Ирина Эланс

Автор который поможет с любыми образовательными и учебными заданиями

Архитектурные стили Петербурга второй половины xix – начала xx века

Федеральное агентство по образованию

Санкт-Петербургский государственный архитектурно-строительный университет

Кафедра истории

Дисциплина: Культурология

Реферат

АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ ПЕТЕРБУРГА ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XIX – НАЧАЛА XX ВЕКА

Выполнил: студент группы 5-П-1

Д. А. Дыбина

Руководитель:

канд. ист. наук, доцент

Роденков А.Н.

Санкт-Петербург

2010

Н. В. Гоголь писал: «Архитектура – тоже летопись мира: она говорит тогда, когда уже молчат и песни, и предания…». Гуляя по улицам Санкт-Петербурга, я не могу оставаться равнодушной к истории этих величественных зданий - зданий, воздух вокруг которых пропитан тайной прошедших годов. Я считаю, что самым интересным для изучения временем застройки Петербурга является конец XIX –начало XX в. Поэтому я выбрала данную тему.

Новый перелом. Конец XIX – начало XX вв. не приемлет опыта предшественников. Все чаще слышатся в антагонистической связи «современность» и «прошлое»: современности принадлежит новизна социальных процессов, мощное развитие научной и технической мысли, наполняющие быт электричеством, телефонными аппаратами, лифтами, автомобилями и самолетами. Появляется культ техники. Такие изменения в сознании человека влекут за собой изменения в искусстве.

Короткий отрезок времени вместил в себя несколько архитектурных направлений. Модерн исчисляет свою историю с 1895 г. Архитектуроведы выделяют несколько модификаций этого стиля: ранний модерн (1895- 1905) и поздний модерн (конец 1900-х – 1910-е), который подразделяется на рационалистическое и романтическое течения. Ретроспективные направления (неорусский стиль, неоклассицизм, необарокко) характерны для 1910-х гг. Поздняя эклектика сосуществует с новыми течениями.¹

В своем реферате я постараюсь рассмотреть все основные течения конца XIX – начала XX в., дать им характеристику, привести примеры.

ПОЗДНЯЯ ЭКЛЕКТИКА

Уточним представления об архитектурной форме, включаемой в состав архитектонического языка эклектики. Форма воспроизводится более или менее достоверно, с учетом преобразований, принесенных изменением материала, абсолютных размеров и конструкций (например, очень популярное в середине XIX в. «окно Браманте» - арочный проем, вписанный в прямоугольный наличник с сандриком).

Используя ордер, архитекторы сохраняли его канонический состав, основные пропорции; рисуя силуэт в «русском стиле», сохраняли традиционные соотношения объемных масс и венчаний и т.д. К поздней эклектике можно отнести Великокняжскую усыпальницу при Петропавловском соборе Л. Н. Бенуа (1896 – 1906), стилевое решение которой обусловлено соседством с собором.²

Яркий пример эклектики – дворец великого князя Владимира Алексеевича (Дворцовая наб., 26, совр. Дом ученых) арх. А. И. Резанова. «Фасад на Неву обработан рустом в подражание флорентийских палаццо XVв. В отличие от каменных прототипов, рустовка выполнена в штукатурке, а карнизы, наличники и другие детали отлиты из высококачественного портландцемента. Парадные помещения не имеют единого стилистического оформления – ренессанс, рококо, готика, мавританский стиль, много русских мотивов»³.

Получает свое признание так называемый «кирпичный стиль». Архитекторы-рационалисты стремились заменить «традиционные способы декорировки стен с отсыревающей и отвалившеюся штукатурной лепниной… на что-то более эффективное»⁴. Самыми известными архитекторами, работавшими в «кирпичном стиле», были В. А. Шретер и И. С. Китнер (школа Лютеранского прихода св. Екатерины на Большом пр. Васильевского острова, 55). Дом 112 на наб. р. Мойки арх. В. А. Шретера является ярким примером данного стиля: здание имеет 7 эркеров, на верхнем этаже – мастерские художников. «Дом облицован светло-розовой керамической плиткой и облицовочным кирпичом. В архитектуре фасада акценты сделаны не на дополнительных декоративных элементах, а на самих архитектурных формах, которые связаны с функциями дома»⁵.

МОДЕРН

Ранний (интернациональный) модерн

Начало истории «нового стиля» соотносится с сооружением в Брюсселе особняка инженера Тасселя по проекту архитектора В. Орта. В течение нескольких лет стиль распространялся по всей Европе. В России за ним закрепляется название «модерн» - «современный».

Язык раннего модерна принципиально антинормативен: каждый архитектор стремился индивидуализировать образ своей постройки. Тем не менее, можно выделить ряд более или менее закономерно проявляющихся приемов:

ассиметрия композиций, обусловленная склонностью к «свободному плану»;
расположение цветных или фактурных полос и пятен на фасадах игнорирует поэтажное членение, подчиняясь только композиционной логике целого;
проемы приобретают форму эллипсов, овалов, трапеций;
гибкие линии верхнего обреза стены дополняются выпуклостями башен;
поверхность стены оплетается орнаментами; характерна прорисовка кронштейнов, наличников, решеток, светильников, дополняющих иллюзию формы;
расширение цветовой палитры благодаря цветам поливной керамики и смальты, цветные витражи.

Примерами архитектурных построек в стеле раннего модерна могут служить торговый дом компании «Зингер» арх. П. Сюзора (1902-1904), особняк М. Ф. Ксешинской (Кронверкский пр., 1) арх. А. И. Гогена (1904-1906), торговый дом «Братья Елисеевы» арх. Г.Барановского (1900-1903), Витебский вокзал арх. С. А. Бржозовского (1902-1904).

Торговый дом компании «Зингер» (Невский пр., 28) – первое здание, где было применено устройство железного каркаса с кирпичным заполнением в стенах и железобетонными перекрытиями… Вместе с автором проекта арх. П. Ю. Сюзором над декорировкой работал скульптор А. Г. Адамсон.⁶

Романтический модерн

Называть это направление «романтическим» уместно, поскольку в нем прослеживаются классификационные признаки романтизма: историзм мышления и антинормативность. Источниками архитектурных образов здесь служили памятники многих эпох – от Возрождения и классицизма до народного каменного и деревянного зодчества. Суть метода - в следующем: работая с «исторической» формой, архитектор видоизменяет ее очертания и пропорции, усиливая звучание характерного признака.

В Петербурге всегда были сильны классицистические традиции, и с ними связано творчество одного из самых замечательных мастеров эпохи – Ф. И. Лидваля. Не выходя из границ ампира, Лидваль сообщает этим формам современную и очень личностную окраску. Почти плоские фасады он расчерчивает сеткой линий, связующих в единое целое крупные членения, проемы и швы камней, находит точное место для скупых, прорисованных скульптурных включений – фризов, медальонов, масок. Таков фасад здания Азовско-Донского банка (Б. Морская ул., 3-5), а также доходный дом графа М. П. Толстого на наб. р. Фонтанки, 54 – ул. Рубинштейна, 15-17 (1910-1912)⁷.

В романтическом модерне построены доходный дом на Б. Дворянской улице арх. К. Б. Бальди (1911), дом 3-го Бассейного товарищества для устройства постоянных квартир на Бассейной ул. арх.Э. Ф. Вирриха, А. И. Зазерского (1913-1916).

Рационалистический модерн

В противоположность от вычурного раннего и романтического модерна появляется сдержанный рационалистический модерн. Его отличает:

скупость декоративных средств;
конструкции в рациональном виде (повторяемые однотипные элементы, прямолинейные и гладкие).⁸

Изысканной сдержанностью отличается Новый Пассаж на Литейном пр. архитектора Н. В. Васильева (1912-1913). Его композиция построена на ритме мощных пилонов, облицованных гранитом, которые несут плоский гладкий аттик, увенчанный узким зубчатым карнизом. Между пилонами – сплошное остекление, разделенное по горизонтали плоской балкой междуэтажного перекрытия.

РЕТРОСПЕКТИВИЗМ

В начале XX в. архитекторы, такие как В. А. Щуко, А. В. Щусев, В. А. Покровский, И. В. Жолтовский, И. А. Фомин и др., обращаются к архитектурным традициям, к образцам прошлого как к опоре творчества. Такая ориентация на исторические прототипы сближает ретроспективизм с эклектикой. Сложнее отличить ретроспективизм от романтического модерна, т.к. оба эти направления используют историческую платформу. Но романтический модерн только «модернизирует» исторические прототипы, подчиняясь новому образному строю фасада. Мастера-ретроспективисты сохраняли признаки стиля-источника как в пространственной структуре здания, так и в деталях, лишь немного усиливая их звучание.

Конечно, после появления этого направления появились не только его приверженцы, но и те, кто были против него, кто считал, ретроспективизм немощностью фантазии архитекторов, а следовательно – бездарным копированием исторических прототипов. Е. Баумгартен так отвечает в своей статье в журнале «Зодчий» 1902 г.: «Отличительное свойство прекрасного – его практическая бесполезность… Из требований техники и запроса на удобства не может возникнуть нечто прекрасное… Строить дома, конечно, нужно прочно, дешево, скоро и удобно, но красота дома не имеет никакого отношения к технике строительства… Красота нужна для архитектонической потребности человеческой души… Их художественная красота тем выше, выразительнее, чем цельнее отражает вековечное состояние человеческой души, а не временные, преходящие воззрения буржуазной современности… Оттого-то всякий вдохновенный художник дорожит наследием минувших гениев»⁹.

Для Петербурга характерна стилизация необарокко. Например, училищный дом им. Петра Великого арх. А. И. Дмитриева (1909-1911). Но в начале XX в. появляются и другие направления ретроспективизма: неорусский стиль, неоклассицизм и неоренессанс.

Неорусский стиль

Неорусский стиль отличается щедрой пластикой, богатым колоритом, мощным силуэтом башен и шатровых крыш.

Эта стилизация связана преимущественно с объектами, назначение которых допускало компоновку объемов по принципу «хоромных строений». Это, в первую очередь, свободно расположенные объемы, со своей крышей, свой пластичный убор, эффектное крыльцо на ползучих арках или с мощными столбами, или с украшенным мозаикой челом. Чаще всего такие особенности стиля были применимы к общественным зданиям с крупными зальными пространствами: храм в память 300-летия дома Романовых арх. С. С. Кричинского (1913), а также храм Воскресения Христова на канале Грибоедова, построенный на месте гибели Александра II. Когда было принято решение о строительстве храма Воскресения, проводился конкурс проектов среди известных архитекторов. Стало ясно, что «русско-византийский стиль» постройки отжил свое. «Царь Александр III рекомендовал обратиться к русским образцам XVII столетия и к архитектуре Ярославля и Москвы… Победу одержали молодой А. А. Парланд и И. В. Макаров. Они создали проект в краснокирпичном московско-ярославском стиле. Над мозаикой и живописью работали худ. В. Васнецов, М. Нестеров, А. Рябушкин».¹⁰

Неоклассицизм

Классика – это «художественный язык, имеющий неотъемлемое свойство быть понимаемым всеми, быть уместным всюду, вдобавок настолько гибкий и мудрый, что допускает самые решительные изменения в зависимости от самых разнообразных условий времени, места и даже расовых особенностей»¹¹, по определению А. Н. Бенуа.

Неоклассицизм близок к романтическому модерну, но отличается большей достоверностью в воспроизведении форм-источников, близок к поздней эклектике, но в нем больше «стильности» и художественного размаха.

Примеры зданий, построенных в неоклассицизме: особняк сенатора А. А. Половцова на Каменном острове арх. И. А. Фомина (1911 – 1913), особняк князя Абамелек-Лазарева на Мойке, застройка Каменноостровского пр., жилые дома 1910-х гг. по проектам В. Щуко.

Неоклассицизм можно узнать по:

симметрии с четким выделением оси;
иерархичность построения;
простота и ясность плана (в планировке преобладают формы квадрата, круга, прямоугольника);
простота фасада;
скромность, «экономичность» орнамента;
«лаконичность» композиции.

Интересен по своему архитектурному решению торговый дом Мертенс М. Лялевича (1912). «Три огромные четырехэтажные застекленные арки – этот сам по себе пространственный, смысловой прием исходит от модерна. Но то, что эти арки опираются на вполне классические полуколонны, дает возможность назвать архитектуру фасада неоклассической»¹².

Неоренессанс

Ярким примером ренессанса могут служить постройки И. В. Жолтовского.

Если русский ампир выполнялся в штукатурке (характерное выделение белых деталей на цветном фоне), то неоренессанс использует естественный камень или его имитацию – штукатурку с каменной крошкой. Ренессансные приемы уместны в сочетании классического ордерного декора с многоэтажными зданиями. Например, удачное сочетание с палладианским большим ордером: на фасаде здания колоссальные колонны или пилястры играют несущую роль простенка. Другой пример – жилой дом на Каменноостровском пр. арх. В. Щуко. С гигантскими колоннами коринфского ордера хорошо сочетается прозрачность призматических эркеров, заполнивших интерколумнии.

Некоторые архитектуроведы выделяют еще «северный ренессанс». Доходный дом К. И. Розенштейна (Каменоостровский пр., 35/75) арх. А. Е. Белогруда всегда привлекает внимание. Он «кажется крепостью с двумя фланкирующими башнями и витринами со стрельчатым завершением… Он вписался в треугольный участок, а его башни традиционно подчеркивают углы соединения улиц с пл. Льва Толстого».¹³

Присмотревшись к фасаду дома страхового общества «Россия» на Б. Морской ул., 35 (1905 – 1906) арх. А. А. Гимпеля и В. В. Ильяшева, «мы увидим, к сожалению, лишь небольшие керамические вставки с изображением «воинства» над окнами второго этажа. Майоликовый фриз, который был выполнен замечательным художником-керамистом П. К. Ваулиным по рис. Н. К. Рериха, безвозвратно утерян…А если мы захотим попасть в мир севера – откроем дверь и войдем на лестницу. Своеобразный лепной белоснежный пояс тянется по карнизу вдоль лестницы до второго этажа - сюита севера «в картинках», где и моржи, и лягушки, и тростник, и елки», - так описывает это здание И. И. Лисаевич в своей книге.¹⁴

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Таким образом, конец XIX – начало XXв. вместили в себя несколько архитектурных течений. Новое направление модерн – протест старой жизни, старым правилам. Ретроспективизм – новый взгляд на классику. Нового человека окружает новая архитектурная среда с новыми правилами, новыми материалами (железобетонные конструкции), новыми методами в строительстве.

В своей работе я рассмотрела основные направления в архитектуре Петербурга. Я постаралась выбрать из массы примеров наиболее известные и яркие. Для меня было достаточно сложно выделить самое главное, потому что эта тема настолько интересна, что объем литературы, написанной по этому вопросу, впечатляет. После работы над рефератом я стала лучше разбираться в стилевых особенностях эклектики, модерна и ретроспективизма, теперь уж точно никогда не спутаю ионический с дорическим, а дорический с коринфским ордера, а также узнала названия некоторых архитектурных форм. Честно говоря, мне бы хотелось в ближайшем будущем совершить прогулку по Санкт- Петербургу и еще раз, но теперь под новым углом зрения, посмотреть на архитектуру города. Надеюсь, я исполню это желание, ведь для меня, как для человека, желающего связать свою дальнейшую жизнь с архитектурой и строительством, важно знать историю этого вопроса.

Приложение 1

Словарь архитектурных терминов¹⁵

АТТИК – декоративная стенка, которая размещается над антаблементом, а именно над венчающим карнизом. На нем могут быть выполнены надписи, барельефы или роспись.

АНТАБЛЕМЕНТ – верхняя горизонтальная часть сооружения, опирающаяся на колонны, сложный декоративный составной элемент классического архитектурного ордера. Антаблемент состоит из архитрава, фриза и карниза и составляет ¼ часть высоты колонны.

ИНТЕРКОЛУМНИЙ – расстояние между осями двух рядом расположенных колонн в колоннаде, основная величина, влияющая на пропорции архитектурного сооружения.

Приложение 1

ЭРКЕР – часть внутреннего помещения, выступающая из плоскости стены. Эркер представляет собой небольшой застекленный (треугольный, полукруглый, многогранный) выступ в наружной стене, который устраивают на всю высоту фасада, начиная со второго этажа.

ФЛАНКИРОВАТЬ – оформлять с боков, находиться по сторонам.

ФРИЗ – 1). часть антаблемента; 2). декоративная полоса, идущая по верху стены. В качестве декора фриза чаще всего встречаются скульптурные или живописные изображения.

РУСТ – четырехугольный камень с грубо отесанной или необработанной поверхностью, применявшийся в качестве декоративного элемента.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ И ЛИТЕРАТУРЫ

Архитекторы-строители Санкт-Петербурга середины XIX – начала XX в.: справочник. Б. М. Кириков и др. СПб.: Пилигрим, 1996. 400 с.

Баторевич Н. И., Кожинцева Т. Д. Архитектурный словарь. СПб.: Стройиздат СПб, 2001. 384 с.

Костылев Р. П., Пересторонина Г. Ф. Петербургские архитектурные стили (XVIII – начало XX в.). СПб.: Паритет, 2002. 256 с.

Лисаевич И. И. Санкт-Петербург. Архитектурный портрет 1703-2003. СПб.: Logos, 2002. 526 с.

Пилявский В. И., Славина Т. А., Тиц А. А., Ушаков Ю. С., Заушкевич Г. В., Савельев Ю. Р. История русской архитектуры. СПб: Стройиздат СПб, 1994. 600 с.

¹ См.: Пилявский В. И., Славина Т. А. и др. История русской архитектуры. СПб., 1994. С. 400-440.

² См.: Пилявский В. И., Славина Т. А. и др. Указ. соч. С. 540

³Костылев Р. П., Пересторонина Г. Ф. Петербургские архитектурные стили (XVIII – начало XX в.). СПб., 2002. С. 164

⁴ Костылев Р. П., Пересторонина Г. Ф.Указ. соч. С. 160

⁵ Там же. С. 162

⁶См.: Костылев Р. П., Пересторонина Г. Ф. Указ. соч. С. 205

⁷ См.: Архитекторы-строители Санкт-Петербурга середины XIX – начала XX в.: справочник. Под ред. Б. М. Кирикова. СПб.: 1996. с. 194

⁸. См.: Пилявский В. И., Славина Т. А. и др. Указ. соч. С. 547

⁹ Пилявский В. И., Славина Т. А. и др. Указ. соч. С. 547

¹⁰ Костылев Р. П., Пересторонина Г. Ф. Указ. соч. С. 176

¹¹ Пилявский В. И., Славина Т. А. и др. Указ. соч. С. 556

¹² Костылев Р. П., Пересторонина Г. Ф. Указ. соч. С. 213

¹³ Лисаевич И. И. Санкт-Петербург. Архитектурный портрет: 1703-2003. СПб., 2002. С. 421

¹⁴ Там же. С. 400-402

¹⁵ Баторевич Н. И., Кожинцева Т. Д. Архитектурный словарь. СПб., 2001.

Архитектурные стили Петербурга второй половины xix – начала xx века 📙 Реферат → 🆔 30293