Особенности древнеримских ордерных композиций

План

Вступление

1. Особенности древнегреческих ордерных систем
2. Особенности древнеримских ордерных композиций

Выводы

Список литературы

Вступление

Со времен Возрождения  считается, что ордерная система  – «верх совершенства». Классицизм образовался на основе архитектуры  Древней Греции и Древнего Рима, затем развивался и перерастал в  другие стилевые направления, такие  как барокко, ампир, неоклассицизм  и другие стили. В настоящее время  классицизм является одним из основных стилей для создания сооружений и  зданий: он используется, естественно, в сочетании с современными материалами, другими стилями, а также более  свободными мотивами и мыслеформами архитектора.

Классическая ордерная система  на протяжении тысячелетий оказывала  большое влияние на возникавшие  позднее стилевые концепции в  странах, вовлеченных в общеевропейский  культурно-исторический процесс.

Для современного архитектора  ордерная систем, пожалуй, самое главное  из изобретенного в античный период. Греческая античность (ХІ-І века до н. э. ) подарила миру три ордера, которые и по сей день являются главными: дорический, ионический и коринфский. А в римской античности (ІІІ век до н.э. – V век до н. э..) появились еще два: тосканский и композитный. Связанные воедино несущие части – колонны и несомые – антаблемент (верхняя часть, идеальными пропорциями, создают впечатление совершенной гармоничной системы.

1. Особенности древнегреческих ордерных систем

Наиболее последовательно  на протяжении многих веков развивались  классические архитектурные формы  Древней Греции, которые еще в VI веке до н.э. обрели четкую художественную систему сочетания архитектурно-конструктивных деталей, называемую ордером. В античный период в Греции сложились три  ордера, которые признаны классическими: дорический, ионический и коринфский, названные по наименованию областей, где они создавались.

Основная конструктивная схема всех ордеров – стоечно-балочная конструкция, которая состоит не менее чем из пары стоек (колонн) и опирающейся на них балки (архитрава). В простейшем варианте этой конструктивной схемы колонны – несущая конструкция, а архитрав – несомая. Но единая конструктивная схема ни в коей мере не ограничивала художественной свободы архитектора. Именно в художественной трактовке конструктивной схемы проявились отличительные особенности ордеров.

Но прежде чем попытаться раскрыть отличительные особенности  ордеров, познакомимся с их деталировкой, развивающейся снизу вверх.

Нижняя несущая часть  – стилобат – представляет собой сплошную плиту, выложенную из плоских тесаных камней, которая служит основанием всего здания и, в частности, подножием колонн. Следующая несущая часть ордера – колонна – один из определяющих художественных элементов. Колонны держат на себе развитую несомую часть ордера – антаблемент. В каждом ордере своя художественная трактовка колони и антаблемента.

Каждая из названных частей состоит из более мелких элементов  – архитектурных деталей. В общей композиции любого ордера, как правило, декоративное богатство деталей нарастает снизу вверх. Стилобат, например, имеет самое простое построение, чаще всего выраженное тремя или более обычными крупными ступенями.

Колонна в наиболее развитом варианте компонуется из трех основных деталей. Самая нижняя – база – опорная подушка, передающая нагрузку на стилобат. (рис 1)

Рис 1. База

Из базы как бы вырастает  фуст – ствол колонны который обычно утоняется кверху не по прямой линии, а по лекальной кривой. (рис 2)

Рис 2. Фуст – ствол  колонны

Такое утонение называется энтазисом . И, наконец, капитель – деталь, венчающая колонну и воспринимающая нагрузку антаблемента. В форме и композиции капители наиболее ярко и образно отражено художественное различие греческих ордеров. (Рис 3)

Рис. 3. Капитель

Оценить богатство декора греческих ордеров возможно только, познакомившись с отдельными архитектурными формами, из которых складываются детали ордеров. Именно эти классические образцы  архитектурных форм предстоит воссоздавать лепщику при выполнении реставрационных  работ.

Художественные композиции архитектурных деталей ордеров  слагаются из различных сочетаний  простейших элементов декора с геометрической формой профиля (контура поперечного  сечения) называемых обломами. (рис. 4)

Различие ордерных систем определяют в основном пропорции, ритм и художественное оформление как  конструктивных членений, так и архитектурных  форм и деталей.

Рис. 4. Обломы

Пропорции выражают соотношение  размеров (длины, ширины и высоты) самого сооружения и его деталей, например толщины колонны и ее высоты. Пропорции  обычно соизмеряют в модулях. За модуль принимают нижний радиус или диаметр  колонны.

Ритм отражает частоту  повторения архитектурных деталей, например, чередование колонн с интерколумниями (пролетами между рядом стоящими колоннами). Их тоже рассчитывают в  модулях.

Для художественного оформления архитектурных деталей используют рельеф, иногда сочетаемый с цветом. Наиболее распространенный рельеф – порезки,  выполняемые на обломах резьбой по камню или формовкой из гипса и других мате­риалов. Черты отличия в построении и художественной проработке деталей проистекают из различий в архитектонике (связи и взаимообусловленности элементов целого), которые проявляются в деталировке колонн и антаблементов.

Пропорции памятников дорического  ордера массивн; мощные колонны с  ярко выраженным энтазисом, с узкими интерколумниями несут тяжеловесный антаблемент. Пропорции ионического  ордера, напротив, легки и изящны; стройные колонны расставлены в  просторном ритме интерколумниев и  не несут, а как бы поддерживают ленту  антаблемента. Коринфский ордер сформировался  на традициях ионического и по пропорциям и ритму мало отличается от него.

Колонны. Дорическая массивная  колонна не имеет базы (база в  дорическом ордере появляется в римскую  эпоху), фуст ее обязательно каннелирован, то есть покрыт вертикальными желобками  – каннелюрами . (рис. 5)

Рис. 5. Дорическая колона

Ионическая колонна изящнее, всегда располагается на базе, фуст ее может быть или гладким, или  каннелированным. У самого основания  фуст резко расширяется, как бы сминаясь под собственной тяжестью, образуя обратную выкружку, то есть выкружку, повернутую на 180° относительно горизонтальной оси и ограниченную пояском. Профиль выкружки образуется циркульной кривой в четверть окружности или близкой к ней по характеру, называемой трохилом. (рис. 6)

Рис. 6. Ионическая колонна

Следует отметить, что криволинейные  вогнутые архитектурные формы (простые  и сложные) во всех членениях любого ордера ограничены поясками. Это сочетание  родилось не как художественный прием, а как необходимость: острые углы деталей подвержены скалыванию, поэтому  в последующем повествовании в подобных случаях пояски упоминаться не будут.

База ионической колонны  создает впечатление подушки, передающей нагрузку всего здания с колонн на стилобат. Она имеет сложную геометрическую форму, скомпонованную из трех обломов. Нижний и верхний обломы 1 и 3 образованы полуциркульным профилем, называемым полувалом или торусом , а средний 2 , называемый скоцией, образуется внутренним сопряжением циркульных дуг, построенных  из двух или трех центров. Радиус профиля  и диаметр подушки верхнего торуса пропорционально меньше соответствующих  размеров нижнего. (рис 7)

Рис. 7. База ионической колонны

Наиболее характерная  деталь колонны, отражающая отличие  ордеров, –капитель. Первый элемент дорической капите­ли, на который опирается архитрав, абака (или абак) – квадратная плита с прямолинейным вертикальным профилем боковых сторон. Нижняя плоскость абаки плотно прилегает к расположенному под ним эхину – подушке, похожей на усеченный конус, перевернутый большим основанием вверх. Острый угол при большом основании скруглен, чтобы не было сколов в местах сочленений с абакой. Строго говоря, профиль эхина образуется сложной кривой линией различной крутизны, начиная почти с прямой и иногда достигающей формы четвертного вала.

В приближении к нижнему  основанию (меньшего диаметра) эхин опоясан  несколькими ярусами горизонтальных выступающих: тонких обручей, чередующихся с желобками. Весь этот профиль носит  название ремешков . Ремешки подчеркивают переход эхина к шейке капители, которая в классической дорике повторяла  профилировку фуста и отделялась от него узкой глубокой ложбинкой. В  поздних вариациях дорического  ордера шейка ограничивается снизу  астрагалом  – обломом, который состоят из полувала с выкружкой, завершающим развитие фуста. (рис. 8)

Рис. 8. Дорическая капитель

Ионическая капитель более  сложного построения и изящно орнаментированных  форм по сравнению с формами дорики. Абака  в плане квадратная или  в виде четырехконечной звезды с лучами, но, как пра­вило, тоньше и с более сложным профилем сечения. Например, может быть сочетание четвертного вала, обработанного порезкой иониками, с полочкой значительно меньшего размера, чем четвертной вал. Ионики – орнамент, состоящий из овальных, яйцевидных, обрамленных чешуйками элементов, чередующихся со стрелками. (рис. 9)

Рис. 9. Ионическая капитель

 Между абакой и эхином  располагается самая характерная  деталь ионической капители – волюта . Волюта (завиток, лат.) по форме напоминает пачку упругих полос, закрученную с обоих концов в спирали, центры которых обозначены гладкими кружочками, называемыми глазками. Волюты расположены только с двух фронтальных сторон колонны и соединены между собой по боковым сторонам колоколообразными фигурами, расширяющимися от колонны к завиткам волют и называемыми балюстрами.

Балюстры обычно орнаментированы  какими-либо порезками, чаще всего бусами или акантами. Акант – стилизованный для изображения в камне лист растения одноименного названия. Балюстры значительно выступают за пределы абаки, покрывая своим телом эхин с боковой стороны колонны, тогда как плоскость волют не выступает за пределы абаки и только завитками частично прикрывает эхин.

Эхин  состоит из нескольких обломов, орнаментированных порезками, как правило иониками. Под эхином расположена цилиндрическая шейка  колонны, украшенная стилизованным  растительным орнаментом. Вся композиция капители снизу завершается астрагалом.

В композиции коринфской капители  сохраняют свое место и назначение только астрагал и абака. Контур абаки  –  четырехконечная звезда с лучами, образованными циркульными дугами, которые плавно соединяют вершины лучей. Вершины усеченные, поэтому менее подвержены скалыванию, в ранний античный период они были остроконечной формы. Профиль абаки – сочетание обломов чаще всего четвертного вала с полочкой. Обломы, как правило, свободны от орнамента и только по оси колонны часто украшены миниатюрной розеткой – стилизованным цветком, скомпонованным из различного числа центрично расположенных лепестков. (рис. 10)

Рис. 10. Коринфская капитель

Форма и размеры лепестков  самые разнообразные. Между абакой  и астрагалом  расположен колокол  – остов капители, на котором строится все богатство художественной композиции растительного орнамента капители. Орнамент выражает бурно разрастающуюся поросль аканта, пробивающуюся из фуста между астрагалом и колоколом и плотно облегающую последний.

Лист аканта раскрывается наподобие папоротника, раскручиваясь, как спираль. Наиболее сильные молодые  пары побегов сочными завитками  подпирают концы лучей абаки, другие пары завитков, как бы произрастая  из тех же точек основания, но менее  развитые, сходятся на фронтальных  осях капители. Основания стеблей  всех завитков прикрыты двумя или  чаще тремя ярусами стилизованных  распустившихся листов аканта, смещенных  относительно друг друга в шахматном  порядке.

В рассмотренных трех вариантах  построения капителей греческих  ордеров заложена основа их более  поздних вариаций.

Антаблемент. Антаблемент  покоящийся на колоннах, также имеет  троичное построение: архитрав, фриз, карниз. Архитрав – пояс, состыкованный из балок и объединяющий все колонны, опирается непосредственно на капитель. По архитраву развивается деко­ративная тема фриза. Завершает конструктивную и декоративную композицию ордера нависающий карниз, который бросает прозрачную тень на фриз, подчеркивая рельеф и богатство декора всего антаблемента. (рис. 11)

Структура построения художественной композиции антаблемента всех ордеров  единая, а ионический и коринфский антаблементы близки даже по деталировке.

Различие ионического  и дорического антаблементов  начинается с архитрава. Ионический архитрав (см. рис. 5, А и Б) трехступенчатый. Каждый вышележащий ярус незначительно  нависает над нижним, образуя так  называемые фасции 5 (см. рис. 5, Б). Верхняя  фасция обычно завершается профилем, состоящим из двух-трех обломов (например, валик, каблучок и полочка), покрытых порезками. Дорический архитрав – это балка с гладкой поверхностью. (рис. 12)

Рис. 11. Антаблемент

Рис 12. Разница  в архитравах дорического и ионического  ордеров

Совершенно обратная картина  в композиции фриза. Ионический фриз предельно прост, без структурной  деталировки, может быть покрыт орнаментом, а может быть гладким. Дорический фриз образует тектонический структурный  декор, состоящий из элементов, которые в деревянных конструкциях имели чисто техническое назначение, – чередующихся триглифов и метопов. Триглиф 1 – прямоугольник, вытянутый по вертикали и разделенный желобками на три рельефных зубца со снятыми фасками, который изображает торец деревянной балки перекрытия, сплоченной из трех пластин со снятыми фасками на торцах. Фаски предохраняли деревянные торцы от расщепления. Метоп 2 – квадратная плита, заполняющая проемы между триглифами. Она обычно заглублена по отношению к плоскости архитрава и триглифов и часто бывает украшена сюжетным рельефом или орнаментом. (рис. 13)

Рис. 13. Триглиф  – 1, метоп – 2

Познакомившись с разнообразием  деталей ордеров, можно отметить, что одни из них усиливают впечатление  конструктивного назначения архитектурного элемента, другие маскируют места  сочленений, а третьи усиливают контрастность  архитектурных форм. Например, сочетание  обломов базы, энтазис колонн, кривизна эхина подчеркивают своей формой упругость детали, несущей на себе груз вышележащих конструкций. Профили  антаблемента, создаваемые различными комбинациями обломов, подчеркивают или прикрывают своими формами места примыкания элементов друг к другу; порезки, нанесенные на обломы, усиливают зрительное восприятие профилей обломов, то есть несут чисто орнаментальные функции, усиливающие психологическое воздействие, и скрывают швы.

Подводя итог античному периоду  развития архитектурного декора Греции, можно сделать заключение, что  за это время были созданы художественные приемы конструирования структурных  элементов, декоративные способы обработки  конструктивных стыков, орнаментальные формы декора в целях усиления объемно-пространственного впечатления  и психологического воздействия  архитектурных произведений. Все  эти средства и приемы были направлены на создание архитектуры, соразмерной  с деятельностью человека и масштабами окружающей природы.

2. Особенности древнеримских ордерных композиций

Следующий этап развития ордерных систем – архитектура Древнего Рима, использовавшего богатое наследие древней Греции. Но это развитие заключалось не в дальнейшем совершенствовании архитектонической сущности стоечно-балочной конструкции, а в использовании ее как декоративного приема при создании более грандиозных сооружений.

Величие римских ансамблей  было предназначено отражать торжество  завоевателей, богатство поработителей  и призвано формировать сознание превосходства граждан Рима. Поэтому римские ордера развивались в двух направлениях – совмещения человеческих масштабов с грандиозностью сооружений и насыщения архитектурных форм пышностью орнаментов.

На римской земле до заимствования греческой культуры развивались конструктивные приемы строительства, в основу которых  были положены арки и своды. Стоечно-балочные конструкции были знакомы римлянам, но тогда еще не находили широкого применения, как в Греции, и не имели строгих ордерных построений.

В ранний период римского заимствования  греческие ордера без особой переработки  используют в создании ансамблей  форумов (городских площадей) и храмов. Сочетание масштаба греческих ордеров  с высотой римских сооружений сначала шло по пути простого укрупнения за счет поднятия стилобата, увеличения числа ступеней к портикам, высоты колоннад, добавления к высоте ко­лонн пьедесталов, а к базе снизу – плинта. (рис. 13)

Рис. 13. Плинт под  базой

В дальнейшем развитии римской  архитектуры, особенно в высоких  многоярусных стенах цирков и театров, возводимых с множеством арочных  конструкций, а также в зданиях терм, перекрытых сводами и изрезанных аркадами, ордер начинают применять как декоративно-прикладное средство. Некоторые детали ордеров без особого конструктивного осмысления переносят на арочные конструкции.

Особенно ярко декоративность использования ордерных мотивов  проявляется в художественной обработке  арочных конструкций. Колонны, как  и антаблемент, перестают выполнять  присущие им функции (столба и навеса), а становятся декоративным придатком  стены, украшают ее своими художественными  формами. Они либо выступают непосредственно  из тела стены, либо располагаются немного  отступя от нее. Их расположению в  плане соответствует конфигурация изломов антаблемента, называемых раскреповками, которые порой венчают одиноую колонну.

Аналогично появляются чисто  орнаментальные приемы использования  деталей, берущих начало от конструктивного  аналога. Например, в римской трактовке  коринфского ордера к пышности капители добавляют в антаблементе богато декорированные волютами, акантами и  розетками кронштейны, называемые модульонами. Кронштейны – выступающие элементы стен или балок, поддерживающие плиты балконов, навесы, эркеры и т. п. Уже само название говорит об их предназначении быть маленькими модулями в отсчете ритма, в данном случае при построении декоративной композиции сильно развитого карниза. Как правило, подробность деталировки декора подчеркивает принадлежность детали к крупным архитектурным формам. Таким образом, развитие самобытных художественных приемов, органически связанных с арочными и стеновыми конструкциями, уступило место искусственному приему наложения на них ордерной композиции. Каменная арка и свод дальнейшее художественное развитие своих структурных форм получают лишь в период средневековья, когда они достигли наивысшего расцвета и разнообразия в готическом стиле, но уже не на ордерной основе. (рис. 14)

Рис. 14. Развитой карниз с модульонами ( І век, храм Конкордии в Риме)

Замечено, что архитекторы  Древней Греции намеренно отходили от точности форм, якобы, для благоприятного восприятия глазом человека их архитектурных  творений. «Эти так называемые аномалии начинаются с горизонтальных искривлений, или курватур… они освобождали  сооружение от геометрической сухости  и придавали ему индивидуальную неповторимость и непринужденность живого организма.» В различных  литературных источниках есть сведения о том, что они знали о иллюзорности форм, о некой ассимметричной композиции, хорошо воздействующей на эмоции человека, а именно, на зрителя – это  фрактальность, инвариантные принципы построения архитектурного объекта.

Рис. 15. Общий вид  разновидности ордеров ( слева направо: тосканский, дорический, ионический, коринфский, композитный)

Рис. 16. Фасад административного  здания в Киеве

Вывод

По итогам исследования по образованию классической ордерной системы были сделаны выводы и  рекомендации по использованию этой системы в сочетании с будущими архитектурными стилями. Ордерная система  была образована, в принципе, ещё  до времен Древней Греции. Очевидно, что в те времена люди не только ради поклонения богам могли использовать форму финикийской пальмы, бараньих рогов или морских волн для  капители, а именно ради какого-то знака  о создании мира, его основах, его  «ордере», т.е. порядке явленном потомкам.

Таким образом, на примере  ордерной системы выявлено, что формы  для создания архитектурных объектов оказывают огромное эстетическое и  информационное влияние на человека. Архитектор при осознании инвариантности и фрактальности, её уместном использовании  способен создать соответствующую  благоприятную и здоровую среду  обитания, среду жизнедеятельности  человека.

Список литературы

1. Агеев В.Н. Семиотика: Учеб. Пос. М .: Весь мир, 2002.
2. Бабич В.Н. Графоаналитические основы и принципы инвариантности в архитектуре и дизайне. – Екатеринбург: Архитектон, 2003 г.
3. Брунов Н. Очерки по истории архитектуры, 2 том.
4. Семиотика искусства. М.: 1995.Мелодинский Д.Л. Архитектурная пропедевтика, История, теория, практика. 2000. – 312 с.
5. А. Раппапорт, Г.Сомов. Форма в архитектуре. Проблемы теории и методологии. М. Стройиздат. 1990 ( Часть Первая. Методологические проблемы исследования архитектурной формф. Автор А.Раппапорт, 10 авт.л.)
6. Азизян И.А., Добрицина И.А., Лебедева Г. С. Теория копмозиции как поэтика архитектуры. – М.: Прогресс-Традиция, 2002. – 568 с.
7. Барт Р. Структуруализм как деятельность. Электронн. Книга http//ihtik.lib.ru
8. Добрицина И.А. От постмодернизма к нелинейной архитектуре: архитектура в контексте современной философии и науке // М.: Прогресс- Традиция. 2004. – 416 с.
9. Азиян И. Теория композиции как поэтика архитектуры. / Под ред. И.А. Азиян. . – М: Прогресс- Традиция, 2002. – 568с.
10. Араухо И. Архитектурная композиция. – М.: Высшая школа, 1982. – 208с.
11. Линч К. Совершенная форма в градостроительстве: (пер. с англ.) – М.: Стройиздат, 1986. – 264с.
12. Иовлев В. Экопсихология для архитекторов: процесс и форма: учеб. Пособие.  Екатеринбург: Архитектон, 1996. – 304 с.
13. Мальгин В.И. Выявление объемно-пространственных форм // Объемно-пространственная композиция: Учеб. Для вузовА.В. Степанов, В.И. Мальлгин и др.. – М.: Ладья, 2000. – с. 181-211.
14. Михайловский И.Б. Теория классических архитектурных форм, издательство всесоюзной академии архитектуры, – М., 1940 г.
15. Исаева В.В. Фрактальность природных и архитектурных форм / В.В. Исаева, Н.В. Касьянов. – Вестник ДВО РАН. - № 5. – 2006
16. Хан – Магомедов, С.О. Архитектура мира. Запад – Восток: античная традиция в архитектуре / С.О. хан –Магомедов. – М, 1994
17. Иовлев, В.И. Архитектурно-экологическое формообразование / В. И. Иовлев. – Интернет –конференция.
18. Азизян. И.А. Теория композиции как поэтика архитектуры / И.А. Азизян, И.А. Добрицына, Г.С. Лебедева. – М.: Прогресс-Традиция, 2002