Генг

      МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РЕСПУБЛИКИ КАЗАХСТАН

КАЗАХСКАЯ НАЦИОНАЛЬНАЯ АКАДЕМИЯ ИСКУССТВ ИМ. Т.ЖУРГЕНОВА

Факультет «Живописи  и скульптуры»

Кафедра «Живопись»

ТЫНЫБЕКОВА  ЖАННА ТУГАНБАЕВНА

«Витражное  искусство Казахстана конца ХХ –  начала ХХІ века: композиционные, декоративные и технологические аспекты»

6М041300 - Живопись

Реферат диссертации

 соискание  академической степени

 магистра  искусств

Научный руководитель:

кандидат искусствоведения

доцент Батурина О.В.

Рецензент: Султанова М.Э. кандидат искусствоведения

Алматы, 2011

Введение

Стекло, являясь природным  материалом, обладает не только уникальными  физическими и декоративными  свойствами, но и эмоциональными характеристиками. Возможно, поэтому к искусству изготовления стекла издавна проявлялся особый интерес. Этот факт обусловлен тем, что, будучи невероятно хрупким, данный материал обладает почти безграничным потенциалом художественной выразительности.

Актуальность  темы исследования.  Художественная культура рубежа ХХ-ХХІ столетий насыщена событиями и черезвычайно разнообразна. В этой противоречивой сложности выделяются явления, позволяющие по-новому оценить художественное прошлое, увидеть возможности развивающихся сегодня художественных процессов. С этой точки зрения, заслуживает внимательного изучения витраж, столь органично вписавшийся в новый образ современного интерьера и провляющий в своей творческой практике важные тенденции развития декоративных искусств конца ХХ века.

Искусство витража обретает особую ценность в контексте эпохи высоких технологий, обусловивших безграничные возможности репродуцирования и копирования. Витраж представляет собой ту форму художественной деятельности, которая далеко не всегда поддается тиражированию.

Витраж вошел в современную  художественную практику через богатый диапазон форм и эстетических характеристик – от небольшого светельника  до монументального панно, от декоративного штриха до архитектурно-декоративной доминанты, от станкового произведения до конструкций артдизайна, от орнаментальных форм до сюжетных решений. Исключительная способность к синтезу света и декора получила выражение в функциональной и художественной гибкости витража. Эта уникальная особенность определила его судьбу в разных культурах, а также его востребованность современностью, которая все острее актуализирует неободимость изучения творческой практики витража, его осмысление через культурно-исторический контекст.[1]

 Витраж в Казахстане, как вид искусства, был незаслуженно  забыт, и начал возрождаться  только в последнее десятилетие. В то время, как этот вид искусства имеет уникальную историю развития и играет важную роль в современном дизайне интерьера. Актуальность и востребованность витража в современных авторских дизайнерских решениях предполагает важность изучения этого художественного материала, его систематизацию. Изучению витражного искусства, как отдельного самостоятельного ремесла, определению его роли и значения в системе разных видов изобразительного искусства Казахстана, посвящена представленная магистерская диссертация.

Для витража первостепенное значение имеет цвет.  В связи  с этим необходимо привести основные теории цвета. Цвет прозрачных тел, а следовательно, и стекла зависит от пропущенного светового потока, а непрозрачных – от отраженного. Излучение с различной длиной волны, т.е. разного цвета, отражаются и поглощаются по-разному в зависимости от свойств поверхности, от которой они отражаются, или свойств прозрачной среды, через которую они проходят. Изучение традиций производства стекла позволит проявить особенности художественно-композиционных и технологических приёмов.[2]

В искусстве витража  большое значение имеет технологическая  сторона, которая обуславливает  освоение практических навыков, изучение свойств материала, воплощение творческих замыслов на основе классической технологии художественного стекла, и развитие новейших современных техник. Развитие витражного искусства в Республике Казахстана связано с нарастающим интересом к нему современных дизайнеров. Если в прошлом витражи были распространены в странах с относительно малым количеством солнечных дней и скупым солнцем, то на территории Казахстана - солнечной, цветущей, южной страны, витражи занимают особое место в дизайне интерьера, так как обогащаются ярким светом. В Казахстане насчитывается более 2400 «солнечных» часов в году.

Сегодня витражное искусства  Казахстана стремительно развивается. Есть производственные витражные мастерские, в которых используется современные новейшие технологии витражного искусства, будь то декоративное остекление окон, мебель или небольшие сувениры. Искусство витража в Казахстане имеет свою историю, хотя и не такую древнюю, как в странах Европы и России, но самобытную и интересную. Традиции этого искусства в нашей стране мало изучены. Большинство из витражей - советской поры.[3] Популярная литература о витражах в Казахстане практически отсутствует, а научные труды не затрагивают проблемы становления и развития казахстанского витражного искусства. Достижения нашего времени и прошедших столетий в области витража, как самостоятельного вида изобразительного искусства, тенденции и перспективы его развития - все это стало темой и предметом исследования представленной магистерской диссертации.

Малая степень изученности  этой темы, влечет за собой отсутствие информации даже среди электронных ресурсов РК. В России создан сайт, объединяющий всех увлеченных витражами: художников, историков, витражистов и искусствоведов, просто любителей и ценителей этого изысканного искусства. В фотогалерее размещены фотографии витражей в исторической ретроспективе и работы современных художников. На сайте представлены научные статьи о витражах, об истории этого вида искусства,  о роли декоративного остекления в дизайне общественных и частных интерьеров, списки литературы на русском языке.

   На доске объявлений сайта посетители могут купить, продать или обсудить авторские витражи. Желающим освоить волшебный мир стекла, сделать витраж своими руками, получить информацию о центрах обучения витражному мастерству.

Хочется сделать витражное  искусство Казахстана ярким, особенным, и что самое важное – востребованным и в нашей стране и за рубежом.

Объект исследования. Витражное искусство Казахстана конца ХХ -начала ХI веков.

Предмет исследования. Композиционно-технологические особенности и основные тенденции развития витража в казахстанском дизайне интерьера и экстерьера.

Цель исследования. Определение роли значения витражного искусства в общей картине развития изобразительного искусства Казахстана рубежа ХХ-ХХІ веков.

Данная цель реализуется  через решение следующих задач:

• Изучение библиографических источников по истории и технологии витража.
• Выявление основных принципов и подходов к использованию витража в контексте традиций и национальной культуры в современном дизайне Казахстана.
• Определить основные черты комплекса выразительных средств витражного искусства Казахстана.

Научная новизна состоит в том, что автор впервые обращает к проблеме изучения произведений витражного искусства Республики Казахстан.

Каждый из этапов развития витражного искусства Казахстана характеризуется уникальными архитектурно-художественными особенностями, в зависимости от социально-экономических условий, достижений строительной техники, материальной и духовной культуры.

Степень изученности  темы. Значительное место в магистерской диссертации отведено вопросам исторического развития, современной практике использования витража в архитектуре, технологическим процессам витражного производства, композиционным и декоративным возможностям витража, которые изучены еще недостаточно. Это объясняется, не наш взгляд, прежде всего отсутствием единой аналитической системы. Разрозненный характер накопленной информации о декоративных и композиционных особенностях монументального витража затрудняет комплексное понимание процесса его синтеза с архитектурным пространством. Большинство источников имеют историко-хронологическую направленность, витражи исследуются в контексте принадлежности того или другого стиля в искусстве.

Специалистами, работающим в области архитектуры и живописи, в таких исследованиях не хватает теоретических разработок, системных аналитических выводов. Решение этой проблемы определяет актуальность развития витражного дела, как самостоятельного вида современного искусства.

Андри де Моран в книге  «История декоративно-прикладного  искусства»[4] от древнейших времен до наших дней максимально учитывает новые открытия археологов, обогатившие наши сведения о древних цивилизациях, используя труд специалистов, а также библиографию по витражному искусству.

На примерах витражей советского периода, а также репродукциях каталогов  автор раскрывает художественные особенности этого вида искусства, а также на примере каталогов различных современных витражных цехов автор показывает направление и развитие современного витража.

В значительно большей  степени витраж изучен в зарубежной научной литературе. Такие страны, как Германия и Франция до сих пор спорят по поводу первенства в его изобретении. В диссертации использован материал ряда зарубежных публикаций и изданий.

Появление в последние  годы переводных изданий существенно обогатило общий взгляд на искусство витража. Самой  значительной, по нашему мнению, стала работа американских исследователей Э.Уили и Ш.Чик «Искусство цветного и декоративного стекла» [5].

Интересное, но эпизодическое  обращение к истории витражного искусства осуществляется чаще всего в изданиях, посвященных эпохам готики или модерна: это исследования Е.И.Ротенберга,[34] О.Я.Лясковской,[19] К.М.Муратовой,[35]  Д.В.Сарабьянова.[37]

Расширили представление  об отдельных этапах истории отечественного витража работы Н.Н.Качалова[6] и Н.Т.Ягловой,[25] а также публикации Е.И.Батановой,[11] Н.В.Воронова,[18] и др. однако в них не ставилась задача понимания природы этого искусства в более широком историческом контексте. Первое масштабное обобщение исторического материала предложено в исследовании Е.Минухина «Витражи»,[10] на это издание было осуществлено почти полвека назад.

Пониманию процессов  сложения витражного искусства во второй половине ХХ века способствовали труды исследователей монументального искусства советской России: И.Н.Воейковой,[13]  С.С.Валериус,[15] а также отдельные публикации в периодике (В.П.Статун,[20]  С.М.Жукаускас[22]) – витраж рассматривался по преимуществу в связи с практикой монументальных искусств.

Существенным событием, возвестившим о повышенном интересе к витражу, стал Первый открытый в Академия искусств им. Т.Жургенова в 2009 году витражный цех. А наиболее интересные творческие работы студентов, выполненные в витражном цехе казНАИ им.Т.Жургенова уже неоднократно участвовали в различных выставках и вернисажах (Международный молодежный фестиваль «Шабыт», современная тенденция в художественных витражах и мозаиках - 2011).

Ситуация, сложившаяся  в области изучения витражного  искусства в целом, поставила перед диссертант необходимость выработать соответствующий подход к изучению материала и, в частности, расширить круг источников, включить исследования по технике изготовления витража, а также общие труды историко-культурной и культурологической ориентации. Диссертантом были использованы исследования по истории стеклоделия и технологии изготовления витражного стекла. Например это публикации В.В.Шмидта[16]  не менее важными стали труды Н.Н.Качалова,[21] Б.А. Шелковникова,[17]  Ф.С.Энтелиса[23]  посвященные различным аспектам изучения художественного стекла.

Существенную помощь оказали исследования, которые, хотя и косвенно, способствовали более  точному пониманию природы декоративного  искусства, его синтеза с архитектурой. Это труды А.В.Иконникова,[24] С.Б.Базазьянц,[26] Г.П.Степанова,[27]  Ю.Я.Герчука,[28]  Е.Б.Муриной.[41]

Ситуацию терминологических  разночтений в определенной мере разрешили работы В.Р.Аронова,[29]  В.Г.Власова.[33]

 Важным аспектом представленной магистерской диссертации стало непосредственное обращение автора к действующей практике витражного искусства. Изучение творческой деятельности современных мастеров, фирм и объединений, занимающихся витражом, явилось основой данного диссертационного исследования. Такой материал уже поддается систематизации и может быть введен в оборот современной искусствоведческой науки.

Художественные и декоративные произведения витражного цеха факультете «ЖиС», работы из личных коллекций студентов, а также витражи, непосредственно расположенные в современных интерьерах, представляли для диссертанта важный художественный и исследовательский материал. Многочисленные личные встречи и беседы с художниками, а также посещение мастерских и наблюдение за технологическим процессом создания витражей позволили понять малоизвестные грани этого искусства и в целом особенности его художественной практики на рубеже столетий.

Существенное значение для изучения Советского периода  витражного искусства на примере произведений имеет книга Н.М.Вул «Монументальное искусство Казахстана»,[44] в которой автор раскрывает художественные особенности этого вида искусства, а также каталоги, выпушенные ТОО организаций мастеровой двор - «Домовой», «Алкион», «Stoenhead», «Стеклосервис», «Этно - Мура», «SatGlass», «АrtGlass».

В диссертации использованы материалы исследований по истории искусства Казахстана, опубликованные  в сборнике «История искусства Казахстана», в котором авторы А.С.Галимжанова, М.Б.Глаудинова, Т.А.Кишкашбаев, С.А.Шкляева, К.К.Муратаев, Г.Ш.Елеукенова, Б.К. Барманкулова  [42] рассматривают основные этапы развития искусства Казахстана.

По истории прикладного  искусства построены благодаря  исследованиями археологических материалов известных ученых ркспублики А.Х.Маогулана, К.А. и А.К. Акишевых, К.М.Байпакова, З.С.Самашева и др., а также россиских историков, археологов С.Г.Кляшторного, Т.И.Султанова, С.И.Руденко, Н.В.Полосьмак и многих других.

 «История искусства  казахов»[41] представляет собой первую  попытку создания упорядоченного  труда, связующего все разнообразные  звенья художественной культуры Казахстана с древнейших времен до наших дней в совокупность результатов развития самостоятельной этнической культуры казахов. Основой при создании данного труда, базирующегося на привлечении обширного круга произведений искусства стала концепция преемственного развития искусства Казахстана на протяжении его тысячелетней история   Это - определение художественно-эстетического своеобразия, самобытности путей и закономерностей формирования искусства Казахстана с древнейших времен до наших дней, осмысление преемственной связи современной казахской культуры с традиционными духовными ценностями. В «Истории искусства казахов» дана по возможности емкая характеристика разных этапов развития культуры на территории Казахстана, определены истоки и своеобразие искусства кочевой цивилизации, исследованы реальные нити мировоззренческой преемственности между искусством разных исторических эпох.

Методология и  методика исследования носит комплексный характер и обусловлена выбором предмета исследования, целями и задачами работы.

Изучение материала в диссертации строится на основе применения метода научного анализа, а также сравнительно-исторического и искусствоведческого подходов. Методика работы определена принципами изучения эмпирического материала, исследованы также библиографические источники.

Диссертационное исследование может стать исследовательской  базой для дальнейшей разработки темы искусства витража и быть полезным при атрибуции произведений витражного искусства.

 Научно-теоретическое и практическое значение работы состоит в том, что практическая деятельность витражного цеха организованного в КазНАИ им.Т.Жургенова автором диссертационного исследования в 2009 году, является важной составляющей творческой деятельности Академии. Полученные в результате исследования, могут быть использованы в разных областях искусствознания – теории искусства, истории искусства, художественной критики, а также в эстетике и культурологи.

Исследованные материалы  могут быть применены в кураторской  практике искусствоведов и культурологов, творческой работе художников; в системе высшего художественного образования при разработке Государственных образовательных стандартов и написании учебных программ, пособий, методических указаний, специальных курсов по декоративно-прикладному искусству Казахстана; а также в музейной практике исследований, фондовых хранений, экспозиций.

 Апробация  исследования:  основные положения и результаты изложены в статьях и на международных и республиканских научно-практических конференциях. Материалы исследования были включены в каталог «Современные тенденции художественных витражей и мозаик» 2011 года, посвященный 20-тилетию независимости РК. «Каталог студенческих работ» 2009 года также построен на материалах магистерской диссертации.  Также на кафедре неорганической химии КазГУ были проведены исследования состава красок для лакозаливных витражей, анализ минеральных красок. Эскизы студентов были предоставлены фирмам по производству витражей для осуществления их в различных материалах. На основе магистерской диссертации будет составлено руководство по технике исполнения различных видов витражей.

Структурно  диссертационной работы. Цель поставленной задачи исследования обозначили структуру диссертационной работы. Диссертация состоит из введения,  2-х разделов, заключения, списка использованных источников, приложения с иллюстрациями. Объем текста 60 страниц, список использованных источников содержит 58 наименований, приложение состоит из 81 цветных и черно-белых репродукций.

Общая характеристика работы

В первом разделе «История возникновения и развития витражного искусства» содержится общая характеристика витража, как отдельного вида искусства. Описывается история его возникновения и развития.

Первый  параграф посвящен истории возникновения  витража.

Дан краткий  исторический очерк становления  искусства стеклоделия, описаны основные признаки стекла, как художественного материала, особенности его пластики, его изменений от жидкого к кристаллическому состояний; рассмотрены специфические свойства стекла и основанные на них практические области его применения. Археологические раскопки свидетельствуют о том, что стекло было известно человеку с древнейших времен.

Второй  параграф первого раздела посвящен развитию витража в западноевропейском искусстве.

В истории развития витража, мы видим значительные различия в стиле, целях и методах, используемых для данного вида искусства. Особенную актуальность этот вид искусства приобрёл в средневековой Европе. Романский и готический стиль проявил в искусстве образность, символизм, декоративность. Лучше всего, ярче и нагляднее эти черты проследить в искусстве витража. Сердцем готического собора являются огромные окна-витражи, выполняющие не только функциональную роль, но и в первую очередь, эстетическую. Свет в готические соборы проникает только через витражи, превращая пространство собора в подобие рая на земле.

В третьем  параграфе первого раздела рассматриваются  проблемы  развития витража в искусстве России.

В работе рассмотрена  история искусства витража России. Прослежена эволюция витража, выявлены основные центры его производства. В отличие от Западной Европы,  витражное искусство в России, имеет сравнительно недолгую историю. Ученые связывают ее с первой четвертью ХХI в., когда в 1820 г. отечественными фабрикантами были предприняты первые опыты в области стеклоделания. Уже к 1900-1910гг. витражное искусство в России, как единодушно утверждают авторы серьезных исследований, достигло расцвета. Однако революция 1917 г. прервала развитие русского витража, история которого насчитывала к тому времени лишь около сотни  лет. В 1930-е годы в России «возродился» классический витраж. В нем, как и во всем советском искусстве, долгое время господствовали принципы социалистического реализма.

       Второй раздел посвящен особенностям, проблемам и тенденциям развития витражного искусства в Казахстане.

     В Казахстане история витражного искусства начинается в конце 19 в. Но история стекла начинается гораздо раньше. В декоротивно-прикладном  искусстве Казахстана стекло было излюбленным материалом для украшения и инкрустации различных предметов. История прикладного искусства построена благодаря исследованиям археологических материалов известных ученых республики А.Х.Маргулана, К.А. И А.К.Акишевых, К.А.Байпакова, З.С.Самашева и др., а также россиских историков, археологов С.Г.Кляшторного, Т.И.Султанова, С.И.Руденко, Н.В.Полосьмак и многих других.

      Первый параграф второго раздела рассматривается социальные и экономические предпосылки развития витражного искусства в Казахстане   второй половины ХХ века.

Развитие витражного искусства, появившегося в Казахстане в конце XX века — в 60-х годах, в практику казахстанских монументалистов вошло применение в архитектуре витражей из литого стекла.  Одним из первых произведений в республике стал витраж в здании ЦК ЛКСМ Казахстана (1969, авторы Г.Завизионный  А.Симаков). Для витража этого времени характерно колористическая строгость, линейная лаконичность. Тематика работ посвящается в большой мере советской идеологии. Труд, как подвиг, советский человек, как безупречный герой, не знающий сомнений. Но все же в витражных  произведениях этого времени прослеживается повествовательность, нарративность, стремление художника рассказать историю на понятном зрителям языке.

В середине 70-х  годов архитекторы и художники  стали с большей строгостью подходить к образному строю объектов и произведений, рассчитанных на длительный постоянный контакт с человеком.  В целом витражное искусство Казахстана этого времени развивается в рамках советского «сурового стиля», с присущим ему стремлением к идеализации и романтизации. Меняются цвет, формы, ритм композиций. Они обретают характер более поэтический и возвышенный, чем прежде.

 В композициях  произведений появляются интертекстуальные   отсылки, объектами которых становятся  национальные символы. Это время характеризуется начавшимся бурными процессами самоидентификации, которые получают свое образные выражение во всех видах искусства: и в музыке,  и в литературе. 80-е годы в полный голос заявляет о себе поколение диссидентов, к числу которых принадлежат лучшие, самые яркие, активные члены общества, такие как С.Айтбаев, Ш.Сариев, М.Ауэзов.

Период середины 1980 – начала 1990-х годов в классификационной  схеме взаимодействия традиции и  новации завершает этап «модификации». Продолжается активный поиск своего национального пути в искусстве, в том числе и витражном. Это выражается не только на сюжетном уровне, но на изменении всего комплекса выразительных средств. Они обновляются, поялвлются новые национальные мотивы и темы, пронизанные любовью к своему, родному. В витражах этого времени ощущается большая свежесть, яркость, выразительность. Теперь художник стремится выразить идеалы эпохи ни через поиск общего советского героя, но найти и выразить черты национального, архитипического. Витражи этого времени тесно связаны с восточными миниатюрами.

 Уже к  концу 80-х изменилась политическая, экономическая, а следовательно, и культурная ситуация. Постепенным изменениям в ситуации способствовали  объявление суверенитета, взятый курс на демократические реформы и капитализацию страны. Появились иностранные фирмы, дипломатические представительства и посольства, а следовательно, и иностранные покупатели.

 В условиях  рыночной экономики и современной  социально-культурной практики витражное  искусство активно стремится  стать коммерческим.

С принятием независимости Казахстаном наблюдается «всплеск» национального самопознания и радикальное изменение в монументально-прикладном искусстве. В произведениях многих казахстанских художников появляется собственная концепция творчества, связанная с национально-романтическим направлением.

  Во втором параграфе второго  раздела исследуется проблемы  витражной живопись в декоративно-прикладном искусстве Казахстана рубежа ХХ-ХХI веков.

  События начала девяностых годов ХХ столетия, главное из которых – провозглашение независимости республики, - обусловили вступление Казахстана в новой исторический этап развития. Изменявшаяся вслед за этим социально-экономическая обстановка определила характер направления поисков  градостроительной и архитектурно - строительной областях.

   Поиск  собственного пути развития независимым  Казахстана, в том числе и искусства,  происходят в сложных условиях  измененной геополитической ситуации. Освобожденную от советского идеологического давления художники  разных направлений впервые получают возможность заявить о себе через рынок.

Таким образом, под воздействием общекультурных тенденции  витражное искусство переживало определенные изменения, хронологические  границы которых трудно обозначить. Но то, что они определялись контактами отдельных мастерских. Витражное искусство к этому периоду достигло высокого уровня. Оно испытывало на себе влияние живописи  вообще и живописи на стекле в частности. Появились  новые краски (главными цветами раннеготических витражей были «горячий красный» и «потусторонний синий»), что существенно расширило палитру художника, позволяя ему выявлять тончайшие колористические нюансы, игру света и тени. Витражная живопись усложнялось. Оконные проемы расписывались.

Одновременно  со строительством шло становление  и развитие витражного искусства. Основным заказчиком были частные и государственные учреждения, что и определило связь строительства и искусства. Создание витражей активно стало применяться при строительстве частных особняков, зданий банков, офисов крупных компаний.

Наиболее интересных результатов в создании произведений витражного искусства за последнее десятилетие достигли мастерские «Домовой», «Алкион», «Стеклянная фантазия», «Art Glass», «Stounhead».

В третьем  параграфе второго раздела рассматриваются  вопросы влияние технологий на характер витражной живописи.

В настоящее  время выделяют несколько разных типов витражей в зависимости от техники изготовления:

Классический  витраж (технология Тиффани) — образован  прозрачными кусками стекла, удерживаемыми  перегородками из мягкого металла или пластика.

- Накладной витраж — получается по технологии фьюзинга спеканием, иногда наклеиванием элементов на основу.

-Расписной витраж — на поверхность стекла наносится рисунок прозрачными красками.

• Комбинированный витраж — образуется сочетанием различных технологий создания витража.

     Для  каждого вида творчества характерны  особые выразительные средства, синтез которых создает произведения искусства. Специфическими средствами витража являются рисунок, цвет, колорит и свет, которые через художественные образы помогают отобразить действительность. Если фреска или мозаика украшают интерьер, то витраж, в отличие от их, его преображает. А делает он это довольно своеобразно, поскольку в зависимости от освещения картина каждый раз может быть иной, что, безусловно, делает витраж необычным произведением искусства. Свет, проникающий сквозь него, повсюду распространяется разноцветными бликами, превращая обыденность в праздник, а скуку – в искрящуюся феерию.