Творчество Владимира Семеновича Высоцкого

Департамент образования города Москвы

Юго-Восточное окружное управление образования

Государственное бюджетное образовательное учреждение

города Москвы

средняя  общеобразовательная школа

с углубленным изучением английского языка №  1319

109469,  г. Москва, Мячковский бульвар, д. 21,  тел.658-61-35,  факс 345-90-00

Реферат

по теме: «Творчество Владимира Семеновича Высоцкого»

выполнила ученица 11 класса

Голикова Ксения

учитель Быкова Е.В.

Москва

2014г

План

1. Введение
2. Основная часть
1. Биография Высоцкого

2.1.1.Театр на Таганке

2.1.2. Смерть В. С. Высоцкого

2. В. С. Высоцкий и Марина Влади
3. Творческий путь
1. В. С. Высоцкий в кино
2. В. С. Высоцкий в театре
3. В. С. Высоцкий как бард
3. Память о Владимире Высоцком
4. Значение его творчества
5. Литература

1.Введение 

«От жизни никогда не устаю...»  
В. С. Высоцкий

Владимир Высоцкий – «обречённый на вечность поэт». О нём можно говорить очень много, потому что В. Высоцкий – неординарная личность, одарённая натура, талантливый человек.

Я выбрала эту тему, потому что Владимир Высоцкий – мой любимый певец и актер. Такого голоса как у него я никогда не слышала. Впервые, в детстве, его услышав, я была потрясена, так как его стихи и песни написаны кровью сердца, они просты и доходчивы, близки и понятны любому человеку. Поэзия Высоцкого не стареет. Он стал нашей классикой. Талант его общепризнан.

Цель: познакомиться с биографией и творчеством Владимира Семёновича Высоцкого.

2. Основная часть

2.1. Биография В. С. Высоцкого

Влади́мир Семёнович Высо́цкий (25 января 1938, Москва — 25 июля 1980, там же) — русский советский поэт, актёр и автор-исполнитель песен, автор прозаических произведений. Лауреат Государственной премии СССР (1987 — посмертно).

Владимир Высоцкий вошёл в историю как автор-исполнитель своих песен под акустическую семиструнную «русскую» гитару.

По итогам опроса ВЦИОМ, проведённого в 2010 году, Высоцкий занял второе место в списке «кумиров XX века» после Юрия Гагарина. Опрос, проведенный ФОМ в середине июля 2011 года, продемонстрировал, что, несмотря на снижение интереса к творчеству Высоцкого, абсолютному большинству (98 %) россиян знакомо имя «Владимир Высоцкий», а около 70 % ответили, что его песни нравятся, и считают его творчество важным явлением отечественной культуры XX века.

Отец — Семён Владимирович (Вольфович) Высоцкий (1915—1997) —военный связист, ветеран Великой Отечественной войны. Мать — Нина Максимовна (1912—2003) работала переводчиком-референтом немецкого языка в иностранном отделе ВЦСПС, затем гидом в «Интуристе».

В начале Великой Отечественной войны с матерью, Ниной Максимовной, эвакуировался в Оренбургскую область. Летом 1943 года они возвращаются в Москву.  
1 сентября 1945 года пошел в первый класс 273-й Московской школы. Через два года, в 1947 году уехал с отцом и мачехой в Германию - город Эберсвальд, где юный Володя научился играть на фортепиано. В октябре 1949 года он вернулся в Москву и пошёл в 5-й класс мужской средней школы № 186. Поселился в Большом Каретном, 15. (Этот переулок увековечен в его песне «Большой Каретный»). Своё первое стихотворение «Моя клятва» Высоцкий написал, будучи учеником 8 класса, 8 марта 1953 года. Оно было посвящено памяти Сталина. В нём поэт высказывал чувство скорби по недавно умершему вождю. В 1955 году окончил 10 классов. В этом же году поступил в Московский Инженерно-строительный институт им. Куйбышева, но уже через несколько месяцев, в начале 1956 года ушел из института. 
Летом 1956 года поступил в Школу-студию МХАТ им. Немировича-Данченко на актерское отделение на курс Б.И.Масальского и А.М.Комиссарова. 1959 год ознаменовался первой театральной работой (роль Порфирия Петровича в учебном спектакле «Преступление и наказание») и первой ролью в кино (фильм «Сверстницы», эпизодическая роль студента Пети). В 1960 году произошло первое упоминание о Высоцком в центральной печати, в статье Л. Сергеева «Девятнадцать из МХАТ». Во время учёбы на первом курсе В.Высоцкий познакомился с Изой Жуковой, на которой женился весной 1960 года. В июне окончил Школу-студию МХАТ. Устроился в Московский драматический театр им. А.С.Пушкина, затем в театр Миниатюр. В 1961 году на съёмках кинофильма «713-й просит посадку» познакомился с Людмилой Абрамовой, ставшей его второй женой (официально брак был зарегистрирован в 1965 году). В 1961 году написана первая песня - «Татуировка». В ноябре 1962 года у Высоцкого и Л.Абрамовой родился первый сын - Аркадий.  
По некоторым источникам имеется информация, что в это время Владимир Высоцкий начал злоупотреблять алкогольными напитками, и в мае 1964 года он по настоянию родителей впервые ложится в больницу, лечится от алкоголизма. В августе 1964 года у него родился второй сын - Никита. Когда в 1968 году супруги расстались, Высоцкого знала вся страна по песням из кинофильма «Вертикаль», в котором он снимался.

2.1.1. Театр на Таганке

Проработав менее двух месяцев в Московском театре миниатюр, Владимир безуспешно попытался поступить в театр «Современник». В 1964 году Высоцкий создал свои первые песни к кинофильмам и поступил на работу в Московский театр драмы и комедии на Таганке. Поэтическое и песенное творчество, наряду с работой в театре и кино, стало главным делом его жизни. В Театре на Таганке В. С. Высоцкий проработал до конца жизни.

В 1965 году в Москве проходят первые сольные концерты. К тому времени им уже написано около сотни песен. В июне 1966 года в Театре на Таганке премьера - «Жизнь Галилея». В главной роли - Владимир Высоцкий.  
Летом 1966 года он снимался в двух фильмах: «Вертикаль» и «Короткие встречи». Свет увидела первая гибкая пластинка с песнями Высоцкого из фильма «Вертикаль». В 1967 году снялся в фильмах: «Служили два товарища» и «Интервенция».

В июле 1967 года Владимир Высоцкий познакомился с французской актрисой русского происхождения де Полякофф Марина-Катрин, более известной нам, как Мариной Влади (Мариной Владимировной Поляковой), ставшей его третьей женой (декабрь 1970 года).

В июне 1968 года В.Высоцкий послал письмо в ЦК КПСС в связи с резкой критикой его ранних песен в центральных газетах. В том же году вышла его первая авторская грампластинка «Песни из кинофильма „Вертикаль“». Летом 1969 года у Высоцкого был тяжёлый приступ, и тогда он выжил только благодаря Марине Влади, которая в это время была в Москве.

В марте 1968 года Высоцкого увольняют из Театра на Таганке, затем вновь принимают с множеством оговорок. Август 1968 года - в Сибири написаны стихи для песен «Охота на волков» и «Банька».

В ноябре 1971 года в театре на Таганке состоялась премьера спектакля «Гамлет» (режиссёр — Ю. П. Любимов), главную роль в котором исполнил Высоцкий.

15 июня 1972 года в 22:50 по эстонскому телевидению была показана 55-минутная передача «Парень с Таганки» — первое появление Высоцкого на советском телеэкране, если не считать кинофильмов с его участием.

Летом 1973 года впервые едет на Запад - во Францию. В этом же году в США вышли первые два диска-гиганта с песнями Высоцкого. 
Весной 1975 года Высоцкий и Влади получили отдельную трехкомнатную квартиру на Малой Грузинской, 28.  
10 мая 1978 года был первый съемочный день фильма «Место встречи изменить нельзя». Съемки закончились в феврале 1979 года.  25 июля 1979 года - вторая клиническая смерть - на гастролях в Бухаре.  
1979 год - снялся в своем последнем фильме - «Маленькие трагедии».  
17 июля 1980 года - последний концерт - в Болшево.  
18 июля 1980 года - последний выход на сцену театра - в спектакле «Гамлет».  
20 июля 1980 года - написано последнее стихотворение: «И снизу лед, и сверху - маюсь между...»

2.1.2. Смерть В.С. Высоцкого

25 июля 1980 года - Высоцкий скончался во сне в своей московской квартире. Непосредственная причина смерти остаётся спорной. По утверждениям Марины Влади и Перевозчикова то, что Владимира Высоцкого убили наркотики, остаётся бесспорным, хотя о смерти от передозировки не писал никто. Последние две строки, которые Владимир Семёнович Высоцкий написал 20 июля 1980 года:

«Мне есть что спеть, представ перед Всевышним,

Мне есть чем оправдаться перед Ним.»

28 июля 1980 года - Владимир Семёнович был похоронен на Ваганьковском кладбище. Высоцкого хоронила, казалось, вся Москва. Марина Влади уже в автобусе, направившемся в сторону Ваганькова, сказала одному из друзей мужа — В. И. Туманову: «Вадим, я видела, как хоронили принцев, королей, но ничего подобного не видела!…»

После смерти знаменитого отца младший сын, Никита, создал уникальный музей, посвященный его памяти, для того чтобы увековечить заслуги необычайно талантливого и всенародно любимого человека - своего отца. До создания музея Никита занимался актерством, пойдя по стопам отца, но со временем все же предпочел отойти от кинематографа. Несмотря на это, он остается публичной персоной, неизменно вызывающей интерес журналистов и поклонников Владимира Семеновича. У него есть двое сыновей, Никита дважды был женат, но свою личную жизнь он афишировать не любит.

В отличие от своего младшего брата, старший сын Владимира Высоцкого, Аркадий, предпочитает не появляться на публике, ведя жизнь обычного человека. Но, тем не менее, и он причастен к миру искусства – Аркадий успешный сценарист, работающий над созданием фильмов и сериалов. Кроме того, он отец пятерых детей, двое из которых, от первого барка, постоянно проживают в Америке.

2.2. В. С. Высоцкий и Марина Влади

Когда яркая брутальность встречается с выразительной женственностью, итог может быть лишь один — любовь.

Встреча на Таганке

Закованный в цепи, он притягивал к себе внимание всего зала, рвался, кричал голосом, похожим на раскаты грома, он — Высоцкий, гениальный актер и подпольный поэт, играл одно из своих самых оглушительных воплощений в театре на Таганке, роль Хлопуши в спектакле «Пугачев». В партере, среди зрителей, сидела знаменитая французская актриса русского происхождения, Марина Влади. О потрясающем русском актере и барде Высоцком она была много наслышана и, приехав в Россию в 1967 году, специально пришла на спектакль с его участием. Мощь его игры потрясла ее. Она вспомнила о двух своих бывших мужьях, харизматичных мужчинах, но ей всегда в них чего-то не хватало.

В России Марина бывала редко, исключительно по работе. Дочь русских эмигрантов, с шести лет она не говорила на родном языке. Каково же было ее удивление, когда она обнаружила себя сидящей за заставленным яствами столом в ресторане после спектакля, в окружении восхищенной публики, ловящей каждое ее русское слово. В подошедшем к столику невзрачном человеке она не сразу признала ту яркую личность, блиставшую на сцене в оковах. В обычной жизни Владимир оказался ниже ростом, скромно и как-то неряшливо одет, на уставшем лице блестели лишь глаза, выдававшие его мощный потенциал. Весь вечер он не сводил с актрисы взгляда, сказал, что «Колдунья» потрясла его, как и многих других мужчин. А потом взял Марину за руку и признался в любви. «Ты будешь моей женой», - уверенно сказал он тогда. «Это хорошо, но я-то не влюблена», - рассмеялась Марина. «Неважно, я сумею тебе понравиться, вот увидишь». Высоцкий оказался прав. Он не просто ей понравился: она его полюбила. 

Для Влади и Высоцкого каждый день, прожитый вместе, был праздником, они виделись так редко. Бесконечные запросы на визу, огромные расстояния мучили обоих, но и спасали их брак. Двум ярким личностям было бы сложно ужиться вместе. Когда Марина приезжала в Россию, молодожены жили у матери Высоцкого, где звезда французского кино окуналась в обычные будни советской женщины. Свою карьеру на пике расцвета она попросту забросила — срывалась со съемок к мужу, отказывалась от хороших предложений. Поняв, что в жизненных ценностях Влади желание сниматься в кино занимало одно из последних мест, режиссеры все реже стали приглашать талантливую актрису в свои фильмы.

Пристрастие Владимира к алкоголю Марина заметила еще в первые дни знакомства. Он запивал свою неуверенность, свой непризнанный статус поэта, стихи которого так и не были официально опубликованы при его жизни. Он пил, чтобы жить, при этом умирая, каждый раз сгорал на сцене в буре собственных эмоций и сам же страдал от бешеного ритма своей жизни. Марина поначалу приняла на себя роль спасительницы, она привозила его из квартир, где он с так называемыми друзьями напивался до беспробудного состояния, заставляла врачей бороться за каждый его вздох, когда они отказывались от бесперспективного больного. Позже она осознала, что исход этой борьбы предрешен — Высоцкий сам сводил себя в могилу.

Три июльские недели, которые Владимир пробыл с женой в Париже, они тщетно пытались справиться с его болезнью. Он твердо пообещал ей «завязать», но было уже поздно. «4 часа утра 25 июля я просыпаюсь в поту, зажигаю свет, сажусь на кровать. На подушке красный след. Я раздавила огромного комара. Я, не отрываясь, смотрю на подушку, меня словно заколдовало это яркое пятно. Звонит телефон, я знаю, что услышу не твой голос: “Володя умер”. Вот и все. Два коротких слова, сказанных незнакомым голосом».

В тот день Высоцкий не вышел на сцену играть Гамлета, на окошке билетной кассы было вывешено лаконичное объявление: «Умер актер Владимир Высоцкий», ни один человек не сдал обратно билет на несостоявшийся спектакль. Поклонники окружили здание театра на Таганке, люди были даже на крышах, казалось, вся Москва пришла проститься с актером. Марина, прилетев из Франции, провела последнюю ночь рядом с телом мужа и была возле него весь путь на кладбище до последнего удара молотка по крышке гроба. Из глубокой депрессии, нахлынувшей на нее после смерти любимого, ее вырвет лишь ее четвертый муж Леон, врач-онколог, с которым она познакомится через год и снова научится радоваться жизни.

Высоцкого она не забудет никогда и посвятит ему целую книгу, в которой поделится самыми сокровенными мыслями: «Ничто так не напоминает блестящую и такую недолгую жизнь Владимира Высоцкого, как отколовшийся кусок звезды, оплавившийся в воздухе, оставивший огненный след в небе и завершивший свой стремительный полет на могиле поэта».

2.3.1. Высоцкий в кино

Фильмография Высоцкого:

"713-й  просит посадку", "Белый взрыв", "Бегство мистера Мак-Кинли", "Единственная", "Короткие встречи", "Маленькие трагедии", "Место встречи изменить нельзя", "Опасные гастроли", "Сказ про то, как царь Петр арапа женил", "Хозяин тайги". В 1987 за создание образа Жеглова в телевизионном художественном фильме «Место встречи изменить нельзя».

"Место  встречи изменить нельзя"

Капитан Жеглов в этой картине, снятой по роману братьев Вайнеров "Эра милосердия" режиссёром Станиславом Говорухиным, это одна из самых ярких ролей Владимира Высоцкого. Созданный образ беспощадного борца с бандитами, настоящего героя послевоенного времени, бесподобен по своему реализму и эмоциональной насыщенности. Во время съемок сериала Высоцкий также впервые попробовал себя в режиссуре — ряд сцен поставлены им самим, а не Говорухиным. Высоцкий сделал отрицательного по роману персонажа очень обаятельным, практически положительным персонажем. В фильме очень много фраз, ставших крылатыми, ушедшими «в народ». «Место встречи изменить нельзя» - фильм на все времена.

2.3.3. Высоцкий как бард

Он вошел в нашу жизнь в “магнитофонную эпоху”. Он написал свыше 500 песен. Его голос с хрипотцой, нехитрый гитарный перебор слышались повсюду. Песни Высоцкого, доходчивые, простые, близки и понятны всем. Фронтовики утверждали, что о войне так может написать только человек, прошедший ее дорогами. “Он — наш!” — так о Высоцком могли сказать все. о ком он писал. 
Владимир Высоцкий рассказал нам почти обо всем, чем жил народ. И о войне, которую увидел не только глазами мальчика, но и с точки зрения умудренного бойца Великой Отечественной, и о космонавтах, спортсменах, альпинистах, шоферах, моряках, поэтах — обо всех. Это вводило в заблуждение многих слушателей, считавших, что Высоцкий сам прошел все, о чем он пишет. Поэту приходилось объясняться. “Я просто пишу от первого лица, всегда говорю “я”… Во всех этих вещах есть большая доля авторского домысла, фантазии — а иначе не было бы никакой ценности: видел своими глазами, взял да и зарифмовал”. 
В. Высоцкий был прекрасным фельетонистом, сатириком. Остроте и злободневности его песен-шуток может позавидовать опытный журналист. Он проникал в суть той или иной профессии, среды, он жадно впитывал все, что могло понадобиться ему в его поэтической лаборатории.

Высоцкий вырос из Окуджавы, но отличен от него, как Маяковский от Есенина, как Бетховен от Моцарта. Не зря первый сборник его стихов-песен был назван “Нерв”. Слабый музыкант, он пел на нервах, на пределе чувств, но и был он обнаженным нервом нашей эпохи, ее совестью.

«… Я не люблю, когда невинных бьют,

Я не люблю, когда мне лезут в душу,

Тем более, когда в нее плюют.»

Его сатира, вскрывая уродливые явления жизни, так же необычна. Чаще всего писатели и поэты иронизируют над собой, показывая окружающую реальность. Высоцкий же каждый раз создает самостоятельный персонаж: чаще всего мещанина, обывателя. И тут он весьма схож с Зощенко.

Его жизнь оказалась короткой, но, словно вспыхнувший в атмосфере метеор, он оставил нам ярчайшее впечатление “о времени и о себе”. В России не было дома, где бы не звучал его хрипловатый голос с неподражаемым распевом согласных. Использование полузабытых терминов, символических образов, простонародных выражений, жаргона, необычных эпитетов создавало в его стихах яркие характеры персонажей; глубина и содержательность небольших стихотворных очерков уникальна. И, что необычайно важно для всенародного барда. Высоцкий был абсолютно честен в своем творчестве.

3. Память о Владимире Высоцком

Несмотря на жёсткие ограничения, существовавшие при жизни Высоцкого, и значительный уже срок, прошедший после его смерти, популярность Высоцкого была и остается по сей день феноменальной. Это обусловливается человеческим обаянием и масштабностью личности, поэтическим даром, уникальностью исполнительского мастерства, предельной искренностью, свободолюбием, энергетикой исполнения песен и ролей, точностью раскрытия песенных тем и воплощения образов. Не случайно по итогам опроса ВЦИОМ, проведённого в 2009—2010 гг. на тему «Кого вы считаете русскими кумирами ХХ века», Высоцкий занял второе место, уступив только Юрию Гагарину. 
Ему посвящены памятники и музеи как в России, так и за рубежом; в городах и поселках. Наиболее известные памятники В. Высоцкому:

• бронзовый памятник Владимиру Высоцкому на Страстном бульваре в Москве

• памятник Владимиру Высоцкому в болгарском городе Выршец

• памятник Владимиру Высоцкому и Марине Влади в Екатеринбурге (в Екатеринбурге также есть улица Владимира Высоцкого — единственная, переименованная посредством референдума, в 1991 г.)

• памятник в Подгорице — столице Черногории

• памятник в Новосибирске возле театра «Глобус» (бывший ТЮЗ)

• памятник в Калининграде в Центральном парке

 Именем Высоцкого названы улицы, бульвары, аллеи, скверы, набережные, переулки в населённых пунктах России (177 в 2013 году) и других стран, а также другие природные объекты. В его честь были названы корабли и самолеты, было изготовлено множество мемориальных досок, монет, медалей, значков, марок и открыток. Эльдар Рязанов снял в 1987 году документальный фильм «Четыре встречи с Владимиром Высоцким». В украинском городе Торез и в Мариуполе проводятся спортивные соревнования, посвящённые памяти Высоцкого.

Творчество Владимира Высоцкого, способствовавшее более широкому признанию авторской песни, косвенно помогло и становлению советского рока. Его стихи оказали прямое влияние на таких рок-музыкантов, как Александр Башлачёв, Юрий Шевчук («ДДТ»), Константин Кинчев («Алиса»), Андрей Макаревич («Машина времени») и Игорь Тальков. Так, например, видна прямая связь со стихами Высоцкого таких песен, как «Время колокольчиков» Башлачёва, «Сумерки» Кинчева, «Цыганочка» Юрия Шевчука.

Косвенно Высоцкий повлиял и на Виктора Цоя («Кино»), Бориса Гребенщикова («Аквариум»), Юрия Клинских (Хой) («Сектор газа»), Егора Летова («Гражданская оборона») и многих других.

Памяти Высоцкого посвящены стихи и песни таких авторов, как Б. Ахмадулина, А. Башлачёв, А. Битов, Ю. Визбор, А. Вознесенский, А. Городницкий, А. Градский, В. Долина, Е. Евтушенко, Ю. Ким, И. Кохановский, Ю. Лоза, А. Макаревич, Б. Окуджава, Л. Филатов, М. Щербаков и других.

Образ Владимира Высоцкого также использован как прототип главного героя повести А. и Б. Стругацких «Гадкие лебеди» Виктора Банева. С разрешения Высоцкого в повести в слегка изменённом варианте используется его песня «Сыт я по горло, до подбородка ...».

4. Заключение

Истинное творчество всегда народно.

У Высоцкого – поэта слово приходило с улицы и, очистившись его талантом, на улицу выходило.  У него нет злых песен, хотя он сам касался разных, отнюдь не самых светлых сторон жизни.

Подобно Есенину, Высоцкий возводил низовую культуру в культ всего общества и, подобно Зощенко, в своих сатирических циклах он очень точно определял тип людей, от лица которых пел.

Он ввел в большую поэзию человека со старого московского двора, пел от имени разных людей: строителей, фронтовиков, боксеров, моряков, альпинистов, шоферов, спортсменов.

Он часто говорил о той стороне жизни, о которой «официальная» поэзия не говорила:  о человеческой доле, об обидах, о том, что в жизни не получается, о людях, которых вроде бы списали со счетов, но они живут и хотят жить. Причем, он как будто входил во внутреннее состояние персонажа, о котором пел, и, может, поэтому, кстати, у слушателей возникало убеждение, что Высоцкий каждый раз пел про себя.

Высоцкий как истинный поэт пропустил время через свое сердце. Его творчество нравственно, потому что честно. Его интерес – ситуация внутреннего состояния, когда человек оказывается перед выбором, на грани излома, надрыва и ему нужны мужество, воля, одержимость, чтобы выстоять, победить.

Кажется, нет темы в нашей жизни за двадцатилетие 60-80-х гг., которой бы он не коснулся.

«Совесть, благородство и достоинство —

     вот оно, святое наше воинство,

     протяни ему свою ладонь,

     за него не страшно и в  огонь.»

     Б. Окуджава «Песенка». 
По свидетельству Булата Окуджавы, Высоцкий страдал от того, что не был признан официально. Не разрешали печатать сборники стихотворений, не принимали в Союз писателей… А страна смеялась его смехом и плакала вместе с его героями, пела “его голосом” и удивлялась — какой еще популярности нужно было?! Да, все это было, но как-то полуподпольно, на энтузиазме отдельных доброжелателей. Страшно признаться, но любимым властями Высоцкий стал только после смерти.

Высоцкий ушел в тысяча девятьсот восьмидесятом. С тех пор успело вырасти новое поколение молодежи, но и для них Владимир Семенович остается кумиром, потому что говорит на их языке, об их проблемах, понятно и доходчиво, не “докучая моралью”…

Сегодня не слышно биенья сердец —

Оно для аллей и беседок.

Я падаю, грудью хватая свинец.

Подумать успев напоследок…

Разрывы глушили биенье сердец,

Мое же — мне громко стучало,

Что все же конец мой — еще не конец:

Конец — это чье-то начало.

Идут годы, десятилетия, но поэзия Высоцкого не стареет. Она так же актуальна, как и в далекие теперь семидесятые, восьмидесятые. Таков удел талантливых творений, а талант Высоцкого общепризнан. Он стал нашей классикой.

5.Источники информации:

1. Живая энциклопедия Википедия
2. www.peoples.ru
3. Официальный сайт Фонда В. С. Высоцкого: www.kulichki.com/vv
4. Творчество и судьба vysotsky.ws
5. книга М. Влади “Владимир, или Прерванный полет”