Крито-минойская культура

1. Крито-минойская культура

Еще до прихода эллинов  особого расцвета достиг Крит. Около XXII века до нашей эры там возникли храмово-дворцовые комплексы Кносс  и Фест. В них выделялся культовый  и политический центр – Акрополь; вокруг находились мастерские ремесленников, многочисленных кузнецов и гончаров, размещались кладовые для зерна, вина, масла; остров пересекали совершенные  дороги, укрепленные стенами и  башнями, каменные водопроводы и  каналы. На Крите в то время находились лучшие верфи, на которых строились  весельные и парусные суда. Именно на Крите ранее всего сложилась  письменность – иероглифика. Самые  ранние ее памятники выявлены английским археологом Артуром Эвансом и  датируются XXI веком до нашей эры.

В 20-х годах прошлого века на Крите начались раскопки под рукаводством Артура Эванса. Перед глазами изумленных археологов возникли руины колоссального  дворца площадью 120х120 м с запутанными  ходами, сотнями помещений и фресковыми росписями на стенах. В настоящее  время обнаружены сотни печатей  с непонятными знаками, ваз с  витиеватыми орнаментами или  рисунками на морские темы, статуэток  из слоновой кости, фресок со сценами  далекой и уже неизвестной  нам жизни. Мы не знаем, кому поклонялись  критяне, как протекала жизнь  в их городах-дворцах и как  звали правителей острова Крит (по традиции их называют Миносами).

Критская иероглифика  относится к нерасшифрованным типам  письменности. В XVIII веке до нашей эры  на ее основе сложилось линейное письмо А, переходное от иероглифики к силлабографическому, то есть слоговому письму. Пока уверенной  дешифровки этого письма не существует. Выделяют около 80 слоговых знаков и  примерно столько же рисунчатых знаков-идеограмм. Критское линейное письмо А фиксирует  негреческий язык. Наиболее известным  памятником этого письма является так  называемый «Фестский диск». Это  глиняная табличка круглой формы, диаметром 15 см, с надписью в виде спирали  на лицевой и оборотной сторонах. При всей проблематичности ее прочтения  можно утверждать, что это первая в истории человечества надпись  слева направо. Датируется она XVII веком  до нашей эры.

В XVII столетии до нашей эры  Кносс и Фест были разрушены землетрясением. Затем в течение столетия пришлось заново отстраивать все храмы и дворцы. В это время был возведен в Кноссе новый дворец, названный Артуром Эвансом, его первооткрывателем, «Минойским», по имени полумифического царя Миноса. Дворец занимал площадь 16 тысяч квадратных метров, состоял из 1500 помещений в 2–3 этажа; во дворце имелись ванные комнаты, уборные, весьма отлаженная канализация; стены дворца были украшены фресковыми росписями, а полы – мозаикой. По-видимому, на это время приходится утверждение царской власти и первой, так называемой минойской династии. Цари обладали законодательными, судебными и жреческими прерогативами. Критским царям подчинялись не только поселения Крита, но и все острова Греческого архипелага и даже протополисы материковой Греции. Об этой зависимости свидетельствует легендарное предание об обязанности Афин ежегодно отправлять на Крит семь самых красивых юношей и девушек, предназначавшихся для жертвоприношения. Критские цари располагали военным флотом, что и обеспечивало им господство в Восточном Средиземноморье, обозначавшееся как талассократия.

В правление минойской  династии был построен Лабиринт –  особое святилище, посвященное тотемному  божеству критян – быку. Согласно легендарному преданию, Лабиринт был построен Дедалом  и предназначался для чудовища Минотавра, поедавшего людей. Афинский герой Тесей, воспользовавшись, по совету Дедала, клубком  ниток, прошел Лабиринт, убил Минотавра  и благополучно возвратился назад. Царь Крита Минос, узнав об этом, повелел заточить в Лабиринте  его создателя Дедала. И тогда  Дедал изобрел летательный аппарат  и совершил первый в истории полет  – с острова Крит на Сицилию. В  реальности Лабиринт являлся особым сакральным местом, где совершались  таинства посвящения царей и жрецов, сопровождавшиеся человеческими и  животными жертвоприношениями, ритуальными  поединками с быками. В правление  минойской династии появились счетные  записи и договоры на глиняных табличках  в виде пальмовых листьев, возникли первые архивы, например, Кносский, который  содержал более 2 тысяч табличек, или  Пилосский – более 1 тысячи табличек. Тогда же появился первый денежный эквивалент – медные слитки в виде свернутой бычьей шкуры, весом 29 кг, который позднее был назван талантом.

Крито-минойская культура культура погибла в середине II тысячелетия  до нашей эры, после сильнейшего  извержения вулкана на острове Санторин и нашествия греков-ахейцев с  материка. Под натиском греков-дорийцев погибли в XII столетии до нашей эры  и очаги микенской культуры.

2. Микенская культура.

Когда не стало критской культуры, на греческом материке еще  около трех столетий существовала близкая  ей по духу микенская культура. Микены, расположенные на территории материковой  Греции, в XVII— XIII в. до н. э. превратились в один из наиболее крупных центров высокой культуры. Временем расцвета микенской культуры, развивавшейся под сильным влиянием минойского Крита, считается период 1600—1200 г. до н. э. Слава Микен угасла между 1200 и 1150 г. до н. э., когда дорийские племена уничтожили микенские укрепления.

Город был окружен крепостной стеной длиной 900 м и толщиной 6м, которая ограждала территорию свыше 30 000 кв. м. У городских ворот располагался обширный некрополь (акрополь) с огромными  купольными гробницами. Отсюда пошло  название микенского архитектурного стиля  — «циклопическая» монументальность. Среди них особенно выделялась так  называемая «Сокровищница цари Атрея» периметром 14,5 м и высотой 13,2 м. В  гробницах найдены многочисленные драгоценные украшения.

Непременная часть убранства  царских погребений — изделия  из слоновой кости, янтаря, эмали —  свидетельство обширных торговых связей мйкенцев. К монументальным постройкам можно отнести Львиные ворота: два колоссальных камня, покрытых толстой  плитой, над которой находится  слегка расширяющаяся сверху колонна,- по бокам ее две стоящие в геральдической позе львицы. Специалисты именуют  их одним из самых замечательных  геральдических памятников всех времен, чисто минойским по своей технике  и совершенно не минойским по своей  монументальности.

Помимо Микен крупным  очагом культуры в III-II тысячелетиях до н. э. была Троя. Город находился на северо-западном побережье Малой Азии в 25—30 км от устья Босфора Фракийского. Троя, важнейший город малоазиатского побережья Дарданелл, пала жертвой сильнейшего землетрясения (около 1300 г. до н. э.). До своей гибели город долго воевал с ахейцами, в результате чего цветущее поселение троянцев было разрушено. Греческая традиция считала гибель делом ахейцев: правители Микен фигурируют в преданиях как руководители греческого войска, осаждавшего Трою. Сведения об этом событии сохранили гомеровские поэмы «Илиада» и «Одиссея». По легенде, изложенной в «Илиаде», троянский царевич Парис похитил супругу спартанского царя Менелая Елену Прекрасную. Но действительной причиной столкновения было, вероятно, то, что Троя мешала торговле Микен, «Высокостенная» и «широкоуличная», по словам Гомера, Троя, которая за годы своей длительной истории неоднократно разрушалась, а затем восстанавливалась, после этого землетрясения так и не смогла возродиться.

В середине XIX века некоторые ученыке высказывали сомнения в существовании Трои. Лишь раскопки немецкого археолога Генриха Шлимана в 70-х годах XIX века доказали ее существование. По современной классификации троянское городище состоит из девяти слоев. Гомерова Троя - это слои № 6—7. Г. Шлиман добрался до слоя № 2, он спустился на многометровую глубину и.обнаружил огромные сокровища, названные «Кладом Приама»» С 1945 года троянская коллекция хранится в Пушкинском музее.

Прошло более, ста лет, пока ученые выяснили, к какому времени  принадлежит «Клад Приама». Оказалось, что это эпоха ранней бронзы, т. е. примерно за 1000—1200 лет,до известных  троянских событий.

3. Культура гомеровского периода

Следующий период греческой  истории обычно называют гомеровским - по имени великого Гомера. Его прекрасные поэмы “Илиада” и "Одиссея”, созданные  в VIII в. До н.э., - важнейший источник информации об этом времени. Они рассказывают о происходившей в XIII в. До н.э. Троянской войне и возвращении одного из главных героев - Одиссея - домой после войны. Однако, описывая события, относящиеся к крито-микенской эпохе, Гомер, как правило, переносит их в более позднюю историческую среду. “Илиада” и ”0диссея” в целом изображают общество с гораздо более примитивной культурой, чем та, которая предстает перед нами в памятниках крито-микенской цивилизации. Герои Гомера - цари и представители знати - живут в окруженных частоколом деревянных домах, столь непохожих на дворцы крито-микенских царей.

Гомеровский период (IX-VIII вв. До н.э.) Отличается сравнительно бедной материальной культурой, для него характерна грубая керамика, архаичная и незатейливая форма произведений декоративного искусства, отсутствие монументальности, появление первых изделий из железа.

До нас дошло сравнительно мало памятников гомеровского периода. Основные строительные материалы - дерево и необожженный кирпич, монументальная скульптура тоже была деревянной. Наиболее яркие памятники искусства этого  периода, дошедшие до нас, - вазы, расписанные  геометрическим орнаментом, а также  терракотовые и бронзовые статуэтки.

Гомеровский период был бесписьменным, первые известные после длительного  перерыва греческие надписи принадлежат  уже другой эпохе -архаической (вторая половина VIII в до н.э.). Но в них используется уже нелинейное слоговое письмо Б, а совершенно новое - алфавитное - письмо, заимствованное греками у финикийцев.

Финикийцы - народ купцов и мореплавателей, хитроумный и предприимчивый, держал в своих руках на рубеже II и I тысячелетий до н. Э. Чуть ли не всю торговлю на Средиземном море. Памятников его искусства, широко использовавшего в этот период чужеземные образцы, осталось сравнительно мало. Тогдашний мир обязан финикийцам изобретением пурпура (красителя, изготовлявшегося из особого вида моллюсков), совершенствованием стеклянных изделий и, главное, созданием алфавитного письма (впоследствии усовершенствованного греками), более удобного для торговых операций, чем египетские иероглифы или вавилонская клинопись.

Торговое посредничество финикийцев имело огромное значение для переплетения великих культур.

4. Греческая мифология и поэзия

Мифология была для древних  греков содержанием и формой их мировоззрения, их мировосприятия, она была неотделима от жизни этого общества. Греческая мифология - это мир греков вообще, это сложное и обширное целое, куда входят наряду с мифами также и исторические легенды, предания, сказочные сюжеты, литературные новеллы, свободные вариации на мифологические темы.

Видя, как бушует море, как  разливаются или высыхают реки, несутся  водопады, пробиваются родники, бегут  ручьи, древний человек обобщает все проявления водной стихии в одном  слове – Посейдон, то есть владыка  вод или супруг Земли, объемлющий ее водным простором. И так один за другим рождаются слова – мифы, разрастающиеся в рассказы о высших существах, таких же, как и человек, только мощных и бессмертных, живущих одной семьей и управляющих над миром. Древняя мифология – предмет неоспоримой реальности и веры в ее непреложность. Она возникла и развивается еще до религии, которая нуждается в теоретических обоснованиях. Среди главных источников для изучения всех периодов мифологического развития Греции в первую очередь назовем героические поэмы Гомера «Илиаду» и «Одиссею». Трагики V в. до н.э. Эсхил, Софокл, Еврипид использовали в своих сюжетах мифологию героизма во всей ее сложности и гибельной безысходности. У Гомера красота есть божественная субстанция и главные художники – боги, создающие мир по законам искусства. Недаром красота мира создается богами в страшной борьбе, когда олимпийцы уничтожают архаических чудовищ. Однако эта красота гибельна. Сирены привлекают моряков прекрасными голосами и умерщвляют их. Эти страшные полуптицы – полуженщины прекрасны своим искусством пения, но ужасны своей дикостью. Гомеровская мифология – это красота героических подвигов. В мире этой красоты мрачные силы заключены в Тартар или побеждены героями. Чудовища оказываются смертельными. Гибнут Медуза Горгона, Пифеи, Ехидна, Химера. Прекрасные олимпийские боги жестоко расправляются со всеми кто покушается нарушить гармонию установленной ими власти. Однако побежденные древние боги вмешиваются в эту новую жизнь. Да и сам героический мир становится настолько дерзким, что нуждается в обуздании. И боги посылают в этот мир красоту, воплощая ее в облике женщины, несущей с собой соблазны, смерти и самоуничтожение великих героев. Так появляется созданная богами прекрасная Пандора, в которую боги вкладывают лживую душу. Так рождается от Зевса и Немесиды, богини мести, Елена, из-за красоты которой убивают друг друга ахейские троянские герои. Прекрасные женщины – Даная, Селена или Алкмена, - соблазняют, как Каронида или Кассандра. Но еще важнее та внутренняя красота, которая наделяют олимпийские боги певцов и музыкантов. Это красота поэтического мудрого вдохновения.

Доклассический  период мифологического развития совпадает с периодом собирательно-охотничьего хозяйства и начальными ступенями хозяйства производящего, наиболее законченно выражая жизнь древнейших, то есть материнской общины или,как принято говорить,он связан с матриархально-родовым строем. В связи с этим доклассический период мифологии именуют также мифологией матриархата. Но так как это древнейший период, то он вполне может называться архаическим.

Древнейшая ступень мифологии  именуется к тому же доолимпийской  или дофессалийской. Древний человек, погруженный в стихию природы, воспринимает ее как нечто дисгармоничное, ужасное, страшное, чудовищное, что определяется термином «тератоморфизм» (греч. чудовище, чудо), а сама мифология - тератоморфной, то есть имеющей дело с чудовищными образами, а значит и с чудесами, подстерегающими человека на каждом шагу, вызывающими у него и ужас, и удивление. В специфике до классической мифологии – это слияние архаического человека с природным миром, ощущение себя, как вообще всего животного мира, частью природы, порождением одной и той же матери – материи.

Одним из важнейших принципов  этой архаической мифологии является господство в мире несоразмерности, беспорядочности, дисгармонии, доходящей до ужаса, принцип, не предусматривающий никакой определенной формы для порождений природы. Это станет понятным, если учесть, что в период собирательства и охоты, когда человек, проявляет себя достаточно пассивно, природная жизнь воспринимается им как смутное, беспорядочное течение явлений, без твердо очерченных образов и границ, когда человек не может себе представить жизненную силу вне того или иного предмета или существа. Вот почему каждая частица природы, все ее порождения сменяют друг друга в бесконечном чередовании жизни и смерти, ибо вечна только сама мать — земля, из лона которой все появляется на свет и которая принимает в себя всех уходящих в небытие. Архаическая мифология характерна именно своим фетишизмом.

Так, в течении всей античности Зевса в городе Сикионе почитали в виде каменной пирамиды. На острове  Делосе показывали грубый ствол дерева, именуя его матерью Аполлона и  Артемиды, богиней Лето. В городе Феспия был священный камень, считавшийся  воплощением божества любви Эрота, а в Спарте особо почитали два  бревна, соединенные перекладиной, - двух неразлучных братьев Диоскуров — Кастора и Полидевка, сыновей Зевса. Безымянные фетиши архаической мифологии в более поздние времена, сохраняя свое священное прошлое, были включены в культ олимпийских богов, считаясь как бы их древнейшим воплощение. В Греции особенно был развит фитоморфный фетишизм, то есть почитание деревьев и растений, таких, как лавр, виноградная лоза, плющ, кипарис, дуб. В каждом дереве заключалась особенная таинственная, так называемая магическая сила, дающая жизнь, слитая с физическим бытием самого дерева. Греки оберегали священные рощи, полагая, что ущерб, нанесенный дереву, может оскорбить, то древесное существо, что в нем обитает и составляет его сущность. Но и животный мир — птицы, звери, пресмыкающиеся тоже воспринимался в мифологической архаике зооморфными фетишами. Они имели свой язык, свою потаенную мудрость и особую силу оборотничества.

Недаром классический Аполлон  Волкоубийца сам некогда был  волком-оборотнем, пожирателем детей. Глубинная мудрость земли воплощалась  в змее. А богиня Гера, супруга  Зевса, принимала в Сикионе поклонение в виде священной коровы. Гомеровский  эпос именует эту прекрасную богиню волоокой, напоминая нам о временах зооморфного фетишизма. Показателен Гомеровский 7 гимн к богу Дионису, воспевающий, силу и многоликость этого божества неиссякаемых природных сил, благодетеля человека ( виноградная лоза - его дар ) и страдальца, живительный виноградный сок -Дионисова кровь, впитавшаяся в землю. Захваченный морскими разбойниками, Дионис испробовал на них чудеса своей божественной мощи. Он явился им красавцем с иссиня - черными кудрями, в пурпурном плаще, полный внутреннего спокойствия. Когда разбойники схватили его и связали, он мгновенно разорвал путы, а на корабле начались твориться чудеса.

По палубе зажурчало благовонное  вино, по мачте карабкался плющ. Сам  же пленник неожиданно превратился  в рычащего льва, затем в яростную медведицу, растерзал предводителя пиратов, превратил бросившихся  в море похитителей в дельфинов  и только тогда открыл кормчему свое божественное имя. Весь этот гимн полон  архаических рудиментов — фитоморфных  и зооморфных, указывающих на древнее  прошлое божества стихийных сил  природы. При постепенном укреплении родовой общины, когда на смену  присвоения готового продукта приходит производящая этот продукт деятельность, человек уже не просто инстинктивно пользуется предметами, необходимыми для жизни, но всматривается в  них, осмысляет, учится рациональному  их употреблению, сам их создает, демонстрируя простейшие способности. Производя  даже самые примитивные орудия труда, человек невольно останавливался на их цели, строении, назначении. Для Греческого стихийно-материалистического мифомышления характерно, что Небо - Уран не является извечным, но само порождено Землей - Геей. Независимо от Неба Земля производит на свет из своих недр горы и обитающих в них нимф, а затем и шумное море, Понт. Примечательно, что

Понт в духе архаической  магии является и морским простором  и живым существом, дающим начало новому потомству. Итак, оказывается, что  мир, или по-гречески космос, получает свой привычный вид благодаря  жизненной силе земли. Наряду с землей среди первых четырех вселенских потенций нашел себе место Эрос, сила которого покоряет живую душу и лишает ее разума.

Именно благодаря Эросу  Небо-Уран и Земля — Гея, вступив  в брачный союз, рождают ужасных  видом детей шесть сыновей  и шесть дочерей, которые получают имя титанов. Дети Земли и Неба наделены неиссякаемой силой жизни  — они бессмертны. Кроме Земли  особенно было богато потомством Море-Понт. Обе эти могучие стихии вступили супружеский союз, плодом которого оказались Форкий и Кето, в свою очередь сочетавшиеся в браке. Дочерьми Форкия и Кето, живущими на краю света, были Грайи, родившиеся седыми старухами. Но главное, их дети — Сфено (мощная), Евриала (многоречивая ) и Медуза (владычица ) - сестры Горгоны. Все три Горгоны  ужасны видом. Их волосы — змеи, вместо зубов -кабаньи клыки, мощные руки -из блестящей меди, за плечами —  золотые крылья, взгляд глаз завораживает все живое, превращая в камень. Сестры -Горгоны имеют разную судьбу, пройдя не неодинаковый по времени  путь мифологического развития. Первые две сестры уже бессмертны, Медуза же еще смертна, что и приведет ее в дальнейшем к гибели. На одном  этом примере видно, с каким трудом завоевывалось в архаическом  мире бессмертное начало. Первоначальная неустойчивость бессмертия чудовищных существ хорошо видна на образе Ехидны. Эта Ехидна не просто зооморфна, но и миксантропична, соединяя в себе тело пестро разрисованной чудовищной змеи и лик прекрасной быстроглазой девы. Ехидна — хороший пример губительной  силы красоты в архаической мифологии. Дева и змея, красота и смерть неразлучны в этом образе. Отсюда -два  варианта мифа о судьбе Ехидны. По одному ее ожидает гибель, по другому она  остается бессмертной, вечно обитая в дали от людей и от богов как  напоминание о тайных и ждущих своего часа силах земли. Мир архаической  мифологии дышит ужасом и нагоняет страх. Дети Ночи - Керы веселятся среди битв, обагряясь кровью и нанося смертельные удары воинам. Собакоголовые и тоже окровавленные Эринии -Алекто, Тисифона, Мегера -выходят из царства смерти, чтобы возбудить месть, безумие и злобу. Крылатые чудовищные птицы с девичьими лицами — Гарпии налетают вихрем и уносят бесследно исчезающих людей. Кровавая Ламия бессонно бродит по ночам, похищая и пожирая детей. Но и в этом несчастном мире, готовом погибнуть в змеиных объятиях, среди ночи, где бродят спутники демона войны — Страх и Бледность, все таки ждут своего часа и таятся благодетельные силы.

Лесной Пан не только наводит  ужас, но и охраняет стада, играя  на свирели. Загадочная в своем уединении  Мать зверей, их кормилица, обитает  в горных пещерах. Человеческое естество проскальзывает среди звериной сущности архаики, скорее всего, начало женское и чаще всего в змеином обличии или в виде кровожадного хищника. Первые люди как бы вырастают из природы, они не то фитоморфны, не то зооморфны, наподобие растений и животных, сопряженных с человеческими членами. И происходят они иной раз прямо из земли. Известен миф о том, как из попавших в землю зубов погибшего дракона, появились на свет в полном вооружении люди, немедленно истребившие друг друга, так что осталось их всего пять. Их так и прозвали — спарты, то есть « постоянные». Они и дали начало лучшим фиванским семьям. У знаменитого трагика Эсхила в его « Прометее прикованном» рассказывается история жалкого существования первых людей, живших в темных пещерах, не знавших огня, бессмысленно влачивших подобие жизни.

Судя по древнейшим мифам, первые люди были столь же дикими, как  сама природа, и наделены звериной силой. Некоторым воспоминанием о них  являются мифы о кентаврах, обитателях гор и лесов. Они вечно воюют  со своими соседями – лапифами, похищая  для себя жен из этого племени. А жизнь все более и более  усложнялась. Постепенно уходила в  прошлое материнская община, уступая  место новым родовым отношениям. История мифа оказывается, таким  образом интереснейшей историей родового общества, и недаром его  истокам, а именно материнской общине и ее пережиткам в мифологическом развитии, бала посвящена знаменитая книга Баховена, под названием  « Материнское право».

О былом величии и главенстве женского начала говорят, например, такие  образы как Гера, Афина и Лето. Гера супруга Зевса находится  в постоянной оппозиции к своему могущественному супругу. Она вдохновляет  и подбивает на сопротивление  Зевсу его брата Посейдона, способствует успешным военным действиям ахейцев, усыпляя с помощью бога Сна  своего мужа. Афина Паллада –  богиня – воительница. Именно она  вдохновляет героев на подвиги. Ум и  воинственность слиты в ее образе. Что касается богини Лето, то имя  указывает на «жену», «мать». Как  мать близнецов Аполлона и Артемиды, она прославляется во всех мифах. Женщина – мать играет столь важную роль в мифах, что некоторые боги называются постоянно по имени матери, родившей и воспитавшей их. Так  Аполлон – Летоидом, т.е. происходящим от Лето, сыном Лето, как будто  у него нет отца, великого Зевса. Несомненным пережитком былого величия  женщины, главы и защитницы рода, являются также мифы об амазонках. Это  женщины воительницы, ведущие свое происхождение от самого бога войны  Ареса. В мифах о женщинах, обладающих магической силой, волшебницах, держащих в плену Героев, так же сказывается  воспоминание о давнем беспрекословном  подчинении женщине, воздействующей на мужчин некой таинственной властью. Такова, например, история о волшебнице Кирке, дочери солнца – Гелиоса, превратившей спутников Одиссея в зверей благодаря магическим заклятиям. В мифах о женщинах, обладающих магической силой, волшебницах, держащих в плену героев и завораживающих их, также сказывается воспоминание о давнем беспрекословном подчинении женщине, воздействующих на мужчин некой таинственной властью. Такова, например, история о волшебнице Кирке, дочери Солнца — Гелиоса, превратившей спутников Одиссея в зверей, благодаря магическим заклятиям. Одним из известнейших женских образов архаики, глубоко укоренившихся и в поздней мифологической системе, оказался образ Великой матери богов, почитавшийся под многими именами (Кибела, Кивева, Индейская мать ) и отождествлявшейся с титанидой Реей. Великая мать требует себе беспрекословного подчинения, а отсюда и полного отречения мужчины от жизненных благ, любви к женщинам, к семье, то есть, строго аскетического поведения. Посвященные в таинства Кивевы уходят из мира, предавая себя в руки мрачной и страшной богини, оскопляют себя, чтобы не иметь потомства, служа одной великой владычице. На исходе хронической доолимпийской мифологии, когда представление о бессмертной божественной стиле достаточно укрепилось и когда безудержное плодородие земли самоограничилось, а стихийность и бесформенность божественного образа были осознаны как уродливое несовершенство, начали назревать новые тенденции, укреплявшие антропоморфизм нового потомства матери -Земли. Процесс порождения богов все еще продолжался, но он вступал в свой заключительный период, переходя к относительной стабильности. Зевс, его братья и сестры достигли высшей степени антропоморфизма, на который было способно греческое мифомышление патриархата, проходящего на смену материнской общине. Для укрепления патриархальной ступени общинно-родового строя имело значение первое разделение труда ( скотоводство отделилось от земледелия), способствующее более интенсивному развитию производительных сил, что в свою очередь вызвало к жизни новые производственные отношения и новую основу для поддержания отцовской власти. Женщина — мать, кормилица, воспитательница и защитница рода — уже не имела возможности в одном своем лице управлять сообществом родичей и обеспечивать ему пропитание и безопасность. Община в создавшихся новых условиях могла выжить и не потерять независимости только при упорядоченной организации всего хозяйства и семейных отношений. Разделение труда повлекло за собой и разделений функций в родовом коллективе. Женщина осталась все той же продолжательницей рода, выкармливающей и растящей детей, но ее деятельность ограничилась теперь хозяйственными работами, необходимыми для семьи, сохранением домашнего очага и целостности брака. Добытчиком средств к существованию и защитником от врагов, устроителем мирной жизни и предводителем в военных набегах стал мужчина, отец, вождь, глава рода, который подает мудрые советы и предводительствует в бою, то есть тот, кто в греческой мифологии неизменно именуется героем. Этот переход к героической мифологии патриархального рода происходит в Древней Греции в конце 3 тысячелетия, чтобы потом пережить свое наивысшее развитие и завершенность уже во 2 тысячелетии, совпадая в историческом плане с эпохой крито-микенского могущества.

5. Классическая греческая архитектура и скульптура.

 Греческая архитектура. Жилые дома греков были очень простыми, делали их из глины и кирпича. Все свои силы и мастерство они обращали на храмы. Основу этих зданий составляли колонны и лежащие на них перекрытия. Архитекторы тщательно рассчитывали размеры всех частей здания, добиваясь наилучшего соотношения между ними - гармонии. В архитектуре сложилось два стиля, или ордера: дорический и ионический. Легче всего увидеть разницу между ними по колоннам. Колонны в постройках дорического стиля постепенно утолщались к низу. Это создавало впечатление прочности и мощи. Верхняя часть колонны была простой, без украшений. Колонны в дорическом стиле были в Парфеноне.

Ионический стиль был  распространен в греческих городах  Малой Азии и на островах. Ионические колонны стройнее и тоньше, иx верхняя  часть имеет украшения в виде двух завитков. Прекрасный образец  ионического стиля - храм Бескрылой  Ники на Афинском Акрополе.

Ионический стиль более  изысканный, дорический - более простой  и тяжелый. В этих стилях отразились характеры двух древних греческих  племен: доряне, более простые и  неприхотливые, суровые, мужественные, не одобряли перемен. А ионяне любили все красивое, изящное, их характер легче, веселее, они стремились к  переменам.

Кроме храмов, строили театры и иные здания общественного назначения.

Скульптура. Самые древние статуи греки делали из дерева. Потом их стали изготавливать из глины, камня, прежде всего мрамора. Но выше всего греки ценили статуи из бронзы. Первые скульптуры изображали лишь богов. Затем начали делать и статуи выдающихся граждан.

Древние статуи были очень  простыми и даже примитивными. Это  прямо стоящие, как бы оцепеневшие  фигуры с тесно прижатыми к  телу руками. Со временем происходят огромные перемены. Скульпторы старались более  точно и правдиво передать фигуру бога или человека.

В 5 веке до н. э. в Греции творили  три прославленных скульптора - Фидий, Мирон и Поликлет. О Фидии вы уже знаете. Помимо статуи Афины, он создал и другую знаменитую скульптуру из золота и слоновой кости - статую Зевса в храме Зевса в Олимпии. Ее причисляли к семи чудесам света.

Мирона особенно привлекала задача показать в камне движение. Среди произведений Мирона наиболее известна статуя дискобола. Юноша как  бы замер, чтобы в следующий момент распрямиться и метнуть диск. Статуи победителей соревнований не были портретными, скульпторы стремились создать идеальный  образ гражданина.

Одна из известных статуй Поликлета - копьеносец. Поликлет выразил  в скульптуре идеал своего времени - разносторонне развитую личность. Он не только совершенен физически, как  атлет-победитель, он доблестный гражданин  и воин, храбрый и добрый.

Самым знаменитым скульптором  в 4 веке до н. э. был Пракситель. В  то время мастера все больше внимания уделяли передаче чувств своего героя, его переживаний. Таков созданный  Праксителем Гермес с младенцем  Дионисом. Гермес изображен в момент, когда он остановился в пути отдохнуть. Он развлекает младенца гроздью винограда. Сравните фигуру Гермеса и поликлетовского  копьеносца. Пракситель не стремился  показать физическую мощь в фигуре бога, а хотел подчеркнуть красоту  и грацию его тела.

Другая прославленная  статуя Праксителя - Афродита Книдская. Скульптор в образе богини любви  изобразил красоту земной женщины. Статуя стояла в открытом круглом  храме на острове Книд. Многие специально приезжали на Книд, чтобы увидеть  ее, а юноши влюблялись в нее  как в живую женщину.

6. Культура эпохи эллинизма

Александр, сын македонского царя филиппа, еще в юности вкусил плоды высокой греческой культуры: его воспитателем был аристотель, а придворным художником - последний  великий скульптор классики лисипп. Практически ничего не известно о  том, как именно воспитывал аристотель своего питомца, но, возможно, что, видя в себе воплощение идеи синтеза наук, он хотел через александра осуществить  идею синтеза культур. Масштабом  познаний аристотеля был весь мир, “ойкумена”, таким же должен был стать и  масштаб царствования александра. Примерно так воспринял сам царевич  свою историческую миссию: и македония, и греция стали для него лишь частью мирового пространства.

Первоначально его увлекала вовсе не идея захвата чужих земель. Александр был полон решимости  устранить все националистические предрассудки. В задуманном им царстве  не должно было быть ни побежденных, ни победителей. Восток и запад были двумя различными мирами. Именно александр  впервые попытался слить их воедино. Судя по всему, александр македонский  был уверен, что не только завоевывает  и покоряет, но и исполняет великую  миссию приобщения азиатских народов  к высокой культуре эллады, что  на основе древнегреческой религии, языка и художественной культуры ему удастся создать мир, лишенный конфликтов и противоречий. Александр  победил восток, а восток победил  александра, переделав его на свой лад. То же самое произошло и с  греческой культурой. Несомненно, что  некоторые ее черты действительно  оказали влияние на местные религиозные  культы и виды художественного творчества. Даже языком общения стал древнегреческий, но только упрощенный, получивший название “койне”, “общая речь”. Но и азиатская  культура повлияла в не меньшей степени  на древнегреческую. И все же то, что в результате получилось, заслуживает  особого внимания как первый в  истории эксперимент по подчинению в области культуры теории практике, по созданию общемировой культуры. Мысль о том, что каждый человек - это прежде всего гражданин мира, превратилась из абстракции в конкретику. Наступила эпоха эллинизма - синтеза, под эгидой имперского строя, эллинской  и восточной культур.

Мир не был избавлен от конфликтов и проблем. Наоборот, после скоропостижной кончины александра его сподвижники, диодохи, разделили между собой огромную империю. Образовалось четыре эллинистических царства, начавших жестокую борьбу за первенство. В дальнейшем на протяжении почти целых трехсот лет, пока эллинистический мир не был практически полностью поглощен римской

Империей, постоянно шел  процесс брожения: образовывались, возвышались, а потом и исчезали под натиском противников или  стихии все новые и новые государства. Богатейшее в свое время родосское  царство погибло в результате землетрясения, а крупнейшие культурные центры: пергамское царство, антиохийское царство и птолемеевский египет были побеждены римлянами. Таким  образом, атмосфера напряженности, беспокойства, неустойчивости и постоянной борьбы стала типичной для эпохи  эллинизма в целом. Лучшие, оригинальные творения пластического искусства  очень точно передают эмоциональное  напряжение, отражают динамику борьбы или трепетную нервозность времени. Такова знаменитая ника самофракийская, выдающийся скульптурный памятник эпохи  эллинизма, пятиметровая статуя крылатой богини победы, как бы объятой порывом  сильного ветра и готовой в  любую минуту взлететь. Это и 150-метровый рельефный фриз пергамского алтаря (алтаря зевса), крупнейшего скульптурно-архитектурного комплекса эпохи эллинизма, запечатлевший  апофеоз сражения между богами и  гигантами. Это скульптурные группы “лаокоон” и “фарнезский бык”, передающие борьбу людей со смертельной  опасностью.

В централизованно-бюрократических  государствах эпохи эллинизма непосредственное участие гражданина в жизни общества заменяется исполнением приказа  властителя. Мощь государства подавляла  инициативу и активность. Рядовой  гражданин уже не мог заниматься политикой, принимать участие в  решении государственных проблем. Это стало считаться привилегией  сильных мира сего. Изменяются отношения  между личностью и государством - возрастает отчуждение между ними. В результате человек стремится  уйти в себя, в глубину своих  переживаний. Духовную культуру эллинизма  отмечает ярко выраженный индивидуализм, культ чувств и настроений в изоляции от больших общих идей. Человек  начинает фокусировать внимание лишь на частной жизни. Спасаясь от противоречий и нестабильности внешнего мира, он ищет убежища в собственном доме, который начинает активно благоустраивать. Строятся роскошные дома, дворцы, виллы, стены которых украшаются фресковыми росписями или рельефами, изображающими  идиллические виды природы. Украшением частных домов и двориков становится и скульптура, воспроизводящая древнегреческие  каноны красоты, но в более миниатюрном, “одомашненном” виде. Входит в моду мелкая пластика. Особым спросом пользуется танагрская статуэтка, изображающая неприхотливые сценки из обыденной жизни: мирно беседующих женщин, танцующих или сидящих в задумчивости девушек и т.д.