Анализ композиции модели

Анализ композиции модели

Описание модели – М\Ж (выполнена в худ.системе – комплект \  ансамбль)

Комплект имеет наибольшее распространение,

(основополагающее –  единство стилевого решения. Гармоничная  соразмерность  частей, пропорции,  масштаб, ритмические связи, цветовое и фактурное решение, органичный декор,)

это набор элементов  костюма, объединенных стилевым единством, материалом, назначением, цветом. Предметы, составляющие комплект взаимозаменяемые, равнозначные, что и отличает комплект от ансамбля. Возможность соединения отдельных изделий в комплекты должна закладываться в процессе проектирования. Организация комплекта строится по принципам сопряжения форм и их гармонизации пропорционированием и приведением пластики форм к стилевому единству. Важным средством в эксплуатации комплекта является возможность заменять его отдельные части. Пластическая общность форм нескольких комплектов является основой для объединения их в гардероб. Гардероб современного городского жителя складывается из верхней одежды, отвечающим сезонным и климатическим условиям жизни, и достаточно широкого круга изделий, из которых складываются повседневно-деловые, домашние, дорожные, нарядные комплекты.

Ансамбль выполнен по первоначальному замыслу (_система проектирования, в котором, костюм не подлежит ни каким изменениям

Выполняется для демонстрации на подиум.)

Это определенная система  элементов, его составляющих. Свойство же и признак наличия системы  – тесная и обязательно необходимая  связь частей в единое целое. Ансамбль в отличие от комплекта, который является системой элементов, связанных между собой единством стиля, материала, назначением, и носит характер более свободной, незамкнутой структуры, обладает структурой замкнутой – жесткой, обязательной, диктующей четкие связи между элементами, его  составляющими. Все части ансамбля взаимосвязаны между собой, более того, подчинены друг другу.

 Ансамбль (от фр. Ensemble- вместе, сразу) - совокупность составляющих костюм единичных изделий, решенных по определенному художественному замыслу, продуманные связь и соподчинение одежды и дополнений, составляющих в целом костюм для определенного человека, для конкретного использования, для выражения художественного образа. Ансамбль подразумевает взаимную согласованность, органическую взаимосвязь, единство частей костюма по силуэту, пропорциям, цвету, отделкам. Он состоит из одежды, обуви, головного убора, прически, украшений, является единым целым и не предполагает никаких изменений. Любое дополнение или изъятие какого-либо элемента нарушает его целостность. Ансамбль в отличие от комплекта является закрытой системой.

Для ансамбля характерна обязательность одновременного ношения  всех его частей, которые связаны  между собой и находятся в  соподчинении. К изделиям системы  «ансамбль» относятся:

нарядный туалет; (Тщательно подобранная одежда определенного назначения).

костюм для торжественных  случаев;

костюм для свадьбы;

костюм специального назначения;

сценический костюм.

В ансамбле в  отличие от комплекта одежда и ее дополнения, помимо согласованной связи, еще и подчинены друг другу. Ансамбль в костюме обязательно имеет какую-то часть, главенствующую над остальными частями, причем и подчиненные части могут быть не равнозначны между собой.

Представленная (данная модель) выполнена:

1. Силуэт.

 Форма и силуэт  – две основные характеристики моды тесно связанные между собой. Изменяясь во времени, они обеспечивают движение (изменение) моды.  Пытаясь проникнуть в особенности новой формы, мы определяем, прежде всего, её силуэт.

Силуэтом в костюме принято называть плоскостное изображение объёмной формы. Используя такое понятие силуэта, специалисты имеют в виду не абсолютно точную тень этой формы на плоскости, а её условное схематизированное изображение.

Силуэты в одежде классифицируются:

по степени прилегания изделия к фигуре (полуприлегающий, приталенный, прилегающий, прямой, свободный, расширенный),

по виду геометрической формы, которой он может характеризоваться  или к которой приближается (прямоугольный, трапециевидный, овальный, в виде двух треугольников с усечёнными вершинами – Х- образный).

Очень часто при характеристике силуэта используют различные символьные, знаковые обозначения силуэта, акцентирующие  главное в форме изделий. Так  появляются  силуэты А, Д, Х, Т, S, V – образные.

Основные силуэты определяются по принципу отношения к фигуре (повторение её форм, приближение и контраст):

приталенный (с разным объёмом верхней и нижней частей изделия),

прилегающий (с разной степенью приталивания),

полуприлегающий,

прямой  (с большей или меньшей свободой прилегания),

расширенный ( трапеция, А – силуэт).

Приталенный силуэт. Изделия этого силуэта характеризуются плотным прилеганием по талии. При этом объём верхней части изделия может быть различным – от плотно облегающего, повторяющего формы тела, до очень свободного.

В отличие от полуприлегающего силуэта, где положение линии талии относительно не определённо, в этом случае талия всегда обозначена достаточно точно. Положение линии талии имеет незначительные колебания (1,5 -3,0см вверх или вниз). 

Прилегающий силуэт характеризуется максимальным прилеганием изделия  в области груди, талии и бёдер. Линия талии в этом случае может подчёркиваться вытачками или поясом. Прилегание становой части  изделия достигается рельефными швами, либо нагрудными и талиевыми вытачками.  

Полуприлегающий силуэт занимает промежуточное положение между малообъёмным прямым и приталенным силуэтами. Он характеризуется  более мягким прилеганием по линии груди, чем в приталенном варианте, неплотным прилеганием в области талии и бёдер, спокойным расширением книзу, иногда едва заметным. Линия талии на изделии не всегда соответствует её положению на фигуре – она может быть расположена выше или ниже её естественного положения. В целом полуприлегающий силуэт повторяет очертания фигуры, но полностью не выявляет её.

Прямой силуэт характеризуется прямоугольной геометрической формой  и предлагается в нескольких вариантах:

узкий прямоугольник (что  характерно для изделий  со спрямлённой линией плеча),

расширенный прямоугольник,

квадрат с усечёнными верхними углами (изделия этого силуэта объёмные в области плечевого и грудного пояса, имеют округлую, удлинённую линию плеча). 

Расширенный силуэт напоминает форму трапеции. В разные периоды времени такой вид силуэта может быть представлен различной степенью объёмности  - от умеренной – до достаточно объёмных форм. Изделия такого силуэта могут быть свободными по всей длине либо фиксированными поясом по талии. Современное решение трапециевидного силуэта – умеренная линия плеч и небольшое расширение к низу.  

Следует отметить, что  отдельные характеристики одежды – форма плеч, их высота, длина плечевых швов, покрой рукавов, высота линии талии и бёдер, длина изделия определяются силуэтом, его пропорциями и отражают важнейшие особенности формы изделия.

Форма изделия становится целесообразной и выразительной при эстетически грамотном её решении: четкости силуэта, точности  пропорций частей костюма, соответствии цветового решения изделия его назначению.

2.Зрительные  иллюзии

(влияние вертикали и горизонтали на фигуру) вытянутые пропорции (в деталях, рельефах, клапонах и т.д.), силуэт диагональ –динамика (удлинение), крупный контрастный рисунок, фактура зрит. увеличивает объем.

Если их нет, но написать: «якровыраженных  иллюзий нет»

3. Цветовое  решение

- Модель решена в хроматической или ахроматической гамме.

К группе ахроматических цветов (от греч. achromatos — бесцветный) относятся все цвета и цветовые оттенки черно-белой шкалы. И наоборот, хроматические цвета — это  весь многомиллионный спектр цветовых оттенков. В качестве примера можно привести фотографии: черно-белые представлены ахроматическими цветами, цветные — хроматическими цветами.

- Сказать какая  гамма и тон в приоритете:

   - однотоновая  гармония – если один цвет  и градации от белого к черному;

   - гамма родственных  цветов – цвета лежащие в одном спектре (к-ж, ж-з, з-с, с-к);

   - гармоничные цвета –  чистый синий и чистый красный  – не гармоничны, а между ними  – гармоничны. Лежат в противоположный  четвертях круга;

   - родственно-контрасные цвета  – лежат в смежных четвертях  круга;

- Теплая/холодная цветовая гамма.

- Цветовой акцент.

Определение цвета.

- Композиционные центры:

 Законы композиции:

1. закон качества – качественно выделенный элемент доминирует над остальными элементами (м/б цвет, фактура, пластика).

Определение акцента, доминанты копозиционного центра (акцент – красная шляпа, перчатки…);

2. закон количества  – большой по массе элемент  доминирует над остальными при  остальных элементах (пример, маленький  топ и большая юбка, красные  маленькие перчатки – доминируют  перчатки).

*что привлекает больше  внимания то и доминирует;

3. закон центрального  расположения – элемент расположенный  в центре подчиняет остальные  при равнозначных условиях;

4. закон смыслового  фактора - часть целого, имеющая отделку смыслового значения, главенствует над частями, имеющими отделку формального (от формы) характера. Например, если в каком-либо месте композиции поместить хорошо видимую отделку, имеющую смысловое значение, например эмблему, девиз, украшение — цветы, отделку изобразительного характера — предметное изображение и т. п., то эта часть целого будет главенствовать над всеми остальными частями, привлекая к себе все внимание.

Цветовая гамма делового стиля одежды

Цветовая гамма делового стиля не превышает 4 цветов. Наилучшими считается 2-3 цвета, а при 4-х – два из них должны быть близкими по тону. В основу делового стиля ложатся многофункциональные цвета: черный, темно-синий, белый, серый, бежевый. Затем сдержанные, мало эмоциональные, средние по теплоте оттенки: коричневые, бордовые, серо-синие, цвета морской волны, бутылочные, изумрудные, горчичные, песочные, темно-лиловые.

В светлых оттенках преобладают пастельные цвета: все оттенки бежа, лиловые, голубые, золотые и т. д.

Основная задача цветовой гаммы в деловом стиле одежды – создать нейтральный или  располагающий фон для успешных переговоров.

Цветовая гамма классического стиля одежды

По сложности –  она сродни с цветовой гаммой делового стиля. Преимущественно 2-3 цвета, но возможна и полноценная четырехцветная палитра.

Классическая гамма  отличается от деловой, разнообразием  доступных оттенков и цветовых акцентов. Основная черта сочетаний – сдержанность, подчеркнутая элегантность. Броские краски считаются дурным тоном, поэтому отвергаются все светлые насыщенные, чистые тона. Чем сложнее цвет, тем больше он подходит в цветовую гамму классического стиля. Исключением является чистый красный цвет.

Сочетания строятся на основе черного, темно-синего, серого, коричневого  цвета. Темные цвета в классическом стиле предпочтительны, хотя светлая  палитра тоже присутствует.

Светлая цветовая гамма строится на основе белого, бежевого, светло-серого, светло-коричневого оттенков. Дополнительные цвета подбираются из пастельной гаммы.

В классическом стиле  вы сможете использовать такие цвета, как серо-фиолетовый, кобальтовый, глубоко  бирюзовый, серо-синий, голубой, серо-голубой, бордовый, малиновый, брусничный, рыжий, терракотовый, персиковый, бледно-розовый, лиловый, песочный, золотой, верблюжий, цвет молодой пшеницы, оттенки охры, множество оттенков приглушенной зелени.

Цветовая гамма вечернего стиля одежды

В этом формате приветствуются яркие, чарующие оттенки. Сложность цветовой гаммы может достигать до пяти цветов. Задача вечернего гардероба  – привлекать внимание и подавать вас в выгодном свете. Поэтому  возникает сложность в выборе основного цвета (в данном стиле это необходимо) – он должен быть идеально вам к лицу. В отличие от «классических» цветов (черного, белого, серого, коричневого), которые идут практически всем, остальные оттенки «капризны» в отношении сочетания с внешностью. Для подбора цвета следует использовать теорию цветотипов (см. рубрику «ваш цветотип»).

В вечернем стиле используется и  темная, и средняя, и светлая цветовая гамма. Цвета должны быть, если не насыщенными, то отчетливыми. Чаще всего используются сочетания с черным, белым, золотым, серебряным цветами. Если вы используете пастельные тона, то их необходимо дополнить контрастным или более сильным по насыщенности оттенками, либо золотым или серебряным цветами.

В вечернем стиле приветствуются темно-синие, бирюзовые, сине-зеленые, индиго, электрические, голубые, лазурные, изумрудные, болотные, оливковые, мятные, желтые, светло-желтые, золотые, розовые, маджентовые, лиловые, малиновые, бордовые, брусничные, рубиновые, красные, алые, оранжевые, персиковые, рыжие, терракотовые, сиреневые, фиолетовые, аметистовые и др. цвета.

Цветовая гамма романтического стиля одежды

Романтический стиль одежды допускает  шеcтицветовую гамму за счет комбинирования тканей с рисунком. Но это не значит, что более простые гаммы должны игнорироваться. Романтика в этом стиле достигается за счет мягких, трепетных постельных тонов в сочетании с более смелыми, но столь же наивными оттенками. Темные тона, за исключением  черного, практически не используются. Средними оттенками могут быть маджентовые, лиловые, серо-синие, темно-голубые, бирюзовые, цвет яйца дрозда, коричневые тона ближе к желтым и оранжевым, морковные, медовые, цвета охры, коралловые, терракотовые, амарантовые, цвета красной розы, клубничные, сиреневые, аметистовые, оливковые, цвет лягушка в обмороке и т. д.

Пастельные – основные – тона будут представлены светлой бежевой  гаммой, сильно разбавленными белым  цветом желтые, оранжевые, красные, розовые, голубые и сиреневые оттенки.

В целом цветовая гамма может целиком стоять из пастельных тонов, а может оттеняться контрастным цветом.

Цветовая гамма стиля кэжл

Кэжл – полу спортивный стиль  или стиль большого города. В отличие  от спортивной одежды, в которой  преобладают яркие и контрастные  оттенки, кэжел стремится минимально привлечь к себе внимание. Основная задача такой одежды – комфорт, как тактильный, так и зрительный. Поэтому основными оттенками будут цвета средней светлоты и насыщенности: все оттенки коричневого, приглушенные синие, фиолетовые ближе к серому, оттенки охры, рыжие, терракотовые, амарантовые, серые, приглушенные зеленые, хаки. Черный цвет чаще дополняет, чем используется как основной. Светлые оттенки стиля кэжл относятся к пастельной гамме, но в отличие от романтической, они стремятся к серым оттенкам.

Сочетания этого стиля – плавные, без резких переходов и если есть аксессуар, оттеняющий его, то он не бросается  в глаза как, например, красный  цвет, а эргономично вписывается  в композицию. В целом, цветовая гамма  имитирует природные комбинации цветов.

Цветовая гамма творческого стиля

Это самая разнообразная палитра  с самыми неожиданными сочетаниями. В большинстве случаев выбираются либо яркие акценты, либо в целом  довольно броская комбинация. Конечно, и сложность гаммы не ограничена, хотя стоит помнить, что более шести оттенков будут напрягать глаз. Как не странно, но в этом стиле часто используется черный цвет, и как основа, и как дополняющий. С помощью него достигается предельная контрастность, к которой стремятся творческие люди.

В общем, в этот стиль  можно вписать все оттенки, пределом сочетаемости которых будет гармоничность  их между собой и с вашей  внешностью. Казалась бы все так  просто, но как раз таки отсутствие рамок делает этот стиль самым  сложным, так как вы ходите по тонкой грани безобразия и креативности.

- Контраст, нюанс, подобие:

Тождество, сходство и  контраст используются как художественные средства построения единства элементов формы костюма и их гармонической связи. Эти понятия распространяются на все свойства и элементы одежды, представляющей собой объемно-пространственную форму.

При сравнении каких-либо однородных первичных элементов  формы одежды (линий, массы, величин, цветов, фактур и т. д.) возможны три  вида их отношений: равенство (тождество), сходство (нюанс) и контраст.

- определить вид контраста:  пропорциональный, пластический, цветовой, фактурный). Если нет контраста,  то это нюанс. Примеры контраста появляются при сопоставлении легкого и тяжелого (масса), гладкого и ломаного (поверхности), черного и белого (цвет), прозрачного и непрозрачного.

 
Подобие (тождество/равенство) — полное сходство однородных элементов формы. 
Нюанс (сходство) — отношения, при которых однородные родные элементы формы приближаются друг к другу. 
Контрастом называют отношения, при которых сопоставляемые однородные элементы формы сильно отличаются друг от друга, противопоставлены друг другу. 
 
Нюанс - отношение однородных элементов формы, приближающихся друг к другу по сходству. В нюансных отношениях сходство выражено сильнее, чем различие, и связь образуется на явно выраженном сходстве.

Нюансы в одежде могут проявляться в конструктивных линиях, деталях, цвете, фактурах и, наконец, в соотношении самих форм. Цветовые нюансы проявляются в сочетании  разных оттенков и полутонов в  общей колористической гамме костюма. Костюм, цветовая гамма которого построена на нюансах, обычно  выглядит гораздо богаче, сложнее и изысканнее, чем костюм, решённый в одном цвете. Использование нюансов в сочетании вещей даёт большой простор для личного творчества. Нюанс создает дополнительные связи между элементами, способствует гармоничности решения. В изделии, построенном на контрасте, есть элементы, имеющие черты подобия, оттенки сходства. Нюансные проработки элементов формы, легкий декор при четком контрастном решении формы только подчеркивают идею композиции, заставляют ее звучать еще более выразительно и образно. К нюансировке обычно прибегают на заключительных этапах разработки модели изделия, однако характер нюанса предусматривается художником на самой ранней стадии разработки проекта.

Нюансировка в  деталях

4. Ткань (относится  к понятию зрительных иллюзий) 
Усиление фактурной поверхности увеличивает объемность, плотность, тяжесть одежды. Гладкая поверхность, наоборот, придает одежде легкость, зрительно уменьшает объем. 
-Мягкие фактурные ткани создадут необходимый объем для фигуры легкого силуэта, зрительно увеличивая ее размеры. В случае, если нужно скрыть лишние килограммы, лучше использовать плотную шерсть или шелк.

-Рыхлые фактурные ткани не способны создать четкий силуэт: края и углы кажутся закругленными. Наоборот, жесткие и плотные ткани легко образуют четкие силуэтные линии.

Выбирая одежду по фигуре, женщина с округлыми формами  должна избегать плотных и жестких  тканей, которые акцентируют выпуклости, в то время, как мягкие ткани непринужденно ниспадают с тела легкими складками.

Чтобы сгладить жесткость  силуэта фигуры в форме прямоугольника, можно рекомендовать плотные  ткани с ярко выраженной фактурой.

5. Принты

Рисунок на ткани должен сочетаться с линиями силуэта одежды и фигуры, не входя в противоречие с ними: в случае преобладания прямых линий используются геометрические принты, а при закругленных контурах – мягко очерченные узоры, круги, плавные растительные орнаменты.

Рекомендуемые виды принтов для одежды различных силуэтов:

Прямой силуэт

Геометрический узор, абстрактные композиции на ткани  с использованием четких фигур, рисунок  в полоску, клетку, в стиле «модерн», «гленчек», «куриная лапка», ацтекский  узор.

Почти прямой силуэт

Песлийский огурец, рисунок в полоску и клетку, анималистические и реалистические мотивы, твид.

Закругленный  силуэт

Растительные мотивы, акварельные и психоделические  принты, горошек, круги, песлийский огурец.

В качестве исключения можно  использовать геометрические принты в одежде силуэта, состоящего из плавных линий, при наличии в фасоне изделия складок и драпировок, и, наоборот, в изделиях с прямым силуэтом возможны растительные орнаменты на ткани юбки, например.

Размер рисунка на ткани тоже имеет значение: для  полной фигуры не рекомендуются крупные изобразительные элементы принтов, которые способны зрительно увеличить фигуру.

Ритм (цветовых пятен, складок) ритмическая организация. Ритм – организует пропорции силуэта.

Ритмическая организация  задает форме композиционное движение, которое можно усиливать или ослаблять, изменяя порядок нарастания или убывания ритмического ряда, объем элементов, их структурную, тоновую, цветовую насыщенность и т. д.

Простейшей закономерностью, на основе которой строится повторность  форм и интервалов, является равенство форм и интервалов, т. е. повторение одинаковых форм через равные интервалы. 
Такой порядок расположения форм или элементов форм называется метрическим порядком. 
Последовательное закономерное изменение, возрастание или убывание форм или интервалов называется ритмическим порядком расположения форм. В том и другом случае мы имеем повторность форм и интервалов.

Ритмического построения элементов формы можно достичь, используя различные решения  симметрии. Ритмического повторения элементов формы на основе симметрии можно добиться, используя линии силуэта, деталей, декоративных отделок их фактуру, цвет и др.

Характер построения ритма в костюме может вызывать различную степень зрительного движения (динамики) формы, которое может быть замедленным, плавным, быстрым, скачкообразным, может оставаться замкнутым в пределах одной организованной формы и выходить за ее пределы в другие организованные формы, в целом составляющие композицию.

6. Стилеобразующие  элементы (силуэт, детали, цвет, ткань). Описание стиля.

Определенные элементы могут усиливать определенный стиль.

Умеренность форм, отделки, цвета…

Общие черты спортивного  стиля: функциональность, конструкция, удобство, удобные детали.

Романтический стиль- сложносочиненность (рюши, кружево, мех, бархат)

Стиль (смешанный стиль 2,3 \ нет чистого  стиля), решен в двух,трех стилевых направлениях

Классика (ткань, цвет, фактура, рисунок – клетка, полоска, цветы) денди

Романтика (Бельевой стиль, Балетный, Пижамный, Стиль Лолита, Школьный, Цыганский, Диско, Ретростиль, Винтаж, Стиль голливудских красоток, Стиль «джекки», Стиль Капри, Готический стиль, Элегантный рок, Рок-шик, )

Спорт (Сафари, Колониальный стиль, Ретро – спортивный стиль, Дерби, Спорт техно, Прогулочный стиль, Стиль рабочей одежды, Морской стиль, Герои улицы, Военный стиль, Джинсовый стиль, Стиль унисекс)

Фольк.

Стилеобразующие элементы:

Форма силуэта (прямоугольный, овальный), детали (рюши, оборки, рваный край, декор)

Назначение модели (подиумная подача, прет а порте, от кутюр, де,люкс )

Классический стиль - характеризуется деловитостью, подчеркнутой строгостью и подтянутостью формы, минимумом деталей. Декоративная отделка в такой одежде почти отсутствует. Все в ней должно быть рационально и соответствовать определенному назначению.

Пропорции одежды классического стиля соответствуют естественным пропорциям фигуры человека. Основные членения формы одежды проходят в местах естественных членений фигуры. Линия талии в одежде совпадает с линией талии фигуры, линия проймы проходит в месте сочленения руки с телом, линия горловины проходит в месте сочленения шеи с туловищем. Линии формы в целом и деталей просты, лаконичны.

Спортивный стиль - характеризуется подчеркнутой свободой формы, обеспечивающей удобства человека в движении, в действии. В то же время подчеркиваются подтянутость, стройность, спортивность фигуры человека. Разнообразен покрой рукавов: они могут быть втачными, реглан, цельнокроеными, комбинированными. В женском костюме широко используются различной длины и формы брюки.

Характерными для одежды спортивного стиля являются: накладные карманы и застегивающиеся клапаны, пояса, хлястики, строчка, кокетки, манжеты, различные складки, шлицы. Концентрируется внимание и на разнообразной фурнитуре. Применяется отделка трикотажем, кожей, натуральным и искусственным мехом. Членения формы и композиционное решение декоративных и конструктивных линий должны быть простыми и ясными.

Романтический стиль - отличается большим разнообразием и декоративностью самих форм и деталей, сложным покроем, нарядностью отделки (кружево, вышивка, меха). Членение форм может быть необычным, а также асимметричным. Композиционное решение линий, деталей в основном дается декоративно, «образно», конструктивные линии не подчеркиваются.

Выбор того или иного  стилевого решения моделей одежды при их проектировании зависит от вида и назначения одежды. Но художник вправе давать и свои предложения. Например, для женской нарядной одежды можно использовать как классический стиль, так и стиль романтический, для одежды повседневного назначения – спортивный и классический стиль, для рабочей одежды – спортивный стиль.

Этнический  стиль - ткани, расцветка, орнаменты, украшения или различные элементы одежды разных народностей. Этнический стиль или фольклорным, народным. Известный французский модельер Ив Сен-Лоран был первым, кто предложил использование этнического стиля. Очень популярны изделия из грубой деревенской вязки, неокрашенной пряжи. В одежде спользуются традиционные народные отделки – вышивка, аппликация, мережка, буфы, рюши, плетение. Часто украшается бисером, цветными нитками, шнуровкой. Частый аксессуар - платки. Это может быть тончайшего плетения пуховый или яркий цветной платок. Зимой – вязаные свитера и шапки, варежки, шали.

Деловой стиль

Во многих компаниях  существуют свои ограничения на одежду, которую должны носить сотрудники. Так называемый “дресс-код” бывает настолько жестким, что вызывает неизбежные ассоциации со словом “дрессировка”. Общие же правила делового стиля достаточно просты.

Это четкая комбинация –  пиджак и юбка или пиджак и брюки, обязательно одного цвета. Светлая, лучше без рисунка, блуза. Силуэт костюма максимально простой, близкий к классическому. Рекомендуется избегать подчеркивающих женственность деталей – глубокого декольте и рюшей. Юбки предпочтительнее прямого покроя и умеренной длины до середины колена. Обязательны чулки или колготки, в любую погоду.

Авангардный стиль

В последнее время у  молодежи популярен авангардный  стиль, для которого характерен отказ  от канонов классической моды. Истоки этого стиля разнообразны: это и использование костюма тех социальных групп, которые своим внешним видом вызывают протест приверженцев традиционного представления об одежде, и желание некоторых кутюрье внедрить в моду свое видение внешнего облика человека XXI века.

Во всяком случае, если авангардный  стиль уместен на подиумах альтернативной моды, где можно черпать вдохновение  для использования свежих идей, то людям после 50 лет и тем, чья  профессиональная деятельность далека от творческой сферы, следует быть осторожными.

Джинсовый стиль

Этот стиль не требует  особого представления. Он настолько  популярен среди молодежи благодаря  своей демократичности и практичности, что модельеры стараются уделять  внимание новым тенденциям и привносить новые детали именно в джинсовый стиль. Джинсы шагают в ногу со временем и меняют свой силуэт в соответствии с модными веяниями. Последние годы джинсы приобретают характер межстилевой одежды.