Культуротворческие технологии

Введение

 

 Самодеятельное художественное  творчество привлекает многих  людей различного возраста своей  нерегламентированностью, свободой  и добровольностью выбора его  видов и форм. Именно художественное  творчество наиболее эффективно  способствует духовному восстановлению  личности через овладение культурными  ценностями прошлого и настоящего.

 

 Сегодня наиболее актуально  работать с молодежью. Одной  из наиболее острых проблем  в данной сфере остается недостаточная  реализация педагогического потенциала  в культурно-досуговой деятельности. На фоне коммерциализации деятельности  клубных учреждений, все более  широкого внедрения новых экономических  механизмов функционирования клубных  самодеятельных художественных  коллективов особенно актуальными  становятся задачи воспитания  и развития личностных качеств  подростков.

 

 Необходимо подчеркнуть,  что в сложных и противоречивых  современных социально-культурных  условиях приоритетными задачами  культурно-досуговой деятельности, в которой участвуют подростки,  должны стать:

 

- решение общих задач  социализации личности;

 

- организация содержательного  досуга в целях профилактики  подростковой беспризорности преступности, наркомании, суицидов;

 

- психологической коррекции  личности; социальной адаптации  и реабилитации подростков-инвалидов,  и т.д.

 

 Проблеме воспитания  подростков в культурно-досуговой  сфере, посвящен ряд исследований, в которых отражены различные  аспекты: научно-теоретическое обоснование  досуговой деятельности как явления,  формирующего личность (Т.И.Бакланова,  А.Д.Жарков, Ю.Е.Соколовский), разработка  методик работы в коллективах  (В.И.Закутский, В.Г.Кузнецов, В.Г.Соколов).

 

 Предмет исследования: культуротворческие технологии.

 

 Объект исследования: молодежный центр «Шатлык».

 

 Цель: изучить культуротворческие  технологии на примере деятельности  молодежного центра «Шатлык».

 

 Задачи:

 

- рассмотреть теоретические  аспекты культуротворческих технологий;

 

- изучить на практике  развитие культуротворческих технологий, на примере деятельности молодежного  центра «Шатлык».

 

 Структура работы состоит  из введения, двух глав, заключения  и списка литературы.

 

1. Теоретические подходы  в технологии СКД

 

1.1. Сущность определения  понятий СКД

 

 В разные исторические  периоды СКД называлась:

 

-внешкольное образование  (до 1920 г.)

 

-политико-просветительская  работа (с 1920 по 1970 г.)

 

-культурно-просветительская  работа (с 1270по 1990 г.)

 

-культурно-досуговая работа (до середины 90-х годов)

 

-социально-культурная деятельность (с сер.90-х годов)

 

 До 90-х годов ХХ века  культурно-досуговая работа была  политизирована и тесно связана  с идеологией КПСС. После путча  деятельность КД учреждений была  деполитизирована, деидеологизирована, т.е. стала свободной от партийного  воздействия и наполнилась новым  содержанием, отсюда и новое  название – СКД.

 

 СКД –это деятельность, направленная на создание условий  для наиболее полного развития, самоутверждения и самореализации  личности и группы (студии, кружки, любительские объединения) в сфере  досуга. Она включает в себя  все многообразие проблем по  организации свободного времени:  общение, производство и усваивание  культурных ценностей и т.д.  Педагогам-организаторам приходится  участвовать в решении проблем  семьи, детей, в решении проблем  в историко-культурной, экологической,  религиозной и др. сферах, в создании  благоприятной среды для СКД  и инициатив населения в сфере  досуга.

 

 КДД (культурно-досуговая  деятельность) – составная часть  СКД, помогает в решении многих  социальных проблем своими своеобразными  средствами, формами, методами (искусство,  фольклор, праздники, обряды и  т.д.)

 

 КПР (культурно-просветительская  работа) также является частью  СКД, но, к сожаленью, неэффективно  используется в деятельности  культурных учреждений (нет лекций, лекториев, народных университетов  и других ранее зарекомендовавших  себя форм просветительской работы).

 

 Важность СКД в том,  что это не просто организация  досуга, а организация в социально-значимых  целях: удовлетворение и развитие  культурных потребностей и интересов,  как отдельной личности, так и  социума в целом. Деятельность  КДУ (учреждений) в настоящее время  организуется на основе документа,  вышедшего в 1992 году – «Основы  законодательства РФ о культуре».  В нем четко определены «культурная  деятельность», «культурные ценности»,  «культурные блага», «творческая  деятельность» и т.д., основные  сферы деятельности государства  в области культуры (охрана памятников, народное творчество, художественные  промыслы, художественная литература, кинематография и т.д.), а также  основные права граждан в области  культурной деятельности («Закон  о культуре»)[2 c. 125].

 

 Особенности СКД:

 

-осуществляется в свободное  время

 

-отличается свободой  выбора, добровольностью, активностью  и т.д.

 

-характеризуется многообразием  видов

 

-РФ располагает большим  количеством институтов, создающих  условия для СКД (музей, библиотека, клуб и т.д.)

 

 Отличительные черты  СКД:

 

-гуманистический характер

 

-культурологический характер

 

-развивающий характер

 

 Функции СКД:

 

-развивающая

 

-информационно-просветительская

 

-культурно-творческая

 

-рекреационно-оздоровительная

 

 Знание СКД необходимо  для совершенствования и улучшения  культурно-досуговой сферы.

 

 Анализ сущности социально-культурной  деятельности показывает, что в  ней взаимодействуют репродуктивные, творческие и репродуктивно-творческие  элементы. Репродуктивная деятельность  в культурно-досуговой сфере является  необходимым условием жизнедеятельности  человека. Репродуктивность неизбежна  и обязательна во многих видах  досуговых занятий, непрофессиональной  художественной самодеятельности, клубной практике и т.п. В  то же время для участника самодеятельного коллектива, например, освоение азов искусства, овладение организаторскими умениями, сами процессы познания, реализации своих интересов и потребностей — не только репродукция, но и творчество. В связи с этим типологические уровни социально-культурной деятельности можно классифицировать следующим образом:

 

- творческий уровень —  преобладание творческих моментов  в деятельности;

 

- репродуктивно-творческий  уровень — открытие человеком  того нового для себя, что объективно  не является новым;

 

- репродуктивный уровень  — простое воспроизведение отработанных  форм, предметов, способов и т.п.

 

 Таким образом, социально-культурная  деятельность по существу может  рассматриваться как самостоятельная  подсистема общей системы социализации  личности, социального воспитания  и образования людей. Одновременно  она является важнейшей функцией  государственных и негосударственных  структур, сферой приложения усилий  многочисленных общественных движений  и инициатив, средством рационального  использования свободного времени  различных групп населения.

 

1.2. Технологии СКД в  разные исторические периоды

 

 В дореволюционной  России любители искусства объединялись  в кружки и общества при  клубах и собраниях. Имелись  и рабочие кружки, народные театры, находившиеся под строгим контролем  властей, с подозрением относившихся  ко всякой народной инициативе.

 

 После Октябрьской  революции 1917 в художественную  самодеятельность были вовлечены  широкие массы (устраивались театрализованные  представления и др.). В 1920-е  гг. репертуар самодеятельных кружков  носил агитационный характер (состоял  из обозрений, литературных монтажей, концертных номеров, сатирических  частушек и др.).

 

 Большое распространение  получили коллективы “Живая газета”,  “Синяя блуза”, “Красная рубаха”  и др. В середине 20-х гг. зародилось  движение ТРАМов. (Театр рабочей  молодежи). КПСС и Советское правительство  создали все условия для развития  творческих сил народа. Огромное  значение имели выступления В.И.  Ленина с оценкой Пролеткульта, письмо ЦК РКП (б)» О пролеткультах” (1920), постановление СНК РСФСР  “Об улучшении театрального дела”  (1930), предлагавшее усилить взаимодействие профессионального и самодеятельного театра, обеспечить постоянную помощь художественной самодеятельности [5 c. 196].

 

 Самодеятельные коллективы  возникали при клубах, домах (дворцах)  культуры, фабриках, заводах, учебных  заведениях, воинских частях, колхозах, совхозах, на транспорте и т.д.  К середине 30-х гг. художественная  самодеятельность достигла высокого  идейно-художественного уровня. Многие  мастера профессионального искусства  (В.В. Барсова, И.М. Москвин, М.М.  Тарханов и др.) взяли шефство  над самодеятельными коллективами. Для руководства самодеятельностью  и помощи ей был создан Центральный  дом самодеятельного искусства,  преобразованный в 1936 во Всесоюзный  дом народного творчества (с 1939 - им. Н.К. Крупской), а в 1958 в  Центральный дом народного творчества (ЦДНТ). В 1940-х гг. дома народного  творчества организованы во всех  республиках, краях и областях.

 

 В 30-е гг. в различных  союзных и автономных республиках  появились самодеятельные национальные  хоры, ансамбли песни и пляски, распространение получили кружки  изобразительного и прикладного  искусства. С конца 30-х гг. в  репертуар театральных коллективов  начали входить лучшие пьесы  советских драматургов, классические  произведения. В 1937 на московском  смотре художественной самодеятельности  были показаны спектакли: “Укрощение  строптивой” (клуб “Каучук”) и  “Ромео и Джульетта” (клуб “Авиахим”)  Шекспира, “Мещане” (Дом культуры  им. Горбунова) и “Васса Железнова” (Клуб им. Кухмистерова) Горького, “Очная  ставка” братьев Тур (клуб  “Красный деревообделочник”) и  др. В 1940-41 проведен Всесоюзный  смотр театральной самодеятельности  с участием 30 тыс. коллективов  (из них 22 тыс. сельских).

 

 Во время Великой  Отечественной войны главное  место в репертуаре художественной  самодеятельности заняла военно-патриотическая  тема, велась большая работа по  обслуживанию фронта, госпиталей, предприятий  оборонной промышленности и т.д.  На Всесоюзных смотрах в конце  40-х - начале 50-х гг. был продемонстрирован  ряд значительных спектаклей: “Ревизор”  Гоголя (Ленинградский университет), “Шторм” Билль-Белоцерковского  (Дом культуры им. Горбунова, Москва), “Егор Булычев и другие” Горького (Выборгский дом культуры, Ленинград), “Аттестат зрелости” Гераскиной (Дом культуры Автозавода им. Лихачева, Москва) и др. [5 c. 182].

 

 С конца 50-х гг. наиболее  зрелые самодеятельные коллективы  получили звания народных театров.  Среди них: народные театры  при домах культуры Автозавода  им. Лихачева, Метростроя, им. Горбунова  в Москве, им. Горького в Ленинграде, Дома культуры текстильщиков  в Ташкенте, Дома офицеров в  Харькове, Дома железнодорожника  в Тбилиси, Дома культуры завода  “Большевик” в Киеве, Енисейский  театр и др. Помимо драматических,  работают также и музыкальные  театры - оперные (при Центральном  доме культуры железнодорожника  в Москве, Доме культуры им. Кирова  в Ленинграде, Клайпедский оперный  народный театр, Народная оперная  студия Черновицкого дворца культуры), балетные (при Доме культуры им. Горького в Ленинграде), оперетты (Московский народный театр оперетты  при Доме культуры им. Гагарина  в Москве).

 

 Распространение получили  различные самодеятельные ансамбли (Ансамбль народного танца Ашхабадского  сельско-хозяйственного института,  рижский танцевальный ансамбль  “Гатве”), оркестры, цирковые (например, в г. Череповце) и эстрадные  коллективы, хоры (Народный хор АН  Латвийской ССР, Тартуский мужской  хор “Гаудеамус”, Хоровая капелла  Старокраматорского машиностроительного  завода).

 

 Обогащение художественной  сокровищницы социалистического  общества достигается на основе  сочетания массовой художественной  самодеятельности и профессионального  искусства. Новым свидетельством  внимания партии к развитию  художественной культуры советского  народа является решение ВЦСПС,  ЦК ВЛКСМ, коллегий министерства  культуры СССР, министерства высшего  и среднего специального образования  СССР и Государственного комитета  Совета Министров СССР по профессионально-техническому  образованию “О проведении первого  Всесоюзного фестиваля художественного  самодеятельного творчества трудящихся”  (1975). Такие фестивали предполагается  проводить раз в 5 лет. Первый  фестиваль (1975-77) посвящен 60-летию  Октябрьской революции 1917. В коллективах  художественной самодеятельности  в СССР участвовало (1976) 14 млн.  взрослых и 10 млн. школьников, с которыми работало 150 тыс. штатных  и свыше 500 тыс. общественных  руководителей. Число коллективов,  удостоенных звания “народный” (театров, цирков, филармоний и  т.п.), составляло свыше 4500.

 

 В 70-80-х годах проводились  ежегодные смотры художественной  самодеятельности. На таких смотрах  каждая школа выступала со  своей программой по заданной  теме. А темы были связаны в  основном с общественно-политическими  событиями (годовщиной Октябрьской  революции, юбилеем комсомола  и т.п.). В смотрах участвовали  учащиеся всех возрастов.

 

 Художественная самодеятельность - одна из форм народного творчества. Художественная самодеятельность  включает в себя создание и  исполнение художественных произведений  силами любителей, выступающих  коллективно (кружки, студии, народные  театры) или в одиночку (певцы,  чтецы, музыканты, танцоры, акробаты  и др.) [19 c. 85].

 

 На базе самодеятельности  выросли многие профессиональные  драматические и музыкальные  театры, ансамбли. За счет талантливых  участников художественной самодеятельности  пополняются крупнейшие профессиональные  коллективы. К руководству художественной  самодеятельностью привлекаются  мастера профессионального искусства.  Художественная самодеятельность  играет большую роль в деле  эстетического воспитания. Без номеров  художественной самодеятельности  не обходится ни один концерт  районного, городского, областного  и даже Российского масштаба.

 

 Художественная самодеятельность  продолжает жить и сегодня.  Задачами современной художественной  самодеятельности являются –  проведение общегородских праздников, массовых гуляний.

 

 В программу развития  культуры входит стимулирование  народного творчества, развитие  художественной самодеятельности.

 

 Основные мероприятия,  которые не обходятся без художественной  самодеятельности – это: Новый  год, Рождество, День защитника  Отечества, Международный женский  день 8 Марта, Проводы зимы, Первомайские  гуляния, День Победы, День защиты  подростков, Сабантуй, День города, День пожилых людей, День матери  и многие другие.

 

 В России каждое  учебное заведение, практически  каждое предприятие имеют свои  коллективы художественной самодеятельности. Так, например, Всероссийское общество  слепых не представляет своей  жизни без художественной самодеятельности  и имеет следующие коллективы:

 

1. Народный коллектив  театр “Внутреннее зрение” - многократный лауреат смотров  и конкурсов. В репертуаре театра  более 10 спектаклей, в том числе:  “Доходное место” А.Н. Островского,  “Гарольд и Мод” К. Хиггинса, “Закат” И. Бабеля, “Оркестр”  Ж. Ануя и др. В труппе театра  более 30 человек и половина  из них – люди с ослабленным  зрением (инвалиды 1 и 2 группы). В  1997 году театр стал Лауреатом  фестиваля профессиональных театров  к 100-летию Федерико Гарсии  Лорки, а в 2001 году – Лауреатом  Всероссийского фестиваля особых  театров “Протеатр” [16 c. 87].

 

2. Народный театр звука  “Русская рапсодия” возник на  основе любительского оркестра  русских народных инструментов  Всероссийского общества слепых, творчество которого стало выходить  за рамки деятельности привычного  инструментального состава и  достигло профессионального уровня. Одним из подтверждений тому  является присвоение коллективу  в 1998 г. звания “народный”. Стиль  коллектива соединяет в себе  традиции и современность. Наряду  с народными мотивами звучат  русская классика, авторские песни  и романсы, эстрадные ритмы.  Разнообразные по количеству  инструментов ансамблевые составы  способствуют мобильности, удовлетворяют  вкусы любой аудитории.

 

3. Класс академического  вокала. В репертуаре солистов  класса – арии и романсы  из опер русских и зарубежных  авторов (Чайковский, Пучини, Моцарт, Бородин, Рахманинов, Григ, Шуберт  и др.), старинная музыка (Гендель,  Глюк, Кариссими и др.), песни и  ансамбли прошлых лет (Хренников,  Новиков, Дунаевский, Соловьев-Седой  и др.), городской романс и народные  песни (Русские, украинские, неаполитанские  и т.д.).

 

4. Народный коллектив  «Хор русской песни» приглашает  всех, кто любит задушевные русские  песни, частушки, плясовые и шуточные  наигрыши. По составу коллектив  смешанный, преобладают женские  голоса. Пение основано на народной  манере, что придает особые тембровые  краски звучанию хора.

 

5. Ансамбль “Старинушка”  исполняет фольклорные, народные, авторские и современные песни.  Выступления этого небольшого  мобильного коллектива очень  нравятся публике.

 

6. Шоу-группа «Премьер»  – молодежный коллектив, имеющий  в своем репертуаре вокально-хореографические  миниатюры, чтецкие и танцевальные  номера, классические произведения, эстрадные песни, зачастую объединенные  увлекательным сюжетом. Отличительные  черты группы – совместное  творчество и синтез жанров, поэтому  участники могут проявить себя  сразу в нескольких качествах:  сценариста, исполнителя, постановщика  номеров, создателя костюмов и  реквизита. [8 c. 147]

 

 Таким образом, технологии  социально-культурной деятельности  очень гибки, их можно легко  приспособить к любым историческим  условиям социально-культурной деятельности. Они вбирают в себя все достоинства  педагогических технологий, корректируют  отдельные недостатки педагогических  методик и процессов, поскольку  условия, средства, формы, методы, характерные для свободного времени,  предполагают свободу выбора  разнообразных видов деятельности, строятся с учетом интересов  и потребностей личности в  той или иной сфере значимой  для нее деятельности.

 

1.3. Современные технологии, используемые учреждениями культуры 

 

 В обозримом прошлом,  когда социальные технологии  переживали эпоху своего первоначального  проникновения в сфере культуры  и досуга, предлагалось разделить  их на три основы группы: общие,  функциональные, или отраслевые  и дифференцированные [14 c. 112].

 

1. Общие технологии представляют  собой группу технологий ориентируемых  на процессы, характерные для  всей социально- культурной деятельности; они, как отмечают авторы, «охватывают  основные закономерности разработки  и использования средств, форм  и методов в целом, наиболее  типичные условия и универсальные  способы социально-культурной деятельности».

 

2. Функциональные, или отраслевые  технологии (методики содержат, по  мнению авторов, «обширный банк  технологических данных, информации  «ноу-хау» для отдельных видов  развивающейся социально-культурной  деятельности в области просвещен  творчества, активного отдыха, спорта  и развлечений».

 

3. Социально дифференцированные, или частные технологии представляют  собой группу методик, охватывающих  «технологические блоки организации  культурно-досуговой деятельности  различных социально-демографических  групп населения».

 

4. Данная классификация  построена по методическому признаку  и авторы, используя понятие «технология», тут же в скобках ставят (методика) и наоборот. Это и понятно, поскольку  в этот период не было четкого  определения обоих понятий, и  часто они понимались как похожий  или один и тот же процесс.

 

 Однако классификация  по методическому принципу вызывает  интерес и в настоящее время.  Е.И. Григорьева предлагает свое  понимание классификации, объединяя  их в несколько ином порядке  [7 с. 56]:

 

 В предложенной классификации  подразделяют функциональные технологии  на следующие группы:

 

- технологии информационно-познавательной  и просветительной деятельности;

 

- технологии самодеятельного  творчества;

 

- креативно-оздоровительные  технологии.

 

 К дифференцированным  технологиям исследователь относит:

 

- методику организации  досуга детей и подростков;

 

- методику молодежного  досуга;

 

- методику семейного досуга;

 

- методику организации  досуга лиц среднего и пожилого  возраста. [10 c. 69]

 

 Подобная классификация  недостаточно широко охватывает  сферы социально-культурной деятельности, что делает ее уязвимой и  отражает деление принципиально  не различающихся технологий  по различным основаниям, коих  может быть необозримое множество.  Позднее коллектив авторов предложил  новый подход к классификации  социально-культурных технологий, дав  ей новое, логическое обоснование.  В основу этой классификации  положен ряд признаков, позволяющих  охватить широкий спектр социально-культурных  технологий

 

 Историко-содержательный  признак охватывает значительную  группу технологий, которые, в  свою очередь, поделены на более  мелкие подгруппы.

 

 Подгруппа оздоровительных  технологий включает в себя: медико-биологические,  валеологические, курортологические,  лечебно-профилактические, спортивно-оздоровительные.

 

 Вторая подгруппа объединяет  культуроориентированные технологии, в которые включены технологии  изучения, восстановления (реставрации), освоения и использования культурных  ценностей в современной среде.

 

 Третья подгруппа объединяет  в себе культуротворческие технологии, направленные на создание и  развитие культурных ценностей,  а также технологии творческого  развития детей, подростков взрослых.

 

 Четвертая группа объединяет  экологические, или природо-ориентированные  технологии, изучающие, осваивающие  и охраняющие природную среду  и ее ресурсы в процессе  досуга.

 

 Пятая группа технологий  объединяет на основе историко- содержательного признака коммерческие  и некоммерческие, маркетинговые,  рекламные, благотворительные и  социально-защитные технологии, т.е.  технологии предпринимательства  и экономического обеспечения  в социально-культурной сфере.

 

 По функциональному  или процессуальному признаку  объединены еще несколько технологических  подгрупп.

 

 Первая подгруппа объединяет  образовательные, обучающие просветительные  технологии.

 

 Вторая включает информационно-рекламные  и коммуникативные технологии.

 

 Творчески развивающие  и формирующие технологии составляют  третью подгруппу функционального  типа.

 

 Четвертая подгруппа  объединяет рекреационные, развлекательно-игровые,  художественно-зрелищные.

 

 В пятую подгруппу  включены компенсирующие технологии  реабилитационные, коррекционные, адаптационные.

 

 Последнюю шестую подгруппу  составляют технологии социального  прогнозирования, проектирования  и творческого моделирования.

 

 Следующую группу технологий  объединяет социально-демографический  признак. Эта группа также включает  несколько подгрупп, среди которых:

 

 Индивидуально ориентированные  (авторские, частные и др.) технологии, разрабатываемые и реализуемые  в социально-культурной среде.

 

 Специализированные, или  групповые технологии, ориентированные  на различные группы населения  и социальные общности (семейные, возрастные и разновозрастные,  социальные, профессиональные, конфессиональные, этнические).

 

 В эту группу входят  также массовые общедоступные  технологии социально-культурной  деятельности и технологии общественных  связей.

 

 Отдельную группу составляют  технологии, объединенные по признаку  инноватики и механизма осуществления  нововведения. Здесь также можно  выделить несколько подгрупп.

 

 В первой подгруппе  объединены традиционные и нетрадиционные, или альтернативные, инновационные  технологии.

 

 Вторая подгруппа объединяет  технологии, построенные с учетом  распространенности нововведений - единичные, осуществляемые на  одном из объектов, звенья процесса  или диффузные, распространенные  более широко и охватывающие  ряд объектов, звеньев или распространенные  на весь процесс и его звенья.

 

 Третья подгруппа включает  завершенные и незавершенные,  успешные и неуспешные нововведения.

 

 К современным технологиям,  используемым учреждениями культуры  относятся:

 

- технологии изучения;

 

- технологии сохранения;

 

- технологии восстановления;

 

- технологии освоения;

 

- технологии использования  культурных ценностей;

 

- технологии использования  культурного наследия современного  общества;

 

- технологии создания  и обогащения культурных ценностей,  творческого развития детей, подростков  и взрослых.

 

- различные виды творчески  формирующих, развивающих технологий.

 

- организация самодеятельного  художественного, научно-технического, прикладного творчества и любительского  движения;

 

- развитие авторского  творчества, авторских школ

 

- повышение интереса к  коллекционно-собирательской, аналитической,  исследовательской деятельности, рок-творчеству  и т.д.

 

- возрождение традиций  бытового музицирования, семейной  самодеятельности;

 

- расширение сети творческих  лабораторий, мастерских, художественно-творческих  товариществ, студий, школ, центров,  объединений эстетического воспитания  и технического творчества;

 

- активное внимание к  художественному моделированию  одежды, текстильному творчеству, ковроткачеству, вышивке, макраме, художественной  обработке дерева, камня, кости  и т.д;

 

- технологии творческого  развития детей, подростков, взрослых  в области культуры, самодеятельного  творчества, техники, спорта, метод  символических и фантастических  аналогий;

 

- мозговая атака как  способ развития творческого,  образного мышления.

 

- сущность программно-ролевого  метода, его значение для выработки  у учащихся способности действовать  в предлагаемой ситуации в  соответствии с выбранной ролевой  функцией;

Культуротворческие технологии