Тема Родины в творчестве поэтов 19 века

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

    Содержание

    Введение…………………………………………………………………3

    I. Пушкинская родина…………………………………………………..4

    II. Тема Родины в лирике  М. Лермонтова……………………………7

    III. «Я лиру посвятил народу своему…»…………………………….17

    Заключение…………………………………………………………….20

    Список  использованной литературы………………………………....21 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

    Введение.

    Актуальность темы. Есть удивительная страна, имя которой - Поэзия. Нигде нет таких широких и ярких радуг, здесь каждое слово подобно цветку, вечному, ароматному. Стоит закрыть глаза - и ты почувствуешь "ласку рассвета", увидишь "последнюю краску заката", "тропинку с бродом через ручей", почувствуешь "времени резкую дату". Удивительно все это, конечно. Но такова высшая поэзия.

    Порой случайное, второстепенное, словно туман в горах, может на какое-то время закрыть от вашего взора главное в творчестве поэта и даже исказить его подлинный облик. Но если поэт был истинным сыном своего народа, если его волновала прежде всего судьба Отчизны, если чувство Родины всегда жило в нем, то рано или поздно этот туман рассеется бесследно и бесславно. И тогда, подобно горной вершине, обозначится его неповторимый образ. Так было с Пушкиным, Лермонтовым, Некрасовым и другими поэтами прошлого века. Ныне, "на расстоянье", они становятся для нас все ближе и прекрасней. Мне наиболее интересны поэты: Пушкин, Лермонтов, Некрасов. Именно произведения этих поэтов я затронул в своём реферате.

    Целью реферата является анализ произведений Пушкина, Лермонтова, Некрасова в аспекте народности и патриотизма. . В соответствии с поставленной целью в задачи работы входит:

1) изучить литературу по данной проблеме;

    2) рассмотреть особенности поэтики  авторов по теме Родины

    3) проанализировать выбранные произведения

    4) показать сходства и различия  поэтов в аспекте выбранной темы

    Структура работы определяется поставленными задачами. Реферат состоит из введения, трёх глав, заключения, списка использованной литературы. 
 
 
 

I. Пушкинская Родина

    Время Пушкина - это эпоха декабризма. Пушкинская Россия - это годы, когда свободолюбивые, патриотические идеи, рожденные великим народным подвигом в Отечественной войне 1812 года, тронули души передовых людей России и заставили их еще раз крепко задуматься о будущем своей Отчизны, и не только задуматься, но и открыто вступить на тернистый, но благородный путь борьбы за свободу народа. 

    Среди этих мужественных сынов России был  и сам Пушкин. В своей оде "Вольность", наполненной народной болью и  гневом, революционным призывом, поэт выносит самодержавию свой приговор:  

    Тираны  мира! трепещите! 

    А вы, мужайтесь и внемлите,

    Восстаньте, падшие рабы!  

    Судьба  России, ее прошлое, настоящее, будущее - вот что глубоко волнует Пушкина, определяет его гражданскую позицию, вот что является главной темой  его творчества, вот его радость  и боль, немеркнущая мечта и надежда:  

    Пока  свободою горим. 

    Пока  сердца для чести живы,

    Мой друг. Отчизне посвятим

    Души  прекрасные порывы!  

    Художника формируют его время, его эпоха. Все творчество великого поэта наполнено  вольнолюбивыми идеями декабристов. Вместе с ними "друг человечества" способствовал пробуждению Отчизны "ото сна", росту духовного самосознания его народа, накоплению революционной энергии России. Поэт не отступает, не отрекается от своих духовных связей и единства с декабристами и после того, как восстание на Сенатской площади потерпело поражение. Об этом он со всей убежденностью говорит в "Арионе":  

    На  берег выброшен грозою,

    Я гимны прежние пою... 

    Пушкинская  Россия - это славная история его  Родины, история многовековой героической  борьбы русского народа за свою национальную независимость. Пушкинская Россия - это Россия Ломоносова, Петра Первого, героев Отечественной войны 1812 года и дворянских революционеров, крестьянских бунтарей и вожаков Степана Разина и Емельяна Пугачева, Россия трудолюбивого и мужественного народа, который до поры до времени безмолвствовал. Но есть и другая Россия, задыхающаяся от крепостнического гнета и неволи:  

    Здесь барство дикое, без чувства, без  закона. 

    Присвоило себе насильственной лозой

    И труд, и собственность, и время земледельца.  

    Вот она, грустная и пронзительная песня  о горькой крестьянской доле. Многие свои стихи Пушкин посвятил Родине, народу и имел право сказать о  себе:  

    И долго буду тем любезен я народу,

    Что чувства добрые я лирой пробуждал.  

    Эти строки стали призывными аккордами той могучей песни народной борьбы за свободу, которую за Пушкиным продолжил мятежный Лермонтов, а за ним великий поэт и гражданин Некрасов.

    II.Тема Родины в лирике  М. Лермонтова. 

    Русская  поэзия, словно  горный  ландшафт. Она  содержит  и  высокие  хребты, и небольшие  горы, и  холмы. Самая  высочайшая  вершина, конечно же, Пушкин. Он дал  русской  поэзии  начало  всех  начал. Это  тот  фон, на  котором  рассматривается  творчество других, тоже  очень  талантливых, поэтов: Лермонтова, Некрасова, Тютчева. Каждый  из  них в отдельности образует  большой самостоятельный и органичный  мир. Их  поэтические индивидуальности  настолько велики, что они не  меркнут на  фоне  Пушкина. А за  ними  тянутся иные  горные  хребты: Бунин, Блок, Маяковский, Есенин, Пастернак…   

           Мы  постоянно  ощущаем  присутствие   этих  удивительных  людей   в  нашем  духовном  мире. Их  произведения  стали  великими, потому что являлись  исповедями, в которых 

    поэты  сжигали  себя  дотла, чтобы  потом  возродиться  заново. Величие  этих людей в том, что их творения  не  умирают  вместе  с ними, а  продолжают жить, пробуждая  в человеческих  душах  самые  лучшие качества. Минуют  годы, столетия, но не  умолкают  звуки  волшебной  музыки, звучащей в их стихах.                                                                                                                          

          У  каждого  времени  своё  жизнеощущение, поэтому  творчество  поэта  новыми  поколениями  всегда воспринимается    по  – иному и видится гораздо крупнее и значительнее. 

    Лицом к лицу 

    Лица  не  увидать. 

    Большое  видится  на  расстоянье. 

    И в той  удивительной  стране, имя  которой  поэзия, среди этих  великих  имён мне наиболее близко и дорого творчество  Михаила Юрьевича Лермонтова.  Каждый раз, закрывая томик его стихов, я поражаюсь, как мог человек ещё юный, не достигший полных лет зрелости, страдающий и гонимый, сказать так много, разнообразно и так современно, с такой философской мудростью и такой неустрашимой гражданской страстью!  

         Явившись вслед за великим  гением Пушкина, Лермонтов   выступил  как его ученик и  продолжатель его  литературного  дела.  Бросив вызов придворному  обществу, он смело  заговорил  вслух. Однако в отличие от  Пушкина, которого в юности  окрыляли мечты о скорой свободе, Лермонтов начинал свой путь, когда мечты эти были уже развеяны, и заканчивались они  почти всегда Сибирью или казнью и никогда – торжеством. Поэтому так необходимо было поэту рассказать всю правду о своём времени. Всем своим творчеством он отрицал  то общественное устройство, ту деспотическую Россию, в которой ему суждено было жить. Об этой России, в иносказательной форме, говорил поэт в стихотворении «Жалобы турка»: 

    Там рано жизнь тяжка бывает для людей, 

    Там за утехами несётся укоризна, 

    Там стонет человек от рабства и цепей!.. 

    Друг! Этот край …моя отчизна! 

    Действительно, в такой стране, где жизнь человека обесценена, обессмыслена, опустошена и поругана,  было на кого  и  во имя чего роптать. И Лермонтов  вынес приговор николаевской России. В одном из  его самых смелых и сильных политических произведений - стихотворении «Прощай, немытая Россия…» -  отразилась страстная ненависть поэта к самодержавно-помещечьему строю. Знаменитые строки: 

    Прощай, немытая Россия, 

    Страна  рабов, страна господ, 

    И вы, мундиры голубые, 

    И ты, послушный им народ, - 

    дали  нам почувствовать лермонтовскую  горечь и отчаяние, связанные с  тем, что в народе не было революционности, его гнев и печаль  при виде послушности и покорности народа. Академик Виноградов отмечал, что при восприятии текста данного стихотворения важно правильно осмыслить значение слова « преданный».  Он считал, что Лермонтов употребил его в смысле  «отданный во власть, предоставленный в распоряжение кого-нибудь». Другими словами: «И ты, им отданный во власть, народ». Поэта терзало такое положение и состояние народных масс, их неподвижность и молчание. Но как бы ни сетовал он на народ, только в нём   видел Лермонтов избавление России от гнёта самодержавия. 

               После «Прощай, немытая Россия» Лермонтов пишет свою «Родину», где возводит в идеал крестьянскую, трудовую жизнь. Это стихотворение можно считать краткой энциклопедией народного опыта и народной мудрости, которые выражены в нём  как чувства и мысли самого поэта, который до конца слился со своим народом, проник в его душу, в его интересы. 

    Люблю отчизну я, но странною любовью! 

    Не  победит её рассудок мой… 

    Да, это любовь великого поэта, человека огромного ума, необъятного сердца. Но одновременно в этом удивительном чувстве присутствует и что-то простое, мужицкое: 

    С отрадой, многим незнакомой, 

    Я вижу полное гумно, 

    Избу, покрытую соломой, 

    С резными ставнями окно. 

    Такой любви к крестьянской России многие в ту пору не знали. У Лермонтова она не имела ничего общего ни с  казённым монархизмом, ни со славой империи, купленной кровью; ей было чуждо «гордое доверие», основанное на убеждении в незыблемости крепостнических отношений. Если при этом знать, что стихотворение возникло под впечатлением путешествия через Россию после неурожая тысяча восемьсот тридцать девятого года, когда в деревнях ели даже кровельную солому, его строки покажутся  нам более значительными. В лермонтовском патриотизме мы увидим желание сделать всё для того, чтобы простой народ жил в достатке. «Полнейшего выражения чистой любви к народу, гуманнейшего взгляда на его жизнь нельзя и требовать от русского поэта», - писал об этом стихотворении Добролюбов, утверждавший, что Лермонтов «понимал любовь к родине истинно, свято и разумно».  

           «Странная любовь»  поэта к  своей Отчизне так и осталась до конца не разгаданной. Близкая и бесконечно дорогая его сердцу Россия  открывалась ему во всей красе на обычных просёлочных дорогах, с их незатейливым пейзажем. Родные просторы, природа лечили тоскующую душу поэта, даря ему спокойствие и счастье. 

    Но  я люблю – за что, не знаю сам  – 

    Её  степей холодное молчанье, 

    Её  лесов безбрежных колыханье, 

    Разливы рек её, подобные морям… 

    Вслушаемся  в эти строки. И мы почувствуем  безбрежную ширь степей, переходящую  в разливы моря. И возникнет ощущение холодной весны, ощущение долгих, бесконечных дорог. Здесь каждое слово сильно и необычно. Дивный лермонтовский пейзаж стал эмблемой России: 
 

    Люблю дымок спалённой жнивы, 

    В степи ночующий обоз, 

    И на холме средь жёлтой нивы 

    Чету  белеющих берёз. 

    Русская берёзка. Она вошла в народное творчество как неотъемлемый   элемент нашей национальной культуры. А Лермонтов, силой своего гения, утвердил его в литературе и дал  ему большую жизнь в поэзии. Этот прекрасный образ встречается  у Некрасова, Есенина и у многих других поэтов и писателей. Без него  русской поэзии в её целостности и полноте просто бы не существовало.  

            Но хотя описание родного края  у поэта  лирично, трепетно  и нежно, в нём всё равно  звучит боль, сожаление, обида.  Лирика Лермонтова обладает особым трагическим характером. Поэт ощущает себя человеком, родившимся не в своё время, опоздавшим на «пир героев». И эта грусть – тоска по минувшим временам, по людям героической эпохи отразится в его стихотворении «Бородино». Впервые в нём появится выражение «наше время». 

    Да, были люди в наше время, 

    Не  то, что нынешнее племя: 

    Богатыри  – не вы! 

    Это то героическое время, которое, казалось, прошло безвозвратно. Куда же делось «могучее, лихое племя», где  его великие  дела и свершения, на что тратятся его  силы? Все эти вопросы задаёт автор в «Бородине». Это стихотворение по огромности исторической и философской идеи с полным правом можно назвать эпической поэмой. 

               Рассказ о великом событии  ведётся от лица  рядового участника сражения. Это не какая – то  солдатская «байка». Бородинская битва описывается в нём конкретно и точно, как бы изнутри, из самой гущи боя. Правда, автор не называет никаких имён. Он даже не упоминает Кутузова, а говорит только о солдатах, которые, по его мнению, являются главными героями этого события. Но  всё-таки есть одно имя, которое открыто звучит в произведении- это Москва. Поэма «Бородино» - поэма о Москве. Образ столицы прочно и нерушимо занял в ней своё место, а слово «Москва» заменило слова «народ» и «родина». И как  самозабвенно прозвучало: 

    «Ребята! не Москва ль за нами? 

    Умрёмте ж под Москвой, 

    Как наши братья умирали!» 

    Это знаменитое выражение помогло автору раскрыть психологию солдата и психологию боя, в нём заключался весь идейный настрой поэмы. Без него описание битвы превратилось бы в  жестокую резню  и померкло бы в своём величии. Но идея защиты Москвы придала самым ужасным картинам отблеск настоящей героики, исторического свершения и, таким образом, возвратила им человеческий смысл и подлинную человечность.  

    Звучал  булат, картечь визжала, 

    Рука  бойцов колоть устала, 

    И ядрам пролетать мешала 

    Гора  кровавых тел, - 

    эти  отталкивающие строки показали жестокую битву в её исторической необходимости. А грандиозный образ Москвы, которая искупила великие, неисчислимые жертвы, явился символом нерушимой связи человека с родной землёй. 

               В «Бородине» мы увидели   и почувствовали всю силу русского  богатырского духа. И с какой  роскошью образов, с какой красочностью  и простотой подлинно народной речи поэт передал это! Каждое слово у него наполнено светом мудрости, глубиной исторического содержания, каждое достойно пристального изучения: в них наша жизнь, наш народный характер, наша история. Прислушаемся лишь на минутку к ворчанию стариков, которым за столько лет впервые пришлось отступать: 

    « Что ж мы? на зимние квартиры? 

    Не  смеют, что ли, командиры 

    Чужие изорвать мундиры 

    О русские штыки?» 

    В этих строках вся история русской  армии, здесь весь, как на ладони, суворовский солдат, не знавший, что такое отступление, полный отваги и чувства юмора, не гаснущего в любой обстановке.   В нём чувствуется и уверенность в себе, и осознание правоты своего дела, и снисходительность к противнику, и ирония над ним. Но это добродушие русского солдата может мгновенно сменится суровой решимостью стоять насмерть: 

    Забил заряд я в пушку туго 

    И думал: угощу я друга! 

    Постой-ка, брат мусью! 

    Что тут хитрить, пожалуй к бою; 

    Уж  мы пойдём ломить стеною, 

    Уж  постоим мы головою 

    За  родину свою! 

    На  протяжении этих семи строк Лермонтов предстал перед нами великим психологом, которому удалось постигнуть тайну души русского солдата.  Он попытался донести до читателя золотые россыпи несметных духовных богатств, переполняющих наш народ. И его поэма о великом народном подвиге стала поэмой о духовном величии  русского народа. 

           Читая «Бородино», мы заново открываем  для себя  историческое значение  этой битвы.  

    Возьмём лишь небольшой отрывок: 

    Прилёг  вздремнуть я у лафета, 

    И слышно было до рассвета, 

    Как ликовал француз, - 

    и сразу станет ясна вся история  наполеоновских походов и психология наполеоновских солдат, привыкших к  лёгким победам. Кликам ликования французов  Лермонтов противопоставляет святую решимость русских солдат, готовых  сражаться насмерть. И какие слова он находит! 

    Но  тих был наш бивак открытый: 

    Кто кивер чистил весь избитый, 

    Кто штык точил, ворча сердито, 

    Кусая длинный ус. 

    Эта мнимая занятость, эта страшная тишина «открытого» бивака, защитой которому были только груди солдат, - всё изумительно точно передаёт всеобщую готовность к смертельному бою. Эти сцены очень похожи на те, которые  уже после Лермонтова  создаст другой великий  писатель Толстой. В них народ изображается не как нейтральный исторический фон, на котором разыгрывается битва титанов, а как главное действующее лицо. Этот народ настолько глубоко врос в родную землю, что поэту не составило труда найти удивительное сравнение, которое заключило в себе всю полноту народно-патриотического сознания: 

    Земля тряслась – как наши груди… 

      И хотя это сравнение несложно  и почти незаметно, оно открывает  новую страницу в поэзии, рождённую  появлением на исторической арене  нового героя, простого труженика  земли, её «сеятеля и хранителя», не знающего, где кончается земля  и начинается он. 

                Неразрывная связь с родной землёй, любовь к Родиной воплотились в произведениях Лермонтова во всей глубине страстного чувства, высказанного с потрясающей искренностью, силой и смелостью. Это чувство пронизано магической музыкой, звучащей в словах поэта. Вот почему каждое творение Лермонтова заставляет трепетать наше сердце, будит мысль, зажигает воображение и устремляет его вперёд. 
 
 
 

    III. «Я лиру посвятил народу своему…» 

    В “Толковом словаре русского языка” С. И. Ожегова читаем: “Родина —  отечество, родная страна, место рождения...” Можно согласиться с этим определением. Но более глубинный и духовный смысл этому слову дает Некрасов в стихотворениях “Родина”, “Тишина”, “Рыцарь на час”, “Поэт и гражданин”. Вот известные строки из стихотворения “На Волге”:

        Но вдруг я стоны услыхал,

         И взор мой на берег упал.

        Почти пригнувшись головой

         К ногам, обвитым бечевой, 

        Обутым в лапти, вдоль реки -

        Ползли гурьбою бурлаки...

        Красавица-Волга становится для  Некрасова “рекою рабства и  тоски”, символом бедствий народных и великой скорби:

        Волга! Волга!..

        Весной многоводной

         Ты не так заливаешь поля,

         Как великою скорбью народной 

        Переполнилась наша земля...

        Родина для Некрасова — не  только родная земля, русская  природа, но. и страдающий русский народ. С раннего детства поэт возненавидел крепостные порядки, царившие в имении отца-деспота. Он видел страдания матери, тяжелый труд крестьянских детей, слышал стоны бурлаков на Волге.

        Стихотворение “Родина” — начало  той поэзии, в которой зазвучали помыслы и чувства самого народа. Произведение во многом автобиографично. Воспоминания о матери, няне, родном доме омрачены чувством давящей несвободы:

        Но помню я: здесь что-то  всех давило,

        Здесь в малом и большом  тоскливо сердце ныло.

        Лирическое начало сочетается  в стихотворении с активным  неприятием отцов-тиранов, “разврата  грязного и мелкого тиранства”. Поэт-гражданин не уходит и  от суровых самооценок:

        ... Научился я терпеть и ненавидеть,

         Но, ненависть в душе постыдно притая,

         Где иногда бывал помещиком  и я...

        Основные черты поэтического  стиля Некрасова получили дальнейшее  развитие в произведениях 50—70-х  годов, в поэме “Кому на  Руси жить хорошо”:

        Ты и убогая, Ты и обильная, Ты и забитая. 

        Ты и всесильная, Матушка-Русь!

        В этой двойственности восприятия  Родины заключены истоки некрасовской  любви-ненависти. Поэт страстно  желает ос вобождения народа, призывает встать в ряды борцов  за народное счастье, к пробуждению  гражданского самосознания:

        Поэтом можешь ты не быть.

        Но гражданином быть обязан.

        Стихотворение “Рыцарь на час”  — это голос проснувшейся совести.  В произведении чувствуются жажда  бодрости, силы, деятельного служения  добру и одновременно неудовлетворенность  бесполезной и расслабленной жизнью. Велика врачующая сила природы. Вспоминает поэт и свою мать-страдалицу, отдает себя на суд ей:

        От ликующих, праздно болтающих,

        Обагряющих руки в крови,

        Уведи меня в стан погибающих

        За великое дело любви!

        Образ матери в стихотворении предельно конкретен и одновременно предельно обобщен. Мать для поэта — символ всего лучшего, чистого. Именно у матери занимает лирический герой силы для будущей борьбы. Слова “мать” и “Родина” сливаются в масштабный образ Родины-матери.

        Некрасов решительно выступает  против излишней покорности народа-труженика.  Трудно не почувствовать горький  сарказм, которым проникнут финал  стихотворения “Железная дорога”:

        Выпряг народ лошадей — и  купчину