Музыкально-ритмическая деятельность детей

                     Министерство общего и профессионального образования


                    Свердловской области

                   ГОУ СПО «Красноуфимский педагогический колледж»

                     Кафедра «Музыкальное образование»

 

 

 

 

 

 

            Реферат

 

          Музыкально - ритмическая

          деятельность детей

 

Исполнитель: Константинова  Л.В.,

студентка 30 группы

Руководитель: Белослудцева Е.М.

преподаватель музыкальных дисциплин 

 

 

 

                       Красноуфимск

                       2009 г.


Содержание

 Введение………………………………………………………………….. 3

    1.  Ритмика  как вид музыкальной деятельности детей.

  1.1.Ритм в жизни человека…………………………………………...5

        1.2.Ритмическое воспитание детей ………………………………...12

        1.3.Организация музыкально-ритмической деятельности детей…18

Заключение………………………………………………………………..21

Список литературы ………………………………………………………22

Приложение……………………………………………………………….23

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Введение

 

Ритм создает  реформу в воспитании,

 ритм осуществляет  воссоединение искусств.

(Эмиль Жак-Далькроз)

 

Движение  есть смысл жизни, а закон движения есть ритм. Ритм – это жизнь, переодетый в движение, и в каждом своем облике он, кажется, привлекает внимание человека: от ребенка, которому нравится движение погремушки и который успокаивается от раскачивания колыбельки, до взрослых, чьи игры, спорт и развлечения обладают, так или иначе, скрытым ритмом, будь то игра в теннис, гольф, бокс или борьба. Опять же, интеллектуальный отдых человека, такой как поэзия и музыка, вокальная или инструментальная, тоже имеет ритм как самый его дух и жизнь.

Ритмы музыки способны вызывать интегративное изменение ритмов организма человека, и этим вызвана заразительность ритма. Способность ритма к заражению, подчинению себе, дает возможность использовать его для координирования совместных действий и регуляции внешних и внутренних процессов, развитии самоконтроля, воли и преодоления пассивности.

Чрезвычайно чувствительны к музыкальному ритму и с радостью реагируют на него дети. Ритмическое движение под музыку вызывают у них яркие, эмоциональные импульсы, разнообразные двигательные реакции, усиливают радость и удовольствие от движения.

Ритмика способствует развитию у детей музыкального восприятия, эмоциональности и образности, совершенствованию мелодического и гармонического слуха, музыкальной памяти, чувства ритма, культуры движений, умению творчески воплощать музыкально-двигательный образ. В ритмике сливаются воедино слуховое (ритмическое) и зрительное впечатления, естественными и выразительными движениями передаётся эмоциональное состояние человека. Движения под музыку является важнейшим средством развития телесного опыта ребенка и, следовательно, развития его личности в целом.

Цель: раскрыть значение ритма и ритмической  деятельности в музыкальном воспитании детей.

Задачи:

      1. Изучить и проанализировать литературные источники по проблеме
      2. Раскрыть значение ритма в жизни человека
      3. Описать особенности ритмического воспитания детей и организаций музыкально-ритмической деятельности детей 
      4. Сделать выводы по данной проблеме

В основу работы положены труды: Ветлугиной Натальи Александровны, Радыновой Ольги Павловны, Бекиной Светланы Ивановны и многих других авторов.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ГЛАВА 1. РИТМИКА КАК ВИД МУЗЫКАЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ДЕТЕЙ

 

        1. Ритм в жизни человека

 

Ритм(от греч. rhythmos – мерное течение) – чередование и соотношение музыкальных длительностей и акцентов. Каждое музыкальное произведение имеет свой ритм;  средством измерения и осознания ритма является метр.

Движение есть смысл  жизни, а закон движения есть ритм. Ритм – это жизнь, переодетая в  движение, и в каждом своем облике он, кажется, привлекает внимание человека: от ребенка, которому нравится движение погремушки и который успокаивается от раскачивания колыбельки, до взрослых, чьи игры, спорт и развлечения обладают, так или иначе, скрытым ритмом, будь то игра в теннис, крикет, гольф, бокс или борьба. Опять же, интеллектуальный отдых человека, такой как поэзия и музыка, вокальная или инструментальная, имеет ритм как самый его дух и жизнь.

На санскрите  есть высказывание, что тон –  это мать природы, но ритм – ее отец. Младенец, однажды привыкший регулярно вовремя получать пищу, требует ее в это же время, хотя у него еще нет представления о времени. Это объясняется тем фактом, что самая природа жизни есть ритм. Младенец начинает свою жизнь на земле движениями ручек и ножек, тем самым показывая ритм своей природы и иллюстрируя философию, которая учит, что ритм есть признак жизни. Предрасположенность к танцу, присущая каждому человеку, также подтверждает эту врожденную природу красоты, которая выбирает ритм для своего выражения.

Ритм  производит экстаз, который необъясним и несравним ни с каким другим источником опьянения. Именно поэтому танец всегда был самым очаровательным времяпровождением всех народов, цивилизованных и диких, и им наслаждались одинаково и святые и грешники. Расы, имеющие тенденцию к сильно акцентированному ритму, должны быть энергичными по природе. Джаз пришел от негров, а синкопирование это секрет очарования джаза и естественное выражение ритма этой расы. Его ритм пробуждает какую-то жизнь как в исполнителях, так и в аудитории, и именно любовь к этой жизни делает джаз столь популярным. Танцы многих диких племен в различных частях света обладают резко выраженным ритмом, и это доказывает, что ритм происходит не от культуры, а от природы. Среди европейцев испанцы, поляки, венгры и русские имеют наибольшую предрасположенность к ритму. Секрет успеха русского балета и испанского танца заключается в их изысканном ритме. Среди азиатских рас музыка монголов в значительной мере основывается на ритме, он бывает более определенным в их музыке, чем мелодия. В турецкой и персидской музыке ритм также четко выражен, а в арабской существует огромное разнообразие ритмов.

Однако именно в  Индии культура ритма достигла совершенства. Хороший музыкант в Индии импровизирует мелодию, сохраняя тот же темп во время всей импровизации. Для того, чтобы стать искусным музыкантом в Индии, необходимо овладеть в совершенстве не только рагой, – гаммой, но и талой, – ритмом. Как раса индийцы по своей природе склонны к ритму; их танец Тандева Нритья, танец Юга, является выражением ритма через движение.

В индийской музыкальной науке существуют пять различных ритмов, которые полностью были получены через изучение природы:

1. Чатура, четырехтактный  ритм, изобретенный Дэвами, или божественными  людьми.

2. Тишра, трехтактный  ритм, изобретенный Риши, или святыми. 

З. Кханда, пятитактный ритм, изобретенный Ракшасами.

4. Мишра,  ритм из семи тактов, изобретенный  людьми.

5. Санкриан, ритм из девяти тактов, изобретенный  классом торговцев. 

Махадэва, великий Господь Йогинов, был  танцором Тандева Нритья, а его  супруга Парвати танцевала Лассия Нритья. В традициях индусов одним из наиболее священных преданий считается мистическая легенда о Шри Кришне, танцующем с Гопи. История рассказывает о том, как Кришна, очаровательный молодой Господь индусов, прогуливался среди своих пасущихся стад коров, и все молодые пастушки, привлеченные его красотой и очарованием, просили его потанцевать с ними. И он обещал каждой девушке, что просила его, танцевать с ней в ночь полной луны. В ночь полнолуния собралось шестнадцать сотен Гопи, и Кришна совершил чудо, когда предстал как отдельный Кришна перед каждой Гопи, и все они танцевали со своим возлюбленным Господом в одно и то же время.

В исламе, где музыка, танцы, все развлечения и легкое времяпрепровождение строго запрещены, существует предание, рассказывающее о том, как однажды во время праздника Пророк позвал свою жену Айшу посмотреть на танец и послушать музыку каких-то уличных музыкантов. В это время случилось так, что пришел великий халиф, и он был шокирован тем, что увидел, как Пророк, запретивший подобные вещи, сам разрешил исполнение музыки перед своим домом. Когда он остановил музыку уличных исполнителей, указав, что это дом Пророка, Мухаммад попросил их продолжать, сказав, что сейчас праздник и нет сердца, которое не было бы тронуто движением ритма.

В традициях  Суфиев существует священный танец  духовного экстаза Раке, даже сейчас широко распространенный среди Суфиев на Востоке; его возникновение прослеживается до того времени, когда созерцание Создателя  так глубоко запечатлело прекрасную реальность его видения в сердце Джелал-уд-Дина Руми, что он стал полностью поглощенным целой и единичной имманентностью природы и сделал ритмический поворот, который заставил полы его одеяния сформировать круг, и движения его рук и шеи создали круг; и именно память об этом моменте видения прославляется в танцах дервишей.

Даже в низшем творении, среди зверей и птиц, их радость всегда выражается в танце; такие птицы как павлин, когда  осознают свою красоту и красоту  окружающего его леса, выражают свою радость в танце. Танец вызывает страсть и эмоции во всех живых созданиях.

На Востоке, особенно в Индии, где жизнь людей  веками базировалась на психологических  принципах, в королевских процессиях или во время дурбаров впечатление  от королевского величия создавалось в умах людей с помощью битья в барабаны; и такое же битье в барабаны происходило во время свадебных церемоний и служб в храмах. Суфии, для того чтобы пробудить в человеке ту часть его эмоциональной природы, которая, как правило, спит, использовали ритмическую практику, помещавшую весь механизм тела и ума в ритм. Во всех людях, сознательно или несознательно, существует склонность к ритму. Среди европейских наций выражение удовольствия демонстрируется хлопаньем в ладоши; жест прощания заключается в помахивании рукой, которое тоже создает ритм.

Любой труд или  работа, какими бы тяжелыми и сложными они ни были, с помощью силы ритма  делаются легче тем или иным образом. Эта идея открывает для думающего  средства еще более глубокого изучения жизни.

Ритм во всяком обличий, называемый или игрой, или  развлечением, или поэзией, или музыкой, или танцем, и является самой природой всей человеческой конституции. Когда  весь механизм тела работает ритмично, то удары пульса, сердца, головы, циркуляция крови, голод и жажда, – все показывает ритм, и именно нарушение ритма называется болезнью. Когда ребенок плачет, и мать не знает, что беспокоит его, она берет дитя на руки и похлопывает по спине. Это ритмизирует циркуляцию крови, пульсацию сердца и весь механизм тела; другими словами, приводит тело в порядок и успокаивает ребенка. Детская игра-считалочка Каравай, каравай, кого хочешь выбирай!, известная во всем мире в той или иной форме, излечивает ребенка от капризности, помещая все его существо в ритм.

Поэтому врачи  больше полагаются на обследования пульса, чем на что-либо другое, при установлении истинной природы заболевания, вместе с обследованием ударов сердца и  движения легких спереди и сзади. Ритм играет самую важную роль не только в теле, но также и в уме: перемена от радости к печали и обратно, возникновение и исчезновение мыслей, – вся работа ума демонстрирует ритм, а состояния растерянности и безысходности можно объяснить отсутствием ритма в уме.

В древние времена  целители на Востоке, и особенно в Индии, при лечении пациента от недуга психологического характера, известного как одержимость или влияние магии, возбуждали эмоциональную природу пациента выразительным ритмом своего барабана и пения, в то же время заставляя пациента качать головой вверх и вниз в такт музыке. Это пробуждало его эмоции и заставляло рассказать о секрете своего недуга, до этого скрытого под покровом страха, условностей и общественных норм. Зачарованный ритмом, пациент исповедовался во всем целителю, и тот был способен обнаружить источник его заболевания.

Слова задумчивый и невнимательный обозначают ритмическое и неритмическое  состояние ума; а равновесие, которое  является единственной поддерживающей силой в жизни, сохраняется с помощью ритма. Дыхание, которое удерживает ум и тело в соединении и связывает ум и душу, состоит в сохранении ритма в каждый момент, во время бодрствования и во сне; вдох и выдох можно сравнить с движением и раскачиванием маятника часов. Поскольку вся сила и энергия обретается через дыхание, и дыхание есть знак жизни, а его природа состоит в том, чтобы течь попеременно на правую и левую стороны, то это доказывает, что ритм имеет величайшее значение в жизни.

Так как ритм присущ человеку с рождения и поддерживает его здоровье, поэтому от ритма зависят все жизненные дела человека: его успехи, его неудачи, его верные и неверные действия, – все так или иначе объясняется изменением ритма. У птиц инстинкт к полету есть ритмическое движение крыльев, и та же склонность к ритмическим сокращениям помогает рыбе плавать, а змее ползти.

Пристальное наблюдение показывает, что вся вселенная  есть единый механизм, работающий по закону ритма; поднятие и опускание волн, приливы и отливы, рост и убывание луны, восходы и закаты, смена времен года, движение земли и планет, – вся космическая система и устройство всей вселенной работают под действием закона ритма. Ритмические циклы с большими и малыми взаимопроникающими циклами поддерживают в своем раскачивании все творение.  Это демонстрирует суть источника проявления: движение рождается из неподвижной жизни, и каждое движение обязательно имеет результатом двойной аспект. Когда человек двигает палку, то одно движение производит две точки: ту, где оно началось и ту, где оно закончилось, одну – сильную, а другую – слабую; в соответствии с ними дирижер просчитал бы раз, два, раз, два: сильный акцент и слабый акцент, – одно движение с двумя действиями, каждое из которых определено и отделено от другого. Это тайна, скрытая под двойным аспектом всех фаз и форм жизни; смысл, причина и значение всей жизни находится в ритме. Существует психологическая концепция ритмов, используемых в поэзии или музыке, которую можно объяснить так: каждый ритм имеет определенное влияние не только на физическое и ментальное тело поэта или того, для кого поэзия написана, музыканта или того, для кого поется песня, но даже на их жизненные дела. Существует поверье, что ритм может принести удачу или неудачу поэту, музыканту или слушателю. Идея состоит в том, что ритм скрыт в корне каждой деятельности, созидательной или деструктивной, поэтому от ритма этой деятельности зависит судьба предприятия. Выражения, используемые в повседневной жизни, такие как он опоздал или это было сделано слишком быстро, или это было сделано вовремя, – все говорит о влиянии ритма на деятельность.

Такие события  как гибель Титаника, поразительные  перемены, произошедшие во время последней войны, при тщательном изучении могут быть объяснены ритмом, работающим и в метальной и в физической сферах. Среди индийцев существует примета, что когда человек зевает, то кто-то из присутствующих должен либо щелкнуть пальцами, либо хлопнуть в ладоши. Скрытое значение этого ритуала заключается в том, что зевание выражает замедление ритма, и предполагается, что щелкая пальцами или хлопая в ладоши человек приводит ритм назад в его изначальное состояние.

Мусульманский ребенок, когда читает Коран, двигает головой вперед и назад; в народе полагают, что это – поклон уважения к священным словам, которые он читает; но психологическая причина состоит в том, что это помогает ему запомнить Коран, регулируя его кровообращение и делая мозг инструментом восприятия, как иногда трясут бутылку, наполняя ее, чтобы создать больше места. Этот эффект также можно наблюдать, когда человек кивает головой, соглашаясь с идеей, или трясет ею, когда он не может принять что-либо.

Механизм любого технического типа, работающий сам по себе, создан и продолжает работать по закону ритма; и это еще одно доказательство того факта, что весь механизм вселенной основан на законе ритма.

Рассмотрев  влияние ритма на жизнь человека можно сделать следующий  вывод, ритм во всяком обличии является основой человеческой жизни, а танец – выражением ритма через движение.

 

 

 

        1. Ритмическое воспитание детей

 

Движения под  музыку издавна применялись в  воспитании детей (Древняя Индия, Китай, Греция). Но впервые рассмотрел ритмику  и обосновал её в качестве метода музыкального воспитания швейцарский педагог и композитор Эмиль Жак-Далькроз (1865-1950). Перед ритмикой он прежде всего ставил задачу развития музыкальных способностей, а также пластичности и выразительности движений.

Особая ценность и жизнеспособность его системы музыкально-ритмического воспитания – в её гуманном характере. Э. Жак-Далькроз был убежден, что обучать ритмике необходимо всех детей. Он развивал в них глубокое «чувствование», проникновение в музыку, творческое воображение, формировал умение выражать себя в движениях.

Э. Жак-Далькроз создал систему ритмических упражнений, по которой обучал своих учеников на протяжении десятков лет; в ней  музыкально-ритмические задания  сочетались с ритмическими упражнениями (с мячом, лентой) и играми.

Естественные, живые импульсы организма являются прообразом музыкального ритма, которой противостоит рациональной цикличности, выраженной в музыкальном метре. Регулярность и нерегулярность - противоположные тенденции, взаимодействие которых обуславливает развитие музыки. Психологическая специфика жизни в разных культурах отражается в особенностях ритмики, преобладании метричности или ритмичности в музыке, что соответственно говорит о рациональной, практической или импульсивной направленности. Музыкальный ритм - универсальное средство выразительности, глубоко связанный с физиологическими, двигательными, эмоциональными, психологическими основами человека, имеет огромное влияние на человека.

Музыкально-ритмическое  воспитание детей и юношества  в нашей стране было построено на основе ведущих поколений системы Э. Жак-Далькроза. Отечественные специалисты по ритмике Н.Г.Александрова, В.А.Гринер, М.А.Румер, и др. Особое внимание уделили подбору высокохудожественного репертуара для занятий по программе: наряду с классической музыкой они широко использовали народные песни и мелодии, произведения современных композиторов, яркие и динамические по своим образам.

Э. Жак-Далькроз рассматривает ритм в самом широком  плане, придавая ему универсальное  значение, и кладет его в основу многих жизненных явлений, в том числе воспитания и искусства. Ритм тесно связан с движением, которое, в свою очередь, является внешним воплощением результатов деятельности мозга.

Далькроз верит в силу воспитания чувства ритма, он считает, что последнее развивается у всех детей путем ритмических упражнений. Ребенок готов к сознательной жизни с раннего детства, но к шести годам у него развиты в достаточной степени сознание и мышцы, чтобы заняться ритмикой и усвоением ритма. На занятиях должен быть вовлечен в движение весь организм ребенка: именно это способствует влиянию музыки и появлению ответной двигательной реакции.

Итак, Жак-Далькроз верно  отметил воздействие музыкального ритма на ребенка и ответную реакцию  его целостного организма; подчеркивая  рефлекторный характер этих процессов. Верная теоретическая предпосылка легла в основу всех разработанных им ритмических упражнений.

Гуманный характер его  педагогики выражался в вере в  возможность развития всех детей  методом ритмики, в понимании  особенностей психики ребенка и в стремлении создать ему радостные переживания, обеспечить полноценное его развитие.

Уже  в 20-е годы в нашей  стране начали разрабатываться системы  ритмического воспитания, специфические  для детских садов, музыкальных  школ, театральных училищ и институтов, консерваторий, а также лечебных заведений и т.д.

В создании системы ритмики участвовали М.А.Румер, Т.С.Бабаджан, Н.А.Метлов, Ю.А.Двоскина, позднее – Н.А.Ветлугина, А.В.Кенеман, С.Д.Руднева и др. Вместо термина «ритмика» в начале пользовались терминами «ритмические движения» , «музыкально-двигательное воспитание», затем «движение под музыку», «музыкальные движения», «музыкально-ритмические движения». На протяжении многих лет шла дискуссия о наиболее точной формулировке. Однако между всеми этими терминами нет принципиального различия, так как большинство специалистов по музыкально-ритмическому воспитанию справедливо считали музыку «исходным моментом» в ритмике, а движение – средством его усвоения. Так, Т.С.Бабаджан абсолютно правильно обусловливает знание ритмикой «музыкальным стержнем», движение рассматривает как выявление эмоций, связанных с музыкальным образом. Эти положения подтверждаются исследованиями Б.М.Теплова, где он пишет, что центром занятий по ритмике должна быть музыка: «как только они превращаются в занятии по воспитанию ритмических движений вообще, как только музыка отступает на положение аккомпанемента к движениям, весь смысл, во всяком случае весь музыкальный смысл, этих занятий исчезает».

Итак, при соотношении музыки и движения в ритмике, музыке отводится ведущая роль, движению – второстепенная. Вместе с тем специалисты сделали важный вывод: только органическая связь музыки и движения обеспечивает полноценное музыкально-ритмическое воспитание детей.

В мировой практике музыкального воспитания по-прежнему используется термин «ритмика».

Целью ритмики является углубление и дифференциация восприятия музыки, ее образов и формирование на этой основе навыков выразительного движения.

А так же нужно учесть следующие задачи:

- учить детей воспринимать развитие музыкальных образов и выражать их в движениях согласовывать движения с характером музыки, наиболее яркими средствами выразительности;

- развивать основы музыкальной  культуры;

- развивать музыкальные  способности (эмоциональная отзывчивость на музыку, слуховые представления, чувство ритма);

- учить определять музыкальные  жанры (марш, танец, песня), виды  ритмики (игра, пляска, упражнение), различать простейшие музыкальные  понятия(высокие и низкие звуки,  быстрый, средний и медленный  темп, громкая, умеренно громкая и тихая музыка и т.д.);

- формировать красивую  осанку, учить выразительным пластичным  движениям в игре, танце, хороводе  и упражнении;

- развивать творческие  способности: учить оценивать  собственное движения и товарища, придумывать «свой» игровой образ, персонаж и «свою» пляску, комбинируя различные элементы физкультурных упражнений, танцевальных и сюжетно-образных движений.

Задачи эти успешно  решаются, только если используются подлинно художественные произведения. Репертуар  может быть самым разнообразным (фольклор, классическая музыка всех эпох, современная музыка).

Рассмотрим динамику развития музыкально-ритмических и двигательных навыков у детей раннего и  дошкольного возраста.

Виды ритмики  тесно связаны с той областью движений, откуда они заимствованы. Историками движений для ритмики  принято считать физические упражнения, танец и сюжетно-образные движения.

Из физических упражнений в ритмике применяются  основные движения (ходьба, бег, подпрыгивания, подскоки), общеразвивающие (без предметов и с предметами) и строевые упражнения (построения, перестроения и передвижения). В ритмике используются не сложные элементы народных плясок, хороводов, бальных танцев, которые составляют основу современных детских композиций.

Сюжетно-образные движения включают имитацию повадок ,животных и птиц, передвижения разнообразного транспорта. действий, характерных  для каких-либо профессий, и т. д.

На основе источников движений используются следующие виды ритмики:

Музыкально-ритмические  упражнения:

- Подготовительные (относятся упражнения, в которых предварительно разучиваются отдельные виды движения);

- Самостоятельные (имеет более законченную форму, вместе с тем в нем еще нет того сочетания различных образов и настроений, которая характерно для игр, хороводов и танцев- «Упражнения с лентами»).

Танцы, пляски, хороводы:

- Зафиксированные (имеют авторскую композицию движений, и педагог точно следует ей при обучении. Здесь встречаются пляски разного жанра: с элементами народного, бального танцев, хороводных построений. Особое место в этой группе занимает характерных танец – весовое элементы в нем соответствуют движениям различных персонажей в свойственной им манере(пингвины, котята, снежинки и т.д.));

- Свободные (относятся все те пляски и хороводы, которые придумывают сами дети. В них используются знакомые элементы танцев «Танцуйте, как я»).

Музыкальные игры (важный метод музыкального развития) – музыка усиливает эмоциональную сторону игры, погружает ребенка в мир сказочных персонажей, знакомит с народными традициями – все это углубляет воспитание и понимание музыкального произведения, помогает сформировать музыкально-ритмические и двигательные навыки.

Под инструментальную музыку: сюжетные (нужно выразительно передавать образы музыки); несюжетные (нужно выполнить задание, связанное с общим настроем музыки, ее выразительными средствами – темп, динамические оттенки, метроритм и т. д.).

 Под пение (композиция движений зависит от характера, образов музыки, текста): здесь используются элементы народных плясок, разнообразных хороводных построений (парами, шеренгами, кругами со сменой направления).

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

        1. Организация музыкально-ритмической деятельности детей

 

Ритмическое воспитание детей на наш взгляд будет протекать более успешно, если будет продумана организация музыкально-ритмической деятельности детей. Рассмотрим организацию музыкально-ритмической деятельности детей в дошкольном возрасте.

На музыкальных  занятиях дети приобретают музыкально-ритмические  навыки и навыки выразительного движения. Музыкальный руководитель, так же как и воспитатель, должен приучать детей перед выполнением движений под музыку правильно занять исходное положение, соблюдать координацию движений рук и ног, следить за осанкой. Педагог должен добиваться не просто усвоения какого-либо движения, а качественного, выразительного его исполнения. Свобода, естественность, отсутствие всякого напряжения – вот что должно быть характерным при выполнении детьми музыкально-ритмических движений.

На примере рассмотрим этапы разучивания игры «Карусель», музыка Д. Кабалевского.

Программное содержание. Передавать в движении яркоконтрастный характер музыки, учитывая ритм и регистровую окраску. Развивать ритмичность, умение ускорять, замедлять действие в соответствии с изменениями в музыке. Упражнять в легком беге. Воспитывать выдержку, дружеские взаимоотношения. Соблюдать правила игры.

Занятие 1. Познакомить детей с содержанием игры «Карусель», музыка  Д. Кабалевского. Обратить внимание на характер музыки, выделить основные правила игры.

Занятие 2. Разучивание игры «Карусель». Учить детей слышать в музыке и отмечать в движении ускорение и замедление. Точно реагировать на начало и окончание звучания первой и второй части музыки.

Занятие 3. Продолжать разучивание игры «Карусель». Учить детей самостоятельно исполнять движения, учитывая изменение характера музыки. Добиваться легкого, ритмического бега во второй части музыки.

Занятие 4. Повторить игру «Карусель». Уточнить умение детей самостоятельно менять движение с изменением характера музыки. Слышать смену частей, ускорение и замедление.

Занятие 5. Повторить игру «Карусель». Уточнить умение детей передавать в движении яркоконтрастный характер музыки (по ритму и регистровой окраске). Обратить внимание на вступление ко второй части музыки.

Добавить легкости и ритмичности бега.

Занятие 6. Провести игру «Карусель» (2-3 раза).

Энергия внутренних сил ребенка требует своего выражения. Ритм нашей жизни находят у  детей свое воплощение в движении.

Задача взрослого  – объединить последовательность этих движений в несложную по строению композицию, придать им изящество и выразительность.

Очень хорошо, если, объяснив ребенку, какими движениями можно  пользоваться во время танцев, вы предложите ему самостоятельно подобрать наиболее подходящие из них к услышанной мелодии.

Главное – всегда очень внимательно слушать музыку, она обязательно подскажет, какое  движение выбрать (см. прил.1): меняется мелодия – меняется движение, повторяется  звучание – можно повторить и  движение.

Фантазия, воображение, творчество помогут найти нужный двигательный образ.

Рассмотрим  организацию процесса ритмического воспитания в школе:

Основной формой организации ритмического воспитания является урок ритмики.

Особенностями урока ритмики и танца как урока искусства в школе являются:

- Требования к внешнему виду и условия для занятий (специальная одежда для работы на уроке, концертные костюмы);

Музыкально-ритмическая деятельность детей