Религия и искусство. 2

 

ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО ПО РЫБОЛОВСТВУ

ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ  УЧРЕЖДЕНИЕ

ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

МУРМАНСКИЙ  ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕХНИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ

 

 

 

Кафедра: Философии  и Культурологи

 

 

 

РЕФЕРАТ

по «Культурологи»

на тему:

РЕЛИГИЯ И ИСКУССТВА

 

 

 

 

 

Выполнила: Давлиева Э.Ф ., студентка группы Ю-121(б)

Проверила: Горбунова Л.И.

 

 

 

 

 

Мурманск

2012

 

 

ОГЛАВЛЕНИЕ

Введение………………………………………………………………………………….3

Глава 1. У истоков искусства  и религии……………………………………………......4

1.1 Дорелигиозная эпоха…………………………………………………………………5

1.2 «Божеское» и человеческое………………………………………………………….6

1.3 Искусство и религия как  способ познания мира…………………………………...7

Глава 2. Религиозное искусство…………………………………………………………9

2.1 Понятие религиозного искусства…………………………………………………..10

2.2 Основные функции культового  искусства………………………………………...12

2.3 Вера в сверхъестественное  как источник противоречий культового  искусства..14

Заключение………………………………………………………………………………18

Список используемой литературы……………………………………………………..17

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Введение

В реальной истории зарождения и развития общества людям неоткуда было ждать помощи и даже в самые суровые времена  борьбы за выживание им приходилось  уповать лишь на собственные силы. И все же, хотя и с трудом, в  процессе совершенствования человеческого  рода пробивались ростки гуманизма, возникали различные формы общественной деятельности и общественного сознания. А среди них – искусство  и религия.

Искусство – великий инструмент не только познания мира и человека, но и их преобразования, самосовершенствования. Чудо искусства дает людям невыразимое  наслаждение и радость, всесторонне  развивает их способности к творчеству «по законам красоты» (К. Маркс). Искусство  есть высшее выражение свободы человека и общества.

Религия – это вера в некое Всемогущее существо, Создателя и Управителя Вселенной, Вседержителя, который управляет  не только жизнью каждого человека, слабого и беспомощного перед  Богом, но и судьбой всего человечества, природы в целом. Милосердие Бога к послушно следующим Его заветам  столь же безгранично, сколь страшен  гнев и беспощадна кара тем, кто не почитает своего Защитника, проявляет  гордыню либо нечаянно нарушает божественные установления.

Тесное  взаимопроникновение, подчас даже слияние  искусства и религии на протяжении длительного исторического периода, особенно в эпоху средневековья, объясняется в значительной мере некоторыми общими особенностями эстетической и религиозной деятельности, искусства  и религии, которые следует учитывать, ни в коей мере не игнорируя при  этом принципиальных, коренных различий между ними.

Актуальность. В наше время как никогда важно духовное возрождение нации, это прекрасно понимает наше правительство, поэтому даже в Конституции РФ прописано право человека на свободное вероисповедание. Ни для кого не секрет как упали нравы, поэтому Церковь имеет мощную поддержку со стороны правительства.

Цель работы. Определить взаимосвязь искусства и религии, и определить ее влияние на судьбу культуры.

Задачи.

1)Изучить  различные подходы к пониманию  влияния религии на искусство  в работах великих ученых

2)Понять, что представляет собой современная  техника в рамках культуры.

3)Дать  характеристику техники, культуры  и природы человека.

 

 

Глава 1. У истоков искусства  и религии

 

Чтобы понять сущность того или иного социального  явления, необходимо выяснить его происхождение. Особенно важно учитывать, когда  речь идет о таких сложных социальных феноменах, как искусство и религия. Проблема происхождения любого общественного  явления, в том числе искусства  и религии, может быть правильно  решена лишь при учете того, что  всякое социальное явление возникает  на основе определенной общественной потребности. Важно учитывать также, что определенная социальная потребность  реализуется в той или иной системе деятельности людей.

В первобытную  эпоху, когда умственный труд еще  не отделился от физического, сознание первобытных людей было непосредственно  связано с их деятельностью, и  прежде всего деятельностью трудовой, производственной. Именно в сфере  трудовой, производственной деятельности, так и их первоначальных религиозных  верований.

Формирование  и развитие человеческого сознания, как известно, происходило в единстве с развитием такого материального  средства общения людей, как язык. И это относится в равной мере к художественному и религиозному сознанию. Зачатки того и другого  находили свое материальное, предметное воплощение не только в звуковой речи, но и в изображениях, танцах и  песнях, которые первоначально, по-видимому, выступали как элементы целостного обрядового комплекса.¹

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Дорелигиозная эпоха

 

Религия неизвечна, она представляет собой  историческое явление и возникла лишь на определенном этапе развития человеческого общества. Возникновению  религии предшествовал дорелигиозный  период развития человечества. Весь древний, средний и отчасти поздний  палеолит, когда люди не знали религии, существовали и нравственность, и  искусство. Уже в древнем палеолите  существовали нравственные нормы, регулировавшие поведение отдельных особей, формировались  эстетические потребности и искусство, но полностью отсутствовали религиозные  верования. Прогресс человечества проявлялся в форме овладения людьми новыми средствами труда и познания (орудиями труда и знаковыми системами) и в передаче умений, навыков и  знаний новым поколениям. С этого  момента прогресс общества реализуется  как прогресс человеческой культуры, в то время как на этапе формирующихся  людей он реализовался еще и как  наследственные изменения морфологической  структуры, определявшиеся естественным отбором.

У формирующихся  людей на протяжении длительного  периода отсутствовали религиозные  верования, но это свидетельствует  лишь о том, что их сознание было весьма примитивным, что они не выходили за рамки осознания конкретной ситуации, что их воображение оставалось неразвитым, что они не были способны к обобщениям и абстрагированию.

Зачатки художественной деятельности у неандертальцев свидетельствовали о возникновении  у них чувственных образов, непосредственно  не связанных с материальными  потребностями, выходивших за рамки  осознания конкретной сиюминутной  ситуации. Подобные предпосылки необходимы были и для зарождения зачатков магических верований и представлений. Нет  никаких оснований, ни теоретических, ни фактических, отделять время возникновения  зачатков искусства от времени возникновения  зачатков религии. Напротив, есть все  основания полагать, что формирование того и другого шло одновременно. Одновременное формирование зачатков искусства и религии совсем не означало, что эти явления возникали  на основе одной и той же социальной потребности. Это была и эпоха  до возникновения искусства и  нравственности, эпоха, предшествовавшая формированию общественного сознания в собственном смысле слова.²

 

 

«Божеское» и человеческое

 

Одно  из проявлений острой противоречивости сознания людей состоит в том, что такие его формы, как философия, наука, мораль, политика, право, – это  сфера реального знания о тех  или иных сторонах жизни. Религия  же хотя и отражает мир, но в иллюзорных, фантастических образах (Бог, ангелы, духи, Дьявол и т.д.). Причем верующие поклоняются  этим сверхъестественным творениям  фантазии как реальным существам.

В искусстве  тоже существуют созданные фантазией  художника, вымышленные образы (русалки, нимфы, кот в сапогах, Воланд, ковер-самолет, машина времени и мн. др.). Но писатели, художники не настаивают на реальном существовании. В обиходе же мы часто  употребляем многие слова, понятия, имеющие неоднозначный смысл, не всегда отдавая себе отчет, что они  могут истолковываться двояко: религиозно либо научно, в зависимости от того, кто ими оперирует – верующий или сторонник научного мировоззрения, атеист.

Религиозная молитва божеству (поклонение святыне) чаще всего совершается с надеждой, что она будет им услышана и  просьба верующего, выраженная в  молитве, удовлетворится. Ведь верующий обращается к Богу как реально  существующему.

В отличие  от религии искусство не считает  свои создания за нечто другое, чем  они есть на самом деле. Оно утверждает подлинно гуманистические, народные представления  о красоте мира и самого человека.³

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Искусство и религия как способ познания мира

 

Благодаря внешней — проговоренной, воплощенной, овеществленной — существующей вне  человека форме, религия, искусство  имеют не только личностную, но общественную значимость — являются сферами социальной деятельности, которую мы называем познанием.

Общая схема познавательного процесса проста: человек что-то увидел, почувствовал, уловил и — зафиксировал это внутреннее состояние во внешней себе форме; словах, линиях, звуках.

Можно, конечно, и сам акт чувствования, видения трактовать как познание. Но такое непосредственное, внешне не проявленное индивидуальное познание не только не может быть передано другим людям, но и не всегда однозначно воссоздаваемо  внутри человека.⁴

Унифицированность и абсолютность религии как способа  познания Мира, с одной стороны, отражают (констатируют) всеобщее единство самого Мира, и, с другой стороны, предлагают единый язык для выражения индивидуальных всплесков познания, язык человеческого  взаимопонимания.

Для терминологического однообразия все  возможные формы фиксации человеческого  познания (этого вздоха предчувствия истины) будем называть словом «высказывание».

Так вот, высказывание художника (мелодия, картина и так далее), вызванное  каким-либо явлением, верней чувством, порожденным этим явлением — абсолютно  субъективно и уникально.

Пробудит  ли это явление такое же чувство  у других художников, никто не знает, но можно гарантировать, что их высказывания будут другими (не рассматривая, конечно, случаи плагиата или совершенно невероятных  совпадений).

Кроме того, что все высказывания художников об одном и том же явлении мира уникальны, так еще и восприятия этих высказываний другими людьми (зрителями) совершенно не однозначны.

Именно  эта мимолетность, случайность, уникальность (и со стороны творения, и со стороны  восприятия) являются отличительными чертами искусства как способа  познания. Оно запечатлевает Мир  в мгновенности и неповторимости его явлений и индивидуальных восприятий.

Верующий  человек, в отличие от художника, не выражает личное отношение к миру в самостоятельных, уникальных, оригинальных высказываниях, а формулирует их в предзаданных, уже существующих терминах одной из религий.

Для такой унификации религия изначально строится как некая абсолютная система, на языке которой возможно выразить любой познавательный порыв, любое  чувство, предощущение истины.

В отличие  от искусства, в котором схожие чувства  выражаются в разнообразнейших произведениях  искусства, в религии – весь спектр чувств фиксируется в терминах единой формализированной схемы. Но именно эта внесиюминутность, внеиндивидуальность  характеризует религию как способ познания вневременного единства Мира, его общности во всех его явлениях и нашем восприятии его.

Если  высказывания художника отражают лишь его субъективное отношение к  явлениям, а религиозные высказывания констатируют вневременное единство всех элементов Мира, то научные высказывания, прежде всего, формулируют отношения  отдельных явлений Мира друг к  другу, их некоторое относительное  единство, их взаимозависимую последовательность.⁵

Вывод можно сделать таков, что  у формирующихся людей на протяжении длительного периода, по-видимому, отсутствовали  религиозные верования, но это свидетельствует  лишь о том, что их сознание было весьма примитивным, что они не выходили за рамки осознания наличной конкретной ситуации, что их воображение оставалось неразвитым, что они не были способны к обобщениям и абстрагированию.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Глава 2. Религиозное искусство

 

Весьма  актуальной тему религиозного искусства  делает и гигантский рост интереса к памятникам культуры прошлых веков. Древнее русское искусство –  храмовое зодчество, мозаики, фрески, иконы  – перестало быть предметом исследования немногих специалистов. Сейчас им интересуются миллионы людей разных профессий  и разного возраста. Это не может  не радовать, ибо свидетельствует  о росте культурных запросов и  потребностей людей, об их глубоком интересе к истории культуры своих предков.⁶

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Понятие религиозного искусства

 

Разговор  о религиозном искусстве следует  начать с уточнения этого понятия, т. е. определить критерии, позволяющие  то или иное произведение искусства  считать религиозным.

Религия и искусство в ходе их исторического  развития не просто взаимодействовали, они проникали друг в друга, переплетались  между собой, сливались, образуя  те своеобразные явления истории  культуры. Религиозные организации  стремились поставить к тому, чтобы  подчинить себе искусство, поставить  его себе на службу.

Никакая религия не может существовать без  культа, т.е. системы особых действий, с помощью которых религиозные  люди пытаются влиять на сверхъестественные объекты их веры – духов и т.п. Культовые действия предполагают создание особой обстановки, отличной от повседневности, насыщенной религиозными символами  и образами сверхъестественных сил  и существ. Уже на заре человеческой истории, в первобытном обществе, культовые действия включали в себя многие эстетические компоненты.

Религиозным искусством можно назвать те произведения искусства, которые включены в систему  религиозного культа и выполняют  в ней определенные функции.

Включение в систему религиозного культа оказывало  существенное воздействие как на содержание искусства, так и на его  форму. Художественная форма рассматривалась  служителями культа лишь в качестве средства, способного вызвать у людей  эмоциональное отношение к мифологическим образам, утвердить в них веру в существование сверхъестественного.⁷

В процессе исторического развития искусство  получало все большую относительную  самостоятельность. Уже в эпоху  рабовладения и феодализма возникает  искусство, не связанное непосредственно  с культом. В античное время развивается  светское зодчество, живопись, скульптура, литература. Появляются художники-профессионалы, не связанные с религиозными организациями. Средневековье существенно затормозило  процесс развития светского искусства, но не прекратило его. Особенно бурным было развитие нецерковного искусства  в эпоху Возрождения. Многие художники  и писатели этой эпохи творят по заказу светских властителей и богачей. Содержание их произведений становится все более многообразным, форма  все более свободной и оригинальной. Канонические религиозные традиции перестают оказывать определяющее влияние на их творчество.

Если  в средние века почти вся живопись непосредственно обслуживала церковь (фрески, иконы и т.п.), то в последующую  эпоху вне церкви появляется станковая  живопись с религиозным содержанием.

Следовательно, ныне существует не только религиозное  искусство, включенное в систему  культа, но и религиозное искусство, не связанное непосредственно с  культом, но имеющее религиозную  идейную направленность. Очевидно, к религиозному искусству нельзя отнести то или иное художественное произведение только потому, что его  тема, сюжет, образы заимствованы из религиозной  мифологии. В искусстве народов  Европы немало произведений живописи, скульптуры, литературы, которые используют отдельные сюжеты и образы библейской мифологии, но по своей идейной направленности, по мироощущению очень далеки от христианства.

Таким образом, ни сюжет, ни образы сами по себе не делают произведение искусства религиозным. Религиозным его делает общая  идейная направленность, общий смысл. Если художник средствами искусства  утверждает реальность сверхъестественного  мира и трактует человека как существо слабое и греховное, целиком зависящее  от сверхъестественного, данное произведение религиозно.

Искусство, как правило, не воспринимается однозначно разными людьми, т.к. его художественно-образная система весьма сложна и многопланова. Не все глубины художественного  произведения бывают доступны каждому  зрителю, читателю или слушателю. К  тому же на оценку тех или иных произведений художественного творчества всегда влияют субъективные вкусы, пристрастия, симпатии и антипатии. Поэтому при  оценке идейного смысла и идейной  направленности определенных произведений искусства возможны не только споры, но и резкие расхождения.⁸

 

 

 

 

 

 

 

 

Основные функции культового искусства

 

Искусство в системе культа не перестает  быть художественным творчеством. Оно  не теряет своей эстетической стороны  и продолжает вызывать эстетические переживания не только у его создателей, но и его «потребителей» – участников культового действа.

Тем самым мы можем констатировать наличие  у культового искусства двух функций: специфически-религиозной (церковной), укрепляющей и усиливающей религиозные  верования, и эстетической, вызывающей у воспринимающих это искусство  людей эстетические чувства и  суждения.

Между указанными двумя функциями культового искусства существует весьма сложное  и противоречивое взаимоотношение: с одной стороны, при определенных условиях эстетическая функция может  усиливать религиозное воздействие  того или иного произведения культового искусства, а эстетические чувства  могут влиться в общий поток  религиозных переживаний, активизируя  и углубляя их; с другой стороны, в иных обстоятельствах эстетическая функция может прийти в конфликт с религиозной, оттеснить на задний план культовое значение данного  произведения искусства, его религиозную  направленность. Наконец, возможна и  такая ситуация, когда религиозная  функция культового искусства вовсе  отсутствует, и оно воспринимается исключительно в его эстетическом содержании.⁹

Если  это глубоко верующий, то, естественно, в его сознании эстетическая сторона  того или иного культового объекта  или действия будет всегда подчинена  религиозной стороне.

Для убежденного приверженца православия  икона (и особенно «чудотворная») прежде всего предмет культового поклонения, видимый представитель «невидимого» сверхъестественного мира, а не объект эстетического любования. Любопытный эпизод, иллюстрирующий подобное отношение  к иконе, приводит писатель В. Солоухин. Убеждая пожилую колхозницу отдать ему старинную икону, автор доказывал, что икона нужна не для того, чтобы издеваться над ней, а, напротив, все на нее будут глядеть как  на картину, любоваться, восхищаться  будут ею. Вот, мол, какая прекрасная русская живопись. И вдруг неожиданный  ответ: «Я и говорю: нешто иконой любуются? На нее молятся. Огонек перед  ней зажигают. Нешто она девка  нагая, чтобы на нее любоваться?»

В этом эпизоде ярко проявилось отношение  к иконе ревностной последовательницы  православия. Для нее икона –  предмет поклонения, но ни в коем случае не объект чистого любования, эстетического созерцания.

У неверующих и колеблющихся религиозная функция  нередко оттесняется эстетической, которая выступает на первый план и приобретает самостоятельное  значение. Для атеистов икона не предмет поклонения, а произведение древнего искусства, имеющее историческую и художественную ценность.

Но  взаимоотношение эстетической и  религиозной функций культового искусства зависит не только от позиции  воспринимающего субъекта. Во многом оно определяется и объективными особенностями того или иного  произведения религиозного искусства. Икона может быть замечательным  и оригинальным творением художника, но она может быть и ремесленной  поделкой «богомаза», безвкусной и  грубой копией. Естественно, что ее эстетическое воздействие в этих двух случаях будет различным, хотя основные культовые функции останутся без изменений.¹⁰

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Вера в сверхъестественное как  источник противоречий культового искусства

 

Включение искусства в систему религиозного культа накладывало глубокий отпечаток  на его содержание и художественную форму. Искусство могло выполнять  свою религиозную функцию лишь в  том случае, если оно направляло сознание людей в сторону образов  сверхъестественного.

Первоначально, в ранних формах религии, существовавших в первобытную эпоху, сверхъестественное еще не отделилось от естественного, земного. Соответственно и художественные образы, используемые в ходе религиозно-магических обрядов, также конкретны, взяты  из окружающей природы или родоплеменного быта.

Лишь  на более поздних этапах развития первобытного общества возникает понятие  сверхъестественного существа, или  сущности: дух или душа. В дальнейшем безличные духи персонифицируются  и превращаются в богов, наделенных именем и воспринимаемые как особые могущественные сверхъестественные личности.

Однако  духи и боги еще не отделены четко  от природных стихий, зверей и людей. Например, в Древнем Египте бог  Гор изображался в виде сокола, Анубис – с головой собаки, богиня Сохмет – с головой львицы. Эти  боги походят на людей не только внешне (поскольку они изображались в облике могучих и прекрасных мужчин и женщин), но и с точки  зрения их поведения, приписываемых  им психологических черт и особенностей. Боги Древней Эллады – это возвеличенные  и идеализированные образы людей, которым  свойственны не только добродетели, но и пороки. От людей их отличает лишь бессмертие.¹¹

Дуализм естественного и сверхъестественного  нашел свое наибольшее проявление в  монотеизме (единобожии). Бог противопоставляется  всему земному и человеческому. Бог – вечен, земные вещи – конечны  и переходящие, Бог – Всемогущий Творец мира, мир – результат Его творческой деятельности, Бог – воплощение мудрости и добродетели, человек – существо слабое и греховное.

Богословская  и философская проблема соотношения  Бога и человека имела непосредственное отношение к судьбам культового искусства в монотеистических религиях. Ведь любое изображение Бога возможно лишь в земных формах, в формах «естественного», реального мира. Следовательно, изображая  Бога, художник как бы низводит Его  до уровня чувственно воспринимаемой реальности. Но Бог, согласно вероучению монотеистических религий, есть высший дух, к которому неприложимы земные мерки.

Иудаизм и ислам пошли по пути запрета  всяких изображений Бога в храмах. В исламе запрет изображать Бога был  распространен на изображениях живых  существ вообще – как человека, так и животных. Мусульманам запрещалось  создавать рисунки и скульптуры с изображениями животных и людей.

Этот  запрет существенно повлиял на развитие искусства в мусульманских странах. Арабское изобразительное искусство  до последнего времени не знало портрета, а художественное творчество средневековых  восточных мастеров развивалось  главным образом в направлении  создания разнообразных форм растительного  орнамента.

В христианстве, начиная с первых веков его  существования, были две тенденции. Первоначально многие «отцы церкви», активно боровшиеся против «языческой»  античной культуры, выступили против любых изображений божества и  вообще против искусства, рассматривая его как пагубное идолопоклонство. В христианстве победила точка зрения, признававшая допустимым изображения  Бога и святых в церкви.¹²

Художественные  средства и приемы, использовавшиеся в средневековом культовом искусстве, определялись не чисто эстетическими  моментами, а прежде всего потребностями  церкви. Именно этими потребностями  определялся в значительной мере символический характер художественных образов в культовом искусстве. Символ, как известно, есть разновидность  знака. Также как и любой другой знак, символ выступает в процессе познания в качестве своеобразного  заместителя реальных предметов, процессов  и явлений. В качестве символов тех  или иных объектов берутся в ряде случаев образы животных, растений, явлений природы или продуктов  деятельности людей, в которых усматриваются  сходные черты с символизируемым  предметом.

Таким образом, символ – это наиболее удобная  форма «изображения» сверхъестественных иллюзорных сущностей в религиозном  сознании вообще и в религиозном  искусстве в частности. Богословско-религиозные  символы пронизывали всю культуру средневековья и реализовались  как в литературе, так и в  изобразительном искусстве.

В церковных  фресках, мозаиках и иконах в Византии цвет приобретал также символическое  значение. Так, золото было символом «божественного света», пурпур – символом царской  власти, белый цвет – символом чистоты, отрешенности от мирского, черный цвет символизировал смерть, ад, зеленый  – юность, цветение и т.п. Требования церкви к культовому изобразительному искусству фиксировались в церковном  каноне, строго регламентировавшем содержание и форму любых фресок и икон в храме.¹³

Вывод можно сделать таков, что культовое искусство возникало и развивалось на основе подчинения художественного начала религиозному. Главным для него было не отражение реальной действительности, а «приближение» человека к Богу, возбуждение в нем религиозных образов и настроений.

Главная задача церковного канона состояла в  том, чтобы сохранить религиозную  направленность изображений, обеспечить вполне определенное их воздействие  на посетителей храма. Отсюда неизбежно  вытекала тенденция к схематизации и условности культовых изображений. Изображая сверхъестественный мир, нужно было отделить его от естественного, противопоставить последнему.¹⁴

Хотя  церковь и стремилась свести иконопись  к выражению богословских идей, христианских образов и представлений, в действительности творения талантливых древних иконописцев  гораздо богаче и глубже их богословского  содержания. Они являются художественными  и историческими памятниками  эпохи, страны, народа.