Русская культура в 18 веке
Министерство образования и науки Российской Федерации
Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение
высшего профессионального образования
«Владимирский государственный университет
имени Александра Григорьевича и Николая Григорьевича Столетовых»
(ВлГУ)
Институт (факультет) малого и среднего бизнеса
РЕФЕРАТ
по дисциплине
«ИСТОРИЯ»
на тему
«Русская культура в 18 веке»
Выполнила:
ст-ка. гр. ТДИ-214
Е. Е. Ивлева
Принял:
к.и.н., доцент
Л. В. Кириллова
Владимир, 2014
СОДЕРЖАНИЕ:
Введение
Русская
культура в 18 веке
1.Общие черты
эпохи первой четверти 18 века
2.Просвещение
3.Русское искусство
первой половины 18 века
4.Русское искусство
второй половины 18 века
5.Музыка 18 века
6.Русская наука
Литература
Введение
В XVIII веке замечательный представитель немецкого Просвещения Иоанн Гердер говорит: «Нет ничего менее определенного, чем это слово - «культура», - и поясняет важность проблемы: «... В каких чертах следует усматривать культурность? Способствует ли культура счастью людей?». Такая постановка вопроса объяснима: само понятие было новым. Только в восемнадцатом столетии под культурой стали понимать «уровень развития духовных и практических навыков различных народов». Однако осмысление тех или иных сторон этого социального явления имело место уже в древних цивилизациях. Древние греки проводили различие между своей «воспитанностью» и «дикостью» варваров, тем самым определяя особенности культуры различных народов. Философы античности сопоставляли «природное» и «нравственное». В средние века в европейской философии сложился определенный комплекс идей, породивших впоследствии понятие «цивилизация», тесно связанное с культурой /2, с.75-105/.
Со времен Гердера прошло два столетия неустанных философских и эстетических поисков, однако и XX век свидетельствует: ни одно понятие общественных наук не вызывает такого расхождения во взглядах, такого многообразия суждений, как понятие «культура».
Как самостоятельное явление социальной жизни культура впервые была рассмотрена лишь во второй половине XVIII века, в эпоху Просвещения.
XVIII столетие в истории
России стало поистине
Цель контрольной работы - изучить русскую культуру в XVIII веке, многоуровневую целостную структуру в единстве ее внешних и внутренних связей и определить ее влияние на дальнейшее развитие культуры России.
Общие черты эпохи первой четверти 18 века
В 18 веке произошел
«Русское Просвещение - важный
период в развитии русской культуры ,
означавший постепенный переход от традиционной
древнерусской культуры , которая
сочетала в себе черты родового, общинного
уклада и средневековья со слабо развитыми
феодальными отношениями, к культуре Нового
времени (русской классической культуре 19 ве
Петровские преобразования
в корне изменили весь строй культурной
и общественной жизни России. Рушатся
старые "домостроевские" обычаи средневекового
церковно-схоластического мировоззрения.
Неоценимый вклад в развитие русской культуры XVIII века
Возникший новый механизм передачи
культурных знаний (светские школы, гражданский шрифт и т.д.)
способствовал демократизации
Наряду с сохранением старых традиций расширились связи с культурами других стран. В стране вырос интерес к античности, получил развитие художественный стиль барокко.
" Век разума и просвещения"
- так говорили о своем времени
Таким образом, на развитие России в XVIII веке огромное влияние оказали реформы Петра I в области образования, науки, а также вводимая им европеизация быта и открытость русского общества для усвоения европейской культуры . Глубокий практицизм, характеризовавший всю деятельность Петра I, отличал и его политику в области просвещения и культуры.
Русская наука
В первой четверти XVIII в. были начаты изучение природных условий и картографирование страны. Русские рудознатцы открыли богатейшие рудные залежи на Урале, давшие необходимый в период Северной войны металл. Велись работы по разведке Донецкого каменноугольного района и Бакинской нефти. Обследовались внутренние районы Сибири, побережья Каспийского и Аральского морей, Ледовитого океана, Средняя Азия. Эти работы подготовили издание в середине XVIII в. географом И. К. Кирилловым «Атласа Российского». (В середине XVIII в. лишь Франция имела атлас своей страны, подобный «Атласу» И. К. Кириллова.) Экспедиции В. Беринга достигли пролива между Азией и Америкой, названного его именем. С.П.Крашенинников составил первое «Описание земли Камчатки».
Имена С.Челюскина, двоюродных братьев Д. и X. Лаптевых навсегда остались на картах мира как свидетельства их географических открытий. В 60-70-е годы были организованы Академические экспедиции П. С. Палласа, С. Г. Гмелина, И. И. Лепехина и др. по изучению природы и культуры народов России, оставившие после себя подробные описания Поволжья, Урала, Сибири.
180В. Н. Татищев и М. В. Ломоносов
положили начало русской
Ряд оригинальных станков и механизмов сконструировал механик Л. К. Нартов, работавший в петровское время. Во второй половине века выдающийся ученый-самоучка И. И. Ползунов на 20 лет раньше англичанина Д. Уатта создал паровую машину. Однако в условиях крепостничества это изобретение не получило практического использования и было забыто. В нищете закончил свои дни еще один замечательный изобретатель — И. П. Кулибин, чей проект одноароч-ного 300-метрового моста через Неву и диковинные изделия до сих пор поражают воображение людей.
Собственных кадров ученых в России было недостаточно, и на первых порах в Академию наук приглашались иностранные специалисты. В России работали выдающиеся ученые того времени: математик Л. Эйлер, основатель гидродинамики Д. Бернулли, естествоиспытатель К. Вольф, историк А. Шлецер. Однако рядом с ними зачастую оказывались иностранцы-авантюристы, не имевшие никакого отношения к науке. С приходом в Академию в середине XVIII в. М. В. Ломоносова произошел заметный рост числа русских специалистов-ученых.
Академия наук в 60—70-х годах провела пять экспедиций, обследовавших огромные территории. Для того чтобы яснее представить себе деятельность этих экспедиций и их значение для науки, остановимся на одной из них, руководимой академиком И. И. Лепехиным. В 1768 г. экспедиция направилась по течению Волги в Астрахань, обследовав Оренбургские степи, повернула к северу вдоль Уральского хребта, проникла в район Вычегды, на Северную Двину и добралась до Архангельска. Пройдя по побережью океана, она через Олонецкий край в декабре 1772 г. вернулась в Петербург.
Экспедиция вела тщательные записи, которые легли в основу «Дневных записок» Лепехина. Мы находим здесь описание животного и растительного мира, рудников и заводов, достопримечательностей городов и сел, обычаев и быта народов. Свое исследование Лепехин снабдил рисунками. Имя академика Лепехина сделалось известным не только в России, но и за границей. В 1767 г. он получил ученую степень доктора медицины в Страсбургском университете, в 1776 г. стал членом Берлинского общества испытателей природы. «Записки» Лепехина были, не в пример многим другим научным сочинениям того времени, написаны на русском, а не на латинском или немецком языке. Лепехин занимался и педагогической деятельностью. В течение 16 лет он состоял инспектором академической гимназии и отдавал много времени и сил заботам о ее учениках. Разрабатывая материалы своей экспедиции, Лепехин в то же время исполнял в Академии наук ряд других обязанностей: он был членом комиссии для издания переводов, вел академическое издание сочинений Ломоносова, участвовал в составлении этимологического словаря.
Во второй половине XVIII в. закладываются основы научной биологии в России. В 1793 г. вышел первый в России медицинский журнал — «Санкт-Петербургские врачебные ведомости».
Вторая четверть XVIII в. является временем становления исторической науки в нашей стране. Начинается собирание и издание исторических источников. Крупнейший дворянский историк этого времени В. Н. Татищев работает над своей «Историей Российской», в которой делает попытку связно изложить события русской истории с дворянской точки зрения. Работой Татищева пользовался в уже упоминавшейся «Древней Российской истории» М. В. Ломоносов, из нее исходил и М. М. Щербатов, создавая в 70-х годах XVIII в. свою «Историю Российскую от древнейших времен». «История» Щербатова проникнута стремлением возвеличить дворянство, оправдать крепостное право и дворянские привилегии. Напуганный Крестьянской войной под предводительством Е. И. Пугачева, автор осуждает народные движения, хотя и понимает неизбежность их. Другой дворянский историк — И. Н. Болтин, вдумчивый и проницательный ученый и критик, занимался историей не только дворянства, но и купечества, духовенства, ремесленников. В своих трудах он возвеличивал крепостнический строй, самодержавную власть царя и власть помещиков над крепостными.
Наука в России XVIII в. развивалась как часть науки мировой. Русские ученые не только творчески воспринимали достижения западноевропейских ученых, но и сами оказывали все возрастающее влияние на мировую научную мысль. Общий уровень развития науки в России был ниже, чем в Западной Европе, но тем большее значение приобретает каждое новое ее достижение. Издания Российской Академии наук были известны ученым других стран. За рубежом внимательно следили за научной жизнью Петербурга. Когда трагически, от удара молнии, погиб русский физик Г. В. Рихман, в Германии, Англии и Франции появились отклики на его смерть с описанием опытов покойного.
Почетными членами Петербургской академии были избраны выдающиеся деятели зарубежной науки — философ-материалист Д. Дидро, французский естествоиспытатель Ж. Бюффон, американский ученый и революционер В. Франклин.
Однако успехи русского просвещения и науки не стали достоянием трудовых масс. Массы были оторваны от достижений культуры, жили далекими от нее интересами. Самодержавие боялось распространения знаний. «Черни не должно давать образования, поелику она будет знать столько же, сколько вы да я, то не станет повиноваться нам в той мере, в какой повинуется теперь»,— писала Екатерина II фельдмаршалу П. С. Салтыкову.
Создание инженерного вуза.Во
второй половине XVIII века в Российской
империи началось бурное развитие горного
дела, особенно на Урале. Для горной промышленности
нужны были многочисленные специалисты,
в т.ч. высшей квалификации. Приглашение
в Россию инженеров-иностранцев дорого
обходилось государственной казне, да
и качество их работы не всегда удовлетворяло
запросы горнорудной промышленности.
В этих условиях группа башкирских рудопромышленников
во главе с Исмаилом Тасимовым в 1771 г. обратилась
в Берг-Коллегию (орган руководства горнорудной
промышленности России) с предложением
о создании училища по подготовке горных
специалистов.В докладе Сенату от 10 марта
1771 г. Берг-Коллегия одобрила предложение
“О заведении горной школы” и признала
его полезным и нужным для Горного корпуса.
Все предложения и материалы по созданию
горного учебного заведения Берг-Коллегия
передала на рассмотрение обер-прокурора
Сената М.Ф.Соймонову. Доклад “Об учреждении
горного училища при Берг-Коллегии” с
проектом училища и планом обучения Сенат
представил императрице Екатерине II, которая
утвердила его 21 октября 1773 г. Торжественное
открытие Петербургского горного училища
состоялось 28 июня 1774 г.Согласно уставу
Горного училища в вуз разрешалось принимать
детей дворян и разночинцев, владевших
латинским, французским и немецким языками,
а также основами арифметики, геометрии
и химии. В первый набор училища вошли
23 чел., в т.ч. 19 студентов Московского университета,
Все студенты являлись российскими подданными
в возрасте от 16 до 23 лет. По первоначальному
плану студенты Горного училища должны
были обучаться 4 года и осваивать математику,
физику, химию, механику, гидравлику, металлургию,
минералогию, маркшейдерское искусство,
черчение и рисование.Учебный процесс
в Горном училище сочетал в себе теоретические
и практические занятия. Например, лекции
по химии профессор И.И. Хемницер сопровождал
интересными опытами. Полезные практические
занятия по физике и минералогии проводил
профессор И.М. Ренованц. Для лучшей практической
подготовки студентов в самом училище
проводили примерную промывку и плавку
руд. Расходные материалы для практических
занятий, ежегодно по 100 пудов, доставлялись
с казенных и частных заводов.Устав горного
училища требовал от преподавателей формировать
у студентов профессиональные инженерные
качества. Для этого по инициативе первого
директора училища М.Ф. Соймонова во дворе
вуза был построен “примерный рудник”,
в забоях выработки которого находились
вмазанные естественные штуфы различных
горных пород ископаемых рудных элементов.
Позже учебный рудник училища стал составной
частью первого отечественного Горного
музея в Петербурге.Финансирование училища
осуществлялось за счет государственной
казны, а также регулярными отчислениями
от доходов уральских горнопромышленников.
На нужды училища шли также деньги от продажи
части Гороблагодатского железа. Помощь
инженерному вузу оказывали меценаты
со всей России.Этих средств было вполне
достаточно для развития учебно-материальной
базы училища, оплаты труда профессорско-
Музыка 18 века
Петровская Эпоха положила начало развитию светской музыки нового типа. Творчество этого времени пока еще очень незначительно: оно ограничивается в основном простейшими жанрами прикладной музыки - военной, застольной, танцевальной.
На улицах новой столицы - Петербурга - играют военные оркестры; во дворце устраиваются ассамблеи с танцами; музыка звучит и на торжественных празненствах, и на военном параде, и на театральных подмостках. Строительство нового "государства Российского" настойчиво требовало новых, особых, специфических форм музицирования.
Новая функция музыкального
искусства особенно полно
В честь Петра I и его полководцев исполнялись специально сочиненные песнопения, носившие названия "панегирических", или "виатных", кантов.
В музыкальном поэтическом отношении панегирические канты были типичным выражением героико-патриотических настроений петровской эпохи.
Они породили особый стиль торжественно-пышной, гимнической хоровой музыки стиль, получивший высшее завершение в хоровых концертах, кантатах и ораториях конца века.
Особой популярностью пользовались танцевальные жанры.
Танцы петровских ассамблей - менуэт, полонез, англез - прочно укоренились на русской почве, а некоторые из них, в первую очередь менуэт, стали излюбленными в дворянском обществе.
Достаточно разнообразным был музыкальный репертуар петровских ассамблей.
В последние годы царствования Петра музыкальные развлечения при дворе приобретают иной характер.
Постепенно к музыке начинают приобщаться наиболее образованные представители русской аристократии. Некоторые из них хорошо владели искусством игры на клавикордах, скрипке и флейте. При дворе входят в моду галантные песни любовно-лирического содержания ("арии"), исполнявшиеся под аккомпанемент клавесина, флейты или скрипки.
Видное место музыка заняла и в театре. Первые годы царствования Петра I положили начало активному развитию театральной жизни в России. Впервые театр стад доступным для сравнительно широкого круга зрителей. Неизменной участницей всех спектаклей была инструментальная музыка. Для оформления театральных постановок, по-видимому, требовалась довольно большая группа музыкантов.
Начав свое существование в первые годы царствования Петра I, русский театр продолжал расти и развиваться в течение всего XVIII века. Театр становится важным центром музыкальной жизни в послепетровскую эпоху, когда искусство завоевывает все более широкое общественное признание.
Эпоха 30-60-х годов XVIII столетия ознаменовалась ростом национального самосознания и укреплением национальных культурных традиций. Огромное значение имела деятельность Михаила Васильевича Ломоносова - первого русского ученого мирового масштаба. Росла и крепла русская литература; расцветала поэзия русского классицизма, представленная в творчестве того же Ломоносова и его ближайших современников В. К. Тредиаковского и А. П. Сумарокова. Успехи русского искусства наглядно проявились в творчестве знаменитого зодчего В. В. Растрелли, в портретной живописи А. П. Лосенко, А. П. Антропова и И. П. Аргунова.
В период 30-40-х годов
музыка постепенно выходит из
сферы прикладного искусства
на самостоятельный путь
Основным жанром, характеризующим развитие музыкального искусства XVIII века в России, была опера. Не удивительно, что именно в оперном жанре ярче всего проявились впоследствии творческие возможности русских композиторов XVIII века.
Наряду с оперным искусством в России приобретают популярность различные жанры камерной музыки. В середине XVIII века камерные концерты при дворе становятся обычным явлением.
Большим успехом камерное музицирование пользовалось в аристократических любительских кругах. К этому времени заметно выросла и роль придворного оркестра.
В начале 60-х годов оркестр был разделен на две самостоятельные группы музыкантов - исполнителей оперно-симфонической и бальной музыки. Такая дифференциация была несомненным признаком роста исполнительских сил.
Не случайно из среды музыкантов придворного оркестра выдвинулись в конце века такие даровитые русские композиторы, как В.А.Пашкевич и И.А. Хандошкин.
Последняя треть XVIII века характеризуется значительной демократизацией музыкально-общественной жизни. Театральная жизнь выходит далеко за пределы придворного, аристократического быта. Развивается музыкальное образование, нотопечатание и нотоиздательское дело. Музыка становится достоянием более широких кругов русского общества: домашнее музицирование получает распространение в мелкопоместной и городской мещанской среде.
Ведущая роль в музыкальной жизни России по-прежнему принадлежит оперному театру. Однако развитие музыкального театра к этому времени приобретает новое направление: меняется и оперный репертуар, и состав зрителей.
Огромное значение для развития оперного жанра в России имели успехи отечественного драматического театра. Большого подъема театральная жизнь достигла в период 1770 - 1780-х годов, в эпоху деятельности передовых русских драматургов Фонвизина, Николаева, Княжина, Капниста. В 1776 году в Москве состоялось открытие Петровского театра, на основе которого впоследствии возник Большой театр.
Наряду с городскими "вольными" театрами в конце XVIII века широко развертывается сеть крепостных театров, разбросанных по всей России.
Особенно широкой известностью пользовались театры графа Н. П. Шереметева в его подмосковных имениях Кусково и Останкино.
Театр Шереметьева был в первую очередь оперным, причем основу репертуара составляли последние театральные "новинки" - комические оперы французских и итальянских композиторов. На этой сцене шли лучшие произведения Паизиелло, Пиччини, Гретри и Монсиныи.
А в главных ролях блистала знаменитая "первая певица" шереметевского театра Прасковья Ивановна Ковалева (по сцене - Параша Жемчугова, 1768-1803), чье имя вошло в народные предания и было овеяно легендарной славой.
Широкой популярностью в быту крепостнической России пользовался особый вид исполнительства - музыка роговых оркестров.
В конце XVIII века роговые оркестры исполняли также и достаточно широкий концертный репертуар классической музыки (в том числе симфонии Гайдна и Моцарта) и даже участвовали в оперных спектаклях.
К концу XVIII века все более систематический характер приобретает концертная жизнь.
Ораториальные, хоровые концерты пользовались большим успехом у публики. Одновременно устраивались и сольные концерты.
Большим успехом пользовались выступления клавесинистов и органистов В. Пальшау, И. Гесслера, А. Сартори, известных в России также и по своей педагогической деятельности.
Успехи музыкального
образования и театрально-
создали прочную Основу для дальнейшего роста музыкальной культуры. Если в начале века домашнее музицирование процветало лишь в узком кругу русской аристократии и было в значительной степени данью «иноземному вкусу», то теперь оно сделалось потребностью.
К музыкальному искусству, несмотря на сословные ограничения, тянутся все более широкие слои населения, и даже представители крепостного сословия теперь составляют едва ли не основную группу музыкантов-профессионалов. К концу XVIII века можно говорить о вполне сложившихся, устойчивых национальных традициях в области музыкального исполнительства, оперного театра, концертной жизни.
Опера XVIII века.
Среди различных жанров профессиональной музыки конца XVIII века опера занимает первое место. Именно опера в эту эпоху становится наиболее развитым, наиболее профессиональным и вместе с тем наиболее массовым видом музыкального творчества. Опера привлекает к себе и широкую аудиторию и лучшие творческие силы. Опера вызывает живые отклики в общественном мнении, в поэзии, литературе и критике. С большой непосредственностью и полнотой она отображает передовые, демократические тенденции русского искусства.
В опере, как и в комедии, затрагивались самые острые, коренные проблемы русской действительности, и в первую очередь вопрос о социальном неравенстве, о тяжелом, бесправном положении крепостного крестьянства.
Русская опера XVIII века - это прежде всего реалистическая опера-комедия бытового плана, тесно связанная со всем укладом русской общественной жизни.
На оперной сцене в конце XVIII века выступает галерея типических персонажей, давно знакомых зрителю по комедиям того времени.
Опера по-своему метко высмеивала отсталые нравы русского общества, бичевала пороки скотининых и простаковых.
Критическая, обличительная направленность определяет главную, основную тенденцию реалистической оперы-комедии XVIII века, вошедшей в круг самых значительных, прогрессивных явлений русского искусства радищевской поры.
Молодое искусство
оперы XVIII века со всей очевидностью
свидетельствует об
Опера, со всей сложностью и многообразием ее форм, питала всю русскую профессиональную музыку содействовала развитию других жанров.
В ней коренились основы и русского симфонизма, и русской хоровой классики. Тесно соприкасаясь с народной песней и бытовым романсом, она оказывала воздействие и на профессиональную вокальную лирику.
Активное развитие оперной драматургии в XVIII веке во многом заранее обусловило ту важную роль, которую суждено было играть оперному жанру в творчестве композиторов-классиков.
РУССКОЕ ИСКУССТВО ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XVIII ВЕКА
Восемнадцатый век стал одной из переломных эпох в истории России.
Культура, обслуживавшая духовные запросы этого периода, начала быстро приобретать светский характер, чему в значительной мере содействовало сближение искусства с наукой. Так, сегодня весьма трудно найти
художественную разницу между географической «ландкартой» тех дней и
зародившейся видовой гравюрой (за исключением разве произведений А. Ф.
Зубова). Большинство гравюр первой половины столетия похоже на технические
чертежи. Сближение между искусством и наукой пробуждало у художников
интерес к знаниям и поэтому помогало освобождаться от пут церковной
идеологии.
В живописи намечались и определялись жанры нового, реалистического
искусства. Преобладающее значение среди них приобретал портретный жанр. В
религиозном искусстве принижалась идея человека и возвеличивалась идея
бога, поэтому светское искусство должно было начинать с образа человека.
Творчество И. М. Никитина. Основоположником национального портретного
жанра в России явился Иван Максимович Никитин (род. около 1690 - ум. 1741).
Мы плохо знаем биографию этого художника, но даже скудные сведения
показывают, что она была необычной. Сын священника, он первоначально пел в
патриаршем хоре, однако позднее оказался преподавателем математики в
«Антиллерной школе» (будущей Артиллерийской академии). О рано пробудившемся
в нем увлечении изобразительным искусством стало известно Петру I, и
Никитина направили стипендиатом в Италию, где ему довелось обучаться в
академиях Венеции и Флоренции. Вернувшись из-за рубежа и возглавив русскую
реалистическую школу, живописец всю жизнь оставался верен идеалам
петровского времени. В правление Анны Иоановны он примкнул к оппозиционным
кругам и поплатился сибирской ссылкой, возвращаясь из которой (при
воцарении Елизаветы Петровны) умер в дороге.
Талант Никитина виден уже в самых ранних работах, например в портрете
любимой сестры Петра I - Натальи Алексеевны (1714), выступавшей в качестве
покровительницы зародившегося на Руси придворного театра. Полотно,
обнаруживая техническую неумелость автора (особенно бросается в глаза
деревянная жесткость складок бархатной мантии), вместе с тем правдиво
передает облик царевны, какой ее знали близкие люди, - дебелой,
стареющей. Ее явно болезненная полнота усугубляется землистым цветом кожи
(вскоре, в 1716 году, она умерла от водянки).
Период
зрелого творчества мастера
только натурные портреты самого Петра I, но и такое выдающееся
произведение, как «Портрет Напольного гетмана» (1720-е годы).
По своему
техническому исполнению
уровне европейской живописи XVIII века. Оно строго по композиции, форма
лепится мягко, цвет полнозвучен, а теплый фон создает ощущение реальной

- Русская культура в XVII веке
- Русская культура в канун Петровских реформ
- Русская культура в начале 90х гг. XX в
- Русская культура в начале XX века
- Русская культура в начале ххв
- Русская культура во II-ой половине ХIХ века
- Русская культура во второй половине XIX в
- Русская культура XVIII века
- Русская культура XVIII века
- Русская культура XVIII века. Петровская эпоха
- Русская культура XVII - XVIII веков
- Русская культура XVII века
- Русская культура в 17 веке
- Русская культура в 17 веке