Купеческие забавы Томска второй половины XIX - начала XX века
Министерство образования и науки Российской Федерации
(МИНОБРНАУКИ РОССИИ)
ТОМСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ (ТГУ)
Исторический факультет
Кафедра отечественной истории
КУРСОВАЯ РАБОТА
КУПЕЧЕСКИЕ ЗАБАВЫ ТОМСКА ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XIX -НАЧАЛА XX ВЕКА
Уласова Юлия Владимировна
Руководитель
докт. ист. наук, профессор
___________Е.Е. Дутчак
«_____»__________2012 г.
Студентка группы № 03001
___________ Ю.В. Уласова
Томск 2012
Оглавление
Введение ………………………………………………………………….……….
Глава I. Столичный бал как явление русской культуры . 8
1.1.Возникновение и развитие бальной культуры в России 8
1.2.Организация и ход бала 12
Глава II. Провинциальные забавы томского купечества. 18
2.1. Светский бал в жизни томского купечества…………………………………….18
2.2. Место народной культуры в жизни томских купцов…………………………....23
Заключение 25
Список источников 27
Список литературы 27
ВВЕДЕНИЕ
В социально-экономической жизни России, ее культурном, хозяйственном и общественном развитии всегда видную роль играло и играет торговое сословие. Когда-то это были купцы, теперь это предприниматели и бизнесмены, но суть их жизни остается одна – все они оказывают огромное влияние на развитие своей страны, региона, мира. Изучение дореволюционного купечества неизбежно ставит вопрос о преемственности отечественного предпринимательства, а также культурной атмосферы, созданной ими. Многие Томичи, каждый раз проезжая по проспекту Ленина мимо Дома Офицеров даже не задумываются о том, что чуть больше сотни лет назад в этом здании проходили торжественные балы и вечера. Именно поэтому весьма актуальным представляется изучение праздничной стороны жизни купечества Томска, которое до сих пор оставалось у историков без должного внимания.
Бал как явление русской культуры всегда интересовал исследователей, множество работ обращено к этой теме. Одним из самых крупных советских исследователей является Ю.М. Лотман. В своем труде «Беседы о русской культуре»1 особое внимание он обращает на значимость танца на балу, ведь это не только способ хорошего времяпрепровождения, но и средство общения. В этом с ним нельзя не согласиться, так как язык тела и жестов порой может сказать о человеке больше, чем он сам расскажет о себе. Не менее значимой его работой для данной проблематике является книга «Великосветские обеды: Панорама столичной жизни»2. В первой ее части автор подробно анализирует ассортимент блюд и застольный ритуал обедов в доме Дурново. Вторая часть книги — повседневная запись меню обедов, присутствовавших на них гостей, также летопись злободневных событий той жизни. Эти сведения позволяют посмотреть на жизнь петербургского общества совершенно с другой стороны.
Вышеперечисленные труды
дают общее представление о
Автором ряда интересных работ, посвященных сибирскому купечеству является В.П. Бойко. Он исследовал процесс формирования крупной буржуазии в Сибири, состав и численность сибирского купечества, социально-психологический облик купцов. Одна из его работ была посвящена источниковедческому анализу сибирской периодической печати как источника по истории крупной буржуазии 4. Исследователь также впервые поставил вопрос о национальном составе сибиряков - гильдейцев, сделал ценное наблюдение о том, что "ядро сибирской буржуазии составляло купечество, состоявшее в гильдиях не меньше одного - двух поколений и переплетенное между собой системой родства, что усиливало их влияние на экономическую и общественную жизнь региона"5. Особо можно выделить монографию В.П. Бойко "Томское купечество в конце XVIII-XIX вв. Из истории формирования сибирской буржуазии"6. Эта работа посвящена вопросам формирования одного из крупных и мощных отрядов сибирского купечества. В ней анализируется динамика численности, социального, национального и отраслевого состава томского купечества, его социально-психологический облик и менталитет.
Давно назрела необходимость специального исследования, посвященного комплексному изучению проблемы светских балов купцов Томска XIX века, именно поэтому в работе поставлена следующая цель – анализ торжеств томских купцов как социально-культурное явление жизни общества.
При этом ставятся следующие задачи:
- Реконструировать общую концепцию столичного бала второй половины XIX века;
- Сравнить характерные черты, традиции томского бала второй половины XIX века со столичным балом;
- Выявить новшества провинциального бала второй половины XIX века;
- Определить, какое значение имели балы в жизни томского общества и купечества в частности.
Для выполнения поставленной цели и задач необходимо привлечение источников, из которых можно извлечь ту или иную информацию по данной проблеме.
На самом деле источников по заданной теме, к сожалению, не так много, как хотелось бы. Основным источником выступает томская дореволюционная периодическая печать: «Сибирская газета»7, «Сибирская жизнь»8 и «Томские губернские ведомости»9. Главная трудность, с которой приходится сталкиваться в работе с газетами, - огромное количество информации, из которой необходимо выделить нужную заметку, статью или даже объявление. Периодика дает субъективное представление о тех или иных событиях жизни томского общества, отраженных на ее страницах. Именно через эти газеты объявлялось приближение торжества, бала, маскарада, большинство которых имело благотворительный характер. Уже после их проведения читатели могли узнать, как прошло мероприятие, указывалась сумма собранных средств и как она будет расходована. Помимо этого, благодаря печатным изданиям активно развивается индустрия бала, неоднократно встречаются объявления о продаже модной женской и мужской одежды, косметики, вееров, дамских сумочек и шляп и т.д.
Настоящая работа состоит из двух глав. В первой главе реконструируется общая концепция столичного бала второй половины XIX века и история его возникновения и развития. Это поможет выделить характерные черты данного мероприятия, что позволит сравнить его с провинциальными торжествами. Основное внимание уделено роли танца, бального этикета, доступность или закрытость столичного бала для купечества. Не менее важно обратить внимание на то, какие функции выполнял в жизни общества бал, какие выгоды мог извлечь для себя купец, находясь на нем. Ведь там могли присутствовать самые разные люди, знакомства с которыми могли принести купцу пользу для его дела.
Вторая глава посвящена купеческим балам и другим забавам Томска второй половины XIX века. Очень важно здесь обратить внимание на отличия провинциального бала от столичного: с каким размахом все происходило, какие цели преследовались, кто мог и кто не мог присутствовать на балу и как это могло регулироваться, какова была этика провинциальных купеческих кругов. Не менее важно обратиться к проблеме проникновения народной культуры в жизнь купечества, иначе представление о культурной жизни торгового сословия будет односторонним и не полным.
Глава I. Столичный бал как явление русской культуры
- Возникновение и развитие бальной культуры в России
Впервые балы в России появились в начале XVII в. при Лжедмитрии I охватили лишь узкий слой лиц, непосредственно причастных к Кремлю и включенных в новомодные царские забавы. Для русской культуры это было чужеродным явлением, и при недолгом правлении царя-самозванца балы не прижились. Прошло около ста лет, прежде чем они снова вернулись в культурную жизнь столичного общества, создателем которой стал великий император Петр I.
Элементы западной культуры в обновленной России XVIII в. зачастую насаждались Петром I "кнутом и дыбой". Царь заставлял бояр не только рушить домостроевские традиции и нравы, но и радикально менять внешний облик, быт, уклад жизни.
По мнению ряда исследователей, одной из причин введения Петром I светских праздников была его уверенность в том, что ничто более обращения с женщинами не может благоприятнее действовать на развитие нравственных способностей русского народа. Другая же причина - стремление Петра Алексеевича сблизить все сословия общества, для чего устраивались праздники, маскарады, гулянья. Многочисленные успехи русской армии давали к этому повод. Собственно балы были введены Петром Великим в 1717 году, после полуторалетнего пребывания за границей (Голландия, Франция).
Согласно высочайшему указу 1719 г. балы были обязательной частью знаменитых петровских ассамблей. В "теремную" Россию с Запада стали все настойчивее проникать новые манеры, этикет, музыка и европейская мода.
Официально танцевальные
вечера стали проводиться в Санкт-
Вход на ассамблею был доступен каждому прилично одетому человеку. Азартные игры на ассамблее не допускались, а главным увеселением были танцы, причем принимать участие в них должны были присутствующие, и тот, кто не умел хорошо танцевать, считался дурно воспитанным. Русские дворяне и купцы стали старательно изучать иноземные танцы. Первыми учителями их были пленные шведские офицеры, они получили доступ в боярские дома и зарабатывали деньги, обучая боярышень заморским манерам и модным танцам.
Танцы делились на церемониальные и английские. К первым относились полонезы, а ко вторым - англез, аллеманд, английский контрданс и др. Начинали танцы хозяин и хозяйка дома. Каждый мог пригласить на танец кого хотел - и служанку, и знатную даму, и даже царицу. Бал открывался церемониальными танцами.
Музыка на ассамблеях сначала была духовая: трубы, фаготы, гобои. В 1721 году герцог Голштинский привез в Петербург небольшой струнный оркестр, который всем очень понравился, и его стали наперебой приглашать в разные дома. Русские очень быстро освоили хореографию западных танцев. Tак, камер-юнкер Берхгольц записал в своем дневнике в начале 1720-х гг.: "Нельзя себе вообразить, до какой степени они любят танцы, равно как и здешние молодые купцы, из которых многие танцуют очень хорошо. Русские дамы мало уступают немкам и француженкам в тонкости обращения и светскости"10. Этому в значительной мере способствовали, подавая положительный пример, царь и царица. Петр посещал почти каждую ассамблею и иногда сам распоряжался танцами. И он, и его жена - Екатерина Алексеевна - были прекрасными танцорами, а Петр даже явился автором ряда новых танцев, в том числе "танца с поцелуями", в котором дамы целовали кавалеров в губы, тогда как обычно кавалер, окончив танец, обязан был лишь отдавать поклон даме и целовать ей руку. После смерти Петра ассамблеи прекратились в балы для знатных дворян. Туда уже не приглашали корабельных мастеров, купцов, незнатных дворян.
Со времени петровских ассамблей остро встал вопрос и об организационных формах светской жизни. Формы отдыха, общения молодежи, календарного ритуала, бывшие в основном общими и для народной, и для боярско-дворянской среды, должны были уступить место специфически дворянской структуре быта.
Балы в эпоху Екатерины
Великой отличались таким богатством,
роскошью, великолепием, что поражали
воображение многих современников.
Подчинение жесткому церемониалу, демонстрация
себя и своих нарядов, навыков
светского этикета и
Император Павел I, несмотря на свои причуды и объявленную "войну" вальсам, круглым шляпам, всему французскому, что было принято при дворе его матери, к балам относился снисходительно. Более того, запрет на вальс в итоге отменил ради своей фаворитки Анны Лопухиной, которая очень любила этот танец.
Восшествие на престол императора Александра I Благословенного ознаменовалось серией балов в обеих столицах. Общество радовалось возвращению к открытой и веселой жизни. В XIX в. бал стал обязательным атрибутом столичной светской жизни. Подтягивалась и провинция, устраивая балы на петербургский манер. Менялась в целом и идеология бала как светского действия. Бал становится не только церемониальным мероприятием, но и местом флиртов и развлечений.
Наверное, ни один российский император не оставил такой большой след в бальной культуре, как Николай I. Все тридцать лет его царствования сопровождали бесконечные балы, он был большим сторонником различных увеселительных действий. Для него они были частью имиджа его сильной и богатой империи, чей двор должен был поражать своим блеском, изяществом, роскошью, великолепием.
Балы давали круглый год,
кроме периода православных постов.
Начало сезона - январский императорский
бал в Зимнем дворце. Бал всегда
открывал полонезом сам Николай
I с дамой, за ним следовала императрица
Александра Федоровна с кавалером.
Все современники отмечали особую грациозность
и танцевальное искусство царицы,
которая не только была олицетворением
женской красоты, но и представляла
идеал русской царицы своей добротой,
открытостью и приветливостью11
Любопытно, что у следующей
императорской четы отношение к
балам было диаметрально противоположным.
Александр III, не успев открыть бал,
мечтал о его окончании, а императрица
Мария Федоровна могла
В царствование императора Николая II последний придворный бал состоялся 19 января 1904 г., а через несколько дней началась русско-японская война. Государь и Государыня вышли в нарядах Московских Царя и Царицы времен Алексея Михайловича. Великий Князь Александр Михайлович был одет в платье сокольничего, которое состояло из белого с золотом кафтана, с нашитыми на груди и спине золотыми орлами, розовой шелковой рубашке, голубых шаровар и желтых сафьяновых сапог. Костюмы других приглашенных также отличались великолепием, причем ни один из них не повторялся. Императрица Александра Федоровна ждала ребенка. Это был долгожданный наследник престола. Но тогда она еще не знала того, что ребенок будет болен страшной болезнью - гемофилией. Узнав это, царица все больше и больше стала замыкаться в узком семейном кругу, все дальше удаляясь от светских развлечений. Общество не простило Александре Федоровне отмену придворных балов. Ее не любили и не понимали. Двору, аристократии, сановникам нужна была императрица, олицетворявшая гостеприимную, приветливую, заботившуюся о своих подданных хозяйку страны.По отзывам современников, бал прошел с большим успехом.
Время по-своему разрешило этот конфликт. Первая мировая война и две революции 1917г. поставили окончательную точку не только в истории придворных балов, но и в истории императорской России.
1.2 Организация и ход бала
Внутренняя организация бала делалась задачей исключительной культурной важности, так как была призвана дать формы общению "кавалеров" и "дам", определить тип социального поведения внутри дворянской и купеческой культуры. Это повлекло за собой ритуализацию бала, создание строгой последовательности частей, выделение устойчивых и обязательных элементов. Возникала грамматика бала, а сам он складывался в некоторое целостное театрализованное представление, в котором каждому элементу (от входа в залу до разъезда) соответствовали типовые эмоции, фиксированные значения, стили поведения. Однако строгий ритуал, приближавший бал к параду, делал тем более значимыми возможные отступления, "бальные вольности", которые композиционно возрастали к его финалу, строя бал как борение "порядка" и "свободы"12.
Светский этикет строго определял правила проведения бала. Церемониалы балов строго расписывались, не допускались никакие вольности, соблюдался этикет и жесткая социальная иерархия.
В XVIII в. в российскую культуру балов были привнесены игры: карты, лото, фанты. Кроме того, частью бальных развлечений стало новомодное курение. Рассмотрим эти правила на примере императорского бала начала XIX века.
Приглашения на бал рассылались не менее чем за семь-десять дней до его начала – главным образом для того, чтобы у дам была возможность подготовить соответствующий наряд: на бал необходимо было являться непременно в новом и модном платье. Для тематических балов указывалось, какого типа наряд следовало подготовить. Получив приглашение, в течение двух дней отвечали письменно о своём согласии принять участие на предстоящем балу, или же выражали сожаление о невозможности посетить мероприятие, но для отказа требовалась веская причина.
Первый бал сезона проходил в Николаевском зале Зимнего дворца, куда приглашали до 3000 гостей. Вслед за этим событием нескончаемой чередой шли балы в великокняжеских и аристократических домах. О них обычно писала столичная пресса в светской хронике.
Балы давались по разным
случаям – как самостоятельный
вид дворянского собрания и по
поводу календарных праздников. От
социального положения
В отличие от Москвы и других российских городов, светский Петербург жил поздней жизнью. Балы начинались в 10 часов вечера после театра. В день, или вернее в вечер торжества, дом превращался в волшебный замок – полупрозрачный от яркой иллюминации: в бра и люстрах горели до двух-трех тысяч свечей, окна освещались плошками с горящим маслом. В вестибюле у парадной лестницы в высоких светильниках горели свечи, окруженные стеклянными фонарями, которые защищали огонь от сквозняка открывающихся дверей. На ступенях лестницы стояли ливрейные лакеи. У входных дверей или на площадке первого марша хозяин с хозяйкой дома встречали и приветствовали каждого гостя.
Основным элементом бала
как общественно-эстетического
Бал в начале XIX века начинался польским (полонезом), который в торжественной функции первого танца сменил менуэт. Менуэт отошел в прошлое вместе с королевской Францией 13. Полонез - танец истинно рыцарский, танец, в котором каждый жест кавалера подчеркивал его преклонение перед прекрасной дамой. Это было своеобразное объяснение в любви, но объяснение не страстное, а сдержанное, исполненное большого внутреннего достоинства и такта.
Несмотря на то, что полонез был популярен в Европе, именно поляки бережно хранили самобытные традиции этого танца, лишенного быстрых движений, исполненного трудных и единообразных поз. «Цель полонеза - привлечь внимание к кавалеру, выставить напоказ его красоту, его щегольский вид, его воинственную и вместе с тем учтивую осанку»14.
Первая пара задавала движение,
которое повторялось затем всей
колонной; поэтому рисунок и тональность
полонеза во многом зависели от устроителя
праздника. Начавшись во дворце, полонез
мог продолжаться в саду или в
отдаленных гостиных, где движения
становились более
Вторым танцем вечера выступал вальс. При его появлении в России Екатерина II и Павел I его не одобрили. Павел, взойдя на престол, запретил специальным указом танцевать вальс в России до самой смерти своей жены. Движения вальса считались непристойными, унижающими достоинство женщины. Вальс наносил своеобразный удар но кодексу рыцарской чести, составлявшему основу придворного этикета. Зато после войны двенадцатого года на частных балах вальс стал одним из самых любимых танцев. Он в особую моду был введен Венским конгрессом в четырнадцатом году, на нем решалась судьба Европы. Дипломаты днем решали важные государственные проблемы, а вечерами они вели светскую жизнь и танцевали на подобных балах, на которых вальс считался коронным танцем. Еще довольно долгое время репутация вальса была сомнительной. Однако молодежь была от вальса без ума, и без него в то время не обходился ни один столичный и даже провинциальный бал.
«В начале XIX века мода на вальс сравнивалась с модой на курение табака. Вальс стал выражением тенденций буржуазной культуры»15. Допустив его в свою среду, дворянство и купечество принимало тем самым и новые правила поведения, новый стиль общения. Следовательно, и нравственные принципы не могли остаться без изменений. К концу XIX века полонез теряет свою значимость, и именно вальсом открывалось все торжество.
Вслед за вальсом во второй четверти XIX столетия в Европе утвердился новый танец - полька. В России полька появилась в 1845 г. Этот танец — тогда очень модный во Франции — привез из поездки в Париж знаменитый танцовщик императорской труппы Петербурга Николай Осипович Гольц; он поставил его на сцене, а потом распространил в великосветском петербургском обществе, и высший аристократический свет в скором времени затанцевал польку на балах и в салонах. Но популярность польки в скором времени получила наибольшее распространение в среде мелкого чиновничества, купечества и мещанского сословия.
Мазурка
Истоки мазурки восходят к народному польскому танцу мазуру, известному с XVII века. В России она впервые появилась при дворе Екатерины II. В ту эпоху мазурка, впрочем, была еще не столь популярна на балах, но именно из России она попала в Париж, где ее первоначально называли даже «русским вальсом». В России мазурка появилась вновь на рубеже 1810-х годов и вошла в большую моду. Горделивый характер мазурки и ее славянское происхождение отвечали романтическому и свободолюбивому настроению русских, особенно во время войны 1812 года, и танец был распространен в различных слоях русского общества. Мазурка оставалась популярной в русском обществе на протяжении всего XIX века. Пожалуй, главная причина успеха танца была в том, что он исключительно интересен и разнообразен по фигурам. Танец дает возможность выбирать и сочетать фигуры по своему вкусу, позволяет подчеркнуть мастерство мужского и грацию женского исполнения, кроме того, всякая пара может продемонстрировать себя в сольных фрагментах.
Котильон
Котильоном назывался танец-игра, который исполнялся на мотив вальса, польки и мазурки. Длился не менее двух часов, поэтому всегда был последним танцем бала. После котильона гости шли ужинать, или, если бал продолжался после ужина, то и котильон переносился на это время, а после его завершения все разъезжались.
Возглавляла котильон пара, кавалером в которой был распорядитель бала. Именно от этой пары зависели вид и порядок фигур, а также общая веселость и оживленность танца. Вслед за этой парой предложенную фигуру повторяли по очереди - в одиночку и группами - все остальные участники. Например, ведущие совершали по залу тур вальса, после чего кавалер оставлял даму в центре зала, выбирал среди танцоров еще двух кавалеров, вместе с которыми составлял круг возле дамы. Дама должна была выбрать из них партнера для следующей фигуры, а остальные танцующие пары друг за другом проделывали то же самое.
Котильон предоставлял
танцующим множество
Глава II. Провинциальные забавы томского купечества
- Светский бал в жизни томского купечества
Во второй половине XIX века бал незаметно смещается на периферию культурной жизни. Великосветские балы, продолжаются, но массовым их вариантом становятся танцевальные вечера, имеющие совершенно другую лексику и далекие от какой-либо церемонности. Новая обиходная реальность, впитав в себя основные принципы бальной культуры, породила новую танцевальную практику, которая постепенно становилась все более массовой, но при этом опиралась на профессиональный фундамент, имевший мало общего со школой профессионального балетного театра.
В жизни провинциального купечества бал играл немаловажную роль, так как именно на нем торговец мог завести выгодные для своего дела знакомства, договориться о поставках той или иной продукции или же выбрать достойную партию для своего ребенка. Основным местом проведения торжества выбирались либо дома знатных людей, либо общественные помещения.
В Общественном собрании собирался весь цвет «высшего общества» Томска – купцы, чиновники, интеллигенция. В его здании имелся большой концертный зал на 1000 зрителей, в котором проводились спектакли, маскарады, концерты, балы, новогодние представления и благотворительные вечера. Полученные в ходе благотворительных вечеров средства передавались в фонд Народного университета в Томске, Приюту бездомных и нищих детей, Общеобразовательным курсам, направлялись для оказания помощи нуждающимся студентам т.д. Так, например, в ноябре 1881 был устроен благотворительный бал в пользу 65 воспитанниц Томской женской гимназии, родители которых не способны оплатить обучение своих дочерей.16 Сбор за входные билеты, чай, фрукты, конфеты, папиросы, продаваемые в зале, был передан в фонд гимназии, а остаток оказался так велик, что деньги, свыше 600 рублей необходимых на оплату обучения, были направлены в фонд Томского благотворительного общества, основанного еще в 1880 министром внутренних дел. Или же заметка о двух благотворительных вечерах, устроенных супругою начальника губернии, А.К. Мерцаловой, в пользу переселенческого фонда (сбор составил 368 и направлен вкладом в Сибирский торговый банк) и в пользу Мариинской женской гимназии (сбор составил 464 рубля и был отдан директору гимназии)17.
Общественное собрание Томска возглавлял Совет старшин (9 – 10 человек), избираемых из числа наиболее авторитетных членов клуба, который занимался, в основном, хозяйственными и финансовыми вопросами. Основную массу посетителей Общественного собрания составляли его действительные члены (300 – 400 человек). Члены общественного собрания уплачивали ежегодные взносы , в начале XX в. – 15 рублей, а гости платили за каждое посещение собрания 1 рубль. Примечательно, что на 1 рубль в 1895 году можно было купить 1 пуд гречки18. Если перевести эту сумму на современные деньги то получится около 600 рублей. Если учесть тот факт, что такая плата вносилась за каждое посещение бала, а проводились они достаточно часто, о чем еще будет сказано далее, то позволить себе присутствие на вечере мог себе далеко не каждый человек, следовательно можно говорить о складывании достаточно закрытого общества состоятельных и влиятельных людей Томска, которыми как раз и выступали купцы, дворяне. Бесплатно мог присутствовать только член-мужчина, который мог привести с собой даму из своей семьи. Входили в собрание по рекомендации одного из членов собрания или же по внесении определенной платы для тех, кто не успел записаться до 1 января текущего года. Исключение из членов могло быть в случае неуплаты ежегодных взносов или же по причине непристойного поведения на торжественных мероприятиях, устраиваемых собранием. Так на балу Общественного собрания 1 января 1882 года присутствующий господин К. вел себя недостойно по отношению к окружающим по причине излишнего употребления алкогольных напитков, после чего путем простого голосования был исключен из членства клуба19.

- Купеческий период в истории города Бийска
- Купирование ушных раковин
- Купирование ушных раковин у собак
- Купирование хвоста собаки
- Купирование хвоста собаки
- Купирование хвоста у собаки
- Купля -продажа
- Культуротворческие технологии
- Культуротворческие технологии в системе организации досуга детей в детских оздоровительных лагерях
- Культы богов-врачеваетлей в Древней Греции
- Культы богов растительности
- Кунгурская машинно- техническая станция
- Кунскамера - первый музей
- Купальська брядовість на Україні