Восточный стиль

Введение

 

До  Великих географических открытий отношение  к восточным странам строилось  по модели мифа или сказки, затем  Восток обрел статус географической и культурной реальности. Он становился чуть более близким, но все еще  чудесным, экзотическим, диковинным, а интерес к восточным странам носил характер модного увлечения. Фарфор и ткани, ширмы и веера, наряды и лаковые кабинеты, китайские дворцы и сады - Запад играл в фантастичный, театрализованный восточный мир, олицетворявший роскошь. Однако вскоре влечение к миру таинственного и причудливого, к его внешним формам, атрибутам и аксессуарам без каких-либо попыток близкого соприкосновения с ним сменяется интересом иного свойства. Запад обретает в лице Востока не просто объект, подлежащий перестройке и цивилизации на европейский лад, но своего антипода, яркую противоположность. А уже в восемнадцатом веке в Европу начинают проникать восточные идеи - религиозные, философские, художественные. Это был первый шаг на пути к разрушению великого мифа о европоцентричности мира. Принимать чужой мир как равноправный и равноценный научились не сразу. Только во второй половине двадцатого века в философии постмодерна был четко выражен приоритет множественности и полилога равнозначных культур. Европейская культура перестает осознавать себя центром, стержнем и осью, вокруг которой вращаются другие культурные миры.

 Востоковедение по существу с момента своего возникновения пытается отыскать объективное, действенное, отвечающее исторической правде и здравому смыслу соотношение между общечеловеческим и специфическим в истории народов и стран Востока.

 

 

 

 

 

 

 

      1. История Восточного стиля

 

Восток  долгое время оставался таинственным и загадочным миром для жителей  Европы. И только в эпоху высоких  технологий открылся его сказочный  и фантастический образ. С середины прошлого столетия началась мода на все восточное, которая очень быстро распространилась по всему миру.

Восточный стиль  представляет один из давних стилей, который сохранил свой облик  почти в первозданном виде. В отличие  от Европы, где новомодные направления вытесняли существующие примерно каждое столетие, Восточный стиль остается без изменений уже больше пяти столетий. Не последнюю роль в этом сыграл присущий каждому восточному человеку консерватизм и преданность традициям.          

В XVIII  веке, когда в Европе господствовала эпоха рококо, началось новое наступление  восточной культуры. Восточные тенденции  прослеживались практически во всех видах декоративно – прикладного  искусства.  В Европе появилось  огромное количество предметов с псевдо - восточной тематикой: ширмы, веера, ткани и росписи. Избалованный европейский вкус желал найти исключительную изысканность во всем экзотическом.

Восточные тенденции в то время проявляются  именно собственно в дизайне интерьеров. Величие строгого классицизма эпохи Людовика XIV и пышность роскошного ампира уступают место стилю с новым восприятием гармонии и уюта – восточному стилю.  

 

    1. Восточный стиль в интерьере

 

Восточный стиль интерьера – это стиль, который включает в себя дизайн нескольких интерьеров, рожденных на востоке: японского, китайского, а также индийского.

Безусловно, выделяют характерные черты, которые  объединяют каждое направление  дизайна  восточных интерьеров:

  • предпочтительно натуральные материалы такие, как дерево, тростник, бамбук, шелк, а также метал;
  • цветовая палитра представлена разнообразием красок, обычно насыщенные яркие цвета или естественные краски;
  • формы простые, иногда в сочетании с замысловатыми вариантами, текучие, напоминающие реку или сыпучий песок;
  • отделка отличается наличием резьбы, инкрустаций, использованием лака. Применяются сложные техники, затейливые и самобытные узоры, множество украшений.  

Восточный стиль разделяют на два основных направления в дизайне: арабский и азиатский стиль интерьера. Несмотря на то, что каждый из них отличается своим видом, используемыми материалами, общим настроением, они находят своих поклонников, которые стремятся создать уникальный и самобытный интерьер в своем доме или квартире. Арабский стиль принято считать воплощением красоты в деталях. Для него не характерны одноликие, монотонные и примитивные элементы, прямые линии, ровные поверхности.  Арабский стиль – это, прежде всего, интенсивные и сочные краски, неотъемлемая игра света, ажурная резьба и сводчатые потолки. Ткани в интерьере приобретают новый смысл. Здесь присутствуют различные драпировки стен, подушки, занавеси. Неповторимое настроение покоя и релаксации создает мягкая мебель ярких и теплых оттенков. Увесистая мебель изготовлена из дерева и декорирована резьбой. Изюминкой арабского интерьера становятся разнообразные изделия ручной роботы. Это могут быть и керамические изделия, ковры, интересные мозаики. 

Противопоставляясь  арабскому, выступает азиатский  стиль в виде японского и китайского дизайна интерьеров. Японский стиль олицетворяет восточный минимализм: спокойные  естественные цвета (бежевый, белый, коричневый), стремление к свободному пространству, свету и минимальное присутствие бытовых предметов мебели и декоративных элементов. Китайский стиль интерьера отличается особой гармонией пространства. Повсюду править Фэн-шуй и все предметы расположены строго по правилам учения. В противовес японскому стилю, в китайском присутствуют яркие цвета: желтый, красный, синий, которые часто становятся доминантными и определяющими в общей цветовой палитре интерьера. Для того чтобы определится с собственными предпочтениями в интерьере дома, необходимо лучше узнать японский, китайский, индийский, египетский и другие стили по отдельности.

 

3. Особенности  Восточного стиля в интерьере 

 

Пол. Напольное покрытие может быть двух вариантов: деревянное и каменное. Если это деревянный пол, то в качестве материала используют широкие доски или толстые стебли бамбука. Для каменного пола используют большие плоские плиты, изготовленные с таких материалов как песчаник, оникс, мрамор, бирюзу и прочие полудрагоценные камни. С помощью таких плит можно выложить определенный орнамент, надписи вязью или изображения растений, животных. Сейчас такие современные материалы как ламинат и линолеум, дают возможность сымитировать натуральный пол и снизить, таким образом, его стоимость.

Стены. Цветовая гамма представлена приглушенными красками: терракотовая, песочная, кремовая. Поверхность стен гладкая и однотонная. В качестве основного материала используют камень (полудрагоценный, мрамор, известняк), который гладко отшлифован и точно подогнан. Вельможные люди востока могли себе позволить очень богатую отделку, которая могла затмить знаменитую янтарную или малахитовую комнаты. Используя современные отделочные материалы, обычные люди с более скромным достатком могут найти более доступную альтернативу.

Потолки восточного стиля могут быть выполнены в белом цвете или под расцветку стен. В арабско-индийском направлении восточного интерьера преимущественно используется более затейливая и причудливая резьба, присутствуют настенные светильники или настольные лампы, напоминающие лампу Алладина. Для азиатского направления более свойственны контрастные потолки и потолочное освещение в виде красивых маленьких шелковых или бумажных фонариков, больших причудливых светильников из натурального камня. 

Мебель. Известно, что восточная мебель более низкая, преимущественно без ножек. Характерные черты такой мебели: мягкие силуэты, без резких переходов и углов. Столики обычно круглой формы с замысловатыми скругленными ножками. В качестве материала используется темное дерево или это плетеный столик со столешницей из камня. При декорировании используют резные затейливые узоры, различные инкрустации или роспись лаком. Кровать восточного стиля не высокая и широкая. Часто используют для кровати балдахин из воздушной и очень тонкой  вуали, которой можно всю ее накрыть.  Учитывая условия среды, москитная сетка очень даже кстати. Кухонная мебель восточного интерьера отличается лаконичными формами и минимальным количеством предметов. Сдержанность в мебели компенсируется наличием огромного количества посуды и других принадлежностей из меди, латуни, цветного стекла или серебра. Также присущая позолота, множество интересных узоров и гравировки.

Гостиная на востоке  занимает центральное и очень важное место в доме. В интерьере целесообразно использовать на полу арабский ковер с длинным ворсом, а на стенах развесить один или несколько гладких шелковых ковров. Большое количество атласных подушечек или в парче и шелке прекрасно дополнят восточный диван. А можно и вовсе обойтись без дивана, разбросав их по ковру, создав творческий хаос. Еще один неотъемлемый и незаменимый атрибут восточного интерьера – кальян.  Наличие кальяна создает особую атмосферу и придает неповторимого восточного колорита интерьеру.

Создать настроение и передать особый дух  востока непременно помогут разнообразные  восточные предметы интерьера. Красивые фонтанчики, шелковые или резные деревянные ширмы, цитрусовые деревья в глиняных и медных вазах - все это навевает восточное настроение. Отлично впишутся в восточный интерьер опахала из страусовых или павлиньих перьев, красивые веера, оружие с роскошно отделанными ножнами и рукоятками.

    Итак, восточный стиль — это, прежде всего, олицетворение душевной гармонии и покоя. Он идеально подойдет для тех, кто ведет динамичную жизнь в большом мегаполисе. Для того чтобы создать восточный стиль в интерьере необходимо руководствоваться определенными правилами и принципами дизайна на Востоке. Характерная контрастность восточной культуры определяет безудержное богатство или полную нищету. Нужно помнить главное, что чувство меры в восточном интерьере выражает ваш собственный вкус.

 

      1. Восточный стиль в одежде

 

Восток  всегда манил и будет манить жителей  противоположной стороны света – Запада. Он загадочен, непонятен, от него веет пряностями и ароматными маслами... Фантазируя на темы Востока, дизайнеры создают великолепные коллекции одежды.

Конечно, восточный стиль одежды для женщин предполагает закрытые формы, скромность, и в то же время богатство.

Прежде  всего, нужно помнить, что восточный  стиль подразумевает богатство  красок и тканей. Это не значит, что  нужно пялить на себя одежду всех цветов радуги. Предпочтение отдается белому, черному, золотистому цветам в качестве основных, ткани – желательно мягкие и струящиеся.

Особый  колорит облику придадут яркие аксессуары. Например, можно надеть белые легкие брюки свободного кроя, зауженные  к низу, белую блузку, а к ней  – яркий, в данном случае, разноцветный шифоновый шарф (можно и на голову), яркую сумку с бисером, стразами или пайетками. Актуальны длинные восточные серьги, многочисленные браслеты, а на ногах – туфли на низком каблуке, можно с острым концом вверх, обязательно яркие – из парчи или расшитые бисером. Этот вариант ближе к восточному стилю еще и потому, что все тело спрятано от посторонних взглядов. Если же вы хотите показать свои прелести, но при этом хотите остаться верной выбранному стилю, то можно рассмотреть вариант, например, с сарафаном. Он все-таки должен оставаться длинным, но можно подчеркнуть талию и грудь. На последней должны красоваться многочисленные «монисто» - бусы в тон сарафана. А если он радикального цвета (белый или черный), то подойдут разноцветные бусы, или серьги.

Не  стоит забывать о макияже. Для восточного стиля характерны оттенки загара и сильно подведенные глаза, так что на этом можно не экономить. А вот ярко красные губы будут некстати. Подойдет не очень яркий блеск для губ или помада спокойного тона, который вам идет.

Вообще-то считается, что восточный стиль – стиль арабских женщин. Но Восток – это еще и, например, Япония, которая тоже славится необычностью одеяний. Так что, являясь поклонницей Японии, вы можете использовать в своем образе разные экзотические элементы. Это, например, специальные заколки-палочки для причесок, светлый макияж и яркие губы. Хорошо будет смотреться одежда из традиционных японских тканей с изысканным рисунком. Здесь главное – пофантазировать.

 

      1. Восточная архитектура

 

Восточная культура являет собой симбиоз немалого количества культур, разбросанных, что удивительно, не только географически, но и во времени. Одна культура сменяла или завоевывала другую, вбирая в себя и архитектурные традиции своей предшественницы. Хеттское государство и Ликия, финикийцы и греки – их взаимное влияние, в том числе и архитектурное, несомненно.

Малая Азия – это гористая область с  достаточным количеством дерева, и камня. Главный элемент восточной  архитектуры - деревянная колонна, стоящая  на каменном цоколе.

В верхней  части укрепленных городов (укрепления имели и отдельные кварталы) располагался дворец, к которому вели лестницы и рампы. Толстые городские стены имели двойные ворота.

Восточные постройки, как правило, были несимметричные, но основаны на прямоугольной планировочной  схеме.

Огромное  влияние на становление греческой  и римской архитектуры оказали  постройки финикийцев: город —  остров Тир, порт и крепость Карфаген.

Многое  из созданного зодчими Хеттской державы  отражало влияние крито-микенской  культуры и, в свою очередь, воздействовало на нее. Прообраз Львиных ворот Микен можно обнаружить в руинах хеттской столицы Хаттушаш; на территории хеттов складывается зал типа мегарон — ведущая тема развития греческой храмовой архитектуры.

В начале первого тысячелетия до н. э. распалась Хеттская держава и образовалось несколько мелких государств: Ликия, Кария, Лидия и др. В Ликии сохранились характерные лицевые фасады скальных гробниц, которые размещались одна над другой в несколько этажей и по формам воспроизводили элементы построек с деревянной конструкцией. Сохранились и отдельно стоящие монолитные сооружения погребального характера.

Финикия

Финикия занимала узкую полоску земли  между Средиземным морем и  Ливанскими горами.

Финикийцы — замечательные мореплаватели  и умелые торговцы, обживали и более отдаленные участки побережья Средиземного моря, вплоть до Испании и Марокко. Вступая в торговые контакты с многими народами, финикийцы перенимали и элементы их архитектуры. В связи с этим их собственная архитектура приобретает смешанный характер.

Исторически важным элементом восточной архитектуры  стала капитель с волютами, найденная  на Кипре, формы которой позже  были переняты греками и стали  образцом для создания ионической капители.

Используя прекрасную древесину ливанских  кедров и бронзовые крепи отличного качества, финикийские мастера приобрели широкую известность. Им было поручено осуществление самых ответственных работ при строительстве храма Соломона в Иерусалиме.

Персия

История архитектуры в этой области начинается уже в пятом тысячелетии до н. э. и, очевидно, находится во взаимосвязи с развитием культуры Месопотамии. Как и в Малой Азии, на Иранском плоскогорье было много камня и дерева, что и определило характер местной архитектуры, которая, несмотря на египетское, ассирийское и греческое влияние, сохраняла своеобразные черты.

Период  наивысшего расцвета персидского искусства, самого молодого на древнем Востоке, приходится на времена династии Ахеменидов и длится относительно недолго (200 лет), начиная с середины VI в. до н. э., когда  создается могущественное персидское государство.

В жизни  персов, обожествлявших огонь, воздух, воду и землю, храм не играл такой  роли, как, например, у египтян. Здесь  были лишь небольшие, похожие на башни  квадратные в плане храмы, построенные  из обработанного камня и украшенные зубчатым рельефом.

Царские гробницы стоят на природе, вдали  от городов. Таков мавзолей, относящийся  к VI в. до н. э. Это прямоугольное сооружение, поставленное на постамент из семи ступеней и имеющее завершение в  виде двускатной крыши, принято считать гробницей царя Кира.

Сохранились и царские скальные гробницы недалеко от Персеполя. Примером может быть гробница Дария I, лицевой фасад которой, высеченный на скале, воспроизводит входной  портик дворца.

К наиболее значительным архитектурным памятникам того времени относятся города и царские дворцы, напоминающие города и дворцы ассирийцев, более просторные, привольно раскинувшиеся.

Чрезвычайная  затесненность месопотамских городов  имеет простое объяснение: при  огромной урожайности поливных земель (урожай «сам 60» был нередок) каждая сотка земли приобретала чрезвычайную ценность. Как показывают исследования последних десятилетий (включая специальную аэрофотосъемку), за исключением цитадели и храмовых комплексов, территория собственно города и пригорода с его садами и маленькими полями фактически сливалась в единое целое.

Колонны дворца в Персеполе имеют высоту до 20 м, а капитель достигает по высоте 5,5 м. Стройная колонна со сложной  по форме капителью — типичный элемент фасада и интерьера дворца. Ствол колонны имеет каннелюры, базе придана форма колокола. Капитель завершается скульптурным изображением двух быков.

Форма капители и большое расстояние между  колоннами свидетельствуют о  том, что на них опирались деревянные балки перекрытия. Масштаб дворцовых комплексов, сооружаемых на приподнятых террасах с широкой лестницей, соразмерен с большим внутренним залом. Характерными являются кажущиеся бесконечными ряды колонн, придающие фасадам и внутренним пространствам ритмическую структуру, подчеркнутую длинными горизонтальными линиями обрезов перекрытий — антаблементов.

Архитектурные традиции Индии

Идеальная схема индийского храма складывается из больших, сгруппированных вместе четырехугольных дворов, окруженных стенами с монументальными воротами (торана), ведущими на четыре стороны света. В центре располагалось святилище — храм с пирамидальной крышей, а рядом с окружающими комплекс стенами — второстепенные постройки.

Размещение  отдельных зданий и сооружений отвечало индийским представлениям об устройстве мира – земля, со всех сторон окруженная океаном, символом которого была система бассейнов, окружавших храм. Ограждающие стены символизировали горы, а святилище выражало собой космическую вершину мира.

Своими  размерами и разнообразием хозяйственной  жизни храм напоминал город. Здесь жили священники, торговцы, служащие при храме, танцовщицы, музыканты. Толпы паломников посещали храмы. При наиболее посещаемых храмах работало до 20 тысяч людей различных профессий.

Кроме храмовых сооружений создаются вырубаемые в скалах святилища (чайтья) и монастыри (вихара). Чайтья, видимо, относятся к ранним типам интийских архитектурных сооружений. Они имеют характерную арку на фасаде и колонны с базами в форме луковиц и капителями в форме колокола. Вихара обычно включает квадратный в плане зал, к которому примыкают кельи монахов. Вход в монастырь строился в виде многоколонного портика.

Оба типа сооружений со временем развивались  и видоизменялись. Оформление колонн постепенно становится все более  богатым, капители украшаются скульптурной композицией. На фасаде имелись большие по высоте фризы, а все стены были расписаны и украшены рельефами.

Когда-то имевшее простой план и скромное оформление святилище постепенно превращается в сооружение с необычно пышным убранством. К наиболее интересным с архитектурной точки зрения относятся скальные храмы, иногда имевшие и несколько нефов, созданные в период со II в. до н. э. до VII в. н. э.

Очень интересна с архитектурной точки  зрения так называемая «ступа», выросшая из простого холмообразного надгробия. Постепенно ступа превращается в монументальный памятник — свободно стоящее сооружение из камня и кирпича. Сначала это были простые постройки без украшений в форме, символизирующей перевернутую миску Будды, служившую для сбора подаяний. Они имели вид полусферической тарелки или сплющенного купола, стоящего чаще всего на цилиндрическом основании.

Ступа была окружена оградой с четырьмя монументальными воротами. С течением времени ступы получают все более  богатое архитектурное и скульптурное оформление.

Примером  могут служить ступа в Санчи, одна из наиболее древних (III в. до н. э.), ступа в Бхархуте и наиболее известная  ступа Боробудур на Яве. На последующее  развитие индийской архитектуры  большое воздействие оказал ислам, под влиянием которого ее характер претерпел изменения, обогатив ее новыми формами дворца и мавзолея.

 

 

Заключение

 

Интерес к Востоку с новой силой  возобновился в ХХ веке. Примером тому могут служить, например, исследования К.Г. Юнга, который приходит к выводу, что на фоне многочисленных коренных различий между культурами Запада и Востока попытка свести западную и восточную философии кажется абсолютно бесполезной и невозможной. Мы можем только подражать и имитировать Восточную традицию.

Современный подход к этому стилю (на который  мы и ориентируемся) граничит с минимализмом, и, как вы сами увидите, в его цветовую палитру и текстиль легко внести мягкость «восточно-цветочными» мотивами и оттенками пастельных тонов. Эти ясные, лаконичные интерьеры лучше всего подходят дисциплинированным хозяевам, у которых достаточно терпения и силы воли содержать дом в идеальном порядке.

Семьям, за исключением разве что с  фантастически опрятными детками, лучше избегать «востока». Дело в  том, что восточный дизайн исключительно  особый, с жесткими директивами по поводу мебели, цветовой палитры, пола и стен, но, подобно точному рецепту, он задает самый легкий путь с гарантией успеха.

Стоит также отметить, что Восток не является чем-то цельным и монолитным. Восток многолик и во многом до сих пор  остается недосягаем для западного понимания.

 

 

 

 

 

 

 

 

Список  литературы

 

  1. Антология китайской лирики VII-IX вв. - М.; Пг., 1993.
  2. Большой энциклопедический словарь изобразительного искусства В 8т.Т.1.-СПб.:ЛИТА, 2000.-864 с.
  3. Джекобсон Д. «Китайский стиль»/ Пер. с англ. - М.: "Искусство - ХХI век", 2004, 240 с.
  4. Конрад Н.И. Исэ моногатари, М. 1999.
  5. Культурология: Учебное пособие /Под ред. проф. Г.В.Драча.- М.: Альфа-М, 2003, с.292.
  6. Культурология: Учебное пособие /Под ред. проф. Г.В.Драча, С.326.
  7. Пигалев А.И. Культурология: Учебное пособие.- Волгоград: Изд-во ВГУ, 2002, С.79.
  8. Попова А.А. Формирование образа Японии в Российском общественном сознании (XVII-первая четверть XX вв.): Дисс. канд. ист. Наук. - Краснодар, 2001.
  9. Щуцкий Ю.К. Китайская классическая книга перемен, СПб.-М. 2000, в 2-х т.

Восточный стиль