Вклад Т.В. Бабушкиной в развитие педагогики

•                            Содержание

1. Введение......................................................................................................2

2. Цели и задачи..............................................................................................3

3. Биография....................................................................................................3

4. Клуб «Эстетика, творчество, общение»....................................................5

5. «Что творится в карманах детства»..........................................................10

6. «Уроки фантазии».......................................................................................20

7. «Пространственный клуб. Венец встреч.»...............................................21

8. Заключение..................................................................................................23

9. Список литературы.....................................................................................24

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

•                             1.  Введение.

     Многие педагоги находятся в состоянии поиска новых форм сосуществования взрослых и детей, адекватных ребенку вообще и подростку в частности. Форм совместного существования, отвечающих потребностям подростков в романтике, в преодолении трудностей, в сообществе своих, в свободе, в возможности ощутить себя взрослым, сильным.

     Существует много различных педагогичсескиз взглядов на воспитание и обучение. Многие великие педагоги, имея свои взгляды, вносят что-то новое, помогая другим педагогам в воспитании и обучении детей.

     Одним из таких величайших педагогов XX века является Бабушкина Татьяна Викторовна.

     Татьяна Викторовна Бабушкина ( 4 августа 1947 — 26 апреля 2008 ) - русский педагог, один из зачинателей клубной педагогики. Член Петровской академии наук и искусств. Автор книги « Что хранится в карманах детства »  ( в первом издании - « Секретики детства » ) и множества статей. 

     Татьяна Викторовна настоящий друг детей и подростков, понимающая и чувствующая язык детства. Она открыла тайны интересного мира сотворчества взрослых и детей - "авантюрную" педагогику. 

     Татьяна Викторовна Бабушкина - многолетний руководитель клуба «Эстетика. Творчество. Общение», преподаватель кафедры педагогики Ростовского педагогического университета, организатор совместной педагогической работы с детьми и взрослыми всех возрастов.

   Тем не менее, всякий задуманный проект облекался плотью, находились средства, намечались даты, и всё осуществлялось обязательно: и лагеря — дачи, как она говорила, — и уроки фантазии, и праздники, и театр. «Как тебе удаётся?» — спрашивал. Она отвечала: «Для всего настоящего денег надо очень мало».

    Её педагогика основывалась на обыденном: дом, очаг, колесо, кукла, клубок ниток... Надо просто суметь увидеть обычный предмет в необычном измерении, сделать его героем события. Её массовые праздники и лагеря у нас в заповеднике «Танаис» так и назывались: «Шляпалетто», «Облака», «Башмачок». Соответственно главными символами театральной и повседневной жизни в лагере были то её величество Шляпа со всей аристократической родословной, то огромные Облака из разноцветных шаров и полиэтиленовых кульков, то

                                               2

всевозможная Обувь, включая археологическую из раскопок.

    В её книжке есть слова: «Детство — это не время, не период, а состояние». Мне кажется, и педагогику она воспринимала как особое состояние, всеобъемлющее и всесильное. И это в её педагогике было главным: ощущение жизни как чуда, чуда каждодневного открытия.

                          2. Цели и задачи.

Цели:

1) Раскрыть сущность  и особенности педагогической  деятельности Т.В.Бабушкиной.

2) Изучить работы деятельности  Т.В.Бабушкиной.

Задачи:

1) Проанализировать деятельность  педагога.

2) Установить какова  роль деятельности педагога.

3) Определить вкалад  Т.В.Бабушкиной в развитие педагогики.

 

                         3.   Биография.

                      Родилась и жила Татьяна Викторовна в Ростове-на-Дону. Окончила Ростовский государственный педагогический институт, затем преподавала в нём. В 1970-х годах создала клуб « Эстетика, творчество, общение » (ЭТО).

     Знакомится с А. В. Апраушевым, и клуб берёт шефство над возглавляемым имЗагорским детским домом. Клубовцы проводили лагеря в Загорске, участвовали в прокладке теплотрассы к детскому дому, занимались с детьми оттуда. В 2000 году годов ею был создан клуб «Внимание, черепаха!», название было предложено Роланом Быковым. Читала в РГПИ разработанный ею курс «авантюрной педагогики», и многие её встуденты затем пришли в клуб. Вместе с ними проводила театрализованные занятия для детей и ежегодные лагеря (летние дачи). Первые лагеря состоялись в музее-заповеднике «Танаис», директор которого В. Ф. Чеснок принимал деятельное участие в жизни клуба, организовывая

                                                  3

экскурсии и помогая ставить представления, посвящённые античности. Затем были лагеря в Мезмае, Аксае, Крыму (Коктебель), хуторе Нижнекривском станицы Вёшенской, Теберде. Дети ласково называли её — Тиви, Тивиша. Леонид Жуховицкий и Евгений Богат во многих своих книгах писали о Т. В. Бабушкиной и её клубе.

      В конце 1990-х годов ею был создан клуб « Внимание, черепаха! », название было предложено Романом Быковым. Вместе со студентами — своими учениками — проводила театрализованные занятия для детей и лагеря в Танаисе, Мезмае, Аксае, Крыму ( Коктебель ), хуторе Нижнекривском станицы Вёшенской, Теберде. Дети ласково называли её ТиВи, Тивиша. О Татьяне Бабушкиной и её клубе ЭТО писали в своих книгах Леонид Жуховицкий и Евгений Богат. Трагически погибла 26 апреля 2008 года вместе с членом клуба Алексеем Ярошенко, когда ехала из Ростова в Подольск к внучке. Похоронена в Подольске.

     Она жила в условиях, казалось бы исключавших всякий оптимизм: старенькая квартирка, вечное безденежье, равнодушие академической среды. Но все видели в ней счастливого человека, полного замыслов и планов, на первый взгляд недостижимых.

...В Назрани на её  мастер-классы каждое утро съезжались  учителя из разных школ Ингушетии  и Чечни. Был январь 2005 года. В  центре города кирпичные стены  международной миссии располосованы, как гигантским кнутом, трассами недавних выстрелов.

А Таня рассказывает о роли игры, игрушек, сказок в воспитании. На сдвинутых столах разворачивает целый настольный театр.

Привезла с собой чемодан и сумки; я перемещал этот педагогический реквизит в вагон в Ростове, разгружал в Назрани, а она говорила: «Обратно везти будет легче». И точно: раздала учителям большую часть.

    Январский день заканчивается быстро, но те, кто жил в Назрани, приходили к ней в гостиницу. Расспрашивали, записывали. Необъяснимый дар диалога: не важно, сколько человек пришли на встречу, кажется, что с каждым она говорит в отдельности.

    Запомнились её слова: «Вы, историки, военизировали прошлое до отрицания человека. А педагогика демилитаризирует пространство истории, возвращает вещам их истинную метафоричную суть». Я спорил, приводил примеры, когда педагогика облачалась в военный мундир, а она говорила, что эти ветви никогда не давали плодов, отмирали.

                                               4

 Как-то спросила: «Когда родилась улыбка?» Я зарылся в книги, потом позвонил ей. «Да? И я была уверена: улыбка очень древняя, от слова «любить» происходит. Это тема для урока. Просьба: подбери археологические иллюстрации!» Она отождествляла педагогику с праздником, точнее, возвращала праздник в процесс воспитания и обучения. Вот и привела музу педагогики в «Танаис», в респектабельное музейное учреждение не как гостью, а как хозяйку. Она легко открывала в трудно поддающемся изменениям музейном пространстве педагогические материки.

    Остаются её номера телефонов в моём мобильнике — вечно она теряла телефоны или забывала свой номер; остаются надписи на подаренных книгах. На столе среди срочных бумаг — её наброски к одной из программ «Музея детства». Всё остаётся. А её нет.

                    4.  Клуб «Эстетика, Творчество, Общение».                  

     Сначало было ЭТО.

     Клуб «ЭТО» — «Эстетика-Творчество-Общение» — клуб почти с сорокалетней биографией, клуб в каждую эпоху своей жизни объединявший поколения участников от пяти- до пятидесятилетних. Лёгкость дыхания, веселье творческих импровизаций и драматичность мировосприятия здесь постоянно предстают как вещи неразрывные.

     Удивление, радость и нежность наполняют атмосферу общения вокруг ТиВи — но это та нежность, которая то и дело обжигает.

     «...А душа, уж это точно — ежели обожжена — 
Справедливей, милосердней и праведней она».

     Пронзительность трагического взгляда на мир оттеняется пронзительностью в высвечивании красоты человеческих душ. Постижение драматизма культуры искупается сумбуром драматизации и театрализация жизни. Беды мира детей, отчаянность мира подростков, неприкаянность мира молодых притягиваются сюда как молнии к громоотводу — но при этом между поколениями участников переливается, охватывает каждого человека вверх и вниз по возрастной шкале искрящаяся радость мировосприятия то из детства, то из отрочества, то из юности.

     Вот как об этом пишет сама Бабушкина.

СУДЬБА ДЕТСТВА 
МЕЖДУ ДОМОМ И КЛУБОМ

 

                                                    5

«Взрослый, душевно живущий рядом с ребёнком, обладает даром вернувшегося времени. Он как бы возвращается сквозь время назад и имеет счастливую (подчас трудную) возможность снова пережить или дополнить его.

Человек, думающий о судьбах Детства, может прокладывать своё собственное время через всеобщие уроки и уравнивающие обстоятельства; он умудряется сохранять личностно-значимое, то, что особенно ценит — и может пытаться привнести свои ценности в современную ситуацию, чуть меняя её к лучшему.

...Судьба Ребёнка и  судьба Детства для меня категории  одинаково живые и неповторимые. Опыт двадцатого века показал, как дети связаны с отношением  взрослых не только к каждому  из них конкретно, но и к  самому Детству.

Человечество на своём веку раз за разом, не замечая этого, строило Вавилонские башни. И теперь из материалов спешности, ненадёжности,

несоразмерности темпов и ритмов, упрощённости и уплощённости заканчивает очередную. И уже ясно — слово, даже внутри языка, от разобщённости не спасает.

Те, кто помнят картину Брейгеля, могут и упустить из внимания маленький органичный город, уместивший рядом со столь привычным разворотом...

Город напоминает о возможности сохранения Тепла в малом, но живущем по закону порядочности и надёжности, человеческом кругу.

Этой невидимой, но очень реальной точки я стараюсь придерживаться. И всё, что мы делаем с моими единомышленниками — то попытка создания Невидимого Дома, который сразу возникает для ребёнка там, где этот круг близких людей образуется.

Возможно, ошибаюсь, но главное, что я усвоила от детей: сейчас для них слова не достаточно. Что, как воздух, нужна атмосфера. Что в суетности и жёсткости конструкций взрослого мира забывается — детство это не время, не период, а состояние. Что консервирование детскости нужно самим будущим взрослым.

И весь наш замысел — задуманное и переживаемое годами путешествие в поисках атмосферы. Ибо тон делает музыку...»

     ...Теперь о клубах (как я это понимаю). Клуб для современного человека и ребёнка в том числе — это идеальная модель, архетип семьи. Там всегда присутствует божественная Троица; Дух-Старики, хранители традиций; Ум-Взрослые, принимающие ответственные решения; Сила-Дети, питающие Дух и Ум энергией Жизни. Редкий ребёнок и взрослый может сказать, что он живёт или жил в полной семье, вместе с родителями, дедушкой и бабушкой. У многих и отцов-то нет.

                                                  6

  Клуб заменяет человеку 20-го века то, чего он был лишён с детства — полноценную семью. Школа, за редким исключением, этого сделать не может; она по-прежнему живёт безумной идеей: что можно научить чему-нибудь хорошему детей, отобранных по принципу возраста. Но истинное знание передается только по вертикали.

Клуб — самоорганизующееся живое существо, которое невозможно загнать в клетку каких-то инструкций или норм — оно там неминуемо погибнет.

Человек с самого своего рождения, попадая в психическое пространство человеческих взаимоотношений, постоянно рискует быть вытесненным. Причём кажется, что все условия его жизни стремятся к подобному вытеснению, логическим окончанием которого является смерть. Не в наших силах преодолеть смерть, но в наших силах помочь себе и другому не быть вытесненным раньше логического конца, не почувствовать себя умершим раньше смерти. Самое страшное, что общество вытесняет из себя своих детей. Чуть повзрослев, дети понимают, что они — лишние люди,

выброшенные во внешний мрак. Но гнет общественного безразличия очень условен по сравнению с тем, насколько они важны как таковые. Для их спасения необходимо создание нового пространства, каким и является Клуб.

     ...Не очень люблю в клубах узкую специализацию. Смена деятельности необходима, иначе получается не клуб, а курсы обучения чему-нибудь. Обучены — прощай. Ведь в каждом деле можно найти параллели из других отраслей. Например: кройка и шитьё — история костюма — технология прядения, ткачества — фольклор и этнография — карнавалы, спектакли — музыка — движение.

     Клуб для меня важен такой, где находится место родителям, по крайней мере тем, кому это надо. Это лучшая возможность увидеть совершенно иным своего ребёнка, пожалуй, можно сказать так — увидеть причины зауважать своего ребёнка (особенно влияет отношение педагога). А детям, особенно младшим (6-8 лет) бывает приятно, что они занимаются таким Делом, которое интересно их мамам-папам. В идеале — надо обеспечить на занятии родителей собственными заданиями, так как свободные и активные взрослые часто не довольствуются ролью простого наблюдателя, «встревают», мешая педагогу. Но стоит их занять, пояснив важность — всем хорошо» 
     История развития клуба ЭТО интересна, сложна и даже запутана. Он возник в 1975 году под руководством Татьяны Викторовны Бабушкиной и назывался он тогда: Эстетика, Творчество и Общение. Клуб менял названия, менял свою деятельную направленность, но суть клуба остается прежней и теперь. Главным было то, что клуб давал возможность подросткам творчески реализоваться, пробовать себя, познавать свои возможности. 
     Тогда Татьяна Викторовна, окончив филологический факультет

                                                   7

 

Ростовского университета, училась в аспирантуре, работала над диссертацией и вечерами безвозмездно выступала в школах перед детьми с лекциями о литературе, искусстве. Она рассказывала о великих эпохах: античности и Возрождении. После лекций самые любознательные, а иногда и самые одинокие дети подходили к ней с вопросами, а чаще всего стремились просто к общению. И Татьяна Викторовна ощущала, что лекции не могут утолить тот духовный голод, который испытывают подростки. Но детям хотелось не только говорить о великих эпохах и людях, но и самим жить в этих эпохах. А такое их желание могла удовлетворить только игра. Так родились идеи устроить День Афин, Дни Итальянского Ренессанса, Дни Диккенса. Они начали сами шить костюмы, сами рисовали декорации. Потом им стало тесно в маленькой школьной комнате и ребята нашли пустующий подвал и собственными руками попытались воссоздать в нем некие фрагменты фантастического мира, в котором были бы видны черты эпох Эсхила, Данте, Шекспира. 
     Работая непосредственно с детьми, сталкиваясь со многими нелегкими судьбами, ТиВи поняла, что теоретическая педагогика, существовавшая тогда - мертва, далека от сути и не может помочь ребенку укрепиться и состояться.

Не дает ему той духовной поддержки, в которой он нуждается. Находясь на одном из заседаний научной кафедры, Татьяна Викторовна ощутила наиболее остро неподвижность и сухость всей педагогической системы, поняла невозможность таким путем помочь детям. Она вышла с заседания и больше туда не вернулась, а пошла она во Дворец пионеров и попросила взять ее на работу социальным педагогом. 
     Постепенно деятельность клуба вышла за рамки "оседлых" карнавализированных вечеров. И клуб превратился в "кочевой". Татьяна Викторовна считает, что клубы делятся на оседлые и кочевые. Кочевые - это такие как ЭТО. Они узнали, что на Урале существует подобный клуб КОН-ТИКИ. И вот ЭТО поехало к КОН-ТИКИ. Вообще за период существования клуба, с 1975 - 1983 год, клуб ЭТО совершил много удивительных поездок и творческих дел. Каждое лето они проводили несколько лагерей. Но на все это нужны были деньги, которые подростки зарабатывали сами на стройках. Они ездили в Загорский детский дом к слепоглухонемым детям. Делали праздники, разрисовывали стены.

     Ездили в село Прелестное к удивительному педагогу Шевченко. Организовывали лагеря под Танаисом. В Туапсе дружили с Ланцбергом. Каждый год они ездили в Москву, где знакомились с уникальными людьми, театрами, музеями. Это напоминает деятельность вестника, собирающего живую культуру. Получается, что с приходом в клуб замкнутый мир подростка расширялся, и такая яркая живая жизнь провоцировала ребят на

                                                8

творческое рождение, созидание. Они стремились отдавать, делиться всем переполняющим их, так они учились помогать другим. К Загорскому детскому дому они прокладывали теплотрассу, в своих летних лагерях они работали с утра на колхозных полях, а потом вечером ставили постановки, меняя окружающий их мир, превращая его в театр.

     Однако такая необычная бурная деятельность клуба не могла не вызвать подозрения у советской государственной системы. И после критической статьи в 1983 году деятельность клуба остановилась, затихла, замерла. Но он возродился в новом стремлении, в стремлении педагогическом. 
     С 1986 по 1990 год Татьяна Викторовна работала с детьми из детского дома. Раньше, в 1980 году, появляются "уроки фантазии" для малышей, они проводились сначала в классе, в котором училась дочь ТиВи. 

     Попадая в первый класс, ребенок сталкивается с очень серьезной психологической проблемой, потому что теперь он сталкивается с новой и обязательной для него деятельностью - обучением, очень трудно переключиться с игры на жестко оцениваемое обучение, именно поэтому у многих первоклассников начинается перегрузка нервной системы. Уроки  фантазии - это занятие-праздник и игра. Терапевтическими могут стать именно такие уроки-праздники, игровые творческие занятия, подготовленные подростками для малышей. И если раньше клуб был в основном только для подростков, то теперь появляются и дети до 12 лет. В 1990 году рождается новая форма клуба "Пространственный клуб". 
     Как уже упоминалось выше, клубы бывают оседлыми и кочевыми. Кочевые - это клубы, совершающие постоянные поездки и походы, с целью обучиться и обучить, передать и пополнить свой культурный багаж. Оседлые - это точки, сосредотачивающие в себе несколько ярких личностей, несущих культуру, притягивающих к себе "Пространственный клуб" - когда несколько клубов, людей связаны друг с другом и совершают образовательные путешествия. 
     В 1997 году "Школа одной комнаты", с 1999 - "Внимание, черепаха". Всегда ТиВи работала с самыми трудными подростками в школах города, читала им особенные игровые лекции. Потом эти старшие школьники проводили уроки фантазии для первых классов. Они как бы ощущали ответственность перед младшими. Менялись, становились серьезней. А летом проводили лагерь, куда съезжается немыслимое количество друзей и знакомых, дети клубовцев прошлых лет. 
     Главным отличием клуба ЭТО была его открытость, он существовал как открытая система. Для закрытой государственной системы клубы всегда несли опасность "развинчивания заржавевших винтиков", потому что учили человеческому общению, они передавали духовный опыт, когда в других

                                                 9

областях это было невозможно. Клубы шли через запрещенную литературу. Клубовцы читали "Доктора Живаго", "Мастера и Маргариту", ставили "Чайку Джонатана Ливингстона". 
     Клубы воспитывали культурного человека, человека с ранней рефлексией. С другой стороны, такие клубы как ЭТО в пространстве размытых человеческих отношений давали прецедент человеческой надежности. Валерий Хилтунен говорил: "Многое забудется, но то, что сделала клубная педагогика XX века, не забудется никогда". 
     Как определяет сама Татьяна Викторовна: "Смысл клуба для клубовцев заключался в передаче от "горизонтали" к "вертикали" и наоборот". Горизонталь - это организация пространства общения, а вертикаль - это те ценности, которые в эту горизонталь передавались. Во многих клубах методика и организация горизонтали была важней, ЭТО отличался тем, что он вначале выбирал некую точку "вертикали" и вел ее к "горизонтали". 
     Итак, клуб существовал как открытая система, клубовцы между собой называли себя не клубом, а семьей друзей, а сама ТиВи считает его сообществом . 
     Второй отличительной особенностью клуба, его вторым принципом было отсутствие жесткого планирования, все время во всем вариабельность.

     И третий принцип - это построение всех дел клуба через культурную вертикаль. 
     Сегодня клуб сохранил все принципы, рожденные еще в 80-х годах. И если сейчас во многих педагогических системах такие принципы норма, то тогда это было подвигом, прокладывающим путь к этой норме. Может, потому, что направление было выбрано верное, многие клубовцы встречаются и общаются до сих пор, а клуб живет и как прежде ищет новые формы.

                    5.    « Что хранится в карманах детства »                           

     "ФОТОГРАФИЯ: ПЕЙЗАЖИ ВНУТРЕННЕЙ ЖИЗНИ" 
     Давайте вспомним, что фотография дарит возможность гостевать самым дорогим людям в доме, в кармане, в каком-то самом потаённом и сокровенном месте... 
     "НАПОЛНЕННОСТЬ ОДНОЙ СЕКУНДЫ" 
     Мы настолько привыкли к фотографии, что уже не ощущаем королевского места этого великого открытия не только в жизни человека, но и человечества. Мы отвели фотографиям роль услужливого множества, но место их иное... 
     Я очень люблю теневой театр, где в плотном пространстве темноты внезапно появляются чёткие и неясные тени, очертания, фигуры. 
     Так вот, если тень — это образ, след человека по его продолжению в пространстве, то, мне кажется, фотография — это тень человека во времени. 
                                               10

      И чем он старше, тем длиннее тень он отбрасывает. Иногда, если этому человеку повезло, и он имеет корни, его тень включает продолжение детства людей, живших до него. 
     ...Фотографирование для меня — особая охота за наполненностью секунды для сохранения её потом в концентрированном виде.

       Павел Флоренский говорил о том, что фотография — близкая родственница картине не только по своей художественной ценности, а потому, что, попав в «дом рамы», она становится посланницей вечности. Этот момент, когда все фотографирующиеся старались предстать в своём более цельном, полноценном виде, фотография переводит их в величину непреходящего времени. 
     Фотография дарит возможность гостевать самым дорогим людям и в доме, и в кармане, и в каком-то самом потаённом и сокровенном месте. Фотография открыта для человека из другого времени, места, события. 
     И даже чуть различимые её черты, даже сам негатив, возможно, чудом сохранившийся, может стать самым драгоценным гостем на протяжении всей жизни. 
     "ФОТОГРАФИКА" 
     Поскольку мы говорим о фотографии в общении с ребёнком, хочется начать именно с того, насколько она важна для растущего малыша. 
     Маленькой я называла фотографию «фотографикой». И когда меня поправляли, я очень удивлялась. Поскольку мне уже было дано знать имя этому творчеству, я была уверена в том, что фотография сродни графике. Потому что так же, как рука выводит слова и фразы, оставляя их в вечности на бумаге, так же и объектив сродни руке, оставляет этот чёрный абрис самых важных и волнующих вещей. И появляется «фотографика». 
     Мне было лет пять-шесть, когда я об этом задумалась, потому что мой папа очень много фотографировал, весь дом был в фотографиях. Я выросла в фотографиях. Какое-то время я думала, что так у всех. И позднее была очень удивлена, что это не так. 
     Флоренский говорил, что фотография и её наличие в доме для ребёнка невероятно важны. Фотография, где ребёнок запечатлён с родителями или сам, или в групповом портрете, или в каком-то пейзажном пространстве — всё это, так же как сам портрет, подчёркивает значимость, отдельность и цельность маленького человека в этом мире. 
     "ПОРТРЕТНЫЕ ГАЛЕРЕИ" 
     Никогда не забуду, как один мальчик сказал, что у него в голове целая портретная галерея. Он говорил: «Если бы я не видел эти фотографии, то многие лица я бы просто забыл...» 
     Если вспомнить дома русской интеллигенции начала двадцатого века, то все они были просто испещрены замечательными законченными овалами, изогнутыми контурами рамочек, которые сами по себе являлись искусством,

                                                 11

и в то же время домом проживания неповторимого настроения каждой фотографии. 
     Мне кажется особенно важным то, что обилие этих фотографий содержало родных не только в возрасте, в котором ребёнок застал и сознательно принял взрослого человека зрительно и душевно. Фотографии дарили возможность видеть родителя или прародителя своим ровесником. Эта удивительная, даже не оформляемая детским языком вещь на каком-то внутреннем сравнении поддерживала растущего человека. 
     Мне довелось вырасти в удивительном доме, где целый ряд людей в коммунальной квартире были ровесниками моих бабушек и дедушек. В то же время их дома были настоящими шкатулками культуры девятнадцатого века. 
     Я помню, как заходила и здоровалась с очень многими фотографиями, где дети были предтечей тех моих взрослых друзей, к которым я приходила, как мне казалось, с интересными своими беседами. 
     Ровесничество по фотографии иногда потрясает открытием каких-то частей промысла. Быть может, здесь присутствует вариант какой-то тайной встречи и начало задуманного поручения. 
     "ДИАЛОГ ГЛАЗ, РУК И ЖЕСТОВ"  

    Фотографии, помещённые на одном большом застеклённом пространстве или просто прищёлкнутые к уголкам зеркал, раньше назывались домашним иконостасом. Относились к этому иконостасу так же высоко, как и к духовному. 
     На этих маленьких, иногда криво расположенных, иногда почти неразбираемых свидетельствах жизни родных людей, было замечено одно явление. Не только человек смотрит на фотографию. Она гораздо чаще, чем сам живущий в доме, смотрит и наблюдает. Даже привыкшему к многолюдию лиц (если в доме портретная галерея), хозяину случается вдруг резко обернуться или почувствовать на себе взгляд, или успокоиться, попав в ту часть комнаты, где сосредоточены лица родных. 
     Диалогичность взгляда один из самых важных моментов фотографии. Я часто думаю — отчего старые фотографии в своём взгляде на живущего были так поразительно строги, и напоминающи, и любящи? Я никогда не забуду, как однажды в очень сложный момент я чётко почувствовала, что на меня кто-то смотрит. Я обернулась и увидела, что это глаза бабушки. 
     Тогда у меня возникла мечта, которой я поделилась со своей любимой ученицей художницей Галей Копыт. Мечта сделать такую выставку фотографий, где человек мог бы себя чувствовать третьим разговаривающим в беседе. 
     Представьте: фотографии расположены не в плоскости, а друг напротив друга в небольшом проёме выставочного пространства. Можно подойти поближе и, находясь между, участвовать в диалоге глаз, рук, жестов и так далее. Я даже подумала: что если суметь сфотографировать диалог любящих