Модерн в ювелирном искусстве

Содержание:

Введение

1. Стиль модерн

2. Описание аналогов

4. Технологическая часть

4.1 основные материалы

4.2 Технологическая карта

Заключение

Список литературы

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Введение

 

С древнейших времен ювелирные украшения сопровождали людей, они использовались и как украшение и как оберег от несчастий. А еще они приносили радость. Каждый, кто обладает ювелирными украшениями, знает это чувство.                                                                                            Великолепные изделия из драгоценных металлов со вставками драгоценных и полудрагоценных камней, выполненные мастерами своего дела, были символом изысканности, статуса и роскоши. Со временем менялись приоритеты, взгляды на мир, развивались технологии, люди преображались, а ценности сменяли друг друга. Однако ювелирные украшения на протяжении тысячелетий были и будут одной из безусловных ценностей, обладать которой, стремятся все.  

  Модерн (фр. moderne — современный) - художественное направление в искусстве, архитектуре и дизайне, возникшее во второй половине XIX века — начале XX века в Европе как объединяющий различные направления передового искусства.

         Стиль Модерн полностью «взорвал» ювелирный мир. 

      В эпоху модерна на первый план в ювелирном деле вышел не мастер-ремесленник, изготавливавший похожие друг на друга «коммерческие драгоценности», а ювелир, создававший индивидуальные и по-настоящему художественные украшения, которые обладали новой образностью, отражавшей дух времени.

       На первоначальном этапе в образном строе ювелирных украшений, так же как и в искусстве модерна в целом, яркое развитие получило флоральное направление (от французского слова floral - цветочный), которое в наибольшей степени отвечало художественным устремлениям того времени. В основе его лежала трансформация мотивов, рожденных природой, причем если для эпохи историзма было характерно натуралистическое изображение цветов и насекомых, то мастера стиля модерн трактовали их как своеобразные знаки, несущие в себе нервную символику рубежа веков. 
Цели данного курсового проекта  разработать ювелирный гарнитур в стиле модерн, выполнить его в материале и описать технологический процесс.

Задачи проекта: изучит литературу по заявленной теме. При сборе материала рассмотреть историю появления, характерные черты, особенности  и технологический процесс. Описать аналоги, выполнить чертежи и выполнить изделия в материале.

 
                                 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1.Стиль модерн

 

Начиная с 1850-х годов в Англии возникает движение прерафаэлистов (Arts and Grafts) и активно творит художник Уильям Блэйк. К концу 19 века огромное количество художников горело желанием пересмотреть классические каноны искусства и создать новые направления, соответствующие невиданному размаху научно-технического прогресса в то время. Естественно, новый стиль коснулся абсолютно всех форм искусства: архитектуры, живописи, одежды. Он отразился на поведении и манерах людей.

В моде стало агрессивно-наступательное неприятие "старых" форм искусства и их носителей - художественных организаций и академиков. Новый стиль стали называть "модерн". В Мюнхене первые шаги в этом направлении осуществила группа молодых художников в 1892 г., издав Memorandum des Vereines bildender Kunstler (Secession) Munchens, воспринятую вначале прежде всего как декларацию морального возрождения. В 1898 г. было основано модернистское общество в Берлине, а в 1897 г. Густав Климт основал подобное общество в Вене и впервые соединил его назначение с понятием нового стиля. Название Jugendstil возникло в связи с названием мюнхенского литературно-художественного журнала «Jugend», вокруг которого объединялось молодое поколение. Понятие Jugendstil вначале относилось только к художественным ремеслам. Во Франции новое движение распространялось под названием Art Nouveau, которое оно получило по названию одного из магазинов художественных изделий; английский синоним этого названия — Modern Style. Ряд других названий, которые получил новый стиль — стиль Liberty, стиль Metro, или, по именам художников, стиль Орта, и, наконец, стиль Мухи— лишь подчеркивал его широкое распространение и популярность.

 

Характерные черты стиля модерн

Модерн – волнообразно изогнутая линия, сочетающая веяния Востока и стремление к конструктивности. Причудливо изогнутые линии декора зрительно сливаются с элементами строительной конструкции. В интерьере, его отделке, большое внимание уделяется стилизованному растительному узору, гибким текучим формам, что превращало металлические конструкции в причудливые заросли фантастических цветов. Стилистический диапазон искусства Модерна широк, в нем можно видеть смешение элементов разных стилей. Новые сочетания в декоре необычных материалов и техник – дерево, мозаика, керамическая плитка, бронза, камень, фарфор, витраж. 
Хронологические рамки эпохи модерна очень узки, немногим более двух десятилетий, но значение этого стиля для развития ювелирного искусства необычайно велико. Соединив традиции Запада и Востока, античности и средневековья, аристократического и фольклорного искусства, обобщив опыт всего предыдущего художественного развития, художники-ювелиры эпохи модерна создали яркое самобытное искусство.

Сочетание в украшении гармонии классики и изысканности рафинированной культуры модерна, пропущенных сквозь призму современного видения, создает новый и поразительно красивый образ. Колье покоряет присущей подлинному произведению искусства удивительной магией, рожденной союзом таланта и мастерства.

Украшение, в котором ярко проявились высокая профессиональная культура и художественный вкус отпора, привлекает особой гармонией формы, изяществом рисунка и изысканностью цветовой гаммы, в которой можно уловить отдаленное эхо искусства модерна.

В этих восхитительных украшениях изысканная утонченность композиционного построения сочетается с изяществом ювелирной работы, что создает образ нежный и чувственный, рождающий лирические ощущения и романтические ассоциации.

В изысканном рисунке флорального мотива ощущается аромат модерна. Роскошь центрального элемента ожерелья в сочетании с красотой превосходного жемчуга создает впечатление поразительного великолепия.

 
Характерный для модерна волшебный, таинственный колорит драгоценных камней, а также поэтизация образов живой природы получили в украшении новую Яркую интерпретацию, доносящую до нас ауру «серебряного века».

Модерн в ювелирном искусстве

В ювелирных украшениях своеобразная изощренность флорального направления модерна проявлялась также в плавной текучести асимметричных форм с изысканными, закрученными очертаниями, в прихотливой изощренности композиционных построении и и почти мистическом колорите вещей, который возникал от сочетания мерцающих как старинные витражи, эмалей и зеленых, лиловых, голубых, белых, красных камней. В украшениях много жемчуга, опалов, рубинов, демантоидов, аметистов, алмазов, хризопразов, перламутра, при этом выбор камней определялся не их стоимостью, а декоративными качествами и цветом.

Работы ювелиров модерна были столь прекрасны, что, возможно, впервые публика увидела в украшениях не просто драгоценный аксессуар костюма, а подлинное произведение искусства. В 1890-е годы во Франции даже амбициозные представители «высокого искусства» изменили свое отношение к творчеству ювелиров: их произведения начали допускать на выставки Национального общества изящных искусств, в Обществе французских художников открылась секция прикладного искусства, устраивались персональные выставки художников-ювелиров, их изделия стали публиковаться в журналах, закупаться музеями. Искусство ювелиров модерна получило всеобщее признание на Всемирной выставке, проходившей в Париже в 1900 году.

2. Описание аналогов

Аналог №1

Темой данного стиля стали флористические и животные мотивы: цветы, змеи, насекомые, животные, природа:  полные, свободные, детальные, настоящий символ жизни, сексуальности и вечности.  Изящное украшение полностью соответствует данному стилю. Общая динамика броши развивается к розетке. Она представляет собой распущенный цветок, на котором сидит пчела и основой этой композиции является орнаментальный круг. Характерной особенностью данного стиля является применение эмали, что представлено данном украшении. Нежная цветовая гамма эмали приятно воспринимается зрителем и выделяет центр композиции.

 

 

                                             Рис. 1 Аналог №1

 

 

 

 

 

Аналог №2

Привлекательная подвеска,  представляющая собой изящное переплетение стебельков колокольчика завершающимися тремя лиловыми цветам. Общая композиция построена внутри прямоугольника, где движение направленно вверх.

Визуальный объем цветов достигается покрытием разных тонов эмали. Этот способ декоративной отделки придает изюминку данному украшению. В поддержку им применяются бриллианты небольшого диаметра, которые повторяют движение стебельков. Бриллиант вставлен в тонкую, изящную оправу  такое сочетание металла и камня образует гармоничную композицию. Камни  используются  в качестве подсвечивающего фона.

Украшение эффектно смотрится на темном фоне и идеально подойдет для праздничного вечера.                

 

              

                                             Рис. 2 Аналог №2

Аналог №3

     Данное ювелирное украшение представляет собой распустившийся цветок внутри, которого небольшая жемчужина.   Ювелиры стиля модерн часто применяли жемчуг и перламутр. лепестки цветка снаружи покрыты оранжевой эмалью, а внутренняя их часть дорожками из сиреневых камней. благодаря этому лепесткам придается дополнительный объем и пластика. от цветка плавной спиралью закручивается стебель. в поддержку центральной части от стебля ответвляется два листка. они выполнены в технике перегородчатой эмаль. цвет эмали варьируется от темно зеленого до нежно голубого.  Вся композиция завершается жемчужиной.

 

                     

                                             Рис. 3 Аналог №3

 

 

 

 

 

 

 

       4. Технологическая часть

4.1Основные и вспомогательные материалы

1.Мастер - модель данного изделия выполнено из двух металлов: медь и мельхиор. Само изделие предполагается выполнять из золота 585 пробы.

Медь- это пластичный переходный металл золотисто-розового цвета (розового цвета при отсутствии оксидной плёнки). C давних пор широко применяется человеком. Тонкие плёнки меди на просвет имеют зеленовато-голубой цвет. В ювелирном деле часто используются сплавы меди с золотом для увеличения прочности изделий к деформациям и истиранию, так как чистое золото — очень мягкий металл и нестойко к механическим воздействиям.

Мельхио́р (искаженное от фр. Maillot-Chorier) — является сплавом меди с никелем, иногда с добавками железа и марганца.

Обычно в состав мельхиора входит 5—30 % никеля, ≤0,8 % железа и ≤1 % марганца, хотя в отдельных случаях он отличается от этих пропорций. Например, при изготовлении проволочных резисторов используется сплав, близкий по химическому составу к мельхиору, содержащий 55 % меди и 45 % никеля — константан. Структура сплавов типа мельхиора представляет собой твердый раствор, поэтому они хорошо обрабатываются в холодном и горячем состояниях. Мельхиор отличается высокой коррозионной стойкостью в пресной и морской воде, сухих газах, а также в атмосферных условиях. С увеличением содержания никеля коррозионная стойкость, а также прочность увеличиваются.

Помимо мельхиора, существуют и другие сплавы меди с никелем: монель, содержание никеля в котором достигает 67 %, а также нейзильбер, в котором дополнительно присутствуетцинк.

Основные характеристики: серебристый цвет, высокая коррозионная стойкость, температура плавления 1170°С (зависит от состава сплава), пластичен, хорошо обрабатывается давлением (штампуется, режется, чеканится) в холодном и горячем состоянии, паяется, полируется.

По внешним характеристикам мельхиор похож на серебро, но обладает большей механической прочностью.

 

      Золото 585. Сплавы из золота 585 пробы главным образом используются для изготовления ювелирных украшений. По стоимости они являются доступными, имеют хороший блеск и нравящийся покупателям красивый цвет. Твердость и прочность этих изделий отвечают требованиям  эксплуатации изделий, и тем ни менее они хорошо поддаются формоизменению. На воздухе сплавы 585 пробы устойчивы и практически не тускнеют. Сплавы красноватого оттенка растворяются в кислотах , в то время как желтые растворяются очень слабо.

      Сплавы  золота 585 пробы имеют хорошую  паяемость  и литейные свойства. Почти все сплавы этой пробы- дисперсионно твердеющие. Если после литья или отжига необходимо получить более пластичный  металл, то сплав следует подвергать закалке при  температуре 650С.

2.Фианит(синоним: KSZ). Сокращение KSZ означает кубический стабилизированный оксид циркония. Выделяют две разновидности фианита:иттрий-цирконий -оксид (ZrO2/Y2O3) и кальций — цирконий- оксид (ZrO2/CaO). Впервые фианит использован в коммерческих целях в 1973 году. Долгое время он считался самой лучшей имитацией алмаза, до появления синтетического муассанита и GEPOL алмаза (камни обрабатываются компанией General Electric ). По свойствам фианит имеет следующие показатели:

       Твердость  по шкале Мооса: 81/2

       Плотность: 5,50- 6,00г/см

       Светопреломление: 2,150- 2,180

  Существуют различные  цветовые решения фианита: безцветный, желто-оранжевый, зеленый, желто-зеленый, синий, фиолетовый и т.д.

3. Припой.

Для данного гарнитура предполагается применять 2вида припоя. Для изготовления мастер – модели  серебряный припой ПСр72, для основного изделия П3л58,5Ср14,5МПМ8.

Припой, металл или сплав, вводимый в зазор меду деталями или образующийся меду ними в процессе пайки и имеющий более низкую температуру начала автономного плавления чем паяные материалы.

На границе соприкосновения расплавленного припоя и твёрдого металла происходят различные физико-химические процессы. Припой смачивает металл, растекается по нему и заполняет зазоры между соединяемыми деталями. При этом компоненты припоя диффундируют в основной металл, основной металл растворяется в припое, в результате чего образуется промежуточная прослойка, которая после застывания соединяет детали в одно целое. Разница между температурой припоя и плавлением оснавного металла должна составлять не менее 50°C.

 

 Припой различают по  температуре плавления (легкоплавкий, тугоплавкий, среднеплавкий). Припой  может быть изготовлен в виде  фольги, ленты, проволоки, стружки, прутков, порошка и пасты. Припои должны  обладать следующими свойствами: хорошо смачивать основные металлы, хорошо растекаться, обеспечивая  качественное заполнение зазора  – образовать прочное и долговечное  соединение.

 

 Если металл имеет  высокую температуру плавления, то его паяют тугоплавким припоем. Металлы с более низкой температурой  плавления паяют легкоплавкими  припоями.

Припой П3л58,5Ср14,5МПМ8Ц,содержание компонентов Au = 58,5%,  Ag = 14.5%, Cu = 11,0 %, Ni=8,0% , Zn = 8,0 %. Рабочая температура припоя 740⁰ С, имеет белый цвет. Проба припоя соответствует пробе изделия, по цвету и температуре плавления припоя. Преобладание серебра понижает температуру плавления, повышает текучесть и пластичность и ослабляет цвет. Данный припой обладает хорошей жидкотекучестью, прочностью и подходит по температурному режиму для спайки деталей браслета. Так же характеризуется высокой коррозионной стойкостью.

     Золотые припои. Используются для пайки ювелирных  изделий из золота и платины. Отличаются особо высокой коррозионной  стойкостью. Проба золотых припоев  должна быть идентична пробе  изделий. Одной пробе обычно соответствуют  несколько припоев, которые отличаются  друг от друга температурой  плавления и цветом. Цвет золотых  припоев зависит от соотношения  в них меди и серебра: больше  меди – припой розовый, больше  серебра – зеленоватый, одинаковое  количество меди и серебра  – розовато-желтый. Прибавка цинка  придает припою зеленый цвет, от прибавки кадмия цвет припоя  не изменяется. На практике различают  белые и желтые золотые припои. Желтые припои применяют при  пайке изделий из золота желтых  оттенков, белыми паяют изделия  из белого золота и платины. По количеству содержащихся в  припоях меди, цинка, кадмия, олова  их делят на мягкие (легкоплавкие) и твердые (средне- и тугоплавкие).

 

4. Флюсы

Флюсы - это вещества (чаще смесь) органического и неорганического происхождения, предназначенные для удаления окислов с поверхности под пайку, снижения поверхностного натяжения, улучшения растекания жидкого припоя и/или защиты от действия окружающей среды. В зависимости от технологии флюс может использоваться в виде жидкости, пасты или порошка. Существуют также паяльные пасты, содержащие частицы припоя вместе с флюсом, иногда трубка из припоя содержит внутри флюс-заполнитель. Удаление остатков самого флюса механическим способом не рекомендуется. Рабочая температура припоя и температура действия флюса должны быть согласованны между собой. Необходимо, чтобы температура действия флюса была ниже рабочей температуры пайки. Хороший флюс должен обладать такой высокой скоростью действия, чтобы он мог растворить остатки окислов до наступления рабочей температуры припоя. Когда припой течет, флюс должен быть еще достаточно активным, чтобы предотвратить во время пайки повторное окисление. Флюс должен так же удалять продукты растворения с места пайки; в противном случае из-за вязкого слоя шлака припой станет менее подвижен. Что воспрепятствует подаче новых флюсовых добавок к поверхности металла. Остатки флюса должны быть легко растворимы.

 

Бура является классическим флюсом, которые применяют в своей работе ювелиры. Она распадается при переходе точки плавления на трехокись бора и метаборат натрия. Этот процесс продолжается до тех пор, пока не израсходуется трехокись бора и не растворятся все окислы без остатка

Состав флюсов:

1.Основа, которая растворяет  продукты флюсования (бура, хлориды легких металлов, бура + борный ангидрид);

2.Растворители окисной  пленки (фториды);

3.Активные реагенты (соли  тяжелых металлов, окислы, дающие  комплексные соединения).

 

5. Огнеупорный и изоляционный  материал

Асбест — волокнистый материал, в составе которого (в %): МgО — 41,8— 42,6; Fe203 —0,15; Н20 — 14,3—15,3; Si02 — 42,5—43,5; А12Оэ — 0,5. Огнеупорность не менее 700°С; плотность 2,5. Прочность и эластичность асбеста зависят от содержания влаги. Асбест неустойчив против расплавленных металлов, при нагревании его прочность значительно снижается. Температурный интервал асбеста 600—800°С, при более сильном нагревании полностью теряет воду и легко перетирается в порошок. При температуре 1500°С плавится. Применяется как теплоизоляционная засыпка в нагревательных приборах, для изготовления асбестовых смесей (асбоглина) и асбестовых материалов (асбокартон).

  Из волокна асбеста, пропитанного раствором содовых  силикатов, делают асбестовый картон. Толщина листов (в мм): 3; 3,5; 4; 5; 6; 8; 10. Огнеупорность — аналогичная  асбесту; плотность 2,1—2,8. Широко применяется  ювелирами в качестве изоляционного  материала при пайке, а также  для обертки тигля при плавке.

6.Лимонная кислота представляет собой белый кристаллический порошок, без запаха, хорошо растворимый в воде. Применяется для отбеливания. Упаковка - 0,25 кг.

 

7. Паста для полировки.

            Паста «ГОИ» (от ГОИ — Государственный  оптический институт) — шлифовочные и полировочные пасты на основе оксида хрома, которые используются для шлифовки и полировки различных сплавов . Паста ГОИ представляет собой бруски от светло-зелёного, до тёмно-зелёного цвета, состоящие из абразивного порошка оксида хрома, органических (жировых) связующих и вспомогательных веществ (активирующих и интенсифицирующих добавок). Различают грубую (паста гои 4), среднюю (паста гои 3), тонкую (паста гои 2) и особо тонкую (паста гои 1) пасты. Грубой пастой удаляют царапины, оставшиеся на поверхности после обработки её абразивными материалами (после шлифования). Грубая паста дает ровную матовую поверхность. Средней добиваются ровного блеска полируемой поверхности. После полировки тонкой и особо тонкой пастой, например, металл приобретает интенсивный зеркальный блеск.

 

5.2Используемые инструменты

 

1)Финагель — продолговатый формы кусок дерева твёрдой породы (пальмы, самшита) имеет клинообразную форму. Рабочая часть ювелирного стола, служит упором при осуществлении таких работ как выпиливании лобзиком, опиливании и шабрение. Его длина, как правило, 80-90 мм, ширина 70-75 мм, угол подъема 30-45°, в зависимости от вида работ может применяться финагель несколько отличной формы от классической.

2)Линейка – стальная (обычная или масштабная), длиной 100-150 мм.

3)Штангель циркуль - универсальный инструмент, предназначенный для высокоточных измерений наружных и внутренних размеров, а также глубин отверстий, благодаря простой конструкции, удобству в обращении и быстроте в работе. Точность измерения штангенциркулем выше, чем линейкой.

4)Чертилка – металлический стержень с заостренным грифелем – иголкой.

5)Кернер – металлический стальной пробойник обычно длинной от 90 до 120 мм, который используется для обозначения  углублений при последующем сверлении.

6)Лобзик – является одним из основных инструментов. В зависимости от выполняемых работ используют лобзики с различной высотой скобы – от 6 до 20см.

7)Сверло – состоит из рабочей части и хвостика. Рабочая часть в виде хвостика. Угол при вершине при вершине между кромками от 125°C до 140°C. На боковой поверхности – винтовые канавки для отвода опилок. Сверла, применяемые в ювелирном деле, как правило, малого диаметра и имеют хвостовик большого, чем рабочая часть, диаметра.

8)Плоскогубцы – щипцы, у которых рабочая поверхность губок плоская.

9)Надфиль – небольшой предмет с небольшой плоскостью сечения. Хвостик надфиля одновременно является рукояткой. Надфили различаются по размерам, профилю и насечкам. Они бывают трехгранные, клиновидные, ромбические, квадратные, плоские и т.д. насечка надфилем обозначается номерами 1 -6. №1, 2, 3 предназначены при черновом опиливании паяных соединений. №4,6 служат для чистовой отделки: обработки крапанов. Крепятся в ручках с царговыми или винтовыми зажимом.

10)Корновертки – предназначены для крепления камней. Изготовлены из стержней диаметром 2,5 мм. длиной 70 мм. Комплект составляют 12 пуансонов с ячейками в диапазоне от 0,6 до 1,75 мм. Самодельные делают из черенков использованных надфилей.

 

5.3Технологические  операции

1.Прокат металла.

Прокат листов производится с помощью вальцов. Перед прокаткой необходимо тщательно осмотреть валки и проверить, хорошо ли они отполированы, отчистить их от грязи и пыли, потому что каждая твёрдая частица оставляет отпечаток на готовом изделии. Удаление такого отпечатка потребует дополнительной трудоёмкой шлифовки. Конец заготовки вдвигают между валками, протягивают его до нужной толщины.

2. Отжиг

Процесс нагрева металлов и сплавов до заданных температур и последующее охлаждение с заданной скоростью называется отжигом. Отжиг как вид обработки деталей ювелирных изделий проводится для устранения неоднородности кристаллического строения и внутренних напряжений, образовавшихся в металле при литье или в процессе обработки давлением. Цель отжига - привести сплав в равновесное состояние.

3. Разметка.

Общеизвестно, что конструкторская мысль, прежде чем воплотиться в материале, сначала реализуется на бумаге - в эскизах, рисунках, схемах, чертежах. По этим своеобразным наглядным пособиям затем создаются предметы, вещи, изделия, сооружения заданных размеров, форм.

В ювелирном деле при ручном изготовлении украшений операцией разметки называется процесс прямого, соразмерного переноса рисунка будущего изделия или отдельной его детали на материал. Никогда не следует забывать, что правильно выполненная операция разметки имеет исключительно важное значение для последующей обработки и получения на финише изделия высокого качества. Ведь малейшие неточности, погрешности в разметке могут привести к искажению отдельных, зачастую довольно сложных элементов рисунка, к нарушению целостности формы и содержания всего замысла.

Для выполнения разметки необходимы следующие инструменты и приспособления: чертилка, разметочный циркуль, масштабная линейка, штангенциркуль, ножницы, молоток, кернер, разметочная плита. Процесс разметки условно можно разделить на три стадии: подготовку создаваемого образца изделия, подготовку материала для изготовления, собственно разметку.

4. Сверление

Процесс образования отверстия в сплошном материале при помощи режущего инструмента - сверла - называется сверлением. Процесс увеличения при помощи сверла диаметра отверстий, образованных в деталях и изделиях при литье, и штамповке и сверлении, называется рассверливанием.

 Точность и параметры  шероховатости поверхности сквозных  или глухих отверстий, полученных  как сверлением, так и рассверливанием, невысоки. При рассверливании эти  показатели несколько выше, чем  при сверлении.

 Отличительными чертами  операции сверления при изготовлении  ювелирных изделий являются: особая  мягкость просверливаемого материала, малые значения его толщин  и диаметров; удерживание детали  и изделия силой пальцев руки.

Существуют два вида сверления и рассверливания: механизированное и ручное. В данном проекте используется механизированное сверление.

 Механизированное сверление  осуществляется на одношпиндельных вертикально-сверлильных станках настольного типа, состоящих из станины, шпинделя, стола, лампы для освещения, кожуха для сбора опилок, электропривода, механизма вертикальной подачи. Станина служит как опора всех остальных частей станка. Шпиндель необходим для закрепления сверла и придания ему поступательных и вращательных движений. Стол предназначен для установки на нем обрабатываемых деталей и изделий. Станок приводится в движение включением в сеть электромотора. Подача во время сверления регулируется с помощью механизма вертикальной подачи шпинделя.

Подготовка к выполнению операции сверления.

Прежде чем начать сверление, необходимо провести тщательную подготовку: осмотреть и убедиться в исправности и готовности к работе станка, бормашинки, дрели; подобрать нужные сверла; подготовить опорные подставки и изделия - произвести кернение мест сверления. В качестве опорных подставок обычно используют флакейзены с деревянными вкладышами при сверлении выпуклых деталей и деревянные стержни типа ригеля при сверлении колец. Сверление начинают и производят несильным, мягким нажимом на рычаг шпинделя. Отверстие сверлят не за один проход, а в несколько приемов, периодически высвобождая сверло и смазывая его маслом или воском. В процессе сверления недопустимы резкие, сильные нажимы на дрель или шпиндель, сдвиг изделия с места, так как это приводит к поломке сверла.

В данном изделии сверлятся сквозные отверстия для пилки и посадочные места для корнеровой закрепки. Выполняется согласно эскизу.

 

5. Выпиливание лобзиком

Процесс получения деталей сложной конструкции или ажурного орнамента с помощью лобзика называется выпиливанием - это одна из самых трудных монтировочных операций.

Изделие во время выпиливания опирают на финагель и одновременно удерживают левой рукой обязательно в горизонтальном положении. При этом лобзик должен находиться в вертикальном положении. Выпиливая, следует помнить о постоянном поддержании выбранного угла пропила, в противном случае пилку будет заклинивать, она будет ломаться. Натяжение пилки в рабочем состоянии не должно быть ни слабым, ни сильным: слабое натяжение не позволяет достичь точности пропила, сильное приводит к поломкам пилок, особенно при выпиливании сложных орнаментов с множеством небольших, но криволинейных участков. Нормальным натяжением пилки считается такое, когда при несильном боковом нажатии на пилку она отклоняется от оси не более чем на 3 мм. Чтобы ход пилки был легким и свободным, ее необходимо периодически смазывать воском. Для облегчения процесса выпиливания сложного орнамента изделие предварительно просверливают в тех местах, которые будут удалены