История развития прически и костюма

Содержание

Введение

1. Исторический раздел

1.1 История развития прически  и костюма

1.2 Мода и стиль по  историческим периодам

2. Теоретический раздел

2.1 Развитие причёски и  её значение

2.2 Основные принципы дизайна  причёсок

2.3 Значение цвета и  типы внешности

3. Технологический раздел

3.1 Разработка технологии  постижерных изделий

3.2 Описание технологического  процесса создания коллекции  причёсок

Заключение

Список использованных источников

Введение

Стремительное изменение  моды вносит в работу парикмахера  много перемен, касающихся технологии художественного оформления причёсок.

Современная мода неоднозначна, то есть, не регламентирует строго длину  волос и характер деталей причёски. Художественные особенности зависят  от социально-психологического образа, от стиля человека. Прошли те времена, когда в салон приходили исключительно  за красивой модной причёской. Сейчас этого мало. Современные клиенты  мечтают об индивидуальном стиле  и собственном неподражаемом  имидже: порой - статусном, порой - романтичном. Однако имидж - явление нестойкое, предлагающее множество вариантов, поэтому его  постоянно необходимо подкреплять[2,с.273].

Как же поступает мастер? Конечно же, он делает так, как просит клиент, но старается сделать это  таким образом, чтобы причёска не выпадала из круга определенных модных форм. В современных парикмахерских-салонах  существует множество процедур, позволяющих  облагородить внешний вид клиента.

С развитием современных  технологий в мире красоты и парикмахерского  искусства каждая женщина теперь может иметь красивые и пышные волосы любой длины. Для этого  нужно только обратиться в специализированный салон по наращиванию волос. С  помощью процедуры наращивания  волос можно сделать из коротких - длинные, из редких - густые. Кроме того, можно исправить неудачную стрижку или окраску, можно нарастить недостающий элемент к понравившейся стрижке. Ну, а если вы не готовы к таким кардинальным изменениям в своей внешности и хочется себя порадовать, мастера предложат вам разнообразный дизайн: цветные пряди, цветовая гамма в которых неограниченно оттенков до натуральных цветов, стразы Сваровски, великолепное украшение, цветные перья на прядях, декоративные косички, причудливые фенечки и многое другое. Все эти новинки доступны в сфере обслуживания населения по самым доступным критериям моды. К девяностым годам прошлого века было суждено стать эпохой появления индустриального маникюра и педикюра. В последнее десятилетие прошлого века появилось не только обилие новых средств для маникюра, но и новых услуг. К примеру, наращивание ногтей, которое в новом тысячелетии плавно трансформировалось в услугу моделирования.

С каждым годом представления  об идеальном маникюре претерпевают все больше и больше изменений. Задача современных мастеров - знать не только классические приёмы владения инструментом, выполнять классические стрижки, но и смело внедрять новое  оборудование, новые технологии. Актуальной задачей парикмахерского зала является наиболее щадящее отношение к  волосам клиентов. Все фирмы, производящие парфюмерию, стараются разработать  препараты, которые не только окрашивают и завивают волосы, но и ухаживают  за ними.

Для того, чтобы довести до клиента новинки моды, развить представление о модных силуэтах и формах стрижек и причёсок, существуют конкурсы парикмахерского искусства.

Конкурс - это творческий отчёт участников, одна из форм обмена опытом работы, демонстрация мастерства, профессионализма, фантазии парикмахера; это общение людей, одухотворённых одной идеей - делать красивыми мужчин и женщин. Представленные на конкурсе причёски восхищают своей красотой зрителей, а у парикмахеров вызывают желание творить, копировать, подражать, видоизменять увиденное. Таким образом, целью конкурса является выявление  лучшего из лучших, выявление уровня профессионального мастерства каждого участника. Задачами конкурса на сегодняшний день являются: довести до клиента новинки моды в парикмахерском искусстве.

Разрабатываемая тема: “Фантазийная причёска на тему “Вселенная”, была актуальна  не только в прошлые столетия, но и актуальна по сей день. Многие модельеры, парикмахеры, стилисты берут  за основу своего замысла мир вселенной. Что же с собой несёт “Вселенная”?

Вселенная - уникальная всеобъёмлющая  система, охватывающая весь существующий материальный мир, безграниченный во времени и пространстве и бесконечный по разнообразию форм, которые принимает материя в процессе своего развития. В астрономии под термином Вселенная понимается максимально большая область пространства, включающая в себе как все доступные для изучения небесные тела и их системы, так и возможные окружения, ещё влияющие на характер распределения и движения тел в её астрономической части. Реальный мир, возможно, устроен так, что могут существовать другие Вселенные с иными законами природы, а физические постоянные могут иметь другие значения.

В разработке коллекции фантазийных  причёсок важна образность формы, которая  находит поддержку во взаимосвязи  с одеждой, лицом, особенностями  грима модели, но главным остаётся техническое воплощение новой, сложной, порой неожиданной формы.

Дипломный проект - это заключительная работа учащегося, в которой проявляется  степень его теоретической и  практической подготовленности к будущей  производственной деятельности.

Основными целями выполнения дипломного проекта являются:

-систематизация, расширение  и углубление теоретических знаний  учащегося - будущего специалиста;

-развитие навыков самостоятельной  работы, проведения исследований  и экспериментов при решении  конкретных практических задач.

При этом перед учащимися  ставится задача не только овладеть существующей системой и методами проектирования, но и внести, по возможности, свой творческий вклад в решение если не всей задачи в целом, то отдельных её частей учитывая общее направление в развитие науки и техники.

Таким образом, дипломное  проектирование обобщает все знания, позволяет продемонстрировать в  работе полученный опыт, кроме того, подготавливает учащихся к предстоящей  трудовой деятельности.

1. Исторический раздел

1.1 История развития прически  и костюма

История возникновения парикмахерского  искусства начинается ещё с древних  времён, ведь известно, что уже в V-IV веках до нашей эры уходу  за волосами уделялось большое внимание.

Каждая эпоха вносила  в развитие парикмахерского искусства  новые формы, детали, силуэты причёсок, отражая национальные черты, сословную  принадлежность, исторические события  и индивидуальный вкус человека.

С начала причёски были очень  просты, например, свободно лежащие  волосы перевязывали ремешком или заплетали  их в косы, а со временем, и так  же с развитием общества причёски усложнялись, где применялись различные  украшения, постиж.

Каждая эпоха вносила  новые виды и формы причёсок, которые  отличались друг от друга сложностью и необыкновенностью. Фантазийные  причёски появились примерно в первой половине XVII-XVIII веков, но украшения, которые  применялись в фантазийных причёсках  появились из более древних времён, так же как и постиж, из которого состояло в основном фантазийная причёска.

История возникновения данного  вида работ уходит своими корнями  в Древний Рим, где появились  причёски, выполненные с применением  каркаса. Историю Древнего Рима принято  делить на два периода Римскую  республику и Римскую империю. Греческая  культура оказала большое влияние  на культуру римлян. Нравы и обычаи римского народа были весьма суровы, лучшими  качествами считались дисциплина и  выполнение воинского долга. Во время  Римской империи экономика, культура, искусство, которые получили расцвет  в период Республики и стали деградировать. Придворные интриги борьба за власть, междоусобные воины, голод, эпидемии ослабили страну.

Идеалом красоты принято  было считать пропорциональное телосложение. В женщинах больше всего гордая осанка и плавность походки.

В Древнем Риме выделяли два направления причёсок: с разнообразным  плетением кос и завивку волнами. Причёски их были довольно просты, но в последствии римляне переняли основные силуэты у греков, несколько видоизменили их. Форма и украшение причёски часто зависели от достатка, положения в обществе. В целом же формы причёсок были одинаковы для всех слоёв населения.

Мужские причёски представляли всевозможные фасоны стрижек. Прически меняли несколько раз в день, эта  страсть была так велика, что даже на мраморных бюстах и скульптурах  делали съёмные детали для перемены причёсок. Причёски постоянно увеличивались  в высоту, поэтому стали использовать проволочные каркасы, подкладные валики, специальные украшения из медной проволоки в виде изящных диадем для поддержки и укрепления прядей волос.

Сложные многоярусные причёски требовали большого количества волос, поэтому стали пользоваться накладными волосами - париками. Рабы в древнем  Риме выполняли причёску при помощи горячей завивки, делали и “мокрую  и холодную укладку”. Популярной причёской  была “ТУТУЛУС“ - волосы завивались, приподнимались надо лбом и крепились на раму.

Женщины пользовались косметикой очень часто, белили руки, шею, щёки. Брови и ресницы подводили  сажей. Применяли осветлители для  волос. Осветление для волос выполнялось  в несколько этапов и требовало  особых щелочных составов.

С середины XVII века зарождается  новый художественный стиль - Барокко, основоположником которого стала Испания. Барокко быстро распространился  по всей Европе. Франция, Англия и другие страны осваивали и развивали  причёски, стиль которых соответствовал одежде тех времён: модные в то время  высокие воротники “жабо” требовали  причёсок большого объёма. Они украшались драгоценностями и покрывались  шляпкой - беретом.

Вторая половина XVII века - это время Испании, освободившийся от ига мавров и ставшей могущественнейшим государством. Испанский костюм того времени сравнивают с сундуком, набитым золотом и драгоценностями: он ослепляет своей роскошью. В сложных причёсках нередко блестят и золотые и серебренные в буквальном смысле слова локоны. Мужской стиль этого времени - это короткая стрижка, тщательно подстриженная клинышком форма усов и бороды, то есть ”Испанская бородка”.

После 1638 года наступает  эпоха Франции. Она становится законодательницей  мод. Расцвет французской моды стиля  Барокко - середина XVII века. Это век  парика, который стоит целое состояние. В женской моде царят сложные  причёски на каркасе из проволоки, входит в моду причёска “а ля Фонтаж” из лент и кружев, между которыми протягивались пряди волос. Название появилось от имени фаворитки короля Марии Анжелики де Фонтаж. Легенда повествует, что однажды на охоте у неё растрепались волосы, и она перевязала их лентой. Король пришёл в восторг и попросил Фонтаж носить такую причёску всегда. Сначала она была мягкой и низкой, потом материю стали крахмалить и натягивать на проволочный каркас. Причёски превратились в высокую башню. Даже кареты делались с откидными крышками - иначе дама не смогла бы сесть в экипаж.

Многообразие мужского и  женского гардероба предполагало наличие  всех видов одежд: накладных, распашных, драпирующих. Текстиль этого времени - это атлас, тафта, муар, газ, а также тонкая шерсть, бархат, сукно.

В первой половине XVII века мужчины  носили сорочку, короткую куртку пурпуэн, неширокие штаны разной длины и плащ. Среди военных была популярна одежда казак - гибрид куртки и плаща с огромным числом пуговиц. Короткий прямой казак носили мушкетёры.

Обязательной деталью  дворянского костюма была шпага. К 30-м годам появился новый вид  штанов - панталоны. Это были прямые ниже колена штаны, низ которых был  отделан петлями из лент.

Во второй половине XVII века мужчины в качестве верхней одежды начали носить жюстокор, напоминающий мундир. В 80-х годах в моду вошли муфты. Большую муфту на шнуре носил Людовик XIV.

Женщины носили роскошные  платья с веерообразным каркасным  воротником, отделанным кружевом. В  основном платья были на каркасной  основе, с завышенной талией.

В целом для женского костюма  первой половины века характерны большие  объёмы. Женская обувь на каблуке  способствовала вытягиванию силуэта  по вертикали. И уже к середине века линия талии возвратилась на место. Каркасная основа также сохранилась, но приобрела другую форму. Женские  платья были роскошны, как и сами причёски и украшались лентами, бантами, кружевами.[9,с.112]

В первой половине XVIII века на смену стилю Барокко приходит стиль Рококо. Название его происходит от французского слова “рокайль” которое означает “украшение”, “элемент декора в форме раковины”. Даже для самого костюма рококо характерен орнамент с мотивом этой самой раковины.

Стиль рококо оказал большое  влияние, как на костюм, так и на причёску. Под влиянием нового стиля  изменился эстетический идеал. Стиль  рококо принёс воздушность, изящество  и лёгкость, утончённую хрупкость  и изнеженность. Исчезают черты силы и мужества в мужских портретах. И мужчины и женщины напоминают кукол, разодетых в шелка, без  возраста и индивидуальности. Светлые  парики, белила, и румяна скрывали возраст.

Центром формирования моды на долгие годы становится Париж. Королевский  двор перестал быть единственным распространителем  моды и её законодателем.

Самой популярной мужской  причёской является “Кё” - завитые волосы зачёсывались назад и на затылке завязывались чёрной лентой. Затем хвост стали убирать в специальный футляр, который имел четырёхугольную форму. Мужчины низшего сословия носили причёски “Под скобку”.[11,с.45]

В течение всего господства эпохи Рококо причёски видоизменялись от громоздких причёсок на каркасе  до приземистых. Часто каркасы заполняли батистовыми платочками или тонкой бумагой, чтобы особенно не утяжелять причёску.

Причёски делались индивидуально, они украшались не только лентами  и перьями, но и бутафорными изделиями. Названия причёсок менялись так же быстро, как и сами силуэты. Так  по случаю морской битвы появилась  причёска «Фрегат».

В последние годы XVIII века с изменением костюма несколько  видоизменяется причёска. Она становится более приземистой, украшений становится меньше, пудра выходит из моды. Белые  парики уступили место рыжим, золотистым, каштановым.

Большие перемены наступают  в мире моды в результате Великой  французской революции 1789 года, формально  упразднившей сословное неравенство, законодательницей моды становится буржуазия. Все слои населения обрели право носить то, что хотели.

В этот период полностью  меняется цветовая гамма, появляются ткани  пастельных тонов - белого, голубого, розового. Платья шьют из атласа и сатина. Юбка по прежнему остаётся открытой спереди для того, чтобы оставить на виду лёгкие, воздушные оборки нижнего платья. Цветные оборки по краям одежды, изящно вытканные цветами шелковые ткани или тяжёлая порча, соседствуют с воздушными бантами.

Модным силуэтом становится изящная фигура с узкими плечами, тонкой талией и округлой линией бедер. Декольте у платьев увеличивается, а узкие к локтю рукава заканчиваются  каскадом великолепных кружев. Самым  популярным типом платья становится “контуш ” или так называемое, платье со “складками Ватто”, которое представлено на рисунке 2. Платье было очень удобным, спереди - оно, с открытой шеи, без прилегания, падало на кринолин, а складки мягко облегали спину и могли заканчиваться небольшим шлейфом.

Все платья украшались бантами, букетами цветов, вышивками и кружевом. Голова также украшалась различными лентами, цветами, нитками жемчуга.

Детская мода была полным повторением  взрослой. Девочка в кринолине, с  удлиненной талией и декольте, походила на даму в миниатюре и тоже носила узкие остроносые туфли на высоких  тонких каблуках.

Аксессуары и украшения  используются самые разнообразные. Но непременным предметом становится веер, зачастую расписанный Буше или Ватто.

Изысканно - грациозному  рококо, где одежда, наконец, избавилась от жесткости и парадности, предшествовал  стиль эпохи Регентства с его  текучими и немного облегченными формами, в которых растворились тяжесть и пышность барокко в первые десятилетия XVIII века.

1.2 Мода и стиль по  историческим периодам

В 12-13 веках в Западной Европе возникло новое социальное явление  мода - непродолжительное господство в определённой общественной сфере, в определённое время. Каждый цикл моды имеет свою собственную систему  признаков, направленную на выявление  эстетического идеала и с изменением цикла меняется весь строй моды. Если стиль сохраняет свою эстетическую ценность, то мода со своим уходом теряет её полностью.

Стиль - совокупность основных особенностей творчества, характерных  черт, закономерностей в гармонии моделируемой причёски с учётом индивидуальных особенностей клиента и замысла  мастера.

Рассматривая исторические причёски древних времён, прошлого столетия, мы видим, что они отражают отдельные эпохи моды, то есть вкус людей определённого времени.

В общих рамках моды существуют два параллельных пути её развития. Один путь - это постепенное изменение  бытовых моделей, разрабатываемых  для непосредственного использования их людьми. Другой путь создают модельеры, улавливая и творчески осмысливая ожидаемые изменения моды и предлагая свои модели.

Подход к моделированию  фантазийных причёсок в чём-то напоминает подход к моделированию исторических причёсок с той лишь разницей, что  историческая модель производит впечатление  на зрителей преимущественно образностью  своей формы, тогда как фантазийная  причёска в большей степени интересна  зрителям сложностью своей формы, изощренной техникой выработки, как формы, так  и отдельных элементов. Здесь  тоже важна образность формы, которая  находит поддержку во взаимосвязи  с одеждой, лицом, особенностями  макияжа модели, но главным всё  же остаётся техническое воплощение новой сложной порой неожиданной  формы.

Моделирование фантазийных  причёсок носит определённый характер. Образы, выражаемые такими причёсками, должны способствовать перевоплощением  человека. Любая работа с фантазийными причёсками немыслима без чёткого  осознания понятия ансамбля. Ансамбль в данном случае - гармоничное сочетание  одежды и дополняющих её деталей, включая причёску, как единого  художественного целого.

При разработке современной  причёски учитываются тенденции  в моде и среднестатистический образ  человека. Причёски должны отвечать вкусам большого количества людей. Каждая новая  мода несёт необходимую новизну. Иногда полную противоречивости по отношению к предыдущей моде. Изменение моды во всех странах происходит в одном направлении, но это не означает, что одежда и причёска в разных странах одинакова.

При создании причёски конкретного  человека учитывается направление  моды и стиля, а так же многие черты  присущие именно этому человеку: его  индивидуальные особенности, стиль, манера поведения. Таким образом, можно  сказать, что при индивидуальном моделировании первостепенным фактором является сам человек. При моделировании  стилизованной причёски основой, которой  является “Вселенная” первостепенной становится уже сама причёска.

Для создания стилизованной  причёски одежда отходит на второй план и лишь помогает в создании образа.

Мода удовлетворяет вкусы  различных людей. Она не смотря на свой массовый характер не препятствует людям проявлять свои индивидуальные способности. Наличие стилевых особенностей, разнообразие форм позволяет продлить и расширить действия моды таким образом, чтобы удовлетворить как можно большее количество людей.

Во время действия каждой моды для выражения истинного  идеала, используются художественные средства, технические приёмы, выражающие определённые идеи.

Свобода выбора, представляет собой, самовыражение выбора, желания  в единый образ создаётся имидж  подчинённый определённому стилю. Есть мнение, что стиль залаживается у нас с самого детства. На формирование индивидуального стиля могут оказать влияние такие факторы как: литература, понятие из мира музыки, мода, журналы, образы кино героев, театр и многое другое.

Существует несколько  стилей причёсок, которые играют важную роль в жизни человека, отражают его жизнь, чем он интересуется в  ней.

Классический - эти причёски представляют собой строгие, ясные формы и линии, причёска должна быть уравновешена, пластична и обладала завершённостью.

Романтический стиль возник в период утверждения в европейской  и американской культуры, идейно - художественного  направления романтизма. Как правило, причёски этого стиля выполняются из полудлинных волос с мягкими волнистыми линиями, кудрями, локонами.

Исторический - это причёски отражающие стиль и моду, какой- либо эпохи.

Спортивный - стиль представляет собой причёски удобные для занятий  физическими упражнениями, чаще всего  выполняют короткие стрижки, так  как длинный волос сковывает  движения во время спорта. Или стрижку из полудлинных волос, смоделировать причёску с естественным падением волос, что не требует усилий для поддержания формы и использования дополнительных средств (лака, пенки, тупировки волос, постижёрных изделий).

Экстравагантный - подчёркивает необычные причудливые причёски, не соответствующие моде и обще принятым нормам. Примером этому могут служить: ирокезы, не ординарные стрижки и окраски.

Авангардный - представляет моду завтрашнего дня.

Эклектика - это соединение, сочетание разнообразных элементов  присуще различным стилям.

Фантазийный стиль - предназначен для демонстрации каких - либо причёсок, которые должны соответствовать современным тенденциям моды, то есть выполняется на естественных волосах, кроме того, могут использоваться все различные накладные пряди волос, с различными оттенками. Фантазийные причёски могут содержать все различные элементы: звёзды, кометы, планеты, картины со всеми различными наполнениями, в общем, всё то, что задумает мастер. Стиль причёски и его сочетание с одеждой и макияжем должны отражать задумку и мастерство мастера.

прическа стрижка гардероб имидж

2. Теоретический раздел

2.1 Развитие причёски и  её значение

Прическа появилась в  первобытном обществе значительно  раньше, чем одежда, и изменялась вместе с эволюцией человеческого  общества. Она часто изменялась в  зависимости от климатических условий, исторических событий, религиозных  убеждений, эстетических взглядов. [3, с. 7]

Процесс возникновения, как  прически, так и художественного  образа очень сложен, чаще всего  это связано с появлением ни одного, а сразу нескольких образов, возникающих  один за другим.

Творческий процесс создания прически находится в близком  родстве с творчеством в любом  другом виде человеческой деятельности. Прическа так же, как и скульптура участвует в оформлении образа, она  способствует созданию художественного  образа.

Причёска - это фигурная укладка, завивка или стрижка волос, часто  в сочетании с ювелирными изделиями  или украшениями из лент, кружев, цветов, перьев. Она воспринимается в неразрывной связи не только с костюмом, но и с косметикой. Причёски создаются из естественных и искусственных волос (накладки, букли, косы, парики).

В зависимости от назначения причёски условно подразделяются на два вида: бытовые и зрелищные.

Бытовые причёски в свою очередь подразделяются на повседневные и нарядные. Их можно подразделить на подгруппы в зависимости от использования в разное время дня и от окружающей обстановки: днём, вечером или в театре, на балу, на работе. Причёски для работы также разнообразны. Их формы зависят от специфики труда и условий производства.

На формы бытовых причёсок также оказывают влияние сезонные изменения погоды, необходимость  применения головных уборов и многое другое. Разделение бытовых причёсок на группы и подгруппы носит условный характер. Например, одна и та же причёска женщиной среднего возраста может использоваться как нарядная, а девушкой - как  повседневная.

Тема дипломного проекта: “Фантазийные причёски” относятся  к зрелищным причёскам.

Зрелищные причёски в зависимости  от вида и жанра зрелищного искусства  могут быть предназначены для  выступления в цирке, на эстраде, на показах и конкурсах, а также  могут являться частью карнавально - маскарадного костюма. Во всех случаях  они имеют ярко выраженную целевую  идею, они подчеркнуты, характерны, так как должны давать наиболее полное представление о художественном образе и очень часто оказываются, прочно связанными с той или иной “сценической маской”. Особенно это  характерно для исторических причёсок.

Зрелищными являются и  конкурсные модели, которые строго разграничиваются на повседневные, вечерние и художествеТенные, то есть фантазийные. Каждый из этих видов конкретно определяются условиями соревнований.

Повседневные - это бытовые  причёски, которые должны соответствовать  современной моде и изменяться вместе с нею. Они не должны быть простыми и примитивными. Хорошо повседневные прически хорошо проявляются в стрижках. Для украшения могут применяться  заколки, гребни, шпильки, обручи.

Вечерние причёски - это  нарядные, технично выполненные причёски, сложны по замыслу, композиции и исполнению. В таких причёсках цвет, форма, украшения должны быть тщательно  продуманы и гармонировать с  костюмом. Здесь может использоваться небольшое количество постижа. Главное заключается в том, чтобы причёска не была кричащей.

Модельные причёски - это  подиумные причёски. Они сложны по замыслу, исполнению, соответствующие моде и номинации. Но также причёски не должны быть громоздкими и перегруженными.

Стилизованные причёски - это  причёски, которые выполняются на основе национального мотива с применением  современных элементов, украшений  для подчёркивания национального  колорита причёски. Фактура, цвет волос, вид манекенщицы, наличие национального  костюма должны соответствовать  национальным мотивам. Такие причёски в основном применяются на религиозных  праздниках.

Авангардные причёски - это  такой вид причёски, который позволяет  мастеру выразить свои самые неординарные идеи. Такая причёска подразумевает  что-то новое, неординарное, неизвестное. В данной причёске применяются необычные  цвета волос, силуэты, линии, формы. Украшения и дополнения применяются  в неограниченном количестве.

Фольклорные причёски - это  причёски, которые применяются только для показа каких - либо сцен, моментов из истории народной жизни, в определённом танце.

Исторические причёски - это причёски, которые соответствуют  стилю, или какой-то эпохи. Чаще всего  такие причёски выполняются как  показательные работы на сцене. Повышают технику моделирования и развитие мотива. Наличие костюма, цвета волос, украшений должны соответствовать  выбранной эпохи.

Фантазийные причёски - это  подиумные причёски, которые находят своё выражение в новых формах, технических приёмах. В данном случае всё зависит от идеи, задумки, мастера. В данных причёсках огромную роль играют постижерные изделия и неординарные украшения, окраска волос. Чаще всего фантазийные причёски выполняются на конкурсах. Костюм, макияж должны продолжать задуманный художественный образ.

На возможность создания форм причёсок очень большое влияние  часто оказывает длина волос, имеющаяся стрижка, модные тенденции  и направление моды. Как правило, фантазийные причёски определяются условиями конкурса, где требования устанавливают не только длину и  цвет волос, но и номинации.