Нетрадиционные техники в обучении дошкольников изобразительной деятельности

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ  И НАУКИ РФ

ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ  БЮДЖЕТНОЕ

ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО

ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ  «НАБЕРЕЖНОЧЕЛНИНСКИЙ ИНСТИТУТ СОЦИАЛЬНО-ПЕДАГОГИЧЕСКИХ ТЕХНОЛОГИЙ и РЕСУРСОВ»

ФАКУЛЬТЕТ ДОШКОЛЬНОГО  ВОСПИТАНИЯ

КАФЕДРА ТЕОРИИ И МЕТОДИКИ ДОШКОЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

 

 

 

 

 

Выполнила  студентка 2 курса 1013 группы ОЗО

 

Иванова Надежда  Сергеевна

 

Нетрадиционные  техники  в обучении дошкольников изобразительной  деятельности

 

КУРСОВАЯ  РАБОТА

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Научный руководитель преподаватель

Кафедры ТиМДО                            Л.Л. Хабибуллина 

«____»  ____________2011 г.

 

 

 

 

 

 

 

 

Набережные Челны

2011

 

ОГЛАВЛЕНИЕ

 

 

Введение..................................................................................................................3

Глава I. Нетрадиционные художественно-графические техники в изобразительной деятельности дошкольников

1.1   Художественные материалы и нетрадиционные техники рисования  …5

1.2 Особенности методики обучения  младших  дошкольников нетрадиционным техникам  на занятиях по рисованию……………….…….13

ГЛАВА II. Развитие художественных способностей детей младшего дошкольного возраста в процессе обучения рисованию нетрадиционными техниками………………………………………………………………………..16

Заключение………………………………………………….…………………...25

Список литературы………………………………………….…………………..26

Приложение

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Введение

 

Сегодня есть выбор вариантов  художественного дошкольного образования, и определяется он наличием вариативных, дополнительных, альтернативных, авторских программно-методических материалов, которые недостаточно научно обоснованны и требуют теоретической и экспериментальной проверки в конкретных условиях  дошкольных образовательных учреждений. В частности, проблема изучения и развития детской художественной одаренности средствами нетрадиционных техник изобразительного искусства не была поставлена и не решалась в теории и практике  дошкольного художественного образования. В содержании курсовой работы представлено описание нетрадиционных художественных техник, рекомендуемых для использования в детском рисовании.

Педагогические условия  для решения поставленной проблемы необходимы:

• в создании художественно-эстетической развивающей среды в ДОУ
• в подготовке воспитателей, способных к использованию многообразия художественных техник с целью эффективного развития детской художественной одаренности;
• в изучении, апробации, интерпретации программно-методических материалов Р.Г. Казаковой, Л.Г. Беляковой из учебного пособия «Детская одаренность» (Гриф УМО вузов РФ по педагогическому образованию от 11.02.97);
• в построении педагогического процесса экспериментальной площадки МДОУ «Красная шапочка» города Заинска на принципах «Педагогики ненасилия» как прогрессивного направления в отечественной педагогике XXI века;
• в проверке участниками эксперимента серий экспериментальных занятий пособия «Занятия по рисованию с дошкольниками.» /Под ред.Р.Г. Казаковой – М.: ТЦ Сфера, 2008 » по развитию детской художественной одаренности средствами нетрадиционных художественных техник.

Цель курсовой  работы: изучить особенности обучения младших дошкольников рисованию   нетрадиционными техниками.  

 Объект: процесс обучения детей рисованию окружающей действительности   нетрадиционными техниками.  

  Предмет: формирование  у младших дошкольников  приемов рисования нетрадиционными техниками.

Гипотеза: если в условиях ДОУ в процессе обучения  детей второй младшей группы рисованию, использовать наряду с традиционными выразительными средствами некоторые художественные нетрадиционные средства, то это даст возможность обогатить процесс формирования умений, навыков художественной деятельности детей, что благотворно должно сказаться на развитии таких сторон личности, как  яркость образного восприятия, нестандартное мышление и творческое воображение.

С учетом определения  цели и формулировки гипотезы в курсовой  работе были поставлены следующие задачи:

1. Рассмотреть художественные материалы и нетрадиционные техники.

2. Выделить особенности  методики обучения детей второй  младшей группы рисованию нетрадиционными техниками.

3. Провести исследовательскую работу по изучению влияния на развитие художественных способностей младших дошкольников использования нетрадиционных техник в обучении рисованию.

Методологической  и  теоретической основой исследования послужили материалы психолого-педагогической науки развития изобразительной деятельности детей (А.Н. Леонтьев, А.В. Запорожец, Л.С. Выгодский, В.С. Мухина и др.), теоретические разработки в области педагогических технологий (Т.С. Комарова, Т.Г. Казакова, Н.В. Шайдурова  и   др.); 

 

 

Глава I. Нетрадиционные художественно-графические техники в изобразительной деятельности дошкольников

1.1.  Художественные материалы и нетрадиционные техники рисования

В дошкольных образовательных  учреждениях педагоги активно используют нетрадиционные техники рисования (НТР).

Термин «нетрадиционный» (от лат. traditio — привычный) подразумевает использование материалов, инструментов, способов рисования, которые не являются общепринятыми, традиционными, широко известными.

Применение нетрадиционных техник рисования способствует обогащению знаний и представлений детей о предметах и их использовании, материалах, их свойствах, способах применения. Детей учат рисовать не только красками, карандашами, фломастерами, но и подкрашенной мыльной пеной, свечой, показывают, как использовать для рисования клей и т.д. Дети знакомятся с разными способами окрашивания бумаги, в том числе цветным клейстером, методом набрызгивания краски, узнают, что рисовать можно не только на бумаге, но и на специальном стекле. Они пробуют рисовать ладошкой, пальцами, кулачком, ребром ладони, получать изображения с помощью подручных средств (ниток, веревок, полых трубочек) и природного материала (листьев деревьев).

На занятиях с использованием нетрадиционной техники изображения дошкольникам предоставляется возможность экспериментировать — смешивать краску с мыльной пеной, клейстером, на изображение, сделанное цветными мелками, наносить гуашь или акварель.

При непосредственном контакте пальцев рук с краской дети познают ее свойства (густоту, твердость, вязкость), а при добавлении разного количества воды в акварель получают различные оттенки цвета. Таким образом, развиваются тактильная чувствительность, цветоразличение.

Все необычное привлекает внимание детей, заставляет их удивляться. У ребят развивается вкус к познанию нового, исследованиям, эксперименту. Дети начинают задавать вопросы педагогу, друг другу, обогащается и активизируется их словарный запас.

Как известно, дети часто копируют предлагаемый им образец. Нетрадиционные техники изображения позволяют избежать этого, так как педагог вместо готового образца демонстрирует лишь способ действия с нетрадиционными материалами, инструментами. Это дает толчок развитию воображения, творчества, проявлению самостоятельности, инициативы, выражению индивидуальности. Применяя и комбинируя разные способы изображения в одном рисунке, дошкольники учатся думать, самостоятельно решать, какую технику использовать, чтобы тот или иной образ получился наиболее выразительным. Затем они анализируют результат, сравнивают свои работы, учатся высказывать собственное мнение, у них появляется желание в следующий раз сделать свой рисунок более интересным, непохожим на другие.

Нетрадиционные техники изображения  требуют соблюдения последовательности производимых действий. Так, дети учатся планировать процесс рисования.

Работа с нетрадиционными техниками  изображения стимулирует положительную мотивацию у ребенка, вызывает радостное настроение, снимает страх перед процессом рисования.

Многие виды нетрадиционного рисования  способствуют повышению уровня развития зрительно-моторной координации (например, рисование по стеклу, роспись ткани, рисование мелом по бархатной бумаге и т.д.). Коррекции мелкой моторики пальцев рук способствует, например, такая нетрадиционная техника изображения, как рисование по клейстеру руками. Эта и другие техники требуют точности и быстроты движений (нужно выполнить очередное действие, пока краска не высохла), умения правильно определять силу нажима на материал или инструмент (чтобы не порвалась бумага, не сломался мелок), терпения, аккуратности, внимания (иначе результата можно и не достигнуть).

Рисование с использованием нетрадиционных техник изображения не утомляет дошкольников, у них сохраняются высокая активность, работоспособность на протяжении всего времени, отведенного на выполнение задания.

Нетрадиционные техники позволяют  педагогу осуществлять индивидуальный подход к детям, учитывать их желания, интерес. Рисование же в несколько рук, как коллективная форма творчества, сближает детей. У них развиваются навыки культуры общения, возникают эмоционально теплые отношения со сверстниками. Дети легко усваивают нравственные нормы, правила поведения. М.В. Ермолаева пишет: «Вовлекая проблемного ребенка в подлинно творческую работу, мы способствуем коррекции его мотивационной сферы — основы его поведения, чувствования, эмоционального реагирования. Коллективное детское творчество рождает особую эмоциональную атмосферу, благотворно действующую на психику ребенка, поскольку в творчестве всегда есть желание заразить своим чувством другого человека» [17].

  Исследователи указывают на  то, что использование нетрадиционных техник для рисования способствует ослаблению возбуждения у слишком эмоционально расторможенных детей. Так, М.И. Чистякова отмечает, что нетрадиционное рисование (например, игра в кляксы) увлекает детей, а чем сильнее ребенок увлечен, тем больше он сосредоточивается. Если чрезмерно активный ребенок нуждается в обширном поле деятельности, а его внимание рассеянно и крайне неустойчиво, то в процессе игры в кляксы зона его активности сужается, уменьшается амплитуда движений. Размашистые и неточные движения руками постепенно становятся более сдержанными и точными. Ребенок уже способен сосредоточиться на малой зоне. У детей с трудностями поведения и характера сюжеты рисунков, выполненных с помощью клякс, становятся менее агрессивными по содержанию и более сочными, яркими и чистыми по цвету [21; c.26].

Таким образом, использование нетрадиционных техник; изображения способствует интеллектуальному развитию ребенка, коррекции психических процессов и личностной сферы дошкольников.

Важное условие, обеспечивающее творческое решение изобразительной задачи, — овладение графическими навыками. Исследователи указывают, что плохое владение инструментом, собственной рукой, незнание выразительных возможностей материалов, способов рисования ими, различного рода затруднения при решении изобразительных задач мешают ребенку передать в рисунке задуманное, порождают неудовольствие собой, что может спровоцировать отказ от рисования вообще. Поэтому одна из самостоятельных и важных задач, стоящих перед преподавателем — помочь ребенку освоить технику рисования.

В изобразительном искусстве под  техникой (от греч. technike— искусная и techne — искусство, мастерство) понимается совокупность специальных навыков, способов и приемов, посредством которых исполняется художественное произведение. Понятию техники в узком смысле слова соответствует прямой, непосредственный результат работы художника специальным материалом и инструментом (отсюда техника масляной живописи, акварели, гуаши и т.д.), умение использовать художественные возможности этого материала; в более широком значении это понятие охватывает и соответствующие элементы изобразительного характера — передачу вещественности предметов. Таким образом, под техникой рисунка понимается владение материалами и инструментами, способами их использования. В понятие техники           включаются развитие глаза и руки, их согласованная деятельность. Особое значение придается умелому, правильному изображению контура, формы предмета.

Т.С. Комарова пишет, что исходя из разнообразия видов изобразительной  техники в изобразительном искусстве  и учитывая возможности детей  дошкольного возраста, целесообразно обогатить техническую сторону детского рисования. Этого можно достигнуть, разнообразив способы работы уже известными в широкой практике красками и карандашами и используя новые материалы (цветные восковые мелки, акварель и др.), а также сочетая в одном рисунке разные материалы и технику [22].

  Чаще всего на занятиях  по рисованию используют белую  и цветную бумагу, цветные и  черные (графитные) карандаши, акварельные и гуашевые краски, разные виды мела, пастель. Для проведения занятий необходимо хорошо знать выразительные возможности инструментов.

При работе с карандашом рука чувствует сопротивление материала. В ДОУ используют цветные и простые графитные карандаши. Им можно резко очерчивать контур изображаемых предметов, создавать тоновый рисунок, делать легкий набросок для последующего окрашивания. Рисунок, выполненный простым карандашом, можно использовать в клеевой технике, технике «рисования по стеклу» и т.д.

Кисти понадобятся самые разные: жесткие, мягкие, плоские, круглые, заостренные, тупые. Рисование ими не требует сильного нажима, сопротивление материала незначительное. При рисовании кистью рука не устает. Работа кистью и краской позволяет получить цветовое пятно, линию, быстро покрыть цветом большие поверхности рисунка. Для создания рисунка кисть хорошо насыщают краской. Линии проводятся один раз. Кисть надо вести в направлении по ворсу — иначе она лохматится и портится, а линии получаются неровными.

Существуют разные способы  работы с кистью — только ее концом, всем ворсом, и тем и другим, постепенно переходя от рисования концом к рисованию всей кистью. Для широких линий кисть держат наклонно по отношению к бумаге, для тонких линий — вертикально. Кисть следует тщательно промывать. Для того чтобы осушить ее, используют салфетки. Следует непременно иметь подставки, кисти нельзя оставлять в банке с водой, так как мягкий ворс быстро меняет форму и рисовать становится трудно. Для работы с клеем применяют кисти из щетины.

Бумага для рисования нужна разная как по плотности, так и по цвету. Для работы цветными карандашами, цветными мелками детям дают белую гладкую или шероховатую бумагу. На ватман хорошо ложится акварельная краска. Для рисования цветными восковыми мелками, гуашью берут тонированную и цветную бумагу. Глянцевую и мелованную бумагу использовать не желательно. Например, при работе с гуашью такая бумага поглощает краску, меняет ее цвет, а по высыхании краска осыпается. Бумага в нетрадиционных техниках может использоваться как по прямому назначению, так и в качестве инструмента для получения изображения. Например, бумагой, смятой в комок, можно рисовать, если обмакнуть ее в краску. При этом изображение не будет иметь четко очерченного контура. Таким способом можно добиться создания выразительного образа животного с пушистый мехом, травы, водной ряби, клубов дыма, выходящих из печных труб и др. В смешанной технике бумага может использоваться для создания объемных предметов.

Картон бывает тонким и толстым. Для работы детям дают картон такой плотности и размера, чтобы они могли свободно его резать. Из плотного картона педагог готовит шаблоны, по ним дети самостоятельно вырезают нужную форму, предварительно очерчивая контур. Картон используют и в нетрадиционной технике (например, можно рисовать его ребром).

Клейстер можно приготовить из крахмала или муки. Наносят его на бумагу жесткой кистью и используют как для склеивания, так и для окрашивания бумаги. Чтобы окрасить бумагу, клейстер делают цветным, добавляя растворенную в воде акварель или гуашь. В зависимости от того, что вы хотите получить, клейстер можно наносить как тонким, так и толстым слоем. Следует иметь в виду, что клейстер из пшеничной муки быстрее сохнет, при этом бумага меньше коробится, чем при использовании крахмального клея.

Валик представляет собой деревянный или пластмассовый цилиндр длиной около 10 см, диаметром 2,5—3 см, который плотно обмотан тонкой веревкой. Такой валик в нетрадиционной технике используется для окрашивания больших поверхностей (например, при изображении дороги, неба, моря).

Пластилин — упругий материал, который перед началом работы следует слегка разогреть или размять руками. Пластилин может быть и однотонным и цветным. Цвет, безусловно, является дополнительным средством выразительности. Пластилин широко используется в смешанной технике, он позволяет придать предметам объемную форму.

 Гуашь — густая непрозрачная краска, которую перед рисованием необходимо развести водой. По высыхании краски на один цвет можно наложить другой и получить новый оттенок. Чтобы получить более светлый тон какого-либо цвета, к краске добавляют белила.

Акварель отличает такое свойство, как прозрачность красочного слоя слоя. Цвет будет зависеть от того, сколько воды добавлено в краску. Он не постоянен, как в гуаши. Для получения светлого тона акварельные краски просто разбавляют водой. Делается это на палитре. На ней можно и смешивать краски, если нужно получить какой-то новый цвет, которого нет в наборе.

Фломастеры дают яркий сочный цвет, рисовать ими легко, однако получать оттенки невозможно. Специалисты допускают применение фломастеров в младших группах.

В процессе обучения детей  рисованию нужно использовать сочетание разных материалов в одном рисунке, объяснить, что это позволяет достичь большей выразительности изображения (то, что трудно передать одним материалом, дополняется другим). Так, цветные восковые мелки можно успешно сочетать с гуашью, акварелью. Вначале, например, рисунок выполняется мелками, а затем все покрывается акварелью. Можно и наоборот — начинать с акварели, а потом рисовать мелками.

В ряде случаев можно  добиться выразительности рисунка, сочетая гуашь и цветные карандаши, или нанося акварель прежде, чем высохнет предыдущий слой — мягко растекающаяся краска образует плавные, тонкие переходы цветов и оттенков. Сочетание разных материалов в одном рисунке не должно быть случайным. Прежде чем предложить тот или иной вариант детям, следует продумывать, пробовать, какие из них позволяют добиться большей выразительности.

 

 

1.2. Особенности методики обучения  младших  дошкольников нетрадиционным техникам  на занятиях по рисованию

 

Перед педагогом второй младшей группы стоят следующие  основные задачи: прививать детям  интерес к рисованию, тренировать  внимание, наблюдательность, воспитывать  эстетическое отношение к действительности: следует учить их правильно сидеть за столом, правильно держать корпус и руки. Дети должны учиться пользоваться карандашом и кисточкой (правильно держать, свободно, без лишнего нажима проводить ими по бумаге), аккуратно набирать краску на кисточку (лишнюю отжимать о краешек посуды), вести кисточку только за ворсом, промывать ее и осушать салфеткой. Педагог знакомит детей со свойствами красок, учит их рисовать красками двух-трех цветов, учит различать, называть и использовать в работе цвета (красный, синий, зеленый, желтый, коричневый, черный, белый), знать их оттенки (розовый, голубой, серый).

Педагог должен пробудить  у ребенка желание самостоятельно выбирать цвет и использовать цветовые пятна как основу выразительности рисунка; учить самостоятельно воплощать собственные замыслы в рисунке, различать и называть форму предметов, их размеры. Он знакомит детей с конструктивным построением несложных предметов, дает им понятие о том, что форма может состоять из отдельных частей (демонстрируя предметы, которые состоят из двух-трех частей, одинаковых по форме, но разных по величине). Педагог учит композиционно правильно размещать рисунок на листе бумаги, рисовать прямые линии сверху вниз, слева направо, пересекать их, проводить кривые линии, соединять прямые и кривые, а также замыкать их; учит детей изображать предметы круглой, прямоугольной и треугольной форм.

Объясняя то или иное задание, воспитатель демонстрирует и описывает предмет, обращая внимание малышей на его форму и характерные признаки, показывает последовательность выполнения рисунка, рассказывает о композиции. Перед рисованием нужно не просто показать детям предмет и рассказать о нем (флажок, мяч и т.п.), но и дать поиграть с ним.

По окончании занятий малышей учат убирать материалы, которыми они пользовались.

        Существует много техник нетрадиционного рисования, их необычность состоит в том, что они позволяют детям быстро достичь желаемого результата. Например, какому ребёнку будет неинтересно рисовать пальчиками, делать рисунок собственной ладошкой, ставить на бумаге кляксы и получать забавный рисунок. Ребёнок любит быстро достигать результата в своей работе.

       Изобразительная деятельность с применением нетрадиционных материалов и техник способствует развитию у ребёнка:

• Мелкой моторики рук и тактильного восприятия;
• Пространственной ориентировки на листе бумаги, глазомера и зрительного восприятия;
• Внимания и усидчивости;
• Изобразительных навыков и умений, наблюдательности, эстетического восприятия, эмоциональной отзывчивости;
• Кроме того, в процессе этой деятельности у дошкольника формируются навыки контроля и самоконтроля.

      Творческий процесс - это настоящее чудо. Понаблюдайте, как дети раскрывают свои уникальные способности и за радостью, которую им доставляет созидание. Здесь они начинают чувствовать пользу творчества и верят, что ошибки - это всего лишь шаги к достижению цели, а не препятствие, как в творчестве, так и во всех аспектах их жизни. Детям лучше внушить: "В творчестве нет правильного пути, нет неправильного пути, есть только свой собственный путь"

        Во многом результат работы ребёнка зависит от его заинтересованности, поэтому на занятии важно активизировать внимание дошкольника, побудить его к деятельности при помощи дополнительных стимулов. Такими стимулами могут быть:

• игра, которая является основным видом деятельности детей;
• сюрпризный момент - любимый герой сказки или мультфильма приходит в гости и приглашает ребенка отправиться в путешествие;
• просьба о помощи, ведь дети никогда не откажутся помочь слабому, им важно почувствовать себя значимыми;
• музыкальное сопровождение. И т.д.

Кроме того, желательно живо, эмоционально объяснять ребятам  способы действий и показывать приемы изображения.

С детьми младшего дошкольного возраста рекомендуется использовать:

• рисование пальчиками;
• оттиск печатками из картофеля;
• рисование ладошками.

Каждая из этих техник - это маленькая игра. Их использование  позволяет детям чувствовать  себя раскованнее, смелее, непосредственнее, развивает воображение, дает полную свободу для самовыражения.

       Успех обучения нетрадиционным техникам во многом зависит от того, какие методы и приемы использует педагог, чтобы донести до детей определенное содержание, сформировать у них знания, умения, навыки. Мы придерживаемся современной классификации методов, авторами которого являются Лернер И.Я., Скаткин М.Н. Она включает в себя следующие методы обучения:

• информационно-рецептивный;
• репродуктивный;
• исследовательский;
• эвристический;
• метод проблемного изложения материала.

В информационно-рецептивный  метод включаются следующие приемы:

• рассматривание;
• наблюдение;
• экскурсия;
• образец воспитателя;
• показ воспитателя.

Репродуктивный метод - это метод, направленный на закрепление  знаний и навыков детей. Это метод упражнений, доводящий навыки до автоматизма. Он включает в себя:

• прием повтора;
• работа на черновиках;
• выполнение формообразующих движений рукой.

Эвристический метод  направлен на проявление самостоятельности  в каком - либо моменте работы на занятии, т.е. педагог предлагает ребёнку выполнить часть работы самостоятельно.

Исследовательский метод  направлен на развитие у детей  не только самостоятельности, но и фантазии и творчества. Педагог предлагает самостоятельно выполнить не какую - либо часть, а всю работу.

Метод проблемного изложения, по мнению дидактов, не может быть использован в обучении дошкольников и младших школьников: он применим только для старших школьников.

 

 

 

 

 

Глава II. Развитие художественных способностей детей младшего дошкольного возраста в процессе обучения рисованию нетрадиционными техниками.

      По изучаемой нами проблеме провели исследовательскую работу на базе МДОУ «Красная шапочка» г. Заинска во второй младшей группе. 

      При проведении исследовательской работы были  использованы следующие методы:

  - беседы с детьми, воспитателями и родителями,

  - наблюдение занятий,

  - анализ самостоятельной  художественной деятельности детей,

  - ознакомление с документацией, планами работы воспитателей.

Проводимая исследовательская работа состояла из трех этапов:

1. констатирующий;
2. формирующий ;
3. контрольный.

I-й этап. Констатирующий.

      Цель  констатирующего эксперимента:  выявить уровень сформированности художественного развития детей второй младшей группы в рисовании нетрадиционными техниками, выявить знания детей о форме предмета и его цвете.

Провели в группе три занятия на выявление умения рисовать округлую форму традиционными и нетрадиционными техниками (по выбору детей), правильно пользоваться изобразительными материалами и инструментами, называть цвета (красный, синий, желтый, зеленый, черный).

  Изучив  данные  анализа   детских  рисунков,  развития  работы карандашом и кистью, действия  на выполнения мазков, рисования  прямых линий (вертикальных, горизонтальных), округлых, определения цвета и величины, наличия элемента творчества в рисунке, мы определили  уровни знаний,  умений и навыков рисования у детей младшего дошкольного возраста.

1 уровень (высокий)

  Ребенок достаточно верно  передает  элементарную форму  предмета, хорошо владеет формообразующими движениями, работая карандашом и кистью, правильно называет цвет, величину, проявляет элементы творчества в рисунке. Применяет свои знания и умения в самостоятельной деятельности.

     2 уровень (средний)