История развития искусства создания книг и современные тенденции

 

ФГБОУ ВПО «Чувашский государственный педагогический

университет им. И. Я. Яковлева»

художественно-графический  факультет

кафедра Дизайна  и МПО 
 
 

 

 

Курсовая работа по графическому дизайну на тему:

«История развития искусства создания книг

и современные тенденции »

 

 

 

 

Выполнила: студентка ХГФ, 
IV курса, з/о, ПО (Дизайн)

Кубонина В. В. 
Научный руководитель: Родионова Н. В. 

 

 

 

 

 

 

Чебоксары 2012

 

 

Оглавление

 

Введение…………………………………………………………………………...3

Глава 1………………………………………………………………………..……4

1.1 Книга. что это? Важна ли она для нас?..........................................4

1.2 Исторические предпосылки и развитие книги…….………………...5

1.3 Начало книгопечатания……………………………………………….6

1.4 4 Особенности оформления древних книг……………………………7

Глава 2……………………………………………………………………………..9

2.1 Внешнее  оформление книги…………………………………………...9

2.2 Типы внешнего оформления книги………………………………….11

2.3 Шрифтовой  тип оформления………………………………………13

2.4 Орнаментальный  тип оформления…………………………………..16

2.5 Иллюстрации………………………………………………………….18

2.6 Формат книги………………………………………………………….19

2.7 Современное оформление книги…………………………………….20

2.8 «Безбумажные технологии»………………………………………….22

Заключение……………………………………………………………………….25

Список литературы………………………………………………………………26

Приложение

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Введение

На протяжении многих веков книга развивалась одновременно с развитием общества, воплощая в себе его основные достижения и отвечая требованиям той или иной исторической эпохи.

В одном из самых  знаменитых словарей русского языка  слову «книга» придается три  значения. Первое - «сшитые в один переплет листы бумаги или пергаменты» (то есть формальный образ книги как материального предмета), второе - «писание, все, что в книге содержится» (то есть, выражаясь современным языком, смысловая сторона понятия). И, на конец третье - «раздел, отдел в обширном письменном сочинении». Греческое «библио», латинское «либер», семитическое «сефер», арабское «китаб», подобно славяно-балтийскому «книга», трактуется одинаково: 1) предмет, 2) произведение, 3) часть сочинения.

Весь основной смысл слова книга, так или иначе связан с ученостью, с информацией и распространением сведений себе подобных, то есть, расположением знаний и образов.

Сейчас печатная книга, со всем ее прекрасным оформлением, красочной обложкой, интересными  иллюстрациями сдает позиции. На ее место пришли электронные книги, статьи в интернете. Как же возродить интерес к обычной, шуршащей  страницами, пахнущей краской книге? Каковы современные тенденции создания книг?

Цель: изучить  историю развития искусства создания книг и современные тенденции.

Задачи:  изучить  понятие «книга», изучить историю  появления книги,  изучить особенности оформления книг, рассмотреть, каковы же современные тенденции в создании и оформлении книг.

 

 

 

 

Глава 1

 

1.1 Книга. что это? Важна ли она для нас?

Книга, важнейшая исторически сложившаяся и продолжающая развиваться форма закрепления семантической информации (главным образом связного и достаточно пространного текста), предназначенная для ее повторения, воспроизведения и передачи во времени и пространстве. Текст книги фиксируется на листовом материале посредством знаков (букв или др. графических образов), воспринимаемых зрением (исключение — книги для слепых, рассчитанные на восприятие осязанием). Современная книга представляет собой кодекс — блок скрепленных страниц с текстом и изображениями и внешних защитных элементов (переплёт, обложка). С точки зрения книжной статистики книга — произведение печати в форме кодекса с определённым минимальным количеством страниц (в соответствии с рекомендациями ЮНЕСКО — свыше 3 печатных листов, т. е. не менее 48 страниц).

Книга — важнейшее средство массовой, научной и технической информации, играющее колоссальную роль в качестве орудия политической и идеологической борьбы, распространения и пропаганды знаний, образования и воспитания.

Книга - сложный  объект, представляющий материально-конструктивную и художественную цельность. Конструкция  современной книги - результат многовекового  развития. Основное содержание в ней  несет книжный блок, составленный из отдельных, чаще всего скрепленных между собой тетрадей. Предохраняющими защитными элементами книги служат переплет, обложка, суперобложка и футляр, который может объединить несколько книг, составляющих серию.

Под влиянием книги  у каждого индивида возникают  различные идеи, образы, мысли, которые в процессе бытования формируют совокупное знание, дающее толчок новому витку в развитии общественного познания. Книга есть выражение и результат исторического развития такого важнейшего свойства человечества, как коммуникативность - информация, связь.

Народ всегда стремился  к знаниям и их передаче, по этому  книги постоянно развивалась  и совершенствовалась. От обычных  дощечек с попытками письма и  наскальных рисунков книга дошла  до печатного вида, но не сразу. Перед  этим она претерпевала множество изменений.

 

 

1.2 Исторические предпосылки и развитие книги

Исторической  предпосылкой возникновения книги  явилось создание и формирование письма, особенности которого обусловили конструктивные особенности самой  книги.

В древнейшие времена  человеческая память была единственным средством сохранения и передачи общественного опыта, информации и событий о людях. История знает так называемые бесписьменные цивилизации, где огромное количество необходимых сведений просто заучивалось наизусть жрецами, учителями, а на дальние расстояния посылались «живые письма» - гонцы.

В древности  формы бытования книги многообразны. По мере того, как расширялся кругозор древнего человека, и усложнялась  его деятельность, у памяти появились  другие помощники: разного рода зарубки, заметы, узелки, рисунки. В Индии и на Цейлоне использовались книги из пальмовых листьев, которые были скреплены в виде веера. В Месопотамии были распространены глиняные плитки с клинописным текстом. Древней формой книги, получившей широкое распространение, был свиток. Книги - свитки на склеенных концами листах папируса бытовали в Древнем Египте. Центром производства книг в средние века в Европе были мастерские - скриптории, работавшие при монастырях и при дворах влиятельных особ.

В Средневековье восстание рабов, кризис и падение рабовладельческого строя привели к оскудению центров культуры и к уничтожению массы книг. В эпоху раннего Средневековья Европа вернулась к временам первобытной дикости. Сохранились лишь немногочисленные монастырские центры, где велась переписка книг.

Особого расцвета достигла и арабская культура, распространившаяся от Инда до Пиренеев. Арабы дали Европе дешевый писчий материал - бумагу. Это привело к увеличению производства рукописей

На Руси распространение  книг стало возможным после возникновения славянского письма, создание которого относят к IX веку и приписывают просветителям Кириллу и Мефодию. С XIII века основным писчим материалом так же становится бумага.

 

 

1.3  Начало книгопечатания

Возрождение, великие  открытия, научно - техническая революция, капиталистическое промышленное развитие - эти всемирно - исторические процессы требовали разнообразнейших знаний и сведений, распространявшихся убыстряющимися темпами, все полнее и нагляднее.

Решающую роль здесь сыграло появление книгопечатания. Кроме создания материальной базы для закрепления и быстрого распространения наук, новой информации, возникающих ремесел и производств, книгопечатание способствовало развитию грамотности в целом, становлению и совершенствованию национальных и международных литератур, а это в свою очередь - всей системы образования и воспитания человека. От более поздних времен до нас доходят сведения, что в разных регионах и в разных формах существовал способ книгопечатания.

Расцвет книжного иллюстрирования был вызван изобретением «книги», т.е. переходом от папирусных свитков к кодексам, состоящим из переплетенных листов пергамена. Этот переход совершался постепенно, между вторым и четвертым веками н.э. Книжное иллюстрирование оставалось одной из самых процветающих форм искусства вплоть до XVI века, когда роскошно декорированные рукописные кодексы постепенно уступили пальму первенства печатным изданиям.

 

 

1.4 Особенности оформления древних книг

Инициалы, орнамент на полях, декоративные рамки, маленькие картинки и украшения текста, самостоятельные картины на целую страницу - все это были элементы декоративного оформления средневековой рукописной книги. Заглавного или титульного листа книги не имели. Текст начинался словами: «Incipit liber» («Начинается книга») или вообще без них. Выходные данные иногда приводились в конце книги, в так называемом колофоне. Назначением инициалов было украсить книгу, поскольку другие декоративные элементы в раннюю эпоху выглядели чрезвычайно примитивными.

С развитием  средневековой культуры совершенствовалось и искусство оформления книги, разнообразились средства украшения. Бывало, что декоративные элементы просто-напросто оттесняли текст на второй план. Вообще искусство оформления книги средневековыми мастерами было доведено до совершенства. Краски были сочными и яркими - они сохранили чистоту и свежесть до наших дней, несмотря на пролетевшие столетия.

Сначала все  это искусство опиралось на достижения античного мира. Но сказывалось и  влияние восточного (византийского, сирийского, армянского, даже коптского), и особенно местного, народного прикладного искусства. Средневековые художники нередко вплетали в книжный орнамент мотивы народных сказок, изображения мифических существ (это так называемый звериный орнамент).

Наружное оформление средневековой книги также имеет специфические черты. Размер ее варьируется от гигантских фолиантов до крохотного duodeco (в 1/12). Диктовали размер не столько эстетические критерии, сколько наличие пергамена у изготовителя. Лишь литургические книги всегда изготовлялись крупным форматом.

Постепенно  в средневековых (особенно парижских) мастерских выработался свой особый стиль. Важнейшую роль в восприятии миниатюры играл черный контур. Этот контур стал "бледнеть" лишь к  концу XIII столетия. Одновременно к 70-м годам стали изменяться и пропорции фигур - из приземистых крупноголовых фигурок с большими ступнями и ладонями они превратились в изящные и удлиненные готические с характерным изгибом спины и живота. Меняется и характер драпировки фигур. Если раньше фигуры облекались в мелкие складки, повторявшие каждое, подчас весьма нелепое, движение, то теперь складки сделались редкими и тяжелыми, а движения - неспешными и плавными. Вся подвижность перешла на лица, на которых появилась характерная улыбка с приподнятыми уголками рта (ее потом позаимствуют художники Возрождения). Сами лица еще по-прежнему раскрашивались внутри черного контура белилами и ярким румянцем.

Миниатюры часто  обрамлялись декоративными элементами. Сначала это были драконы, фантастические птицы, аканф, а затем (со второй половины XIII века) листочки плюща, дуба или винограда. В парижских рукописях этого времени миниатюры так распространены, что часто проникают даже внутрь инициалов. Для них чаще всего специально делался золотой фон. А в середине столетия возник и особый вид инициального орнамента - головки, полуфигуры и фигурки людей, животных, птиц, столь прихотливо переплетенных между собой, что даже именовались дролери (фр. "дурачества"). Такие дролери иногда охватывали чуть не весь лист с текстом.

 

 

 

 

Глава 2

2.1 Внешнее оформление  книги

 Книгу без обложки  нельзя считать законченным продуктом.  Для того чтобы книга могла кратко рассказать о своем содержании и назначении даже не будучи раскрытой, она должна быть соответствующим образом оформлена. С помощью оформительских средств можно значительно усилить воздействие книги на человека, сделать ее содержание более понятным и доступным, привлечь к ней внимание еще до того, как она попадет в руки читателя. Для качественного оформления внешних элементов книги, таких как суперобложка, обложка, форзац, дизайнер должен иметь представление об интересах ее потенциальных читателей, особенностях разных читательских групп, условиях, в которых происходит знакомство человека с книгой, и, конечно, он должен знать содержание самой книги и цель ее издания.

Внешнее оформление книги и ее содержание.

В зависимости от содержания литературу можно условно разделить  на три типа (на самом деле их гораздо  больше):

• литература познавательная, не пользующаяся методами художественного отражения действительности, к которой можно отнести все виды научной, политической и технической литературы, большинство учебников, справочники, энциклопедии и т.д.;

• художественная литература, отражающая действительность в художественных образах;

• научнохудожественная и научнопопулярная литература.

Каждый из перечисленных  типов литературы специфичен и по содержанию, и по форме. Задача любого специалиста, заключается в том, чтобы сделать содержание книги  как можно более доступным  для читателя. «Коэффициент полезного действия» книги в очень большой степени зависит от дизайнера.

Какими средствами может  пользоваться дизайнер при оформлении внешних элементов книги, таких  как суперобложка, обложка, форзац?

Главными компонентами содержания книги являются ее основные тема и идея, выступающие всегда в комплексе. Под темой мы понимаем круг явлений, попавших в сферу внимания автора произведения. Происходит это под влиянием многих обстоятельств. Главное из них — мировоззрение, позиция, точка зрения автора на происходящие явления, находящая свое выражение в идее. Развиваясь, формируясь в систему, эта позиция в итоге выступает перед читателем, организуя весь строй произведения, всю его внутреннюю логику. Прослеживая ее, читатель осознает главную авторскую идею произведения и, уже в зависимости от собственной точки зрения, признает ее или отрицает. Книга всегда является носителем идей, поэтому дизайнер должен стремиться к их осознанию, чтобы потом передать читателю свой опыт общения с книгой.

Однако здесь возникают некоторые сложности. Основная из них заключается в том, что существует множество тем, которые не поддаются прямой образной форме выражения. Особенно часто эта проблема встречается при оформлении научной литературы. Говоря о задачах дизайнера, приходится иметь в виду выражение не столько содержания конкретного произведения, сколько характерных особенностей содержания всего типа литературы, к которому принадлежит данная книга. В художественной литературе дизайнер может дать читателю представление о содержании произведения более полно.

Однако до конца выразить тему произведения средствами дизайна нельзя. На переплете  или обложке можно лишь дать обобщенную его характеристику, лишь подтолкнуть  читателя к пониманию самых существенных сторон произведения. Успех работы в данном случае зависит от правильности выбора главных тематических связей и от формы их выражения.

 

 

2.2 Типы внешнего оформления книги

Книжная графика располагает  различными средствами: шрифтовыми, орнаментальными, сюжетными — все они широко применяются при оформлении обложек, суперобложек и имеют особенности, обусловленные их природой. Широкий диапазон разных по характеру тем, заключенных в книгах, требует разнообразных форм их образного отображения. Чтобы выяснить особенности тех или иных средств оформления, полезно провести классификацию различных вариантов решений обложек, суперобложек и форзацев в зависимости от характера главного оформительского элемента.

Задача эта усложняется  тем, что в большинстве случаев  на сторонках обложек, переплетов или  суперобложек одновременно используется несколько разнородных оформительских элементов: рядом со шрифтом может быть орнамент или изображение сюжетного характера. Шрифт часто сочетается с символом или с эмблемой и т.д. Поэтому мы будем проводить классификацию приемов оформления по принципу установления ведущего элемента в композиции. При этом критерием, определяющим преимущество одного элемента над другим, будет его роль в раскрытии связи с содержанием книги. Установить этот критерий необходимо, ибо очень часто можно встретить, например, обложку с большой орнаментальной нагрузкой, но не относящуюся к орнаментальному типу, потому что сюжетный рисунок, включенный в композицию, является главным по характеристике темы, а орнамент представляет собой лишь обрамление.

Классифицируя обложки, суперобложки, форзацы по принципу преобладания того или иного изобразительного элемента, можно выделить пять групп, в которых ведущим соответственно является:

• шрифт;

• орнамент или непредметнодекоративное оформление;

• предметнотематическое изображение;

• символическое или эмблематическое  изображение;

• сюжетнотематическое изображение.

Принадлежность оформления к любой из этих групп не исключает, как уже говорилось, наличия в  композиции элементов, характерных  для других групп. Разница лишь в  «удельном весе», в соотношении  этих элементов, в степени их участия в раскрытии тематических связей с книгой. Эти связи могут быть прямыми и выражаться в конкретном образе (предметнотематическое, символическое, сюжетное изображение) и косвенными, построенными на ассоциативном выражении (шрифт, орнамент), на художественной образности.

Художественный образ и художественная образность — понятия близкие, но не равнозначные. Говоря о художественном образе, мы всегда имеем в качестве объекта художественного отражения конкретные предметы или явления реальной действительности. Но как бы то ни было, художественный образ создается на основе предметного мира и воспроизводит его. Художественный образ, несмотря на свою специфическую природу, остается, как и любой образ, субъективной картиной объективного мира.

Художественная образность — это качество, которым может обладать и непредметное изображение, не являющееся продуктом непосредственного отражения предметного мира, например шрифт или орнамент; это способность вызывать ассоциативные представления у зрителя, позволяющие в той или иной степени косвенно соотнести непредметное изображение с явлениями предметного мира. Художественная образность порой улавливается как нечто очень тонкое, сложное, метафорическое. Книжное оформление всегда создается дизайнером и воспринимается читателем в связи с литературным текстом. Содержание и его форма помогают зрителю активно домысливать виденное на основе прочитанного. Поэтому принципиально важно во всех случаях не только сохранять единение текста и изображения в книге, но и точно соотносить замысел дизайнера и специфику избранных им средств художественной выразительности с особенностями оформляемого произведения.

 

2.3 Шрифтовой тип оформления

Часто можно слышать, что при помощи шрифтов невозможно выразить никакую идею, что шрифт  по природе своей лишен индивидуальных изобразительных качеств, которыми обладает, например, рисунок или  даже орнамент, что его следует принимать лишь как знаки письменности.

Встречается и другая точка зрения: шрифт обязательно должен выражать какую либо определенную идею или конкретный сюжет. Этот взгляд, свойственный художникам книги прошлого, нашел свое воплощение в «изобразительных» шрифтах конца XIX — начала XX века, имитирующих сосульки, поленья и другие предметы, а иногда даже людей и животных.

 Вопрос об образности  шрифта, его возможностях в плане  отражения каких-то особенностей издания или произведения может быть решен только на основе анализа природы шрифта как самого по себе, так и в связи с другими элементами оформления.

Главная функция шрифта — в условной графической форме фиксировать обозначение звуков алфавита. Эта функция внехудожественная, служебная и обязательная. Любое отступление от нее ведет к ущербности шрифта. Однако шрифт всегда содержит в себе большие потенциальные возможности для выявления эстетических качеств, главным образом архитектонических. Ритмическое построение буквы, связь ее с другими знаками, образующими слово, — сложная художественная задача, решение которой требует большого опыта и развитого эстетического чувства. Но произведения шрифтового искусства очень редко существуют самостоятельно — почти всегда они являются деталью комплекса — архитектурного, книжного и т.д., что обусловлено прикладным характером шрифтового искусства.  

Функции шрифта в книге могут меняться, но процесс их выявления — всегда творческий. Работая с наборными шрифтами — наиболее устойчивыми по графическим характеристикам и универсальными, дизайнер в каждом конкретном случае решает творческую задачу выбора гарнитуры шрифта, его начертания, кегля и т.д. При этом в одном случае нужно выделить главное в композиции, в другом — найти пропорциональные соотношения шрифтовых групп, в третьем — создать цельную композиционную систему, соответствующую духу книги.

В композициях с рисованными  индивидуальными шрифтами выразительность  композиционного решения становится еще более наглядной и убедительной, потому что дизайнер может применять значительно более широкий диапазон средств образного воздействия на читателя.

Акцентирующие элементы

Под этим термином мы подразумеваем  элементы шрифта, которые позволяют  дизайнеру выделять в шрифтовой  композиции наиболее существенные (с  точки зрения смысла) слова и фразы  в тексте переплета, обложки, суперобложки или титула.

К акцентирующим средствам  можно отнести: варьирование размера букв, их наклона и начертания; изменение цвета и фактуры букв, порядок разбивки слов текста по строкам и т.д. Акцентировка текста необходима не только при индивидуальном оформлении обложки и переплета, но и тогда, когда оформление производится набором.

Проблема акцентировки главного в надписи на сторонке переплета  или обложки заключается не только в выявлении смысла написанного, но и в организации стройной шрифтовой  композиции, в нахождении правильного  пространственного и масштабного соотношения всех элементов.

Ассоциативно-смысловые  элементы

К этому понятию мы относим такие качества шрифта, при  помощи которых дизайнер может вызвать  у зрителя представление о  характерных особенностях, присущих данному произведению. Например, указание на эпоху, о которой повествует книга, на ее национальные черты, на связь с каким-то определенным явлением и т.д.

Такие особенности шрифта, сложившиеся в процессе его длительного  исторического развития, обязывают  дизайнеров очень тонко подходить к оценке тематики произведения и его характера. Дело в том, что ассоциативно-смысловые оттенки в шрифте воспринимаются зрителем главным образом на основе тех или иных традиций, ассоциаций, сравнений, связей. Это можно проследить на самом различном материале — от наборного шрифта до рукописного. Заметнее всего действие традиционно-смысловых элементов проявилось в гарнитуре, рисунке шрифта, в его цвете, контрастности и рельефности.

Мы отметили наиболее яркие черты шрифта, придающие  ему смысловой оттенок. Но существует и множество других нюансов, например вариации пропорций букв в зависимости от их ритмических сочетаний и цветовой напряженности, которые нельзя точно рассчитать, но которые оказывают воздействие на зрителя. Мы говорим: выразительный шрифт, легкий или тяжелый, динамичный или вялый. Иногда замечаем, что для данной книги этот шрифт не подходит, часто не отдавая себе отчета в причинах этих ощущений. Поэтому можно сделать вывод, что шрифт имеет ряд качеств, которые позволяют ему характеризовать смысловую сторону книги или ее тематику. Правда, он не создает конкретного художественного образа, а ограничивается лишь ассоциативной формой выражения. При помощи шрифта удается выявить некоторые стороны содержания книги, особенно такие, которые касаются обобщенной ее характеристики.

Универсальность шрифта как средства оформления дает возможность  пользоваться им значительно шире, чем любыми другими оформительскими  средствами. В самом деле, без  него не обходится ни одна книга! Но особенно часто шрифт применяется в качестве ведущего элемента оформления обложки в познавательной литературе. Здесь его функции, в основном информационные, могут обогащаться благодаря использованию тех ассоциативных образных качеств, которые способствуют уточнению типа литературы. Рекламная литература, напротив, может быть построена на динамичной, яркой композиции с сильной, почти лозунговой акцентировкой смысла.

В оформлении серийных изданий  индивидуальность шрифтового решения  должна способствовать тому, чтобы  читатель легко запоминал характер шрифта и мог по нему устанавливать принадлежность книги к данной серии.

 

 

2.4 Орнаментальный тип оформления

Орнамент, так же как  и шрифт, в большинстве случаев  косвенно отражает содержание произведения, но по сравнению со шрифтом более  ограничен в выражении смысловой  связи с произведением. Поэтому  область применения орнамента как  самостоятельного средства оформления уже, чем у шрифта. К сожалению, сегодня орнамент почти исключен из практики книжного оформления и мало применяется для декора переплетов и обложек. Но когда-то регулярный орнамент, богато представленный в разнообразных рисунках, широко использовался для самых разных книг. И было время, когда всевозможные линейки и знаки набора (вплоть до математических символов) с большой изобретательностью и умением включались во внешнее и внутреннее книжное оформление.

Орнамент как главный элемент композиции с успехом используется при создании обложек и переплетов для книг лишь определенной тематики. Зато как вспомогательный элемент он очень широко применяется на сторонке, форзаце, корешке и на прочих элементах, когда не ставятся задачи прямого отражения содержания.

Орнамент почти всегда создается на тематической основе — мотиве, который является не чем иным, как декоративным отражением реальных форм окружающего нас мира — цветов, животных, предметов. Он также может состоять из геометрических линий, фигур и т.п. Орнаментальные мотивы, таким образом, неравноценны с точки зрения их тематической сущности.

Надо отметить, что  чрезмерное увлечение орнаментом при  оформлении книжных обложек и  переплетов почти всегда приводит к  однообразию. Такт при использовании орнаментов в книжном оформлении должен присутствовать при разработке любого элемента оформления. Обращаясь к орнаменту, дизайнер должен отдавать себе отчет в том, какую цель он преследует, что именно хочет выразить.