Культура России в 18 веке
Министерство транспорта РФ
Федеральное агентство железнодорожного транспорта
ГОУВПО
«Дальневосточный Государственный
Университет Путей Сообщения»
Кафедра:
«Социально-культурный сервис и туризм»
КОНТРОЛЬНАЯ РАБОТА
ПО МИРОВОЙ КУЛЬТУРЕ И ИСКУССТВУ
ТЕМА: «РУССКОЕ
ИСКУССТВО 18 ВЕКА»
Выполнила: Козулина Ю.Ю.
К10-СКСК-504(в)
Проверила:
Костанди В.В.
Хабаровск
2011
План:
Введение
- Личность Петра I. Борьба за власть
ВВЕДЕНИЕ
В истории
русского государства период, обычно
именуемый Петровской эпохой, занимает
особое место. В этот
Именно в XVII столетии начался новый период русской истории это было переходное время, характеризуемое прежде всего постепенным формированием нового общественного познания, время, когда стало очевидным экономическое и культурное отставание русского государства от передовых стран Западной Европы и возникла острая необходимость преобразований. Петр I и многие передовые русские люди, его сподвижники, правильно поняли и оценили сложившиеся условия, осознали назревшие задачи своего времени.
В результате
энергичной и целеустремленной деятельности
Петра I и его ближайших помощников,
было построено много промышленных предприятий,
возникли новые отрасли производства
(особенно рост металлургической промышленности
), расширилась внутренняя и внешняя торговля.
Развитию производственных сил для России
был мощный толчок, и тем самым создавались
условия, способствовавшие утверждению
элементов капиталистических производственных
отношений.
1.ЛИЧНОСТЬ ПЕТРА I. БОРЬБА ЗА ВЛАСТЬ
Петр родился в 1672 г. Он стал четырнадцатым ребенком Алексея
Михайловича и первым – от его второй жены Натальи Кирилловны Нарышкиной.
Детство Петру выпало трудное. На четвертом году жизни он лишился отца и уже с ранних лет мог наблюдать и чувствовать на себе все «прелести» борьбы за власть придворных группировок, сложившихся в царствование бездетного Федора Алексеевича (1676-1682). Одна из них возглавлялась старшей сестрой Петра – Софьей и опиралась на родственников первой жены Алексея Михайловича Милославских. Ей противостояла группировка вдовствовавшей царицы Натальи Кирилловны. 27 апреля 1682 г. после смерти Федора Алексеевича царем был выбран Петр, поскольку его старший брат Иван Алексеевич в силу своей болезненности был признан неспособным к правлению, а другие братья умерли еще при жизни царя. Однако уже в мае 1682 г., воспользовавшись бунтом стрельцов (на глазах 10-летнего Петра мятежники убили нескольких бояр из нарышкинского клана), Милославские добились, чтобы царями считались оба брата, а Софья в силу их несовершеннолетия была правительницей государства.
Во время правления Софьи (1682
— 1689) Петр находился в
годы у него во многом сформировался характер, круг интересов и ценностей, который станет определяющим для всего его последующего царствования.
И современников, и потомков Петра будет поражать необычайная сила и своеобразие его личности. Энергия и разносторонность сочетались в нем с грубостью, а порой и жестокостью; целеустремленность, трудолюбие с пристрастием к пирушкам и забавам весьма низкого толка; неприхотливость, простота в общении со страшными вспышками ярости и рукоприкладством; далеко не полноценное образование с постоянной тягой к знаниям, особенно военным и техническим; его чисто «сухопутное» происхождение с любовью к кораблям и морю; наконец, его глубочайший патриотизм с уважением, а в молодости и с преклонением перед западной культурой.
Столь выдающаяся в ряду
включавшую реформу армии, распространение просвещения, включая отправку на учебу за границу, и даже отмену крепостного права! При активном участии Голицына было отменено местничество, а в 1686 г. был заключен «Вечный мир» с Польшей, по которому она окончательно отказывалась от Левобережной Украины, Киева, Смоленска, а Россия в союзе со странами «Священной лиги» вступала в войну с Турцией. На этом, однако, государственные свершения Голицына, практически, закончились. Два похода на Крым, осуществленные под его руководством в 1687 и 1689 гг., оказались неудачными, а его реформистские планы — нереализованными. Вместо утонченного книжника-идеалиста Голицына на авансцену ждавшей перемен России вступил Петр I,
по выражению В.О. Ключевского, «царь-плотник», «работник на троне».
В 1689 г. правление Софьи было ликвидировано. Ее заточили в
Новодевичий монастырь, а Голицына сослали в Каргополь. И хотя власть перешла к Петру, государственным делам он по-прежнему предпочитал воинские игры. Последние постепенно теряли характер «забав». Из потешных формируются регулярные иноземного строя полки (которые в дальнейшем положат начало русской гвардии), в Архангельске начинается строительство кораблей.
Исподволь
вызревает и политическая стратегия. Она
органически соединила в себе
наклонности Петра, его одержимость
морским и военным делом,
и объективные потребности страны, задыхавшейся
в противоестественной изоляции от
морских путей, а, следовательно, от широких
торговых и иных контактов с передовыми
державами.
2.РЕФОРМЫ ПЕТРА I
2.1.Военная
реформа
В этот период происходит коренная
реорганизация вооруженных сил. В России
создается мощная регулярная армия и в
связи с этим ликвидируется поместное
дворянское ополчение и стрелецкое войско.
Основу армии стали составлять регулярные
пехотные и кавалерийские полки с единообразным
штатом, обмундированием, вооружением,
осуществлявшие боевую подготовку в соответствии
с общеармейскими уставами. Главными из
них были Воинский 1716г. и Морской уставы
1720г., в разработке которых участвовал
Петр I.
Развитие металлургии способствовало
значительному росту производства артиллерийских
орудий, устаревшая разнокалиберная артиллерия
заменялась орудиями новых образцов.
В армии было впервые произведено
соединение холодного и огнестрельного
оружия - к ружью был примкнут штык, что
значительно усилило огневую и ударную
мощь войска.
В начале XVIII в. впервые в истории
России на Дону и на Балтике был создан
военно-морской флот, что по значению не
уступало созданию регулярной армии. Строительство
флота осуществлялось невиданно быстрыми
темпами на уровне лучших образцов военного
кораблестроения того времени.
Создание регулярных армии и флота
потребовало новых принципов их комплектования.
В основу была положена рекрутская система,
обладавшая несомненными преимуществами,
перед другими имевшими в то время формами
комплектования. Дворянство освобождалось
от рекрутской повинности, но для нее обязательна
была военная или гражданская служба.
2.2 Реформы органов
власти и управления
В первой четверти XVIII в. был осуществлен
целый комплекс реформ, связанных с перестройкой
центральных и местных органов власти
и управления. Их сущностью было формирование
дворянско-чиновничьего централизованного
аппарата абсолютизма.
С 1708 года Петр I начал перестраивать
старые учреждения и заменять их новыми,
в результате чего сложилась следующая
система органов власти и управления.
Вся полнота законодательной, исполнительной
и судебной власти сосредоточилась в руках
Петра, который после окончания Северной
войны получил титул императора. В 1711 году
был создан новый высший орган исполнительной
и судебной власти Сенат, обладавший и
значительными законодательными функциями.
Взамен устаревшей системы приказов
было создано 12 коллегий, каждая из которых
ведала определенной отраслью или сферой
управления и подчинялась Сенату. Коллегии
получили право издавать указы по тем
вопросам, которые входили в их ведение.
Кроме коллегий было создано известное
число контор, канцелярий, департаментов,
приказов, функции которых были также
четко разграничены.
В 1708 - 1709 гг. была начата перестройка
органов власти и управления на местах.
Страна была разделена на 8 губерний, различавшихся
по территории и количеству населения.
Во главе губернии стоял назначаемый царем
губернатор, сосредоточивавший в своих
руках исполнительную и служебную власть.
При губернаторе существовала губернская
канцелярия. Но положение осложнялось
тем, что губернатор подчинялся не только
императору и Сенату, но и всем коллегиям,
распоряжения и указы которых нередко
противоречили друг другу.
Губернии в 1719 г. были разделены на провинции,
число которых равнялось 50. Во главе провинции
стоял воевода с провинциальной канцелярией
при нем. Провинции в свою очередь делились
на дистрикты (уезды) с воеводой и уездной
канцелярией. После введения подушной
подати были созданы полковые дискриты.
Квартировавшие в них воинские части наблюдали
за сбором податей и пресекали проявления
недовольства и антифеодальные выступления.
Вся эта сложная система органов власти
и управления имела четко выраженный про
дворянский характер и закрепляла активное
участие дворянства в осуществлении своей
диктатуры на местах. Но она одновременно
еще больше расширила объем и формы службы
дворян, что вызывало их недовольство.
2.3.Реформа сословного
устройства русского
Петр ставил
своей целью создание могущественного
дворянского государства. Для этого нужно
было распространить среди дворян знания,
повысить их культуру, сделать дворянство
подготовленным и пригодным для достижения
тех целей, которые ставил перед собой
Петр.
Между тем, дворянство в большинстве своем
не было подготовлено к их пониманию и
осуществлению.
Петр добивался того, чтобы все
дворянство считало "государеву службу"
своим почетным правом, своим призванием,
умело править страной и начальствовать
над войсками. Для этого нужно было, прежде
всего, распространить среди дворян образование.
Петр установил новую обязанность дворян
- учебную: с 10 до 15 лет дворянин должен
был учиться "грамоте, цифири и геометрии",
а затем должен был идти служить. Без справки
о "выучке" дворянину не давали "венечной
памяти" - разрешения жениться.
Указами 1712,1714 и 1719 гг. был установлен
порядок, по которому "родовитость"
не принималась во внимание при назначении
на должность и прохождении службы. И наоборот,
выходцы из народа, наиболее одаренные,
деятельные, преданные делу Петра, имели
возможность получить любой военный или
гражданский чин. Не только "худородные"
дворяне, но и даже люди "подлого"
происхождения выдвигались Петром на
видные государственные должности.
2.4. церковная реформа
Важную роль в утверждении абсолютизма
играла церковная реформа. В 1700г. умер
патриарх Адриан, и Петр I запретил избирать
ему преемника. Управление церковью поручалось
одному из митрополитов, выполнявшему
функции "местоблюстителя патриаршего
престола". В 1721г. патриаршество было
ликвидировано, для управления церковью
был создан "Святейший правительствующий
Синод", или Духовная коллегия, также
подчинявшаяся Сенату.
Церковная реформа означала ликвидацию
самостоятельной политической роли церкви.
Она превращалась в составную часть чиновничье-бюрократического
аппарата абсолютистского государства.
Параллельно с этим государство усилило
контроль за доходами церкви и систематически
изымалась значительная их часть на нужды
казны. Эти действия Петра I вызывали недовольство
церковной иерархии и черного духовенства
и явились одной из главных причин их участия
во всякого рода реакционных заговорах.
Петр осуществил церковную реформу,
выразившуюся в создании коллегиального
(синодального) управления русской церковью.
Уничтожение патриаршества отражало стремление
Петра ликвидировать немыслимую при самодержавии
петровского времени "княжескую "
систему церковной власти. Объявив себя
фактически главой церкви, Петр уничтожил
ее автономию.
Более того, он широко использовал институты
церкви для проведения полицейской политики.Подданные,
под страхом крупных штрафов, были обязаны
посещать церковь и каяться на исповеди
священнику в своих грехах. Священник,
также согласно закону, был обязан доносить
властям обо всем противозаконном, ставшим
известным на исповеди. Превращение церкви
в бюрократическую контору, стоящую на
охране интересов самодержавия, обслуживающую
его запросы, означало уничтожение для
народа духовной альтернативы режиму
и идеям, идущим от государства. Церковь
стала послушным орудием власти и тем
самым во многом потеряла уважение народа,
впоследствии так равнодушно смотревшего
и на ее гибель под обломками самодержавия,
и на разрушение ее храмов.
2.5. реформы в области
культуры и быта
Главным содержанием реформ
в этой области было становление и развитие
светской национальной культуры, светского
просвещения, серьезные изменения в быту
и нравах, осуществляемых в плане европеизации.
Важные изменения в жизни страны решительно
требовали подготовки квалифицированных
кадров. Находившаяся в руках церкви схоластическая
школа обеспечить этого не могла. Стали
открываться светские школы, образование
начало приобретать светский характер.
Для этого потребовалось создание новых
учебников, пришедших на смену церковным.
Петр I в 1708г. ввел новый гражданский
шрифт, пришедший на смену старому кирилловскому
полууставу. Для печатания светской учебной,
научной, политической литературы и законодательных
актов были созданы новые типографии в
Москве и Петербурге.
Развитие книгопечатания сопровождалось
началом организованной книготорговли,
а также созданием и развитием сети библиотек.
С 1702г. систематически выходила первая
русская газета "Ведомости".
С развитием промышленности и торговли
были связаны изучение и освоение территории
и недр страны, что нашло свое выражение
в организации ряда крупных экспедиций.
В это время появились крупные
технические новшества и изобретения,
особенно в развитии горного дела и металлургии,
а также в военной области.
В этот период написан ряд важных работ
по истории, а созданная Петром I Кунсткамера
положила начало сбору коллекций исторических
и мемориальных предметов и редкостей,
оружия, материалов по естественным наукам
и т.д. Одновременно стали собирать древние
письменные источники, снимать копии летописей,
грамот, указов и других актов. Это было
началом музейного дела в России.
Логическим итогом всех мероприятий
в области развития науки и просвещения
было основание в 1724г. Академии наук в
Петербурге.
С первой четверти XVIII в. осуществлялся
переход к градостроительству и регулярной
планировке городов. Облик города стали
определять уже не культовая архитектура,
а дворцы и особняки, дома правительственных
учреждений и аристократии.
В живописи на смену иконописи
приходит портрет.
К первой четверти XVIII в. относятся и попытки
создания русского театра, в это же время
были написаны первые драматургические
произведения. Изменения в быту затрагивали
массу населения. Старая привычная долгополая
одежда с длинными рукавами запрещалась
и заменялась новой. Камзолы, галстуки
и жабо, широкополые шляпы, чулки, башмаки,
парики быстро вытесняли в городах старую
русскую одежду. Быстрее всего распространилась
западноевропейская верхняя одежда и
платье среди женщин.
Запрещалось ношение бороды, что вызвало
недовольство, особенно податных сословий.
Вводились особый "бородовой налог"
и обязательный медный знак о его уплате.
Петр I учредил ассамблеи с обязательным
присутствием на них женщин, что отражало
серьезные изменения их положения в обществе.
Учреждение ассамблей положило начало
утверждению в среде русского дворянства
"правил хорошего тона" и "благородного
поведения в обществе", употреблению
иностранного, преимущественно французского,
языка.
Изменения в быту и культуре, которые
произошли в первой четверти XVIII в., имели
большое прогрессивное значение. Но они
еще больше подчеркивали выделение дворянства
в привилегированное сословие, превратили
использование благ и достижений культуры
в одну из дворянских сословных привилегий
и сопровождалось широким распространением
галломании, презрительного отношения
к русскому языку и русской культуре в
дворянской среде.
2.6. итоги реформ
В стране не только сохранялись,
но укреплялись и господствовали крепостнические
отношения со всеми сопутствовавшими
им порождениями как в экономике, так и
в области надстройки.
Однако изменения во всех сферах социально-экономической
и политической жизни страны, постепенно
накапливавшиеся и назревавшие в XVII веке,
переросли в первой четверти XVIII века в
качественный скачок.
Средневековая Московская Русь превратилась
в Российскую империю. В ее экономике,
уровне и формах развития производительных
сил, политическом строе, структуре и функциях
органов власти, управления и суда, в организации
армии, в классовой и сословной структуре
населения, в культуре страны и быту народа
произошли огромные перемены. Коренным
образом изменились место России и ее
роль в международных отношениях того
времени.
Естественно, все эти изменения
происходили на феодально-крепостнической
основе. Но сам этот строй существовал
уже в совершенно иных условиях. Он еще
не утратил возможности для своего развития.
Более того, темпы и размах освоения им
новых территорий, новых сфер экономики
и производительных сил значительно возросли.
Это позволяло ему решать давно назревшие
общенациональные задачи. Но формы, в которых
они решались, цели, которым они служили,
все более отчетливо показывали, что укрепление
и развитие феодально-крепостнического
строя при наличии предпосылок для развития
капиталистических отношений превращаются
в главный тормоз для прогресса страны.
Уже в период правления Петра Великого
прослеживается главное противоречие,
свойственное периоду позднего феодализма.
Интересы самодержавно-крепостнического
государства и класса феодалов в целом,
общенациональные интересы страны требовали
ускорения развития производительных
сил, активного содействия росту промышленности,
торговли, ликвидации технико-экономической
и культурной отсталости страны. Но для
решения этих задач были необходимы сокращение
сферы действия крепостничества, образование
рынка вольнонаемной рабочей силы, ограничение
и ликвидация сословных прав и привилегий
дворянства. Происходило же прямо противоположное:
распространение крепостничества вширь
и вглубь, консолидация класса феодалов,
закрепление, расширение и законодательное
оформление его прав и привилегий.
Замедленность формирования буржуазии
и превращения ее в класс, противостоящий
классу феодалов-крепостников, приводила
к тому, что купечество и заводчики оказывались
втянутыми в сферу крепостнических отношений.
Сложность и противоречивость
развития России в этот период определили
и противоречивость деятельности Петра
и осуществленных им реформ. С одной стороны,
они имели огромный исторический смысл,
так как способствовали прогрессу страны,
были нацелены на ликвидацию ее отсталости.
С другой стороны, они осуществлялись
крепостниками, крепостническими методами
и были направлены на укрепление их господства.
Поэтому прогрессивные преобразования
петровского времени с самого начала несли
в себе консервативные черты, которые
в ходе дальнейшего развития страны выступали
все сильнее и не могли обеспечить ликвидацию
социально-экономической отсталости.
В результате петровских преобразований
Россия быстро догнала те европейские
страны, где сохранилось господство феодально-крепостнических
отношений, но она не могла догнать те
страны, которые встали на капиталистический
путь развития.
Преобразовательная деятельность
Петра отличалась неукротимой энергией,
невиданным размахом и целеустремленностью,
смелостью в ломке отживших учреждений,
законов, устоев и уклада жизни и быта.
Прекрасно понимая важное значение развития
торговли и
промышленности, Петр осуществил ряд мероприятий,
удовлетворявших интересы купечества.
Но он же укреплял и закреплял крепостные
порядки, обосновывал режим самодержавного
деспотизма. Действия Петра отличались
не только решительностью, но и крайней
жестокостью. По меткому определению Пушкина,
его указы были "нередко жестоки, своенравны
и, кажется, писаны кнутом".
Не было и не могло быть заранее разработанного
общего плана реформ. Они рождались постепенно,
и одна порождала другую, Удовлетворяя
требованиям данного момента. И каждая
из них вызывала сопротивление со стороны
самых различных социальных слоев, вызывала
недовольство, скрытое и открытое сопротивление,
заговоры и борьбу, отличающуюся крайним
ожесточением.
3.ПЕТЕРБУРГ – НОВАЯ СТРАНИЦА РУССКОЙ АРХИТЕКТУРЫ
Большие
возможности для дальнейшего развития
русского зодчества раскрылись в строительстве
нового города на берегах Неве, заложенного
первоначально как порт и крепость, но
вскоре превращенного в столицу. С самого
начала Петербург строился как город,
а не как собрание помещичьих усадеб: указом
1714 г. Петр категорически запретил строиться
в глубине дворов, фасады должны были вытягиваться
вдоль улиц, прямых и широких. Строительство
Петербурга сопровождалось большими работами
по укреплению берегов Невы и малых рек,
сооружению каналов. Для успешного решения
новых задач были приглашены иностранные
архитекторы, помогавшие быстрее освоить
опыт западноевропейского строительства;
одновременно русских мастеров посылали
для обучения за границу. Из числа приглашенных
иностранных зодчих значительное воздействие
на развитие русской архитектуры оказали
только те, которые в России прожили долго,
познакомились с местными условиями, широко
и серьезно подошли к решению поставленных
задач. Наиболее крупным среди них был
Д. Трезини, соорудивший Петропаловский
собор и Петропаловские ворота в крепости,
спроектировавший здание Двенадцати коллегий
и Гостиный двор. Здания, построенные Доменико
Трезини, способствовали формированию
характерных приемов нового стиля русского
барокко. Крупнейшими русскими зодчими,
творчество которых сложилось в процессе
строительства Петербурга, были М. Земцов,
И. Коробов, П. Еропкин. Общая направленность
их работ характеризует важнейшие основные
области строительства второй четверти
ХVIII века. М. Земцов был строителем различных
по назначению сооружений - дворцовых
и административных. Одним из известных
произведением Земцова был Аничков дворец
на Невском проспекте. С именем Коробова
связаны большие работы в Адмиралтействе.
Еропкин был выдающимся градостроителем.
Стиль архитектуры этого времени может
быть охарактеризован как раннее барокко
в котором сплавлены воедино русские архитектурные
традиции ХVII века и привнесенные формы
западноевропейского строительства. Петру-победителю
хотелось быть не хуже европейских монархов,
не уступать им в блеске. Он пригласил
из Франции королевского архитектора
Леблона и поручил ему главную роль в строительстве
загородной резиденции Петергофа, который
он задумал сделать подобием Версаля и
даже превзойти французский оригинал.
И в самом деле, Петергоф ослепителен,
особенно его центральная панорама с каскадами
фонтанов. Решающей для расцвета русского
барокко была деятельность отца и сына
Растрелли. Сын скульптора Растрелли,
Бартоломео Растрелли-младший, был архитектором.
Его можно считать русским художником,
т.к. он работал исключительно в России.
Растрелли создал в полном смысле слова
национальный русский стиль в архитектуре,
не имеющий прямых аналогий на Западе.
Русское искусство обязано ему блестящим
расцветом дворцового ансамбля. Из города-порта
и города-крепости Петербург был превращен
им в город дворцов. Начинал он при Анне,
а по-настоящему развернулся в царствование
Елизаветы, то есть в 40-х и 50-х годах. Русская
архитектура середины века частью создана,
частью вдохновлена им. Большой Царскосельский
дворец, Зимний дворец на берегу Невы,
дом Строганова на Невском проспекте,
собор Смольного монастыря - вот его лучшие
образцы. Они праздничны и строги, пластичны
и ясны. В середине ХVIII века влияние Растрелли
на современных ему архитекторов было
огромно, в особенности на тех, кому приходилось
строить по его чертежам. К школе Растрелли
можно отнести русских архитекторов: Чевакинский
- им был построен Никольский Военно-морской
собор в Петербурге, Квасов строил дворец
и церковь в Козельце, влияние Растрелли
сказалось и на Кокоринове. Наиболее крупную
фигуру в Москве представлял Ухтомский
,имевший для Москвы почти такое же значение,
как Растрелли для Петербурга. Из его построек
наибольшее значение имеет высокая колокольня
Троице-Сергиевой лавры, триумфальная
арка - Красные ворота в Москве, к сожалению,
снесенную.
В 60-х годах в русском искусстве
наметился перелом к классицизму. Хотя
полной зрелости классицизм достигает
в начале ХIХ век, но уже во второй половине
ХVIII русская архитектура поднимается
на очень высокую высоту. Преодолев пышность
барокко, его вычурность, его внешнюю парадность
эти мастера достигают глубокой выразительности
строгостью и простотой. Первым вестником
новых идей в архитектуре был в России
французский архитектор Валлен-Деламот.
Здания Деламота уже не являются дворцовыми
усадьбами, но выходят прямо на улицы,
всеми своими сторонами. Деламот почти
не вводит скульптурных украшений в отделку
основных стен. Излюбленной формой украшения
в этот период становится провисающая
гирлянда или легкие барельефы, изображающие
подвешенные на лентах различные предметы.
Творчество Деламота имело большое значение
для русской архитектуры: Деламот оказал
большое влияние не только на своих учеников
Баженова и Старова, но и на других архитекторов
работающих в Петербурге. Если Петербург
был центром всей культурной и политической
жизни страны в первой половине ХVIII век,
то во второй половине снова начинает
оживать Москва. Немалую роль в этом сыграл
указ о «вольности дворянской» 1761 г., освободившей
помещиков от обязательной военной службы.
4.РУССКАЯ ЖИВОПИСЬ XVIII ВЕКА
Прорыв в портретном жанре в России, как и в многих других отраслях, случился в петровское время. Пётр I как приглашал зарубежных мастеров, так и способствовал обучению отечественных. Характерная группа памятников начального периода — Преображенская серия. К сер. XVIII века уже возможно перечислить самобытных и талантливых мастеров.
Начиная с Петровского времени развитие портрета, идет по четырем основным линиям:
1. архаизирующее искусство, связанное с провинциальным, т. н. «художественным примитивом». В нем ощущается стиль рубежа еще XVII—XVIII веков, влияние национальной школы парсуны. (Аналогичные явления характерны для большинства стран, которые переходят от Средневековья к Новому времени). Парсуна сыграла важную роль — она явилась передатчиком основных черт нового портретного метода, который в русских условиях трансформировался на собственный лад. Портреты, принадлежащие к этой линии, отличаются большими размерами, композиционными схемами, заимствованными у парадных полотен Западной Европы XVII века, импозантностью и внушительностью, строгой социальной маркировкой и «важной немотой». Модели, изображённые на таких портретах, воплощают практически иконное индифферентное пред стояние. Живопись в них сочетает объемное и конкретное личное письмо с плоскостными «доличностями» — как это было и в парсуне. Парсуна вывела русскую живопись на дорогу станковизма — придала ему не только черты сходства, но и картинности, придала ей место в формирующемся светском интерьере. Но к концу 1710-х гг. портреты в этом стиле перестали удовлетворять заказчиков из-за своей тяжеловесности, косноязычия и архаизма, которые стали очевидными после первых зарубежных поездок Петра. У заказчиков появляется новый ориентир — искусство Запада (прежде всего Франции): картины покупаются за рубежом, иностранные художники приглашаются в Россию, а русские — на учёбу. Магистральная линия (Никитин и Матвеев) развития портрета уверенно идет вперед, а парсуна теряет свою привлекательность в глазах высокопоставленных заказчиков. Все же, чем дальше от Петербурга, тем явственнее черты парсуны будут проявляться в провинции — на протяжении всего XVIII века, а то и 1-й половины XIX века. Особенность этой линии портрета — её причастность к иконописи, которая и сама в этот период, утрачивая средневековую духовность, становится компромиссной, светлой и нарядной.
2. Линию, лежащую в стороне от заграничного пансионерства, дополняют художники, которые самостоятельно проделали путь от иконописи к портрету, крепостные мастера домашней выучки и поклонники живописи — дворяне-дилетанты.
3. россика представлена иностранными художниками, которые работали в России в течение всего XVIII века. Эта линия неоднородна по национальному составу и качественному уровню. Она ближе к магистральному потоку русского портрета, её задача — экспонировать местную модель на общеевропейский лад. Благодаря россике осуществляется контакт русского искусства с искусством соседних стран — на уровне типологии, стиля и формирования общих критериев художественного качества.
4. собственно
отечественная школа (Иван Никитин, Андрей Матвеев, Иван Вишняков, Алексей Антропов, Иван Аргунов). Их работы отличаются
мастерством и точностью в передаче внешности,
хотя не достигли полного совершенства.
(Из следующего поколения к ней принадлежали Рокотов, Левицкий
Начиная с Петровского времени, портрет в русском искусстве вышел на 1-е место по степени распространённости и качества. Портрет «фактически взял на себя основное бремя освоения художественных принципов Нового времени». В произведениях именно этого жанра апробируются неизвестные раньше творческие ходы — композиционные схемы, колористические приемы, стилевые установки. Одновременно с портретом развивались и другие жанры, необходимые абсолютистскому государству, — исторические и аллегорические композиции, благодаря которым русская культура входила в мир ранее незнакомой системы олицетворений.
Приобщение к законам станковой живописи в после петровской России шло трудно. Художникам было необходимо не только овладеть новым пониманием содержательной части, но и научиться грамотно, выстраивать картинную плоскость, искусству перспективы и анатомически верной передаче человеческого тела, а также основам техники масляной живописи и законам колорита.
Специфической особенностью типологии русского портрета XVIII века является отсутствие или же крайняя редкость группового (в том числе семейного) портрета, который в ту же эпоху являлся очень показательным для Англии и Франции того же времени; а также отсутствие «сцен собеседования». Вплоть до 2-й пол. XVIII века отсутствовал скульптурный портрет.
2-я половина XVIII века
В 1730—1740-е годы происходит укрепление дворянства, чему в дальнейшем способствовала Реформа о Вольности дворянской. Портрет стал незаменимым средством и самоутверждения, и эстетизмами жизни. К 1760-м годам портретное искусство было уже широко освоено не только при императорском дворе, но и в отдалённых помещичьих усадьбах. В 1760—1780-х годах многие черты русского портрета XVIII века определяются окончательно. Период становления, перехода от старых форм культуры, ученичества у Запада был завершён.
К этому периоду относится появление таких мастеров русского портрета, как Алексей Антропов, Мина Колокольников, Иван Петрович Аргунов.
позднего елизаветинского царствования (конец 1750-х — начало 1760-х) был характерен идеал красоты, связанный с личностью императрицы Елизаветы Петровны. Это широкое жизнерадостное приятие реальности, ощущение праздничности, триумф природного начала. Часто этот идеал проступает в округлой дородности сильно нарумяненных лиц. Тем не менее, у многих мастеров (Антропов, Мина Колокольников) эта радость бытия и физическое довольство дополняются сдержанным отношением к изображению человека, которое восходит к формам и традициям иконы и парсуны. Витальная энергия, которая видна в мощных формах и ярких красках, сдерживается «застывшей отчеканенностью отрешенных лиц и четкими очертаниями форм». От парсуны идет в таких ранних портретах определённая застылость позы, а цвет предмета порой так насыщен, что за ним проглядывает характерный для средневековой художественной системы цвет символический. «Доличности» (то, что ниже лица) трактуются плоскостно, полотно создается ремесленно добросовестно, как своего рода вещь, при трактовке образа человека остаются следы символического мышления — все это является пережитком перехода от Средних веков к Новому времени.
Сравнение портретов русских мастеров и приезжих мастеров середины XVIII века позволяет увидеть разницу в восприятии жанра представителями разных школ. Отечественные художники и иностранцы по-разному решают проблему «духовное/декоративное», которая воплощается в принципах взаимоотношения «личное/доличное». «Доличности — шелк, бархат, пенящиеся или плоские, как бы стекловидные кружева, золотое шитье и ювелирные украшения — поражают щедрой, порой кажущейся избыточной цветовой насыщенностью и орнаментальностью. Это придает им самостоятельное звучание и превращает в своего рода драгоценную оправу для лиц. Цвет в произведениях русских живописцев обычно обнаруживает большую яркость и звучность, нежели в полотнах иностранных мастеров, и содержит меньше детально разработанных градаций. Гамму благодаря ее насыщенности чаще можно определить как барочную, нежели рокальную». Русские мастера этого периода дают вариант более полнокровного, целостного, мажорного переживания мира, по сравнению с иностранцами.
К 1750-м годам в русском портрете заметно усиливается камерность в трактовке образа. Например, Антон Лосенко культивирует станковый жанр, и поэтому в его портретах снижается декоративность, возрастает роль жеста, возникает сюжетная ассоциативность, происходят поиски камерного пространства.
К концу XVIII века русский портрет по своему качеству сравнялся с современными ему мировыми образцами. Его представителями являются Фёдор Рокотов, Дмитрий Левицкий, Владимир Боровиковский, в гравюре — Федот Шубин. Генеральная линия развития официального портрета большого стиля была представлена в конце столетия произведениями Степана Щукина (1762—1828).
Левицкий
и Рокотов проделывают путь от парадного
и полупарадного портрета к камерному.
К концу века русской портретной школе
свойственна деликатность, подчеркнутая
вдумчивость, сдержанная внимательность,
некая добропорядочность и благовоспитанность
без потери элегантности.
| 5. Ф. ШУБИН И РАЗВИТИЕ СКУЛЬПТУРЫ В РОССИИ |
|
Во второй половине XVIII в. начинается настоящий
расцвет русской скульптуры. Она развивалась
медленно, но русская просветительская
мысль и русский классицизм явились величайшими
стимулами для развития искусства больших
гражданственных идей, масштабных проблем,
что и обусловило интерес к ваянию в этот
период. Шубин, Гордеев, Козловский, Щедрин,
Прокофьев, Мартос – каждый сам по себе
был ярчайшей индивидуальностью, оставил
свой след в искусстве. Но всех их объединяли
общие творческие принципы, которые они
усвоили еще у профессора Никола Жилле,
с 1758 по 1777 г. возглавлявшего в Академии
класс скульптуры, общие идеи гражданственности
и патриотизма, высокие идеалы античности.
Их образование строилось, прежде всего
на изучении античной мифологии, слепков
и копий с произведений античности и Ренессанса,
в годы пансионерства – подлинных произведений
этих эпох. Они стремятся воплотить в мужском
образе черты героической личности, а
в женском – идеально-прекрасное, гармоничное,
совершенное начало. Но русские скульпторы
толкуют эти образы не в отвлеченно-абстрактном
плане, а вполне жизненно. Поиск обобщенно-прекрасного
не исключает всей глубины постижения
человеческого характера, стремления
передать его многогранность. Это стремление
ощутимо в монументально-декоративной
пластике и станковой скульптуре второй
половины века, но особенно – в жанре портрета.
Его наивысшие достижения связаны прежде всего с творчеством Федота Ивановича Шубина (1740–1805), земляка Ломоносова, прибывшего в Петербург уже художником, постигшим тонкости косторезного дела. Окончивший Академию по классу Жилле с большой золотой медалью, Шубин уезжает в пенсионерскую поездку, сначала в Париж (1767–1770), а затем в Рим (1770–1772), ставший с середины века, с раскопок Геркуланума и Помпеи, вновь центром притяжения для художников всей Европы. Первое произведение Шубина на родине – бюст А.М. Голицына (1773, ГРМ, гипс) свидетельствует уже о полной зрелости мастера. Вся многогранность характеристики модели раскрывается при круговом ее осмотре, хотя несомненно есть и главная точка обозрения скульптуры. Ум и скептицизм, духовное изящество и следы душевной усталости, сословной исключительности и насмешливого благодушия – самые разные стороны характера сумел передать Шубин в этом образе русского аристократа. Необычайное разнообразие художественных средств помогает создать такую неоднозначную характеристику. Сложный абрис и разворот головы и плеч, трактовка разно фактурной поверхности (плащ, кружева, парик), тончайшая моделировка лица (надменно прищуренные глаза, породистая линия носа, капризный рисунок губ) и более свободно-живописная – одежды – все напоминает стилистические приемы барокко. Но как сын своего времени он трактует свои модели в соответствии с просветительскими идеями обобщенно-идеального героя. Это свойственно для всех его работ 70-х годов, что позволяет говорить о них как о произведениях раннего классицизма. Хотя заметим, что в приемах начинающего Шубина прослеживаются черты не только барокко, но даже рококо. Со временем в образах Шубина усиливается конкретность, жизненность, острая характерность. Шубин редко обращался к бронзе, он работал в основном в мраморе и всегда использовал форму бюста. И именно в этом материале мастер показал все многообразие и композиционных решений, и приемов художественной обработки. Языком пластики он создает образы необычайной выразительности, исключительной энергии, совсем не стремясь к их внешней героизации. У него нет интереса только к «внутреннему» или только к «внешнему». Человек у него предстает во всем многообразии своего жизненного и духовного облика. Таковы мастерски выполненные бюсты государственных деятелей, военачальников, чиновников. Шубин работал не только как портретист, но и как декоратор. Он исполнил 58 овальных мраморных исторических портретов для Чесменского дворца (находятся в Оружейной палате), скульптуры для Мраморного дворца и для Петергофа, статую Екатерины II-законодательницы (1789–1790). Несомненно, что Шубин – крупнейшее явление в русской художественной культуре XVIII столетия.
|
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
- Анисимов, Е.В. Время Петровских реформ. – Л.: Лениздат, 1989.- 490с.
- Буганов, В.И. Петр Великий и его время. – М.: Наука, 1989.- 20с.
- Каменский, А. Российская империя в XVIII веке: традиция и модернизация.- М ., 1999.-328 с.
- История СССР с древнейших времен до конца XVIII века./Под ред. Б.А. Рыбакова. - М.: Высшая школа,1983.-415 с.
- Сахаров, А.Н. Бугаев В.И. История России: Учебник. М.: ИНФРА-М, 2004.-342с.
- Соловьев, С.М. Чтения и рассказы по истории России. – М.: Правда, 1990.-
232 с.
- Павленко, Н.И. Петр Великий. - М. Мысль, 1990.-592 с.

- Культура России в 20 веке
- Культура России в 20 веке
- Культура России в XIX веке
- Культура России в XVIII в
- Культура России в XVIII в
- Культура России в XVIII в
- Культура России в XVIII в
- Культура России XVIII века: русская живопись
- Культура России XVII века
- Культура россии XVII века (2)
- Культура России XVII века – переходного периода к новой эпохе
- Культура России XX – XXI веков
- Культура России XX век
- Культура России XX века