительство начал в конце I в. до н. э. Аппий Клавдий. Вблизи Рима дорога выложена гигантскими блоками туфа, а на остальном протяжении – блоками вулканической лавы; ширина дороги местами достигала 6 метров. По ней отправлялись римские легионы на новые завоевания, вдоль этой дороги в 71 г. до н. э. были распяты на крестах рабы, участники восстания под предводительством Спартака. В течение столетий римляне покрыли сетью мощеных дорог всю Италию и многочисленные провинции.

 

 

 

По обеим сторонам Аппиевой дороги расположены гробницы римской знати. Самая известная  из них гробница Цецилии Металлы. Она представляет собой цилиндр, опирающийся на квадратное основание. Конструкция гробницы очень характерна для римского зодчества – это бетонный массив, облицованный искусно пригнанными блоками. Одним из выдающихся достижений римского зодчества является изобретение прочного водоупорного бетона. К концу I в. н. э. он широко использовался в строительстве. Применение этого материала открыло перед архитекторами возможность возведения огромных зданий и сводчатых перекрытий.

 

 

 

Из ранних памятников монументального зодчества наиболее известны 3 крупных храма богини Фортуны. Один из них сооружен в центре Рима, второй – на берегу Тибра, на так называемом Бычьем Форуме, третий – к востоку от Рима в Тиволии.

Во всех этих храмах применен коринфский стиль, излюбленный стиль  римлян, воспринятый ими из Греции.

Центром деловой и  общественной жизни древнего Рима был Форум, площадь, расположенная в низине между тремя холмами – Капитолием, Палатином и Квириналом. На ней проходили народные собрания, где решались важнейшие вопросы управления государством. Здесь многие столетия кипела напряженная политическая жизнь города.

На Форуме находились здания государственного архивы, храмы, трибуна ораторов, там же стояли многочисленные статуи прославленных  римлян и триумфальные памятники римских императоров.

От Форума начинались важнейшие дороги Италии, к нему сходились основные улицы города. Не случайно тогда появилось выражение: «Все дороги ведут в Рим».

Центральная площадь Рима имела  неправильную форму, т. к. застраивалась  в разное время. Вокруг нее располагались  общественные здания и портики. Здесь находился храм Сатурна, где хранилась государственная казна, круглый храм богини семейного очага Весты, храм Кастора и Поллукса – сыновей Юпитера, базилика Юлия, самое крупное административно-судебное здание.

 

   

 

Расцвет архитектуры Рима и творческое использование достижений греческого зодчества способствовали развитию теории архитектуры. И именно в это время (I в. до н. э.) инженером и архитектором Витрувием создается трактат «Десять книг  об архитектуре». Он становится подлинной энциклопедией строительного дела. Он сформулировал основные требования, которые предъявлялись к архитектурному сооружению любого времени: полезность, прочность, красота. От зодчего Древнего Рима требовалось всеобъемлющее образование, включающее знание климата, почвоведения, акустики, математики, архитектурной эстетики и т. д.

Идея величия Рима наиболее ярко выражена в грандиозных памятниках архитектуры в I – IV вв. Строительство преследовало определенную политическую цель – подчеркнуть щедрость правителя и сохранить его имя в памяти потомков. Императоры соперничали друг с другом, возводя ансамбли площадей, административные здания, зрелищные сооружения. Историки сообщают, что император Август, получив Рим кирпичным, оставил его мраморным.

Стремясь завоевать популярность римской толпы, которая требовала «хлеба и зрелищ», императоры строили громадные амфитеатры для гладиаторских боев. Самый большой из них был сооружен в Риме в конце I в. и в средние века получил название Колизей (от лат. слова «колоссеум» - колоссальный). В плане он представлял гигантский овал. Три яруса сводчатых арок опираются на скрытые в стене мощные столбы, украшенные полуколоннами. В первом ярусе к столбам приставлены полуколонны дорического ордера, во втором – ионического, в третьем – коринфского. Ордерная оклада, использованная в Колизее, стала важнейшей композиционной формой римской архитектуры. Своеобразным украшением Колизея были статуи, стоявшие в арках второго и третьего ярусов. Амфитеатр сильно пострадал от пожаров и землятресений, многие столетия он являлся каменоломней, где выламывали блоки для строительства дворцов и церквей.

Планировка Колизея очень продумана. Он был рассчитан на 56.000 человек. Рационально устроенная система  входов, лестниц, галерей позволяла  быстро заполнять или освобождать амфитеатр.

Центр Колизея занимала площадка, на которой происходили гладиаторские  бои и травля зверей. Ее деревянный пол посыпали песком (в переводе на латинский песок – «арена»), отчего площадка получила свое название. В помещениях под ареной находились клетки, комнаты для раненных и убитых гладиаторов, а также водопровод. С его помощью арену заполняли водой и на ней разыгрывались морские сражения. Размеры арены позволяли выпускать одновременно до 3.000 тысяч пар гладиаторов. Над ареной поднимался подиум, где стояли мраморные кресла для сенаторов, в особом ложе сидел император.

Арка и свод составляют основу конструкции  Колизея. Они столь же характерны для римского зодчества, как колонна  для архитектуры Греции. Именно эти  формы являются оригинальным вкладом Рима в историю мировой архитектуры.

Арки использовали при строительстве  акведуков, водопроводов, которые доставляли в Рим и другие города чистую воду из горных источников. Если на пути водопровода встречались реки или овраги, строитель воздвигали аркады, которые поддерживали водопроводный канал.

Первый водопровод появился в Риме в IV в. до н. э., а к концу III в., когда население столицы превысило миллион человек, город имел 11 акведуков.

Римляне высоко ценили свои архитектурные  сооружения, но особенно гордились акведуками. Лучше других акведуков сохранился Гардский мост, построенный в I в. в римской провинции Галлии. Общая длина водопровода составляла 50 км., но от него сохранилась лишь трехъярусная аркада, проходящая над долиной реки Гар.

Гардский мост – идеальный образец кладки из тесаного камня. Блоки известняка тщательно пригнаны один к другому без связующего раствора. Акведук составлял единое целое с окружающим пейзажем, в нем заключена присущая римскому зодчеству целесообразная красота инженерной конструкции.

 

 

 

Форму арки римляне использовали и  для создания триумфальных памятников, прославляющих победы полководцев  и императоров. Одна из лучших триумфальных арок была воздвигнута над священной дорогой, ведущей на римский Форум, в 81 г. в память о победе императора Тита над восставшей Иудеей. Сложенная из мрамора арка высотой в 20 м. служила постаментом для бронзовой скульптурной группы, которая изображала императора и сопровождающую его богиню победы на колеснице, запряженной четверкой лошадей. Пролет арки украшали рельефы с изображением триумфального шествия императора Тита. На одном из них – император, едущий на колеснице, на другом – римские легионеры несут драгоценные трофеи из Иерусалимского храма.

Позднее были воздвигнуты  сложные трехпролетные в конце II в. и Константина в IV в. Поверхность их почти полностью покрыта многочисленными скульптурными изображениями.

                               

            

 

Не менее значительными  были достижения римских зодчих, которые  создали в I – II вв. замечательные памятники архитектуры, призванные подчеркнуть величие «вечного города», столицы мира. К числу таких сооружений, в первую очередь, относятся площади императорского Рима. Форум этого времени представлял собой продолговатую, окруженную портиками площадь, в глубине которой стоял прямоугольный храм. Каждый новый император пристраивал свой форум к уже существующим, стремясь превзойти их пышностью и богатством. Огромное количество бронзовых и мраморных статуй стояло на площадях.

Самый крупный архитектурный ансамбль Древнего Рима – форум Траяна, построенный величайшим архитектором Рима Аполлодором.

В отличие от более  ранних форум Траяна состоял из нескольких частей. Он занимал прямоугольную  площадь, входом в которую служила  триумфальная арка. В центре площади возвышалась конная статуя Траяна, отлитая из бронзы и покрытая позолотой. С трех сторон форум окружали портики, между их колоннами стояли статуи знаменитых полководцев и ораторов. С четвертой стороны находилось величественное здание базилики. За ней располагались две библиотеки с латинскими и греческими рукописями, колонна Траяна и храм, посвященный императору.

Форум Траяна выделялся не только своими размерами, но и богатством отделки. Среди памятников форума, сильно пострадавших от времени, целой сохранилась только колонна Траяна, типичный для Рима монумент, прославляющий императора. Высота колонны – 30 м., она сложена из блоков каррарского мрамора, внутри колонны проходит винтовая лестница. Величественный монумент прославлял победы императора, одержанные им в походах против племен даков, которые жили по течению р. Дунай. Все колонна покрыта барельефами, на которых с историческими последовательностью изображены все главные события походов Траяна: постройка моста через Дунай, переправа войск, столкновение с даками, пожар дакийских поселений, шествие побежденных и триумфальное возвращение Траяна в Рим.

Эти сцены являются правдивым источником, рассказывающим об эпохе, военном деле, костюмах. Изображения подчеркивают мощь римского войска. В сценах рельефа – 2.500 разнообразных фигур. Между ними были искусно спрятаны окна, служившие для освещения лестницы, проходящей внутри колонны. Издалека рельеф, украшающий колонну Траяна, производит впечатление орнаментального узора и является уникальным памятником римской скульптуры.

С именем Аполлодора, создавшего форум  Траяна, связано еще одно крупнейшее сооружение – Пантеон (в переводе с греческого «храм всех богов»).

 

 

Пантеон – круглое в плане  здание, перекрытое куполом. Возведение купола было крупнейшим достижением античного инженерного искусства. В этом сооружении прекрасно найдены пропорции. Диаметр здания равен его высоте, а высота стены равна высоте купола. Купол изнутри представляет точную полусферу, он украшен пятью рядами кессонов, углублений на внутренней стороне свода. Этим достигается впечатление легкости. Перспективно уменьшающиеся кессоны создают ощущение необыкновенной красоты. Сквозь отверстие в центре купола в храм льется поток света. Пол Пантеона выложен мраморными плитами, а стена разделена на два яруса: нижний украшают лоджии и глубокие ниши, в которых в древности стояли статуи, а верхний был оформлен пилястрами из драгоценного цветного мрамора.

Образная сила Пантеона – в простоте и цельности архитектурного замысла. В дальнейшем крупнейшие зодчие стремились превзойти Пантеон в масштабах и совершенстве воплощения, но античное чувство меры осталось не досягаемым.

В течение столетий Пантеон служил образцом здания, перекрытого куполом. Вплоть до XIX в. его купол оставался непревзойденным по своей величине.

Неотъемлемой частью городской жизни в Римской  империи были общественные бани –  термы. В Риме в IV в. насчитывалось 12 больших императорских терм и сотни частных бань. Они служили местом отдыха и развлечений, их посещение входило в повседневную жизнь римлянина. До наших дней сохранились грандиозные руины терм, построенных в начале III в. в годы правления императора Каракаллы. Сооружение представляло собой своеобразный комплекс, состоящий из огромного прямоугольного здания и нескольких корпусов для библиотеки, музыкальных и литературных концертов. В главном здании терм располагались открытый бассейн с холодной водой, парадный зал, теплая баня, круглая парильня. Справа и слева от главных помещений находились вестибюли, залы для раздевания, открытые дворики, где занимались гимнастическими упражнениями. Для перекрытия больших помещений строители использовали своды, что явилось выдающимся проявлением инженерного таланта римлян.

 

  

Парадный зал украшали богатые мозаики, позолота, мраморные  статуи. В термах одновременно могли находится до 1.600 человек. С большим искусством была спланирована система водоснабжения и отопления. Вода поступала из специального водопровода и отстаивалась в больших цистернах. Канализация позволяла в несколько минут менять воду в любых бассейнах. Горячий воздух от мохнатых печей распространялся по трубам и отопительным ходам, устроенным в полах, стенах и сводах банных помещений. Самые крупные термы, вмещавшие до 3.200 человек, были построены позднее, на рубеже III – IV вв. при императоре Диоклетиане. Но они носили чисто подражательный характер и не дали ничего нового по сравнению с более ранними постройками.

 

     

 

Своеобразие римской  архитектуры сказалось в создании нового типа частного жилого дома. Лучшие образцы сохранились в Помпеях (Дом Пансы – II в. до н. э., Дом Веттиев – I в.) и Геркулануме, засыпанных при извержении вулкана пеплом. Планировка дома отличалась строгой симметрией, помещения располагались по сторонам оси, проходящей через центр дома.

Дом делился на две части: официальную, куда приглашали гостей, и частную, где жила семья. Центром первой половины был атриум – торжественная приемная. Главное место в нем занимал прямоугольный бассейн, над которым в потолке было сделано такой же формы отверствие для освещения. По краям бассейна стояли колонны, поддерживающие крышу, а в самом бассейне – статуя, служившая фонтаном. Это мог быть смеющийся мраморный мальчик либо танцующий сатир, отлитый из бронзы.

К атриуму примыкала  вторая, частная половина дома: рабочий кабинет хозяина и место хранения архива, а также открытый внутренний дворик – перистиль. Такие дворики были очень распространены в греческих домах, и римляне, заимствовав их, сделали обязательной частью богатого дома.

Перистиль стал любимым  местом отдыха, вокруг него шла крылатая колоннада, а в центре находился садик. Раскрашенные под мрамор колонны, ниши, прекрасные статуи – все это украшало перистиль, придавало ему особое очарование. Вокруг атриума и перистиля находились спальни, кухни, бани и др. помещения.

Полы в домах украшались мозаикой. Самая интересная мозаика  найдена в Доме Фавна. Он получил  название от бронзовой статуи пляшущего  сатира, или Фавна, обнаруженной в  атриуме. Мозаика сложена из миллиона кубиков естественных горных пород. Оригиналом послужила картина художника Филоксена, изображающая битву Александра Македонского с персидским царем Дарием.

Стены богатых домов  украшали фресковые росписи. Цвета  фрески – красный, желтый, черный и  белый.

Художники изображали на стенах архитектурные детали – колонны, карнизы, пилястры и т. д. Появляются многофигурные композиции. Одним из лучших сохранившихся образцов живописи – роспись в загородной вилле близ Помпей, которая благодаря сюжету фресок получила название виллы Мистерий. На фресках представлены сцены таинств, связанных с культом бога виноделия Диониса. Художник изобразил 29 фигур почти в натуральную величину, они объединены в отдельные группы, которые четким силуэтом выступают на фоне красной стены.

Фрески часто повторяли  знаменитые картины греческих художников на мифологические темы, и мастера по просьбе заказчиков воспроизводили целые картинные галереи. В росписях встречаются изображения садов и парков, храмов, рек, городов, жанровые сцены.

Театральные представления  в Риме датируются IV в. до н. э. К концу периода республики римляне уже строили огромные театры на 20.000 зрителей.

Римские актеры устраивали перед публикой самые разнообразные  представления. В пьесах, написанных римскими и греческими, все роли исполняли мужчины, часто закрывавшие лица масками. Такие пьесы пользовались популярностью среди образованных римлян. А бедняки и наемные работники предпочитали пантомимы и выступления мимов, где актеры (и мужчины, и женщины), изображавшие в основном сцены на мифологические сюжеты. Пантомимы проходили без слов, актеры танцевали под музыку как в балете.

Как и другие представления, театральные спектакли могли  сопровождаться различными эффектами. Одним из важнейших изобретателей времен Империи был Герон (даты жизни не известны), живший в Египте в I в. Герон создал театр марионеток, размещавшийся на самодвижущейся платформе. Во время спектакля на сцене могли появляться животные, всадники верхом на лошадях, а в одном из спектаклей на сцене появлялась 100 мулов. Были и другие эффекты: зависание актеров над сценой на проволоке, внезапное их исчезновение со сцены через специальные люки в полу. В некоторых театрах подобные эффекты используются и сегодня.

 

Архитектура Древней  Греции.

 

Греческая архитектура  – это архитектура храмовая, именно здесь появились ее лучшие образцы. Греческие храмы с самого начала имели особое назначение. Древние греки были удивительно талантливым, веселым, жизнерадостным народом. Они стремились к тому, чтобы около построенного ими здания человек чувствовал себя выше, шире в плечах, стремись, чтобы архитектура вселяла в сердце бодрость и уверенность. Греческий храм служил исключительно помещением для статуи божества, являясь архитектурным образом красоты, созданной человеком.

Греческий храм возник из микенского мегарона. Статуя божества, считавшегося покровителем полиса, помещалась в святилище – целле. Свет проникал в целлу только через дверь, так что в ней царил полумрак, создававший особо торжественное настроение. Греческий храм стал основным типом общественного здания в зодчестве архаического периода, и каждый полис стремился при возведении храма превзойти другие города.

В процессе развития архитектуры  эллинские мастера разработали  строгую систему соотношений  между частями зданий, между колоннами  и перекрытиями. Эта система впоследствии получила название ордера, что значит «строй», «порядок».

 

 

В эпоху архаики греческий  ордер сложился в двух вариантах  – дорическом и ионическом. Дорический одер был связан с частями материковой  Греции, ионический – с культурой  островной и малоазиатской Греции. Дорический ордер, по мнению греков, воплощал идею мужественности, ионический ордер был легок, строен, наряден. И не случайно впоследствии в дорическом ордере колонны заменяются или дополняются мужскими фигурами (атлантами), а в ионическом – женскими (кариатидами).

Ордер был общей системой правил и эстетических норм. Но древние  зодчие при сооружении каждого храма  применяли их не механически, а творчески. Существовало несколько типов греческого храма, но наибольшее распространение  получил перинтер (храм, окруженный колоннадой). Дорический храм покоился на каменном основании – стереобате, который обычно состоял из трех массивных ступеней. Верхняя ступень – стилобат и является постаментом для храма. Дорическая колонна с вертикальными ложбинками – каннелюрами – непосредственно опиралась на стилобат. Колонна естественно завершалась круглой каменной подушкой – эхином, а на нее укладывалась квадратная плита – абака.

Верхняя часть здания, опиравшаяся на колонны, получила название антаблемента. Он состоит из архитрава (балки, которая лежит на колоннах), фриза и карниза. В дорическом ордене архитрав гладкий, фриз украшают триглифы и метопы. Триглифы по своему происхождению восходят к выступающим торцам деревянных балок, метопы – прямоугольные плиты, заполняющие промежутки между триглифами. Выше антаблемента – фронтон, величественный треугольник которого венчает колоннаду.

Ионический ордер, по сравнению с дорическим, отличается легкостью пропорций. Колонна ионического  ордера выше и тоньше, ее капитель имеет два изящных завитка – волюты. Архитрав разделен по горизонтали на три полосы, отчего кажется легче. Фриз сплошной Летой опоясывает весь антаблемент. Карниз богато декорирован.

Роль колонны в греческом  зодчестве была велика и многообразна. Колонны опоясывали целлу, определяя весь внешний облик храма. Выстраиваясь вокруг городской площади, колонны образовывали портики. Портики часто ставили и перед частными домами. Так что жизнь греческих городов протекала на фоне или под сенью колонн.

Храмы строили из тесаных блоков известняка или мрамора (квадратов) без всякого связующего раствора. Опытные каменотесы умели так точно подогнать квадраты один к другому, что линия соединения была почти не заметна. Из отдельных цилиндров-барабанов, скрепляя их между собой втулками, складывали колонны, затем обтесывали, полировали, при этом достигали такой точности, что колонна казалось выточенной из монолита. Один из наиболее значительных храмов архаического периода – храм Аполлона в Коринфе (вторая половина VI в. до н. э.).

Зодчество и ваяние составляют в Греции единое целое. Ваяние порождало  зодчество, а зодчество, в свою очередь, порождало ваяние.

Задуманный как вместилище статуи божества, греческий храм украшается статуями и рельефами, сливающимися с его обликом. В прямоугольных метопах дорического фриза изображались 2-3 фигуры. По горизонтали ионического фриза располагалась вереница фигур. В треугольнике фронтона размещалась сложная скульптурная композиция, а по углам располагались фигуры богов и героев из мрамора или бронзы.