Заркбежная архитектура

№1.

1. Эклектика. Стилевые  особенности, отличия.( на примере 2-3 зданий) 
Экле́ктика (эклектизм, историзм) Стиль эклектика (от греч. ekiektikos — способный выбирать, выбирающий) — соединение разнородных художественных элементов; Эклектика  соединяет детали, почерпнутые из различных источников, выгодно обыгрывая и подчеркивая их за счет друг друга. Секрет эклектики заключается в ограничении двумя-тремя стилями и объединении их за счет фактуры, цвета и тд..Эклектика сохраняет архитектурный ордер (в отличие от модерна, не использующего ордер), но в ней он утратил свою исключительность.Использование элементов архитектурных стилей (неоренессанс, необарокко, неорококо, неоготика, неомавританский стиль,неовизантийский стиль, псевдорусский стиль, индо-сарацинский стиль) называют эклектикой Формы и стили здания в эклектике привязаны к его функции 
2. Вальтер Гропиус. 
— немецкий архитектор, учредитель Баухауса, основоположник функционализма 
Дед Вальтера – Мартин Гропиус, известный архитектор эпохи классицизма. Был архитектором и его отец – то же Вальтер, который в свое время был тайным советником по вопросам строительства в Германской империи. 
После окончания гимназии Гропиус-сын решил продолжить семейное дело. В первые годы 20 века он учился в Высшей технической школе Мюнхена, а позже – в Берлине. Учеба прерывалась образовательными поездками по Испании, Италии, Франции, Англии и Дании. 
После завершения учебы Гропиуса приняли на работу в архитектурное бюро Петера Беренса. Вокруг этого мастера в те годы группировались начинающие талантливые архитекторы, носители прославленных впоследствии имен: достаточно назвать Ле Корбюзье  и Мис ван дер Роэ . Годы работы подмастерьем у Петера Беренса оказались исключительно важными для становления творческой личности Вальтера Гропиуса. 
Став одним из ближайших помощников Беренса, Гропиус тоже занялся промышленным дизайном. Он вошел в общество «Веркбунд» (Deutsches Werkbund), объединявшее архитекторов, ремесленников, мастеров прикладного искусства и промышленников. Целью «Веркбунда» было добиться более высокого качества и более эстетичного вида серийных промышленных товаров. 
Основные архитектурные объекты и проекты: Здание обувной фабрики «Фагус» -  «Fagus-Werke» в Альфельд-на-Лайне, (совместно с Адольфом Майером); Жилой дом профессора доктора Феликса Ауэрбаха, Йена;  Здание «Баухауса» в Дессау (Bauhaus, Dessau); Поселок Даммершток близ Карлсруэ; Собственный дом Вальтера Гропиуса в Линкольне, Массачусетс; Образовательный центр Гарвардского университета в Кембридже (Graduate Center der Harvard University in Cambridge); Жилой дом в районе Ганза,Берлин, проект в рамках строительной выставки «Интербау» (Interbau); Здание американского посольства в Афинах; Багдадский университет; жилой городок Буков-Рудов под Берлином; небоскреб авиакомпании «American Airlines» в Нью-Йорке (1958-1963)  

№2.

1. Стиль модерн в европейской архитектуре 
 
 Художественное направление в искусстве, наиболее популярное во второй половине XIX — начале XX века. Его отличительными особенностями являются: отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий, интерес к новым технологиям (металл, стекло), расцвет прикладного искусства. 
 Большое внимание уделялось не только внешнему виду зданий, но и интерьеру, который тщательно прорабатывался. Все конструктивные элементы: лестницы, двери, столбы, балконы — художественно обрабатывались. 
Одним из первых архитекторов, работавших в стиле модерн, был бельгиец Виктор Орта (1861—1947). В своих проектах он активно использовал новые материалы, в первую очередь, металл и стекло. Несущим конструкциям, выполненным из железа, он придавал необычные формы, напоминающие какие-то фантастические растения. Лестничные перила, светильники, свисающие с потолка, даже дверные ручки — все тщательно проектировалось в едином стиле. 
Ещё дальше от классических представлений об архитектуре ушёл Антонио Гауди. Здания, сооружённые им, настолько органически вписываются в окружающий пейзаж, что кажутся делом рук природы, а не человека.


 

 

 

Стиль модерн возник в европейском и американском искусстве в конце XIX – начале XX века и наиболее ярко проявился в архитектуре частных домов – особняков, а также в строительстве деловых, промышленных и торговых зданий – банков, бирж, вокзалов. 
Фасады в стиле модерн подобны живым организмам, напоминая одновременно природные формы и результат свободного творчества художника. В оформлении фасадов широко применялись декоративные элементы: лоджии и галереи с балюстрадами, балясниы неклассических форм, разнообразные деревянные балки, гладкие или грубые, без отделки, живописные террасы, лестницы, украшения на стенах и окнах. Излюбленной формой для балконов был многоугольник с выступающими консолями 
Окна неодинаковой величины, наличники изогнутых форм, ряды из окон различной формы и несимметрично расположенных дверей производят впечатление естественного беспорядка и природной наивности. 
Таким образом, можно выделить характерные черты стиля модерн в архитектуре: 
декоративность; 
основные мотивы – растительные; 
основной принцип – уподобление рукотворного природному и наоборот; 
творческое переосмысление исторических стилей как источника архитектурных форм;

первичность функционального назначения и следование формы этому назначению.

2. А. Альто.(1898-1976) 
 Выдающийся финский архитектор XX века, представитель функционализма и органической архитектуры 
Работы Альвара Аалто располагались в широком диапазоне: от планирования городов и архитектурных сооружений до дизайна фурнитуры, систем освещения, текстиля, изделий из стекла. Альвар Аалто являлся сторонником использования натуральных материалов и органичных форм. Архитектор заложил основные принципы композиции жилого здания, базирующиеся на использовании “перетекающего” пространства 
В творчестве А. Аалто заметное место занимает архитектура библиотек. Архитектор-новатор создавал разнообразные мотивы в библиотечных интерьерах, «утопленные пространства», использовал отражающие поверхности для естественного освещения. Его наследие вдохновляет архитекторов всего мира. 
Первые работы Аалто выполнены в стиле северного неоклассицизма. Рабочий клуб в Ювяскюля ,первое крупное сооружение архитектора, является типичной неоклассической постройкой.  
Основные черты почерка архитектора: использование особенностей освещения и акустики. 
Вернувшись в Финляндию, он уделил особое внимание градостроительству. Архитектор вводит в систему внутренних пространств пространство улицы, сохраняя с ним визуальную связь.  
Одна из последних построек архитектора - дворец (концертный зал) "Финляндия" (1967-71) в общественном центре Хельсинки, расположенном в парке у водоема.  
А. Алто - один из немногих финских архитекторов, внесших вклад в развитие мировой архитектуры. Будучи последовательным функционалистом, создал ряд сооружений, определивших дальнейшее развитие финского зодчества.

№3.

1. Экспрессионизм  в архитектуре. Основные особенности, примеры.

Будучи малораспространенным именно в архитектуре стилем, он протекает параллельно с такими более известными и ярко выраженными стилями как модерн, конструктивизм и функционализм. 
Экспрессионистическим архитектурным произведениям присуща подчёркнутая эмоциональная выразительность композиции, иногда достигаемая за счёт заострённости, деформации привычных архитектурных форм. Центром возникновения архитектуры экспрессионизма в 1920-х гг. становится Германия, а её ведущими мастерами – Э. Мендельсон 
Основные тенденции экспрессионизма: 
1) конфликт с миром, бунт и бессилие, беспросветность; 
2) сострадание к человеку, к человечеству и вместе с тем крайний эгоцентризм; 
3) безудержная эмоциональность; 
4) абстракционизм. 
Часто среди приемов используют уменьшение ширины здания или только его опор к основанию – приём, неизбежно обеспечивающий экспрессионистический эффект. 
В отличие от ортогональных и монохромных решений модернистов, экспрессионисты используют контраст ортогональных форм с криволинейными, динамичную асимметрию, выделяя объёмом или формой угловой участок или торец здания. Вводят в композицию башенные объемы (чаще с вписанной в них лестницей) 
Создаются новые строительные материалы, которые наделяются технологически-новыми свойствами. Это позволяет зодчему воплощать самые смелые идеи. 
Универмаг Шоккена в Штутгарте, Дом Коэна, Челси, Лондон, Башня Эйнштейна ,   Текстильная фабрика «Красное Знамя» . Архитектор Эрих Мендельсон  
Й. Утзон. Сиднейский оперный театр 
Р. Вентури. Новое крыло Лондонской библиотеки

2. Ле Корбюзье. 
1887—1965 
Знаменитый французский архитектор швейцарского происхождения, художник, дизайнер, один из наиболее значимых архитекторов двадцатого века, его место в одном ряду с такими реформаторами архитектуры, как Фрэнк Ллойд Райт, Вальтер Гропиус, Мис ван дер Роэ.  представитель модернизма, создатель новаторских сооружений в духе функционализма, - движения, пришедшего на смену прежним архитектурным направлениям, традиционно опиравшимся на ордер, архитектурную систему античности. Одним из первых использовал в своих зданиях железобетонный каркас, крыши-террасы, большие плоскости остекления на фасаде, открытые опоры в нижних этажах зданий, свободную планировку этажей.  
Один из создателей современных течений архитектуры (рационализма, функционализма ), применял плоские покрытия, ленточные окна, открытые опоры в нижних этажах зданий, свободную планировку (дом Центросоюза в Москве, 1928-35; жилой дом в Марселе, 1947-52). В 50-60-х гг. создавал большие городские ансамбли (Чандигарх в Индии, 1951-56), стремился к свободе и гибкости пространственно-пластической структуры здания (капелла в Роншане, 1950-53).ский архитектор и теоретик архитектуры. 
Характерные признаки архитектуры Ле Корбюзье — объёмы-блоки, поднятые над землей; свободно стоящие колонны под ними; плоские используемые крыши-террасы («сады на крыше»); «прозрачные», просматриваемые насквозь фасады («свободный фасад»); шероховатые неотделанные поверхности бетона; свободные пространства этажей («свободный план»). Бывшие некогда принадлежностью его личной архитектурной программы, сейчас все эти приемы стали привычными чертами современного строительства 
В 1940-х годах Ле Корбюзье разработал систему гармонических величин, основанную на пропорциях человеческого тела, которая должна была стать отправной точкой архитектурного проектирования; она получила название «модулор» 
Известные работы: вилла Савой, Швейцарский павильон, Марсельский блок, капелла Роншан, здания комплекса Капитолия в г. Чандигарх, Индия

 

 

 

 

№4.

1. Группа "Де  Стиль"

Объединение молодых голландских художников , основанное в 1917 году В Брюсселе, живописцем Питом Мондрианом и архитектором Тео Ван Дусбургом. Художники сплотились вокруг редакции журнала "Де Стиль", пропагандирующего идеи рационализма и конструктивизма в архитектуре, мебели, оформлении интерьера.  
Ван Дусбург работал в Германии, в Баухаузе и во Франции. Пит Мондриан, испытав влияние французского кубизма, создал оригинальное течение неопластицизма в искусстве геометрического абстрактивизма. Он создавал абстрактные композиции на плоскости из прямоугольников и квадратов, закрашенных в красный, серый, голубой и желтые цвета, разделенные черным контуром. 
 "Неопластицизм" Мондриана в его композициях 1940-х гг. оказал существенное воздействие на развитие "интернационального стиля" американской живописи и архитектуры. 
 Идеи голландцев нашли отражение в программе Баухауза в Ваймаре и во многом определили развитие европейского дизайна. Но постепенно внутри самой группы назревал раскол.

№5.

1.Основные особенности  архитектуры функционализма на  примере 2-3 зданий, концепции мастеров.

Функционализм- направление в архитектуре 20 века, требующий строгого соответствия зданий и сооружений с протекающими в них производственными и бытовыми процессами. Возник в Германии ( "баухауз") и Нидерландах . Используя достижения строительной техники , функционализм дал обоснованные приемы и нормы  планировки жилых комплексов (стандартные секции и квартиры, застройка кварталов обращенными торцами зданий к улице). 
Основной материал - монолитный и сборный железобетон, стекло. Использование крупных нерасчлененных  плоскостей одного материала. Отсюда и преобладающая цветовая гамма: серый, желты и белый.  
"Плоские, по возможности эксплуатируемые крыши"-  идея Ле Корбюзье) 
Для промышленных и частично жилых  и общественных зданий  характерно расположение окон на фасаде в виде сплошных горизонтальных полос -так называемое "ленточное остекление". ( идея Ле Корбюзье) 
В. Гропиус - здание Баухауза, высшей школы строительства и художественного конструирования в Дессау, Германия.

2. Антонио Гауди.  

Выдающийся испанский архитектор. Большинство его произведений возведено в Барселоне. Гауди создал свой собственный неповторимый стиль, близкий модерну, при этом в его творчестве присутствуют элементы многих различных стилей. В причудливых по формам постройках Гауди смело изогнутые объёмы и конструктивные новшества (параболические арки, наклонные опоры, облегчённые своды) создают эффект фантастических, как бы вылепленных от руки, криволинейных форм. 
Антонио Гауди-и-Корнет (1852-1926) реализовал за свою жизнь 18 архитектурных проектов. Большинство выстроенных каталонским зодчим зданий находится в Барселоне. Столица родной провинции стала для него домом и лабораторией, где он ставил свои странные архитектурные опыты. Но Каталония вообще необычное место. 
Самым удивительным творением архитектора, конечно же, является Собор Святого Семейства (Саграда Фамилия). Возведению этого величественного здания Гауди отдал 37 лет своей жизни. Последние 16 – только ему. Но храм так и остался незавершенным. Одна из причин – отсутствие средств. Строительство велось исключительно на пожертвования горожан, и Гауди часто ходил по улицам с кружкой для под  
Согласно общепринятой классификации творчество Антонио Гауди принадлежит стилю модерн. В реальности поместить произведения барселонского мастера в рамки какого-либо стиля не представляется возможным. Приходится говорить о стиле Гауди, который возник и развивался рядом со стилем модерн (или, если следовать испанской традиции, "модернизмо"), был связан с ним, но жил по своим правилам и законам.аяний. 
Тысячелетиями архитекторы украшали свои постройки статуями, лепниной, скрывая от посторонних взглядов конструкции, имевшие в своей основе простые геометрические объемы. Но, Гауди не стал их прятать. Он просто постарался не использовать их в своих постройках. Стены, крыши, окна, двери изгибаются и искривляются. Его здания похожи то на диковинных животных, то на растения или скалы. Чтобы не резать помещения, он придумал собственную безопорную систему перекрытий. Безудержная фантазия сочеталась с тонким математическим расчетом, умением и желанием экспериментировать с новейшими строительными материалами. Он начинал стройку, не имея готовых чертежей. Так как каждый выстроенный дом Гауди считал живым существом, то верил, что каждому его созданию требуется свобода для роста. 
Последние годы своей жизни Гауди провел у стен строящегося собора. Он не брал денег за свой труд, напротив все средства вкладывал в постройку собора. Когда одетого в лохмотья старика сбил трамвай, никто из свидетелей трагического происшествия не узнал в нем знаменитого архитектора. Похоронили Гауди в его соборе, под сводами арок из переплетенных "ветвей" колонн.

 

№6.

1.Градостроительный концепции в архитектуре конца 19 - начала 20вв.

В качестве примера  можно привести город риверсайд. СОЗДАННЫЙ ПО ПРОЕКТУ  ландшафтного архитектора Олмстеда. 
Ле Корбюзье, которого с начала градостроительной деятельности , вопросы интересовали не меньше вопросов чисто архитектурных. 
"индустриальный город" - концепция разработанная французским градостроителем  Тони Гарнье. Он не считал , что структуругорода определяют транспортные линии, не опирался на проблемы роста городов и загрязнения их промышленными предприятиями, он считал, что структура города должна соответствовать социальному и техническому прогрессу.

 Развитие архитектурной теории и строительство "города-сады", "линейные города", "индустриальные города". 
"город - сад" - возникновение идеи связано с резким ухудшением санитарно- технических условий жизни  в крупных капиталистических городах. Городам - гигантам Хоуард противопостпавил  небольшие города с территорией 400га, окруженный садово-парковым поясом около 2тыс га, и с ограниченнымчислом жителей 30-35 тыс. 
"Дезурбанизм"- направление в градостроительстве 20 века. Его появление связано с обострением противоречия  между городом и деревней и с кризисом капиталистического города. 
Идея Ф.Л. Райта "Исчезающего города", предлагалось размещать жилыеи общественные застройки среди сельско-хозяйственных угодий. 
Проект "Линейных городов в Испании" - европейские города должны слиться  в единый линейный город, которые должны будут приобретать форму узких полос транспортных линий, а в последствии образовывать стороны треугольника 
Идея "Линейного города" - идея которого заключалась в бесконечных лентах застройки вдоль скоростных магистралей, связывающих центры городов.

2. Л. Мис ван дер Роэ.

Американский архитектор немецкого происхождения,  один из лидеров функционализма, для которого характерно использование строгих геометрических форм. Создал тип здания — параллелепипеда со стальным каркасом, нерасчлененным внутренним пространством и сплошным остеклением навесных стен (Сигрем-билдинг в Нью-Йорке, 1958). 
После второй мировой войны стал одним из ведущих архитекторов США. Его работы оказали заметное влияние на следующие поколения архитекторов. Постройки Миса ван дер Роэ, выполненные обычно из стали и стекла, отличает четкое пропорциональное решение как основной массы здания, так и его внутреннего пространства, а также подчеркнутый акцент горизонталей и вертикалей. Стремился к предельной простоте своих сооружений. 
Наиболее значительные достижения Миса ван дер Роэ периода его работы в Германии — жилой дом с изменяемой внутренней планировкой в поселке Вайсенхоф (Штутгарт, 1927) и павильон Германии на Всемирной выставке 1929 года в Барселоне.  Краун-холл архитектурной школы (1952-56) — двухъярусное здание. Наибольшую известность принесли архитектору его стеклянные небоскребы. Два многоэтажных жилых корпуса на Лейк Шор Драйв в Чикаго (1957)  
Элементы его универсального языка — стальная конструктивная решетка, навесные стены, плоские перекрытия и внутренние панели.

№7

1.Неоромантизм  в Финляндии . 
К неоромантическому направлению относят те явления в рамках антиэклектического движения архитектуры, которые опирались на традиции средневековой и народной архитектуры. В отличие от формальной изощренности декоративистских течений Модерн. Неоромантическая архитектура тяготела к грубоватой упрощенности форм. Подчеркнутая простота и обобщенность деталей, стремление к целостности композиции отличали произведения представителей этого направления от  предшествующей эклектической архитектуры.  
Для неоромантического направления характерно стремление к синтезу с другими видами искусства, прежде всего с изобразительными  и декоративно-прикладными. В этих видах искусства возникали направления, близкие по своему характеру неоромантизму в архитектуре. 
Национальный романтизм и модерн обладали рядом общих черт. Но были у национального романтизма и свои черты: его постройки отмечены живописностью, чему способствовали расчлененность объемов. Кроме того финской архитектуре этого периода стали присущи вещественность и материальность.  
Национальный романтизм в Финляндии был доминирующим движением  в конце 19 - начала 20 века.

2. Уильям Моррис. 
Английский писатель, поэт, публицист, политический деятель, художник, дизайнер, гравер, поистине ренессансная личность. Родился в Уолтхэмстоу, под Лондоном, в семье состоятельного дельца. В феврале 1848 г. поступил в Мальборо-колледж, в дальнейшем намереваясь учиться в Оксфордском университете. Осведомленность в церковной архитектуре, археологии и средневековой истории на всю жизнь определила его приверженность Средневековью. Окончил Оксфордский университет в 1956 году, получив степень бакалавра искусств; еще в университете увлекся творчеством Джона Рескина и искусством средневековья, один из основателей Братства прерафаэлитов. 
Стоял у истоков концепции синтеза – ключевого понятия нового искусства, предтеча стиля модерн. 
Моррис был основателем “Движения искусств и ремесел”, которое оформилось как художественный стиль во 2-ой половине 19 века 
“Искусства и ремесла” становятся наименованием стиля, проявившегося в архитектуре, мебели и книжной графики, в росписях на тканях, в создании садов и керамике. Этот стиль отличался насыщенной декоративностью, камерностью, тщательно продуманной простотой и рукотворностью. Вскоре он завоевал популярность во всей Европе и спровоцировал возникновение модерна – нового “большого” стиля в европейском искусстве. 
Моррису принадлежит огромная роль в создании домашнего стиля, который теперь принято называть “английским”. Уильяма Морриса интересовала не просто красота вещи, а ее органичная соразмерность собственному окружению, в котором в свою очередь не должно было быть ничего лишнего, ничего «слишком». 

№8

1.Органическая  архитектура.

Параллельно с конструктивизмом первой половины 20 века развивалось направление, условно называемое "органической архитектурой". На фоне простых геометрических форм, гладких белых стен, прямых углов, современных материалов -  стали,бетона и стекла, пропагандируемыми мастерами модернизма,часть архитекторов продолжали утверждать необходимость  и приятность для человеческого глаза гибких природных форм, соединения архитектурных сооружений с природным окружением.

 

2. Луис Салливен.  

Американский архитектор, пионер рационализма, отец американского модернизма. Создатель одного из первых небоскребов и концепции органической архитектуры, идеолог чикагской школы архитектуры и учитель Фрэнка Ллойда Райта. Ему принадлежит афоризм «форму в архитектуре определяет функция». 
Архитектурное образование Салливена ограничивалось свободным посещением парижской Школы изящных искусств в 1874 г. Отправной точкой для его архитектурных экспериментов были произведения Ричардсона, в которых романтическая фантазия органично сочеталась со строгой логикой функциональности. Первое крупное произведение — Аудиториум в Чикаго (1886-89). На рубеже XX века первым разработал концепцию высотного здания, стремясь «использовать новые пропорции и ритмику, продиктованные ячеистой структурой конторского здания» (БСЭ). Изложил свои взгляды в статье «Высотное конторское здание с художественной точки зрения»

№9

1.Новая теория  искусств - неопластицизм.

Течение в голландском искусстве, связанное с архитектурно-художественным журналом "Стиль". Время становления неопластицизма  1912-1917гг. Для него характерны четкие прямоугольные формы, которые прослеживаются в архитектуре П. Ауда ( "интернациональный стиль"), Г. Ритвельд.  
Неопластицизм утверждал ясность, простоту, конструктивность чистых, неприродных геометричсеких форм.

2.Ганс Шарун.

Немецкий архитектор, представитель экспрессионизма. Окончил высшую техническую школу в Берлине. Работы 1920-х годов близки по своему направлению к экспрессионизму. Работал в области  проектирования жилища. В его работах проявляются черты интернационального стиля. В 1930-е проектировал частные виллы из стекла и стали, после Первой мировой войны  занимался планировкой  и реконструкцией. Стал одним из представителей "органической архитектуры". 
Развивая традиции архитектурного экспрессионизма, Шарун создавал асимметричные( часто криволинейные)композиции.

№10.

1. Идеи функционализма в Финляндии.

Функционализм, введенный в Финляндии Альваром Альто и Эриком Брюгманом в межвоенный пекриод, пропагандировал свободную организацию объемов и пространств, асимметрию композиций, удобмтво планировок. Ясный график движения, логичная взаимосвязь помещений, в облике сооружений видимо правдивое отражение функций - признаки функционализма. Были построены простые и комфортабельные  жилые дома, школы,  больницы, магазины, промышленые предприятия. Эстетическая ценность этих зданий заключена в самой их конструкции, выполненной без лишней орнаментации.

2. Эрист Май ( 1886-1970)

Немецкий архитектор и градостроитель. Представитель  рационализма, жесткого функционализма. От прицепа "строчной" застройки  переше6л к более свободным  пространственным комплексам. Главный архитектор Франфурта- на-Майне. В 1930 - 1933 работал в СССР. Строил Магнитогорс и Кузнецк.

№11.

1. Предтечи модерна  в Англии. У. Моррис и движение "Искусств и ремесел".

Морис  Уильям (1834-1896) - англисйский художник,дизайнер по ткани и мебели,пиатель, теоретик искусства, издатель. Крупнейший представитель второго поколения "прерафаэлитов". Моррис был основателем  "Движентия искусств и ремесел", которое оформилось как художественный стиль во второй половине 19 века. Всех участников движения объединяло убеждение, что эстетически продуманная среда обитания человека радующий глаз здания, искусно сработанная мебель, гобелены, керамика- должны способствовать совершенствованию общества  в интересах и производителей и потребителей.  
Моррис искал гармонии единства природы, человека и искусства. Красный дом- один из первых образцов архитектуры " движения искусств и ремесел"- был построен архитектором Филипом Уэбблом .

2.  Х.Берлаге

Голландский архитектор, основоположник современной голландской архитектуры. Большая часть работ реализована в Голландии, несколько построек в Англии, Германии, Дании. Строил преимущественно конторские здания смешанного стиля: - наполовину романского, наполовину ренессансного. Градостроительная деятельность Берлаге началась с  проектов реконструкции  трущебных райнов Амстердама. тНесмотря на то что  Берлаге оказал большое влияние на становление рационалистической архитектуры, он не примкнул ни к одному из новых архитектурных направлений.  
Последней работой Берлаге был муниципальный музей в Гааге. Его глубоко оригинальный стиль представляет собой шаг от неоклассицизма к голландскому экспрессионизму.

 

 

№12.

1. Австрийский сециссион: мастера, особенности, здания.

Венский Сецессион возник в 1897г. и сгруппировал ярких представителей австрийского модерна. 
Представителем "Венского сецессиона" в архитектуре стал выдающийся архитектор, создатель  новой венской архитектурной школы, теоретик и педагод- Отто Вагнер. " Стиль практической полезности", разработанный Отто вагнером  и его учениками, сочектал простые геометрические формы и прямолинейную орнаментику, сохранявшую геометрическую жесткость даже в самых жестких сложных комбинациях. Отсюда "Сецессион" иногда называют  "стилнем квадрата" : квадратиш практиш гуд. 
Выставочный павильон ВЕнского Сециссиона - Дом Сецессиона, часто называемый " Сецессионом", был построен в 1897-1898гг. Йозефом мария Ольбрихом. Это один из наиболее значимых архитектурных памятников австрийского модерна,известного так же как Сецессион.

2.  Огюст Перре.

Французский архитектор. Он первым попытался использовать железобетон как средство архитектурного выражения и многие его качества послужили стимулом дальнейшего развития архитектуры. Железобетонный каркас обнажен, а не раскрыт.  
В 1903 году он построилжилой дом на улице Фпанклина, вошедший в историю архитектуры как здание, в которм железобетонная каркасная конструкция, органически связавнная с планом здания и с организацией внектреннего пространства, впервые получила тектоническое выражение. 
Каждая из последующих работ Перре связанав с выражением конструктивных и художекственных возможностей нового материала : гараж Понтье в Париже, театр Елисейских полей там же. Перре много строил между двумя мировыми войнами:  промышленные сооружения, церкви, рядособняков и Вилл, большие общественные здания - Морское министерство, государственное хранилище мебели. Музей общественных работ.

№13.

1.Каталонское возрождение. Мастера, здания, особенности стиля.

Испанрия в начале 20-х годов теряет свои колонии и ряды художников пытаются возродить национальность. 
Доменич Имонтонер-реставратор. ( Госпиталь Сан-пауло(перепев готических тем), Дворец музыки ( внутри ар-нуво) 
Гауди.( реализовал за свою жизнь 18 архитектурных проектов. Столица родной провинции стала для него домом и лабораторией, гдек он ставил свои странные архитнектурные  опыты.Но Каталония вообще необычное место и не только потому, что здесь соединяются готика и мавританский стиль:  
"Дом костей" 
"Храм святого семейство" ( Саграда Фамилиа), Гауди началстроить его в 1884 году, он его строил почти 35 лет , и храм остался незавершенным, хотя городские власти планируют завершить. 
"Ла Педрера" ( каменоломня с русск.) Представляет собой гору, с вырезанным в ней пещерным городом 
"Парк Гуэль". В зданиях этого парка Гауди пытался отразить в камне то прекраснол, что видел он в природе.

2. Отто Вагнер.

В середине 1890-х годов Вагнер отходит от эклектического историзма -  к модерну. Особенности архитектуры Вагнера этого периода - стремление к упрощению форм зданий ( гладкие стены, расчлененные вертикалями плоских резалитов и пилястров), в сочетании с характерным Вагнеровским  "золотым" декором ишироким применением кованого железа. Цветовая гамма - белая или светло-серая основа, украшенная нейтрально - серым, темно-зеленым или золотым декором. Традиционная вагнеровская деталь - тонкие параллельные вертикальные канелюры по поверхности плосколго пилястра - была моментально растирожирована архитекторами модерна. 
Среди лучших работ Вагнера - доходные дома в центре Вены. Одна из лучших осуществленных егоработ - это кожно -туберкулезная лечебница в районе Вены Оттакринге ( 1908-1913гг)

№14

1.Органическая  архитектура - особенности, отличия  от предыдущих стилей, мастера, постройки.

Параллельно с конструктивизмом первой половины 20 века развивалось направление, условно называемое "органической архитектурой". На фоне простых геометрических форм, гладких белых стен, прямых углов, современных материалов -  стали,бетона и стекла, пропагандируемыми мастерами модернизма,часть архитекторов продолжали утверждать необходимость  и приятность для человеческого глаза гибких природных форм, соединения архитектурных сооружений с природным окружением. 
Райт стремился к тесному установлению связи архитектуры см природой , к максимальному использованию особенностей  природного окружения. Он строил коттеджи, особнякивиллы, включающие множество террас, галерей, окруженных садами К лучшим его произведениям относится "Дом над водопадом"(1936г)

2. А. Лоос.

Его имя связано с борьбой против бесмысленного украшательства в искусстве. Эта борьба прошла через все его творчество. Оо боролся против истогризма архитектуры Рингштрассе,  так и против орнаментализма Сецессиона. Лоос первым увидел в сецессионизме показное фасадничество, " чисто внешнюю декоративность", которая извращала функциональный  метод  модерна. 
Работу Лооса в области интерьера жилища отличает общая для модерна  тенденция сближения  облика городской квартиры и сельского жилища. Во всех интерьерах лоос объединяет пространство квартиры.  
постройки:  дом Штейнера в Вене(1910)

№15.

1.Поиски новой  рациональной системы застройки  города. Т. Гарнье.

Наиболее значительным из них был проект "Промышленного города" французского архитектора Т.Гарнье . В его основе лежит строгое функциональное разчленение территории(района, предназначеные для жилой застройки, городского центра, отдыха, промышленности и т.д.). Архитектура зданий ( все они разработаны Гарнье из железобетона) проста и целесообразна. Общественная жизнь в "Промышленном городе" рассматривалась как единое целое. Здесь нет классовых различий и учреждения обслуживания распределены равномерно по всему жилому району.  
Для начала нашего века идеи Гарнье были новыми -  вплоть до предложенного им в качестве основного материала железобетон. Вполне современной и в наши дни является архитектура общественных и жилых построек города из железобетона и стекла с плоскими крышами, вытянутыми по фасаду так называемыми  ленточными окнами, с гладкими стенами без каких-либо украшений.

2. Я. Ауд. 

( 1890 -1963) голландский архитектор. Учился в Голландии и Германии. В 1918—33 был городским архитектором Роттердама. Лидер голландского функционализма и группы «Стиль», автор проектов комплексной, функционально обоснованной планировки и застройки рабочих жилых районов в Роттердаме  
двухэтажные блоки домов, в том числе с 2-ярусными квартирами, отличаются аскетичной чёткостью единообразных форм. А. построил также дома в поселке Вейсенхоф . 
В последующих работах сочетал черты функционализма и «ар деко» (здание фирмы Шелл в Гааге, 1938), позднее же примкнул к «интернациональному стилю». Как теоретик отвергал «идеализм» исторических стилизаций и орнаментики, стремясь эстетически осмыслить новые материалы и конструкции.

Заркбежная архитектура