Дизайн электронных СМИ

СОДЕРЖАНИЕ 

Введение………………………………………………………………………..3

1.История развития  дизайна электронных СМИ…………………………….5

1.1.Значение слова  «Дизайнер»……………………………………………….5

1.2. Графический дизайн, СМИ и программирование ……………………...8

1.3.Особенности зарубежного дизайна главной страницы онлайн-версии печатного издания……………………………………………………………..10

2.Проблематика  и тенденции развития дизайна  печатных СМИ Казахстана в  постсоветский период…………………………………………………………14

2.1.Особенности  становления электронных СМИ  Казахстана……………..14

2.2.Преимущества  электронных СМИ……………………………………….16

3.Основные правила  веб-дизайна электронных СМИ………………………20

Заключение ……………………………………………………………………29

Список использованных источников………………………………………..30 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Введение 

    Современный Интернет - весьма сложная и высокотехнологичная система, позволяющая пользователю общаться с людьми, находящимися в любой точке земного шара, быстро и комфортно отыскивать любую необходимую информацию, публиковать для всеобщего сведения данные, которые он хотел бы сообщить всему миру.

    "Дизайн  печати и Веб-дизайн" изучает  одну из актуальных для средств  массовой коммуникации проблему  создания газетного образа с  точки зрения теории дизайна.  Дизайн относится к числу модных, "ультрасовременных" и, одновременно, малопонятных видов деятельности. Основная задача курса - систематизировать представления обучающихся, расширить их знания в области технической оснащенности современных допечатных и печатных процессов.

    Неоднократно  предпринимались попытки более  или менее точно определить дату возникновения индустрии дизайна. Одна из первых концепций трактует дизайн как обязательный атрибут созданного человеком объекта - извечное качество вещей. Это объясняется тем, что одним из первых видов дизайна был промышленный дизайн. Но сводить целую индустрию к приданию внешней формы объектам искусственной среды неправомерно. Другие концепции называют точную дату возникновения индустрии дизайна. В Германии - 1907 год, в США - 1929-й и т.д.

    С течением времени дизайн расширял сферу  своего применения. Постепенно от чисто оформительских задач - стайлинга - он перешел к конструированию и проектированию своих объектов. Формировался новый вид дизайна - системный дизайн. Его основа - комплексное проектирование всех направлений деятельности по созданию и функционированию объекта, конструирование всех его составляющих, научная организация труда. Особенности развития дизайна во второй половине ХХ века позволяют исследователям говорить о нем как о "синкретическом виде творческой деятельности, основная цель которой - функциональная организация внешней среды, в том числе предметной, коммуникативной, политической и т. д.". Данное определение основано на базовом признаке, позволяющем в любом контексте отличить произведения дизайна от произведений изобразительного или декоративно-прикладного искусства, - функциональность.

    Целью курсовой работы является рассмотрение дизайна электронных СМИ.

    Задачи  работы:

    1.Рассмотреть  понятие веб-дизайна и его назначение,

    2.Описать  специфику работы по созданию  дизайна электронных СМИ,

    3.Привести примеры дизайнерской работы в электронных СМИ.  
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

1.История  развития дизайна  электронных СМИ

1.1.Значение  слова «Дизайнер» 
 

    На  первом этапе своего развития дизайн был привязан к конкретным объектам: промышленным изделиям, книжно-журнальной продукции и т.п. - их созданию или изменению. Поэтому первый уровень так и назван - "предметным" и ограничивает представленные виды дизайна проблемами формы и конструкции. Классическое определение дизайна принято в 1964 году на международном семинаре по дизайнерскому образованию в Брюгге: "Дизайн - это творческая деятельность, целью которой является определение формальных качеств промышленных изделий. Эти качества включают и внешние черты изделия, но главным образом те структурные и функциональные взаимосвязи, которые превращают изделие в единое целое, как с точки зрения потребителя, так и с точки зрения изготовителя".

    Постепенно  выделяется новое направление дизайн-деятельности, где дизайнер предстает не столько  разовым исполнителем, сколько руководителем созданной им для данного случая группы специалистов. В силу этого второй уровень развития дизайна в целом был определен как дизайн межпредметных связей. Принципиальным моментом было возникновение нон дизайна (проектирование межличностных отношений), конечным продуктом которого является документ, текст. Название "недизайн" подчеркивает его удаленность от разработки определенного продукта, различие традиционных и современных объектов и функции дизайна.

    В последние десять - пятнадцать лет  глобальное усложнение созданной человеком среды обитания расширило границы дизайна до разработки средовых и отраслевых программ, а также комплексных проектов жизнедеятельности, реализация которых возможна на государственном уровне. Дизайн уже сегодня пытается выйти на новый уровень - мегадизайн человека. Такие гуманистические проекты осуществляют крупные международные организации. Например, ЮНЕСКО.

    Разговор  о дизайнерской деятельности в периодической  печати, мы должны начинать с понимания  формулы "содержание + форма = концепция". Именно во взаимосвязи и взаимозависимости содержания и формы рождается необходимость художественного видения замысла и типографского воплощения такового в готовом продукте. Дж. Нельсон, автор книги "Проблемы дизайна", основоположник зарубежного дизайна, писал, что не имеет значение, кем себя считает человек: фермером, механиком или дизайнером, главное, что он может и хочет дать форму замыслу.

    В периодической печати термин "дизайн" и "дизайнер" часто используются вместо слов "оформление" и "оформитель". Это действительно очень сходные понятия, но синонимами их считать нельзя. Тот же Дж. Нельсон считает, что дизайнеры пришли из таких неожиданных областей, как театр, кино, реклама и издательское дело. Таким образом пионерами новой области человеческой деятельности были и журналисты, но не репортеры, а оформители.

    Исходя  из классического определения дизайна, организацией структуры печатного  издания, должен заниматься дизайнер. В газете этим всегда занимался ответственный  секретарь или его заместитель, "выпускающий", главный художник, художественный редактор, технический редактор в журнале, "делающие" номер. В начале ХХ века оформление периодических изданий складывалось из двух составляющих: традиций данного издания и вкуса выпускающего. Газеты верстались на основании устных указаний выпускающего, что в значительной степени обедняло лицо периодики. Впервые верстка на основе предварительно разработанных схем, ставшая традиционной практикой в большинстве зарубежных изданий, упоминается в книге Керженцева П. М. "Газета.

    Организация и техника газетного дела" (М., 1924 г.) Логическим развитием идеи макетирования  стали макеты-стандарты. В 60-е годы вновь обращаются к проблеме комплексного решения выпуска периодических  изданий, утверждаются принципы композиционно-графического моделирования. Особенно актуальным стало формулирование общих требований к конструированию и оформлению изданий в постсоветский период. Проблема самоокупаемости ставит периодические издания в жесткие условия борьбы за читателя. Выбирая издание, читатель обращает внимание на его оформление, специфику графической подачи иллюстративного и текстового материала, а потому в последние годы более пристальное внимание стали уделять эстетической стороне дизайна средств массовой информации.

    Введение в редакционную практику методов системного проектирования позволяет более эффективно организовать процесс создания и последующего выпуска изданий, связав все его этапы в единую функциональную цепочку.

    Редакционный  дизайн - целенаправленная оформительская редакционная деятельность, работа сотрудника секретариата на основе имеющейся стратегии оформления, планомерное выявление и проявление стиля издания, управление оформлением, создание оформительской модели.

    Дизайн  в таком случае, это оформление на основе моделирования. Дизайнер - конструктор формы, а не художник-конструктивист, стремящийся передать содержание формалистическими средствами. Систематизация теоретического материала и формирование практических навыков оформления газетной полосы на занятиях по курсу "Дизайн печати и Веб-дизайн", должны способствовать пониманию необходимости системного подхода к издательской деятельности. Для этого необходимо использование различных методов обучения, способствующих практическому закреплению теоретического материала, выработке навыков компьютерной верстки, макетирования, работы с фотографиями и иллюстрациями, художественного оформления издания и др.

    Компьютерная  сеть Интернет с ее популярной эмблемой "World Wide Web", стремительно растет и  становится основой глобальной информационной инфраструктуры. Современный журналист должен не только приобщиться к современной паутине, использовать ее богатейшие ресурсы в повседневной профессиональной деятельности, но и знать азы Веб-дизайна, приемы работы по созданию простых страничек, особенности подготовки информации для всеобщего обзора.  

    1.2. Графический дизайн, СМИ и программирование

    Программирование  как процесс написания компьютерных программ существует давно, причем традиционно  считается, что им могут заниматься только люди со впециальным образованием. Однако последние события в этой области доказывают обратное: программированием стало доступно практически любому человеку благодаря появлению такого ресурса как Процессинг (Processing). Он позволяет дизайнеру проектировать графические композиции.

    Процессинг–это  среда программирования, которая  была разработана для создания различных  изображений и визуализации данных. Это открытый ресурс, которым может  свободно воспользоваться любой  желающий. Первая, рабочая версия программы (0068 ALPHA), выложенная на сайте, датирована 2 февраля 2004 года. Основная особенность Процессинга заключается в его простоте. Никогда не занимавшийся программированием человек, только начавший знакомиться с данным ресурсом, уже может писать и модифицировать свои первые программы. Для профессионалов и тех, кто ранее уже занимался программированием, он также представляет большой интерес благодаря своим практически безграничным возможностям.

    В первую очередь Процессинг–это инструмент для художников, дизайнеров и всех тех, кто интересуется программированием графики. Широкое применение он может найти в различных сферах, в том числе в издательском деле и журналистике. Можно предположить, что он будет более востребован в сфере Интернета и телевидения, чем в печатных СМИ.

    В настоящее время он используется, во-первых, в тех проектах, где  на первом месте стоит интерактивность (проекты Юго Накамуру http://yugop.com/ver3/ и проект «Хронос»

    http://www.k2.t.utokyo.ac.jp/members/alvaro/Khronos/Khronos_P5/Khronos_Applets.htm).

    Во-вторых, там, где возникает вопрос о  визуализации какой-либо информации (http://www.tom-carden.co.uk/p5/tube_map_travel_times/applet/).

    В-третьих, он выводит на новый уровень инфографику, делая ее более наглядной и интересной (проект «Time Travel Tube Мap» http://processing.org/exhibition/works/base26/index_link.html).

    В-четвертых, он позволяет создавать различные  визуальные эффекты для заставок телевидения и т.д.

    (проект  «Птицы» http://www.flight404.com/blog/?p=99 и

     http://nervo.tv/index.html?sect=5&proj=foxmovies).

    Таким образом, Процессинг делает работу СМИ  более эффективной, интенсифицирует  и облегчает процесс получения  информации за счет её наглядности. Но главное, он делает огромный шаг в сторону интерактивности, что сейчас, наверное, важнее всего, ведь аудитория из пассивных реципиентов все активнее и активнее превращается в группу активных участников и создателей информационного процесса наравне с журналистами. 
 
 
 
 
 
 

    1.3.Особенности зарубежного дизайна главной страницы онлайн-версии печатного издания 

    Самая, пожалуй, важная функция первой страницы онлайн-версии – информирование, она  является сводкой, «выжимкой» из поступающих  новостей и публикаций. В соответствии с этой задачей строится и ее дизайн, нацеленный, с одной стороны, на закрепление фирменного стиля издания и сайта, и с другой, - на создание всеохватывающей информационной картины. В качестве выборки для исследования были взяты интернет-версии итальянских газет и журналов, главным образом национальных (La Repubblica, Corriere della Sera, Gazzetta dello Sport, L’Espresso и другие).

    Еще два важных элемента, которые чаще всего встречаются в структуре  титульного комплекса интернет-версии, - это те или иные выходные данные и основные средства навигации. Большинство изданий предпочитают включать последние в титульный комплекс, дабы избежать проблемы «потерявшегося» посетителя и держать наиболее важные из них «на виду». Практически стандартом является размещение формы для поиска в непосредственной близости от логотипа.

    Кроме того, в титульный комплекс или  рядом ним помещают рубричные  меню, часто в виде вкладок или  ленты. В отличие от периодических  изданий, онлайн-версии крайне редко  располагают анонсы в верхней части страницы. Объяснить это можно и без того высокой концентрацией служебных элементов, а также рекламы, поэтому редкостью становится и использование «воздуха» в титульном комплексе (с исключениями, конечно).

    Многие  издания активно используют наборы иконок как в титульной части, так и в других секциях страницы, что может создавать условия для рассеивания внимания читающего. Отдельные интернет-версии выносят наверх комплексно оформленные ссылки на другие сайты издательской группы, делая данный блок постоянным для всех своих интернет-адресов.

    После логотипа наиболее «бросающимся в глаза» элементом на странице может стать  шапка – крупный заголовок, размещаемый  обычно прямо под титульным комплексом. Шапка на домашней странице имеется далеко не всегда, в макете некоторых онлайн-версий она вообще не предусмотрена.

    Однако  там, где ее используют, применяются  также и другие средства акцентировки – дополнительный «воздух» вокруг или размещение на отдельной плашке. На сайтах журналов шапку могут прямо скомбинировать с заставкой или фотографией (как правило, с обложки печатного издания), создавая единый как формально, так и технически заголовочный комплекс. Обычно же шапка просто ставится в обтекание с самой большой на странице фотографией.

    Высокое сосредоточение на главной странице новостной и другой информации обуславливает  характер выбираемого для нее  макета. Подавляющая часть рассматриваемых  онлайн-версий использует макет на 1024 точки шириной в три колонки. Левая колонка (или центральная, в зависимости от того, центрирован макет или нет относительно края экрана) часто отводится для собственно новостей, ранжированных по значимости или времени публикации. Это ранжирование подчеркивается с помощью целого ряда средств – кегля, линеек, плашек или даже специальных графических композиций. Помимо того, имеет значение и «горизонтальное» распределение по рубрикам и типам информации (текст, видео, фото, аудио), которое визуально акцентируется для каждой новости. В других колонках размещаются ленты свежих сообщений (часто в виде прокручиваемых списков или движущихся информационных строк), фотогалереи, организованные в небольшие комплексы «картинка-заголовок-подзаголовок», или блоки с вкладками, перелистываемыми без перезагрузки. Последние явственней всего показывают, насколько ценным может быть пространство на главной странице: они позволяют разместить несколько новостей с изображением, заголовком и текстовкой буквально на одном и том же квадратном сантиметре. Онлайн-версии деловой прессы часто используют эту форму для каждодневной деловой информации – например, графиков рыночной активности или курсов валют, существенно экономя таким образом место.

    Концентрация  внимания на главной странице является притягивающим фактором для рекламы.

    Главной задачей дизайнера в этом случае становится создание баланса между рекламными материалами и собственно материалами сайта, формирование «равновесного внимания» между ними.

    Многообразие  форм рекламного дизайна, рождающихся  в результате попыток осуществить  эту задачу, настолько велико, что может быть темой отдельного исследования.

    Стоит сказать о наследовании определенных черт фирменного стиля онлайн-версии от стиля печатного издания.

    Оно выражается, например, в заимствовании  определенных декоративных элементов, наборов гарнитур и цветов или даже имитировании формата издания.  
 

    В то же время одной из характерных  черт итальянских интернет-версий является высокая степень отдаления от своих печатных «предков» в т.ч. и в плане графического оформления.

    Исходя  из проведенного анализа, можно сделать вывод, что главная страница онлайн-версии является очень сложным комплексом, который при всем обилии решаемых задач и структурных элементов формирует итоговое «лицо» интернет-версии, определяя привлекательность издания в глазах посетителя. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

    2.Проблематика  и тенденции развития  дизайна печатных  СМИ Казахстана  в постсоветский  период

    2.1.Особенности  становления электронных  СМИ Казахстана 

    С момента обретения Казахстаном  независимости информационное пространство республики динамично развивается. На сегодняшний день переход к формированию информационного общества Казахстаном определено как одно из стратегических задач сферы культуры и информации.

    В рамках этой стратегии планируется  реализация повышения конкурентоспособности информационного пространства Республики, путем всесторонней модернизации государственных СМИ, повышением конкуренто-способности национального информационного пространства. В настоящее время, по данным Министерства культуры и информации РК, на информационном рынке Казахстана регулярно выпускается 2243 периодических печатных издания, из них — 1593 газет и 650 журналов. Половину всех печатных изданий составляют информационные СМИ, доля общественно-политических колеблется в пределах 16%, научных — 9%, рекламных — 10,5%, детских, молодежных, женских и религиозных не превышает в совокупности 4%. Соотношение государственных и негосударственных СМИ в республике составляет 20% на 80% соответственно. Несмотря на значительные качественные изменения на медиа-рынке Казахстана, существует ряд определенных проблем, которые предстоит решить в ближайшем будущем. Среди них недостаточно качественный уровень развития отечественных СМИ, не позволяющий конкурировать на евразийском медиа-рынке.

    В связи с этим, остро стоит задача по изучению и анализу наиболее важных факторов и явлений в развитие СМИ Казахстана. Для этого необходимо провести анализ развития дизайна СМИ, изучая особенности дизайна наиболее популярных изданий во взаимосвязи с процессом рыночной интеграции и глобализации.

    Помимо  контента, одним из определяющих конкурентоспособность  издания факторов является его графическая  модель. Понятие «дизайн СМИ» в  Казахстане молодое, появилось оно  лишь с развитием конкуренции  в этом сегменте. До этого владельцы  изданий не предавали должное значение тому, что стиль и уникальный дизайн издания обеспечивают идентификацию и узнаваемость.

    Ранее, в период до 1998-х годов казахстанские  издатели в создание графических  моделей ориентировались на Российские СМИ, которые в свою очередь были «плохой калькой» западных изданий. И лишь с приходом зонтичных брендов и зарубежных изданий на рынок Казахстана, ситуация значительно улучшилась.

    За  последние годы появилось большое  количество изданий, ориентированных  исключительно на казахстанскую аудиторию, имеющих уникальную графическую модель и продуманную концепцию. Редактора журналов ищут пути создания эффективного дизайна, адаптированного к целевой аудитории. Региональные газеты активно проводят редизайн, приглашая зарубежных экспертов и специалистов. Основная цель редизайна давно существующих изданий – приведение в соответствие контента и дизайна. Как дополнительную задачу рассматривают и отстройку целевой аудитории.

    Методы

    Объект  исследования – печатные СМИ Казахстана как продукт дизайнерской деятельности. Проведя краткий анализ сложившейся ситуации с журнальным и газетным дизайном Казахстана, выявлен ряд факторов и проблем, влияющих на развитие дизайна СМИ.

    На  наш взгляд, наиболее важные из них:

    - дефицит квалифицированных кадров;

    - отсутствие маркетинга при создании идзания;

    - несоответствие контента дизайну; 

    - нетребовательная аудитория. 

    Результаты

    Для получения полноценной картины  происходящих процессов в развитие дизайна СМИ Казахстана, определены следующие задачи:

    1. Проследить ключевые этапы становления и развития дизайна СМИ с момента обретения Казахстаном независимости;

    2. Рассмотреть влияние социокультурных,  идеологических, общественно-политических, экономических и других факторов  на процесс формирования моделей  изданий; 

    3. Использовать методы систематизации, классификации, типологизации и сравнительного анализа для исследования и обозначения характеристики процессов, происходящих в современном газетном и журнальном дизайне Казахстана;

    Полагаю, данный подход в исследование газет и журналов позволит выявить фундаментальные проблемы и прикладные задачи в области дизайна СМИ Казахстана. Что в свою очередь даст возможность определить основные направления и пути развития дизайна печатных СМИ. На сегодняшний день в Казахстане наблюдается стабильная динамика роста национального информационного пространства. И в этом плане тенденция дает большое основание говорит о перспективе развития печатных СМИ Казахстана и улучшения качества их дизайна. 

    2.2.Преимущества  электронных СМИ 

    Любой ресурс, опубликованный во Всемирной сети, от глобального информационного портала с десятками тысяч посетителей в день до скромной домашней странички, куда заходят всего два человека в месяц, включая ее автора, это прежде всего художественное произведение, сложный комплекс инженерно-дизайнерских решений. Процесс создания такого произведения и называется web-дизайном.

    Web-дизайн - это творчество, причем творчество  ярко выраженное. Именно в сфере web-дизайна вы можете полностью проявить все свои способности, ведь здесь цензором результатов вашего труда являетесь вы сами и посетители вашей странички. Никто не ограничивает вас ни в объеме, ни в содержании, ни в компоновке разрабатываемого вами ресурса, никто не загоняет вас в какие-либо жесткие рамки. Творите, и рано или поздно созданный вами проект найдет заслуженное признание многомиллионной аудитории пользователей Интернета.

    Причины, по которым люди решают подготовить  и опубликовать во Всемирной сети собственный web-ресурс, могут быть совершенно различными. Если речь идет о домашней страничке, то основным движущим фактором для web-мастераявляется стремление разместить в Сети информацию, которую в последствии можно использовать при поиске работы или интерактивном общении с другими людьми посредством Интернета.

    Иногда  домашняя страничка служит средством  для публикации, например, литературных произведений, рисунков, музыки или  научных исследований автора. Таким  способом владелец странички может найти издателя для своих рассказов, организаторов выставки для своих картин, продюсера для музыкального проекта или спонсора, готового профинансировать его разработки. В ряде случаев посредством домашней странички можно просто зарабатывать деньги, о чем мы подробно поговорим в рамках последнего урока.

    Некоммерческий  сайт, представляющий посетителям информацию по какой-либо конкретной тематике, вырастает, как правило, из хорошо продуманной, грамотно выполненной и регулярно  обновляемой домашней странички. Каким бы ни был подобный ресурс - развлекательным порталом, музыкальным сайтом или проектом, посвященным съемке и монтажу любительского видео, он создается обычно с теми же целями, что и домашняя страница.

    Иногда  помимо чисто практических интересов, которыми руководствуется владелец некоммерческого сайта, им движет честолюбие в лучшем смысле этого слова, то есть стремление обрести популярность и признание у сетевой аудитории. Никто не говорит, что это плохо или аморально. Наоборот, по статистике большинство талантливых и популярных проектов российского Интернета было создано именно честолюбивыми авторами.