Техника звукоусиления

Введение  и общие вопросы звукоусиления

1. ВВЕДЕНИЕ

Интеграция  системы звукоусиления в общую  концепцию проекта зависит от того, как и какую звуковую информацию будут получать зрители или технический  и артистический персонал через  громкоговорители.

Для успешного  решения проблем интеграции потребовалось, чтобы электроакустика достигла соответствующего уровня развития. До этого момента многие из современных  задач техники звукоусиления  не удавалось решить вообще. Или  же они решались либо посредством  подбора акустики помещения, либо с  помощью других технических средств. Например, в церквях над кафедрой проповедника размещается навес, создающий  дополнительное отражение, которое  усиливает и направляет человеческий голос. Акустические раструбы или переговорные трубы широко применялись уже  в античном мире [2.1], а длинные  трубные системы использовались в судостроении для передачи речи. Многие сигналы подавались большими и малыми колоколами или рожками. Сценические эффекты создавались  с помощью специальных устройств, таких как ветродуи или металлические пластины для имитации грома.

Многие из этих традиционных устройств успешно  используются до сих пор. Их надежная работа, не требующая технического обслуживания, способствовала их техническому выживанию. Однако низкая способность  к адаптации, невысокое качество передачи звука затрудняют применение традиционных устройств в современных  проектах.

Благодаря развитию электроакустики наряду с передачей  простых сообщений и информации или созданием нелокализуемых сценических эффектов возникли совершенно новые области применения звуковых систем. Большое разнообразие комбинаций и соединений различных источников звука делает, например, возможным ввод в информационную программу фоновой музыки и речевых объявлений и подачу программы с оптимальной громкостью в соответствующие целевые зоны.

Наибольший  прогресс достигнут в области звукоусиления и звуковоспроизведения на культурных мероприятиях. Шоу и музыкальные представления на открытом воздухе в наши дни нельзя представить без систем звукоусиления. Акустические сигналы либо передаются и повторно излучаются сразу после их приема (работа в реальном времени), либо вначале записываются, а затем, если требуется, передаются и излучаются (операция воспроизведения). При работе в реальном времени особенно серьезная подготовка требуется, если прием звука и излучение усиленного сигнала ведутся в одной и той же зоне, поскольку могут возникнуть интерференционные помехи (обратная связь). В этом случае необходимы специальные меры для обеспечения надежности и стабильности системы. Сегодня качество воспроизведения звука на таких представлениях обычно соответствует качеству, достигаемому в домашних Hi-Fi системах. В сфере развлекательных представлений в последние десятилетия возникла совершенно новая область техники звукоусиления или электроакустики - электронная музыка, с совершенно новым тембром звучания как полностью электронных, так и традиционных инструментов. Эта техника уже оказывает заметное влияние на технику звукоусиления, и в будущем ее влияние будет только усиливаться. В силу своей адаптации к специфическим инструментам, эта техника, однако, отличается от стандартного универсального стационарного звукоусилительного оборудования, которое имеет универсальное назначение.

2. ФУНКЦИИ  СИСТЕМЫ ЗВУКОУСИЛЕНИЯ

2.1. ОБЩИЕ  ТРЕБОВАНИЯ

Обычно предполагается, что система звукоусиления отвечает некоторым или даже всем указанным  ниже требованиям [2.2]:

- улучшенная  разборчивость и ясность звука;

- расширенный  динамический диапазон;

- улучшенный  акустический баланс между различными  составляющими представления (речью,  вокалом и инструментальной музыкой);

- соответствующая  зависимость между визуальной  и акустической локализацией  настоящих и "имитируемых"  источников (звуковых образов), особенно  на больших площадях и при  сложной геометрии;

- решение  проблем при сложной акустической  обстановке;

- участие  зрителей в представлении;

- изменение  акустических параметров помещения;

- улучшение  достоверности восприятия пространственных  звуковых эффектов, таких как  источники звука, перемещающиеся  по аудитории или в пространстве;

- электронное  изменение звучания голосов и  инструментов, а также использование  специально вводимых сформированных  электронным образом шумов и  звуков;

- предварительные  производство и компоновка частей  программы для упрощения технических  процессов.

Первые пять требований относятся к системам звукоусиления широкого применения, а последующие представляют интерес  только для крупных систем, используемых в культурных центрах. Но все эти  требования лежат в основе разработки концепции проекта звукоусиления. Создание концепции предшествует фазе подробной проработки проекта и является промежуточным звеном между пожеланиями клиента и их техническим воплощением. Чтобы найти оптимальное решение, требуются глубокие, специфические знания - не только для выработки технологических требований к системе, но и для учета особенностей акустики помещения, в котором система должна работать.

2.2. ИНТЕГРАЦИЯ  В АРХИТЕКТУРНЫЙ ДИЗАЙН

При формулировании концепции системы звукоусиления  один из исходных моментов, которые  необходимо учитывать, это интегрируемость  системы в архитектурный дизайн помещения. Для нового или ремонтируемого зала, или же театра на открытом воздухе  консультант по электроакустике  определяет следующие параметры (если необходимо, с привлечением специалиста  по акустике помещения): желаемое время  реверберации, ожидаемый пространственный эффект и все меры, которые должны быть приняты, чтобы исключить возможные  отражения звука (см. главу 3). Консультант должен учитывать также линии зрения и обзор, обеспечиваемый для зрителей. Это важно, потому что громкоговорители должны быть направлены в сторону зрителей и поэтому могут оказаться в зоне интересов архитектора или дизайнера. Визуальное экранирование или "маскировка" громкоговорителей не всегда возможны, поскольку влекут за собой ряд акустических проблем, которые будут рассмотрены ниже [2.1]. Требования к расположению громкоговорителей могут существенно различаться. Например, в спортивных комплексах важно исключить ухудшение видимости происходящего на арене. Существуют даже требования, разработанные международными спортивными ассоциациями и касающиеся заграждения поля стадиона.

В современных  многофункциональных залах открытое расположение громкоговорителей обычно допускается (рис. 2.1), но при этом не должен страдать общий архитектурный  дизайн, не должны ухудшаться и условия  работы осветительных и проекционных средств. Особенно сложные проблемы возникают в очень престижных или охраняемых законом помещениях, представляющих большую историческую или архитектурную ценность. На рис. 2.2 в качестве примера изображены два варианта скрытого расположения громкоговорителей в реконструированном знаменитом оперном театре Semper Opera в Дрездене. Подобные решения часто используются в фойе и ресторанах больших отелей или в музеях. Приемлемое для архитектора и консультанта по звукоусилению решение, как правило, можно найти только при их тесном сотрудничестве. Иногда клиент берет на себя решение приоритетных вопросов. Чтобы избежать последующих проблем, связанных с установкой оборудования, необходимо при проведении архитектурных изменений консультироваться со специалистом по акустике. Важны следующие акустические параметры:

• положение  и направление излучения громкоговорителей;

• тип используемых громкоговорителей (габариты, масса, размер излучающей поверхности);

• тип корпуса, требующегося для громкоговорителей, демпфирование внутренних резонансов и размещение звукопоглощающих материалов для исключения интерференции в  ближнем поле;

• возможная  необходимость закрытия громкоговорителей  акустически прозрачным материалом. Обычно требуется проводить измерения  с образцами выбранного материала, поскольку  знание только толщины  и плотности недостаточно для  определения акустической прозрачности (это особенно относится к текстильным  материалам).

В зданиях, представляющих историческую ценность или находящихся  под охраной государства, скрыть громкоговорители не всегда возможно. Например, в зале Semper Opera громкоговорители авансцены пришлось устанавливать на выдвигающихся рамах, которые спускаются с потолка, таким образом, громкоговорители становятся видимыми, когда они используются (рис. 2.3; см. также [2.3]).

Микрофоны на архитектурный дизайн обычно влияют меньше. Тем не менее, они должны включаться в архитектурную концепцию  помещения уже изначально, особенно если используются микрофонные лебедки.

Более проблематично  размещение в помещении средств  управления звуком. Микшерный пульт должен располагаться в акустически репрезентативной точке зрительного зала, чтобы звукорежиссер мог верно оценить общее акустическое впечатление возможно большей части зрителей. Чтобы оценить баланс между двумя частями зала при многоканальной или стереопередаче, пульт нужно устанавливать на оси акустической симметрии зоны приема. Крайне трудно встроить пульт незаметно, это обычно требуется для всего вспомогательного оборудования. Однако окончательное микширование передаваемого сигнала в зоне приема необходимо в случаях, когда:

• вероятно использование большого числа микрофонов;

• имеется  лишь короткое время для репетиции;

• акустическое впечатление от зала должно оптимизироваться во время представления;

• нестационарный звук или акустические эффекты должны перемещаться вслед за видимым источником;

• должна использоваться распределенная дискуссионная система  с установленными в зале микрофонами  для докладчиков.

Почти все  эти случаи характерны для средних  и крупных многоцелевых залов. Для  систем, обслуживаемых немногочисленным персоналом, целесообразно в месте  расположения микшерного пульта устанавливать дополнительное воспроизводящее оборудование (обычно это проигрыватель DVD или MOD), чтобы воспроизведение записей и микширование можно было осуществлять из одного места.

Такое расположение пульта ведет к потери части хороших мест для зрителей, а также влечет за собой необходимость обеспечить легкий доступ к рабочему месту, не мешающий зрителям (зрители, в свою очередь, не должны мешать работе звукорежиссера), а также сохранить для них обзор представления. Это создает ряд проблем, связанных с дизайном, решение которых требует тесного сотрудничества архитектора и консультанта по электроакустике. На рис. 2.4 показан один из вариантов размещения в зале сравнительно большого микшерного пульта.

В малых залах  и культурных центрах, в которых  проводятся менее важные представления, ситуация может быть иной. Здесь  звуковой системой обычно управляют  из отдельной аппаратной. Тем не менее, должна быть предусмотрена возможность  подключения микшерных пультов, при необходимости устанавливаемых в зале.

Условия в  большинстве театров идентичны. В настоящее время там предусматриваются  точки подключения мобильных  микшерных пультов, устанавливаемых в зале. Они необходимы для настройки звуковой системы во время репетиций, а также при демонстрации мюзиклов и других представлений, требующих высокого качества звука.

В концертных залах обычно достаточно иметь точки  подключения мобильных микшерных пультов, которые требуются главным образом для воспроизведения электронной музыки. Оптимизация звуковоспроизведения через различные каналы громкоговорителей в процессе "живого" представления требует удобного размещения точек подключения, например, в центральной части зала.

Влияние архитектуры  на место размещения таких пультов  не настолько серьезно, как в случае стационарных пультов; тем не менее, их расположение должно определяться в тесном сотрудничестве архитектора  и консультанта по электроакустике.

2.3. СВЯЗЬ  С ДРУГИМИ ОБЛАСТЯМИ

Аппаратная  любой системы звукоусиления  или оповещения должна иметь хорошую  связь с входными информационными  источниками или получателями вещательной  информации. Такими информационными  источниками могут быть, например, диспетчерская железнодорожной  станции или промышленного предприятия, система административного управления спортивного центра или стадиона. Другие входные информационные источники  часто требуют прямой связи с  аппаратной звуковой системы - например, с отделами безопасности или охраны предприятия, помещением вахтера, которым  может иногда потребоваться прямой микрофонный канал.

В культурных центрах обратная связь между  аппаратной звукоусилительной системы и техническим и административным персоналом должна отвечать специальным требованиям, поскольку здесь электроакустическое оборудование, образующее систему звукоусиления, используется как средство для создания художественных образов. Для обеспечения хорошего взаимодействия артистов и технического персонала необходима служебная связь между:

• помощником режиссера;

• осветителями;

• кино- или  видеопроекционной;

• художественным директором (видеорежиссером или  постановщиком во время представления);

• дирижером  во время репетиции;

• аппаратными  совместного  использования  для  художественного производства, например, для радио- или ТВ-вещания или звукозаписи (эти линии связи особенно важны для звукового оборудования, об этом будет рассказано ниже).

В большинстве  случаев используются двухпроводные  кольцевые или радиальные сети служебной  связи. При интенсивных переговорах  устанавливаются четырехпроводные линии дуплексной связи, которые позволяют обоим пользователям говорить одновременно (duplex intercom systems).

Существуют  также пейджинговые станции, благодаря  которым с помощью микрофона  можно охватить большие площади. Это оборудование действует одновременно с системой звукоусиления, и его  часто используют во время репетиций. Во время представления могут  потребоваться вызовы со стороны  постановщика или отдела безопасности. Во время репетиций специальные  средства связи предоставляются  директору, а в шоу и музыкальных  театрах и дирижеру. Режиссер, находящийся  в зрительном зале, может связываться  со сценой и помещениями за сценой, используя пейджинговые/речевые  устройства связи, и давать необходимые  указания артистам или техническому персоналу сцены. Для этой цели обычно используют стационарные микрофонные  станции, но некоторые режиссеры  хотят также постоянно иметь  при себе портативный микрофон с  кнопкой включения, который предоставляет  им большую мобильность. Для воспроизведения голоса режиссера на авансцене устанавливается компактная группа (кластер) громкоговорителей, направленных как в сторону сцены, так и в сторону зрительного зала. Если авансцена очень большая или высокая, для ее озвучивания используют дополнительные громкоговорители.

Для связи  между осветителями, которые часто  работают параллельно с режиссером, обычно применяют средства связи, не зависимые от системы звукоусиления. Беспроводные системы служебной  связи с наушниками обеспечивают свободу движения техническому персоналу, отвечающему за освещение.

Используются  и световые сигналы, особенно если акустический сигнал на приемном конце может служить  помехой. Это, в частности, относится  к связи с дирижером, которого должны информировать о моменте  включения фонограммы. Световые сигналы  удобны и для связи во время  представления с находящимся  в зале звукорежиссером.

2.4. ВНЕШНИЕ  ПОЛЬЗОВАТЕЛИ

Во время  культурных представлений некоторыми частями системы звукоусиления  все чаще пользуются лица, не являющиеся штатными сотрудниками отдела эксплуатации системы. Это в особенности относится  к специальному звукоусилению электронной  музыки, а также к системам спецэффектов, владельцами которых являются исполнители  и которые важны для реализации творческих замыслов последних. Для  записи концертов или их передачи по радио и телевидению, подготовки фонограмм для студий звукозаписи  оборудование звукоусиления нередко  находится в совместном пользовании, поэтому необходима связь между  различными системами.

2.4.1. ПОДСОЕДИНЕНИЕ  СИСТЕМ, ПРИНАДЛЕЖАЩИХ АРТИСТАМ

С появлением электронных звуковых генераторов  и звукоснимателей, подсоединяемых к обычным инструментам (гитарам, ударным), тембр последних уже  не определяется их конструкцией и  способом формирования в них звука; он формируется путем электроакустической  обработки электрических сигналов и их излучения. Поскольку управление звуком при этом возлагается на самих  артистов, музыканты все чаще используют собственное электронно-музыкальное  оборудование, в которое входят микшерные пульты для настройки баланса между отдельными голосами ансамбля, в том числе солистов и хора.

Такие системы  часто обладают большой акустической мощностью и способны очень эффективно работать в малых залах и на открытых эстрадах, даже при очень  большом числе зрителей (причем нередко  используются системы, арендуемые самими исполнителями). Что касается больших  концертных залов и залов многоцелевого  назначения, то в них условия совершенно иные. В таких помещениях портативная  система звукоусиления, расположенная  в зоне сцены, часто не способна обеспечить качественный звук во всем зале. В частности, на балконе и по краям зала тембр  часто искажается, а уровень звука  оказывается недостаточным. В этих случаях системы, принадлежащие  ансамблям или вокально-инструментальным группам, обычно должны использоваться для зоны, примыкающей к сцене, или в качестве "локализующего  источника" - например, в системах с использованием линий задержки. Чтобы звук доходил до дальнего конца  зала, сигнал, излучаемый со сцены, одновременно должен подаваться на стационарную звукоусилительную систему зала.

Это означает, что необходимо создавать соответствующую  инфраструктуру звукоусиления, которая  должна включать оборудование для электропитания сценической системы и устройства связи. Некоторые части системы  оснащаются различными элементами электрической  развязки, согласования нагрузки и  формирования симметричного сигнала, что позволяет, например, подключать блоки воспроизведения электронных  музыкальных инструментов, не опасаясь замыканий и помех в стационарных системах электропитания и передачи. Розетки электрической сети на сцене  должны использоваться для непосредственного  подключения блоков электропитания специализированной системы звукоусиления.

Совершенствование музыкальной электроники продолжается. Рок- и поп-музыка, а также эстрадные программы в целом уже немыслимы без нее; часто звучит сегодня со сцены и "серьезная" электронная музыка. Тесное взаимодействие между, системой звукоусиления и музыкальной электроникой приведет в будущем к новым решениям и идеям.

2.4.2. ВЗАИМОДЕЙСТВИЕ  МЕЖДУ СИСТЕМАМИ ЗВУКОУСИЛЕНИЯ  И ЭЛЕКТРОННЫМИ СРЕДСТВАМИ

Как уже упоминалось, часто требуется обеспечить сопряжение систем звукоусиления с системами  электронных информационных средств, используемыми телерадиокомпаниями, а также коммерческими компаниями звукозаписи. В простейшем случае - таком, как репортаж с места событий - для передачи комментария или  фонового шума события сигнал берется  непосредственно с основного  выхода микшерного пульта. В случае крупных международных событий требуется одновременно обслуживать нескольких пользователей, то есть должно обеспечиваться соответствующее распределение выходного сигнала. Такая форма сопряжения обычно используется на конференциях и в спортивных центрах. Иную форму можно встретить в залах универсального назначения и концертных залах, нередко и в театрах. Здесь предназначенные для звукоусиления микрофоны, которых, как правило, очень много, используются параллельно. Их сигналы направляются через микрофонные усилители-распределители, в обход микшерных пультов основной системы звукоусиления, непосредственно на микшеры совместных пользователей. На микшерах устанавливается оптимальный звуковой баланс для соответствующих информационных средств (радио и телевидение). Этот баланс может значительно отличаться от оптимального для зала. Нередко один и тот же микрофонный сигнал низкого уровня направляется одновременно даже четырем пользователям.

Еще большая  степень взаимодействия систем звукоусиления  требуется в случае событий, организуемых с участием радио и телевидения. Здесь звукоусиление для публики  оказывает существенную творческую поддержку в создании соответствующей  атмосферы, позволяющей зрителям получить наибольшее удовольствие от представления. С этой целью сигналы воспроизведения, необходимые для окончательной  записи, излучаются в зал с использованием линий сигналов высокого уровня. Таким  образом контрольное оборудование (обычно мобильное) параллельно работающего звукорежиссера подключается к стационарной звукоусилительной системе зала.

Для служебной  связи между передающими устройствами и аппаратной звукоусиления, а также  другими техническими центрами зала, такими, например, как пункт управления освещением, требуется большое число  линий связи. Коммутационные точки  звуковых линий и линий связи  располагаются вблизи зоны установки  мобильных устройств. Для небольших  систем, используемых, например, на стадионах, обычно достаточно иметь запираемую и защищенную от влаги коммутационную панель. Для больших систем, часто  применяемых в крупномасштабных передачах, например, из конференц-залов  или культурных центров, выделяются специальные помещения, в которые  имеется доступ снаружи. Кроме соединений для программных линий и линий  связи в этих помещениях обычно предусматриваются  силовые выходы для подключения  мобильных устройств и видеокоммутатор внутренней ТВ-системы (рис. 2.5). Не все залы, используемые для такого звукового производства, оборудуются соответствующей системой звукоусиления, и поэтому для крупных мероприятий часто арендуют дополнительные мобильные системы, которые обычно устанавливаются и эксплуатируются персоналом владельца с участием пользователей. Чтобы стационарные системы могли работать параллельно, необходимо предусмотреть соответствующие коммутационные устройства, например, перед усилителями мощности. В крупных конференц-центрах, подобных международному центру ICC в Берлине, необходимые устройства связи распределены по всему зданию.

2.5. СОЕДИНЕНИЯ  С ДРУГИМИ СИСТЕМАМИ

Системы звукоусиления  для развлечений и отдыха обычно предоставляют акустическую информацию, сопровождающую визуальное представление. Однако бывает и так, что основная информация - акустическая, а визуальные и световые эффекты используются для усиления соответствующего настроения. Типичный пример этого-дискотека, в которой световые сигналы формируются из акустического сигнала. Микшерные пульты оснащены специальным выходом, к которому подключается оборудование для световых спецэффектов, управляющее различными световыми источниками. В соответствии с изменением уровня звука, высоты тона и ритма можно управлять локальными источниками света, общим освещением и лазерными эффектами. Этот тип светомодуляционного оборудования широко используется на "живых" концертах поп- и рок-музыки, а также в различных развлекательных представлениях.

Простая координация  изображения и звука используется также при демонстрации слайдов  со звуковым сопровождением и в мультимедийных шоу. Обычно для этого применяют оборудование, которое состоит из многодорожечного звукового магнитофона, имеющего наряду со звуковой дорожкой (или дорожками) одну или несколько дорожек пилот-сигнала для коммутации слайд-проекторов. Аналогичные соединения используются в современных планетариях, там главный компьютер координирует работу проекционного оборудования, слайд-проекторов и звуковой системы в соответствии с программой экскурсии или занятия.

2.6. ОБЩИЕ  РЕКОМЕНДАЦИИ

Итак, мы видим, что система звукоусиления часто  тесно связана с техническими, архитектурными и физическими характеристиками помещения. Нарушения в работе, неудовлетворительное функционирование системы звукоусиления  неизбежно отражаются на качестве звука. Правильная работа системы воспринимается как само собой разумеющееся и  обычно относится на счет хорошей  акустики помещения. Часто важность необходимых расходов и выполнения требований к установке системы  звукоусиления недооценивается, и  это объясняет то, почему к звукотехнике не относятся так же, как, скажем, к освещению, действие которого видно сразу. Однако подобная недооценка может привести к отрицательным последствиям, которые скажутся на общем результате. Поэтому консультант по электроакустике должен работать в тесном контакте с клиентом и с лицом, ответственным за планирование работ, с самой ранней стадии реализации проекта, чтобы выработать оптимальные требования к системе звукоусиления. Необходимость учитывать экономические, художественные и архитектурные аспекты приводит к тому, что даже система, в которой использован весь арсенал средств звукотехники, еще не гарантирует оптимального решения проблем. К каждому случаю необходим индивидуальный подход, чтобы определить, какие нужны средства и процедуры. Эти вопросы будут рассмотрены в последующих главах.

Акустика  помещений

АКУСТИКА  ПОМЕЩЕНИЙ И ПСИХОАКУСТИКА

При разработке и эксплуатации электроакустических  систем необходимо учитывать определенные требования, вытекающие из акустических особенностей помещения. Это относится  и к дизайну помещений, в которых  должны работать системы. Чтобы получить звуковую картину, удовлетворительную с эстетической точки зрения и  адекватную функционально, нужно принимать  во внимание разработки в области  психоакустики, а именно то, как регулировка уровня звука влияет на баланс тембра в диапазоне низких и средних частот.

Вот почему в данной главе не только описываются  основы акустики помещений, но и кратко рассматриваются такие проблемы, как физическое и эмоциональное  восприятие звука, а также влияние  звуковых эффектов на слушателя. Основное внимание уделено аспектам акустики помещений и психоакустики при воспроизведении звука через громкоговорители. Измерение основных параметров описано в главе 7.

ОСНОВЫ АКУСТИКИ ПОМЕЩЕНИЙ

ОЦЕНКА КАЧЕСТВА ЗВУКОВЫХ СОБЫТИЙ

Зрители, пришедшие  на концерт, или участники конференции  нередко высказывают свои суждения о качестве акустического воспроизведения  сигнала, излучаемого естественным источником или через электроакустические  устройства. Их суждения, как правило, очень неточны и выражаются словами "очень хорошая акустика" или "плохая разборчивость речи". Подобные оценки обусловлены объективными факторами  и субъективным опытом, полученным при прослушивании радио- и телевизионных  передач, цифровых фонограмм на компакт-дисках (CD или DVD) и магнитной ленте (DAT), а  также при воспроизведении других hi-fi источников.

Публике обычно достаточно просто хорошо разбирать  речь и ее не волнуют при этом акустика помещения или электроакустические  средства усиления. Критерий оценки качества воспроизведения музыки значительно  строже. "Хорошая акустика" здесь  означает оптимальную громкость, хорошую  ясность звука и пространственное впечатление, соответствующее исполняемому музыкальному произведению. Более того, если речь идет о воспроизведении  Акустика помещений и психоакустика

традиционной  музыки, должен сохраняться "естественный" тембр. (Например, для воспроизведения  в залах уровень высокочастотных  компонент должен падать с увеличением  расстояния от источника.)

Определение терминов, используемых при субъективной оценке речи и воспроизводимой музыки, содержится в литературе [3.1, 3.2], а  также в национальных и международных  стандартах [3.3,3.4]. Изначально эти термины  использовались главным образом  для оценки акустики помещений, и  поэтому они важны не только для  улучшения взаимопонимания специалиста  по электроакустике и эксперта по акустике помещений, но и для оценки собственно электроакустического воспроизведения. Ниже приведены некоторые ключевые термины.

• Общее  акустическое впечатление: пригодность  помещения к планируемому

акустическому представлению

• Реверберация: затухание звука после прекращения  его возбуждения

• Длительность реверберации: длительность восприятия реверберации.

Зависит от объективного времени реверберации (которое является свойством

помещения или  оборудования), выходного уровня сигнала, уровня шума или

порога слышимости и соотношения между прямым сигналом и сигналом

зала. Оно  также зависит от частоты

• Ясность: временные и тембровые особенности  индивидуальных источников

звука в комплексном  звуковом событии

• Пространственное впечатление: восприятие взаимодействия источников

звука (ансамблей) вместе с их окружением, включая  слушателя.

Определяется  несколькими факторами, в частности  впечатлением размера

зала, пространственностью, реверберацией и сбалансированностью

распределения реверберирующего звука

• Впечатление  размера зала: индивидуально воспринимаемый, зависящий от

звукового события  размер зала, оцениваемый на основе акустики

• Пространственность: восприятие акустического усиления источника в

сравнении с  его визуальным восприятием, особенно в латеральном

направлении относительно слушателя. Зависит как от уровня исходного

звука в месте  нахождения зрителя, так и от интенсивности  боковых

отражений исходного  звука, приходящих с задержкой до 80 мс относительно

прямого звука

• Гулкость: восприятие отраженного звука, который  не воспринимается как

повторение

• Распределение  реверберирующего звука: восприятие распределения

реверберирующего  звука как функции направления, откуда приходит звук

(за исключением  дискретных отражений)

• Эхо: отраженный звук, приходящий с такой интенсивностью и задержкой,

что его можно  считать повторением прямого  звука

• Вибрирующее  эхо: периодическая последовательность эхо-сигналов

• (Локальная) диффузность: равномерность распределения звукового поля с

учетом интенсивности  и направления прихода звука

СУБЪЕКТИВНЫЕ  ИСПЫТАНИЯ КАЧЕСТВА ПЕРЕДАЧИ РЕЧИ

Объективные процедуры требуют сопоставления  с результатами субъективных испытаний  качества передачи. Испытания заключаются  в определении разборчивости  четко произносимых слогов, слов или  фраз, объединенных в так называемые артикуляционные таблицы. Различные  виды разборчивости связаны функциональными  зависимостями, неизменными для  каждого языка; поэтому экспериментально определив один тип разборчивости, можно перейти к другому. В  испытаниях, проводимых в Германии, применяют логатомы (односложные бессмысленные звукосочетания, условно называемые слогами, например, grik, spres). В англоязычных странах используют испытательные слова, например, cow, sale, tale. В России, как и в Германии, обычно используют тесты на слоговую разборчивость. Артикуляционная таблица состоит из 50 слогов (пример см. в табл. 3.1). В испытаниях используют не менее пяти таблиц. Соотношение между числом правильно понятых слогов и общим числом прочитанных слогов определяет слоговую разборчивость, которая выражается в процентах (75% слоговой разборчивости считаются отличным результатом, при этом словесная достигает 98%, а фразовая - практически 100%).