Городская культура. 4

 Городская культура 

Ñîäåðæàíèå:

Ââåäåíèå........................................................................................................

1. Çàðîæäåíèå ãîðîäñêîé êóëüòóðû. Ÿ ñóòü………………………….....

2. Ãîðîäñêàÿ ëèòåðàòóðà……………………………………………………..

3. Òâîð÷åñòâî æîíãëåðîâ è çàðîæäåíèå òåàòðàëüíîãî èñêóññòâà……

4. Çàäàíèå……………………………………………………………………...

Çàêëþ÷åíèå...................................................................................................

Ñïèñîê èñïîëüçîâàííîé ëèòåðàòóðû……………………………………… 

1. Çàðîæäåíèå ãîðîäñêîé êóëüòóðû. Ÿ ñóòü.  

      X-XI ââ. â Çàïàäíîé Åâðîïå íà÷èíàþò ðàñòè ñòàðûå ãîðîäà è âîçíèêàþò íîâûå.  ãîðîäàõ çàðîæäàëñÿ íîâûé îáðàç æèçíè, íîâîå âèäåíèå ìèðà, íîâûé òèï ëþäåé. Íà îñíîâå âîçíèêíîâåíèÿ ãîðîäà îôîðìëÿþòñÿ íîâûå ñîöèàëüíûå ñëîè ñðåäíåâåêîâîãî îáùåñòâà - ãîðîæàíå, öåõîâûå ðåìåñëåííèêè è êóïöû. Îíè îáúåäèíÿþòñÿ â ãèëüäèè è öåõè, çàùèùàþùèå èíòåðåñû ñâîèõ ÷ëåíîâ. Ñ âîçíèêíîâåíèåì ãîðîäîâ óñëîæíÿåòñÿ ñàìî ðåìåñëî, îíî òðåáóåò óæå ñïåöèàëüíîé ïîäãîòîâêè.  ãîðîäàõ ôîðìèðóþòñÿ íîâûå ñîöèàëüíûå îòíîøåíèÿ - ðåìåñëåííèê ëè÷íî ñâîáîäåí, çàùèùåí îò ïðîèçâîëà öåõîì. Ïîñòåïåííî êðóïíûì ãîðîäàì, êàê ïðàâèëî, óäàâàëîñü ñâåðãíóòü âëàñòü ñåíüîðà, â òàêèõ ãîðîäàõ âîçíèêàëî ãîðîäñêîå ñàìîóïðàâëåíèå. Ãîðîäà áûëè öåíòðàìè òîðãîâëè, â òîì ÷èñëå âíåøíåé, ÷òî ñïîñîáñòâîâàëî áîëüøåé èíôîðìèðîâàííîñòè ãîðîæàí, ðàñøèðåíèþ èõ êðóãîçîðà. Ãîðîæàíèí, íåçàâèñèìûé îò ëþáîé èíîé âëàñòè, êðîìå ìàãèñòðàòà, âèäåë ìèð ïî-èíîìó, ÷åì êðåñòüÿíèí. Ñòðåìÿùèéñÿ ê óñïåõó, îí ñòàë íîâûì òèïîì ëè÷íîñòè.

     Ôîðìèðîâàíèå íîâûõ ñîöèàëüíûõ ñëîåâ îáùåñòâà îêàçàëî îãðîìíîå âëèÿíèå íà äàëüíåéøåå ðàçâèòèå ñðåäíåâåêîâîé êóëüòóðû, íàöèè, ñòàíîâëåíèå ñèñòåìû îáðàçîâàíèÿ.

     Ãîðîäñêàÿ êóëüòóðà çàðîäèëàñü âî Ôðàíöèè â XI-XII ââ. 

     Ñóòü ãîðîäñêîé êóëüòóðû ñâîäèëàñü ê ïîñòîÿííîìó óñèëåíèþ ñâåòñêèõ ýëåìåíòîâ âî âñåõ ñôåðàõ ÷åëîâå÷åñêîãî áûòèÿ.

     Íîâûì è ÷ðåçâû÷àéíî âàæíûì ÿâëåíèåì, ñâèäåòåëüñòâóþùèì îá óãëóáëåíèè ïðîöåññà ðàçâèòèÿ ãîðîäñêîé êóëüòóðû, áûëî ñîçäàíèå â ãîðîäàõ íåöåðêîâíûõ øêîë -- ýòî áûëè ÷àñòíûå øêîëû, ìàòåðèàëüíî îò öåðêâè íå çàâèñÿùèå. Ïðåïîäàâàòåëè ýòèõ øêîë æèëè çà ñâåò ïëàòû, âçèìàåìîé ñ ó÷àùèõñÿ è îáó÷àòü â íèõ ñâîèõ äåòåé ìîãëè âñå, êòî ìîã ïîçâîëèòü ñåáå çàïëàòèòü çà îáó÷åíèå. Ñ ýòîãî âðåìåíè èäåò áûñòðîå ðàñïðîñòðàíåíèå ãðàìîòíîñòè â ñðåäå ãîðîäñêîãî íàñåëåíèÿ.

     Âûäàþùèìñÿ ìàãèñòðîì Ôðàíöèè XII â. áûë Ïåòð Àáåëÿð - ôèëîñîâ, áîãîñëîâ, ïîýò, îñíîâàâøèé öåëûé ðÿä íåöåðêîâíûõ øêîë. Åìó ïðèíàäëåæèò çíàìåíèòîå ñî÷èíåíèå "Äà è íåò".

     XIV-XV ââ. - ïåðèîä ðàñöâåòà ãîðîäñêîé ãðàæäàíñêîé àðõèòåêòóðû. Áîãàòûå ãîðîæàíå ñòðîÿò áîëüøèå, êðàñèâûå äîìà. Ôåîäàëüíûå çàìêè ïîñòåïåííî ïðåâðàùàþòñÿ â çàãîðîäíûå äîìà, óòðà÷èâàÿ ôóíêöèþ âîåííûõ êðåïîñòåé. Ðàñòåò ïðîèçâîäñòâî ïðåäìåòîâ ðîñêîøè, áîëåå áîãàòîé è ÿðêîé ñòàíîâèòñÿ îäåæäà çíàòíûõ ãîðîæàí. Ïî ìåðå ðîñòà çíà÷åíèÿ êàïèòàëà ñîñëîâíûå ðàçëè÷èÿ ìåæäó àðèñòîêðàòàìè è áþðãåðàìè íà÷èíàþò ïîñòåïåííî ñòèðàòüñÿ.  òî æå âðåìÿ ïðåòåðïåâàåò èçìåíåíèÿ è ñîöèàëüíîå ïîëîæåíèå òðåòüåãî ñîñëîâèÿ. Ñðåäíåâåêîâàÿ ñîöèàëüíàÿ ñòðóêòóðà îáùåñòâà âñå áîëåå ðàçðóøàåòñÿ. Âñå ýòî îòðàæàåò ãëóáîêèé êðèçèñ ñðåäíåâåêîâüÿ. Ïîñòåïåííî íàñòóïàåò çàêàò ñðåäíåâåêîâîé êóëüòóðû. 

2. Ãîðîäñêàÿ ëèòåðàòóðà.  

     Âîëüíîëþáèâàÿ íàïðàâëåííîñòü ãîðîäñêîé êóëüòóðû, åå ñâÿçè ñ íàðîäíûì òâîð÷åñòâîì íàèáîëåå ÿðêî îòðàçèëà ãîðîäñêàÿ ëèòåðàòóðà. Õîòÿ íà ðàííåì ýòàïå ðàçâèòèÿ ãîðîäñêîé êóëüòóðû ñïðîñ íà êëåðèêàëüíóþ ëèòåðàòóðó - æèòèÿ ñâÿòûõ, ðàññêàçû î ÷óäåñàõ è ò.ä. - áûë âñå åùå âåëèê, èçìåíèëèñü ñàìè ýòè ïðîèçâåäåíèÿ: âîçðîñ ïñèõîëîãèçì, óñèëèëèñü õóäîæåñòâåííûå ýëåìåíòû.

      ãîðîäñêîé âîëüíîëþáèâîé, àíòèöåðêîâíîé ëèòåðàòóðå ôîðìèðóåòñÿ ñàìîñòîÿòåëüíûé ïëàñò, ïàðîäèðóþùèé îñíîâíûå ìîìåíòû öåðêîâíîãî êóëüòà è âåðîó÷åíèÿ (êàê íà ëàòèíñêîì, òàê è íà íàðîäíûõ ÿçûêàõ). Ñîõðàíèëèñü ìíîãî÷èñëåííûå ïàðîäèéíûå ëèòóðãèè (íàïðèìåð, "Ëèòóðãèÿ ïüÿíèö"), ïàðîäèè íà ìîëèòâû, ïñàëìû, öåðêîâíûå ãèìíû.

      ïàðîäèéíîé ëèòåðàòóðå íà íàðîäíûõ ÿçûêàõ ãëàâíîå ìåñòî çàíèìàþò ñâåòñêèå ïàðîäèè, îñìåèâàþùèå ðûöàðñêóþ ãåðîèêó (ïîÿâëÿåòñÿ, íàïðèìåð, êîìè÷åñêèé äâîéíèê Ðîëàíäà). Ñîçäàþòñÿ ïàðîäèéíûå ðûöàðñêèå ðîìàíû, ïàðîäèéíûå ýïîñû ñðåäíåâåêîâüÿ - æèâîòíûå, ïëóòîâñêèå, äóðàöêèå. Òàê, â XIII â. ìíîãî÷èñëåííûå ðàññêàçû î æèâîòíûõ - õèòðîâàòîì ëèñå Ðåíàíå, ãëóïîì âîëêå Èçåíãðèíå è ïðîñòîâàòîì ëüâå Íîáëå, â ïîâåäåíèè êîòîðûõ ëåãêî óãàäûâàëèñü ÷åëîâå÷åñêèå ÷åðòû, ñâåëè âìåñòå è ïåðåëîæèëè íà ñòèõè. Òàê ïîÿâèëàñü îáøèðíàÿ ýïè÷åñêàÿ ïîýìà "Ðîìàí î Ëèñå".

     Îäíèì èç ïîïóëÿðíåéøèõ æàíðîâ ôðàíöóçñêîé ãîðîäñêîé ñðåäíåâåêîâîé ëèòåðàòóðû XII - XIV ââ. áûëè ôàáëèî (îò ôðàíöóçñêîãî - ôàáëüî - ïîáàñåíêà). Ôàáëèî - ýòî êîðîòêèå çàáàâíûå èñòîðèè â ñòèõàõ, êîìè÷åñêèå áûòîâûå ðàññêàçû. Àíîíèìíûìè àâòîðàìè ýòîãî æàíðà ãîðîäñêîé ëèòåðàòóðû áûëè ãîðîæàíå è ñòðàíñòâóþùèå ïåâöû è ìóçûêàíòû. Ãåðîåì ýòèõ êîðîòêèõ ðàññêàçîâ ÷àùå âñåãî âûñòóïàë ïðîñòîëþäèí. Ôàáëèî òåñíî ñâÿçàíû ñ íàðîäíîé êóëüòóðîé (íàðîäíûå îáîðîòû ðå÷è, îáèëèå ôîëüêëîðíûõ ìîòèâîâ, êîìè÷íîñòü è áûñòðîòà äåéñòâèÿ). Ôàáëèî ðàçâëåêàëè, ïîó÷àëè, âîñõâàëÿëè ãîðîæàí è êðåñòüÿí, îñóæäàëè ïîðîêè áîãà÷åé è ñâÿùåííèêîâ. Íåðåäêî ñþæåòîì ôàáëèî áûëè ëþáîâíûå èñòîðèè. Ôàáëèî îòðàçèëè æèçíåëþáèå ãîðîæàí, èõ âåðó â òîðæåñòâî ñïðàâåäëèâîñòè.

     Òåìàòè÷åñêè ê ôàáëèî ïðèìûêàåò øâàíê (îò íåìåöêîãî - øóòêà) - æàíð íåìåöêîé ãîðîäñêîé ñðåäíåâåêîâîé ëèòåðàòóðû. Øâàíê, êàê è ôàáëèî, íåáîëüøîé þìîðèñòè÷åñêèé ðàññêàç â ñòèõàõ, ïîçæå â ïðîçå. Âîçíèêøèé â XIII â., øâàíê áûë î÷åíü ëþáèì íåìåöêèìè áþðãåðàìè íå òîëüêî â ñðåäíåâåêîâüå, íî è â ýïîõó Ðåíåññàíñà. Îñíîâîé ñþæåòà øâàíêà ÷àñòî ñëóæèë ôîëüêëîð, à ïîçæå - íîâåëëà ðàííåãî Âîçðîæäåíèÿ. Øâàíê èìåë àíòèêëåðèêàëüíûé õàðàêòåð, âûñìåèâàÿ ïîðîêè êàòîëè÷åñêîé öåðêâè. Àíîíèìíûå àâòîðû ôàáëèî è øâàíêîâ ïðîòèâîïîñòàâëÿëè ñâîè ïðîèçâåäåíèÿ ýëèòàðíîé ðûöàðñêîé ëèòåðàòóðå. Æèçíåðàäîñòíîñòü, ãðóáîâàòîñòü, ñàòèðè÷åñêîå âûñìåèâàíèå ðûöàðåé áûëè ñâîåîáðàçíûì îòâåòîì äóõîâíîé ýëèòå è åå óòîí÷åííîé êóëüòóðå.

     Ãîðîäñêàÿ ëèòåðàòóðà XIV - XV ââ. îòðàçèëà ðîñò ñîöèàëüíîãî ñàìîñîçíàíèÿ ãîðîæàí, êîòîðûå âñå áîëåå ñòàíîâèëèñü ñóáúåêòîì äóõîâíîé æèçíè.  ãîðîäñêîé ïîýçèè ïîÿâèëèñü íåìåöêèå ïîýòû - ïåâöû èç ðåìåñëåííî-öåõîâîé ñðåäû - ìåéñòåðçèíãåðû (áóêâàëüíî - ìàñòåð-ïåâåö). Îíè óñâàèâàëè â ñâîèõ ïåâ÷åñêèõ øêîëàõ êàíîíè÷åñêóþ ìàíåðó èñïîëíåíèÿ ïåñåí ìèííåçèíãåðîâ, íà ñìåíó êîòîðûì îíè ïðèøëè. Ïîýçèè ìåéñòåðçèíãåðîâ íå áûëè ïîëíîñòüþ ÷óæäû è ðåëèãèîçíî-äèäàêòè÷åñêèå ìîòèâû, õîòÿ â îñíîâíîì òâîð÷åñòâî èõ íîñèëî ñâåòñêèé õàðàêòåð. Íàèáîëåå èçâåñòíûìè ìåéñòåðçèíãåðàìè áûëè Ã.Ñàêñ, Õ.Ôîëüö, Ã.Ôîãåëü è äð.

      ýòîò æå ïåðèîä ïîÿâëÿåòñÿ íîâûé æàíð ãîðîäñêîé ëèòåðàòóðû - ïðîçàè÷åñêàÿ íîâåëëà, â êîòîðîé ãîðîæàíå ïðåäñòàþò ëþäüìè íåçàâèñèìûìè, ñìåòëèâûìè, èùóùèìè óñïåõà, æèçíåëþáèâûìè.

     Âàæíåéøèì ýëåìåíòîì ñðåäíåâåêîâîé êóëüòóðû áûëà ëèòåðàòóðà.  ýòîò ïåðèîä ðàçâèâàëàñü óñòíàÿ ïîýçèÿ, îñîáåííî ãåðîè÷åñêèé ýïîñ. Ïåâöû - ìóçûêàíòû, èñïîëíÿþùèå ýòè ïåñíè, ïîëüçîâàëèñü ó àíãëî - ñàêñîâ áîëüøèì óâàæåíèåì. Êðóïíåéøåå ïðîèçâåäåíèå àíãëî-ñàêñîíñêîãî ãåðîè÷åñêîãî ýïîñà - ïîýìà  «Беовульф».

     Памятник скандинавского эпоса - «Старшая Эдда» представляет сборник древненорвежских и древнеисландских песен и сказаний о героях. Эти произведения исполнялись певцами-музыкантами.

     Возникает и развивается так называемая рыцарская литература. Одно из наиболее знаменитых произведений "Песнь о Роланде". Большой популярностью пользовался роман немца Страсбургского "Тристан и Изольда"- о пылкой любви двух молодых людей. Важный памятник германской народной литературы XII-XIII вв. "Песнь о Нибелунгах". Значительным явлением в литературе Франции были ваганты и их поэзия. Вагантами называли бродячих поэтов. Важнейший памятник английской литературы XIII в.- знаменитые баллады о Робине Гуде.

     Весьма значительным явлением в литературном творчестве средневековой Европы была поэзия вагантов (от лат. vagary- бродить), родиной которой считается Франция. Вместе с появлением нецерковных школ в XII в. и возникает данная субкультура - в форме поэтического творчества учащихся этих школ, бродивших по городам и весям. Особенностью творчества вагантов была его яркая антиклерикальная направленность, что, безусловно, вызывало ответные репрессивные меры со стороны церкви.

     В этот период быстро развивается городская литература, для которой было характерно реалистическое изображение городского повседневного различных слоев городского населения, а также появление сатирических произведений. Представителями городской литературы были Ч. Анджольерри, Гвидо Орланди.

     Развитие городской литературы свидетельствовало о новом явлении в культурной жизни западноевропейского общества - городской культуре, сыгравшей очень большую роль в становлении западной цивилизации в целом. 
 

3. Òâîð÷åñòâî æîíãëåðîâ è çàðîæäåíèå òåàòðàëüíîãî èñêóññòâà. 

     Áðîäÿ÷èé ôèãëÿð, ñ äåòñòâà ñðîäíèâøèéñÿ ñ æèâó÷åé, êðåïêîé ñðåäîþ, êîòîðóþ íàçûâàþò ïðîñòîíàðîäüåì... íàñêâîçü ïðîïèòàâøèéñÿ âñåìè ñòðåìëåíèÿìè íåîáúÿòíîé äóøè ÷åëîâå÷åñòâà, îí ÷óâñòâîâàë ñåáÿ ÷àñòèöåé åãî óãíåòåííûõ ìàññ.

                                                                                                                                 Â. Ãþãî. "×åëîâåê, êîòîðûé ñìååòñÿ".   

     Ñ ðàçâèòèåì ãîðîäñêîé êóëüòóðû ñâÿçàíî òâîð÷åñòâî æîíãëåðîâ (Ôðàíöèÿ) è øïèëüìàíîâ (Ãåðìàíèÿ), êîòîðûå âûñòóïàëè â XI-XII ââ. íà ïëîùàäÿõ ãîðîäîâ êàê àêòåðû, àêðîáàòû, äðåññèðîâùèêè, ìóçûêàíòû è ïåâöû. Îíè âûñòóïàëè íà ÿðìàðêàõ, íàðîäíûõ ïðàçäíèêàõ, ñâàäüáàõ, êðåñòèíàõ è ò.ï. è ïîëüçîâàëèñü áîëüøîé ïîïóëÿðíîñòüþ â íàðîäå.

     Ñðåäè øïèëüìàíîâ (spilman - áóêâ. èãðåö) ìîæíî áûëî âñòðåòèòü è íåáîãàòîãî ðûöàðÿ, è øêîëÿðà, è ïîäìàñòåðüÿ. Öåðêîâü, êàê è ñâåòñêàÿ âëàñòü, èçäàâíà ïðåñëåäîâàëà øïèëüìàíîâ. Íàïðèìåð, ïî ñóäåáíèêó («Саксоновское зерцало», VIII-IX вв.) шпильманы, как преступники, стоят вне закона. Однако, когда в XII в., среди шпильманов стали появляться странствующие клирики, отношение к игрецам стало меняться. Известно достаточно много случаев, когда знатные особы не только принимали их на службу, но и доверяли шпильманам посольские поручения в силу специфики из образа жизни и достаточно высокого образовательного уровня. В целом для эпического искусства шпильманов были характерны анонимность, то есть автор не называл своего имени и не давал собственных оценок действующим лицам своих произведений, а также гиперболизм (намеренное преувеличение числа или силы).

     Творчество жонглеров стало популярным во всей Западной Европе от Средиземноморья до северных рубежей, что нашло отражение в памятниках романского искусства. XIII-ХV столетия - золотой век жонглерии. В крупных городах жонглеры объединялись в корпорации со своими уставами. В Париже и Кельне па "улицах жонглеров" и "улицах музыкантов" обитали "комедианты", "фидельщики", "скрипачи". Роскошные празднества требовали огромного числа "веселых людей" Педро дель Корраль так описал торжества, устроенные в 1430 г . жителями Толедо в честь короля Родриго: "Я не могу назвать вам точно, сколь велико было количество фокусников, жонглеров холодным оружием, певцов, некромантов-прорицателей, музыкантов и других людей свободных профессий, прибывших на эти праздники". Судя по миниатюрам готических кодексов, жонглеры обогащают и усложняют свой репертуар".

     Репертуар жонглеров. Византийский хронист Никифор Григора подробно рассказал о "дивном искусстве" труппы египетских актеров. Они выступали в Константинополе, где показывали чудеса ловкости и силы. "Притом каждый из них знал не одно что-нибудь, - замечает историк, - но каждый знал все".

     Универсальные артисты. Обычно гистрион подвизался в разножанровых номерах, выступал как универсальный исполнитель. В идеальном случае он - поэт-певец, рассказчик и мимический актер, но вместе с тем - гимнаст, плясун, музыкант, а также наездник, дрессировщик и фокусник. Артист "низового театра" не считая зазорным глотать огонь, имитировать голоса животных и птичье пение. Он воплощал синтез зрелищных искусств и удовлетворял все пожелания праздничного людского множества.

     К XIII в. относится возникновение городского театра.

     Народный средневековый театр своими корнями уходит в литургическую драму католической церкви. Как уже отмечалось, ко времени позднего средневековья в ней стали превалировать развлекательность и зрелищность, и церковь была вынуждена перенести драматические представления на городскую площадь, что еще более усилило светский элемент в них.

     Приблизительно в тот же период распространяются светские фарсы - юмористические сцены, в которых реалистически изображается жизнь горожан. Позднее фарсом стали называть самостоятельную форму средневекового спектакля - сатирического, нередко фривольного содержания, действующие лица которого представляли определенные социальные типы. Фарс стал главным народным жанром средневекового театра. В это время появляются народные пьесы и пасторали, преимущественно анонимных авторов.

     С XIII в. широкое распространение получает особый жанр драмы в стихах - моралите - аллегорической пьесы, имеющей нравоучительный характер. Персонажи пьесы-моралите олицетворяли христианские добродетели и пороки. К XV в. пьесы-моралите претерпели большие изменения. Хотя сюжет их оставался основанным на христианских темах, они стали аллегорическими драмами, исполняемыми профессиональными актерами. Прямолинейность и назидательность морали сохранились, но усиление комического элемента, введение в представление музыки создавало форму народной драмы.

      Примерно с середины XII века  театральные действия перемещаются из-под церковных сводов на площади и действия разыгрываются уже не на латыни, а на французском языке. В роли же актеров выступают уже не священнослужителя, а горожане, сюжеты пьес становятся все более светскими, пока не превращаются в сценки из обыденной городской жизни, часто сдобренными доброй порцией сатиры.

     Даже литургическая драма, т.е. инсценировка на латинском языке библейских сюжетов, которые разыгрывали в помещении церкви ее слушатели, по мере развития городов, становится все более светской. Примерно с середины XII в. театральные действия разыгрывались уже не на латинском, а на французском языке, не в церкви, а на городских площадях, все чаще исполняли горожане, а пьесы все более насыщались всевозможными сюжетами из обыденной городской жизни.

     В это же время развивается театральное искусство и в Англии. Одновременно здесь начинает развиваться и драматический жанр - моралите, назидательная аллегорическая драма, главное в которой было изображение борьбы доброго и злого начал за душу человека. В ней участвовали персонажи, олицетворяющие человеческие чувства и качества - Любовь, Благоразумие, Смирение, Терпение, Раскаяние, Скупость, Лесть и др. 
 

Çàäàíèå. 

Æàíðû ñðåäíåâåêîâîé ëèòåðàòóðû. 

     Äëÿ ñðåäíåâåêîâîé ëèòåðàòóðû õàðàêòåðíî ìíîãîîáðàçèå æàíðîâ - ýòî è ãåðîè÷åñêèé ýïîñ, è ðûöàðñêàÿ ëèòåðàòóðà, è ñîëíå÷íàÿ ïîýçèÿ òðóáàäóðîâ è ìèííåçèíãåðîâ, è áàñíè è ïîýçèÿ âàãàíòîâ.   

     Âàæíåéøåé ñîñòàâíîé ÷àñòüþ ôîðìèðóþùåéñÿ ïèñüìåííîé êóëüòóðû ñòàë ãåðîè÷åñêèé ýïîñ, çàïèñàííûé â XII - XII ââ.  ãåðîè÷åñêîì ýïîñå Çàïàäíîé Åâðîïû ñóùåñòâóþò äâå ðàçíîâèäíîñòè: èñòîðè÷åñêèé ýïîñ, è ôàíòàñòè÷åñêèé ýïîñ, áîëåå áëèçêèé ê ôîëüêëîðó.     Ýïè÷åñêèå ïðîèçâåäåíèÿ XII âåêà ïîëó÷èëè íàçâàíèå «поэмы о деяниях». Вначале они представляли собой устные поэмы, исполнявшиеся, как правило, бродячими певцами жонглерами. Знаменитая «песнь о Роланде», «Песнь о моем Сиде», в которых главными являются патриотические мотивы и чисто «Рыцарский дух».   

     В  рамках рыцарской культуры в XII веке появились такие литературные жанры, как рыцарский роман и рыцарская поэзия. Термин «роман» первоначально означал только  стихотворный текст на живописном романском языке в отличие от латыни, а затем он стал использоваться для названия определенного жанра.     Первые рыцарские романы появились в культурной англо - норманнской среде в 1066г. Зачинателем легенд о подвигах короля Артура, о его славных рыцарях Круглого стола, об их борьбе с англосаксами традиционно считается Гальфрид  Монмутский. В основе цикла романов о короле Артуре лежит кельтский героический эпос. Герои его - Ланселот и Персеваль, Пальмерин - воплощали высшие рыцарские добродетели. Распространенным мотивом рыцарских романов, особенно бретонского цикла были поиски святого Грааля - чаша, в которую по преданию была собрана кровь распятого Христа. Бретонский цикл романов входит и «прекрасная повесть о Тристане и Изольде».

     Крупнейшими представителями жанра XI века был французский проект Крестьен де Труа. Он  даже предсказывал легенды Артурского цикла и воплощал их в своих «романах и стихах».    Произведения Крестьен де Труа «Эрек и Энида»,  Ивейн, или Рыцарь Льва», «Ласелот, или Рыцарь телеги» и др. относятся к лучшим образцам куртуазной западноевропейской литературы.

     Солнечный французский прованс стал родиной поэзии трубадуров, возникший при дворах феодальных сеньоров. В этом виде куртуазной поэзии центральное место занимал культ дамы. Среди трубадуров преобладали рыцари среднего достатка, но встречались и представители феодальной знати, и выходцы из плебейской среды. Основными чертами поэзии  были элитарность и камерность, причем любовь к прекрасной даме выступала в виде своеобразной религии или культурного действия. Альба -- поэтический рассказ о расставании влюбленных утром после тайного ночного свидания; пастурель -- лирическая песнь о встрече рыцаря с пастушкой; кансона - наиболее сложное по строению поэтическое произведение, соединяющее разные стихотворные размеры, сирвента - стихотворение на моральную и политическую тему, и тенсона - стихотворные диспуты.

6)http://www.ref.by/refs/41/39608/1.html 

ГОРОДСКАЯ ЛИТЕРАТУРА  

С XII в. в Западной Европе наблюдается активный рост средневекового города, на базе которого формируется своя идеология, свое представление о человеке, о смысле жизни. Население города было пестрым: здесь селились не только ремесленники и торговцы, но и духовные лица, рыцари, школяры, бывшие крестьяне, обездоленная беднота. Вбирая людей разных сословий, профессий, психологических складов, город приобщал их к иному стилю жизни. Человек города был более свободен, и многое зависело от его личной инициативы, предприимчивости, находчивости. Город был и местом вопиющих контрастов; здесь рядом находились святая церковь и шумный рынок, особняк богача и хижина поденщика, храм науки и кабак.  

В городе был особый темп жизни, здесь формировался новый тип человека. Излюбленные занятия дворян -- война, турниры, празднества -- вызывали осуждение у горожан, и они шутили: "Когда Адам копал землю, а Ева пряла, кто был дворянином?" Человек города умел ценить производительный труд. Мерой личности становился не ратный подвиг, а творение рук мастера.  

Городская литература, достигшая высокого расцвета а XIII-- XIV вв„ имела свое неповторимое лицо. Если сравнить эту литературу с литературой рыцарской, то все здесь по-иному. Материалом городской литературы был не идеальный, далекий от реальности мир рыцарства, а повседневный быт, обычно неприкрашенно-грубый. Героем этой литературы были не безупречный рыцарь и его прекрасная дама, а купец, школяр, ремесленник, клирик, вор, бродяга. Рыцарь был озабочен обретением духовных ценностей, горожанин -- материального достатка. Бороться горожанину приходилось не с великанами и чудовищами, а с понятными всем житейскими невзгодами. И одерживал новый человек победу, полагаясь не на силу и мужество, а на хитрость, сметливость, предприимчивость. Городская литература ярко отражает разногласие средневекового города: в ней сосуществуют рассудительность; и дурачество, резкий смех и суровое назидание. Многоцветие тонов средневековой городской литературы находит отражение в многообразии ее жанровой палитры.  

Интересно отметить, что в городской литературе, столь открыто обращенной к реальным ценностям мира, очень большое значение имел язык аллегории. Традиции аллегорической поэзии уходят к истокам средневековой литературы и связаны с именем христианского поэта Аврелия Пруденция (348 -- после 405 гг.). В поэме "Психомахия", завоевавшей большую популярность в средневековье, Пруденций изображал борьбу за душу человека в отвлеченных аллегорических фигурах Добродетелей и Пороков. В период Зрело¬го средневековья популярными стали диалогические аллегории -- эклога и дебат, в которых вступали в спор противоположные силы: душа и тело, ангел и дьявол и т. д. Были созданы и объемные алле¬горические поэмы. Таков французский "Роман о Розе". Неповторима эта книга уже тем, что рождена она двумя авторами разной художественной ориентации: в 30-е гг. XIII в. ее начал поэт Гильом де Лоррис, связанный с культурой рыцарства, спустя сорок лет завершил роман горожанин Жан Клопинель (или Жан де Мен). В той части книги, что была написана Гильомом де Лоррисом, представлена концепция высокой любви. Здесь рассказывается о том, как юный поэт, впавший в чудесный сон, видит в источнике любви образ прекрасной Розы. Раненный стрелой Амура, поэт отныне призван служить Розе. Но на пути к ней множество преград. Помогает влюбленному Дружба, Искренность, Приветливость, а враги его -- Злосчастие, Стыд, Страх, Отказ. Роза оставалась для поэта недостижимой мечтой, и служение ей составляло смысл его жизни.  

Жан де Мен заметно снижает высокую поэтику повествования. Амур поэта-горожанина не признает платонической любви. Этот бог не признает и целомудрия, заявляя, что в аду окажутся те, кто не служил Любви и Природе. Теперь Стыдливость, Страх позорно обращаются в бегство. Культ служения заменяется культом обладания; в финале влюбленный срывает Розу. Характерно, что Жан де Мен смело пересматривает сословные взгляды на человека: благородство определяется не происхождением, а добрыми поступками: "Все благородство -- в поведении, а знатное происхождение не стоит ровно ничего". Высшие законы дает Природа, она справедлива, щедра, добра к человеку. Следовать велениям Природы -- значит правильно жить. "Все от природы благородны, и все по ес¬теству свободны и разумом наделены".  

Другая очень популярная аллегорическая поэма создана английским поэтом Вильямом Ленглендом (1332--ок. 1400 гг.) Крестьянский сын, а затем лондонский бедняк, Вильям Ленгленд хорошо знал суровую изнанку жизни и в своей поэме "Видение о Петре Пахаре" ярко отразил чаяния простых людей о лучшем мироустройстве. В поэме, состоящей из 11 видений, рассказывается о том, как люди самых разных званий и сословий хотели найти Правду. Но дорогу к ней никто не знает. И лишь труженик-крестьянин Петр Пахарь способен эту дорогу указать. А путь к Правде очень прост -- нужно трудиться, и если все будут следовать этому правилу, наступит великое Царство Правды. Героями поэмы Ленгленда являются отвлеченные понятия, воплощенные в аллегорических фигурах Любви, Мудрости, Совести, Гнева, Чревоугодия... Иноска¬зательный язык аллегорической литературы был наполнен для средневекового человека конкретным жизненным содержанием: за единичным открывалось высшее и вечное. Поэму Ленгленда любили читать и слушать, и она дошла до нашего времени более чем в 50 списках. Возникли и переделки, и подражания, среди них выделяются два анонимных произведения: "Символ веры Петра Пахаря" (ок. 1394 г.) и "Жалобы Петра Пахаря" (конец XIV в.).  

В период Зрелого средневековья высокого расцвета достигла городская лирика. Поэты-горожане объединялись в корпорации наподобие ремесленных цехов: здесь был свой устав, свой председатель, свои правила проведения состязаний. При цехах существовали школы, где учили сочинять стихи и исполнять их под музыку. В Германии цеховые объединения поэтов назывались мейстерзингеры (мастер песни). Старейшей немецкой школой поэтов была Майнская (XII--ХIV вв.). Еще раньше, в XII в., подобная школа возникла во Франции. Местом ее образования был Пюи-Нотр-Дам. Отсюда и название всех других школ -- "пюи". Поэты-горожане опирались на опыт рыцарской лирики, однако очень скоро обнаружилась их собственная самобытность; сказалось это в интерпретации уже известных тем, и в разработке специфических жанровых форм: рондо, вирелэ, сказ, баллада, жалоба, завещание.  

Одним из самых крупных поэтов-горожан был парижанин Рютбёф (вторая половина XIII в.). Разносторонний писатель, он сочинял аллегорические поэмы, религиозные драмы, жития святых. В лирике Рютбёфа много личного, о чем говорят уже названия его стихотворений: "Женитьба Рютбёфа'', "Бедность Рютбёфа'', "Болезнь Рютбёфа". Поэт, однако, не всматривается в свой внутренний мир: все его внимание сосредоточено на внешних событиях жизни, невзгодах и трудностях, которые, очевидно, были его постоянными спутниками. Взгляд на жизнь Рютбёфа трезвый и горь¬кий; он решительный противник идеальных чувств; тема любви от¬сутствует в его лирике.  

Совершенно своеобразное место в литературе XII--ХШ вв. за¬нимает лирика вагантов ("бродячие люди"). Основную массу вагантов составляли школяры или лица, получившие духовное образова¬ние, но нигде не служившие, а часто и не имевшие постоянного места жительства. Ваганты писали стихи на латыни, их отечеством была Европа, так что встретить их можно было на дорогах Германии, Фракции, Англии, Италии. И стиль жизни вагантов, и их поэтическое слово были дерзким вызовом строго регламентирован¬ному порядку средневекового мира, где за каждым человеком было закреплено определенное место, дело, социальная функция.  

Вагантам до всего было дело. Они осмеивали средневековую школу, церковь, поряди в государстве, нравы и пороки своих современников. Известный поэт-вагант Вальтер Шатильонский (ок. 1135--1200гг.) свое стихотворение "Обличение Рима" начинал словами: "Обличать намерен я лжи породу волчью". Пародировали ваганты библейские тексты. Сочиняли вариации на известные литературные сюжеты.  

Особое место занимали в лирике вагантов темы вина и любви. Но идею служения даме ваганты не признавали. Их героиней обычно была молоденькая девушка, и воспевали поэты радость чувственной любви, радость обладания. Замечено, что в лирике вагантов часто говорится не о том, что они пережили, а о том, что им хотелось бы пережить. Традиции, на которые опирались ваган¬ты, восходили к любовной лирике Овидия и народным весенним песням, не лишенным эротических мотивов.  

Век поэзии вагантов был недолгим. Уже в XIII в. а их среде появилось много эпигонов, а к XIV в. эта лирика себя исчерпывает.  

Самым популярным видом городской литературы было небольшое по объему стихотворное (реже прозаическое) повествовательное произведение комического, поучительного содержания с острой неожиданной концовкой. Во французской литературе подобные произведения назывались фаблио (история, рассказ), в немецкой -- шванк (шутка, выходка), в итальянской -- новеллино (новость). Художественная база средневековой новеллистики богата и многообразна: народный сельский и городской фольклор, анекдоты, притчи, христианские легенды, примеры, басни, рыцарские романы. Герои этой литературы не характеры -- это типы, носители суммы общих качеств, присущих лицу определенного общественного статуса, сословия, профессии. Поэтому герой и не нуждался в имени, это был просто купец, школяр, клирик, рыцарь, муж, девица, старик... при этом каждый должен исполнять в обществе свою роль, придерживаться определенного этикета. Ситуация же сводилась к тому, что герой отклонялся от предписанной ему нормы поведения (монах -- грешит, школяр -- не учится, жена -- нарушает супружескую верность). Средневековая новеллистика на¬ходила у человека множество пороков: вожделение, гордость, сластолюбие, зависть, трусость, чревоугодие... Беспощадно осмеивала эта литература людей бестолковых, неумелых, ленивых, безынициативных, простофиль. Ловкий, находчивый, плутоватый герой всегда одерживал победу, жестоко потешаясь и издеваясь над проигравшими.